沙滩鼠

Beach Rats,沙滩喜欢蓝(港),浪荡沙滩(台)

主演:哈里斯·迪金森,马德琳·温斯坦,凯特·霍吉,尼尔·哈夫,妮科尔·弗莱斯,弗兰克·哈卡杰,大卫·伊万诺夫,安东·谢利亚尼诺夫,哈里森·希汉,道格拉斯·埃弗

类型:电影地区:美国语言:英语年份:2017

《沙滩鼠》剧照

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《沙滩鼠》长篇影评

 1 ) 深柜同志的双面人生

弗兰基生活在纽约布鲁克林,他英俊健美、精力旺盛,每天与三个血气方刚的哥们儿四处鬼混,布鲁克林的南方海滩是他们最好的猎场。

独特的气质惹得火辣正妹也主动献身,但在弗兰基的内心深处,却埋藏着一股无处发泄的情绪,一个无法对家人、朋友和女友说的秘密。

夜半三更独处时,弗兰基会流连同志聊天室,专门找熟男大叔聊天,刚开始遇见裸露的身体立马跳过,只有穿着整齐的他才会聊上两句。

房间里没有开灯,只有电脑屏幕上那微弱的光亮着,而自己则刻意地躲藏在这微弱的光之外。

第一次和女孩做爱时,他硬不起来,只能谎称自己嗑药磕嗨了。

当女孩摘下胸罩,他没有关注女孩的胸部,当女孩追问他自己漂不漂亮,他却将胸罩放在自己的胸前反问她:“你觉得我美吗?

第一次与熟男网友见面前,兴奋的他洗了澡,剪了阴毛,反复检查自己的身体。

不安的他会担忧对方不喜欢自己,会害怕对方是不是坏人骗财骗色。

第一次树林野战,皮肤触碰时的闪躲,烟雾迷蒙下的荷尔蒙,伴着海浪此起披伏的声(呻)音(吟),所有的兴奋与羞涩都交织在一起,又像是压抑已久的情绪终于找到了宣泄口。

父亲得了癌症,躺在病床上奄奄一息,弗兰基的内心是爱着父亲的,却不懂得怎样表达出来,而这或许也是他会找老男人搭讪的原因(心理学家上线)。

白天他还是照样与朋友各种鬼混,看不出一丝的异样,只有看到妹妹交了男朋友时,会表现出一种羡慕,这种羡慕又发展成了嫉妒,再升级就成了嫉恨。

他恨自己不能像妹妹男友那样做个异性恋,与女孩进行正常的恋爱,正常的做爱,这种恨后来又发泄到了妹妹的男朋友身上。

当和哥们儿看到之前搭讪自己的女孩正与别人打得火热,他又主动上前向之前的行为向女孩道歉。

反过来追求女孩,这次与女友的爱爱还是硬不起来,只能借口上厕所撸硬了再回来,他是个同性恋无疑了,连双性恋都算不上。

不过这种感情毕竟维持不了多久,后来女孩还是与他分手了。

直到影片结束,主角都没有大的改变,不像别的电影那样会有一个内心的觉醒或者真相的揭露那样促进主角的成长、引发观众反思的事件发生。

据说,导演本来拍了这样一个结尾,电影的末尾,主角向母亲坦白实情。

但是觉得加上不好,剪辑影片的时候又把这段删掉了。

而这样没有改变的结尾却更接近生活的本来面目,有过同样经历的人更能够做到感同身受。

而影片中除了主角,导演对于主角哥们儿中的另一位也给了单独的特写镜头,按照导演每个设计的镜头必有意义的观点,是否也可以进行一番假设。

每次四个人出境,除了主角,给到他的镜头也都是独自一人的。

其中一个在海滩的镜头特别明显,当四个人中的三个都脱下上衣与鞋子冲向大海时,只有他一个人静静地坐在沙滩上看着他们三个在海水中打闹玩耍,好像他游离于他们之外,这是否也在暗示他也是一名深柜?

从艺术性来讲,这是近年来深柜心理刻画得最细腻的电影,满屏散发着青春荷尔蒙的气息,裸露却不色情。

抛开道德判断不谈,从头到尾的性感肉体绝对秀色可餐。

来自英国的小鲜肉哈里斯迪金森则灵魂附体般地演绎了一具完美胴体之内藏着的痛苦,刚强外表之下掩藏的脆弱,那些分裂、不安、无助,透过镜头伸展进观者内心,压得观众也喘不过气来。

