蜡笔小新：我们的恐龙日记

看完有些情绪复杂，实话实说绝对是最烂的一部小新剧场版⋯叙事毫无章程 贫乏的视觉效果 粗糙的羁绊塑造原本以为恐龙题材的子供向作品已经有很多范例可抄没想到居然能学的如此不伦不类.…依然和近几年一样套公式和模板，先以经济萧条现状作为切入口，从而支撑角色的情绪场域，反父权主义情节也建立起来。

前半段初见恐龙公园算是全片唯一看的比较舒服的桥段。

结果后半段转折之生硬令人坐立难安。

今年的剧场版比起以往更偏向商业化，角色设计更加美型，经费爆炸到甚至能和柯南剧场版媲美的画面，但是与内容之间的平衡做的不好，本片过于聚焦大场面，而忽视了人物本身，只有当我看到人类角色们发散他们各自特点的时候我才想起来，哦，这是蜡笔小新来着，虽然说人与恐龙的题材如今已经玩不出什么新花样了，但我来看的毕竟是电影不是演出，而且这还是蜡笔小新。

但能不能不要这么急着煽情啊！

完全感动不起来啊！

本以为上部3D已是下限 没想到这位更是重量级 只能说小爱的客串可能是全片最大的看点。

第一次去电影院看《蜡笔小新》，大荧幕的视觉感受当然要不一样一些，会更加鲜明生动。

这次大电影真的“全明星阵容”，比如卖间久里代也出现好几次，她真的好努力一推销员，小时候只会疑惑到底是不是“人妖”，现在再看她真的会把握商机且非常有韧劲，属实是越挫越勇了，感觉有这股精神做什么都能成功（开玩笑）。

新人物比利是一开场就映入眼帘的帅哥（关注点错误哈哈哈），双丸子头无疑是搞笑担当，迷失自我的比利父亲是经典的反派形象，而他的姐姐安琪拉是能力很强但前期被亲情裹挟错失梦想，后期在和野原一家相处中自我觉醒，重新找寻梦想，也引出了主题，她专业的导游解说在观影时更让大家觉得和前期的酷帅利落形成反差，是个性鲜明、非常有趣的女孩子。

电影还是有一些泪点的，每年大电影小新在最后决战中的坚持和韧劲都会感动我，除此之外，今年大电影最触动我的点是纳纳不小心伤到小新，爸爸妈妈都看得出来，但是看到他如此坚定便没有再问，是心照不宣更是尊重，父母教他善良便也给他选择善良的机会，即使这是一件有成本的事，这也是我们随着年龄的增长越来越权衡利弊而很难做到的事。

而且，当纳纳重新回到野原家，广志看出了他的愧疚也以非常轻松地语气宽慰他，让人心暖暖。

还有一条令人感动的线就是，小新给了小白一个家，而小白也像小新一样给了纳纳一个家，就像是善意的传递，以这样的方式永远保留了下来。

其实，《蜡笔小新》就是每个角色都没有那么完美，但是善良的本能和永远的赤诚远比其他重要。

就像醉酒恐龙叫的松阪老师在大是大非面前永远靠得住，美丽和能力俱佳！

大结局也是可以理解的，人与自然的关系当然是尊重自然，顺应自然，保护自然。

除此之外，电影也引发了我们对当下热点话题人工智能的思考，以及父母与孩子的沟通与相处模式，自我探索和自我价值实现等等问题。

虽然褒贬不一，但还是想要每年都能和朋友家人走进影院，一起看童年喜欢的动漫，轻松地大笑或为之动容流泪。

小新的剧场版属于什么，又是什么，从1993年的动感超人，到现在2024的恐龙日记，区别于动画，似乎每部剧场版里都蕴含着一些东西，是情亲是友情亦或者朦胧的爱情，有念想有孤独（动画当然也有，相对于剧场版来说要少，也没有很直观）。

