之前对相扑几乎没有任何了解,印象中就是两位裸露上身,腰上系着腰带体型庞大的力士选手互相角力,一个圆圈里进行比赛(后来才知道叫土俵,直径4.55公尺,外面那一圈稻草还挺贵的)。
两个大胖子互相推斗,让对方先触地,这有何乐趣可言。。。
反正不是我喜欢的运动类型。
不过最近百无聊赖,无意看了部《相扑避难所》,忽然觉得这项运动有点魅力,随后又看了《五个相扑的少年》,轻松有趣的青春运动竞技剧集,人物也都是正常身材,还有小孩子集训,这下大概了解相扑除了强烈仪式感,实际上还是有一定健身作用的。
《相扑避难所》是奈飞出品(没料到除了韩剧,原来跟日本合作也有好作品),片头拍的特别美,很有诗意。
故事主线是一个只是想要赚钱的小混混走投无路之际,以“猿樱”之名踏进相扑界,歪打正着的成长之路。
与其他真心热爱这项运动的同僚完全相反,猿樱初始对相扑也是不屑一顾,毫无敬畏之心,后面吃尽了苦头才开始认真对待训练和比赛,懂得在赛后看录像琢磨招式。
某种程度上,这就是相扑版本的樱木花道吧。
配角塑造得不错,有着童年阴影的静内全剧没有台词,仅用眼神和面容刻画了一个亦正亦邪的相扑手;晋升到了小结气势凌人的猿谷,但却因膝盖受伤不得已退役,开始面对养家糊口困境,断发那一幕,确实看得让人心酸。
据说这片子很多演员都是由退役下来的相扑手饰演,怪不得看起来都是有模有样。
遗憾的是,这片子完全没有科普一点点比赛规则,开始会看得一头雾水。
片里的女性角色有明显歧视吧,热血的女记者和无耻的陪酒女倒还好,妈妈怎么一下子就那么堕落没有交代。
虽然日本对于传统文化确实做了不少措施,但查了一下,其实近年来都是蒙古选手占据日本顶级相扑比赛的舞台。。。
没办法,人种优势吧。
《五个相扑的少年》相比之下轻松许多,以一心想要取得学分毕业不得已去练习相扑的大学生的视角切入,描绘了相扑在日本人生活中的真正地位和影响。
这部剧对观众比较友好,有一定的科普介绍。
至于剧中年轻人的青春爱恋,也是蛮可爱的。
哈,总之以后有机会,还是想看场正式比赛~
很久不看日剧,上一次恶补的是《轮到你了》。
几乎靠各种类型剧的尝试,netflex捕获了大批不同的观众。
剧本成片必然是分数递减的,不用质疑。
一定有不好的地方,不论戏剧动力还是冲突制造,但点不重要,连成线才有意义。
懂你的人,不一定是亲密关系,而家庭却是每个人重要的开端,至此以后,成长变化的每一步都是人生的“四股”没有纯良,善需要意义。
而恶的背后可能是无法释怀。
每个人选择的背后都是另一个故事。
你不需要全知道,感受到就行。
当剧终时,两个所谓“命运残缺”的胖子,在人生的相扑台上,为了爱和尊严背水一战时,结果已经不重要了。
和对相扑的认识变化一样,那些个人生命中种种不堪,已经在一场又一场“圣域”之战中洗礼,从轻蔑与厌恶,变成敬畏与尊重。
你哭了么?
反正我TM哭了。
相扑避难所
近几年来不可多得的体育竞技类剧集。
主角和对手角色弧在八集的小框架下异常完整,而且还能为续篇留下提升高度。
第一集介绍完主角小濑生世背景后,立马下一集引出对手静内,二人的过往都让观众为之动容,特别是整部影片对手静内没有一句台词,却把人物形象给立住了,全靠导演的出色蒙太奇功底。
猿将部屋的众人群像也各有特色,都为主角未来的转变起到一定助力。
特别是小结猿谷,日系剧本中特别喜爱的大哥型角色(最后都要“牺牲”),凸显了相扑运动的残酷与无情。
主角的挫折与成长,甚至是最后一幕都与静内相关,但静内既非敌人也非队友,只是猿樱(小濑的四股名)可敬而又可怕的对手。
正邪都飞扬于土俵外,留在相扑台上只有纯粹的竞技!
