“生活真的就是由各种酸甜苦辣的瞬间组成的啊”。
去年看预告片就觉得很温暖的电影,有点像斯皮尔伯格的造梦之家,今天看过后和预想还挺不一样的。
基本全片只采用一个定机位拍摄一间客厅,透过一个视角,不停变换屋内窗外的置景来体现时间空间上的变化。
从原住民时代没有房子的原始丛林到现在现代化的家居装修。
我们通过一个个跳跃的剪辑“窗口”,窥见了历史长河里每个不同时间点出现在这片土地人们的故事,悲欢离合,喜怒哀乐,人情冷暖。
其实我看到一半印象最深刻的就是“历史长河下来女性真的就是一直被困在这么小的家庭单元中啊”最开始的原始社会我们看到繁衍后代的女性进入20世纪的美国我们几年看到不断生养孩子的女性看到18岁怀孕就放弃自己的律师梦当全职母亲的女性看到丈夫在一边抽烟而要照顾三个孩子的女性看到说要找兼职被丈夫嫌弃“收入还不够交税”被迫继续当家庭主妇的女性看到一直要照顾丈夫父母也无法拥有自己的房子的女性
当然我们也逐渐看到了成为家里第一个上大学32岁成为律所合伙人的女性50岁后选择和丈夫分开每年去世界不同地方探索旅游的女性在越来越记不起身边人的时候还是会主动想着和前夫一起度过感恩节全片其实不是以什么悲惨叙述展开讲女性在历史长河中一直被困在household里的样子,只是似乎当我们翻开历史这本书的时候,看到的她们就是这样的。
全片用一种很轻盈的,温暖的,美好但又不全是美好的方式展现了人们的生活,展现了她们的样子。
当然我作为现代的旁观者,看了心里仍旧会五味杂陈。
最后当夫妻俩终于要把房子卖掉,坐在椅子上进行最后的交流,Margaret其实已经记不得很多事很多人了,但看到他们坐在哪里回忆在这个地方生活的几十年,镜头终于移动慢慢推进到Tom和Robin两人的时候,我真的那一瞬间爆哭,几十年经历了这么多风雨,有很多不愉快的回忆,但在最后留在记忆里的依旧是生活里细小琐碎但快乐美好的瞬间。
最后,不得不感叹一下AI重现年轻版Tom和Robin的操作太厉害了,非常丝滑。
剪辑师玩遍各种图层和各种match cut的操作也是真的很完美,音效,情绪,事件,时间,剧情上的match cut都用到了,一看就是剧本安排和剪辑后期的大工程,完美发挥。
2024美国剧情片《此心安处》,根据同名漫画改编,全球累计票房1589万美元,定级PG-13,豆瓣评分7.1,IMDb评分6.3,于2024年4月11日引进国内上映。
视效形式很新颖,画面语言很特别,从未见过这样镜头固定不懂、镜头没有移动、镜头没有变焦、镜头没有剪辑的电影,通过一个房间百年来的不同家庭来展现百年间的人世沧桑,不过“百年”是对房间内的几家人有效,对于整部影片来说时间跨度更大,包含了衣不裹体的原始人。
由于镜头固定不动,所以不同家庭切换采取了画中画切换的新颖形式,有些像漫画的分镜,这种画面切换方式易于过渡、易于观众理解,否则对于固定镜头来说,场景不易切换,淡入淡出的切换方式虽然可行但太过老旧。
由于镜头固定不动,没有近景和特写,所以看本片非常像看话剧看舞台剧,非常像,观众看不到演员脸部细微的表情和神情,所以演员的演技发挥空间不大。
这个故事形式太适合话剧舞台剧了,非常适合在舞台上构建一个大转盘,转盘上分为几块展示不同房间造型,通过舞台旋转来展现不同的时代和不同的家庭。
主要角色采用了CG换脸来呈现不同的年龄,如今的CG减龄增龄以假乱真,年轻时代的汤姆汉克斯看起来和真正年轻时的汤姆汉克斯的容貌几乎无异。
影片的大部分娱乐性不强,平淡平缓,像流水账一样展示不同的家庭生活,不过最后的镜头给我带来了感动。
影片的最后,镜头移动了,展现了房间的其他部分,然后镜头拉远,展现了房屋的全貌,百年沧桑的感动油然而生,全片铺垫的情感在最后时刻得以释放。
