多亏了观众,演员们的辛苦演出都有人关注。
他认真地分析,即时反馈,写下自认为最客观的评价。
舞台上灯光切换,布景调动,等到谢幕时他作为旁观者鞠躬,却被牵动跳入了片场,失去了观众的身份。
入戏了就狼狈了。
多年求旁观而不得,为此扼腕。
舞台上这一段真的很有趣味,把一路向下的情绪迅速提升,印象深刻形式新潮象征意义也很明晰。
总体7分,这一段值4分。
因为算是日常,结局稀里糊涂也可以接受吧。
也不知道是村花演得烂还是这个角色烂,没承担起重要的责任。
刚补完《何者》,觉得是一部很好的电影。
后面高潮部分揭示社交网络背后的阴暗面,深度一下子上来了。
(富美谷歌的那个东西膝盖中箭)结合舞台剧的表现效果也很巧妙,虚拟和真实结合表现人物内心,分镜也做得很好。
然后我打开豆瓣:???
有吐槽了一句日本职场就打一星的?
还有说演员没经历过大学毕业演不好的wtf?
那演个尸体还得自己先s一遍咋滴。
我(研究生已毕业)觉得砂糖苏打富美都很好了,村花是僵硬了点但角色本身也是个没个性的乖乖女没太大毛病。
觉得这些上帝视角的群众就是翻版的男主。
还有掐头去尾一个半小时的电影你说它拖沓[打脸]。
这都不是文艺片那挂的了,想想昨天看的《星丘》节奏比这慢三倍(果然被6.3伪烂片)那这帮人得疯。
害,球球你们还是去看qingchunyouni2那种每分钟给你喂一口shi的节目吧,おもしろいかな。
电影我给4⭐ 再加1⭐ 给配乐。
音乐阵容堪称豪华,八爷唱的主题曲(好像是米津さん唯一作曲不是自己的歌?
),中田康贵的sound track在还没看电影的时候就开始听了[good]还有苏打唱的忘れらんねえよ的两首插曲也棒(私心偏爱苏打版hhh)
昨天入试考完,面试发挥不好心情低落。
发疯买了早上9点半的电影票。
想着上映首日赶快把半年前就在期待的《何者》看了。
进场后竟然发现初日的第一场竟然还有十多个人。
开始前依旧是广告,看了一下,今年再无期待的片子,今天看完不用再来电影院了。
何者开头部分就是个普通的青春励志奋斗片。
剧情也极为普通。
几个年轻人因求职而聚在一起。
昨天晚上喝了点酒,看得整个人昏昏沉沉的,前部分就靠主演们的颜值撑着着。
村花真是美啊。
前部分剧情虽然沉闷,但铺垫了不少伏笔,高潮大反转的时候倒也理所当然。
最后大量推特刷屏,又到了考日语水平的时候了。
说到底成年人的友情究竟是什么呢,细思细恐啊。
说到底生活就是一场戏啊。
有求职2年都没拿到内定,退出剧团后还暗暗期待别人也放弃,用上帝视角看人的人。
有父亲出轨导致母亲抑郁,被喜欢的人拒绝了两次,为了现实不能不面对现实的人。
有看重求职却飞奔去面试,交往三周不到就和男人同居,名片上强调自己担任过的职位自己名字却印在不起眼位置的人。
有从结束乐队后,为了能与那位笔译的心上人在职场相遇而只向出版公司求职的人。
有孤芳自赏,叫嚣着这个社会需要个体求职是随大流迷失自我,平时没事拿本书装逼却会提前一小时抵达面试地的人。
有放弃求职,为了想成立自己的剧团而每个月都推出舞台剧的人。
各种各样的角色,各种各样的人生。
在由各种各样的人来组成的社会里,なにものでもない(“你”什么都不是)。
说到底,现实不就是这样。
看takeru的角色有时感觉就像在照镜子。
心痛又心酸。
作为一个人或多或少都有这样的阴暗面。
高潮部分,白富美和takeru飚戏,剧情可以间接概括为一个小写的撕逼。
然后高潮部分用舞台剧的方式,在舞台上以几个布景重新回顾了电影前部分几个主要细节。
台上谢幕,观众鼓掌后,才发现本是看戏的自己成了演戏的人,而在意的那个人却至始至终在座位上看戏。
村花的角色大概才是最“现实”活在“现实”里的人。
因为自己太现实而被甩,因为父母离婚而不得不现实,为了现实而不得只能向有福利待遇的大企业求职,无论职位高低只求能提供让母亲能搬来自己一起居住的职工公寓,只求一份没有外派的稳定工作。
她是5个人里最先拿到内定的人,也是最清醒认识到现实的那个人。
也知道自己身边的朋友在“演戏”,却没有像他们一样装作在“看戏”。
在别人在贬低男主角演过的戏剧的时候,她会一反平时低调沉默的样子去维护朋友。
