有几个细节,第一,阿贝托为了让卢卡上岸故意给他塞东西给他一个上岸的理由。
第二,马西莫后面只和阿贝托出海打鱼。
第三讲的故事里匹诺曹也是非人之物想成为人的故事。
第四,海滩吵架后阿贝托甚至都不想躲鱼叉,幸亏三人组是描边大师。
第五,卢卡比赛时的铁锅安全帽是和阿贝托骑车时阿贝托给的。
第六,火车站分别时阿贝托带着帽子,和马西莫(女主茱莉亚她爸)出门找阿贝托时和火车站送别时戴的帽子是同一款式的。
第七,火车站分别时阿贝托说的那句话让卢卡找出意思的那句的意思是观察事物的角度不同,你所看到的也会有所不同。
第八,最后卢卡在火车上眺望时只有阿贝托的孤岛和自己要去的远方是阳光明媚的,预示两人都找到了自己的幸福。
补充一点,卢卡每次幻想或突破自我的背景音乐旋律都是几乎一样的变调,每一次响起都是去往远方或高空,唯有最后一次响起是向下飞速骑往水里
首先,从开场第一秒到最后,这部电影里的碧海蓝天、古香古色的意大利小镇、各种当地美食和悠扬的配乐都无时无刻不让你想飞去度假,是绝对适合夏天的电影。
然鹅,现实只准许你立刻冲去吃一顿意大利面,不适合正在减肥的人士。
这是一部关于友谊如何帮助人成长及探讨包容与接纳的电影,角色塑造得很带有意大利文化特色,生动有趣,几乎从头笑到尾,但结局一定戳中泪点。
《夏日友晴天》的预告刚一放出时就被观众觉得像是《以你的名字呼唤我》( Call me by your name)动画版,因为同样是发生在意大利的夏天,同样是围绕两个男孩展开,且其中一个比较羞涩内向,却在结实了另一个开朗、爱冒险的同性/ 伙伴后,生活发生了天翻地覆的改变。
当然,作为动画片,本片其实是没有涉及同志爱情故事,但确实塑造了两个男孩与一个女孩之间的三角关系:从小被家长呵护从未离家的人鱼族小男孩卢卡(Luca)、年长且叛逆的人鱼男孩阿尔贝托(Alberto)以及他们在人类世界遇到的好心又勇敢的女孩茱莉亚(Giulia) 。
卢卡之前只是一个在海底乡村放牧、没有任何野心的人,虽然也充满好奇,但缺乏胆量,遇到后面两人后,被打开了视野,有了新的人生目标与追求。
影片是根据导演亲身经历改编,他原本也是出生在片中这种意大利海边小镇的男孩,在遇到好友之后,才更好地认识了自己。
其实故事不仅仅是说你认识的人会改变你,也包括任何可以鼓起勇气走出舒适圈、突破局限的人生经历,比如离开家乡、出国留学等,都将不断地把你带去新的方向,塑造新的自我。
这也是为何本片会让那些曾经有离家求学、求职的人更有共鸣。
我们都曾经是生活在自己小圈子里的人,无论你是在农村、小镇还是大城市,你的眼界都是有限的,但当你走到另一个未知的世界,不断遇到新的人,新的挑战后,就会更好地了解这个世界,不仅眼界会大,心胸也会慢慢变开阔。
交流、了解及包容会帮你更好地接纳别人和新鲜事物。
片中人类与人鱼族群之间一开始彼此互相畏惧、充满敌意,但其实是因为缺乏了解。
在谣言的蛊惑下,就容易起冲突,直到卢卡与人类女孩朱莉亚成为朋友,并证实了他们完全可以和平相处。
故事会告诉年轻人不要因为自己的特质、出身感到羞愧,即使被一部分人排斥,不要灰心,总可以找到可以接纳你的人,并且这些人也会让你变得更好。
正是这些不断为你人生打开大门,而不是拒绝你的人,带你一步步走上新的旅程。
片中的胖猫咪和各种海底生物塑造得非常好笑,都带有欧洲人的幽默感,更像是从《小黄人》那个系列里出来的,蠢萌但又带着一股傲慢,与皮克斯之前的动物角色,比如《海底总动员》类里的动物就有很大不同,应该是因为导演是意大利人的原因,让角色都普遍带有当地文化特色。
人类角色里,卢卡的父母塑造得最有趣,代表了很多因为爱过度保护孩子、可以为孩子赴汤蹈火的父母。
片中也塑造了一个喜欢霸凌别人的恶霸角色十分有代表性。
本片中有句台词是:Silencio Bruno !
就是对自己大脑中出现迟疑、犹豫的想法说‘不’ 。
虽然人生不一定要一直冒险,但趁年轻,还是应该多走走看看,多认识人,不要把自己封闭在井底。
PS: 片中出现的、三个孩子吃的绿色意大利面叫 Al Pesto ,导演说是他家乡特产,有机会要尝尝. 菠菜汁浸过的面,酱料是核桃口味
非常喜欢这部电影,没想到结尾彩蛋还会带来那么多惊喜!