总体来说,影片内容没有给我带来惊喜,我的关注点是影片新颖的表现形式,电影几百年的历史如今还能有在表现形式上有所创新,从这一点上说,影片值得点赞。
1994年,《阿甘正传》以阿甘与珍妮的人生轨迹,串联起美国历史的重要时刻,成为影史经典。
30年后,原班人马在《此心安处》中延续了这种对时间与生命的凝视。
以一栋老房子为“时间容器”,从史前时代跨越到现代,展现不同家庭在同一空间中的爱恨悲喜。
电影的叙事手法特别新颖,整部电影基本就靠一个固定机位,镜头始终对着房子的客厅,我就好像是一个默默观察的旁观者。
通过客厅窗户外面景色的变化,巧妙地暗示时间在流逝。
不同年代的家庭在这个固定空间里生活,他们的故事相互交织,有欢笑,有泪水,有温馨时刻,也有激烈争吵。
这种时空交错的叙事方式,让电影充满了层次感,也让我在有限的空间里,感受到了时间长河的无限魅力。
随着电影里时间的推进,还能看到家庭记忆的传承。
不同家庭在这房子里留下了各自的故事,这些故事就像房子的 “记忆”,刻在了每一处角落。
让我看着这些家庭的悲欢离合,也能感受到时间的无情,很多东西都会随着时间改变,但那些美好的家庭记忆,却永远不会消失,反而会在岁月里愈发珍贵。
虽然场景就一个客厅,但每个家庭居住时,房子的布置、装饰都不一样,通过这些细节,完美呈现了不同年代的风格特点。
再加上音乐的配合,轻快的旋律响起时,感觉生活充满希望;低沉的音乐一出现,又能让人感受到角色内心的悲伤。
音效和环境音也特别真实,让人在看电影的时候,特别有代入感,仿佛自己也在那个房子里,陪着角色们经历一切。
当电影的最后一个镜头缓缓升空,那画面仿佛一双渐渐远离的眼睛,带领我跳出了这一个家庭的小世界。
此前,我们的目光被这个家庭的日常琐事、成员间的情感纠葛与温暖互动所吸引,全身心沉浸其中。
此刻,随着镜头的拉远,这个曾让我们牵肠挂肚的家庭,在广阔的天地间,逐渐缩小成一个微小的点,融入了密密麻麻的建筑群落里。
让我惊觉,我们不过是世间无数家庭中的普通一员。
在这个家庭里,有孩子成长的欢笑与烦恼,有夫妻间的磨合与陪伴,有老人对往昔岁月的眷恋与对后辈的期许,每一个情节都如此真实、如此平凡。
可正是这一个又一个看似平凡的家庭,宛如夜空中的繁星,各自散发着微弱却独特的光芒。
这些家庭中的温馨时刻,可能是一顿围坐在一起的晚餐,可能是孩子取得好成绩时的夸赞,也可能是遇到困难时家人间的相互扶持。
一个个这样的瞬间,汇聚起来,便构成了人类社会悠长的历史。
每一个家庭的故事,都是历史长河中的涓涓细流,它们共同奔腾不息,推动着人类情感的传承与延续,书写着关于爱、责任、成长与梦想的永恒篇章 。
电影的镜头语言算是近几年在电影院看过的好莱坞主流商业片中相当有“创意”的,而且我看之前完全不知道,对我真的算是惊喜。
但我实在是很讨厌电影中关于家庭价值观的内核。
仿佛在看美国那种传统福音家庭布道片。
尽管电影中通过汤姆汉克斯一家三代人的传递关系,对“因为过早生娃而背负家庭生活责任”的人生遗憾有一点反思,但,只有一点。
我几乎全程脑中弹幕吐槽:天呐,不是说要上大学,要当律师,这就怀了,是因为宗教原因不避孕吗。
好好好,又来为了养育家庭不得不放弃自己梦想那套是吧,反正就是不避孕呗。
一个结婚几十年的男人突然变得靠谱,是因为没人给他当妈了。
给一个想要出走的女人的惩罚,就是让她得病,再让观众感慨还是结婚有娃好啊,不然你残了谁照顾你啊。
就算是这个想出走的女人嘴上怎么说想走想走,其实她心里还是深爱着这个大家庭的……——客观地说,其实电影大概没有我吐槽的这种“恶意”,只是想讲一个尽管有遗憾、有后悔,但能和一个人携手走过人生全程又是多么荣幸的简单故事,再以及于沧海桑田的“变”中,这份“守”又是多么可贵。
