我们永不言弃

很客观的说，这么好的题材，感觉拍成这样有点可惜。

总觉得可以拍的更好一些。

或许这样题材的小说，自己脑补的画面都更能比这部电影更真实一些或者更激动一些。

演员表演的不错，应该是导演的问题吧。

前半段看着就很假(例如在被接出狱后两个人在车里描述妻子死后的对白和第一次给孩子做饭的画面等)，后面看着中规中矩，挑不出太多的毛病，会更被小演员的表演给吸引。

真的感觉一些细节的把控可以更好一些的。

刚在电影频道看完。

从韩庚刚从监狱出来时看的。

刚开始看电影名字和画面以为是十年前的片子(至少五年前），但是还是吸引了我，因为韩庚找工作时的碰壁，一人带女儿的不易，底层打工人的艰辛都表现得很接地气，结合名字，挺想看他从艰难到成功的过程。

但是，从丈母娘出现好像风格就变了，虽然之前男主工作刚遇到贱人就碰到好哥们有点尬，以为影片中就这么一点点幸运，但是后来，女孩生病，男主遇到这么大的困境，哦，还有一个贼有钱的岳母，这就极大削弱了影片名字的寓意，反正男主虽然处境困难，但是总是会有金主爸爸加持，比如打熊二，有贼有钱的好兄弟组团。

最后一场比赛打的看着挺揪心，也知道男主最后应该会赢，但是放到现实中应该不会吧，尤其最后熊二笑着和男主握手，感觉更假了，现实中真的这样恐怕是打黑拳吧。

不过韩庚还是很努力，身材和打法让我看到了他为影片的付出和努力，比羞羞的铁拳里艾伦像多了(虽然后者是喜剧，但是别的不说，艾伦的身材也让人出戏)，但是挺遗憾，感觉为了这部片子不值得。

影片的剪辑虽然能看懂，但是也就一般或者很一般水平，韩庚匆匆忙忙从快递员，到拳馆打工人，到农民工，再到拳击手，整个过程加上训练都感觉很赶时间。

小朋友演的很棒，尤其父女日常相处那段很感动，但是，角色变得很快，而且，多次被父亲抛弃，依旧没有什么大的变化，有点假吧。

全片特别同情小女孩，有姥姥还进了孤儿院，刚有爸爸又亲眼看见姥姥爆爸爸头，刚从法厅出来不久又得了重病，爸爸还以得病为由不要了她。

虽然影片全程强调意志，但是男主哪次遇到绝境不是主角光环强行加持？

不是靠的金主朋友和金主岳母？

没有岳母的话可能更能体现主题，感觉这个岳母很多余。

以前还挺喜欢hg，从伴娘门后就。。

额哎

会员到期了，花了12块看的，2个小时看完还意犹未尽，丝毫没觉得时长过长。

只是可惜电影因为疫情的关系不能进电影院，演员、导演和主创们应该都会遗憾吧。

与其说这是一部拳击主题电影，不如说它是一部披着拳击外套的父女亲情片（褒义向，并非否定电影的拳击题材）。

首先，剧情确实有些老套有些刻意，妻子去世、女儿患白血病、丈母娘居然6年了对女儿不闻不问，女儿去世甚至有了外甥女都一无所知……有点为了虐而虐的意思。

还好编剧没有安排兄弟反目，不然又平添了狗血元素。

也还好，编剧没有大肆渲染这些“虐”，而是更多地着墨于周始和自在的父女情上。

总体而言，电影从头至尾充满着温情，弘扬的主旨也是积极向上的，也就是片名“我们永不言弃”所点出的。

看完全片，邬君梅老师初出场的气场绝了，小女孩的表现也是亮点多多，尤其法庭上的那段独白很催泪；对于男主则想说一句：恭喜演员韩庚，离真正的演员更近了一步，尤其共情能力的提升格外明显，至少我这个观众完全被带入了周始的感情世界。

刚出狱时听到妻子去世的表情、第一次见到女儿的眼神、做外卖小哥被酒店工作人员刁难的隐忍、决定送女儿去岳母那的挣扎、与女儿通电话的忍泪……多处眼神和微表情都可圈可点。

