平成细雪

对于拒绝那位高三女儿的父亲，你们都说错了。

从客观说，此人条件最好，尽管有个女儿，但是也很大了，而且也很欢迎她，问题就是这里，父亲其实不愿再婚的，以前是为了女儿，后来是为了事业，经过被女儿怒批后才给雪子打电话，雪子其实是看出来的，因此拒绝了约会，并给那个女儿送去衣服，附有一封信，信中有一句，别再逼你父亲了。

这段姻缘，主要原因是那位父亲，雪子本人还是满意的，否则也就不会有亲子跑一趟那种事了

日剧一贯细腻沉重，这部也不例外。

抛开部分细节太过夸张的演技，人物性格刻画得还是很鲜明的。

大姐鹤子，老成守旧，因为是长女，也是藤岗家的继承人，被姐妹不喜也要固执的想要坚持维护藤岗家昔日的名门光辉，坚持姐妹们在出席重要场合的时候要穿和服，即使家门败落，在红叶绚烂的时候也要与姐妹衣着光鲜的踱着小碎步悠闲的观赏。

她与丈夫住在四周高楼大厦环绕的日式老屋里，剧里称之为本家，每次镜头一切换到本家，就有点被时代抛弃的孤独感，对比太鲜明了。

美丽优雅又有点傻白甜的幸子，全剧是从她的视觉讲述，因为性格不像大姐那般严厉，对姐妹们多是纵容，所以更得妹妹们的喜爱，喜爱到两个妹妹都喜欢住在她的分家里，而不愿意回到本家。

但似乎也是最没有性格的一个，放在现实是一个温柔贤惠人人称颂的好太太，放剧里就显得有些平淡无奇。

逆来顺受中迷失了自己的雪子，应该是四姐妹里最悲哀的一个人物，像她僵硬得坐下去摸不到自己的双脚一样的身体一样，她没有自我，似乎就像一只提线木偶，没有情绪，想法不多，人生唯一的大事就是不断的相亲，找个一个合适的对象然后把自己嫁出去。

然而观察力强的她总是在一次又一次的相亲过程中敏锐的发现对方的不足之处。

好不容易有了一个完美的各方面都适合的对象，她却因为不懂得如何与男人交流沟通而失败。

是一个从小养在深闺里唯唯诺诺的姑娘，从未与男人相处过，在遇见心仪的人的时候，总是紧张与不安，想得到又怕失去，试试探探的走出一步又后退三步，对方打来电话的时候，她想接，却又害怕接，也不知道接了该如何应对，于是宁愿让保姆去外面喊她二姐，但是又害怕让对方等的时间太长错失良机，最终还是接了，然后又果然因为自己的应对失误而与对方失之交臂。

后来她一个人呆呆的在电话旁的样子特别让人心疼，没有什么比自己搞砸了更让人痛心懊悔的事了吧。

但让人欣慰的是她最终有所改变，也终于能够摸到自己的双脚了。

叛逆自我的妙子，说实话一直觉得妙子太自私了，并不喜欢她这种罔顾一切只为自己的性格，感觉她就是一直在背叛别人，背叛她的姐姐们与发小私奔，私奔被登报，名字却是三姐雪子的，她有些抱歉，但后来大姐夫去找报社更正之后她却朝大姐夫发脾气了，埋怨大姐夫只是想要维护家族的尊严，但是事情是自己做出来的，不更正是想要你三姐一直替你背锅吗妙子。

更可笑的是，私奔的发小对她一往情深，她却劈腿爱上了他家的板仓，当时跟发小私奔只是为了逃避本家而已，板仓死了，又跟一个陌生的调酒师一夜情，搞大了肚子还一意孤行的自己想要生下来。

真的是太自私了呀。

但她却又是姐妹几个突破旧时代枷锁的关键人物，是她的新锐与大胆，撕裂了姐妹们各自压抑许久的委屈，放声痛哭，然后各自有所改变，开启新的生活。

故事也挺有时代感，值得一提的是服饰搭配都太好看了，和服典雅高贵，私服大方温柔，放到现在也不过时。

想去看一遍原著。

——————看过原著的分界线—————原著跟电影差别最大的就是细姑娘了，就是一个突破旧时代枷锁的新派人物，远没有电影里看到的那么自私，可能很多东西无法用画面与对话来表述吧。