“不知道你说这些用了多少时间思考,如果说出这些话没有经过大脑思考,那我希望你听我一言。
”就连反驳也是这样开头。
村花这个角色没有否定任何人,或者说这个角色只否定了自己。
“因为我太现实了,我不能去阻碍有憧憬人的他,所以我两次的表白都会被拒绝。
”电影最后是takeru的角色在求职面试上在一分钟内描述自己,他用断断续续的语言描述着自己那个还在坚持自己戏剧梦想的朋友。
一分钟内说不完,结束发言后,电影就此结束。
电影就这样莫名其妙的结束了。
主题曲唱完也没有彩蛋。
因结局而莫名其妙得心里不爽,我干脆离开电影院后去了趟书店,翻了翻原作的结局。
原作末尾写着“发言时间到了,面试人员兴致勃勃想继续听他继续说下去。
他结束发言,觉得这次面试肯定没戏了。
但是,似乎也没关系了。
”←大意。
总觉得电影结尾差一把火,没能燃起来。
片子就90多分钟,不长,最喜欢里面话剧形式再现剧情的那一幕。
里面穿插的主角朋友拍的话剧也是逗逼有趣。
这部电影简直是推特的广告片,片尾的赞助列表简直长到吓人……男主手机用的爱疯,各种公司企业,化妆协助还出现了sk2……来日本后从《食梦者》到《世界上如果猫消失》再到《何者》,总觉得找不到当年看《beck》时的感动了。
takeru从《电王》出道一晃十年,青涩单薄的少年成了a社的电影担当,但超越自我真难。
也不知道什么时候能在等你上剧了。
2017也是电影啊。
之前写的影评,洋洋洒洒写了很多,辛辛苦苦码了好一会,但被hx了😢还没绑定邮箱,实惨。
这电影全明星阵容,佐藤健,有村架纯,菅田将晖,二阶堂富美,冈田将生,山田孝之,看着很养眼,演技也在线,最后的那段艺术化处理非常非常喜欢,整个剧的节奏也拉起来了,有一星是给它的!
也不知道之前发的影评里的什么词踩雷了,也不敢再写了,之前截了些台词,非常真实,留以小记。
自我形象管理自古以来就显得格外重要,形象是他人对自我的第一次有力认知,有时,它会起到决定性的影响,给你的人际关系造成难以估量的效果。
所以,个人常常靠各种显性的 “外在”赋予自我不具有的“内在”。
你的朋友圈里,有多少是真实的你,有多少他们是真实的。
在网络高度发达的今天,个体故意透露自己的外在,希望引起足够的围观,证明自我存在的价值,或者证明自我的阶层属性。
虽然一切都是建立在符号化游戏下的装逼大型庙会,但我们依然对此乐此不疲。
因为,我们总是希望别人觉得我们过的比较好。
最近一部卡斯可谓全明星级别的日本电影引发了胖哥对于人格伪装的思考!
这部以日本大学生毕业求职季为切入点的影片《何者》,集合了佐藤健、有村架纯、 二阶堂富美、菅田将晖、冈田将生、山田孝之等众多具有号召力的年轻演员,看点颇多。
光是看胖哥大爱的纯纯村妹和妖女二阶堂就够了啊!
影片一开始,就强调了网络时代对于社交的影响。
片头特效和影片中,不断出现手机敲打字母出现的声音。
这是网络发声,在网络以文字塑造自我形象的象征。
故事以光太郎的告别演唱会作为开端,这个热火朝天的小型演唱会是光太郎在大学生涯花费大量时间经营后获得的成果。
但毕业临近,我必须离开舞台,和大多人一样成为求职大军的一员。
他的好友,室友拓人穿着象征求职的正装来到演唱会现场。
他同样在自我和社会化的超我中挣扎。
大学生涯中,他耗费了大量的经历加入了话剧社,他被前辈视为最有创造力的人,他不但有扎实的演技,同时,他还有才华横溢的剧本创作能力。
可当毕业的紧箍咒待在他的头顶后,他就不停在梦想和现实中动荡着,最后他表面选择了求职,但其实内心他一直渴望回到话剧舞台。
瑞月因为家庭的原因,早就放弃了梦想,她必须找到一份养家糊口的工作。
她单恋着被梦想照耀着的光太郎。
她的背后,拓人一直对她恋恋不忘。
同时,拓人的楼上住着瑞月的朋友理香和其男朋友宫本。
5个人,各司其职,在这个社会的大型舞台上扮演着各自理想的角色。
特别是理香和宫本,理香擅长伪装,强势,同时喜欢利用别人。
而文艺男属性的宫本,一直排斥找工作,大道理的说出,找工作的行为消耗了年轻人的创造力,让他们失去了梦想,成为社会的螺丝钉!