我看完电影是凌晨2点多，期间往往看到韩庚的一个眼神、或者小女孩的一个称呼一个举动就想哭了。

也可能是年龄大了，泪点低了吧，看不得亲情的东西。

开头的拳击赛，尤其最后40分钟的训练、上场很燃很炸，韩庚坚持不用替身、严控饮食、三四个月练习、真剃头真打拳……只能说他做演员是来真的，早已经抹掉了出道时的爱豆标签。

作为一部拳击题材电影，这部电影被说拳击戏份过少，我倒不觉得。

说到底，所谓的“我们永不言弃”不仅仅指拳击场上，更是在人生的大舞台上，拳击也是为电影主题服务的。

自在不放弃跟病魔作斗争，周始则是不放弃照顾女儿、一切从女儿的利益出发，重返赛场再争拳王也是基于这个的基础上，而非为了满足自己的事业心。

事实上，为了女儿他甘愿放弃自己所有的一切，当然也包括拳击。

某种意义上说，电影也是细节的艺术。

周始在被打后自在护父，流血的他低头教女儿“叫外婆……”想单拎出这一个场景来说，这个细节太动人了，而其中最动人的私以为是藉此传递正确的三观予观众。

周始为了女儿有个好的治疗，还是故意板着脸，狠心地离开了，其实他的内心在哭泣。

为了女儿，他做出了个大胆的决定，在离开拳击赛台7年后，他要重返赛台，他要成为拳王，用自己永不言弃的意志，去激励女儿要勇敢的活下去。

朋友都不敢相信自己的耳朵，但为了他的复出，朋友还是为他请来了专业人士，对他进行了为期几个月的魔鬼训练。

很快年轻的拳王接受了他的挑战，36岁的他又重新面对考验，他明显不敌，被对方打得是节节败退，脸上是伤痕累累，有时更是打得趴在地上，在裁判喊数时，他耳旁仿佛出现女儿的声音。

不看到最后一刻，你都不知道这部电影里最后一场拳赛有多好看。

作为一部体育励志类电影，《我们永不言弃》把拳击这项运动刻画得激烈又具有欣赏性，看这样的一部电影，相信所有人都会跟着这种节奏氛围心潮澎湃起来。

只要看过的人都不会否认，这是一部让人热泪盈眶的体育励志类电影。

拳击被誉为是“勇敢者的运动”，而《我们永不言弃》这部有些不走寻常路的拳击电影，则把拳击手勇敢背后的故事挖掘地更深层了一些。

昔日擂台上的狠人，回归家庭生活，成为新手爸爸后，全然没有了拳台上的所向披靡。

原来捱过生活，比捱过拳台上的打击更辛苦。

电影将笔墨更多落在了一个父亲为女儿所做的改变。

为了女儿重新学习生活，给女儿做早餐失败后，那句爸爸明天会更进步，让人心生温暖。

为了鼓励女儿与病魔抗争，高龄拳王不顾年轻后辈的嘲讽，重返擂台，打出最有力量的一拳！

较之一般的拳击电影，《我们永不言弃》多了更多温情的部分。

尤其是父女情的主线，细腻动人，着实赚了人不少眼泪。

这样的情感表达，让这部外表硬核的电影温婉了许多。

把最真挚的血浓于水的亲情融入一项需要极大勇气并且具有一定危险性的运动当中，这是导演周显扬的聪明之处。

一个人最原始的情感与一个人被强大的意志力所激发的潜能的对撞，爆发出了前所未有的火花也是最能打动观众的地方，所以电影看起来很有“煽动性”，煽是说煽情，动是整个人的情绪能被激烈的赛事调动起来，导演在情感共鸣和娱乐性之间把控得很到位。

温情之处有多柔软，擂台上就有多霸气！

诚如文章开头所说，《我们永不言弃》在表达拳击运动时，毫不手软，每个镜头画面都让人肾上腺素飙升。

电影不管是镜头的运用还是场景的选择都很讲究，尤其是拳赛场面，真实震撼，好莱坞大片附体，剪切与特写都展现得很到位，色调上也渲染出了大制作电影才能呈现出的最佳质感，可看性极强。