小新电影里面没有纯粹的坏人也没有完美的好人，几乎每部小新都在成长，恐龙日记也不例外，不能说小新剧场版出过神作往后都个个是神作吧，恐龙日记剧情简单但是通俗易懂，角色塑造也相对来说比较成功，尤其是娜娜这个角色，同时这部电影彩蛋也很多，基本上就是直白，其中有个彩蛋我是比较意外但是也能想到的就是收留小白那段然后衔接到娜娜收留。

很棒，就是因为角色塑造的成功后面刀起来也毫不手软，真的很猝不及防，前面大剑龙去世的也是，但是可以预料到，但是娜娜不一样，临结尾了猝不及防的给了我一下。

感谢“重庆小新路演场”邀请。

这部《蜡笔小新》剧场版开篇就用绚丽色彩勾勒出涂鸦王国，满是奇思妙想。

小新依旧顶着那标志性的粗眉毛，搞怪又善良，带着风间、妮妮一行人误打误撞开启拯救之旅。

影片笑点密集，小新的无厘头吐槽、动感光波式耍宝，随时戳中观众笑点；可动人处也毫不含糊，当守护的信念被点燃，伙伴们为朋友、为家人挺身而出，情感质朴而炽热，叫人眼眶湿润。

亲情、友情贯穿始终，搭配奇幻剧情，既慰藉日常疲惫，又让大家重拾心底那份纯真，看完满心温暖。

其实在观看之前我一直不敢打开豆瓣看评分，因为蜡笔小新已经是一部持续30多年的动漫出的剧场版也已经高达了三十几部，我其实非常担心大家对电影失望，对小新失望，因为我知道创作一定会遇到瓶颈，再多的创意也一定会有一天变得有一些贫瘠。

但是其实实话来说，这部电影并没有让我失望，因为我觉得启用夏日日记去记录一家人和小恐龙的相处是非常暖心的，在看到爸爸妈妈回忆小新捡回小白。

很多回忆涌上心头，他的利益还是好的，小新家的教育永远都是那么的温暖，鼓励孩子拥有自己的人生。

只要你可以为自己养的宠物负责，好好的照顾它就可以养。

所以我觉得这样的温暖和这样的教育是永不过时的，可以无数次的重新去提醒家长要怎样去爱孩子。

而且在呐呐抓伤小新后小新善意的隐瞒，也让我觉得他还是那样的有担当，在和每一位朋友相聚的时候，他永远都会争取最大可能的让这段友谊延续下去，所以就是相逢时尽力的欢笑，分别是再期待下次的重逢。

如果一切都不记得，就让我的绘画和日记本帮我记住。

所以每一部电影都是特别的每一次的相遇都使我们感动。

小新是唯一一个有主角光环，但是他的一切都不遭人嫉妒，因为他值得他永远都有一种贱贱的可爱，暖心的尊重。

而且他其实也教会了我坦然的面对失去。

也教会了我，无论是好的还是坏的，都不要因为一时对方没有满足自己的期待就对对方失望。

一路久久爱，狠狠爱，小新会是我们永远永远的好朋友。

全文分骂、夸、客观三部分骂：这几年的剧场版的确有点恶心，除了去年搞个3d，今年的配音让人非常不适应，带来的后果就是大大减少了老粉们的代入感，总有种隔阂（黑基说话时，我还以为是谁再看b站up主的视频。

）客观：其次就是今年的电影基本顺承老手法，一敌一美女，一反派里的正义分子，以四小只和广志美呀来推动小新进入最后决战的阶段。

今年的题材是不错的，但对政治抨击只有很小一句话，前年的电影抨击力度非常大。

夸：今年的教育主题非常的庞大，是平庸动漫电影所达不到的，其中反派一家和娜娜构成了这一主题，那就是父母对孩子的管控程度，已经对孩子追求自我的孤立，这是非常伟大的。

全电影都在表达反派对自己孩子的不信任，但娜娜作为男主的“孩子”，证明其担心是多余的，广志说到：“孩子们是在自己的思考中成为自己的”，我想能用上思考的动漫电影真是不多见，可见其思想是很深刻的。