有部分评论认为这部片子的女性角色非常刻板且充满男凝视角下的邪恶,在开篇一二集的时候我也产生了如此错觉,觉得汐里饰演的女主角飞鸟记者非常花瓶且毫无演技。
等看到结尾才恍然大悟,时津上司之于猿谷,对应着飞鸟之于猿樱:飞鸟喜欢并且开始迷恋猿樱,一开始都源于她对猿樱的顾影自怜。
她因为办公室政治被自己的姘头抛弃,不得不报道相扑新闻,一个“生活西化”(笑)的女记者,了解到相扑这些刻板而又可笑的规矩后大为不解,从而一开始对相扑充满偏见,对热爱相扑时津上司针锋相对,也嘲弄上司在猿谷身上所展现的热情。
所以她把自身投射到同样不认可相扑,只是因为来钱快而做相扑运动员的猿樱身上,将自身的反叛带入猿樱,希望他在相扑台上击碎一切。
随着飞鸟见证猿樱的崛起-失败-重振,她与主角一同成长,认可了相扑,并开始热爱相扑。
飞鸟和猿樱的关系是单向的,是导演所设置的粉丝与偶像的关系。
他俩之间基本没有什么互动,甚至都没有几场像样的对手戏。
小濑(猿樱)和陪酒女七海的关系才是双向的,是情侣(情感诈骗中的加害人和受害者)。
飞鸟是猿樱一路成长的见证者,猿樱则是飞鸟职场失意的情感寄托,也是全新人生的开端,正好印证了运动员对观众的含义。
最终飞鸟找到了自己人生的新热爱,也理解了时津上司,在一定程度上与过去的自己和解。
而说到(可能是真反派)龙谷休龙贵母亲的桥段,反而更能表现相扑还有迂腐且食古不化的一面。
有时候现实主义一点的作品,怎么可能会有像后翼弃兵那样的奇幻爽文设计逻辑。
通过为自己儿子开路而牺牲自己妻子这种难以理解的行径,让观众对龙谷这个角色产生厌恶,唾弃他这种思维,这部戏的效果不就达到了?
不要像开篇的飞鸟那样只想着解构传统,把看到的一切都带入到自己已经预设好的“解题步骤”里去,却吸收不到一丝竞技体育给人们带来的振奋和动力。
很久没有看到过类似的令人热血沸腾的剧集了,果不其然奈飞出品必属精品,不出意外这是今年我最喜欢的一部作品,有血有泪,很久没有那种被代入到剧情角色当中的感受。
看完最后一集非常感动,不止是一个小人物逆袭成长的故事,我感受到的,是剧情当中的所有人物的改变,这一点太爱了,我自己可以给它打9分以上。
相扑,很久以前就听说过的一项运动,已拥有2000多年的历史。
奈飞让我对相扑有了深刻的认识,出色的是它让我无比尊重这项运动。
剧集最后一集,为退役队员进行理发仪式,你能感受到日本传承这项运动的浓厚感,我多希望中国能多拍摄这样的片子,把中国文化宣扬到全世界,让中国观众多多感受一下电影结合文化带给人的震撼感
很讨厌这剧里对女性,尤其是母亲形象的塑造。
先说说女性,跟主角小濑清交往的公关女,被塑造得只是为了钱和他在一起,连拒小濑多次kiss请求,哪怕小濑比赛获得连胜,但没想到,公关女和小濑的金主,一个有钱阔少躺在了床上,而阔少只是为了羞辱和报复小濑对自己的不服从。
女性记者,第一集就说着“土俵禁止女性上台”但就是强行踩了上去,气得对众人说,“就是厌恶女性”,然后却慢慢对小濑有了特殊的情愫,也爱上了相扑。
但这样一个被刻画地时不时就能泼男性酒水,如当两个猥琐男社畜看到自己与小濑在一起喝酒时,被挖苦讥讽其想怎么和相扑力士做爱,能够泼啤酒,拿起手机拍摄威胁两猥琐男性骚扰的女记者,却竟然为了小濑哭着跪在了反派犬牙面前,真是对所谓激进派女性主义的有意解构。
猿将部屋的女主人,也是一个在相扑界有话语权的理事长的私生女,三番五次为主角小濑求情,看着很严肃,也是剧中塑造得难得的比较正面的女性形象,却也不免成为了推动主角成长的垫脚石罢了。
再说说里面的三个母亲角色。
小濑的母亲是按照堕天使的形象被塑造的吧,昔日寿司屋时代还是一个正统贤母良妻形象,后来就成了和黑人小哥天天搞在一起化妆夸张又艳俗的娼妇形象,编剧为了塑造这样一个讨人厌的女性形象,真是无所不用其极,天天电话要儿子打钱,边对着病榻上的老公破口大骂,边被黑人小哥揉胸。
同样类似的,则是超强劲敌,被小濑称作科学怪人的静内的母亲,一个生育了两个男孩,生活陷入极端贫困的单亲母亲,因为看不到生活的出路,在每日虐待孩子,自暴自弃中,最终结束了自己的年轻生命,并一并带走了年幼的次子的生命,给静内留下了既悲伤又难以磨灭的童年创伤。