这个故事虽然有点理想,简化了少数群体在社会中被接纳的难度,但一点也不影响它讲述了一种现实存在的可能性,多少还是会让人心存希望,继续追求美好。
一、认识自己有好奇心,愿意探索,是认识自己的第一步,主角卢卡渴望接触更多新鲜的事物,偶然的机会上岸,发现原来自己在岸上可以像人类那样用两条腿走路。
The friends who pulled us out of the water and Help us find our way.海怪好友阿贝托用钩子将卢卡拉出水面,从此卢卡接触到一个新世界。
人类好友莉莉以书本和科学知识帮助卢卡找到了自己的道路。
如果说骑着韦氏牌摩托车去周游世界是阿贝托传递给卢卡的梦想,那么去上学,认识科学的世界是卢卡自己内心的选择。
人的视野不断开阔,要学会识别什么是自己的声音,什么是他人的声音。
爱自己的妈妈,担心海外的危险而限制自己行动。
带自己进入人类世界的好友,不相信海怪能跟人类一起上学而阻挠自己向往的步伐。
卢卡在逐渐清晰自己的内心想要什么,并坚定找到自己的路。
二、跨文化交融不同的世界必然会遇到兼容和适应的问题,刚开始接触新事物总会有些不安和排斥,后来了解多了,就慢慢理解和接纳了。
片尾彩蛋这幅图就很有意思,因为海怪卢卡、阿贝托和人类莉莉和她爸成为了朋友,海里的龟和陆上的猫也成为了好朋友。
然后猫和龟面对空中动物海鸟投以异样的眼光,但是可以预料到或许后面的故事它们仨也成为了朋友。
哈哈
导演的心声(来自真实经历)关于文化交融的彩蛋,太可爱啦1) 莉莉爸爸穿着潜水服到水里做客海怪家
2) 热爱冒险的几只海怪上岸吃雪糕
3) 卢卡爸妈去莉莉家做客
海怪爸爸在人类家里玩疯了4) 海怪夫妻悄悄来做早饭,apato和莉莉爸一起住,才刚起来
两家人已经很熟络了5)其他
apato跟莉莉爸学做飞饼,猫猫也在
卢卡在人类社会接触了越来越多的书以及广阔的世界
卢卡在同学们面前展示真实的自己,让同学们也大开眼界,哈哈
与人类同学一起持续探索新知的卢卡
人类文化传到海底,两只寄居蟹学会了打牌
海龟和陆上的猫猫成为了好朋友
海怪与人类共同友好玩耍
莉莉家的猫生了九胞胎哟
猫仔们也逐渐长大中
一家人
分居两地但生活开心:莉莉和妈妈卢卡,爸爸与apato和猫猫
有爱的莉莉爸给apato送上生日礼物小刀,猫咪在旁边偷吃蛋糕
原本不敢上陆地的父母也能在新世界中愉快玩耍片头被卢卡抓回来的那只看上去很怂又不安分的大眼鱼,片尾彩蛋独自跑到深海里去,见到卢卡的大伯,哈哈,路过之后又很怂地默默游开了,像极了胆小又忍不住想去冒险的人们。
导演自我吐槽:要么挂了,要么在外面世界探险
缝合怪及剧透警告!
缝合怪及剧透警告!
缝合怪及剧透警告!
基本上整理了网上所有能够找得到的列文虎克系网友的讨论及彩蛋(Variety也整理了相当全的官方彩蛋,感谢)。
当然我也加了点私货。
Variety的官方彩蛋整理原blog链接如下(类似A113,皮克斯球等,下文不再赘述,有兴趣的可自行观看)https://variety.com/2021/film/news/luca-hidden-easter-eggs-pixar-1235000337/amp/1、Luka父亲的哥哥——uncle Luko
结尾彩蛋中,uncle Luko 对着影片一开始那条 Luca 口中溜走并且大概率死掉了的鱼说着话,这条鱼的名字是enrico,也是本片导演的名字。
(这里感谢豆友 子墨没睡醒 和 明媚&忧伤 的指正)。
他溜到深海去了,并且还和 uncle Luko 做了朋友(误)。
恶搞自己的导演鱼enricouncle Luko 的原型是鮟鱇鱼,是一种深海鱼(超丑就不放图了)。
因为在深海,所以这种鱼头上有个电灯泡来引诱小鱼。
鮟鱇鱼有独特的生殖机制,根据Luko透明的身体推测很可能是性转为雌鱼的(所有的大鮟鱇鱼都是雌鱼)= =uncle Luko,一条独自在深海,没有人可以与之交谈的,孤独的鱼。
和我一样,泪目!
深海没有阳光,只有你和你的胡思乱想有关鮟鱇鱼独特的生殖机制可以参考https://zhuanlan.zhihu.com/p/133301907更新插播、开局卢卡捡到的卡片也就是随渔船上物品一起掉下来的塔罗牌卡片,圣杯侍从塔罗牌牌面:一个年轻男子,叉腰站在蔚蓝色大海前,兴奋着看着圣杯中喂养的鱼。
他的天真让人想起一个善良无邪的孩子。
他感情丰富,富有爱心,他是爱,温暖,亲密的象征。
象征卢卡圣杯侍从正位牌意:好奇心,求知欲,罕见而有趣之物,艺术家,创造能力,直觉敏锐,一切皆有可能。
对应着Luca旺盛的好奇心。
2、call Me by Your name其一(来自豆瓣 ID牛肉煎饺)此消息为官方推特透露,意大利语版本里面luca配音是Alberto,Alberto配音是luca,还不赶快嗑爆这对声优!
