快乐结局

一个家庭的悲剧和一个社会的悲剧看第一遍的时候觉得实在无聊，奇怪的片头奇怪的拍摄晃晃的镜头，看到结尾又忍不住从头再看，哦，原来这里是这个意思。

看家庭电视剧的时候我很难不把自己身边的人或事代入，所以当女孩说她妈妈的时候我忍不住想，我是不是也是这样对待我身边的人。

父亲，实际上谁都不爱，忍受不了前妻，实际上也不爱现在的妻子，对刚生的孩子也漠不关心，而对自己十三岁的女儿也说：我已经忘记有一个女儿是什么感觉了，而和女孩一起生活的母亲，女孩用手机镜头记录下的是这样的场景

母亲因为某些原因中毒进医院后（很可能是小女孩给妈妈喝的过量安定药），女孩来到了父亲家，只能靠轮椅生活的爷爷，生活和事业正处在一团糟糕的姑妈，刚生孩子的后妈，工作上又导致了塌方事故的表哥。

女孩姑妈的新对象影片中正是夏天，从小女孩的房间向外望去阳光灿烂，和父亲在沙滩上的时候貌似也很是惬意，但听到父亲电话里的暧昧和实际上的感受给人带来的一点都不温暖。

最可怕的事情就是当我们觉得别人做得不对的时候实际上我们也对他人做着同样的事情，古人说己所不欲，勿施于人，而爱一个人又是怎样的表现呢？

有些时候我们伤害到别人总觉得是别人不够坚强才会在乎这些细节，那我们遇到同样伤害的时候呢？

我们又是怎样的表现呢？

父亲接女孩放学，女孩哭了

这是本部影片给我带来的反思，和大家讨论。

洛家是一个富裕的上层中产阶级家庭。

80多岁的老人乔治·洛朗渐陷入老年痴呆。

他和两个已婚的儿女托马和安妮一起，正不自在地分享他在加莱富丽堂皇的庄园。

离异而冷漠的安妮，不得不承受因儿子皮埃尔的失职而导致的灾难性工作场所事故的影响。

与此同时，托马斯的前妻因一场神秘的中毒而被紧急送进医院，导致他13岁的郁郁寡欢的女儿艾芙与父亲和他的新婚妻子安娜伊思生活在一起。

毫无疑问，在这个家庭中，每个人都有不可告人的秘密，而随着洛朗家的命运与持续而不光彩的欲望交织在一起，一种特殊而又令人不安的联盟就会形成。

但最终，有些更大的秘密即将揭晓……

长评关于电影的分析有很多了，这里只写一些我看到的影响剧情的细节，理解可能与他人有出入。

以小女孩为人物关系的核心。

1.小女孩：多次用毒，毒夏令营同学、毒死宠物鼠、毒死妈妈、“自杀”，所以这里自杀用引号。

萝莉脸，表面人畜无害的小女孩其实冷静清醒洞悉一切，多次用毒尤其对母亲的抑郁药物毒性很清楚，自杀的局只是造成一个对父亲摊牌谈判的有利局面。

本质上与本性上她与杀掉奶奶并想与这个家庭这个世界告别的爷爷最相通接近，她并不想长久住在这个大家庭，但在她能够成人离开(不同的是爷爷不能自主离开)这个大家庭之前，她要先杀掉妈妈而靠爸爸进入这个相对更好的环境；而当发现的爸爸私密在她看来可能(虽然父亲不可思议地否定)会导致她在新环境中的进一步不稳定时，设局自杀谈判的目的仅是想获取她成年离开前四年父亲的稳定监护，虽然她并不想跟父亲有任何深入交流。