——是我对传统家庭生活恶意太大所以满脑子这些吐槽。
或者说,对这种融入家庭就意味对个体吞噬的恐惧,而心生厌恶。
和这一家没啥关系的另外几个家庭的生活碎片展现,除了那个纯YY的印第安土著,其他都多少展现了当时的大环境,有种个体小生活展开在历史大画卷的意味。
比如大流感,比如战后经济腾飞,比如新冠。
哦对,还有作为爽文出现的富兰克林。
所以我是不觉得这部分多余,反而稍微调剂了主角一家让我看的意兴阑珊时刻的趣味。
另外,本片中文译名不错,《Here》化用苏东坡的词《此心安处》。
说来我知道“此心安处是吾乡”居然是因为几年前那部《北京遇上西雅图2》,讲真,只说“一栋老房子的故事”这一点,我还挺喜欢西雅图那部。
跨越了千年,同一片土地上似乎记录了不同的美国梦,这个梦从最初最纯粹的情感连接,变成了争吵、离别、欢笑、相互支持的地方,人们一边期待着私人空间,一边创造着共同的回忆,在这里嬉笑怒骂,也在这里生老病死西式的买房梦和柴米油盐也是如此的相似,组建家庭,养育后代,但又像那个life coach说的那样,"Mostly fighting for their individual space, fighting to be heard, fighting for their identity." 同舟共济的感觉让人们感到安全,尽管有时候它正在驶向瀑布我只是好奇,比起其他家庭琐碎的烦恼,那个椅子发明家和他的爱人,却总是那么快乐,像是上个世纪彩色有声电影里那种梦幻般的童话,一直在唱歌跳舞,一直在开怀大笑拼图似的交错分格窗口,展示同一个位置在不同时代的场景,是一种非常耐人寻味的视觉设计,时代切换得如此之快如此碎片化,这个家里的爱与琐碎却像是流畅的连通的,切换时代时台词是接上的,让他们显得甚至像跨时空对话不管时代怎么变迁,生命与情感一直在传递和延续最喜欢也最能共情玛格丽特,她在30岁时觉得50岁很远,很多想做的事情可以明天再做,一直推迟,一直推迟,结果就50岁了,可不想再这样了,最后的最后,她曾经厌倦的这个地方,终于成了她记忆深处最大的救赎,那一刻我就在想,网络时代之中,这种共同生活的回忆竟显得愈发珍贵我是学会了远行的,但还没学会回家make a living和live a life始终不同,这是古今中外同样的难题,看到玛格丽特吹灭50岁生日的蜡烛时,我就在想,我自己似乎还在积累某种"可以让我有better times"的资本,觉得自己好像还需要很多,所以现在最重要的是牺牲和忍耐可这个片子又让我想起《奇妙之城》贵阳篇的最后:"我们吃了酸汤鱼,老素粉,小豆腐和肠旺面,我们登上高山,深入溶洞,谈论了死亡、大海,爱与自由,我们喝了很多的酒,触碰到了很多有趣的灵魂,我们相信一定还有更多的奇妙之处,藏在这座城市的角角落落,这些有趣的灵魂告诉我们,不要等待,直接跳进酒里,直接跳进生活,你不需要太多,也可以活成你想成为的样子"果真是如此吗?
即使看完电影,我也没能确信,只愿自己也有一个装载了我的岁月和记忆的"Here"英文片名是《Here》,理查德和玛格丽特有一段敷衍的对话,却是全片中最点题的部分:"Anyway, I'm here.""I'm glad you are here."不管是娓娓道来的部分,还是吵吵闹闹的部分,这个电影都让我感受到语言的魅力,我觉得这样很好对了,我第二喜欢的人就是直来直去总是大声嚷嚷的Al了,以及汤姆·汉克斯太适合情感表达的题材了
环境_Emu_30•5个月前【这部电影有点失望!