但,其实理香非常在意工作岗位,到处求职,对于失败她内心极度在意,对于他人的成功,她异常嫉妒。
而宫本,表面上不在意找工作,其实,他已经悄悄找了两年工作,只是一直没有找落。
光太郎,一直有着音乐的梦想,他看似最为单纯,其实同样在意工作,最后他选择了文学方面的工作,并且面试成功,获得内定!
他表面喜欢说这件事,可当有人提起他能够获得文学社的内定资格时,他透露出了内心的骄傲。
对于这些求职大学生来说,内定资格有着至高无上的象征,仿佛你获得内定,你的大学生涯就获得了最终的认可。
里面,只有瑞月是最真实的,她是唯一一个能够把真实的自我暴露在外人面前的人。
所以,她获得了拓人的爱慕。
拓人,在求职现实中挣扎,他眼看瑞月,特别是光太郎获得内定资格后,内心起了波澜。
全片最大的亮点,来自拓人和理想的对峙!
在高潮一幕,两人互相看到了对方的网络搜索记录,原来两人都浏览了瑞月和光太郎的公司情况,甚至搜索了公司的黑幕和负面信息。
这明显是出于嫉妒和私欲下的行为。
两人开始撕逼。
理香卸下了防备,变得脆弱不堪,一直无法得到内定资格让她痛不欲生。
而理香也揭露了拓人的秘密,原来拓人有两个社交账号,他在小号上常常发布对于这些朋友行为的看法,他敏感且准确的识别出了他们行为背后的动机,他知道他们不过是在生活中伪装,企图让外人看到理想中的他的形象。
这时故事开始加速,前面发生的一幕幕以拓人的评论开始闪回,他们的行为,他们的表演纷纷被揭穿。
突然,整个场景被放置到了大型的舞台上,仿佛所有的人都在表演,而台下的观众看得津津有味,并为拓人与他人的互动性表演而鼓掌!
这时,影片的主控思想得到了形式化的升华!
人生如戏,全靠演技,社会就是一个庞大的舞台。
在前台,我们一直在伪装,以自我的理想化形象为表演要求,生活着,与他人互动着,从而形成这个伪装着的社会。
做社会规训下的理想自我,还是追求内心和自我梦想,成为真正的自我,这是影片《何者》所讨论的主题。
该片几乎是社会学家欧文戈夫曼的经典著作《日常生活中的自我呈现》一书理论的影视化呈现。
戈夫曼认为,个体的行为会给他人形成有关自我的一套形象,他人会根据这套形象判定这个人,同时与他做出相关的互动行为。
在一部戏剧中,剧本、舞台、表演者与观众都必不可少,戈夫曼用戏剧来类比人生,在社会生活这个大型舞台上就存在着类似的组成因素:剧本就是社会生活本身;表演者就是个体或群体;导演是决策者;而观众可以是周围真实存在并进入情境中的人,也可以是表演者想象中存在的人。
他颇具透视力的提出:”我们人性的自我与我们社会化了的自我之间存在着巨大差异”。
个人作为一个生活的表演者,为了不让观众失望,就必须隐藏真实的主我,而表现出观众所期望的理想化、社会化自我。
所以,自我是情景定义的产物。
自我与这个舞台有关系。
为了达到观众心目中理性化的形象,表演者就必须协调好自发性主我和社会化客我之间的矛盾。
为此,他提出了前台后后台的不同区域划分。
前台是表演的区域,同时前台是先在的,是当前社会化的一种集中体现,表演者必须按照前台的规定进行自我表演,自我必须伪装。
为了伪装,表演者,常常以误导性表演、神秘化表演、补救表演等方式来实施。
比如,影片中的理香就常常以误导性的行为来表现自己的努力和平易近人。
她表面装作非常努力在求职。
但现实是,考试当天她却迟到了。
她表面上祝福瑞月求职成功,可内心却非常嫉妒,认为瑞月是靠潜规则上位成功。
她的误导性表演,都是在外人面前塑造一个理想化的自我,获得更好的求职机会,人际关系。
她的男友,宫本更是装逼遭雷劈那种。
在家里都穿着卡其布裤子,带着帽子,打扮精致,没有一点生活味。
他一副高不可攀,清高的样子,其实就是一种神秘化的表演,希望给人带来敬畏感,让人觉得他内功深厚。
对于补救性表演,片中光太郎和拓人都是最好的践行者。
光太郎刚才还在学妹的夸奖下膨胀,下一秒就感叹,内定其实没有什么好的,认为拓人没有获得内定资格是因为他心中依然有梦想!