幸子扮演者演技实在太夸张了。

推荐去看原著。

以及，“乱暴”著称的关西腔，剧里听起来似乎还不错？

其实讨论这部剧我觉得可以先从原著入手，因为人物关系其实没有大的变动，四姐妹的性格特点目前来看也没有较大的改动。

从写作背景开始看私觉得是个好主意，这也可以说是目前看来改动最大的部分，也是目前这部剧改编最有意思的部分，谷崎润一郎先生写作《细雪》的背景是太平洋战争。

整个二战时期，谷崎润一郎先生闭门不出采取消极抵抗态度在家用现代日语翻译《源氏物语》，之后花费大量时间创作《细雪》，但是《细雪》一开始并不被大家接受甚至被强些批判“绵软，太女人”连着谷崎润一郎先生一起抨击“对战争无动于衷”。

真的无动于衷么？

（虽然说日本作家很多都“心里碎碎念”文风，喜欢极尽全力细致的描写一些琐碎日常的事情。

）我倒是觉得整部细雪都是作者无声的控诉┓( ´∀` )┏（以及心里的碎碎念）剧名《平成细雪》挺有意思的，简单说明一下“平成”是明仁天皇的年号，也就是现在日本的年号，很直白的，就是把细雪的故事，置换到平成年间。

背景重大的变故替换成了泡沫经济，此泡沫经济是指上世纪80-90年代，日本非常严重的泡沫经济，据年长的人说那时候打车随便就是一张万元大钞？

喵喵喵？

多少袋烤面包边啊那是！

总之已经到了奇怪的地步，并且崩溃后是严重的经济萧条，泡沫经济崩溃可见对民众生活产生了多大的影响，就是这种背景下《细雪》的故事被移植了，目前看来还算成功。

毕竟好的故事，怎么挪来挪去，还是好的故事。

其次要提一下ed的曲子＜G線上のアリア＞就是大巴赫先生著名的第三号管弦乐组曲的第二乐章——G弦上的咏叹调。

ed在管弦乐基础上加上了人声，很好听，而且非常适合电视剧深沉隐晦的感情，我个人觉得ed更多的可能在描写三女。

特别是最后的最后，雪子摆弄茶杯，四姐妹视线分别投向不同的位置，最后再一起注视镜头的一幕，印象颇深。

就是想写点看平成细雪的观后感。

如同神探夏洛克一样，将细雪的年代移到了平成年代。

可能是因为集数的原因，想要将原著完整的翻排出来是不可能的，因此剪了很多情节，但相对的也补充了一些原著所没有的东西。

只能说这种改变，使每个人都趋向了最好的那一面。

小妹自立痴情，渴望跳脱出莳冈这个陈旧的家族。

弱化了原著的自私和脚踏两条船的心计。

雪子敏锐害羞，却也渴望改变，去获得自己的幸福。

比原著更多了一些勇气，与争取。

幸子大概在原著就已经非常完美，关爱两个妹妹，却也会对雪子怒其不争，对小妹恨其败坏家风。

而鹤子更让人看到了作为当家人的不易与苦苦支撑。

比原著更多了些霸气风范。

启哥儿则一改原著中的花花公子，虽还是对自己更在乎一些，但最后的下跪更显深情专一。

总的来说，这种弥补大概是细雪最好的结局。

大姐远赴东京，雪子最后似乎也得到了自己的幸福，小妹了断了自己混乱的感情之后应当会得到一个全新的未来。

虽然与原著不符，但是感谢编剧让我看到了不一样四姐妹。

少了那些无奈与束缚，或许他们真的会过上更加美好的生活。

这是近几年难得看完之后有回味的日剧，而且绵长，久久不散。