孩子终究要追求自己喜欢的，重要的是你这一生是为自己而活，我们引用尼采的话：“你要搞清楚自己人生的剧本，不是你父母的续集,不是你的子女的前传,更不是你朋友的外篇。

”这就是这部剧的主题：追求自我最后就是恐龙在孩子中的市场非常大，所以这部作品就显得老套，或许是编剧不敢创新，像去年那样搞3d，都快吓死老粉们了，这是编剧的尝试，但票房不稳定，今年的题材可贵，因此配合深刻的思想，票房肯定稳（无可厚非，不赚钱他就不更新了）。

但明年你还吃老本我肯定得骂你了，像战国爱情故事和机器人爸爸这种催人泪下的作品现在已经非常少见了，希望编辑们能担任起对臼井仪人先生的责任吧。

老少皆宜，而且暴露的内容越来越少了（小新），对我来说不算好事，但毕竟看他的孩子越来越多，那只好委屈一下。

总结：今年的故事有点老套，但思想深刻，希望明年能出一部让我惊艳一点的作品吧。

手法什么的都不错也是，我能看到的文学手法就有“契诃夫之枪”，嗯，缺乏些创新，总体都不错，国配太恶心。

看完电影后，我的感受是感动。

感动是因为小新好懂事，他把恐龙纳纳带回家的时候还在想爸爸妈妈会不会同意，征求爸爸妈妈的意见；感动是因为广志和美牙对子女的爱护，房子可以不要，但是孩子要救出来；感动是因为刺龙对纳纳的同物种之间的关爱，纳纳的基因来源于刺龙，而刺龙在纳纳危险的时候挺身而出去救它；感动是因为安琪拉和比利对爸爸的爱，为了爸爸的梦想放弃了自己的梦。

小新还是一如既往的好看搞笑有趣。

🎬今天有幸在大光明影城观看了《蜡笔小新：我们的恐龙日记》，这部电影延续了小新一贯的无厘头搞笑风格，让人在欢笑中感受到人生的哲理。

无论是怀旧的小观众，还是带着孩子的家长，都能在这部电影中找到属于自己的乐趣。

🦖电影以恐龙为主题，讲述了小新和他的朋友们在意外遇到恐龙幼崽纳纳后，经历了一系列既欢乐又悲伤的故事。

通过图画日记的形式，展现了小新5岁那年一个与众不同的夏天。

💡影片不仅仅是为了娱乐，还探讨了如何更好地找寻自我和如何正确看待亲子关系。

其中有许多可爱的小细节，比如小新和恐龙宝宝一起撅屁屁的场景，让人忍俊不禁。

🎁主办方也非常贴心，为每位观众准备了精美的周边伴手礼。

在电影放映前后，还有精心设计的惊喜环节。

比如，放映前播放了小新日本原声配音小林由美子女士的祝福；放映结束后，则把小新带上了舞台与大家互动。

此外，还有中国地质大学的老师为大家讲解恐龙相关知识，粉丝们也送上了万字画，表达了对蜡笔小新的爱与祝福。

🎉最后提醒大家，在影片片尾曲结束后还有彩蛋，暗示了开放式的结局，因此建议不要提前离场。

片尾曲的配画也暗示了片中多个人物的结局，非常值得听完后再离开。

感觉没有以前的好看了，有点乱，五人帮春日部防卫队，从刚开始小白遇到小恐龙，再来是春日防卫队和小恐龙度美好的夏天，又一起大战机器恐龙🦖🦖，里边反转挺多，有脱离本心的父亲，有找回自身梦想的姐姐，还有坚持初心的弟弟，可惜的是最后小恐龙⑩了，这也是导演想回到现实世界吧，灭绝的物种不会再有了。

今天（11.27）下班之后去看了《蜡笔小新》啦，虽然新之助不是我的童年，但我小时候也在很多电台点播节目里见到他，他就是那种一直都特别贱萌可爱的形象，也是好像永远都不会长大的幼儿园小朋友。