但无论是静内还是小濑都对这样的生母无法讨厌,甚至抱有难以言喻的怀恋。
这剧里二元对立的思维真是很显而易见,既然有娼妇、恶女,也有圣母、慈母。
龙贵关的母亲就是过于疼爱自己的儿子,出身相扑传统世家的龙贵关,有一位极端严厉的父亲,而与之对应的则是其母亲无比温柔贤惠,甚至为了不破坏儿子的连胜记录,私底下请求操纵比赛,真是“赔了夫人又折兵”,才知道原来委托的糟老头子伊东先生和自家丈夫原本就是穿一条裤衩的,一丘之貉,可怜的女人最后不堪羞辱,自尽谢罪,盛大的法事不是做给死者的,而是为了给生者看的,法师结束后,丈夫和伊东先生共同笑着表示,“如此一来,龙贵关身上的邪魔就被清除了,从此摆脱依赖,成为一个守护部屋传统的伟大横纲。
”女性/母性=邪恶/依赖,等等,也就是妨碍/威胁了男性/家父长制的,一律要被清除,如同静内母亲、龙贵关母亲的死亡或者在众人眼中被鄙视的小濑母亲,这就是她们的归宿,要么死去,要么放纵,但都会被男性主导的世界鄙弃。
相扑比赛确实是好看的,也不可否认,呼应剧名《相扑圣域》,无论是出身世家的贵公子,抑或是小混混,失去双亲的男孩,都能在跳脱现实世界的相扑领域里重获新生,大放异彩。
但是,只是,为了尽显男性阳刚之气的本剧,女性角色却无一例外过于失败了。
如同本剧开篇就提出并不断反复强调的传统—“土俵禁止女性”,让人不禁想起同样的最为著名的山岳禁忌。
佛教的传入,尤其是室町时代末期《血盆经》的引入,强化女性血污与不洁的联系。
大峰山被认为是佛教修行的最高圣地,而佛教把女性等同于肉体与欲望,会影响男性精神的提升,所以女性被排除在外。
如此说来,被视为国粹的神圣相扑运动,远非靠蛮力取胜那么简单,也注重对相扑者精神的修炼与考验,观众的确会为忍住伤痛站在土俵迎接最后一战的猿谷而感动,却也不可忽略,那似乎并未消除的对女性的蔑视与厌恶。
看了B站上苍国来的纪录片,教练说他跟日本的相扑运动员不一样的地方是他要在日本赚钱养活在中国的家人,这句话就可以作为这部片子里支撑最强的两个男人在相扑台上变得越来越强的决定性因素之一,拿掉人物的退路是片子能够通俗化的手段,再把静内的家世悬疑化,在前面几集增强人物的吸引力与神秘性,也能容忍这里的坑,静内妈妈为啥非得以这么惊悚地方式只带走弟弟,把弟弟留给静内也可以是《无人知晓》的故事,还非得让境内在那样的环境下笑一下,因为妈妈告诉他,在最难过的时候要笑,当他打掉小濑的耳朵之前,他也笑了一下,那一刻,意味着他很难过吧,要跟自己的朋友对决了,打的这么惨,当然也是戏剧化的手段之一,不这么惨,小濑怎么蜕变。
塑造小濑的魅力之一在于他对女性的态度,直接干脆不养鱼,对记者是你没胸没钱一边去,又狠又纯情,只要小千不同意,他也能不用体型差来压制,绝不碰她,也绝不打妈妈的耳光。
看到小千跟富二代在一起,也就是伤心的离开,没什么发泄出来的怨气,不黏腻,其它就像相扑版本的鸣人和樱木。
静内当然就是那谁和流川枫了,给了静内山一样的身体,与不笨拙的相扑技巧,B站可见一位身形非常庞大的相扑选手,很容易就被自己身形小很多的对手忽悠一下自己倒地。
可静内这个男人又冷静又强大,还神秘,不爱说话,爱看樱花,面对权势也不低头,在境内面前,小濑不仅身体更像小孩,性格也跟着活泼起来,他第一次笑也是对着境内。
两个人的人设和故事大致可以是各个版本的体育类剧集电影和漫画,其中同样穿插着其他两位在自己的领域收获成长与快乐的故事,舍监是这个故事里的万能钥匙的人物,遇到过不去的难关,她就会出现用各种可以随意让编剧塑造的途径解决掉。
静内和小濑之间的塑造还挺有张力的,一个从小被当作是怪物的人,猛然被另一个人很随意地触碰到内心,两个人的内心都敏感至极,跟外表看起来相差甚远,这种敏感的表露方式是极端男性化的,能动拳头绝不多说话的这种反差让这个故事还挺好看的,
奈飞今年有两部日剧值得关注:《核灾日月》与《相扑避难所》。
他们都展现出独特的职业奇观,他们都在问,遇到重大问题的当下,该怎么抉择?