以至于，无聊到看完了豆瓣上对这部剧的所有短评和长评，觉得正反双方说得都有道理，都对。

终于找了原著译本来”听“。

在没接触过原著前，可以给这部剧打9分；但”听"了原著后，个人认为8分是合适的。

原著展现了一幅饶有趣味的生活长卷，以二姐幸子一家为故事线索（基于目前还只“听”到中卷中段的感受）；而电视剧以雪子为轴，演绎了一个“冷谈”的相亲故事。

由于篇幅限制，电视剧失去了原著太多的丰富性和饱满性，实在遗憾。

觉得这样的本子，只拍sp太可惜，11集的篇幅完全没问题，甚至可以扩展到20集。

最好是放到国内由正午阳光拍个50-60集才好。

同样也看了83版的电影。

觉得电视剧导演选角时，估计参考了电影，剧中有几个主要演员与电影中的神似。

在没有原著作为参考时，个人也认为吉永小百合的演绎似乎更到位，而伊藤步对角色的理解可能有偏差。

吉永小百合在电影里是惊艳，而伊藤步在电视剧里则有一种静谧的美。

但感官上还是更认可伊藤步的雪子，毕竟是平成的雪子，更具现代感。

然而，如果以原著为蓝本，个人认知逆转。

反而觉得伊藤步的表演方式（虽然可能稍显用力，毕竟是平成的雪子嘛）才体现出了雪子有点别扭的特质，配合她的容貌气质，伊藤步就是雪子。

原著“听”到了中卷，个人认为目前的第一个情节高潮，阪神大洪水。

作者对这场灾难中不同人物的反应描写得相当细致生动，传递出充足的画面感，非常棒。

对于主要角色，目前印象最深的是细姑娘妙子，很有灵气。

在影视剧的选角上，83电影版的古手川祐子很成功，演员本身就灵气十足。

电视剧里的中村友理当然也很有气质，却缺乏灵气。

但放在电视剧以凸显妙子叛逆为主的情境下，还是很合适的。

目前就到这里，等“听”完原著后再做补充。。。

“听”完了中卷。

板仓病逝，妙子和板仓有缘无分。

电视剧中板仓的形象是较为单一的正面；原著中也刻画了板仓油滑市井的性格侧面，但整体给人的感觉还是很不错。

借用二姐夫贞之助话，从实利主义角度看，板仓比奥畑靠谱，更适合与妙子结婚。

而且电视剧里对妙子和板仓的爱情显然进行了浪漫化改编，最后的“做戒指”“撞车”好过原著中的突然发病，这段也是电视剧改编的优势。

不过，就电视剧演员看，个人觉得妙子（中村）和奥畑（福士）更搭。

为什么呢？

因为看了同样由源孝志执导的《京都人秘密的欢愉》。

《京都人》第二集中这两位演员就演过一对情侣。

《京都人》为2015年作品，可能导演在选《平成细雪》演员时又想到了他们。

（说到源孝志，个人已经将他列为日剧导演/编剧的TOP之一，可以说是品质的保证。

《京都人》系列，《奇迹酿酒人》，他拍这类”戏剧纪录片“得心应手，尤其是每一部的配乐都十分出彩。

）原著“听”到这里，主要人物中最欣赏的还是妙子，一副现代女性的做派，独立乐观颇有见地。

雪子虽然过于传统内敛，但也很聪明，明白自己想要什么，什么是适合自己的。

“听”了原著中雪子和桥寺的相亲。

电视剧中，这是个人最喜欢的段落。

相比原著，电视剧的改动还是挺大，把其他人的举动集中到了雪子身上（贞之助突访桥寺家，幸子给桥寺女儿买礼物），以及添加了雪子与桥寺女儿的相会攀谈，毕竟电视剧以雪子为主角。