导演周显扬在场景调度上也做到了很好的叙事目的，每场戏灵活娴熟地推进到最终逆境翻盘的张力，让整部电影看起来张弛有度。

看过导演周显扬之前作品的都知道，《大追捕》、《黄飞鸿之英雄有梦》……都是具有显著商业元素的作品，而这部《我们永不言弃》中，我们读到的是导演更多的情感表达，还有那种对内地市场更融入也更灵活娴熟表现手法。

在许多细节的表达上，导演抓住了最真实最能打动人的细节，也对人类情感做了最真实的解读。

这一切的前提是要在剧本上做到扎实，男主周始大起大落的人生过山车，被导演周显扬用很多细节展现了出来，比如用两桶泡面代替失败的早餐，在与朋友的饭局上拍着自己已经变成一大块肉的大肚腩，与快递员一起喊打了鸡血的口号……这些让周始这个洗尽铅华的人物很轻松的走进了观众内心。

一个拳击选手为了自己的女儿而获得了自己职业道路上的升华，这让整部电影的立意显得厚重了许多。

片中周始与女儿在在的几场父女对手戏，真实动人。

导演把一个过气拳手爸爸的故事刻画得看似平平淡淡，却相当催戳人泪点，为了给女儿治病周始要重出江湖回到拳台，为了不让自己的爸爸失望在在不停的说自己要健康起来。

父女俩都在为对方做着努力，互相为对方做着榜样。

这些体现父女情拳台上下的情节，让电影看起来有心有力，导演这次是来了一招软硬兼施，老少通吃。

最后再剧透一个彩蛋，在电影最后张钧甯出现了，她扮演长大后的在在，并且已经是个很成功的作家了。

遗憾的是，爸爸周始已经去世……看到这里，其实所长还挺想知道父女俩这之前发生的故事的，也就是周始在夺得了拳王金腰带之后。

这么多讲父爱的电影，对这部这个拳王和他女儿一起对抗命运的故事还挺上瘾的。

院线电影《我们永不言弃》在线上点映了。

要说最大亮点，那真是韩庚饰演的周始这个角色了。

韩庚在片中饰演落魄的职业拳王，也挑战父亲角色，而且从角色塑造上来说，格外引人注目，回想一下，这应该是韩庚第一次出演这样类型的角色，竟然达成了角色与演员高度一致的状态，让人代入感极强，同时感同身受。

只想说付出终有回报，韩庚的演技对得起观众，看过自然便知。

这是一个浪子回头的故事，一位昔日称霸拳坛的拳王周始，因为一次意外而锒铛入狱，6年出狱之后物是人非，期间妻子因故去世，仅留下女儿周自在无人照料，出狱之后的周始看着眼前落魄的一切，决定洗心革面，为了女儿他不得不从底层出发，送外卖、当陪练什么都干，唯独他拒绝重返拳坛，这是他唯一的心理负担，要不是打拳，就不会给他人造成伤害，妻子也不会死，自己的家庭就不会破裂。

所以，与其说这是一个浪子回头的故事，倒不如说是一个昔日王者，直面过去黑暗，克服心魔重返荣耀的故事，因为韩庚饰演的角色周始，从一个飞扬跋扈的拳王，变成了慈爱体贴的父亲，以前打拳是为了名利，如今重返拳坛的动力，则是自己的女儿。

就像周始电影里有一段台词：“爸爸希望能得到世界金腰带，把它送给你！

”没错，电影在故事发展中段，周始一边要拼命打工养活女儿，还要与妻子的母亲争夺女儿的抚养权，他不惜放弃自尊，只是为了能让自己的孩子享受迟来的亲情，但他始终无法面对昔日的过去，直到自己的女儿被查出患有白血病，面对高额手术费和女儿未知的命运，周始这时才醒悟，他要用自己的言行，来激励女儿。