光太郎其实只是想弥补刚才内心膨胀后的行为失控而已。
《何者》中每一个人既是自我,又是他人,他们时刻都在表演,都在社会化的大舞台下,表演者理想化的自我角色。
他们都是印象管理艺术的研究者,他们不断强化着自我形象的保护性措施。
其实回过头来,逼迫他们成为表演者的是这个社会,这个舞台,是台下,既是演员又是观众的“他者”们。
整个社会就是一个大型的表演舞台。
真实有时反而显得格格不入!
片中瑞月和拓人的师兄泽前辈是最真实的存在。
他们最早就获得了内心的平静,同时两人为拓人的人物弧光转折提供了支持。
片尾,拓人终于面对了内心的自我,他推开了面试公司的大门,外面阳光猛烈,万物显形!
年轻人找工作屡屡碰壁的奔溃心态,因外界因素及自己的弱小导致对自我和他人的否定,尽管一事无成却在现实世界和社交网络都要包装好自己的时代,青年们都在经历怎样的心路历程……这些抽象的或者说是感性的话题,影片却表达的淋漓尽致。
虽然是以第三者角度拍摄男主角及其周围人的日常,大部分时间都没有人物内心独白,但通过细节镜头(如偷偷翻看手机时手上的小动作、听别人说话时的脸部表情特写),仿佛魂穿佐藤健饰演的男一号,在听见或看见别人的“成功”、“自满”与“炫耀”时,他内心焦躁不安,更加陷入负面的、擅自贬低他人的情绪里,以求得到自我安慰,却使得自己心态更加糟糕。
这种情绪我想每一个人或多或少都会经历,而导演和演员很好的表达了这种情绪。
影片最后用一种舞台剧的方式去彻底揭开男主角的“阴暗”的内心独白,配以米津玄师创作的BGM,这段作为影片的高潮,是非常戳中我的,在我看来,这不是为了去揭开男主的疮疤,而是为了替他把负面的情绪宣泄出来,就如同男主在自己的小号里写下那些发泄似的恶毒批评自己朋友的话,其实他谁也没有伤害到,只能深深刺痛着自己,而导演在最后给了他一次原谅自己、接纳自己的机会,有些问题必定只有自己能够化解。
从最后面试的公司推门走出去,虽涌入熙熙攘攘的人群依然是渺小的自己、却也能沐浴在阳光之下继续前行。
最后要说,二阶堂富美的一段台词和表演真的看哭我。
本来想去看少女的。
拖了一个月,直到何者上映。
不由分说先看这个吧。
作为一个明年3月毕业刚刚经历完就活的人来说,对于就活这件事,其实有很多话想说。
这篇影评还是有很多个人色彩。
不在讨论摄影手法和吐槽角色。
打了剧透,不过不是完整描述剧情的类型。
看电影之前要不要往下翻,大家自己决定。
不喜勿喷。
大概2个月没看电影。
跑过去看预告片的时候就觉得最近小松菜奈和苏打真的好红好红。
题外话,没仔细看海报的我,看到电影里面苏打出来一惊。
---我是废话居然变短了的分割线-其实,这部电影和我想的不太一样。
影片有一种几尽浮夸的手法明快而鲜艳的讲了一个就活这样一个故事。
对于打几分,我还是蛮犹豫的。
讲真,没有亲身经历只是观影的角度看,可能3星都嫌多。
可是每个人的心境不一样,脑洞不一样,比如我并不讨厌砂糖的后面突然黑化,也不讨厌我所感受到的那种绝望和矛盾。
所以,5星也不是说不过去。
不过将心比心的说,如果我现在在上海的家里吃完晚饭嗑着瓜子抠着脚(误)对着B站看的话,估计我会睡着或者更加沉迷手机游戏和淘宝。
因为,很压抑,而且很没劲啊。
海报上6个人,除了友情出演的山田孝之以外,5个人都是就活的小伙伴。
(阿拉伯王子也算是吧,我觉得他推动了剧情)(PS就活=就职活动)看起来的人设是这样的:二宮拓人(砂糖)。
喜欢写剧本,话剧社主力。
神谷光太郎(苏打)。
拓人的室友。
乐队主唱。
田名部瑞月(有村)。
地味女子。
光太郎的前女友。
小早川理香(二阶堂)。
瑞月的朋友。
漂亮又友善。
宮本隆良(阿拉伯)。
理香的泡面头男朋友。
但其实是这样的:二宮拓人。
喜欢在推特上观察所有人。
有另一张脸的黑化大魔王。
神谷光太郎。
活的像电视剧主人公。
(我觉得他挺好的。
)田名部瑞月。
朴素的妹子。
(我觉得她也很好。
)小早川理香。