我对这个概念很感兴趣,但角色太多,缺乏深度,我对谁都没感觉。
几个角色的对话很奇怪,演技也很差。
我本来希望这个故事能记录所有在这间客厅里发生过的事—但当所有住在这房子里的人似乎都讨厌它,想要搬走时,这多少破坏了在心爱的房子里创造回忆的魔力。
片尾玛格丽特说她爱这房子的那句台词似乎不值一提,因为她似乎整部电影都在怨恨它。
】2 马鲁希亚.5个月前【是的。
玛格丽特说她喜欢这栋房子,这完全是无稽之谈。
我同意你的其他评论。
】StayP..•5个月前•已编辑【我知道我回答得晚了,但这正是关键所在。
她确实怨恨这栋房子,怨恨她一辈子住在那里。
她怨恨自己没有拥有的生活,怨恨汉克斯没有给予她的生活。
她离开了他和那栋房子,去追寻它。
我不认为这本该是那种“哦,看来我终究是真的爱过这个地方”的甜蜜感。
这本该展现的是,一旦抛开一切,她的生活里依然有值得热爱的地方,并突显出她在人生中没有这种感觉的悲剧。
这是一个警世寓言,警示人们要珍惜那些重要的东西。
赖特让自己对那些她不会记得、也不会在意的事情产生怨恨。
她一直梦想着丈夫设计的房子,渴望着“那会是一栋美丽的房子(生活)”,尽管它终究只是一场梦,而她却错过了爱上最终拥有的房子(生活)的机会。
最后,当她的记忆几乎完全消失时,她突然清醒过来,想起了在那里的家人,那些快乐和胜利的点点滴滴。
她爱她的女儿,并在那栋房子里抚养她长大。
在那间房间里,她经历了人生中至关重要的时刻。
悲剧的是,她把整个人生都投入到对过去的怨恨和对未来的渴望中,错过了一切。
只有在生命的尽头,她才拥有了记忆完全消失的时刻,摆脱了所有未能实现的期望和破灭的梦想的包袱,能够珍惜在那栋房子里分享的爱。
对我来说,这种鲜明对比的意义在于,她从未珍惜过自己拥有的生活,从未珍惜过值得快乐和感恩的一切,这对她自己造成了多大的伤害。
我看过一部关于生命短暂的电影,它的核心论点是:人生其实更多的是与爱人围坐在客厅里度过的点点滴滴,而非努力去实现你认为理应实现或应得的成就。
有时你能如愿,有时却得不到。
但如果你对过去怀有怀旧或怨恨,对未来充满担忧或憧憬,你就永远不会珍惜当下的生活,也不会活在当下。
这对幸福的夫妻并非因为实现了梦想而感到幸福,而是因为他们真切地生活在彼此的爱意中。
在那个年代,女性只能做家庭主妇,但这位20多岁的妻子找到了享受家庭生活的方式,并发现自己以合伙人的身份参加了那场推销椅子的会议。
他们本可以稍稍怨恨一下市场从RelaxiBoy转向LazyBoy的举动,但他们选择享受已经取得的成功。
当椅子还是个烂样子,而成功随之而来时,他们依然幸福而相爱。
罗宾•赖特讨厌和公婆住在一起,觉得他们空间不够,事业心无法实现,也没能去巴黎看看。
这一切毁了她的婚姻,让她活在对未来的轻蔑和渴望之中。
她错过了生活中所有美好的小奇迹,比如那个蓝丝带。
直到为时已晚,她才意识到,无论她人生中有多少遗憾,那些真正重要、真正陪伴着她的东西都已经发生了。
她爱那栋房子,因为她爱她的家人,他们就在那里相聚。
令我心碎的是,直到她濒临死亡,才意识到自己拥有值得热爱和享受的人生。
