贪吃树

捷克女人。

捷克男人。

捷克人的家。

捷克人的电影。

不明白Alžbětka为什么让Otík吃人。

为什么她两只手都戴着戒指。

不明白。

不明白。

我为什么要看这样压抑的电影。

希望没有结局的结局就是书中所写的那个结局。

我还是喜欢捷克人的。

Já jsem Shine Čechova.

最早是在恋物志书上了解这部黑色电影的，当时看了一下剧情就很感兴趣，想着哪天有空的时候看。

看完之后巨大的恐惧感直指心底，果然不负我的期待。

虽然是很老的一部的电影了（2000年的），但是电影的叙述以及导演夸张荒诞的手法却令我眼前一亮。

虽然情节充斥童话故事，却充满了黑暗元素。

印象中我是第一次接触类似于黑童话这样的电影。

有人说它是真实版的格林童话。

它讲述一对不能生育的夫妇在领养了一个树宝宝之后发生的一系列诡异而恐怖的故事。

每每看到电影中对一日三餐食物与人在进食时嘴部状态的夸张特写——倒进盘中黏稠的汤，吃得一脸到处都是的奶油，充斥整个镜头的不断咀嚼的嘴巴...让我这种平日里对食物特别钟爱的吃货头皮发麻到想作呕。

电影开篇便是男主公神经质的一双木讷眼睛，看到楼下鱼贩给路人卖鱼，却产生鱼贩将婴儿从水中捞出，称好，用报纸包裹好卖给路人的幻觉。

夫妻双方都患有不孕症但对孩子有着近乎疯狂的渴望。

以至于男主人公将西瓜花开后竟然看到里面有婴儿，将砍下的树根看成婴儿，但当他将其多余的树根支脚去除后将它当做像婴儿的玩具逗妻子开心时，妻子却走火入魔的将树根当做自己的孩子，变态性的将自己泛滥的母爱投注到这个树根身上。

就这样这个树根竟然活了。

可是不管怎么喂却怎么也吃不饱，妻子对树婴的放纵导致了最后的夫妇两通通被“自己孩子”吃掉的悲剧结局。

其实这部电影是极具现实批判主义寓言意味的，非常犀利、独到，深刻、清醒的反映出在人的世界里，欲望的一切面貌特征及人的一切美好的、堂皇的行为动机。

影片中欲望始终是以孩子的面目出现是因为，欲望本身是很单纯的，欲望的属性很单纯，甚至欲望的存在很单纯，因为欲望很多时候和需求没有区别。

欲望之所以变的复杂，欲望之所以向魔鬼，其实完全是因人而异。

影片中的每一个人物，都是代表着一种关于“欲望”态度。

就像电影中树婴食无止境的情形，人类的欲望也是无止境的，人类最终不能控制自己对欲望的满足，也最终不能逃过厄运。

邻居家小女孩的那本童话书便反应了树婴最终的命运，楼下种菜的老婆婆终于拿起锄头走向树婴...其实这部电影中每个配角都有着深刻的现实意义。

感谢草莓友情提供碟片.不过,并非我想象的恐怖故事,除了树婴吃人会在门板上飞出一坨坨的某倒霉的胖女人的肥肉之外,基本上不血腥.尤其是强烈的黑色幽默,比如说,干社会工作的胖女人,就是前面那个肥肉的主人,让我明白了,社会工作者最好都是强壮的人,不然是无法强行推开别人家家门的.而且前半段基本上树婴都没出来,他出来的时候真惊人得有趣,只有嘴巴会一动一动的吸奶,其余时刻都像木偶剧,似乎用快进造成了它在动的效果.他全身只有一个洞,就是嘴巴,里面还有牙齿,还可变出眼睛,唯一吓到我的是他吃妈妈头发的时刻,我真以为会连头发一起把妈妈的脑袋吃下去.后半段就更不吓人,因为我发现树婴还是很有人情味的,对它好的它不吃,至少还懂得认主人.黄眉毛小女孩,也就是海报上那位,是全剧的灵魂.她有丰富的性知识,常常一个人看姿势大全.也正是她,最后把人一个个送到树婴的嘴里,开始不明白她为什么这么做,后来想了下,想通了,也许想表现的是真正吃人的还是很单纯的那种人的本质的意思.不过,表现得有点生硬就是了..给大师挑刺会被大家打吗?