个人觉得电视剧的改编很好，平成的故事，平成的雪子，上述这些变化都不显违和。

原著这场相亲，雪子桥寺没成也不像在电视剧中那样可惜。

原著中雪子还是心不在焉慢半拍，桥寺也认为雪子性格有偏差不适合相处。

而电视剧最后雪子选择室毅饰演的角色也可以理解，平成的雪子可能如苍井优说的那样，“不是喜欢和谁在一起，重要的是喜欢和谁在一起时的自己”。

“听”完原著全本。

雪子最后的相亲，御牧相当于奥畑的升级版（指好的方面）。

原著中，还是更喜欢妙子，作者对她的着笔最丰富最复杂。

妙子后期确实太折腾（可能板仓去世对她的打击太大），但还是喜欢她身上现代女性的气息。

考虑到日本的社会结构和文化，以及时代背景，妙子无法成为真正的“35亿”职业女性也合乎情理。

二姐幸子一家是模范家庭，能组建这样一个家庭肯定是令人愉悦的。

全书个人最喜欢的段落还是阪神大洪水，这里的节奏算是原著中的一个“异类”。

结构设计也挺巧妙：最初是二姐夫贞之助去学校接女儿回家，复尔出门寻找妙子。

在因大水阻断前路被迫等待时，故事视角转到妙子处，叙述妙子等人如何为洪水围困，然后板仓出现解救她们到房顶避难。

洪水稍有退却后，贞之助赶来找到了妙子一行，叙事视角又并回到二姐一家（即原著的主视角/线索）。

以及，“乱暴”著称的关西腔，剧里听起来似乎还不错？

其实讨论这部剧我觉得可以先从原著入手，因为人物关系其实没有大的变动，四姐妹的性格特点目前来看也没有较大的改动。

从写作背景开始看私觉得是个好主意，这也可以说是目前看来改动最大的部分，也是目前这部剧改编最有意思的部分，谷崎润一郎先生写作《细雪》的背景是太平洋战争。

整个二战时期，谷崎润一郎先生闭门不出采取消极抵抗态度在家用现代日语翻译《源氏物语》，之后花费大量时间创作《细雪》，但是《细雪》一开始并不被大家接受甚至被强些批判“绵软，太女人”连着谷崎润一郎先生一起抨击“对战争无动于衷”。

真的无动于衷么？

（虽然说日本作家很多都“心里碎碎念”文风，喜欢极尽全力细致的描写一些琐碎日常的事情。

）我倒是觉得整部细雪都是作者无声的控诉┓( ´∀` )┏（以及心里的碎碎念）剧名《平成细雪》挺有意思的，简单说明一下“平成”是明仁天皇的年号，也就是现在日本的年号，很直白的，就是把细雪的故事，置换到平成年间。

背景重大的变故替换成了泡沫经济，此泡沫经济是指上世纪80-90年代，日本非常严重的泡沫经济，据年长的人说那时候打车随便就是一张万元大钞？

喵喵喵？

多少袋烤面包边啊那是！

总之已经到了奇怪的地步，并且崩溃后是严重的经济萧条，泡沫经济崩溃可见对民众生活产生了多大的影响，就是这种背景下《细雪》的故事被移植了，目前看来还算成功。

毕竟好的故事，怎么挪来挪去，还是好的故事。

其次要提一下ed的曲子＜G線上のアリア＞就是大巴赫先生著名的第三号管弦乐组曲的第二乐章——G弦上的咏叹调。

ed在管弦乐基础上加上了人声，很好听，而且非常适合电视剧深沉隐晦的感情，我个人觉得ed更多的可能在描写三女。

特别是最后的最后，雪子摆弄茶杯，四姐妹视线分别投向不同的位置，最后再一起注视镜头的一幕，印象颇深。

《平成细雪》是（日本放送协会）NHK电视台2018年1月7日起播出的连续剧。

这部电视剧讲诉了由中山美穗、高冈早纪、伊藤步、中村友理四位女演员饰演四姐妹的故事。

该剧是基于谷崎润一郎所著同名小说。

电视剧的时代背景是平成4年3月，也是泡沫经济崩溃后的现。

这是近几年难得一见，看完之后回味深长的日剧。

剧中缓缓道来，细腻优雅的基调让观众非常舒服。

说起“细雪”，脑海中浮现的是听不到声音，柔软，细小的雪。

喜欢“细雪”这个词，就像剧中缓缓的片尾曲，软软的关西腔，雪子细腻的直觉，哭成泪人的妙子。

没读过原著，也没看过83版的《细雪》，第一集前三分二，看着像是读古典名著，细腻又娓娓道来的铺垫，仿佛小说中繁琐枯燥的景色描写。

直到板仓的出现，冥冥中觉得妙子身上会有好戏；在雪子说”不喜欢喝酒后说出夸张话的人”时，感觉乖宝宝终将找到自己，于是追着看完了一集又一集。

越看越觉得，这是一个套着90年代外衣的现代故事。

相亲时，遇到条件很好，却又谈不来的对象，总会犹豫不决，就像雪子遇到制药专务；也会遇到失恋后，对前女友依依不舍，被迫相亲的对象，现实中的自己或许还不如雪子聪明，能一眼看穿对方对前任的依恋。