其二call Me by Your name 的导演名字也叫 Luca ,影片要素也惊人的相似:夏天,意大利,海,少年。
(图片来自豆瓣 ID 浆果粥)
3、罗马假日中的摩托车Vespa电影中代表两个男孩梦想的摩托车,就是《罗马假日》里的giegie带着女神赫本骑的摩托车Vespa。
此外电影中还出现了《罗马假日》的海报致敬。
另外雕像旁边还有一张海底两万里的海报。
关于Vespa具体可以参考上海汽车博物馆的这篇软文https://chejiahao.autohome.com.cn/info/2186555Vespa官方网站,也有宣传这部电影https://www.vespa.com/en_EN/4、电影中的一些意大利 · 西语彩蛋其一(来自豆瓣 IDeed_fan)电影拍摄地:意大利-利古里亚海岸-五渔村小镇美丽的利古里亚海岸(Italian Riviera) 的五渔村(Cinque Terre)位于意大利 利古里亚大区 拉斯佩齐亚省西部,是滨海蒙特罗索(Monterosso al Mare)、韦尔纳扎(Vernazza)、科尔尼利亚(Corniglia)、马纳罗拉(Manarola)及里奥马焦雷(Riomaggiore)等五个村镇的统称。
这里的海岸线、五个村庄和周围的山坡都是联合国教科文组织世界遗产—五渔村国家公园的一部分。
(来源: Wikipedia)
另外的其他细节在这里(原谅我看不懂意大利语,机器翻译我也不好拿出来献丑)https://www.automotorinews.it/2021/06/22/vespa-luca-omaggio-liguria-mito-due-ruote/其二Alberto对Luca说的打招呼的话 Piacere Girolamo Trombetta。
就像他从渔夫那里学来的What's wrong with you, stupino一样,也是道听途说来的。
意思是" Nice to meet you,I'm Girolamo Trombetta",很高兴认识你,我是 GirolamoTrombetta。
对应手势来看如下:1)握手,对应 Piacere,很高兴认识你,正常打招呼2)转手,对应 Girolamo,因为Gio在意大利语中意思是旋转3)前后拉,对应 Trombetta,因为 Trombetta=小号,而前后拉就是模拟吹小号的动作。
所以这句话,就是一个叫 Girolamo Trombetta的人,通过有趣的手势(旋转+小号前后拉),帮助陌生人快速记住自己的名字。
其三片尾曲Città vuota (It's a lonely town)这首歌大意是,爱人离开后,主人公在拥挤的城市中却依旧感觉孤独,呼唤着爱人归来。
The streets are overcrowdedthe crowd is around meIt is talking to me and laughingAnd nothing knows about yousee passersby around meBut I know the citywill seem to me emptyIf you don't come back.How do you want to live alone, without me?Don't you feel that our love is not over yet?影片结尾Luca去城市上学,而 Alberto则留在港口,配上这个片尾曲,非常隐晦。
关于这两点意大利语感谢知乎答主 MrBlueOwO 的答案,原链接如下https://www.zhihu.com/question/463512889/answer/1949825385其四(来自豆瓣 ID Eva玫致)影片中出现的牧师此故事发生在意大利的小镇,意大利是一个天主教国家,而天主教是非常反同的一个宗教。
剧中我们也可以看到几次教徒的出现
此帽子为比雷塔,是一种方形帽子,有三个或四个尖脊,通常在顶部中心饰以花球或流苏。
从红衣主教到神学院的许多级别的天主教牧师都把它当作礼帽戴着。
其五(来自豆瓣 ID Jurassic)电影开场渔船上放的是普契尼的《O mio babbino caro 我亲爱的爸爸》 歌词是“ 哦,我亲爱的爸爸,我爱那个帅小伙,我要去Porta Rossa买只戒指”,正好谐音电影里的小镇 Porto-rosso。
这首歌可能也指父亲离开了的Alberto吧。
其六照片中的男人
马塞洛·马斯楚安尼,意大利著名男演员,代表作有《甜蜜的生活》、《八部半》等,是费里尼在大银幕中的化身。
《甜蜜的生活》在当年捧红了男女主角,也把罗马许愿池变成了网红打卡点。
豆瓣条目链接https://movie.douban.com/celebrity/1027899/其七 电影海怪雕像两边的两张海报,左边是1955年版的《海底两万里》,右边则是超有名的,费里尼的《大路》
《大路》海报
《海底两万里》海报《大路》豆瓣条目https://movie.douban.com/subject/1292719/《海底两万里》条目https://movie.douban.com/subject/1493662/在卢卡和茱莉亚翻越屋顶时(53分40秒)电视里出现的(感谢友邻苑幽静的评论和吴邪的评论)是1958年的意大利电影《圣母街上的大人物》 ,前面提到的那个男人也有参演。
豆瓣条目 https://movie.douban.com/subject/1303089/
一闪而过的电影片段片中卢卡父母在镇上找他时偶遇了一张以卢卡叔叔为原型的海报,上面写着《海怪的攻击》。
这幅海报上的电影和人名都是虚构的,但有可能是致敬影史水怪电影鼻祖之一的《黑湖妖潭》。
1954年上映的《黑湖妖潭》对后来的怪物惊悚类电影影响很大,也是2018年奥斯卡最佳影片《水形物语》的直接参考来源。
来自电影榨汁的影评,原链接:https://movie.douban.com/review/13647859/
《黑湖妖潭》其八青酱意大利面
意大利面的面酱一般可以分为四种基础酱,即红酱(Tomato Sauce)、青酱(Pesto Sauce),白酱(Cream Sauce)和黑酱(Squid-Ink Sauce)。
红酱是主要以番茄为主制成的酱汁,是见得最多的;青酱以罗勒、松子、橄榄油等制成的酱汁,其口味较为特殊与浓郁;白酱以无盐奶油为主制成的酱汁,主要用于焗面、海鲜类的意大利面;黑酱是以墨鱼汁所制成的酱汁,其主要用于墨鱼等海鲜意大利面。
——百度百科身为海洋生物,Alberto和Luca爱吃青酱(没见过的陆地植物酱料)是理所当然的吧5、catfish鲶鱼
电影中反派的八字胡被男主说成是鲶鱼一样(像么?
)。
而在英语中catfish这个词本身是cat+fish,装作鱼的猫,引申意为欺骗。
对应了他欺骗年龄参赛,让队员涂油游泳并强塞意大利面的作法。
6、断背山(来自知乎 口袋电影君)
说是致敬也好,说是巧合也罢。
总之就是很像啦。
7、茱莉亚的爸爸第一次见爸爸的时候,听的是歌剧版《费加罗的婚礼》(感谢友邻silvia的评论!