非常有竞争意识,自我意识过剩。
宮本隆良。
和理香的关系有点微妙的男女朋友。
自命不凡。
所以我个人觉得光太郎和瑞月还是很好很善良的宝宝。
恩。
剧里还有个重要角色乌丸。
虽然他没有露脸。
他是拓人以前的朋友,鄙视的对象,也是他想活成的样子。
我觉得此剧最大的亮点就是砂糖这种纠结又复杂的心理。
好了,先说回和电影剧情无关的事情。
就活。
日本是毕业前一年,就是大四一开始或者研究生第二年一开始,就开始了大规模的就活运动。
这点和国内相似,但是不像国内的是,日本新毕业生最好找工作,而且,没有赶上这波潮流的话,就职的机会没有国内那么多。
很多公司,特别是大公司,都只在这一波时期招人。
这是背景介绍。
和电影里面那个合同演说会一样,黑压压的穿西装的学生。
所有人这时候都会染黑发,长发的女生必须扎马尾。
男生必须打领带。
所有人都把自己搞成了一个样子。
争先恐后的供企业挑选。
其实,我觉得就活真的是一件很摧残人意志的事情。
一开始心高气远,非大手企业不进的人,一直到后面变成就活浪人,随便谁收了我吧的那种心态。
一开始想好一定要做什么工作的人,最后不断受挫,只能妥协于谁要我我都去。
比如说我。
我的就活一开始也并不是很顺利。
在书类资料掉(就是理香写的entry sheet那玩意,虽然有一些容易被问到的可以复制黏贴,但是每个企业都有一大堆奇怪各异的主观问题要填,每份都要花好长时间)网测掉,笔试掉(我掉的都是时政新闻和作文),面试掉,这样一个过程的反复,渐渐地麻木了。
第一家不要我的企业发了邮件给我的时候,伤心了好久。
直到后来三面掉,都波澜不惊。
哦对了这点电影里也提到了。
一般性大多数公司,不过的时候都会发邮件(也有不通知的)。
【祝福你前途似锦】真的是被祝福的感觉自己没有前途了。
只有通过了进入下一轮面试的人,才会接到那个心心念念的电话。
真的每天都是煎熬。
我一共投了大概30几家公司吧。
一开始也只投了自己想去的业界。
直到7月份全军覆没,不得不手忙脚乱的开始投别的公司。
找工作看缘分,这一点也没错。
这种被人否定,不被人需要的感觉,真的是很差。
周围的朋友一个个都定下来了。
各种好公司。
只有你自己,感觉只有你特别差,不被人需要。
那时候的心理状态那么糟糕,却不得不自己振作起来面对下一份entry sheet。
宿醉失眠,第二天也不得不起来精心化妆,掩饰倦容去迎接下一场面试。
苏打说,内定真的是个奇妙的词语。
感觉你做的一切都被肯定了。
真的是这样。
在通过最终面试之后,日本的企业会给你个内定(或者内内定)的形式,承诺次年毕业以后让你进入他们公司。
相当于offer,虽然没有法律效应。
然后你就可以继续享受你最后的学生生活(或者痛苦于论文的摧残,比如我),结束就活这场运动。
大家都说,我们K大那么好的学校,就活应该很有优势。
其实并不。
看学历的公司并不多。
而且和国内相反,日本本科生反而比研究生有优势。
那种痛苦经历过的人就知道了。
(希望看了这篇影评的人谅解一下我之前几个月没怎么写影评。
哈哈哈哈。
)看你想要做什么。
如果只是想留在日本,做做百货店销售员,这并不难。
如果你想进大企业,或者想进那种看起来高端的行业,大多数人都会经历这段痛苦。
我有朋友就活一开始就迅速的拿到好几家大手内定。
也有朋友现在还在苦于谁都不要他。
每个人都在这个过程中一次次经历了重新认识自我。
丢失自信,然后硬是把它找回来。
这个过程。
不过,其实我是不讨厌的。
标题这句话,请在一分钟内自我介绍。
我也听过无数次了。
电影一开头说了,中间又说了,最后也还是以这个场景结尾。
推特上面140个字,该怎么描述自己才能脱颖而出呢。
千篇一律的答案那么多,面试官怎么挑的人,其实我也想知道。
毕竟这种模范问题大家肯定都是有备而来烂熟于心的。
就活生和话剧团的人被问起这个问题,答的完全不一样。
一个走形式,一个走心。
面试就是个看谁走形式走得更像走心的过程吧。