是的，我可以毫无顾忌的告诉他人，扬.史云梅耶是位真正的大师，从我看《贪吃树》的开场起，我就感觉这不是一部常人所能拍出的电影，充满超现实的表现手法，赤裸裸的现实，以及对人性的深刻讽刺。

电影开始时那些在一秒钟内连续快速切换的画面，充分利用了电影是一秒钟24格的艺术，婴儿的特写镜头配上背景处的婴儿的人声以及交响乐，给人一种很夸张奇异的感觉。

接着音乐停，镜头停留在一个怀孕妇女的招帖画上，然后随着男主人公的视角向下往右摇，看见一排坐在椅子上的大肚子怀孕妇女的中景镜头，接着镜头再摇上去，是刚刚那位招帖画上的女人在现实中的特写镜头，现实与想像的空间合为一体。

接着男主人公回过头望向医院的窗外，一个婴儿被人用铁漏勺用水里捞出来，放在桌子上，用纸包好，排队的人群接过自己的孩子，然后镜头往后一移，我们看见正在窗外观望的男主人公也在里面，暗示观众男主人公对小孩的渴望，充满了幻想色彩，而后他的妻子从医院哭着出来，更证实了这一点。

短短几个画面，通过特写镜头以及超现实手法的运用，将人的日常生活夸张扭曲的表现出来。

导演一开始就打破了常人的观影习惯，通过另一种手法来呈现赤裸裸的现实，不得不让人在充满惊喜的同时也充满了敬意。

接着男主人公与他的妻子开车回家的路上，出现的到处推着婴儿车的妇女，更是将主人公内心的感受夸张的表现出来,而回到家以后那个因为玩球险些被这对夫妇撞到的小女孩将球放在上衣里扮孕妇的镜头,也是耐人寻味,可以这么说,史云梅耶将每一个生活中看似平常的细节都通过他夸张的镜头以及超现实的手法表达了出来,就像他自己所言,"我制造全新的幻觉，目的只是让日常物件回复生命",而这种表现方式很容易将观众带入一种在现实基础上的幻觉中,这种幻觉并非美好的,大都是内心感受的赤裸表露,对,赤裸裸的,可以说,史云梅耶追求的就是这样一种效果,让人的本性直面观众的感受.回到影片的故事中来,这对不孕夫妇开始把一截木头当作婴儿，谁知这木头不断长大，而且食量惊人，最后一般的食物已始不能满足它,它开始吃人,送信的老头,福利院派来的妇女,以致于最后这对夫妇都成了它的盘中餐......这个情节来源于捷克的民间故事,则史云梅耶通过真人与动画的方式将这个故事搬入到现实中来,影片里对吃的刻画是非常令人反感的,食物的特写,吃相的特写,都将吃这一日常行为夸张到非常龌龊的地步.总而言之,这是一部非常令人吃惊的作品,无论是叙事方式,还是故事情节,史云梅耶将人的两面性,一方面渴望有小孩,一方面为了小孩不惜忍受邪恶的本性揭露的非常深刻,强烈推荐大家去看他的作品,一定会给你的观影带来一种全新的感受.

我不认为恐怖片会让我发怵，也不认为童话故事还对成年人有所启发。

所以既不看恐怖片也不看童话。

看这部片子完全是因为它被同时贴上这两个标签，还有比这更离谱的么？

导演是第一次听说但足以让我记住，此片深深地教育了我，因为贪吃树使我感到心悸了。

那些食物仿佛一下子会从桌子上跳起来吃了你一样，同样还有你的贪念，种种。

大片阴郁的黑色笼罩着我，而它分明是个童话坯子，以成人的思维诠释童话，让丑陋尽情地丑陋，肮脏无休止地肮脏。

童话到最后都会有一个皆大欢喜的结局，而成人版童话却必须付出惨痛代价。

这是对在童话的熏陶下长大之后，屡教不改的成人所发出的最有震慑力的声音。

导演巧妙地选择了观众熟知的童话故事作为蓝本，勾起他们心底的灵魂，在现实与童话的不断切换中找回你自己。

如果童话不再能够打动你心，你可以去看爱情片，如果爱情不能让你感动，那么就去看动作片，如果还不能满足，或许就只有看恐怖片了，如果你是个愣头青如我一样对所有电影都不再感冒，贪吃树没准会让你意外。

忍不住再次对导演选题与风格表达敬佩之意。

第一次写评价，虽然写不好但还是要表达一个我，犹如一个犯了错误的孩子遇到了一位良师，可是我真的能得救吗？

这可不是童话，吃了就不会吐出来的！

to be or not to be?