前者用8集的篇幅,展现2011年日本311大地震之后,政府跟福岛核电站员工怎么面对这千年一遇的灾难。
后者也是8集篇幅,描述一个家庭破碎,走投无路的年轻人,加入相扑这个日本专属的古老行业的所闻所感。
有人问说,索尼发明了随身听,发明了世界最好的电视机,为什么没有制造出自己的IPOD?不。
这个问题是伪命题。
索尼早就制造出自己的播音器,但是这艘航母想要转弯,就得层层上报。
它大到非常不灵活,除非像X-Box一样,单独成立集团,自己照顾自己。
从索尼的困境就可以发现《核灾日月》的问题所在:只要有SOP(标准作业流程),只要有事先设计过的问题演习,所有的问题都可以被轻松解决。
但是,如果没有SOP,不曾演习过的科目。
那,问题就,很难办了。
我们看《核灾日月》前三集,从内阁里那些离开第一线很远的顾问,还有核电厂的大批工作人员在做什么?
他们都在翻阅手册,想找到应对方法。
豆瓣有人嘲笑这部日剧是《切尔诺贝利》的低配版,显然把重点搞错了。
那个46年前的悲剧,的确是科技误国。
12年前的福岛,则是守成误事。
透过一个菜鸟相扑手跟年轻记者的眼睛,我们从《相扑避难所》看到相扑界怎么训练,怎麼吃饭,怎么引退,怎么面对人际关系的黏黏腻腻。
一切都有规则可循,人就是螺丝钉,要被安放在特定的位置。
不适合的,就是会被夹起来,移掉。
那个世界,不接受意外跟惊喜。
《核灾日月》最后怎么解决问题?
除了有所谓的「福岛死士」的愿意肉身进入核反应炉之外,关键是长期在第一线工作的人,想出变通的手法。
为什么他们可以跳脱条条框框呢?
因为,毁灭就在眼前。
为什么《相扑避难所》的年轻人,还要继续投入这个避难所?
因为这里有清楚的秩序(那些不清楚的,也没办法了,不是吗),只要你入了师门,总有你一碗饭可以吃。
《核灾日月》的第一线工作人员遇到问题,相信夥伴,大家愿意一起面对。
《相扑避难所》的年轻人遇到问题,加入这个行业就是在解决自己的问题。
那么,当我们遇到人生问题所带来的苦,究竟要选择长痛还是短痛来面对?
核电厂厂长面对因核辐射剂量爆表,选择退回来的员工说:你们没有做错。
要相信自己的选择,才能避免无止境的自我折磨,这就是关键,就是答案。
内容:小清为了赚钱,进入了相扑行业。
从一开始不认可、不尊重这个行业,到后面喜欢上这个行业,认真努力训练,中间的种种经历。
感受:相扑,说实话很陌生,剧集看下来不仅了解了相扑这项运动,也看的非常热血和激动。
小清,有人说这个男主不讨喜,我们真的需要“讨喜”的男主嘛?