那些被精心收藏的隐秘,仿佛长了翅膀,却又无处可以飞翔。

 2 ) 夜空中的烟花 海滩上的沙滩鼠

本以为是美国独立片,结果没想到走的是法国文艺路。

男主选得很好,青春,肉体,湛蓝无辜的眼神 棱角分明的面庞以及宽躺结实的肌肉。

女主的演技就不行了。

感觉总差点什么东西,可能是剧情吧。

卷卷而来的海浪声,升空四起的烟花,焦躁乏味的仲夏,保守的社区,狐朋狗友的peer pressure,肆意寥寥的大麻, 压抑的家庭还有男主自己迷茫痛苦挣扎的心。

我觉得应该可以表达得更多,而不是所有都浅尝即止。

他似沙滩鼠般在心中的黑夜里四处乱撞,否定着自我,却又网上寻欢。

开头的照相着实让我很惊叹,配乐我很喜欢,和人物心灵相得益彰,后面却一直平淡,直到最后的结尾,才如每晚都放沙滩上的烟花 在空中化为灰烬如有男主自己删掉了那些照片 回到了『正常』。

 3 ) 克莱尔·德尼可不是容易模仿的对象

看之前一直以为是小清新趣味的美国独立电影,结果有点出乎意料,竟然是欧洲作者文艺风格的作品。

凭这一点,这部影片就注定无法像奥斯卡电影《月光男孩》那般引起太多关注与共鸣,尽管两部作品都聚焦在同性恋男孩对自身性向的质疑与认同过程。

这部的风格相当细腻,简约的对白,接连不断的脸部、手部与男性胴体特写镜头,镜头里流淌着含蓄的欲望,越看越像是法国女导演克莱尔·德尼的做派。

不过,大师风格可不是这么容易模仿出来的。

这位美国女导演一边想彰显独特的作者风格,另一方面却依然想遵循小清新题材的叙事方式,爱情、家庭与同伴几条情节线索并进,却不断陷入混乱的节奏里难以自拔,过于晦涩的镜头语言在后半段令人心烦意乱,逐渐令故事丧失掉前半段营造的清新梦幻感,而沦为自我陶醉的风格展示。

 4 ) [偏光电影播客]《沙滩鼠》:深柜青年的忧愁情事

“偏光电影”播客着重推荐小众、冷门或LGBTQ和口味奇特电影的栏目[彩虹屁]终于迎来了第一期。

来听我和大学同学、同时也是影像创作者的见凡一起聊一部讲述深柜青年忧愁心事的冷门佳片《沙滩鼠》。

微信公众号:《沙滩鼠》:深柜青年的忧愁情事喜马拉雅:《沙滩鼠》:深柜青年的忧愁情事网易云音乐:[彩虹屁]《沙滩鼠》:深柜青年的忧愁情事 节目导航01:40 豆瓣评分只有6.6的冷门佳片《沙滩鼠》是美国女导演Eliza Hittman的第二部剧情长片,于2017年在美国圣丹斯电影节首映,并获得了最佳导演奖。

影片可以简单概括为一个深柜美国青年的忧伤情事。

影片在豆瓣的评分只有6.6分,大约六千多人标记,可以算是一个冷门片。

但我和见凡都非常喜欢这部电影,见凡为了这期播客还特意二刷了一遍。

影片本身作为一部典型的同志题材的电影,却并没有把叙事重点放在通常会被戏剧化处理的“深柜”元素,并且主角“一边交着女朋友又一边私下出来约男人“的行为被许多观众所不齿,影响了它在豆瓣的口碑。

但如果就把他当成是一次深入的“人物研究”就会发现其中可看的东西还是非常丰富的。

05:57 男主角的脸是最大的宝藏 说到这部影片最让人喜欢的地方,见凡首先就提到了男主角的选角。

扮演男主角的演员是来自英国的Harris Dickinson,他拥有一张天生就极富电影感的面庞。

在这部着重人物内心细微变化的电影中,他的脸和表演提供了大量值得被观看的细节。

Harris也凭借此片实现了演艺生涯的突破,之后频频接到其他著名导演(比如多兰)和大片(最新一集的《王牌特工》)的片约。

09:09 沙滩鼠的意思是沙滩上无所事事的男孩影片很大的篇幅展示了男主角和几位所谓的“狐朋狗友”整日在海滩上以及周边地区游手好闲的生活。

为了寻求真实感,导演在其它几位配角上都选择了素人出演,这也引起了我和见凡的注意。

我们发现其中一位配角的脸庞同样让人印象深刻。

不过男主角和这几位男性朋友之间的关系非常微妙,真正的交流不算多。

所以我认为导演大概是把这几个配角当成环境的一部分来处理,从而衬托男主角非常封闭的心理空间和人际空间。

这是一个关于孤独的灵魂的故事。

16:19 这个导演对人的脸是非常贪恋的结合对导演其他两部长片作品的观察,见凡认为对人物脸部的贪恋是导演Eliza Hittman一个很大的特点。

首先直接体现在她的电影以特写镜头为主的景别设计上。

其次她对于人物所处环境的虚幻处理,更加剧了对于人物本身尤其是面部的关注。

结合导演在声音处理上的精神化特质,最后营造出的视听效果是让我们感觉离角色的距离非常近。

导演本人的选角思路也证实了这一点,她在选择《从不,很少,有时,总是》女主角(同样也是素人)的时候,第一次试镜就没有用任何剧本,而是带着摄影师去拍了很多女演员做日常事情的画面,着重关注她本人的状态。