2.爷爷：其实并不痴呆，虽然多次问过小女孩你是谁、几岁、以前来过没有。

那是洞悉一切的老人早已在心理上告别了这个世界的表现。

当他通过盘问和讲述，与小女孩进行心灵及世界的沟通时，我们看到的是清晰、冷静洞察和有力“你没有见过你的奶奶，你来的时候还太小，她已经卧床不起。

”3.父亲：应该是个隐藏的同性恋。

4.表哥：对经营家族企业没兴趣，与母亲家长式传统中产阶级的教育抗争。

卡拉ok街舞的一段，似乎表现了其艺术天分和相应有些盲目的悲悯情绪。

5.姑姑：无情但强力的维持着传统中产家庭及家族企业的运作和外在形式。

所以佣人才会问：你会搬离这个家庭吗？

因为，至少她若离开，佣人自己目前这个相对稳定的家庭环境也会破碎。

问题是，世界若如此无情，你还会长期呆下去吗？

2018北影节敲字幕的最后一场，用《快乐结局》来收尾还是挺应景的移民危机，畸形的网络直播，复杂的逻辑关系新时期法国社会内部暗流涌动，快乐结局并不快乐。

按时间顺序，这届北影节一共敲了七场《扎马》西班牙、《看护人有你真好》日本、《蓝衣女人》荷兰、《混蛋我们爱你》法国、《旋转玛丽》加拿大、《捷克古老传说》捷克、《快乐结局》法国快乐结局的上座率最好，也是我最喜欢的🙌🏻拜拜北影节 #BJIFF#

<完美結局>漢內克同學會 ，記得所有「同學」會少一「味」！

再次申明我是一位三觀正直好青年事實上 ，本片不差 就是漢內克讓我等太久 ，導演書中訪談宣稱和<愛.慕>對應連結我認為導演相隔許久才出新片原因無疑是近年國際時事科技變化快速導致 ，本片和<愛慕>的連接點應該是尚路易坦帝尼昂所提到的「妻子」這個角色電影開始轉向漢內克本人的作品「元素統整」<隱藏攝影機> 、的科技幫兇<第七大陸>、<鋼琴教師>提出的中產階級是危機處理能力最地低下論點<禍然率71><巴黎浮世繪/錯誤密碼>多線敘事<白色緞帶>無形階級歧視還有激萌蘿莉 ！！！！

…呃 …惡魔小孩是的對漢內克影迷來說見到熟悉元素頗是親切But漢內克是位嘗試多種方式訴說固定題材的導演 ，完美結局給了新東西、舊東西、暖色調、更輕盈故事節奏 。

屬於我不反感的老調重彈不爆雷下 ，故事主題是科技為輔的偽善、反向真摯、自以為是的清高作為、溝通方式、扭曲心理So<完美結局>： 嘗試漢內克電影觀眾的好入門 粉絲向的作品 ，就像動畫總集篇電影 蘿莉控福音 ！