就像苏打说,其实我只是和擅长料理的人一样,擅长就活而已。
瑞月先找到了工作。
大手。
估计就和NTT差不多。
(国内的话中国电信)然后一直玩世不恭没个正经的光太郎找到了工作。
中坚出版社。
就剩下拓人和理香了。
他们理所当然的开始焦躁了。
虽然这个心态我也经历过。
不过人和人还是有区别的,或者说电影和生活是有区别的。
至少不会去查别人的公司怎么怎么不好来博取心理平衡吧。
也不会在小组讨论的时候打断别人的话吧。
(这种其实日本企业最讨厌了肯定过不了)拓人在理香的电脑上看到她的搜索记录的时候,房间里陷入了死一般的沉寂。
前面说泡面头这个角色很推动剧情,怎么说呢。
他的出现让拓人开始渐渐地露出了另一张被他藏起来的脸。
你在心里想的就算是100分,你不表现出来,就和0分没有区别。
用一种高高在上的旁观者的姿态,说我不想从属于任何组织。
喜欢在任何公开的地方po自己的交际圈多广,自己有多努力。
然后在一边对着这样的自己沾沾自喜。
不要瞧不起那些拼命展示的却只有20,30分的人。
之前被瑞月吼了以后,泡面头一脸诚恳的对拓人说,我准备开始就活了。
有什么就请你多指教,因为你是第二年了啊。
WTF啥,我听到了啥,第二年?!
然后剧情就在这里迎来了高潮。
拓人的黑化模式被这对情侣彻底开启了。
一层层剥落的看似友好的伪装,其实都有一个声音在一边嘲讽和鄙视。
这一段电影的处理我非常喜欢。
在推特上面打字,然后最后一个个场景都变成了舞台的画面。
显得滑稽又很可笑。
然后不知道为什么,透过荧幕,看着他的时候,觉得有点可悲又可怜。
虽然我常常自黑自己有圣母婊的倾向,但我很诚实,至少写字的时候不会装的很圣母。
嫉妒,羡慕,这种心情当然是有的。
当我的朋友在我全军覆没的时候拿到了某家超级大手的内定的时候,我也很郁闷。
为什么她能拿到?
她日语还没我好呢。
当然会这么想。
她能拿到我一定也可以。
可是为什么我还没拿到。
这种心情比较多。
另一个声音是,其实有人和我一样还没定下来,内心还是有一丝安心的。
这是内心丑陋的一面。
然而所幸我交友不慎,我的朋友都是那种希望大家都好的人。
现在想想,估计是物以类聚(喂)。
定下来的朋友全心的帮过我怎么改进自己的自我介绍。
所以当我定下来以后,我也对正在努力的朋友尽我最大的努力帮助了。
我觉得我不讨厌就活这个过程,很多也是因为我的朋友吧。
就算再丑陋的自己,都有人愿意伸出手来拉你一把。
我虽然不断地被拒绝,被祝福前途似锦,我还是没有绝望。
我也终于走到了阳光下面。
其实拓人也真的是有几个很好的朋友。
我是很喜欢光太郎的。
所以也能理解为啥瑞月喜欢他。
他活的就像一部漫画。
感觉他闪闪亮亮的,没有一点阴影。
他问拓人,为什么拓人就拿不到内定呢。
没有恶意的。
拓人无语。
瑞月说,被同一个人甩掉2次,好像反而不那么尴尬了。
拓人无语。
他习惯了站在一个上帝的角度去客观的看着自己身边的一切。
说是客观,其实就是把自己放在了一个安全的位置上。
他鄙视乌丸,其实他羡慕乌丸。
他想和他一样靠话剧活着,然而客观的小人说,这样是活不下去的。
所以他选择和大家一样就活,就没有掩饰自己的这种自命不凡。
他一直在刷网上黑乌丸的论坛,借此寻找心理安慰。
还好我没去看。
没有成为别人的笑柄。
我没有选错。
瑞月很有意思。
其实她早就知道了拓人另一个推特账户。
但她从来没有表现出过什么。
甚至,她还会维护拓人。
虽然我对有村实在是无感,觉得她被女神化了。
但是她和理香形成了鲜明的对比。
她没有说任何人不好。
甚至连光太郎活的和诗一样不切实际的跑去出版社,她也觉得是自己太现实了。
理香不一样。
虽然我挺喜欢二阶堂妹子的。
我也觉得她这个角色更加真实。
在她被拓人发现自己看不得瑞月好以后,毫不留情的揭穿了他。
很绝望。
很矛盾。
很挣扎。
有点急功近利,有强烈的表现欲望。
和交往三个礼拜的人同居,家里都是那种饭店里才用的不实用的华丽的大盘子。