我很高兴,此刻她似乎带着这份爱,就像她还带着其他东西一样,但悲哀的是,这么多年来,她从未真正生活在这份平静和爱之中。
】———————————————————白松燃烧•5个月前【我妈妈死于痴呆症,她临终前的举止和玛格丽特一模一样。
我们直到片尾字幕结束才离开剧院—我花了那么长时间才平静下来。
我住在一栋老房子里。
它没什么特别之处。
它建于20世纪20年代,坐落在城外的一个奶牛场上。
那栋19世纪40年代的农舍至今仍矗立在我家街道的尽头。
我的房子显然不是由经验丰富的工匠建造的。
它是用废木料砌成的,而且灰泥粗糙。
它最初在后院有一个手动泵来取水。
但它至今仍然坚如磐石。
我的城市有兰德尔目录,我能够拼凑出谁曾在这里居住过:缝纫机销售员家具厂工人一名面包师一名木匠(1934年至1936年空置)一名汽车厂工人一家金属制造公司的销售员,后来晋升为销售经理)基督教女青年会餐厅工作人员一对退休夫妇我我的图书馆里有房地产照片卡,展示了1959年(车道上停着一辆新款别克Invicta)、1963 年和1968年(当时房子附近有大树)出售的房屋。
我在后院发现了一些破碎的盘子、玻璃器皿,以及一瓶大约1930年的当地产的芹菜可乐。
我在冷气回风口发现了一个蓝色玻璃香水瓶。
我在地下室发现了一本1937年的《真实罗曼史》。
我在车库门上方发现了一本1970年房主留下的小螺旋笔记本,上面记录了他和儿子的关系以及他们的钓鱼之旅。
如果你生活在像我这样的地方,你会好奇那些在你之前来过这里的人,以及他们留下的痕迹。
这部电影让我融入了故事,并问我,我会留下什么。
】
《阿甘正传》班底重聚,阿甘珍妮再次同框,见证历史变迁,演绎温馨家庭故事。
房间一隅,固定的镜头角度,见证着时代的变迁。
这块土地发生了翻天覆地的变化,从恐龙时代到原始人再到近现代的大事件,几乎可见半部国史。
不管时代怎么变迁,生命的延续一直存在,每一刻都动人。
在时间的历史长河中,生活大多平淡,但也会有各种美好的独家记忆。
人都是活那么几个瞬间,结婚的甜蜜,添丁的喜悦,还有女儿那条蓝色的丝带,都是记忆深处的瑰宝。
不管工作多累,理查德和玛格丽特都会配合孩子搞怪,情绪值直接拉满,在这样的家庭环境成长下起来的孩子一定是幸福的。
不管多大年纪,家都是我们的心安之处。
好想和这个电影里的家庭一起过节,因为平时都有工作要忙,亲人互相见一面不容易,现在特别怀念爷爷奶奶还健在的时候,每次过年大家都会聚在一起。
虽然没有圣诞树和圣诞礼物,但我们有满桌丰盛的佳肴,会一起打麻将、一起包饺子,充满了人间烟火气,温馨又热闹。
“珍妮”饰演的玛格丽特简直是中国版《出走的决心》,丈夫不能做到的,自己努力也可以做到。
她的意识一直在觉醒,最开始作为家庭主妇,唯一的心愿是想换一个房子,但丈夫理查德以各种理由推拖,换到最后也只是换了一个沙发。
一晃几十年过去,行将就木的理查德才把这个房子处理掉。
从相夫教子到出去兼职,哪怕工作赚不到很多钱,经济独立的玛格丽特可以换到自己想住的公寓里,不用再委屈自己。
那个时代的女性工资很低,可能对改善家庭经济状况有如杯水车薪,但是独立自强不再伸手要钱,就是成功走出的第一步!