22:59 “野战”段落的视觉处理既直接又隐晦在影像处理上,给见凡印象最深的是男主角出来约男人在外面“野战”的段落。

影片采用了一个微弱的正面光来拍摄这些夜晚的段落,造成了一种直接而又隐秘的双重奇妙感觉。

直接是因为单独一个正面光,将人物皮肤的质感都暴露了出来,不加其他光源的修饰。

而隐晦是因为光的亮度又很弱,环境几乎被处理成全黑,只能偶尔看到一些环境中的元素,给人一种偷窥的感觉。

导演在这些段落的影像处理上有明确的视觉参考。

30:13 反驳豆瓣高赞差评:视角太小?

点到为止?

我们两个都认为这种窄视角、点到为止的处理方式正是这部影片的一个优点。

因为影片本身最打动我们的就是那种青少年的忧愁情绪,和他本人迷茫的感受。

整个影片所展现的就是男主角在自我探索过程当中所经历的迷茫、反复、不解,他忧愁的根源也正是来自于整个过程中的徘徊和试探。

如果情绪被处理的太激烈,或者被附加上太多的社会性,则会破坏这种微妙情绪的表达。

35:17 《沙滩鼠》打破了我对圣丹斯系美国独立片的刻板印象从风格上来讲,《沙滩鼠》其实更加偏向欧洲电影,而与传统印象中“圣丹斯”系的电影有一些区别。

我在读李安之前的制片伙伴Ted Hope所著的《希望为电影》时就发现了他所总结的圣丹斯电影的“成功配方”,里面大多是一些我们已经看过的独立片俗套。

这也是我之前一直没有很积极去观看这部电影的原因。

然而它的确让我刮目相看,所以喜欢欧洲电影的朋友们请不要错过这部冷门佳片。

 5 ) 这世界上最难找寻的东西就是自我,无论是GAY与否

悲剧就是当着你的面毁掉美的东西。

GAY就是当着世界的面毁掉自己的青春和人生。

青春是最美的东西。

每个GAY都是天生的悲剧大师。

烟花绚烂,与你何干青春残酷,你更倍之你是戏剧界最糟糕的伪装大师你又是真实人生里最无奈的小丑所以每个GAY都是天生的分裂症危险是美丽的但你却不能把伪装的世界和真实的世界重合就像折叠世界突然平面化了留给你自己的,只剩下绚烂又模糊的烟花。

 6 ) 小议《沙滩鼠》

文 / 迈克尔·科雷斯基(Michael Koresky)“我真的不知道自己钟意哪种类型。

”弗兰基(Frankie),伊丽莎·希特曼(Eliza Hittman)在《沙滩鼠》(Beach Rats)中塑造的这个主人公年方19,因为还藏在柜中,所以每次被问及自己的偏好时他就习惯性地用这句话挡回去,一遍又一遍的回答几乎把这句话铸成了一块挡在身前的盾牌,但他不知道这几个字也可能会泄露一些连他自己都没有意识到的真相。

他说这句话是为了解释自己的性取向和性癖好,因为那些在交友网站“布鲁克林男孩”上碰到的中老年男人总会向他提出这个问题。

弗兰基也许永远不会明确回答自己到底钟意哪种“类型”——在某场戏中他曾经解释过之所以选择和中老年男人约炮,只是因为这个年龄段的男人不太可能跟自己的朋友有所交集——但有一点是明确的,那就是他特别钟意于某件事情:被这些男人用爱慕的眼光凝视。

影片的第一组镜头就是弗兰基躲在自己昏暗的卧室里自拍,手机的闪光灯打亮了他的肉体——在一明一灭间快速闪过胸部、肱二头肌和腋窝——为了让自己成为男人们的欲望投射对象,他要努力打造出一个充满性诱惑的形象,总之就是要和自己日常生活中的形象有所区别,不是在这里添一点就是在那里减一点。