)
女孩爸爸的纹身
胳膊上纹的是最左边的蛇形海怪,被一柄三叉戟贯穿的图案。
原型可能来自北欧神话中的耶梦加得及希腊神话里的刻托。
左上角的那个海怪莫名感觉很萌 = =8、关于女孩
左边是达芬奇,右边是罗马竞技场 ,下面的书是匹诺曹《木偶奇遇记》,作者是意大利人卡洛·科洛迪。
电影《海王》里也出现过这样一个意大利海边小镇和这本《匹诺曹》(这里感谢友邻sunyong1418的评论)。
另外仔细观察房间,女孩的行李箱上贴着小时候和妈妈的合照。
妈妈的照片9、顺便整理一下出现的音乐中国主题曲《夏日友晴天》by 周深日本主题曲《少年時代》by suis开场歌曲《Un bacio a mezzanotte》神奇的唱歌小姐机器的歌曲《O Mio Bavvino Caro》
插曲《II gatto e la volpe》某抑云有歌单可以自行搜索10、Silenzio Bruno!我也想知道这句话背后的故事,但一篇文章指出,实际上这句【安静吧,布鲁诺!
】只是编剧灵光一现的产物,囧。
剧组成员采访链接(英文):https://www.gamesradar.com/silenzio-bruno-luca-director-explains-the-meaning-behind-the-pixar-movies-marvelous-mantra/
11、四只猫
隐藏在人群中的海怪姐妹花的家和她们的四只猫。
最后,希望大家继续帮助添加新彩蛋呀!
人鱼也能享受意大利的美好夏日吗?
答案是肯定的。
不仅如此,当人鱼沐浴在地中海的烈日下时,竟然真的变成了土生土长的意大利人模样。
不像小美人鱼中需要用声音换取三天的人类样貌,更不会像原著那样黑暗地化为泡沫,本片的两个小主角来到人类世界后反而更为如鱼得水,这可比很多童话还要更为童话呢。
当然,迪士尼的新小美人鱼即将面世,同样关于人鱼的故事,不知道是不是新瓶装旧酒,能有一些新意。
王子:我是拒绝的
《夏日友晴天》虽然将很多诸如党同伐异,家庭束缚与个人实现,新文化浪潮冲击与旧观念的革新等等庞大的母题融入到剧本中,不过因为有着童话的属性,所以这些本身十分沉重的话题就被充分稀释。
比如世代以猎杀海怪为生的小镇,在见到海怪后几乎立刻就接纳了海怪的存在,大家牵着手唱歌跳舞。
比如对孩子处处限制的父母,在看到孩子安全后也立刻默许了孩子的探险,甚至允许孩子去往更遥远(也更危险)的地方。
这在现实中也许很难发生,哪怕真的有这样的转折也会经历痛苦而漫长的阵痛与磨合,然而这毕竟是童话,人们看童话电影可是要逃避现实,而不是找罪受的。
其实,我在想这个意大利小镇的人们是不是真的厌恶海怪,抑或这只是一种镇上人们聊以为乐的小镇文化,因为大家不认为海怪真实存在,所以就尽可以耀武扬威,并以此举办种种活动,而当海怪的存在被证实后,这种带着歧视与恶意的“小镇文化”自然无法维系。
这大概能在某种程度上解释小镇上人们态度的快速反转。
但是当我们再换一个角度看这个故事时,其中的内涵就全然不同了。
(以下皆为口胡)《夏日友晴天》,有点像一部隐喻文化征服的作品。
电影里的两个种族,人类这方代表了丰富的文化和强大的实力,人鱼这一边除了天生的游泳天赋之外,无论在文化领域还是实力的领域都是远不及人类的。
实力不如人,自然就是要躲着走,大部分的人鱼都会在看到人类船开过时远远躲开,哪怕那并不是一艘渔船,这里可以推测出鱼人之前是吃过大亏的。
但是文化不如人,这可就没有解决之法了,卢卡一家平时每天过活还没什么关系,但当他搜集到了人类无意落下的物品时,无论是闹钟还是纸牌这种最普通的工业制品,他就被完全迷住了。
这其实就是一种文化弱势方对文化强势者的羡慕,但是进入对方种族的地界在鱼人社会里显然是难以接受的,于是景仰人类文明的卢卡和阿尔贝托,其实成为了某种意义上种族的背叛者。
而经历重重磨难,两人不管是选择接受现有的人类生活状态,还是选择继续去大城市更为深入地与人类的文化交融,影片中出现的这几个鱼人,显然已经开心地融入到了一个新文明的语境之中。
甚至,结尾彩蛋里的卢卡叔叔,孤独地身居海底,谁也说不上是不是一种嘲讽。
文化与文化之间的交媾本来也无可厚非,世界上无数次地有强大文明侵占弱小文明,或是弱势文明主动依附强大文明的例子,只不过就像我之前所言,因为这是童话,所以它把所有鲜血淋漓,或是万难的融合之痛,轻描淡写地略过了。
前两周的《身在高地》里,来到美国的南美的人们花费数代岁月,大部分人依然只能在自己的聚集区里生活,种族与文化所分割的群体在长时间的接触后其实仍会存有芥蒂与偏见。
而影片中人鱼文明如此快速的被人类文明接纳,真的是难以想象的轻省,因为现实中,也许会有卢卡这样积极的依附者,却少有这么大度的接纳之人。
不过如我所言,我们看动画本身也不是追求真实感的,所以这点细节与想法,如果抱着放松的心态,倒也不必思考过深。