这次又是日本人很喜欢的恐龙题材了，我也在想恐龙到底有什么独特的吸引力，能够深受那么多一代又一代的小孩子追捧。

我们国产动画里也有《奇奇颗颗历险记》《蓝猫龙骑团》《恐龙宝贝》《晶码战士》之类的作品，小朋友们也很喜欢看。

《侏罗纪公园》原著小说中有句话：“孩子们喜欢恐龙，是因为恐龙和他们的父母一样，既使他们向往又让他们害怕。

”可以在一定程度上解释恐龙所映射的力量崇拜意识，恐龙身上的神秘色彩也符合孩子们热爱想象的特点。

而从教育的角度出发，人类必然得了解地球曾经的霸主。

当然，这种宏大叙事感在小新这里被消解了，因为小新一直都是独属于他自己的图层，在电影里他可以用自己那种鬼马精怪的风格在恐龙队列中穿梭，也可以装作自己听不懂大人的话，但其实一两句就把姐姐给带出了心结。

在这部剧场版里，真的是完全吻合了“蜡笔”这个主题，之前说蜡笔小新，是因为新之助的眉毛长得像蜡笔画出来的一样，但这次小新的暑假作业就是蜡笔画日记，他就是把自己和小恐龙纳纳，以及五人组小伙伴春日部防卫队一起的快乐假期给一张张画出来了，而且这个动作是贯穿整部电影的，小新一开始想要去海边旅游，用的理由就是要完成他的蜡笔画日记。

在故事中间的温馨时刻，小新也是真的一张一张画出来的，一开始我还以为这蜡笔能画这么精致呢，后来看到就是图叠上去的就理解了。

最后的两个彩蛋，其中一个就是他上交了自己的恐龙日记，另一个则是比利·出奇和小白对着天空思念已经离开的恐龙纳纳。

这么设计的弊端就是用烂了，非常俗套，你在很多儿童动画里都能看到类似的操作，比如《疯狂超能营》开头结尾就是手账画，为的就是呼应起来。

但好处就是故事串起来非常好理解，如果观众是小孩子的话，会更容易明白故事到底在讲什么。

当然也可能是我之前看《海绵宝宝：拯救比奇堡》里的真人版辣到眼睛了，看《蜡笔小新：我们的恐龙日记》觉得真是相当之眉清目秀。

说起来眉清目秀，真的比利·出奇就是第一个出场的，长得好帅。

我一度以为这是长大之后的小新，心说难道小新还做科学家了吗？

结果画面一转就是他和小恐龙被击中，小恐龙落水了。

虽说是蜡笔小新，但现在的剧场版就基本是五人组一起行动了。

和《哆啦A梦：大雄的地球交响乐》比较起来，五人组的戏份更平均，而且给每个角色都有平均分配的戏份——这点确实《喜羊羊与灰太狼大电影：守护》就没弄好，把其他角色整成了背景板。

小新是主角，事情主要也是在他家发生的，和自己的父母以及小白互动很多，自己那些古灵精怪的动作一个也没少，还有翘屁屁。

风间是吐槽役，然后和有一个和小新的CP感（被小新吹耳朵）。

阿呆原本话很少，但这次很出彩的是知识大佬＋鼻涕高光，真的啥都会。

妮妮稍微有点弱，但因为是女性，同时也出现了超幸福过家家和挨揍兔子这些画面，也算是在有出彩。

电影前期的正男给人感觉就比较普通，就是一个受气包，扭蛋抽到的是暴龙的便便，但没想到后面竟然还有和恐龙一起跳舞的专场（这也是我觉得唯一有bug的地方，怎么突出就出现了唱歌跳舞）。

而且我感觉这次五小只的衣服换了一套又一套，突出一个新奇感，后面还有他们各自扮演恐龙衣服，也是特别有趣。

说回作品，很明显这部恐龙日记是借复活恐龙探讨生命创造和亲子关系，虽然正反派是一家人这个点有点俗气，但毕竟前期是真的没看出来，毕竟这个父亲巴布鲁·出奇（バブル・オドロキー）长得和他的女儿、儿子太不像了。