希特曼依靠外在的人种学和内在的同理心精准地捕捉到了这种生活的本质,因为确实有这样一群人被死死地钉在某种社会的、某种地理的位置上,动弹不得。

早在2013年,她就用一部优秀的长片首作《感觉就像爱》(It Felt Like Love)证明了自己是一个生于弗拉特布什长于弗拉特布什的作者型导演,她已经浸淫在布鲁克林那个少男少女的世界太久,所以她懂他们,知道他们既被性欲所支配、又为秀色而烦扰,但无论是他们的内心世界还是外部行为都被禁锢在一个自成一体的生态系统中。

《感觉就像爱》的背景设置在工人阶级聚集的格雷夫森德,对于刚刚步入青春期的莱拉(Lila)来说这是一个惊心动魄的、欲望贲张的世界,没有人在意她初开的情窦,更没人教导她该如何领会其中的奥妙;相对于《感觉就像爱》,《沙滩鼠》的兴趣不在于从面上描绘一个结构成熟的社会群体,而在于从线上深入弗兰基的个人世界,弗兰基的生命主题就是日复一日躲在自己苦心孤诣想要维系的异性恋面具下,然后等待着前往羊头湾撒野的日子,只有在那片沙滩上他才允许自己沉湎于片刻的欢愉。

整个夏天,无论白天还是黑夜,带着面具的弗兰基总是和几个穿着跨栏背心、装出一副男子气概的小伙伴鬼混,他们不是在一起嗑药;就是在科尼岛的游步道上闲荡;弗兰基躲着他那一心扑在工作上的妈妈(凯特·霍奇[Kate Hodg]饰);然后惴惴不安又谦谦君子般向越来越不耐烦的西蒙妮(玛德琳·温斯坦[Madeline Weinstein]饰)献上殷勤。

这对少男少女的第一次房事以失败而告终,但是在失败之前西蒙妮已经发现笨手笨脚的弗兰基有着一双“悲伤的蓝眼睛”,她大概用自己的第六感触摸到了某些东西。

更让弗兰基心烦意乱的则是他那躺在客厅里被癌症一点一点吞噬的父亲;这不仅深深地扰乱了弗兰基的心境,这种心境也给了他一个可靠又顺手的借口,一个可以为自己不能与西蒙妮完成交媾开脱的借口——这个细节所涵盖的意味既复杂难言,却又条理清晰,就编剧技巧而言,影片中类似的设计充分证明了希特曼有种举重若轻的创作灵气!

尤其是影片最后一幕更是如此,弗兰基的内心虽然涌动着一股暴露真实自我的冲动,但表现在行动上却模糊了受害人和攻击者的边界,这一设计充满了令人不安的诡异感。

《沙滩鼠》是一部在焦虑和骚动之间来回摆荡的电影——究其本质,这其实就是对少男少女那点隐秘心思的无限靠近——而在这个个案中,弗兰基的隐秘心思更是因为社会对同性恋的偏见而在风雨中飘摇着。

“两个女的亲热很性感,两个男的亲热是同性恋。

”当弗兰基鼓足勇气把一只脚跨过安全区抛出这个问题之后,西蒙妮很直接地就做出了这样一个评价。

虽然这只是一个个案,但足以证明我们其实生活在一个谎言中,哪有什么所谓的“后同性恋文化”时代?

尽管弗兰基有着强烈的表现欲,还拥有模特一般轮廓分明的身材,但他还是会自觉不自觉地把自己隐藏起来。

希特曼选择20岁的英国演员哈里斯·迪金森(Harris Dickinson)饰演这个角色更是凸显了弗兰基的局外人身份。

虽然迪金森已经把布鲁克林口音模仿得惟妙惟肖,但是第一眼看过去他还是太异类了:这位金发碧眼、没有纹身的演员站在他的小伙伴旁边实在太不一样了——而且在传统的审美上确实要比他们更加英俊——小伙伴是从当地社区招募的三个素人演员,大卫·伊万诺夫(David Ivanov)、安东·谢利亚尼诺夫(Anton Selyaninov)和弗兰克·哈卡杰(Frank Hakaj)的表演既本色又自然。

随着故事往前推进,弗兰基眼看着自己切割两个世界的围墙逐渐坍塌,他的无措也一点一点变成了绝望,而迪金森那与众不同的飘忽感——特别是那双“悲伤的蓝眼睛”——更是成了我们进入角色世界的窗口,眼看着他的心在胸中一点一点崩裂。

影片中段有这样一个场景,弗兰基趁着夜色的掩护,在那片草木丛生的海滩上与一个中年男人偷偷约会,打完炮之后他独自涉水而去;他一步一步往深水中蹚去,而镜头却停留在原地,只能眼睁睁看着他的背影一点一点被无尽的黑暗吞没。

希特曼正在迅速成长为一代美国人的重要肖像画家,而她关注的永远是那些如花一般娇嫩如花一般脆弱的年轻人。

2017年发表于《电影评论》(film comment)7—8月卷2022年5月20日译于杭州原文地址:https://www.filmcomment.com/article/review-beach-rats-eliza-hittman/