我们更需要一个“真实”的男主,反正我是看够了完美的主角。
现在国内剧集大多数主角都是神仙,性格、能力等各方面都毫无瑕疵,为了心中的理想奉献自己的一生,没有私欲。
说白了,普通人太少有这种了。
想象一下小清的家庭、成长史,他就是一个街头混混,他应该坏、应该痞、应该自私。
这里的很多人,都做过错事,心里还存在一丝善意,挺“人”的。
陪酒小姐姐一开始肯定是有目的去接触小清,相扑选手的赚钱能力很强,有点养成系长期饭票的意思。
偷了他50w,背着他和有钱公子上床(但就不答应小清的要求)。
小清住院的时候来看他,对女记者的吃醋也是实实在在,如果说一点感情没有,以陪酒小姐的能力,逢场作戏还是可以的吧。
她给了小清一些陪伴,一些鼓励,一些荷尔蒙,后面被揭穿也没有过多纠缠。
最后小清与静内的大战也低调过来现场给小清加油。
出淤泥而不染的圣洁陪酒女,少的现实中可能见也见不到。
她做出这些事我一点不惊讶。
男主妈妈不是个好母亲,甚至她不应该是母亲吧(虽然也没有规定说母亲必须怎么样)。
毫无底线,从儿子、植物人老公那里压榨为数不多的价值。
从小清屈指可数对之前的回忆来看,以前妈妈爸爸是很恩爱的,妈妈看起来也是非常传统的日式母亲的样子。
后面具体为什么变了,只是提到了因为债务父亲把寿司店卖了,具体债务原因没说,大概率是父亲的责任。
所以妈妈一直埋怨父亲,说是他把这个家搞成这样的,把自己以后混乱的人生也归咎于父亲,从父亲反应来看,父亲也这么觉得。
这里着墨不多,个中缘由都凭观众自行发散。
那母亲这里又有什么善意呢?
可能算是对儿子的相信吧,最终一翻暴力“鼓励”,让儿子重整旗鼓。
这对母子的沟通方式确实太不一样哈哈哈。
女记者,她可以算作东西方文化矛盾碰撞的化身。
接受了西方文化的熏陶,回来东方尤其是男性文化盛行的相扑界,太多的格格不入与不舒服。
作为成年人,又是职场人能有什么办法呢?
在妥协中保留一点个性,仅此而已了吧。
作为在一个企业三观与自己三观存在差异的地方工作的我,深深共情了,不是自己不想保持“初心”,是身不由己,现实所迫。
一个人的力量,只能做到这种程度了。
话说其实这部剧我认为是没有感情线的,不管是陪酒小姐还是女记者,他们和小清的关系,都不至于是那样的感情。
挺好。
有几个相扑手的刻画也非常动人。
静内人狠话不多,不管是吨位还是技巧都是顶尖中的顶尖,他有小时候的阴影,不得不说前面一直以为是静内杀了自己的弟弟和妈妈,最后才知道他是有严重的PTSD,他是目睹一切的受害者。
不知道他是不是以为是小清找人去调查他威胁他的,对小清格外的毫不留情,我是真没想到耳朵都能被巴掌打掉,也不怪小清有心理阴影,我都有了。
最后静内也与自己的过往和解,再次回到了相扑台。
猿谷对相扑台爱的真切,到了小结等级的相扑手也是非常了不起的。
最后的剪发仪式,不仅是他相扑台人生的节点,也是很多陪伴他的人的节点。
相扑,是用身体换来了金钱、名望与地位。
他离开了相扑台,才能去生活。
世界非常残酷,猿谷是非常厉害的相扑手,并为此付出了太多太多,在他人生最重要的比赛后退役,报纸板面只给他留了小小一个角落,大面积篇幅都留给了相扑怪物静内,忍不住唏嘘,世界就是这样,你最重要的改变人生的事情,对别人来说都是微不足道的。
世界没有感情。
龙贵对相扑的感情很复杂,一方面他希望自己成为横纲,在相扑台让父亲满意(但父亲从没满意过),一方面他对相扑台有深深的恐惧与紧张,止不住的呕吐,这一切都和家庭有关。
剧集里的每一个人的成长都和家庭有太大的关系了。
希望我们可以不受原生家庭的束缚,想飞就飞。
最后,是小赖清。
他进入相扑行业的原因很“单纯”,赚钱。
他对钱的喜爱也不止一次透露,并且很多时候取之无道。
他可以通过偷拍室友照片录像来卖钱,可以为了钱不要尊严,突破底线(可能也没有底线)。
而相扑,从来不单单是钱的事,或者说,钱从来都是附加物,必须全力认可、尊重,并且为之努力,为了赢付出,之后钱自然会来。
有点延迟满足的意思。
他从来都不是一个守规矩的人,不运用相扑技术,不练习基本功,赢都是靠小聪明和街头混混打架的经验,他可以不守规矩可以不低头,但要做好一件事,不管什么事,基本功是不可能丢掉的,没学会走就跑是跑不远的。