还有，在歌舞伎剧场出糗后拉着雪子说快跑的御牧，像不像妈宝男？

伊藤步像是把雪子演呆了，可我在现实中，见过不少说不出自己想要什么的人，没有五感的人，因为被父母管得太严，没了主见的人，他们都是别人说什么就是什么的木偶，呆若木鸡。

背着包袱的鹤子，夹心饼的幸子，还有经历生离死别的妙子，也是生活中某一刻自己的化身。

有人说，这部片看着好丧。

可是你看结尾，不觉得是在积极的面对日常吗？

面对无常，我们能够做到的也只有微笑着去面对。

我们不知道自己是否脱离了时代的轨迹，是否在用与之相称的方式生活着，为之而深深困惑着，但即便如此，我们也为了实现幸福而露出笑容，因为我们能够做到的也只有露出笑容。

姐妹四人各自在人生之海上扬帆起航，然后，一个月后，阪神大地震袭击了关西。

　　我应该是看过《细雪》此书，但似乎印象不深。

想来在日本文学家中，谷畸润一郎也是我不太喜欢的。

我最爱的是川端康成和夏目漱石。

　　全剧本来只是感觉氛围很好，那颇为古朴的景色和打扮，那很是微妙的日语发音都很动人。

但我是看到那个孩子的死亡才决定推荐此剧的，委实是相当出色的把日本的“凄美”感觉刻画得异常出色。

　　而作品是以三女雪子的婚事为切入点。

细想想也是颇有道理。

人是社会化的动物，但人最初也是最关键的社会化接触就是结婚。

家是最小的社会团体，而家人之间有血缘关系，结婚组成新的家庭则是一种挑战，一种没有血缘关系的男女组成新的血缘关系的事件。

所以作者通过雪子的相亲反映出家庭的组成和家庭的解体。

最终雪子找到了自己的家庭，可是妙子却失去了爱人和小孩，而莳冈世家也彻底灭亡了，剧末最后的地震暗喻着整个世家阶层整个传统的关西甚至整个日本的“灭亡”。

套句丘吉尔的话，这也许不是结束，也不是结束的开始，但是开始的结束。

从此自明治维新以来的(正好与莳冈世家建立家业时间符合)日本的兴盛的终结。

所以不管是大姐二姐的生活有多圆满，雪子终于嫁了出去，但整个社会整个国家民族都开始走下坡路了，这委实是太“凄美”了。

剧情一开场，就弥漫着一股昭和时代淡淡的哀愁感。

伴随着泡沫经济的崩溃，关西地区的名门莳冈世家，不得不宣布破产，支撑着家族的父亲因病去世。

留下莳冈家的四姐妹相依为命：长女鹤子，担起了一家之主的重担，和丈夫居住在本家老宅里；二女儿幸子，为人温和热情，和丈夫感情和睦，居住在分家里，同时收留着两个妹妹；三女儿雪子，心思细腻，能敏锐的发现男性隐藏在面具下的真实性格，也因此奔波在一次次相亲中；四女儿妙子，性格叛逆，对世界有着强烈的好奇心，不断奔赴在追寻爱的路途上。

姐妹每一个人身上，都发生着不同的故事。

对于大姐鹤子来说：“本家长姐不好当，还会招人讨厌，加油哦！

”在剧中，她扮演着长姐如母的角色，气质端正又郑重。

二姐幸子在全剧里，相对而言，是生活最圆满的那位，夫妻感情和睦，偶尔的小争执也只是夫妻间的闲话家常，全剧里操心最多的事，大概是雪子和妙子的婚事。

三姐雪子，在剧里的相亲真的是一波三折。

相亲遇到的也有合适的人，只是因为内心怯懦，过于紧张，错过了电话，也错过了一段姻缘。

还好在剧中的时候，也遇到了让雪子能畅所欲言的合适对象。

小女儿妙子，真的不能不让我联想到破茧而出的蝴蝶。

一开始与青梅竹马的启感情甚笃，之后又恋上他人，以至于最终启跪在地上哀求着挽留，不能说不让人觉得心疼。

结局的一幕，四姐妹身着和服，一起在小道上散步。

四姐妹依旧貌美如花，但画面让人看着不禁心生悲凉。

一个时代，是真的过去了。