如果你不爱拳击，请把它看作是一部讲述希望的电影，而且这部电影，也会让你爱上演员韩庚。

韩庚可以说是比较有代表性的一个男星，他是第一个在韩国出道然后又回国发展的男星，也是慢慢成功转型男星，从最开始唱跳型歌手到如今主演票房大卖电影的演员，其中的转变不可谓不多！

但你们都看到了韩庚的成功，却很少有人仔细琢磨：韩庚从顶级流量明星，到电影演员的转变，用了11年。

在这11年中，他在国内的发展一直脚踏实地，在演员这条道路上，也为观众留下诸多角色，而且是不同类型的角色，在不同类型片中磨炼自己的演技。

比如从《大武生》的京剧名角和大量戏曲元素，到《致青春》中的林静在内敛之下的爆发力，还有《前任》系列在透过虚伪探讨真诚的失恋男子，以及《寻找罗麦》中的赵捷，游走在特殊的情景氛围之中。

可见在每一个角色身上，我们都能得到韩庚的进步与沉淀。

而《我们永不言弃》中的拳王父亲，则是韩庚再一次的挑战全新的角色，也是突破最大的一次。

拍摄前持续近四个月的魔鬼式专业训练，长时间的健身与打拳练习，不能吃任何淀粉、糖、油和酒等食物，从而练就了一幅八块腹肌的身材。

在拍摄过程中，韩庚全程零替身，与专业拳手上演拳拳到肉的近身搏斗，面对对手的“高速拳”，生生硬扛下上千拳！

这样的专业精神，是电影中肉眼可见的，片中那拳拳到肉的荷尔蒙对决，出拳时不遗余力，挨打时重拳反击，这个脱胎换骨让人惊艳的拳击手韩庚，还有这身材，真是令人耳目一新。

除了拳击，还有人性之光的温暖。

作为竞技电影，自然避免不了拳拳到肉的激战情景。

好竞技电影都有一个共性，就是热血励志，好男人也有一个共性，那就是责任心。

这部影片的另一个主旨，其实是为了表现拳王与五岁女儿之间的浓浓深情，父女二人相依为命在逆境中努力拼搏迎得新生的心路历程让人泪目。

看到这里，不由得想起，拳王周始这个角色的心路，与韩庚本人的经历其实有一定重合。

比如韩庚刚回国那几年，也有很多人在他刚开始转型的时候就提出过疑问，那就是当偶像歌手不好吗？

粉丝那么多为什么还一直想着转型呢？

转型之后韩庚人气明显不复当年啊！

但韩庚也非常明确地表示，他不想在30岁的时候，还在组合里蹦蹦跳跳。

没有一帆风顺的人生，在生命的每一个时刻里，总是有好好坏坏的运气。

只是，在坏运气到来的时候，不要放弃希望。

就像电影中的周始，面对失落，在赌一个转运的时机，在赌一个让自己和女儿重新振奋的机会，一个充满希望的未来。

这个逆袭的拳王，从最初的金发，到最终削发明志后的砥砺登台，他所代表的，就是这种希望。

这一切欲扬先抑的情绪铺陈，让最后一场戏整个人都燃了，而且惨烈程度与催泪指数超出了我的预计！

周始每一拳其实都带着倔强的孩子气，被击倒后的坚毅眼神，隔着屏幕都能感受到强烈的疼痛和戳心。

所以《我们永不言弃》中周始这个角色仿佛就天生是为韩庚打造的，无论是他为了该片的地狱训练还是对角色心态的细腻拿捏，在身体上和精神上戏里戏外高度吻合，正是这份投入和表现，打通了表演者和角色的次元壁，让两者在故事里合二为一。