不是说这样就是屈服,而是搞清楚了事情的本质。
想要提高稳定性就是要做四股,想要增加力量就是要每天不停的训练,当自己不断为相扑这件事努力后,知道了这不是一件简单的事,知道了自己以前是多么幼稚,知道了每个相扑手都付出了多少,不由而然的就是会深深由内而发尊重这个相扑台。
这个不是谁去教的,是真的自己想这么做的,那这样说的话,他还是他。
印象很深的一幕是,小清和猿谷练习,他伤到了猿谷受伤的膝盖,对于猿谷来说,接下来最后一场比赛面临着无法参加的风险。
看到猿谷痛苦的样子,他明显吓懵了,猿谷也看在眼里,上车后专门和小清说不要在意不是他的错。
小清也希望这不是他的错(但他其实也觉得是自己的错),对,他不敢、不想承担把别人人生毁掉的责任。
他大声询问大家的看法“对吧,这不是我的错,猿谷都说不怪他”,每个人都投来了异样的眼光,甚至火气大的已经大打出手,“一个人怎么可以在做错事后说出这样的话”。
小清,那段时间确实是外强中干的典型代表,他不懂相扑的,能赢都是小聪明,自己内心是空虚且急切的,急于求成,庞大的身体,超强的力量,都掩盖不住他,就是一个虚弱、渺小的人。
后面他的蜕变也说明了,只有内心强大,身体才能真正的强大。
一步一步克服了静内之战的恐惧,最后和静内再次在相扑台相遇,这时候是他真正成长的阶段性节点。
剧集在两个人胸撞结束,没有大战的画面,没有比赛结果,这个留白确实留下了很大的想象空间。
但我真的想看他们俩推来推去啊!!!
相扑台,和女性的关系很远,编剧也只能添加一个女记者来平衡视角。
不过客观来看,他还是还原了这么一个残酷、“男权”的相扑世界。
老祖宗留下的东西,如何保留如何摒弃,只能由参与者来定夺。
谢谢你,让我了解了相扑并不是两个光屁股肥仔推来推去。
剧慌时期最大的好处就是你没有太多的选择,要么踩雷要么偶尔收获惊喜,当然大部分还是平淡。
所有的剧里,估计好感最少的就是日剧,因为这个国家,也因为日本人的思维,背负的思想太多。
就像曾经的EVA、高达一样,不小心就被带了节奏,爱恨交加的感觉。
真不明白是怎样的机缘巧合看了这部剧,还有这个至今都无法理解的运动。
剧的套路大多比较相似,难得是在一样套路下,演绎出不一样的故事,怎么感觉就像在说人生一样。
小濑这个天赋的问题少年,是我喜欢的,如同樱木一样,可惜丑了点,爱不下手。
最近看剧的时候,总是拿着手机边玩边看,和漫长一样,看了一半入了戏,小濑很吸引我,问题青年升级打怪兽的道路。
拥有常人无法企及的天赋,这样的人很少,只是你我仰慕的人,遥不可及。
不像岩村和静内,那个才是生活真正的模样。
不曾想到如何热血激情的影片,能拍的如此入了人心。
那个剪除银杏头结的仪式,当岩村安静的坐在那里,回顾二、三十年梦想成为横纲的道路,付出的代价是你我远远无法想象的,那个代价甚至是相扑远动员人均57岁的寿命。
这一路的岁月,曾经的血汗、荣耀、屈辱、喜悦、伤悲。。。。。。
都会在那一刻了结,成为记忆。
岩村坐在那里,左眼留下一滴眼泪,对师傅说“我,,,我无法登上山顶”,师傅站在他身后说“胡说,你现在有新的山要爬了”。
这是男人和男人之间最真挚的时刻,超越师徒,父子。
粗壮的身躯和掩面而下的泪水,或许这是有意义最完美的阐释。
而静内,则是满满的反差感,横纲般巨人的身材,单纯眼神,半张伤疤的脸,出现在樱花盛开的树下。
那样的伤疤长在一张人畜无害的脸上,竞技场上如猛兽般的撕下小濑的耳朵,如同恶魔一般。
你不曾想到这样的静内,儿时亲眼目睹母亲杀死弟弟后自杀的惨状,在那一瞬间他想起母亲说过,要微笑面对生活。
静内脸上沾满母亲的鲜血,站在倒下的双亲面前,露出微笑的那一刹那,五味杂陈。
唉,这样情节,估计也就岛国的朋友能拍的出来。
看静内的时候,会想到一个朋友,柔弱的一个女孩,尝尽了苦涩,却过成了我向往的摸样。
这部片子最完美的地方就是结局,没有答案,结束在小濑和静内比赛开始的那一刹那,就像那首歌里唱的一样,刚刚好。
也不知道哪个傻逼给翻译成的“避难所”,避个屁啊。
サンクチュアリ——sanctuary——聖域,翻译成“圣所”不行?