(口胡结束)影片的最后,卢卡和阿尔贝托这两个“一夏的朋友”还是走向了分手,卢卡奔赴人类的学府,要在母亲口中“更危险”的世界里探索更多科学的奥秘。
(不过这是动画,想来卢卡也最终可以被全世界接受吧)
阿尔贝托则留在小镇,跟从戴妮娜的父亲,成为一位靠海生活的渔夫。
两种选择就是两种梦想,这肯定无可厚非,只是我突然想到了新华字典里面的那个例句。
“张华考上了北京大学;李萍进了中等技术学校;我在百货公司当销售员:我们都有光明的前途。
”
在夏日的童话里,或许他们还真的都能获得美好的未来。
孩子就是这般长大,从母亲、家庭的怀抱,经由梦想和同伴去往大千世界今年夏天的新片,有可爱的海怪,有gelato,有火车穿过隧洞的海边小镇,有好吃到爆炸的意面,有海有星空,背景在意大利,所以还有足球梗……总之,是适合夏天的很可爱、有笑点有泪点的片。
也在讲着,一个小男孩的成长过程中,与家庭、与同伴、与梦想、与外在世界…的关系。
预警:轻微剧透(想看的应该都看过了吧)Luca就是那只小男孩,哦不,小海怪的名字。
图片均来自豆瓣页面-《Luca》01.孩子的好奇心母亲对孩子总是最关注和担心的,所以哪里都不能去、外面的世界很危险。
母亲当然有理由这样担心啊,对母亲来说,孩子刚生下来的脆弱模样,仿佛还是昨天,其他人怎么能理解。
但孩子的好奇心不会因此而泯灭,随着孩子长大,即使不让他走向外在世界,世界也会走向他。
就像Luca从海底偶然捡到的人类物品,就像外婆只言片语间透露出曾经去过岸上。
即便父母把孩子保护得再好,外面的世界或早或晚都会走向他们,无可抵挡。
而Luca,作为一只海怪,怎么总想着去岸上?
因为陆地就在那里。
就像有人问登山者,你为何登山?
——因为山就在那里。
人的好奇心和探索的欲望,就在那里,一旦进入意识可及,就会有想要了解的愿望。
也许是同样的动力,驱使着亿万年前动物从海洋爬上陆地、千百万年前猿类从树上下来、非洲人穿越白令路桥、近百年来人类探索太空……孩子长大,世界慢慢在他眼前展开,自然而然,他就会有和世界互动的愿望——如果他感受到当前的环境是安全的,就会有探索的动力和勇气。
02.父亲婴儿从很小就感知到母亲随时可及,父亲离家、回家,孩子渐渐从父亲身上感知到家庭之外广阔的天地;母亲象征着照顾、操持、安全的环境,父亲意味着外在世界、规则。
影片中的父亲几乎是没有力量、隐身的,还有些懦弱,跟妻子有不同意见也不敢说,见妻子神色不好,立刻闭嘴躲回自己的兴趣里。
是不是有几分亲切,像极了日常生活里常见的父亲?
一开始养育孩子是妻子的责任,后来想要和孩子有些交流时,既不知道怎么做,又不被妻子支持,最后算了算了,还是让你妈管你。
这个家庭里,外婆实际上承担了一部分父亲的功能,她不惧怕母亲,她用幽默的方式把世界介绍给孩子,她还在Luca被母亲责备的时候,像同伙一样替他遮掩。
这正是父亲可以为孩子做到的事,帮助孩子从与母亲过度紧密的关系中分开一些,同时也提供一种示范,即:不同的人是存在着不同观点的、有不同的看待世界的方式。
尽管这个父亲不完美(没有人是完美的),但是父亲非常支持母亲,对孩子有同样程度的关心,这就是“够好的父亲”。
发现Luca不见,两口子没有互相责备懊恼,而是一起走上岸去,到“危险”的人类小镇去寻找孩子。
03. 同伴孩子从和同龄人的互动中学会与他人相处的规则,这是再好的家庭养育都无法替代的。
随着孩子长大,母亲唯一重要的地位会慢慢降低,孩子的兴趣会转向同龄人。
小孩会经历这么一个阶段:从依赖母亲,到不愿意跟母亲呆在一起,要跟小伙伴玩耍,还特别喜欢跟大一点的哥哥姐姐一块儿玩,跟在大孩子后面跑。
父母是最初的陪伴和港湾,但同龄人、以及同龄人象征的大千世界,才是孩子的未来。
童年的小伙伴提供这个世界丰富多彩的样子,他们共享着那些很“飞”的、理想化的梦想和幻想,一起做傻fufu的事,那就是他们美好的体验。
在孩子们创造力爆棚的脑子里,一辆摩托车可以带他们去往世界的任何角落;重力让他们飞;天上星星是满天的凤尾鱼,被一条更大的鱼照看,而月亮摸起来就是大鱼的触感……多美啊
他们依照自己有限的经验去建构还不知道的世界,这些想象就是梦想、热情的起点和驱动力。
成年人,很多时候茫然于不知道有什么梦想,不知道日复一日的工作生活有什么意义,挣钱又是为了什么?
迷茫、焦虑,无意义感…… 我们没有梦想,不敢有好奇心与想象力,而这些在孩童时代有过的,对吗?
只是我们早早地放弃了它们,还没有来得及游出水面,就被现实摁到了深海里,于是没能发展出做梦的能力。
温尼科特提到“过渡性空间”,既不属于现实世界,也不是纯粹的内在幻想,是存在于幻想与现实之间的第三区域,孩子经由游戏(play)这种兼具现实和想象之间的形式,发展出创造力。
英语的play既是玩耍、玩乐,也是戏剧,都在说着一个介乎现实与幻想的空间,在这里创造力、生命的活力和无限可能性才得以生长。
充分地玩耍,才能充分的创造。
让本该在游戏年龄的孩子,去上各种培训班,人们真的知道孩子们在失去什么吗?