看看芳婷哈莊迷人的長髮、臉蛋、眼睛、肢體曲線、演技演技演技導演別讓我等那麼久了 ，回到2、3年一部電影之高產期吧 ！！！

快乐结局 (2017)7.32017 / 法国 奥地利 德国 / 剧情 家庭 / 迈克尔·哈内克 / 伊莎贝尔·于佩尔 让-路易·特兰蒂尼昂

《快乐结局》本质上就不是一部讨好观众的作品，也不是一部一次就能在110分钟里完全看透，完全消化的电影。

场刊《银幕》打出2.2分，法国媒体甚至集体给出了4个哭脸差评，这种失望与错愕并存的评价结果其实是可以想象到的。

《快乐结局》的集大成在于，它既被哈内克过去一系列作品的身子和影子所建构，又以手机直播，社交网络等新型媒介介入了电影的影像载体，成为影片信息传递的新工具。

它在碎片化的，看似杂乱无章的叙事结构中映射出一个欧洲中产阶级家庭的暗流涌动与内里的支离破碎，隐秘指向当下欧洲社会矛盾的隐藏危机。

这个中产阶级家庭人人都和移民有接触，他们所遭遇的梦魇如同《隐藏摄影机》，移民管家的种族身份设定可涉及《巴黎浮世绘》，而老人乔治可说就是《爱》里的原型，小孙女的心理疾病与心狠手辣的行为就像是《班尼录像带》里痴迷于暴力的小男孩，沉沦于变态性行为的保罗，又像是《钢琴教师》里的于佩尔…除了人物角色和表达主题的呼应之外，《快乐结局》又有着哈内克电影典型的风格标签：固定长镜头，运用门框与镜框形成逼仄又有割裂感的构图，第三人称的监视器视角，画外空间声音的参与…《快乐结局》就像是哈内克现阶段对自己序列作品的总结陈词，但这绝非原地踏步，因为在这一集结的状态中电影既回溯了过去，其实也向前跨出，而被普遍批评的叙事松散，转场间无联系，人物浮于表面等种种问题，我倒持相反意见，倾向于是他的有意而为之，因为在我看来，《快乐结局》的作者已经不只是哈内克了，更多地是银幕前的观众。

在《快乐结局》的官方剧情介绍里这样写道，这是一部关于中产阶级家庭的“Snapshot”，这一个单词对于我们理解哈内克的创作意图至关重要，“Snapshot”兼具快照/抓拍和简要介绍的双重含义，因此，即便《快乐结局》有如《机遇编年史的71块碎片》和《巴黎浮世绘》一样碎片化的叙述结构，在场景的切换和联结中，之所以没有这两部来得通畅、紧密和贴合（例如，《巴黎浮世绘》在被打乱的场景中顺畅地呈现出三条叙述线），一方面可归因于这个被聚焦的群像，家庭人数之多，另一方面则是因snapshot这一拍摄理念所导致的必然结果，或许也是哈内克所期许的效果。

在这个由家庭的里和外所共同缠绕而出的复杂的关系链条中，它以快速转场和简明扼要的方式行进着故事的走向与人物的面向，这般浅尝辄止的做法，必将让很多观众感到茫然无措。

但是，哈内克就是在以此做电影叙述方法的新尝试，当很多创作者还牢牢把持着故事的因果关系，抑或占据着诠释电影的话语权时，他在《快乐结局》中，更多担任的是一个提供窥视这个家庭人物生活视角和观察素材的引领者，观众得从这种快照式的场景镜头中迅速又完整地捕捉重要信息，同时从这些信息中理解哈内克作为一个作者导演的鲜明态度和立场，然后将信息整合，自我读解，最终才能构建出电影最后的样貌，这显然不是一个简单又讨观众喜欢的做法，观众往往是懒惰的接收者，而非制造者，但哈内克在《快乐结局》里希望的，就是要让每一个观众做电影的第二位作者。

在哈内克过去的所有作品里，故事事件不是清晰的有因和留白的无果并存，就是突如其来的结局找不到直接可做解释的触发理由。

譬如，《巴黎浮世绘》第一场戏里的羞辱非法移民事件，就影响了后来事件参与者的生活境况，并以生活的未知性做结尾，或者像《第七大陆》，最后一家三口关在家里，集体自杀，电影却没有提供可直接获取的自杀缘由。

《快乐结局》则是融合了这两种故事事件的叙述方式，一方面，老人乔治最后骑着轮椅走向大海以求死亡，这个行为在他和理发师以及孙女的对话中得到了清楚的解释，另一方面，孙女为何毒死自己的妈妈，以及安妮的懦弱儿子为什么最后要邀请黑人移民扰乱他妈妈和未婚夫的订婚宴，电影也没有直接提供原因。

哈内克曾说，“我喜欢用侦探小说的手法把观众紧紧抓在座位上”，《快乐结局》正是如此，每一个精心设计的场景中编织又隐藏了很多可待解码的信息点，而这些正是解开以上困惑的关键，解开未知密码的正是观众本身。

譬如，在乔治的生日宴上，安妮的儿子让大家给做饭的移民管家太太鼓掌，并称她为“奴隶”，在场的人都没有反应，这个镜头很短，是抓拍式的，但它闪现的是安妮儿子对于移民的立场，或许也能隐含引出他后来扰乱妈妈宴会的缘由之一；当乔治在路上想寻求黑人移民帮助时，一位白人出场，似乎是在驱逐他们，哈内克处理这个场景的方式是用车声盖过他们对话的声音，让观众从他们的肢体互动中自我理解，这个快照式的生活事件仿佛就是欧洲移民与白人矛盾问题在全片中的显像点与浓缩点；安妮儿子边唱Sia的《Chandelier》边精神失常地跳舞，如果观众看了这个歌的MV，可能就是理解和解开他疯狂行为的另一个通道。