电影里给出了两组造物-父子关系，分别是比利-恐龙纳纳（吉太郎）和巴布鲁-比利/安吉拉。

比利是在无意中创造了一个原本不应该出现在现实世界里的小恐龙；而巴布鲁则是创造了恐龙岛，只不过这个岛上的恐龙全是机械恐龙——直到中间之后观众才知道是机械的，从一开始到中间，我都以为恐龙就是真的，而且还给了一头无名大恐龙那么多镜头，还有非常真实的生理反应，难道这个无名大恐龙是纳纳的妈妈吗？

但一道激光下去，还是一个机械恐龙。

而巴布鲁一家里作为唯一被怀念的母亲形象还是被神化了，她成为了那个一直绕不开的心结夙愿，也成为巴布鲁逐渐迷失本心的起源——这种将女性神化并置于水晶镜像里的例子从《白雪公主》开始就有了，到前几年我看《瓢虫雷迪》的时候还一直在用，就感觉一切都是女性的问题，哪怕她死了，也是她作为母性敌托邦存在的问题。

说回恐龙，一开始确实是被唬住了，以为真的整出来一个类似侏罗纪公园的复活恐龙，那基本就是往视觉奇观那边发展了，说不定还会探讨一下人类与恐龙共存的问题。

这门票也确实是非常贵，但架不住很快就形成了崇尚恐龙文化的潮流。

但小新家毕竟是工薪阶层，没有钱去恐龙岛，这时候你要认识一个财阀大小姐，所有问题都迎刃而解（说起来为什么没有财阀少爷呢，emm好像有，在《间谍过家家》里）——柯南和辉夜大小姐里也是这么做，所以小爱就登场当工具人角色，超级VIP票说来就来。

哪怕是在导游车环节，我也一度认为恐龙就是真的，尤其是被阿呆这个百晓生盖章认定的那么多全新种类，他都没发现更明显的问题，那说不定在恐龙岛已经形成完整的生态链了呢。

而且这个疑惑很快就被小新和纳纳他们的开心暑期游给打断了，故事一度回到了温馨亲子游的地步。

站在精神分析的角度，我们其实可以看到恐龙岛里观众热烈追捧游览和春日部防卫队五小只和纳纳一起游玩的画面形成一堆巧妙的对应关系：大人们不知道这是假恐龙的情况下，通过游览的方式去获得了旅游体验；小孩子不知道这是真恐龙的情况下，就把纳纳当做一个普通动物一直开心游玩。

直到机械恐龙逃离恐龙岛，这个巨大的骗局被暴露——这里就体现出媒体的好处了，不管是巴布鲁的超大屏幕多窗口全程监控恐龙行动，还是媒体第一时间跟进各种谈话综艺节目讨论——真相根本就没有在“被隐藏”这一环节被掩盖，而是直接就传达到春日部的所有人眼前了。

这下就直接进入了末日灾难，机械龙大暴走环节，永远最开始受伤的还是30年房贷没还的野原家，在这个灾变过程里，当然也是永远只有建筑物倒塌被毁坏，没有人真正受伤流血——小新是个例外，流血这件事本身也是为了形成前后呼应——而且为了弱化这种恐慌感，扭蛋发挥了作用，把大人们全都抓走了。

整个五小只对抗那么多机械恐龙的过程，并没有现实出多少战力，主要还是靠他们自己的搞笑动作给硬控了恐龙一段时间，真正打倒其他机械恐龙的还得是纳纳。

看到快结尾我就在想，纳纳应该何去何从，毕竟他存在于世间也不是不行，就当一个宠物养，跟着比利一起旅行或者隐居也行。

不过最后纳纳还是在救小新和小白的过程中，因为激光射中倒塌的巨大圆柱而牺牲了——这个圆柱上面正是巴布鲁作为新奇发明家的大幅宣传海报——一个非常明显的菲勒斯象征呀——最后纳纳成为了小新蜡笔画里的一段回忆。

整体来看，这个《蜡笔小新：我们的恐龙日记》我可以给到7.5分的高分，照顾到了所有角色分配，衣服换得多，剧情合理性很高（除了正男和恐龙跳舞），主题也非常明确，如果是大人带孩子去看，在价值观上也完全没有问题捏。