捷克老电影，定格电影，这是我看杨·史云梅耶导演的第二部作品。

很强烈的个人风格，食物中出现钉子，唇部特写，各种近景特写镜头。

脏脏旧旧充满年代感的镜头画面。

电影内容改编于童话。

看史云梅耶的第一部作品是爱丽丝漫游仙境，充满个人风格的名著再演绎。

这一部贪吃树（又名树婴）则是导演改编的一部捷克童话，小众口味的暗黑童话。

很喜欢这种暗黑风格的童话，邪恶和纯真交织，用无邪的语言讲诉着残忍的事实，用懵懂的是非观和最原始的方法评判着善恶。

画面和拍摄手法营造出来的神秘而粗糙的质感，反而给想象留下了更多余地，让感受更加鲜明、细腻。

当刺激变得单一、集中的时候，我们的印象也会更集中、强烈、鲜明。

贪吃树的拍摄中有很多隐喻暗示的手法，许多细节都经得起一再推敲，提示和线索贯穿全剧，和谐流畅，前后呼应。

小女孩一开始就表现出了任性自私，早熟机智和强烈的好奇心，她说想要一个朋友，她喜欢阅读各种奇怪深奥的书籍，其中便有揭露了故事主题的怪诞树婴童话，为后面她发现树婴的存在，饲养树婴，全力保护它做了充分的铺垫。

好故事并不在于故事格局有多么的宏大、结构有多么复杂，而是在于精巧。

内容格局宏大又不失精巧，自然让人惊叹，但故事简单而精巧，更让人印象深刻。

简单的力量，更直达灵魂。

就像重要的东西总是需要反反复复强调。

童话通常就具有这样的特点，故事简单结构完整内容反复，所以童话很适合小孩子阅读，便于儿童理解记忆并复述。

贪吃树的灵感是来源于一个捷克童话，将童话故事中怪诞的树婴复刻到现实中，让一对不孕不育，极度渴望拥有自己孩子的夫妻重复童话故事的发展轨迹。

丈夫在庭院中挖出了一根形状很像婴儿的树根时心神恍惚，欣喜若狂。

那是一个带着细细的金边眼镜，一身西装不苟言笑略显呆滞的公务员形象的男主，他看着木头出现了幻觉，仿佛看到了树根挥动四肢活了过来，犹如可爱的（确定不是惊悚？

）婴孩一般。

他高兴地把木头带回屋子，藏起来，想给妻子一个惊喜。

后来妻子发现后确实喜出望外，然而妻子的狂喜是不正常，神经质的，她完全陷入了狂热的幻想中，她把它当做自己真正的孩子一样照顾，给它扑粉，包尿片，绑婴儿帽，这让丈夫觉得恼火，然而因为面对残酷的现实，看着可怜的妻子仅有的这么点微弱的慰藉，最终还是无奈的接受了。

选择妥协。

其实抛开荒诞的剧情，我觉得丈夫真的是个不错的丈夫，虽然看上去很古板，但保持着理智的他却包容着妻子的疯癫，努力工作，小心翼翼地保护着家庭，认真专一，你犯错了我给你掩护，你捅的篓子我给你收拾，你挖的坑我给你补。