 7 ) [Film Review] Beach Rats (2017) and Never Rarely Sometimes Always (2020)

Title: Beach RatsYear: 2017Country: USALanguage: EnglishGenre: DramaDirector/Screenwriter: Eliza HittmanMusic: Nicholas LeoneCinematography: Hélène LouvartEditing: Scott Cummings, Joe MurphyCast:Harris DickinsonMadeline WeinsteinKate HodgeNicole FlyusFrank HakajDavid IvanovAnton Selyaninov Douglas Everett DavisHarrison SheehanErik PotempaNeal HuffRating: 6.9/10

Title: Never Rarely Sometimes AlwaysYear: 2020Country: USA, UKLanguage: EnglishGenre: DramaDirector/Screenwriter: Eliza HittmanMusic: Julia HolterCinematography: Hélène LouvartEditing: Scott CummingsCast:Sidney FlaniganTalia RyderThéodore PellerinSharon Van EttenRyan EggoldMia DillonBrian AltemusRating: 7.5/10A double-bill of two films from emergent American filmmaker Eliza Hittman, BEACH RATS is her second feature about a closeted gay teen’s coming-of-age tale, sort of. Frankie (Dickinson), a Brooklynite born from the wrong side of the track, piddling around with his cohorts of tearaways in the usual blokeish pastimes (playing handball, loitering in the beach, smoking weeds or vapes, enjoying recreational gateway substance abuse, etc.), struggles with his concealed homosexuality.NEVER RARELY SOMETIMES ALWAYS, Hittman’s third film, is also about a working-class teenager, 17-year-old Autumn Callahan (Flanigan), hailed from Pennsylvania, is pregnant, accompanied by her cousin Skylar (Ryder, a starlet acquits herself convincingly for her wholesome support and sisterly rapport), they embark on a sortie to NYC, so that she can have the abortion without alerting her parents, but things never turn out like what she envisions (she even loses a game to a chicken in a chicken booth).Both films have a succinct synopsis, but Hittman is such an extraordinarily astute screenwriter that those everyday-like experiences of these two youngsters are played out like the real deal, often lensed through tactile close-ups and reflected mostly through actions than words. Frankie’s clandestine assignations with elder men, his gauche attempt to function like a heterosexual by hooking up with a loose girl Simone (Weinstein) can only recoil upon him (erectile dysfunction is treated in a matter-of-fact abruptness, Frankie could be biromantic, but certainly not bisexual).Autumn and Skylar’s none-too-spectacular trip to NYC is even more so, Hittman deliberately keeps mum of any extraneous information from audience, as Autumn is anything but demonstrative, the father of her baby is never pinned down (the most likely candidate intimated by Hittman could only exacerbate our declining faith in the male specie), we can only glimpse her past through the convo between her and a clinic doctor (where the film’s title derives from). Restraint is exacted upon the narrative, everything on show is presented exclusively from Autumn’s own wavelength, but it doesn’t feel imposed, as in reality, it is Autumn’s life, she is the sole fount where we can get any particulars of her story, if she keeps her own counsel, audience can only make allowance for it. In both films, their narratives are linear, no flashback is used as an explicative device.That doesn’t mean we are unable to relate to the protagonists’ emotions, Frankie’s self-denying and straight-acting endeavor can barely hide his insecurity, the perpetual fear that his secret will be brought to the daylight is fiercely betrayed by Dickinson’s stoical, inscrutable expression that what we can term as “putting on an aloof straight face”, his blue eyes are always alert, guarded, distant. Even in the tender moments, like when he practices carnal knowledge with a man in a motel room, Frankie is never fully there, he only seeks for sexual gratification, any suggestion for deeper human connection is thwarted by his Adonis physique and impassive blankness. Hittman blatantly exhibits the underside of a gay melodrama, wearing down by his carapace, Frankie’s warped identification of himself can only lead him up the garden path, corroborated by the weed-hustling scam (a stalking horse for his online dating in front of his straight pals, but is there another closeted one among them?), next step, a male escort is very possibly down the line. BEACH RATS is a sobering look on urban homosexuality, but its dismal perspective might deter warm responses.N.R.S.A. inherits and doubles down Hittman’s clinical idiom, and since it grittily wrestles with the hot-button issues of abortion (its pro-choice stance is so unflinching, Autumn doesn’t register any visible concern about her baby), abusive relationship, toxic family environment (a father figure going around the bend), harassment that inflicts on women on a daily basis at the hands of predatory men (slut-shaming caddishness) - the latter, pointedly striking home in the episode with a seemingly nice guy Jasper (Pellerin), who is not above taking advantage of the girl’s plight to cop a feel, is mostly astonishing, how we might take it for granted after being chronically desensitized, it is simply not right! - the film runs up against more brickbat for its unorthodox modus operandi. Luckily, Flanigan is a phenomenal discovery, who can really attune her performance with Hittman’s tonal commitment, steely roots Autumn in her own head space, rounding out her portrayal with subtle and veristic evocative import, her Autumn is both anonymous and singular, an oxymoron that befits the story trying to rouse resonances and universal compassion, even from those who hold an opposite ideology. And one thing is for certain, what beckons Autumn in the future is more sanguine than what is set in store for Frankie, she might be able to have her foot on the ground after the ordeal, whereas him, shiftless and spacey, the monkey on his back is more detrimental in the long haul than his proclivity for elder men.referential entries: Francis Lee’s GOD’S OWN COUNTRY (2017, 8.7/10); Cristian Mungiu’s 4 MONTHS, 3 WEEKS AND 2 DAYS (2007, 8.9/10).