要面子,不服输。
然而不会去看看为什么会变成这样。
看戏的人变成了演戏的人,一点也没错。
看到这里突然有点难受。
因为感觉自己有时候也会面临这样的处境。
以为自己是上帝,结果掌声响起,发现自己正站在舞台的中央。
羞愧的想要逃出去。
其实第二年也没什么不好的。
日本企业其实比起背景更多是看你这个人的。
这句话怎么听起来又好又不好的。
去年有些影评提到的我前辈,日本人,去年毕业的时候已经留了一级。
去年他就活就不太顺利,直到年底(一般大部队8-9月就结束了)才找到一家小的投资公司。
我还有个前辈,中国人,日语有明显的口音。
第一年找工作失利,延毕一年(就是拓人的情况),去年毕业进了很好的大公司。
我现在的那家公司之前内定式也遇到一个日本妹子说是留级一年,因为去年工作找好了,结果论文没通过,没能毕业。
所以这些都不是理由。
我觉得。
中国人在日本活下去的确比日本人难,但是我身边的中国人,个个都是进入了一流企业。
甚至都比日本人要好。
那些阅人无数的人事们,早就在最开始的一分钟自我介绍的时候,就看出了你是个怎样的人。
这也是为什么同样是留学延毕一年,瑞月那么快就找到工作,理香找不到的原因吧。
男主其实有所追求有所热爱,在面对现实生活的衡量后选择了普世观的选择,投入其他行业。
这样的选择没有对错,错在常人都易陷入的思绪和心态,我这样是否正确?
我这样是否有损失?
更是产生了嫉妒、冷漠、贬低、批判的情绪中。
“学须反己,若徒责人,只见人不是,不见自己非。
”总通过外界满足卑劣的自我,从不将视角对准自己。
要明白,自省,才能自明,自省,才能进步。
室友热爱乐队,明确自己无法靠它吃饭,因为内心的愿望选择了他说希望的职业。
女主没有明确渴望的工作内容,但明确知道拥有工作的价值,给女主生活带来的生存价值,所以不得不且主动的全身心投入。
我想人能明确知道自己想要什么是一件很重要也是很奢侈的事情。
可以是为了工资维持生存,可以为了梦想全力以赴,可以为了情怀接触某一个行业。
然“还在脑中的构想,无一是杰作。
”有时间去分析比较看别人,还不如花时间证明自己的选择没有错!
“哪怕姿态很难看,只有一步步努力,才能更接近理想的自己,再清醒的旁观,也不会让自己变得更好”男主既然决定不走戏剧就应该通过努力去证明自己的选择是正确且有意义。
如果后悔就要有承认自己错误的勇气。
没有行动的智慧是世界上最大的愚蠢。
愿各位在认识自己中学会和解,在自我责任感中敢于做出选择,花时间去努力接近你想要的样子吧。
很有意思,后面戏中戏来表现男主的推特小号真的让人眼前一亮。
有的时候用过于抽离出来的淡漠旁观角度来看事情,自以为是“客观”,自以为是看透了真相,其实只是各种刻板印象堆积后做出的自以为正确的判断吧。
事情和人都不是能“客观”看透的。
或许能通过140字分析出许多东西,但那不是真相,你永远无法窥探一个人的全貌。
而且人事物都是在不断变化发展的,也许这个人之前确实有你“客观”分析的缺点,但士别三日,当刮目相看,比如隆良在瑞月的一番话之后确实有所改变。
而有些事情比起“客观”考虑清楚,直接着手去做更好。
拓人“客观”地觉得做剧团这条路走不通,自认为考虑现实才是明智的,贬低银次是想更加拥护自己判断的“正确性”。
其实他对戏剧是真的热爱,只不过两个热爱戏剧的人,一个追求质,一个追求量,他应该还有点看不惯银次追求量大于质的产出,某种层次上他俩真是绝配互补的搭档,也许泽前辈也是这样想的吧。
但是他自以为看透现实,却没法完全放下理想,这就很致命了,这头找工作迷茫缺乏内驱力,那头理想不敢去追逐,倒还不如像银次那样干就完事。
对自己真诚一点,既然放不下理想,就一头热血扎进去啊,“客观”考虑太多只会畏手畏脚。
“客观”分析一切到最后,没有看透他人,甚至也丢失了自己,不知自己为何者。
虽然重点是拓人视角,但其他角色也挺分明的,仿佛都能在现实中看到类似的影子。