时代给女性带来的困境,已经被觉醒的“她们”打破,家是美好的,但也不能让家成为自己的枷锁。
在婚姻双方中,应该是双方共同付出,而不是一方必须为另一方牺牲。
有的女性其实可以成为很好的老师、工作者、研究员,但是有的时候为家庭、为孩子牺牲了自己的理想,伟大但失去了自我。
理查德瞻前顾后,所谓的为赚钱养家才放弃理想,玛格丽特用事实证明换种生活方式一样可以过得很好。
电影的剪辑手法应该是电影史所未有,很独特,导演用房子的装修、家具的变换还有原始人的项链在房子后院儿被挖掘出来这一系列镜头语言,将历史与现代联系起来。
没有惊天动地的誓言和事件,只有平平淡淡的幸福,让人看完不自觉细细回味。
此心安处是我家,好好珍惜身边的一切,才能不留遗憾。
中年文艺青年永远只能牺牲吃饭和休息的时间来文艺,又是一个中午,让小店老板娘热了喜欢喝的醪糟酸梅汁,拎着坐进空无一人的电影院,又一次包场。
计划是要看剧场版《孤独的美食家》的,昨天有排片的影院区域装修停不了车,今天没有排片,能看的只有《here》。
但其实也不算是退而求其次,我挺想看《here》的,时代流转下的一幢房子数个家庭,不同的时代面貌...单这一点就无比吸引我,哪怕豆瓣评分不上7.5,也让我兴趣盎然。
观影后确实不负所望,画面质感,演员质素都很不错,至少没让人感到有一丝的草率。
每个家庭故事交代得都不深刻,但短短100分钟内,我们不能既要且要,如果能够主动共情导演的表达意向,会有意想不到的感触。
最打动我的在影片后半部分玛格丽特回望自己等了又等的人生,终于决定与一切撕裂,只遵循自己的内心感受,做自己想做的事情。
事实证明,她的选择是多么正确,她为自己活着的时间只有短短十年,十年后,她与理查德回到老房子,才与过去和解。
这让我想起了《出走的决心》中的李红,也让我看到了全世界范围内人类的困境,也让我看到了我自己。
本来我想说是全世界女性的困境,但是转念一想,我更认为是全世界人类的困境,一种集体生活与个人追求、社会价值与个人感受之间的矛盾与选择。
我想说的是:幸运的话,你可以前半生随波逐流,后半生掌舵导航。
在我们还不知道我们是谁、为什么来到这个世界上、来这里干什么的时候,我们就被迫被拉入社会体系,不确定又不怎么反对地在大众的价值观下生存,这样的我们成功也没那么喜悦,失败也没那么悲伤,因为似乎这些成功和失败都不是我们发自内心去达到的,也就不能充分地刺激我们的感官甚或灵魂。
幸运的话,如荣格所说,四十岁以后的后半生,有些人会反应过来自己是谁,在这个世界上的使命是什么,我想这时候,人生也许才刚刚开始。
电影中的理查德和玛格丽特在退休后才认识到自己所爱,认识到就是幸运,能有十年的践行也是幸运,悠悠历史,同一所房子下,能活出自我的人类又有几个?
我反对历史虚无主义。
尽管我知道色即是空,人类在浩瀚宇宙、历史长河中是如此渺小,我依然反对历史虚无主义;尽管我知道人生而孤独、死如草芥,我依然反对历史虚无主义。
正如这所殖民时代留下的房屋,即使破旧,但充满时空厚重的味道,那些曾经由一代又一代人类演绎的小故事,既是渺小虚幻的,同时也永恒存在,它们永远静静地在那里,证明着。
牛逼!!!
国内拍不出来这种片子!
现在的好莱坞也拍不出来这种片子!
只有90年代的好莱坞剧组,才能拍出这种片子😆😄………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
前段时间刷到《此心安处》的宣传,看了剧情介绍后,我原本以为这又是一部老套的家庭电影。
昨晚剧荒,想着既然是 1994 年《阿甘正传》的原班人马打造,而且汤姆·汉克斯和罗宾·怀特这对经典搭档再度携手主演,多少值得期待。
看完之后,发现这个电影真的太特别了,虽然影片拍摄的是几百年的时光变迁,但镜头始终固定在客厅的同一位置,没有移动、没有变焦来拍摄。
为了切换画面,导演使用了类似于PPT的切换方式来过渡人物的出场。
因为镜头没有远近切换,展现出来的画面让观众看的时候有一种舞台剧的风格。