 8 ) 这样的电影,我希望不要再有下一部。

自2015年美国同性恋合法化后各种类型的同性题材影片就蜂拥而出,有今年奥斯卡的《月光男孩》关注黑人社群中的同性恋,有《恋恋视距离》对大城市同性恋的中年危机的展示,有2017年戛纳电影节评审团大奖、国际影评人费比西奖和酷儿棕榈奖得主、巴黎版《平常心》的《每分钟120击》,还有将同志生活普通化、把传统爱情片的女主换成了男性的《请以你的名字呼唤我》等等。

《沙滩鼠》展示了在一个保守的社区里的嗑药青年对于自己身份以及生活迷茫和不知所措,面对这样的群体的同志影片《沙滩鼠》并不是第一部,《月光男孩》中的黑人也算是这个群体。

我们看到的同性恋是苹果公司的CEO库克,是米勒乃至张国荣哥哥的大胆出柜,是《分手后》 《狩猎季节》大城市那些光明正大、在同类人聚在一起的酒吧里逍遥约炮的人们,却没有人看到同性恋群体的另一些人,他们或是中产阶级或处于社会底层,他们的社交圈子不接受同性恋。

为了完成世俗的要求而谈恋爱、结婚,他们做着自己不享受的性行为的时候脸上的表情是极其痛苦。

他们上网寻找着发泄,却连脸都不敢露,他们渴望着和异性恋一样的情侣生活,但他们小心翼翼怕毁掉自己的生活,面对自己无法认同却又无法忍受的性行为欢喜又十分害怕。

弗兰基最后依旧回到了每周五九点半的那场烟花表演,因为即使他因为内疚而删除了那些充满性挑逗的照片,摆脱了他的这群朋友,他依旧会拍下一堆约炮的照片,依旧会找到另一群嗑药青年,依旧是睡完觉起来去电子烟室玩,他依旧会约一个又一个的人在夜晚的自由的沙滩上做着他心中见不得光的事情,他就像一只沙滩上的老鼠,明明是个自由之地,却无法自由;就像商店前面的那匹电子马,一颗钱币任人玩乐,操控他的钱币是恐惧、是无法接受的自己。

电影最后的海浪的声音给我勾起的画面和电影的结局戳中我的心,沙滩上你听到的是大海浪打沙滩的声音,海鸥在开阔世界的呐喊,你感到的是自由,而沙滩上的老鼠只有害怕的逃离。

《沙滩鼠》没有像《欲盖弄潮》一样主人公通过挣扎和爱情的洗礼最后接受了自己过上了美好的生活,很悲伤但却很真实,因为现实中绝大多数的同性恋都是如此在这样糟糕的生活里循环,想逃离却又被恐惧和欲望扼住,陷入这片沼泽,你挣扎不出来,没有人知道你在这里,没有人来帮你。

电影中还有个对这类群体很独特视角的隐匿的展示,就是嗑药四人组里的杰西,导演用了很多镜头语言进行传达,例如55分钟的时候他独自一人在沙滩上坐着而没有和弗兰基等三人一起下海,镜头也有对他的特写(这里要吐槽演员演技不行,完全没有把人物的情感和思绪传达出来)。

从电影语言的角度来说,《沙滩鼠》很普通。

累赘多余的镜头有很多。

沙滩道歉那场戏太冗长,还是要吐槽女演员演技不够,脸上没有角色应有的挣扎和矛盾,画面没有冲击力。

《沙滩鼠》的配乐我认为还是比较到位的,对于主角心中迷茫、不知所措和害怕的情感传达的很准确,但是配乐用的点不够好。

说《沙滩鼠》是艺术片,它又达不到艺术片的高度,与肥皂片相比又更有深度。

同性恋越来越被接受,同性恋影片也会越来越像普通爱情片一样,像《沙滩鼠》展示同性恋自我挣扎和狗屎人生的影片也会越来越少,但愿这不会是我的臆想。

 9 ) 是爱?还是性?