关于楼道里的变态恋童老头，一看到小女孩就要戴眼镜细看，看到小女孩的白嫩的腿和露出来的胖次时，老头就会瞪大眼睛喘着粗气激动不已。

这时就会出现这样的场景——老头裤裆的拉链被拉开，一只手从裤裆中伸出来——用这样奇异晦暗的画面来表现了性暗示。

微妙地形象。

关于食物特写和电视广告，小女孩的爸爸是个比较大男子主义，粗糙的大老爷，总是动不动就凶小女孩。

平时很喜欢看电视，电视里的广告是各种奇特的定格动画，而且画面和剧情有着若有似无的联系，也是一种暗喻手法。

故事逻辑不强，怪诞的童话色彩强烈，拍摄手法是一种有趣的艺术表现形式。

粗糙古旧的昏黄褪色感让人观看后在脑海中留下犹如晦暗不明的纸板上的猛力抓痕。

如果说有两个导演能用一部电影就让我神魂颠倒，那么非大卫芬奇与杨·史云梅耶莫属。

前者的《搏击俱乐部》《七宗罪》等电影足以名垂千史。

而接触后者则是通过这部《贪吃树》。

这是最值得一看的成人童话，当然不排除我看的电影数量远没有达到能拍胸推荐的程度。

除了这个出自捷克童话的故事本身具有震撼力，导演的构思与技巧让这部电影更上一筹。

从电驴上拖下《贪吃树》属于巧合。

起初认为画面粗糙，一直放在盘里未看。

看完之后，才发现只有用这种原始略带糙粒感的画面才能还原暗黑童话的本身。

杨·史云梅耶是粘土动画大师，在展现树婴的动作以及那只从恋童癖老头裤裆里伸出的手时便是运用的粘土技术。

正是这种好像一帧一帧都似乎能用慢动作回放而看出路径的技巧，正是它带来的钝重感才恰巧配合电影诡谲的氛围。

电影中运用大量的食物特写。

电视机里的巧克力、面粉广告，邻居家的盛餐，吃东西的声音。

这些无一不是在暗示欲望及其带来的贪婪。

无法生育的夫妇用树根做的婴儿本来是略带悲伤的愿望。

但树婴那永远无法填满的肚子与嗜血的本性使陡然实现的愿望异化为妖魔。

树婴的面部只有一个小洞，它用这个洞口窥视世界，咬嗜食物。

手与脚则是根须交缠的树枝，它用这些看似木讷不便的手脚抓住活物，把他们撕扯以满足自己的口腹之欲。

中国远古神话中有一种恶兽叫做饕餮。

传说这种怪兽没有身体，只有一个大头和一个大嘴，十分贪吃，见到什么吃什么，由于吃的太多，最后被撑死。

它是贪婪与欲望的象征。

而杨·史云梅耶的树婴与饕餮的象征似乎一样。

但饕餮最后自食其果，树婴不断膨胀的欲望则是被他人遏制。

导演十分大胆的表现了孩子邪恶的一面。

邻居家的小女孩，看似天真无邪，实则言语犀利，思想诡异。

父母一味认为她只是小孩子，可他们不知道孩子这种生物是不同于成人的，一不留神便会长出奇形怪状的枝丫。

她在好奇心驱使下把在饥饿中挣扎的树婴救活，并用不断用活人满足它。

树婴无法与人交流，或许人在它眼中只有可口不可口之分，但为何面对小女孩却停下了手？

是因为它窥到了她的好奇，而这好奇恰恰是欲望的同类？

世人无一不是活在欲望中。

适当的欲望使自己保持生存的动力，而过度的欲望无疑是把人拉下深渊。

什么都没有的时候，面包与牛奶已经是最好的安慰。

而有了一切之后，却想拥有全世界。

这个血腥、令人不寒而栗的童话，让人窥到了自己。

仿佛人类只是一只只巨大的树婴，在欲望中学会成长，又在贪婪的浸淫下嗜血为生。

这不是改正与否的问题，而是本质如此。

我们只是要学会如何控制。

就像别让鲨鱼闻到一丝血腥，我们要把过剩的欲望扼杀在襁褓里。

优秀的导演很擅长在影片中打上自己鲜明的烙印。

比如王家卫文艺癌似的台词，吴宇森最会营造气氛的白鸽，张艺谋闪瞎眼的色彩，吕克.贝松的贝式电影美学等。

但很少有像捷克导演杨.史云梅耶一样，会将“食物”这种单一的主题持续而又强烈地倾注到自己的作品中，形成独特的风格。