可见，韩庚的转型，并不是朝夕而知，而是回国11年之后，脚踏实地的埋头苦干，在不同类型片中对不同角色的尝试，才换来今日这位浴血拳王带给观众们的鼓舞与感动。

他是坚毅如钢铁的拳王，也是温柔如水的父亲，他用半年多的严格自律和训练塑造了霸气拳王，用细腻的情感和表演呈现了慈爱父亲。

最终浴血重生带来的爽快观感，是对演员努力的最好回报。

不论你曾经是不是他的粉丝，看完这部电影你一定会对韩庚的表现竖起大拇指。

同时，这位逆境中的拳王，还有这部充满力量的电影，在这个英雄辈出的年代，也会带给观众阵阵暖意，以及永不言弃的精神。

由周显扬执导，韩庚主演的电影《我们永不言弃》4月20日线上超前点映，在这样一个观众两三个月没看到新电影的特殊时期，无异于久旱逢甘霖。

不过说实话，韩庚是这部电影给我的最大问号，他是歌舞出道的偶像派，近年来在银幕上做过很多尝试，通过不同角色来磨炼演技，但是打拳击，他真的行吗？

结果让我非常意外，在这部电影里韩庚称得上是“文武双全”，文戏细腻感人、动作戏爆裂过瘾。

拳击手、父子关系内核的电影珠玉在前，周润发《阿郎的故事》和刘德华的《阿虎》都非常出色，《我们永不言弃》能征服观众，靠的主要是韩庚的表演。

先说文戏，周始这个角色无论是外在还是内心，在电影里都是不断变化着的，这本身就是一个不小的挑战，如果演员表现的一成不变就没办法打动观众，而韩庚在各个方面都赋予了角色应有的变化，并且很有层次感。

首先是外在的变化。

电影从一场拳击赛开始，年轻气盛的周始打倒对手后在酒吧里开庆功宴，目空一切、豪情万丈，符合一个拳王应有的气场；出狱之后，在车上听到自己妻子意外去世的消息，从不敢相信的自我欺骗到悲伤的不能自已，一系列情绪的变化非常到位，看到这里就忍不住流泪了。

另外，6年的时间把周始打磨的完全没有棱角，在后面的画面中，韩庚完全抽离了周始之前的活力和杀气，他变得柔软，甚至有些唯唯诺诺。

当他决定重新站上拳坛，挑战那个看似不可能战胜的对手时，面对对方三拳就能将自己打倒的挑衅，也表现的很淡然，这时的周始除了成熟外，对拳击这项运动也有了新的理解和新的追求目标。

电影的这一份内涵，韩庚通过精准的表演传递给了观众。

其次，身份的不断变换，每一处都落到实处。

糟糕的表演是不论演什么，除了造型不同外，演员气质都一样；而优秀的表演则是演什么就变成什么。

电影里周始送外卖、在健身房做清洁、去工地扛袋子干体力活，每一份职业都干的有模有样，酒店和保安发生冲突的那场戏太真实了，甚至让我觉得韩庚不是在表演，而是真的把自己变成了周始，深入体验他的处境和内心，才能有这么出色的表现。

第三点是父女关系的诠释。

韩庚在生活中还没有做父亲的经验，在电影中则是他第一次挑战父亲身份，父女之间的互动很有爱也很辛酸，而父女之间的感情是在不断变化的，韩庚在有限的戏份里把这种情感的变化演出了层次感。

周始出狱后去福利院接自在，两人初相见只有陌生和不自然，韩庚用做饭这个细节来展现周始逐渐适应对女儿的照顾，第一次鸡蛋都打不好，洒到外面，到了后面，他有了几个拿手菜，这是单身父亲的修炼啊；还有周始对女儿的情感，开始是一个让他不适应的“累赘”，接着成了让他愿意放弃自己事业的心头肉，再到后面，为了能治好女儿的白血病，他不得不说出违心的狠话，马上就戳中观众泪点；当然，也有周自在对父亲的态度变化，这个可爱的小丫头每一次掉泪，都让人心疼，自在确诊白血病是一个重要转折，在那之后，每一场父女间的对手戏都忍不住落泪。

说完文戏再说动作。

和常规的动作片相比，《我们永不言弃》里的拳击难度要大上很多倍。

要知道，一般的打斗无非就是套招，把动作指导规划的动作表演出来，有基础的演员能打的很连贯，拍的轻松一些，没有基础的演员可能会难一些，但可以将动作尽量拆解，后期用剪辑实现连贯的打斗。