同伴也像另一个自己,映照出我们自身表达和未表达出来的部分。
因为看到你可以上岸,我也可以试着上岸;看到你从木板上飞起,我也可以试着让重力带我飞。
我们可以一起用破铜烂铁造一辆摩托,哪怕下一秒就散架;散了再来过也乐此不疲。
同伴就是,当你有些稀奇古怪的想法不被人喜欢时,你不孤单,我陪你,你陪我,你怂恿我,我也怂恿你。
同伴就是,也会有争执,会有感到背叛,会有犯错彼此伤害的时候,但也愿意为了修复友情拼尽全力,那怕是面对可怕的鱼叉鱼网也在所不惜。
每个人的成长,都需要这样带着“孪生”意味的关系,看到你可以,所以相信我也可以。
前面说,孩子从和同龄人的互动中学习与他人相处的规则,这是再好的家庭养育都无法替代的。
反过来,早年没有受到过良好养育的孩子,在同伴关系中,会获得第二次发展的机会。
Alberto曾被父亲抛下,他害怕又无力于失去亲密的伙伴,他相信“没有我,你们会过得更好”——这是过去的养育带给他的“诅咒”。
但Luca让他知道,这不是真的,这只是“缩头乌龟在说话”,和Luca的共同冒险、关系的破裂与修复中,他得到了去爱、被爱的能力。
所以,这其实是两个男孩的成长。
04. 安静,缩头乌龟!
成长过程中,会有很多人告诫我们不要做这个、不要做那个,给我们许多的禁令,很多时候源于关心。
比如说:很危险你别去,你做不到,你会死,你不行,你太不听话了......但久而久之,内化成为我们给自己的禁令,变成:我不行的,我做不到,我不能,我不被喜欢,你们没有我会过得更好……就像它们是真的一样,如同诅咒长在身上。
然而就像Albert说:有只缩头乌龟在不停的对你说“你别…”,但你要做的是对这个声音说:“安静,缩头乌龟!
”要从这诅咒里解脱,首先得知道,这只是一个想法/一个评价,这不是事实,你有发出自己声音的权利与能力。
05. 母亲最后说回“看着我的眼睛,你知道我爱你。
”一句仿佛有魔力的台词,在电影里,出现了好多次。
这话先是妈妈对Luca说。
第一次妈妈对他说的时候,充满了关切,孩子也能够理解和回应妈妈的爱,是的,他知道。
第二次说,是Luca执意要去岸上,妈妈坚决不许,她对Luca说这句话,充满了焦虑不安,想制止他去做危险的事,甚至为了保护他,要把他送往更深的深海。
这一次Luca非常愤怒,那一刻从妈妈的眼里他没有看到爱,只看到了控制。
他愤而反抗,离家出走。
这一幕在生活里是否也很熟悉呢?
子女对父母,由早期的依赖依恋,变得剑拔弩张起来,孩子长大,逐渐独立,越来越需要有自己的空间,于是,同样一句话,从以爱之名的关切,变成了以爱之名的控制,孩子为了争取对自己的掌控,反而更反叛、做出更危险的事。
这时候非常考验父母,如果父母把它理解为:“看吧,他就是叛逆,而且越来越叛逆”,就会更想控制,一定要打压管教之;但如果把它理解为孩子寻求独立的力量去欣赏呢?
也许可以退后一步,去做他的安全网,而不是警戒线。
Luca很幸运,他有这样一个空档,当他冒险时,父母没能及时找到他、制止他,而父母找到他时,已经可以看到这个孩子蓬勃的生命力在绽放,已经可以相信他了。
当然也因为在这过程中,他的冒险得到了很多人的支持,没有碰上真正的危险。
就像外婆说的:一定会有人喜欢他,也会有人不喜欢他,但是小Luca有一种能力,总是能够遇到喜欢他的人。
不,并不只是幸运。
他碰到了友善的人,也碰到了危险的人,但因为当他自己是那样的一个人时,他有能力选择远离危险的人,保护自己,跟友善的人站在一起。
作为父母,对孩子、对自己过去多年的养育,能有这样的相信吗?
相信你的孩子有分辨是非、在这个世界上生存下去的能力?
最后一次,是经历了这一切的Luca反过来对妈妈说:“看着我的眼睛,你知道我爱你”。
孩子离开并不是背叛,孩子离开也不是爱的离开,只有孩子的离开和成长被父母理解、被欣赏、被祝福,爱才会流动起来,孩子才能回望母亲的眼睛,说:“妈妈,看着我的眼睛,虽然我将离开你去往我自己的世界,但你知道我一直爱你。
”
美好的片子,在夏天的末尾,推荐给你们。
我也不认为它是我心目中皮克斯最好的作品,但适合曾经是小孩、仍然是小孩的每个人。
欣赏任何一部文艺作品,自己真实的感受才是最重要的。
作为一名同志,张信哲的《信仰》、周华健《有故事的人》、动力火车翻唱的《彩虹》等等歌曲,我都能感受出另一种味道。
这部电影同样如此。
人物上monster的设定(同志在很多人眼里就是怪物)、在有其Ta人的场合不敢表露真实的自己、还有“有些人接受,有些人不能接受”这样的台词等,于我,完全能立即感受得到那份共鸣!