“这些迷恋来自于你的童年，巨大的财富正深埋于你的童年之中。

”在一次采访中他如此说道。

史云梅耶童年时患过厌食症，曾被强行喂食，这让他对食物和进食方式产生了独特的视角与阐释欲。

在电影短片《食物》中，他用不同的食物与进食方式演绎了后极权主义社会中人与人之间的冷酷及至残酷的关系。

采用了定格拍摄的方式，让真人与泥偶之间的转换荒诞得顺理成章。

而在电影《贪吃树》中，他再次将“食物”这个主题作为核心阐释的对象。

电影的捷克名字叫做Otesánek,是捷克诗人Karel Jaromír Erben（注1）从民间整理的一个捷克童话。

童话故事讲的是一对夫妇，他们非常渴望有一个孩子。

有一天丈夫在地里挖到一个树根，把它做成了一个木偶带回家，取名为Otesánek。

结果Otesánek活过来成了树婴，有着惊人的胃口，吞食了眼前的一切，包括这对夫妇。

听起来挺吓人。

与其他改编电影不同的是，导演将童话以书的形式融入了电影的场景中。

童话在阿尔贝库的讲述下，对电影的架构起着启示与引导的作用，另一方面又暗示着电影与童话原型可能存在的差异。

这种巧妙的复调结构，不仅让改编类电影免于俗套，还产生了出其不意的艺术效果。

于是，这部电影的主题不光有“食物”，还有了“童话”。

似乎史云梅耶想要通过Otesánek传达这样一个信息：既然你们非要让我吃，我就把你们的一切都吃掉好了。

对成人世界的报复就这样开始了。

电影在摄影剪辑技巧上采用了快切、快甩、大特写的方式，呈现了一些超现实的元素，比如树婴的舌头、牙齿和眼珠都是通过他黑洞洞的口中向外展露；患有恋童癖的老头扎拉贝克的色欲，通过老化镜对眼睛的夸张放大传递出来；树婴的一系列镜头都用了定格动画的方式，就像小时候看过的阿凡提木偶剧。

除此之外，作为一部超现实主义（注2）影片，没有任何特效，可见导演在场面调度上功力非凡。

影片的剧情有两层冲突结构，其中的冲突元素又相互交融重叠，复杂程度比起摄影剪辑更让人叹服。

第一层是成人世界与儿童世界的冲突。

在成人世界中，霍拉克夫妇近乎病态的强烈欲望，促成了树婴的诞生。

树婴吞食一切，带来伤害，这也暗示了成人病态的欲望给世界带来灾难。

在儿童世界中，作为“童年”的代言人，邻居女孩阿尔贝库性心理的正当性无法得到成人的理解与信任，她对老头扎拉贝克的恋童癖控诉被成人当作无稽之谈。

两个世界碰撞后，阿尔贝库将树婴当做自己的好伙伴来照顾，为了不让它遭受童话中的悲剧，以一人之力与成人世界对抗。

电影中最具争议的恐怕是阿尔贝库为树婴寻找食物的情节设计。

阿尔贝库用抽签的方式，来决定让谁来充当树婴的食物。

第一次她抽到了色老头扎卡贝克，求知不得愉快地决定了。

第二次抽到了树婴的父亲霍拉克先生，她也是没有丝毫的犹豫与不忍。

更令人困惑的是，她竟然将自己的父母也放在了签中。

难道她不爱自己的父母，宁愿让他们被树婴吞食掉？

当树婴吞食人的时候，小姑娘也只是用手捂住脸，别过头去，这只是对吞食过程的害怕，完全没有意识到事态的残酷性。

为何会如此？

这引向了影片的第二层冲突结构，电影现实世界和童话故事的冲突。

电影中的现实世界看起来是对童话的再现，导演丰富了童话情节，以此彰显现实与童话的差异。

童话里，树婴的吞食过程更像是一种物理上的整合。

最后，树婴被杀死，被吞食的人们毫发无伤的从树婴的肚子里走了出来。

而在电影现实中，树婴吞食黑猫和邮差后，镜头给尸骨上被啃啮过的肉与筋来了一组特写；树婴吞食社区女官员时，被撕裂的身躯四处乱飞，尽管隔着磨砂玻璃门，门后面的惨烈直抵观众的心窝。