但拳击赛场上，那种拳拳到肉的感觉靠的是演员的努力，要经过专业训练才会有拳手的气质和身材，电影里有不少周始的训练镜头，应该就是韩庚为了角色的训练过程，单手俯卧撑的段落，上次在银幕上看到还是李连杰的《精武英雄》。

在《我们永不言弃》的筹备和拍摄过程中，韩庚接受了长达四个月的训练，如果细心的话，会发现周始开始的那场拳赛中充满年轻人藏不住的杀气，六年出狱后人明显胖了一圈，肚子上有了赘肉，也已经没有了当初的锐气，到后面备战拳赛时艰苦卓绝的训练，再次上台，脸颊明显瘦了一大圈，身上的肌肉也更紧致，说明为了电影确实经历了增重又减重的挑战，为了拍好和专业拳手的对抗，拍摄的时候脸上被打了1000多拳，韩庚确实付出了最大的努力，这是他奉献给观众的诚意。

《我们永不言弃》让我重新认识了韩庚。

最初知道他，是韩国出道后来归国的唱跳顶流明星，涉足大银幕之后，觉得他付出了更多的努力和尝试，一直在不断挑战不同的角色和形象，但还是意外他这一次会亮出这么好的身手，让观众看到他身上的更多可能。

这部片子可能因为YQ的原因没有看到任何宣传，我是在抖音上刷到韩庚送外卖被赶出去那段才找来看。

我看完后心潮澎湃，本来想来看看大家夸这个片子，没想到一刷几乎全是嘲讽和骂的。

为什么我被真正的感动到了？

是因为我没有看到老婆出车祸、女儿得重症、男主坐牢的桥段？

我也不知道看过多少遍这样的剧情，但是我被感动到，并且很认真的看完全片，这是为什么？

剧情虽然老套，但谁的人生不就是那千百种模板中的一种？

演员付出真感情去演绎，让我感觉到了真实，自然会被感动。

当然，我对该片的好感80%来自那位小演员，可以说她撑起了大部分演技值，总让我觉得她是个返老还童的老戏骨。

无论是眼神、肢体还是台词的把控都那么恰当，入木三分。

一部拳击主题片融入了父女亲情，真的是刚柔并济。

我想说，韩庚的确在演技上还有欠缺，但是人物设定和小女孩的对戏，真的帮了他的忙，以至于掩盖了些许不足。

剩下的韩庚只需要做到真诚就够了。

我不否认这是一部看了一半就知道剧情走向的电影，但是它还是支撑着我们的信仰，那就是爱能战胜一切困难，坚持永不言弃就有赢的可能。

电影很直白的告诉我们，这就是真理，不需要质疑，所以结局一定是美好的。

任何一个人在生活中都需要这份鼓励，只要你想更好的活着，就离不开正面引导的励志片。

所以，即便它成不了一部经典，也是有意义的，就像你我，看完之后受到鼓舞或温心，那便是它存在的意义。

故事想看完，得有足够的耐心，几乎所有卖惨的套路，故事都会出现。

韩庚出品，必须小心。

开始的韩庚，是个厉害的拳击手，成名之后，多少有点骄傲。

然后一失手，进号子了。

出了号子的韩庚，决心和过去的生活说再见。

好好把女儿养大就成。

除了打拳什么都不会的韩庚如何生活呢？

不如就做个快递小哥吧。

说的好像快递小哥一点技术含量都没有似的。

当年的凤凰，如何能忍受“鸡”的生活？

韩庚的快递小哥的职业，没能坚持多久。

然后，还是乖乖的走回“拳击”的老路。

但韩庚还是可以自我安慰的，只是为了生活，至少还没有打拳。

破防，也是慢慢来的。

好了，女儿生病需要钱。

自己有钱的丈母娘又气势汹汹。

生活把韩庚逼到了墙角，到了这个地步，还有什么可说的呢。

原则什么的，放一边吧。

故事本身是个很励志的故事。

但是看过了《洛奇》，再看这个，实在是哭笑不得。

韩庚已许久没上热搜了，上一次的热门话题上榜时间，还得追溯至2019年年底，他与卢靖姗官宣，在新西兰举办婚礼的时候，那几天，韩庚和卢靖姗几乎刷屏各大娱乐头条新闻，此后基本沉寂下来，近日，韩庚婚后首部新片《我们永不言弃》上线开播，这次又助他重新上榜了。