电影开头Frankie浏览同志网站,并且在不开灯昏暗的环境下,就可以看出他是个隐柜并且自己不是很清楚甚至有些排斥,筛选的对象也是中年人,这在后面Frankie的父亲身患癌症引出了原由,他很爱自己的父亲不想表现出来。

而这中间Frankie找了一个女友,女友相比较是主动方,两人的第一次也是由Frankie的失败而告终,两人之后的相处也是问题不断虽然Frankie客服了心理障碍发生了关系,这段可以看出Frankie内心在抗拒,企图否认自己的性取向,因为他父亲的癌症Frankie选择放肆自己,接连与中年男人发生了关系甚至是已婚男人,可以感觉出他在做这些事时是快乐的没有自我强迫很愉悦,但Frankie单方面认为自己只是由于父亲的关系,过度放纵自己堕落自己,在迷茫没有目标和希望的生活中,与中间男人发生关系而不是gay,显然他在为自己的隐柜找借口,同时深陷其中无法自拔,后面他用上网站找gay来抽大麻为原由,侧面跟朋友展现了隐藏的自己,还是为自己的深柜找借口逃避,Frankie偷父亲的癌症止痛药来吸食和朋友共享,是父亲患病带来的绝望心情和自己都不想承认的隐柜心理共同引发的,所以Frankie迷惘,绝望,压抑,痛苦,不知所措,没有目标和希望,他有很多我们难以理解的心情~Frankie绝对是盛世美颜,是我也会爱上他。

 10 ) 沙滩鼠之于沙滩,犹如沙粒之于沧海

Frankie家庭发生变故,自己和狐朋狗友们也染上了抽烟喝酒嗑药的恶习,整天无所事事。

可是自己闲来无事却会上同志网站进行交友。

迫于家庭和朋友的压力,这种情绪一直被压抑着。

自己也只能装作直男继续伪装下去,即使违背自己的真实情况。

沙滩鼠 (2017)6.62017 / 美国 / 剧情 同性 / 伊丽莎·希特曼 / 哈里斯·迪金森 马德琳·温斯坦又是一部关于自我身份认同的电影,可是拍摄以及叙事却显得尤为细腻动人。