镜头告诉观众，这是一种现实意义上的吞食。

降格为食物的人被杀死，被啃啮，被咀嚼，进入了树婴的消化系统，再也不会奇迹般地活过来了。

电影现实中的树婴是怪物吗？

在音画对位上，树婴有两种配音，一种是饥饿引起的哭闹声，另一种是满足食欲后的嬉笑声，都是婴儿纯真的声音，与他吞噬一切的凶残行为形成强烈的反差。

树婴在获得阿尔贝库的帮助后，并没有不顾一切地把女孩吞食掉，反而对女孩言听计从。

它玩耍阿尔贝库带来的玩具，把积木搭得很整齐，还调皮地模拟飞机发动机的声音。

最有意思的是，当被告知“食物来了”时，他愉快地用肥皂洗起了手，这也是阿尔贝库以前教过他的事情。

再看童话里的树婴，他会说“我要把你吃掉”这一类带有主观意识的话，除了吞食没有任何其他的特点，看起来更像一个怪物。

两个世界里，树婴的角色设定产生了惊人的反转效果。

阿尔贝库意识到现实世界与童话故事惊人得吻合，于是将两个世界的边界彻底抹除了。

她一方面相信现实世界的树婴将不可避免地死于种菜老妇的锄头之下，被吞食的人们会从树婴的肚子里走出来（注3）；一方面又想保护树婴，让他继续做自己的玩伴。

这是孩子任性的矛盾心理，与残忍无关。

童话是由成人专门给孩子编造的故事，他们将现实世界中的残忍融入故事，目的是要约束孩子的行为，服从管教。

同时又不想让孩子过于受到惊吓，便给了一个美好的结局。

于是，史云梅耶再次展开了对成人世界的报复：让童话闯入成人的世界，摆脱他们的控制，让他们无力主宰故事美好的结局。

当阿尔贝库问霍拉克先生，打算给孩子取什么名字的时候，霍拉克先生几乎冲口而出地取名为Otesánek，后改口为Otík。

在树婴第一次吃人的时候，霍拉克夫妇争吵中提到了Otesánek。

以上细节说明，他们熟悉这个童话。

可以说，当树婴活过来的时候，他们已经意识到自己遭遇了童话变现实的超现实事件，只是仍心存侥幸。

剧情的高潮，当霍拉克先生听到树婴用稚嫩的声音叫他“爸爸”后，深情地喊了一声“儿子”，扔掉了电锯，跪了下来，接受了自己被吞食掉的惩罚。

这是成人对孩子表达的歉意，史云梅耶的报复终于有了成果。

成人最终被自己编造的童话所摧毁，令人感慨的黑色幽默。

影片终止于种菜老妇拿着锄头走向地下室，黑幕中听阿尔贝库啜泣着说完了童话的结局。

然而，电影现实中的种菜老妇真能用锄头杀死树婴，终结童话吗？

其中的变数发人深省。

注1：Karel Jaromír Erben（1811.11.7—1870.11.21），捷克诗人，民俗学家。

他收集整理的《捷克童话》，由捷克文学史专家Václav Tille在1905年出版，一直受到广大读者的欢迎。

他自己创作的唯一诗集是《花束集》，一部以民间传说和歌谣形式写的民间传说叙事诗集。

同为2000年上映的捷克电影《野花》就是改编于诗集中的故事。

注2：超现实主义是在法国开始的文学艺术流派，于1920年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界中，对于视觉艺术的影响力深远。

史云梅耶呈现的超现实主义，低调，内敛，不张扬。

他将现实与超现实之间的界限模糊化，让两者自然衔接又富有创意。

在超现实主义文学中，村上春树的小说也具备类似风格。

注3：童话《小红帽》有一个版本的结局就是，猎人剖开了大灰狼的肚子，小红帽和奶奶从大灰狼的肚子里钻了出来。

这是童话的常见结局，被吃掉的人又完整回来了，或是死去的人又活了过来。

“死亡”被成人列为孩子的禁忌，受同等待遇的还有“性”。

导演简介：杨·史云梅耶（Jan Svankmajer），1934年9月4日出生于布拉格，导演，编剧。

学生时代钟情超现实主义艺术，学习欧洲传统木偶戏，并涉猎舞台、诗歌创作、电影等艺术范畴。

1964年制作了首部动画短片《最后伎俩》，并于1970年加入捷克超现实主义艺术团体。

代表作品有《梦中见》2010、《梦魇疯人院》（2005）、《贪吃树》(2000)、《极乐同盟》(1996)、《浮士德》(1994)、《食物》(1992) 、《波西米亚斯大林主义之死》(1990)、《生动的自画像》(1989) 等。