总之就是很新颖的拍摄方式。
而且影片为了表现出人物的年龄变化,还使用的AI换脸,技术成熟到和真正年轻时的汤姆汉克斯的容貌几乎无异。
影片讲述了好几个家庭的故事,但最主要的还是汤姆·汉克斯和罗宾·怀特扮演的这对夫妻。
而且让我惊喜的是,《唐顿庄园》里的玛丽小姐的扮演者“米歇尔·道克瑞”也有参演。
影片的开头,由一瞬而过的恐龙开始(是,你没看错,就是恐龙),地球开始燃烧,恐龙灭绝。
之后是近五分钟的历史变迁,世界由一片冰雪,渐渐的充满生机的大地,出现了动物,原始人,农场,人们开始建造房屋。
影片中间穿插着多个叙事线,不是单元形式,也不是时间线的形式,是在电影主线家庭的故事中,穿插着进行讲述,有原始人、还有为了买飞机抵押房子的一家,发明家夫妻、现代社会一家。
主线是理查德和玛格丽特夫妻两人。
从男主角的父母刚结婚的时候住在这里,一直演到男主角也年老的年纪,就像其他的家庭片一样,从年轻到老年,经历了各种家庭琐事,生老病死,争吵、和好。
跟所有人一样,年轻时候都会有梦想,我们的主人公也一样,但因为在20岁左右就未婚先孕生子、结婚,首先要解决的就是经济问题。
男主人公被迫放弃了绘画的理想,而女主人公也放弃了自己的梦想,在家带孩子,做家务。
但跟其他的电影不同的是,我们女主人公是一个想要改变的人,虽然一开始妥协,但终于在中年的时候想通了。
有点类似于《出走的决心》里面的阿姨。
女主角想要一个属于自己房子,想要出去工作,但男主人公每一次都在计算着经济成本,即使后期女主人公找到了工作。
终于在50岁生日那天,她想通,离开了家里。
跟女儿约定攒钱每年去一个旅行,不带伴侣;搬到离单位更近的地方等等。
她不再为了其他人而活。
男主人公也在父母去世后,想通了,生活的真谛,重新拾起画笔。
结局女主人公得了阿尔兹海默症,男主人公又带他来到了曾经生活的房子,那个她一直想要离开的家,虽然屋内空无一物,但一些记忆碎片,慢慢的浮现在眼前。
那是无法用语言形容的瞬间。
这部电影没有刺激紧张的故事情节,就是一部平淡的电影,通过镜头来表现家庭的含义。
如果你正在迷茫,对家庭、生活感到困惑的话,不如看一看这个电影,我想一定会带给你不一样的感受。
朋友说 看了一晚上的家装...
2025开年看过的最琐碎啰嗦的电影😅一些家长里短的聊天片段
《阿甘正传》原班人马,本以为能再现辉煌,结果岂止是大失所望。野心大,执行力再弱也没有用,剪辑混乱无逻辑,对话流水账无新意,剧情非常无聊,观影过程比较煎熬且难以提起精神。最要命的是表演比较令人失望,特效感太重,真心出戏。而且影片的主题其实没有太大意思,所谓的情感共鸣看来也只存在于导演的设想中。真是一部无足轻重的小片,imdb 6.3,metascore 30,letterboxd 3.0,绝对不是一部值得推荐的影片。(5.5/10)
罗伯特·泽米吉斯+汤姆·汉克斯+罗宾·怀特,《阿甘正传》的导演+男女主,仿佛穿越片场来到另一个平行时空,演绎了另一种不同的人生。有趣的是,观影前便看过原著漫画,早已领略了这种神奇的创意,没想到电影还能以一种完美的方式予以呈现。想起一首歌词:我们在这欢笑,我们在这哭泣,我们在这活着,也在这儿死去。一间客厅,一个世界。沧海桑田,日夜轮转。每个人都是每个人的过客,不变的惟有“here”。
固定机位带来的恒久,却偏用来检阅洪荒岁月带来的短暂与缥缈。日月兴替,宇宙里偶得的一个点,从古旧到簇新,从蛮荒到文明,也不过从无到有,从生到死,人生在世,无非是在天地的一念间,吃透兴衰有度,生死无常。《阿甘正传》团队对广袤时空有了更大的野心,而这颇费心思的形式也很新鲜地呈现了可能性。不过在Hanks他们回春时,技术竟也力有不逮,而且声音的苍老几乎要让年轻版本闪现鬼魅效果。三星半。
还有这么拍电影的,太凌乱了