《快乐结局》是哈内克从《机遇编年史的71块碎片》到《巴黎浮世绘》后的又一次对于碎片化叙事理念，悬念和冲突制造方式的一次递进与改进。

一个个片段场景看似松散连接却可以无限延展出这个中产阶级家庭生活的广度和人物关系的深度。

而颇感惊喜地是，我们还可以在这部电影里看到哈内克突破以往作品所没有的黑色幽默式的反讽。

《快乐结局》似乎是哈内克特意打造的未完整作品，对这个文本和影像的二次整合创造者是观众，只可惜，有人中途放弃，有人沉沉睡去，能接受这种叙事和表现手法的好像只剩真正喜欢哈内克的影迷了。

5.23 写于戛纳原载凤凰网娱乐：http://ent.ifeng.com/a/20170524/42937121_0.shtml

今年SH电影节继续放哈内克，2017年的新片，评论里一片失望。

然而看完之后却没有太意外 — 大师也得有休息的时候，但一直坚持的立意未变。

当年Amour的残酷，趣味游戏荒诞的暴力，隐藏摄像机的郁积，以截然不同的形式揭开同一种伤疤，高强度地冲击着我们的自知之明。

其实快乐结局也一样，那让我们安然自若的“体面”生活，其实掩盖着我们人格上的“不体面” 与不健全。

那是我们视而不见的暗疮。

哈内克把一群洋洋自得、浑浑噩噩、孱弱麻木的人 — 一群体面的人，放到了摄像机的枪眼下。

然而，不管怎样，金玉其外或败絮其中，我们所有人 终其一生，终将面对的那个唯一结局，便是最快乐的结局。

#小空观影#夏至小确丧

电影始于几段Snapchat视频，它们来自13岁的孙女伊娃，作为托马斯前妻的女儿，她恐怕还难以享用白人上流的身份标签，但是她的情感干涸症，完全没辱没洛朗这个姓。

开头视频里毒死宠物只是冰山一角，她的邪性，是哈内克另一个频现于作品的主题：对某种纯洁神话的怀疑。

在这个成人儿童化，儿童成人化的世界里，年龄不再是一个有效识别，孩子成了遮蔽，遮蔽这个世界崩坏的起始点，遮蔽快乐终结的真实时刻。

当伊娃协助祖父自杀，她想到的是什么？

打开手机，拍摄视频，在这出结尾的高潮戏中，浸泡在大海里的乔治固然令人动容，但伊娃的无动于衷，更加令人触目，哈内克一直关注媒介对人类行为的影响，伊娃的手机，与其说是赶时髦，不如说是旧论点的新证据。