今天看了《树婴》。

很早就知道有这个片子，而且总体感觉是个古老的片子，今天仔细一看是两千年的作品，觉得惊奇。

整体的布色，场景，人物，衣着，说话方式，都让人觉得至少是80年代的事情。

那时因为看了树婴故事的梗概，对北欧的童话深感兴趣，但是国内这方面的书很少。

看完电影之所以想啰嗦几句是因为看得我心情低落，胃也有点翻腾。

不是因为我的抵抗力下降，而是这片子夹杂了太多的人性斗争在里面。

这比日本的单纯性血腥暴力变态要恶心得多。

这就是纯正的cult感觉了。

为什么我会觉得难受。

首先它令我对自身的观念产生了矛盾。

一方面我痛恨那个精神失常的女人，为了维护一个被自己当成孩子的妖怪抛弃了一切道德，抛弃了其他所有人类的价值，包括自己的。

（这是对强烈母性的一种变态赞颂？

）另一方面，我又觉得这似乎其实没有错。

从生物类群的数量来讲，被吃掉的人仅仅是那么几个，而树婴吃人也是为了自己的生存，就像猛兽吃小动物，它无知无畏，蒙昧而未开化，所谓不知者无罪，无非如此。

但我又觉得这不对，因为我从小受到了太多的暗示，吃人的老虎必须被杀掉，吃人的鲨鱼必须被猎捕，咬人的狗不是好狗人人喊打，似乎对人类产生威胁的东西我们潜意识就要认为它是坏的，必须被消灭的。

然而小女孩不这么认为。

她无情的眼神，邪恶的勾引招数，她在数火柴的时候第一根是妈妈，第二根是爸爸。

她把树婴放在了一切人之上！

除了那个神圣不可撼动的老妇人。

小女孩和老妇人是两个纯粹的角色，如果说小女孩代表着人类原始的纯真而凶残的动物本性，老妇人则代表着道德、理性和良知。

被吃的夫妇代表着挣扎在小女孩和老妇人两个极端之间的普通人类群体：善良而懦弱，表现着以自私为实质的无私。

最撼动我的一个镜头就是父亲被吃时，他完完全全被树婴所折服了，他浑身瘫软喊了声son！

就被生吞了。

这时你一方面感觉到伦理价值观被摧毁的恶心，同时又深刻感觉到他被吃的必然性。

亲！

不吃不爽啊！

没有比他被吃更好的选择了。

他愈软弱，愈折服，这电影便愈好，就这么简单。

已经如此匪夷所思，如此生猛残酷，但却让你感觉到它如此发展的必然性和唯一性，这就是完美安排。

最后猜想一下老妇人一锄头下去，树婴爆肚，但是不会像真正的传说中那样，所有人都一股脑儿滚了出来。

我宁可相信出来一堆肉碎。

《贪吃树》和《野花》都属于捷克电影一个是猎奇的成人童话 一个是暗黑童谣重视民间 反映社会 诡异 却有说服力《贪吃树》是一部 能让人与食物反目的神剧所有吃的 都实在是 太恶心了被女孩的脸砸中的午餐 广告中嚼完巧克力的牙齿流出的黄汁和蠕动的牛肉 等等更别说 被树宝宝欧提科 当作食物下肚的黑猫和人无辜的邮递员 傲慢的社会工作者 色迷心窍的怪老头 罪有应得的夫妻俩这也归功于 导演时不时给出的特写 故意的要人感觉很不舒服一个餐桌上还埋头研究两性生育的小女孩 似乎是足够早熟的 但她却迫切的渴望公寓里能出现另一个孩子来陪她玩 她知道整个故事 有过担心和暗示 但任何东西比不上 一个玩伴 这份诱惑力 于是她带着玩具和食物跑向地窖 她教会了欧提科饭前洗手 警告他不准接近卷心菜 她全心接纳他 为他引诱食物 最后为他哭泣很多电影都试图告诉我们这个世界上 满是脆弱而病态的生命也试图帮我们认清所有带着欲望 苟且的人 最终的下场成人童话 总显得讽刺人们想要什么 就让他们得到什么而你所得到的 后果 自负幸运的是 力挽狂澜的人还是有的 一些带着魔力的事物 又或是一个普普通通的老奶奶 一个决定 又或是选择2015.12.3