非得搞个“避难所”,我想对于大多数不怎么懂日文的人来说,看到“避难所”这个词,都会往shelter那种意味上去联想吧。
相扑台上那个圆,对于相扑手来说就有种神圣、崇高的含义。
后面几集主角的变化之一就是对着相扑台中间那个土堆鞠躬。
另外,主角选择进行相扑运动,本身就是主动行动,哪来的“避”?
朋友的评价是,“就像一些运动题材里面会描述主角会通过运动来释放生活里的痛苦 运动对他们来说就是桃花源就是避世之地 拳馆球场泳池就是主角的避难所 但是我们都知道指的是心灵精神上的寄托”。
导演你TM能不当谜语人吗?
一个主角一个配角,痛快的交代下过往人生经历怎么了?
又TM不是悬疑类型的片,一直搁那儿云山雾罩的,放个屁都放不利索。
一定觉得自己叙事手法很屌吧?
傻逼似的!
最后几集落入了励志片俗套,看一眼猿樱转变的开头,就可以猜到过程与结束。
人物特性也给抹杀掉了,那个相扑圈特立独行的叛逆坏小子成长为了一名“成熟”的相扑手。
真挺失望的,按照一开始的人物设定保持下去多好啊——“虽然这人挺傻逼的,但确实很有魅力”。
最后俩人在台上搞回忆杀,我超,还能再俗点吗?
(哎,让我联想到MGS里某代的结局BOSS战了。
导演选角儿选得不错,演员们演得也不错。
尤其主角,平时那张逼脸跟别人欠他两百万似的,行事乖张脾气暴躁品位低下,让我看了恨得牙痒痒。
但当他想起家中事时,那种缠绕心头的烦闷感以及其他一些复杂情愫全都写在了脸上,透过屏幕完完全全地传给了我,让我感同身受。
对于相扑这项运动的表现,本剧相当成功。
本来在我的认知里,相扑就是俩大胖子在圈里要么推要么摔,技术方面比较单调,完全没有MMA好看。
但剧中的比赛场景完全颠覆了我的认知,或几秒或几十秒时长的对决,推、摔、捉、拉、闪、 按、 使绊,精彩纷呈。
尤其是弗兰克斯坦把男主耳朵打掉那场,看得我血脉偾张。
还有男主拿到段位冠军那场,本来对手都要被打出圈了,愣生生把人给拽回来,瞄准了之前针对自己的场边裁判,推着对手向他冲了过去来了个叠罗汉,最后还装作不小心踩了那家伙的肥脸一jio,真爽啊!
相扑的那些仪式感也让人觉得很有意思,比如开场时“行司”手持折扇吟唱双方名号。
每天好几个小时的四股练习,对自己抓握力——小指的特化练习。
论热血还得看日本
非漫改,但從場面設計、鏡頭運動,再到人物塑造都帶有濃郁的漫畫感,可以找到《男兒當入樽》《鐵拳浪子》等經典運動漫的影子。將櫻木花道真人化就是猿櫻,更難能可貴的是,劇組並沒有強行讓觀眾認同主角的性格及所作所為(漫改作品往往會為了照顧觀眾而對角色形象進行改動,使之更「貼近現實」),反而凸顯猿櫻令人極度厭惡的一面,甚至將其言行舉止誇張化。這在日漫裡是司空見慣,讀者不會覺得有問題,但是,當漫畫人物「闖入」現實生活,作品與讀者之間的「距離」被抹除,角色超乎常理的思維模式給觀眾留下的震撼之大可想而知。當然,可恨之人自有可憐之處,劇組以一定篇幅講述猿櫻的坎坷身世,加之跌落谷底後的蛻變,讓我們對主人公改觀。儘管如此,以日漫邏輯塑造真人角色所引起的不合理及陌異感並不會就此消失,或者說,這不也是可看之處嗎?