场景很少,可是却用少量的场景完成了整部电影的叙事,期待值完全达到了。

午夜街道,站台,家中,沙滩以及烟火大会,每一个场所都有着Frankie自己内心的纠结以及思考:出柜与否。

可实际上,简单的一个问题却让他纠结了整部电影。

原因大概有两个,第一个是家庭,第二个是朋友。

家庭方面,父亲染上了癌症时日无多,母亲一个人搭上生活的重担,还有一个天真无知的妹妹需要照顾。

作为家里的长子,除父亲之外的唯一男性,势必要负担起生活的重担,主动分担母亲的职责,照顾整个家庭。

而这种照顾家庭的角色,大抵是男性来充当,尤其是作为异性恋的男性。

在此种情况下,Frankie选择了不出柜,继续装作直男,交女友,并且和一群狐朋狗友厮混。

第二是朋友。

很容易看出,Frankie的另外三位直男朋友都是社会渣滓,抽烟喝酒嗑药黄赌毒缺一不可,整日在街道上鬼混。

没有资金的他们会撺掇Frankie去偷窃,去哄骗网络上的性少数群体并且抢夺他们的毒品。

可是Frankie似乎没有其他的朋友,如果要保证自己情感中友情的不缺失,一种讨好的举措放佛是必不可少的。

所以Frankie在他们的面前也选择了不出柜,保护自己来之不易的友情。

Frankie是一个恋老的人,从他约会的男人来看,大部分都是40岁以上的。

虽然Frankie口中解释,这是因为这个年龄段的男人不认识自己的同龄人,会减少自己的麻烦。

可我觉得,另外一个原因大概是Frankie父爱的缺失,导致了他喜欢比自己年龄大的男人。

电影里Frankie的父亲在自己家人的口中是一个幽默风趣有责任感的人,在教堂里有着神父的亲子祷告,由此可以看出父亲是一个社会意义上的好人,被家庭内外的人都认可。

很大概率,Frankie的父亲对自己也是极好的。

可是随着父亲癌症的加重,家庭的担子有一部分要自己挑着,Frankie家庭情感中父亲的那一个分支呈现了缺失的状态。

自己本来就是小孩,但是却要扮作父亲,大概是他的心理写照。

父亲角色的缺失,让他在当下阶段有着恋父情结。

说到片名,为什么本电影会被叫做沙滩鼠呢。

很大原因有两个。

其一,沙滩是Frankie和朋友以及女友经常幽会和鬼混的地方,同时Frankie也在沙滩上面临了一次又一次的身份认同危机。

其二,沙滩鼠其实就是Frankie所代表的,被家庭内外所压迫导致不敢出柜面对自己真实情绪的普通人。

广袤的沙滩,自己却像是一只老鼠一样,沙粒之于沧海,可以忽略不计的同时,也是一种孤独于世界之外的寂寥。

他是我们无数人的写照,也是心碎的集合。

《沙滩鼠》短评

导演的视角还是窄了一些,所以故事也就停留在了动荡的夏天。几乎全是超特写的摄影事实上是我最不喜欢的类型,但是是一部描写内心动荡的比较intimate的电影所以也相符了。另外,是个纽约的电影人都喜欢在Coney Island拍片,我也曾干过,另外我发誓我看到了认识的群演

6分钟前
  • 踩缝纫机的智子
  • 较差

耐看的男孩。

9分钟前
  • 让保罗切小田
  • 还行

这只在家庭中碰壁而躲进地下室用性和药物麻醉自己的《沙滩鼠》实际上是一幅青春群像。它的主题并不是关于取向的选择和证明,而是普遍性的身份迷惘。不管你有怎样的伤痛或背景,线上与线下都有着确切的规则。女性导演的细腻轻柔与现实的粗暴残酷在这个敏感男孩的内心里取得了完美平衡。点到即止的胜利。

13分钟前
  • Muto
  • 推荐

与其把它看作是一个缺少父爱的问题少年在性向确认中越来越迷茫的故事,我觉得男主这种完全被动性的人格更值得探讨,他看似外表坚硬,但其实却很容易被别人的话语影响,而作出完全违背于内心的选择,倒不能简单归结于“面子”,更像是害怕被主流抛弃转而投向所谓“安全感”的庇护。P.S.男主戴帽子太好看啦。

18分钟前
  • 盲忙
  • 推荐

小镇生活,无聊之作

22分钟前
  • ckyoyo
  • 较差

7/10。同性约炮与毒品,少年的迷惘表现的很深刻。美好的肉体,烟花情节很老套。

27分钟前
  • 乍暖
  • 还行

略粗糙

32分钟前
  • 考拉先生
  • 还行

boring

36分钟前
  • 小胖
  • 较差

写实的风格很不错,让人想起《美国甜心》,只是更缺乏叙事和印发的共鸣,不知道把两小时献给布鲁克林小年轻的无所事事上妥不妥当,虽然肉体是美好的,但感觉自己得更加有所事事才对。。。映后导演上台时才知道竟然是女的!lff

39分钟前
  • 阿哲系
  • 还行

少年探索性向的烦恼

41分钟前
  • JC
  • 推荐

鼠标向右一滑,视频社交就会带你进入另一个暧昧空间。像欲罢不能的瘾,要靠吸食处方药排解。母亲一遍遍拨打无人接听的电话,只为再次听到父亲的声音。在这速食的年代,海滩灌木丛或街边小旅馆,情爱仿佛快餐即时解决。打手壁球练结实肌肉,谈一场无疾而终的恋爱,如烟花的灰烬,落在这无所事事的夏天。

42分钟前
  • 西楼尘
  • 还行

太浅太浅了

45分钟前
  • 方枪枪
  • 还行

父爱的缺失部分催生出一个对老男人格外迷恋的深柜,通过网上约炮填补空虚,女友不过是一个试图掩饰的幌子。从故事到拍法都非常稳妥,甚至对于作为“闯入者”和某种意义上来讲也是“受害者”的女友这一矛盾第三人的描写都只是浅尝辄止。整体剧情还是太平了,不过男女主那般年轻美好的模样让人耽溺其中。

48分钟前
  • 柯里昂
  • 还行

很好又没那么好,期待的感情宣泄没发生心中的困惑没有答案,就…很现实很生活

50分钟前
  • 小熊QQ
  • 力荐

细腻的 还得看女导演

51分钟前
  • Lesley_
  • 推荐

收获了一个96年的小帅哥,挺惊喜

55分钟前
  • 超人
  • 推荐

散漫无果才谓young。

57分钟前
  • 老K脸
  • 推荐

虽然男主的肉体和颜真的很美好 但这剧情也太无聊了

58分钟前
  • momomo
  • 较差

2017/11/23

59分钟前
  • 瑕与疵
  • 较差

把老套的题材拍成这样感觉挺不错的,男主小伙很耐看!

1小时前
  • willamette
  • 推荐