韩庚也在个人社交平台发布：“#电影我们永不言弃#今日上线，拳王周始终于和大家正式见面了。

很感谢遇到周始这个角色，他激发了另一个我，更加坚信只要永不放弃，幸运就会降临。

爱是最强大的信念，也希望看过这部电影的你们，感受到力量和鼓励，我们一起永不言弃！

”

众所周知，2020年疫情肆虐，春节前夕，7部春节档大片相继撤档之后，中国内地院线被迫停摆，此后一直到现在，一大批院线电影都无法公映，国内疫情被控制之后，3月20日左右，新疆院线相继开启，可惜，这时候全球疫情爆发，中国影市重启又被紧急叫停。

根据天眼查专业版数据显示：从今年2月份到4月8日，国内注销企业数量超过23万，其中广播、电视、电影和影视录音制作业行业，注销数量占比0.3%位居榜首，也就是说因疫情原因，有超过500余家影视企业相继被注销，如此同时，全国影城超过2200多家因交不起房租而宣布倒闭。

在国内，从事影视相关行业的人员，保守估计有100万人左右，因此中国内地院线重启之路任重而道远，不过，4月上旬根据上级文件精神，关于娱乐休闲等集中密闭场所，建议采取临时禁止开业措施。

这就意味着像影城、KTV这种密闭式娱乐场所，短期内复工的梦想再次破灭。

笔者就目前全球疫情情况来看，内地影市重启第一个时间节点应该在7月份，如果高温对全球肺炎病毒没有缓解的话，下一个重启节点应该在9月份，很多影视公司和影城能否坚持到院线重启开业那一天，都是一个巨大的未知数。

所以，在此基础之上，众多影视公司开始谋求回本，摆在院线电影面前只有两个选择，要么等内地院线重启，重新定档，宣发上映，但肯定会造成影片积压，还有上映后票房扑街的风险；要么放弃院线转网播，迅速收回一波成本，日后再战院线。

这时候，互联网流媒体平台就成了院线电影唯一首选了，徐峥的《囧妈》做了第一个敢吃螃蟹的人，欢喜传媒以6.3亿的价格将此片出售给某流媒体平台，成了2020年第一部院转网头部大片。

《囧妈》打破了院转网窗口期之后（什么是窗口期：院线电影下映后多久才能出售给流媒体平台进行网络播放，窗口期时间：北美90天，中国内地30天），甄子丹的《肥龙过江》紧跟效仿，成了2020年第二部院转网影片，也是第一部院转网港片。

《肥龙过江》是一部由王晶监制，甄子丹主演的喜剧动作片，正宗的香港电影，原定档2月14日主打情人节档期，在得知院线重启无望的情况下，片方主动与多家流媒体平台谈合作上线事宜，最终采取了以分账票房形式实现了线上播放。

随后，于淼导演，大鹏、柳岩主演的喜剧片《大赢家》，也选择了放弃院线，出售给流媒体平台，成为2020年第三部线上播放的院线电影，这种及时止损的做法被业内津津乐道。

院转网真的开始了，短时间内无法复工的影城，让片方尤为着急，一些非头部大片开始寻找出路，韩庚新片《我们永不言弃》，也决定定档于4月20日10点登陆流媒体平台，进行线上播放，成为2020年第四部院转网电影，也是继《肥龙过江》后第二部线上播放的港片。