影片從改編源文本的體裁——圖像小說中獲得了視覺呈現上的靈感,在形式上有讓人眼前一亮的地方,包括同一視角、不同時點的概念,以屏幕細分窗格連通不同歷史時期的呈現方式,以生成式人工智能的減齡技術令演員可以演出不同時期的自己(對比之下延用不同時期實拍素材的《風流一代》則顯得老實而笨拙)。但與形式上的創新相並存的,是影片表達的戲劇內容的傳統和陳腐——它並不能因為引入了職業女性和有色人種作為文本中可有可無的細枝末節,而榮獲已然足夠進步和有創造性的評價。但從另一角度說,影片所宣揚的價值也因其傳統而具有某種保守的普世性,在對全球化的逆反成為時代新趨勢、“適度”減少美國電影進口風浪已起的當下,為試圖確證“普世”的情感和價值、並仍可勉強登陸大陸院線的美國影片買票入場,已儼然成為表達政治態度和文化立場的投票途徑。
本应是王牌团队时隔多年充满意义与情怀的聚首,却迅速在技术使用的讨论下被淹没;对比立项时的高调显得毫无声量,甚至口碑票房双输。它在想要讲好这个故事、“可能更值得是短片呈现”、“装置艺术/影像实验命题”等种种方向里被拉扯也迅速迷失,徒留本身设定给以人的想象和触动,也不如重新真正改写为一个多代史诗。出门后看到商场里一个空置的商铺,想起至少见过它换了五次店铺的样子:曾经有人卖力地在直播推销店里的套餐,疫情期间在挣扎中推出原材料外卖还有非常火爆外面全是等候客人的盛况...很难分清到底是哪里让人涌起如此多的感受。只能说在影院里的时间值得,也在外面大风时寻得片刻无法形容的宁静。
《阿甘正传》班底的一次久别重逢,我们曾经熟悉的男女主终于在“平行宇宙”中度过了相互陪伴的一生,弥补了影迷们三十年来的遗憾。电影定位有着浓厚的纪念意味,让空间成为立体的“幕布”,让时间做叙事的“剪辑”,开创性的营造出前所未有的体验感,多线叙事汇聚在一群空间里,呼应片名——"here",会有真真切切时间在身边流逝之感,房间里的人物都清晰地活在每个瞬间。从恐龙时代到原始人再到独立战争、二战再到现代社会,从男性主导到女性觉醒,我们通过小小一隅共同游历了浓缩历史,期间带去更多反思和感悟。片中传递的家庭情感会引发观者共鸣,在不同充满仪式感的节日里,凝结成无数美好记忆的关键点。三代女性都有着时代赋予的局限性,女性独立意识的进步、觉醒,这场“出走的决心”一直都在。
概念很好 但是最后回归了鸡毛蒜皮的日常的狗血时刻 打乱时空也打乱了情感的深度 只看到了为了生殖繁衍的争执却不见深情 以及美国还是别讲历史了 太露怯
形式创新,但也正因此完全看不下去,各方面都假得要命,特效感也溢出。生活很累了,看电影是为了代入点真感情、看真正有内容的故事,而不是形式。
真是不错啊,一开始感觉形式上挺好,挺有想象力,随即感觉到形式可能会限制内容。实际是稍微限制了一点,但不重要。很多段落觉得虽然都是猜得到的,但不让人烦,看到一个个时代交叠出现,很好玩。中后段被狠狠感动到,这种戏剧性不强的故事,把几十年压缩到几十分钟,反而有种纵观真实的感动,时间最无情。
从房间视角见证家庭变迁,背后折射出些微历史沧桑,有点以小见大的感觉,总体很温馨。
印第安人、独立战争、发明飞机、一战、西班牙流感、二战、披头士、越战、摇滚的80年代,2003年的跨年钟声、2020年的疫情。老一辈祖母为家庭奉献一切,奉子成婚的小夫妻被迫放弃理想,男人的不切实际拖延逃避,女人的勇敢奋斗坚定温柔,女儿又作为新一代完成了母亲的律师梦。几百年后或许这里什么也不会留下,富兰克林住过的房子也会不复存在,但是总有人会记住一些老故事
更像一部舞台剧
Growing old together is such a flex
部分瞬间还是挺 touching,美式百年孤独,通过单空间传统但温柔的一次 attempt
一部颇具实验性的电影,用一个固定场景穿梭百年时间,记录无数个家庭的琐碎日常,最后汇聚成了一个国家的历史。看完会发现每一代人遇到的问题都很相似,战争、失业、生育、死亡……世界一直如此运转,人们也一直顽强地生活着。当你觉得生活很难的时候,这无数个家庭的沧海桑田或许会给予你力量。
固定镜头跨时空框架剪辑,剧情有点普,支线有点敷衍 @Lido Theatre (OCFS)
最喜欢发明家那一对