我不否定和反对对此会有不同的理解,我只是希望你也能同样如此。
何况,怎样理解完全是个人的事,任何不同意见都改变不了这个事实。
所以肯定自己的理解,但也包容其它的意见——否则,这部主要讲述尊重差异、用爱联系彼此的电影你可能白看了。
昨天去看了这部电影,这部电影适合小孩也适合大人。
① 首先高榜的就是这部电影的友情;第一次看到贝尔托的时候,明明也是一个孩子,但是他却是一个人,没有看到他的父母,只是提到他的爸爸,他看起来也比较大了,但是却什么都不懂,没有人教他知识,我就知道这个孩子肯定是一个人生活在那一个‘秘密基地’里。
我懂那样的感觉:当自己一个人孤零零的在外面生活这么久,不能回到海底,也不敢去到陆地,直到后来有一个人闯入自己的世界,和自己玩得非常开心,可是这个人后来和别人玩得很亲近,逐渐忘记了和我们在一起的快乐和梦想,我觉得大部分人应该都会很伤心吧。
我看到卢卡睁大眼睛,惊讶的指着贝尔托说海怪的时候,我当时整个人很惊讶,心都痛死了,我是真的没有想到卢卡会说出这样的话,我为贝尔托感到痛心。
我相信在那个时间点贝尔托整个人心情跌到谷底,因为他想到他又要一个人生活,想着所有人没有他会更好,这个观点再一次印在他的脑海,孤独无助自责,让他在背对着人类的鱼叉的时候,没有半点逃离,就那样走着,也不怕被伤着,因为他已经没有活着的意义了。
我觉得现实生活中如果真的碰到这样的事情。
一般人是不会接受原谅的,曾经这么开心的在一起玩耍,等到危机时刻居然把朋友推出去挡枪,幸好没有打中,如果打中了,后悔都来不及,更别说原谅了。
② 再然后就是亲情方面;母亲爱孩子,孩子爱母亲,这样众所周知的关系,就不用多说了,我要提的是另一个关于亲情中的家庭教育。
父母过于保护孩子,总是把孩子框在一个小天地里,不让孩子出去,见证外面的世界,那孩子也会什么都不懂,也不会清楚外面的险恶,或者认为外面太险恶,没有好人;这两个都不是好的影响,甚至到最后如果孩子好奇心重,就会产生逆反心理跟父母对着干,如果孩子不会反抗,那Ta就会禁锢在自己那一个圈子里,不会成长,没有出息。
③ 最后就是海怪和人类两方对立;这就是涉及到另外一个层面,和社会所说的人类不一样,就是海怪;和大部分的人不一样,就是神经病;这部电影里也表现出了:一个人是好是坏,不是因为长什么样,而是因为内在,人品,是否善良,不能因为和大部分人不一样,就认定是坏的邪恶的。
比如同性恋;残疾人;一些先天性疾病的人,Ta们和大部分人不一样,难道Ta们就是怪物吗?
④ 刚刚突然想到这个翻译的妙处,在关系没有破裂之前,卢卡称那座建筑叫‘秘密基地’,在发现事实真相之后,贝尔托说,那是座‘孤岛’,那是他曾经一个人生活的‘孤岛’。
有些人可能永远接受不了他们,但是有些人可以。
Some people may never accept them, but some will.你让我走出了那座孤岛,卢卡,我没事的。
You make me left that island, Luca. I'm OK.《夏日友晴天》⑤ 对了,还有一个;其实海怪根本就没有伤过人,只是因为有些人看到海怪的样子之后,害怕,说海怪伤过人,咬过人是邪恶的怪物,这又告诉人们:不要造谣,不信谣,不传谣,否则会造成很大的社会影响;同样也说明丑陋的不是人的长相或者不同,最丑陋的是人心搞不懂,为什么那群家长要带着五六岁的小朋友去看一部英文版的电影?
不是有中文版吗?
为什么要去看英文版的?
看就看能不能别吵?
我还想着看英文版没有小孩子吵吵闹闹的,结果我坐在那看电影的时候,后面有几个小孩一直蹬我的椅背,有一个甚至蹬到我的头上!
总是趴到我旁边,想看我长什么样?
长这么大,没见过人吗?
打扰我看电影,烦死了,永远讨厌小孩,永远永远永远不会生小孩
After having earned a veritable Teflon prestige, Pixar studio’s latest flick LUCA whisks audience to a luscious Italian Riviera, directed by Enrico Casarosa, his first feature film, it inherits the studio’s sagacious and heuristic tenor, it tells a coming-of-age story of Luca (Tremblay), who belongs to a species of mythical sea creature which can turn into a human form when they’re ashore, but reveals their true self when they contact water.Here, the message can be either interpreted as a subtle coming-out metaphor (something that mainstream cinema struggling to represent in the dead center) or read as an effusive encomium of friendship between two prepubescent boys. Either way, LUCA is as anodyne as crowd-pleasing, if its oceanic scenery cannot surpass FINDING DORY’s alluring pellucidity and ripple mobility, Casarosa and his team’s picturesque creation of the town called Portorosso is a sublime knockout, and their vibrant aesthetics are overtly influenced by the Studio Ghibli’s variegated coloration and hair-splitting attention to even the smallest details (the name Portorosso, “red harbor” itself is a homage to Miyazaki’s PORCO ROSSO, 1992), looking at that Italian pasta with pesto sauce and fresh basil leaves, how toothsome it could be!The characterization is well-crafted, if nothing veers too far away from a teenage’s wavelength, a loving but officious mother makes a good pair with a slaphappy father, no wonder a kid wants to rebel, a daffy grandma always knows the best, and a boy’s wound left by a missing father can be assuaged by another father figure. Luca and his fellow sea monster Alberto (Grazer)’s bromance blossoms organically (their mutual fantasy about peregrinating in a Vespa betrays that the story