被霸凌是因为自己不够强?妓女随便就感化了?男主完全没理由打过最后那个boss啊,为啥你觉得这是个合适的开放型结局?更别说运镜台词又土又直白
3+,相扑比赛拍的很好看,必要的仪式感也有。人物比较直接,并且一开始就把冲突性拉满了,成长是必须的,能否化解套路就是导演功力了。这一季算是一个起点,叛逆性甚至挑衅性只是过程中点到而已,这种情况下女记者就更显得浮夸、鸡肋了。
很好看,从娱乐性或类型化上来说。但导演经验仍显稍弱,人物在情节中的连贯性、丰满度、反应镜头和镜头语言的使用上,均有欠缺。也是因此不及5分。8集故事划了一道很完整的人物弧线,但问题全都没有解决。
算是加深了一些对相扑的了解。
日本人拍运动题材的电影,虽然总是熟悉的热血配方,但你不得不承认很有效果。而《相扑避难所》恰恰又不只是普通的运动,更是中国传入日本并且被发扬光大的最具代表的传统文化代表。虽然NETFLIX的背书让这部剧更国际化,更快节奏,更普世,但是并不妨碍它成为一部出色的日剧。传统的配方,熟悉的手法,典型的风情,仅仅八集都让人有点意犹未尽了。
看完总觉得不够爽,支线太多,但支线故事又讲不完整,给人一种“堵廷”的感觉。阿梅利卡回来女记者的塑造有些失败,从不屑一顾到爱上相扑这个转变没问题,可是为了被辞退的相扑选手跑去别人家里土下座抓住人裤腿不放是几个意思?霓虹金之魂觉醒了嘛
好看好看
没想到有一天会看相扑题材的剧。里面的女性的塑造与一位友邻说的一样,贬低又刻板,还是男性的英雄主义那一套。
整体来说日本在普及自己的传统文化,但这种因循守旧,就算是国外留学的女生到最后也要跪地臣服于这项所谓的传统运动,项目本身的形体和体态看上去真的让人不舒服,不明白那个主角为什么在他妈妈过去骂他一顿之后就突然醒悟发愤图强了
看不进去
“土俵是相扑力士的圣殿,你明知女人禁止上土俵,还走上去了。”“他不尊重女人。”,相扑很精彩,但是女性群像塑造太恶心也太刻板了,不是圣母就是娼妇,而且大多数都是男性上位的垫脚石。
1、日本还真会做文化宣传 就今年就前有舞伎后有相扑 早些年还有落语能乐漫才歌舞伎2、演员怪厉害的 一开始还以为是佛祖3、确实略畸形又变态4、不过主角的故事虽然俗但还不赖(23.6.6)5、卧槽……真过瘾…………第六话开场有点被震到了6、热血沸腾 感动人心7、里面的bgm都很好听 拍摄手法也很不错8、结局是开放式的吗 为了第二季铺垫吗 还有后续吗 不够看
去掉女记者的戏份丝毫不影响剧情/ 染谷将太过于酱油
又一部网飞日剧的代表作,设定上很容易想起《乒乓》跟《哭泣的拳头》,力道跟气质拿捏的很好,从相扑这种传统但又有点儿脱离现代审美跟行事准则的“陈规陋习”讲起,把一众跌入谷底期待翻身与救赎的角色群像塑造的相当丰满,励志热血又燃又炸却不矫情,竞技体育输赢固然是基本盘,但个中的人生滋味与精神世界才是更令人珍惜的。男人的浪漫,女性的光辉,都有了,生活嘛,既要过,也要干,尊重自己才是最重要的。
倒数第二集爽哇!最后一集没看够……于是去搜了下真的比赛O(∩_∩)O~~
了解了相扑运动,很好很好。同时难免同情日本女性,除了一个比较生硬的女编辑角色算是新女性,其他角色真的就只负责裙带关系和色相
视觉不适
不好意思 如果对女人是这样的印象的话 请不要编剧了 谢谢