《我们永不言弃》是香港寰亚电影独家出品打造的纯香港电影，由新晋香港导演周显扬执导，这也是他执导的第五部长片，不过，从前四部作品口碑来看，一直处于下滑状态。

周显扬执导作品如下：2009年郭富城与张钧甯的《罪与罚》，豆瓣评分6.7分；2012年张家辉与任达华的《大追捕》，豆瓣口碑上升至7.2分；2014年彭于晏与井柏然的《黄飞鸿之英雄有梦》，豆瓣口碑下滑至5.5分；2019年韩庚与尹正的《大侦探霍桑》，豆瓣评分崩至3.3分，名副其实的大烂片。

前面三部都是纯正的港片，与韩庚首部合作的《大侦探霍桑》则是中国内地电影，该片去年春节档前夕，一顿撤档和改档疯狂操作，一度成为业界笑柄。

《我们永不言弃》是韩庚与周显扬二次合作的电影，再度重回香港影坛，成为2020年第二部院转网上线港片，不知道能否扭转这尴尬的局面呢？

获悉，韩庚与周显扬已第三度合作了，他与王凯、吕良伟主演的《真·三国无双》早已杀青，但档期已变更至2022年。

《我们永不言弃》除了韩庚作为第一男主角之外，还有邬君梅、蔡书灵、姜皓文、张钧甯、李诗颖等卡司加盟主演。

讲述了曾经的拳坛猛将因为一次意外被判入狱五年，出狱之后妻子离开人世，女儿则患上重疾，为了完成女儿心愿，36岁的周始（韩庚饰演），重返擂台的故事。

一部励志燃血与亲情温情共存的影片，故事题材不够新颖，套路化以及剧情走向一目了然，好在商业片的节奏感把控做的还是比较到位，人物形象以及情感的点缀恰到好处，并没有让观众觉得刻意去煽情，一些泪点，情到浓时自然流露，尤其这次要表扬一下韩庚的演技。

韩庚在影片中留下很多动容的瞬间，如擂台上搏击时的回眸，车上的哭戏，望着女儿温暖的眼神……情感细腻真实，容易引发共情，另外，韩庚为了这个角色，在拳击教练指导下苦练3个月多月，最终呈现出来的观感也非常的热血，这位硬汉角色让韩庚成功转型。

1984年出生的韩庚，以往一直走的是偶像明星的路子，曾经是韩国SM公司旗下艺人，Super Junior团队中唯一的中国成员，其子组合Super Junior-M的队长出道，与公司解约之后正式进军国内演艺圈。

以往韩庚主演的电影，基本主打青春偶像类型，如与黄奕主演的《青春舞台》、与吴尊合作的《大武生》、赵薇执导的《致我们终将逝去的青春》、与郑恺的《前任攻略》和《前任3：再见前任》、与周迅主演的《有一天》、与范冰冰合作的《万物生长》等。

其中口碑最棒的影片是与周迅主演的《有一天》，豆瓣评分7.4分，票房最高的影片是与郑恺主演的《前任3：再见前任》，全国共轰下19亿票房，虽然口碑和票房都有所建树，但一直都无法摆脱偶像明星和流量明星的头衔，如今韩庚终于凭借《我们永不言弃》中的硬汉角色成功转型。

另外，这还是韩庚与卢靖姗婚后首部电影，卢靖姗也在个人社交平台发文支持老公新片，韩庚还与妻子互动起来，下述全文含糖量极高，慎入！

《我们永不言弃》上线播出之后，便有网友便指出韩庚首部转型作品，疑似抄袭2015的一部美国电影，由安东尼·福奎阿执导，科特·萨特担任编剧，杰克·吉伦哈尔和福里斯特·惠特克主演的动作片《铁拳》。

这位网友指出，《我们永不言弃》其核心主题架构与《铁拳》非常相似，第一，都是拳击动作类型片，第二，两部电影中的男主角妻子都过世了，第三，同时属于励志类型的，一个是意外入狱，一个是自暴自弃，但都是通过逆袭完成了最终梦想的故事。

这两部电影，笔者都已观影，个人觉得，《我们永不言弃》确实有《铁拳》影子，可能周显扬导演顺便借鉴了一下，细节上面则完全不一样，总体来说，确实有疑似抄袭的嫌疑，不知看过这两部电影的观众又会有怎样的见解呢？