is set around 1960s or ‘70s), and the film astutely draws on the delicate feeling of jealousy, displeasure and betrayal when you realize your best friend is clicking with someone else. Only, the girl character, Giulia (Berman), a human girl, is less eventful because she still fits into the category of a spirited MPDG, it is a disservice that she unwittingly drives a wedge between Luca and Alberto, because as a matter of fact, girl of that age is acutely sensitive, her impressionable sensibility shouldn’t been erased for the sake of the boys’ development.So when all is said and done, LUCA diligently charts through the fickleness and wonderment of boyhood and sends out a heartwarming coda to reassure us all will be fine, nothing cosmically spectacular, but indubitably it is quite an eyeful and a heart-string puller. One minor gripe, the age of LUCA’s core demography could be pitched a shade older since audience has all been conditioned to expect something more than kids-friendly from Pixar, that may also account for its less enthusiastic reception, it is unable to hold a candle to COCO (2017) or SOUL (2020).referential entries: Andrew Stanton and Angus MacLane’s FINDING DORY (2016, 7.8/10); Yoshifumi Kondô’s WHISPER OF THE HEART (1995, 8.2/10).Title: LucaYear: 2021Genre: Animation, Comedy, Family, Adventure, FantasyCountry: USALanguage: English, ItalianDirector: Enrico CasarosaScreenwriters: Jesse Andrews, Mike Jonesbased on the story by Enrico Casarosa, Jesse Andrews and Simon StephensonMusic: Dan RomerCinematography: David Juan Bianchi, Kim WhiteEditing: Catherine Apple, Jason HudakVoice Cast:Jacob TremblayJack Dylan GrazerEmma BermanSaverio RaimondoMaya RudolphMarco BarricelliJim GaffiganSacha Baron CohenPeter SohnMarina MassironiSandy MartinRating: 7.7/10
看到有人说什么腐眼看人基,什么大可不必和LGBT扯上关系,我想说你们大可不必那么狭隘!首先从一部作品里能感受到什么,和看的人的生活经历有一定关系,每个人的感悟都不一样.你感受到的不一定别人能感受到,你感受不到的东西,不代表别人也感受不到.一部作品能让不同的人感受到不同的东西,激起每个人心里的浪花,这正好说明它优秀,这也是皮克斯的厉害之处,所以我们不要用自己狭隘的思想去限制一部作品散发的光辉.这是这部作品送给每个人的礼物,它温暖了每个人的心.
看得人在这骄阳似火的天气只想一头扎进清澈见底的水里,像一只海怪那样遨游~剧情转折太轻巧了,捕猎海怪为生的人二话不说就接纳了海怪,村民们也有样学样马上放下芥蒂,那前头铺垫的那么多“horror”都变成了笑话。本质上还是成长故事,去了学校后怎么被接纳也都可以按下不表,从这些可以看出皮克斯讲故事能力越来越单调化。但是画面和配乐实在是没话说的。
一个老生常谈的问题还是影响着我的观影体验:为什么好莱坞每次拍异域题材电影的时候,人物都不是纯正的英语口音,而是要带上当地口音的英语。任何带其他口音的语言都暗示着人物是外来者,唯有所有角色都说某一种标准的语言(不论是当地语言还是英语),才能有推导出他们是当地人的可理解的逻辑:当地语言很好理解;都说纯正的英语则是一种文化搬演。现在的混杂语的情况,是一种好莱坞的弄巧成拙,它符合了很多观众的异域文化期待,同时暴露了任何此类电影的内在逻辑的不自洽。同时,频繁地将异国文化嵌套进同一个叙事模式的行为,也显示出皮克斯创造力的衰退。
这个名字翻得好哇 千万别再改什么少年大冒险 夏日总动员之类的了
鱼娃子去外地读书 我真担心他被欺负呀
有些人从来不接受他们,但有些人会接受。
扯那么多彩虹隐喻,其实不就是个性别反转版《小美人鱼》么。毫无疑问是皮克斯所有作品里故事最简单的一部(猫猫又抢戏),但梦幻般的意大利夏日塑造得实太令人心驰神往了。二刷可以直接换成意大利语吹替版了
剧本一般,但人设太可爱!意大利风情也迷人。“有些人永远不会接受你”,勇敢做自己。以及Silenzio Bruno这句话很好用,新词汇get。
果然是挂了迪士尼出品的皮克斯电影,但这部意大利夏日风的电影实在太美了,美到随时会让人丧失理智。这种简简单单的低幼故事也挺好的,骨子里的内核可以理解成探索性取向暗恋直男的LGBT故事,最后还是迪士尼一贯的价值观输出,让孩子们勇敢做自己。
最后真的Call me by your name了
角色、剧情的设计都很程式化,和十几年前没啥区别,属于是看几分钟就能才到头的水平。人物真的太丑了。发生在意大利的美式样板戏。
《水行侠》+《狼行者》/ 以天堂岛的名义呼唤亚特兰蒂斯—— 上联:小司基插足公奶❤母狼;下联:迪士尼消费LG🏳🌈BT。(“有些人从来不接受他们,但有些会接受。”)横批:真·社会主义兄弟情。问:如何联合海陆?-DC(华纳):三叉戟一统七海。-皮克斯(迪士尼):独臂男怒视众人。
配音不错
把这个片子拿去泡水,能还原出一个应有尽有的夏天。
越来越走下坡路的皮克斯~已经跌下神坛,作品一年不如一年。友晴天感觉过于低幼了,故事也很无聊,小镇比赛,脸谱化的反派,友情大团圆结局~
在这个世界上,无论你是多么与众不同,请相信,总有人愿意接纳你。
鱼为啥要烤火呀哈哈哈哈哈
预告诈骗
不太行哦
南部意大利感觉就是上帝为基片设计的。
《夏日友晴天》分明是关于爱与勇气的颂歌,相比《请以你的名字呼唤我》,更类似于《断背山》或《莫里斯》,当卢卡为救艾贝托冲入雨中,直接泪崩,那分明是恩尼斯和克莱夫不曾有的勇气。带着爱勇敢地奔向远方,创造者能写出这样非大团圆的结局更需要勇气。