光太郎和瑞月性格是真好啊(不论爱情的话…),尤其是光太郎,阴暗人是真的羡慕这种真诚大方没啥心眼的性格TT
自以为是犀利深刻,不过是内心嫉妒不安作祟。
影片开始我以为男主是个冷静睿智的观察者,克制而清醒。
全然没有发现这些所谓的观察里满是偏见,满是冷漠,满是妒火。
影片中以乐队、音乐剧为基底的炙热梦想与以艰难求职为背景的压抑现实碰撞出生活底色,不同的人做出了不同的选择,也独自承受着自己的抉择。
用尽力气去维持表面上的得体,都是在不同道路上拼命活着的人,只是不同,没有优劣。
影片结尾对男主内心的揭示,形成强烈的反转,令我大为震惊。
震惊之余又觉得这就是人啊,最普普通通的人啊。
内心一闪而逝的念头,稀松平常,过了便过了,揪起来细细审视,才发现不堪丑陋得令人震撼。
即使最终揭露了男主阴暗的内心,我还是不讨厌这个角色。
因为每个人的内心都是一座暗房,无法在光天化日之下赤裸裸的铺开来展览,总有一些不为人知的隐秘。
所以才说君子之交淡如水。
不要妄想探清别人的内心,毕竟自己内心真实想法还没有摸透。
一片茫茫中,更不要对他人妄下定义。
自我反省,警钟长鸣。
熊猫占了海报六分之一却只有六十分之一的戏份,伤心。
也就是跑步的时候懒得换了,无聊。——201800905
看得我一脸问号,时间线乱得一逼,剧情莫名其妙,所有的人物都一脸苦大仇深,以为想表达友情爱情或职场压力等等,最后主角的小号推翻一切?表面装得逼格很高,心里却在嘲笑所有人,在乎得要死,主角的性格和我好像(苦笑)…11区的电影真是个迷,明明主题立意很好,预告片也很吸引人,结果正片???
让我知道了日本找工作的竞争有多恐怖,人物心理刻画有点意思,只是没有特别出色的地方,里面的角色没一个能喜欢的来的…有点像恐怖版的推特宣传片。多点撕逼就好了。
这是一部日本毕业生找工作勾心斗角的故事,这个卡司确实觉得可惜啊。申请微博小号请万分注意。
情节本身的设计可不计,闪现强调的舞台形式倒有其意指。用典型青年角色推动、诠释成人最后一步的妥协和为难,身外看戏却早已是登台摆弄姿态,真可笑啊?可我到现在就还是这副自以为是模样,卑鄙的热忱
所以说有关注别人的功夫还不如努力提升自我,还有少上网少玩手机多读书。
😴
你没在为任何人应援 在背后嘲笑大家 我知道喔 你的另一个推特账号 我知道你为什么不删除推特了 你很享受吧 无数次反复读过了吧 ← 虽然前面看的数度要昏睡过去 从这段反转开始到结尾的惊艳可以给满分
阵容很强大。
压力大,很压抑
这部负面评价挺多的电影在我看来却意外地不错,尤其到后面情绪涌出融合了舞台剧的表现来讲解拓人腹黑的另一面,每个人都不是纯粹的一个颜色而是复杂的。毕业生在找工作和即将踏入社会之际面对很多东西,大家都用不同的方式自己的方式去处理这一切,很有趣每个角色都很不一样。正如熊猫学长说他们不一样
不要一直等到交出满分才答题,你一直在耻笑别人,其实是在耻笑不敢追逐梦想的卑怯的自己。
前面总觉得气氛怪怪的,当小号的真实面目一一揭露时整部片子如同剧中舞台一样被点亮,我们都以为自己比别人看得透,其实自己何尝不是“被看透”的一员呢?可惜这样醍醐灌顶的高潮来得太晚了。
尽管毕业多年,想到job interview还是会怕。
要不是卡司,我怎么看得下去
告诉自己,把自己放低一些,不要眼高手低,千万不要自以为是。千万千万。我觉得电影挺好的。能让我去反思又有没有这种行为,从而去调整自己改变自己。 有时候可能会忘记初心,但不同的电影可以将我不同的初心找回来再提醒自己。
补卡,难看的让我立誓不再看非参赛电影..............
推特残酷物语~借助推特上的心声讲述了求职过程中几个人微妙的关系
没有经历日本就职的人大概难以感同身受,跟同样在就职的朋友交流时都会带上一丝小心翼翼的那种感觉。说着不想随大流被同化,其实只是因为还没有成功。夢を見るか、現実を見るか,二者没有对错。而佐藤健的冷眼旁观让我觉得身中数刀,人在很多时候都容易把自己的位置放得太高。