所以，[快乐结局]拥有我们熟悉、敬畏的哈内克的一切，不新，但是够好。

值得注意的是，电影唯一的快乐只出现在片名里，但这不是哈内克唯一的“温柔”。

影片结尾的设计，自杀的乔治依然可能得救，若是更为残酷的哈内克，我们或许只能看到伊娃的手机视频里，一个逐渐接近大海的乔治……

提起法国导演迈克尔·哈内克，大家最熟悉的应该是他早期的《钢琴教师》以及在2012年获过无数大奖的《爱》。

《钢琴教师》时期的哈内克还是相当凛冽直接的，伊莎贝尔·于佩尔饰演的钢琴女老师看着沉默寡言，自残的时候可真是眼睛都不眨一下。

到了《爱》这个时期，哈内克就变成了内敛的凶狠，先用幸福平淡的剧情麻痹你，再在结尾闷死老伴儿。

闷死的这个行为，可能很多有类似经历的人都想过，只不过现实中少有人能那么做罢了。

《快乐结局》在去年的戛纳电影节上又获得了金棕榈奖提名，很开心在今年的北影节片单中发现了它。

先不说别的，光看片名你就会想了：哈内克啊，结局真能快乐吗？

首先要提醒大家，不要相信豆瓣条目关于这部影片的剧情简介，简单粗暴且文不对题。

不过影片的主角们确实是来自法国的一个中产大家庭。

于阿姨饰演的女主角是位女强人，从父亲手中接过家族产业后一直兢兢业业，成熟冷酷，做事从不拖泥带水。

在《爱》中饰演闷死老伴儿的爷爷在这部影片中依然饰演爷爷，他是这个大家庭的家长，多年前为了照顾瘫痪的妻子将家族产业交给了大女儿（上图的女士），年近90并开始健忘，而且还总想自杀。

马修·卡索维茨饰演女主角的弟弟、老爷子的儿子，是个温文尔雅的外科医生。

因为前妻服药自杀后女儿没人照顾，他不得不将女儿接来和自己、现任妻子同住。

马修·卡索维茨是一位优秀的演员，他还是《天使爱美丽》的导演哦医生和前妻生的女儿聪明漂亮，但性格孤僻又冷漠，多半是因为父母早年离婚、妈妈又服药自杀的缘故。

这个大家庭生活很富足，大house里有管家还有厨师，但每个人都是一副不太高兴的样子。

怎么讲，就是欧洲中产家庭常见的状态吧，对外能够展现出足够的礼节和良好的社交能力，但在家里就死气沉沉的，再漂亮的家和再多的仆人也无法掩盖家庭内部的不幸与矛盾。

导演在影片中穿插了很多手机拍摄的镜头，像是在幕后监视的观察者。

这是后期哈内克导演的特点之一：与他的角色保持距离。

确实，不管是《白丝带》还是《爱》，哈内克的电影越拍越内敛。

乍看上去讲得都是普通人的普通生活，可细一琢磨，发现不是那么回事儿。

女主角看上去是最辛苦的，她奔波于家庭和公司之间，不仅要解决公司的各种糟心事儿、保证公司正常运转，还要应付自己不成熟的儿子和整天想自杀的老爸。

可当她面对儿子不懂事儿的行为且劝说无效时，她竟一下子掰断了儿子的小手指。

小女孩儿被爸爸接到新家后一直很乖巧，直到她也效仿妈妈服药自杀。

被抢救回来以后她爸爸问她为何这么做，小姑娘平淡地语气让人难以置信：“我只是不想去收容所，我觉得你并不爱我，不爱妈妈，不爱你现在的妻子，你不爱任何人。

”影片中人物的行为举止是被导演放大加工过的，但也确实提炼自生活。

人们大多都活在自己设计好的皮囊下面，皮囊之下早都千疮百孔了，却还能衣着光鲜地面对外人。

这也并不只是欧洲中产阶级的特征，而是现代文明进程下的普遍现象：冷漠与虚伪。

欧洲电影人最喜欢聊的问题之一就是冰冷发达城市中的人际关系。

除了这部《快乐结局》，2017年获得戛纳电影节金棕榈奖的《自由广场》（The Square）也在揭露所谓“上层”阶级的荒诞生活，但我觉得不如《快乐结局》直截了当，哈内克的表达显然更高级些。

比如老爷子和小女孩儿谈心那场戏，没有繁琐的对话，台词非常精炼，三言两语就让观众发现这个家族那股“自我毁灭”的劲儿是祖传的。

也正是这场戏再一次端正了老爷子一家之主的地位，这个家只有他还残存着一点“人性”，只有他是清醒的。

虽然看上去他衰老无力还坐着轮椅。

很显然，哈内克的“快乐结局”不会是快乐的，也不会是光鲜亮丽的。

但如果这里的幸福不同于常规意义的“幸福”？

快乐不是得到或者拥有，而是放弃或者死去呢？

结尾的点睛之笔就是海水即将埋没老爷子和他的轮椅时，女主角和弟弟边喊着“爸爸”边冲向海边去救他。

本来酝酿好的悲伤一下子泄了气，我甚至还笑出了声。

惨不惨吧你就说，我自己的命我不要了还不行，还得硬活。

要不怎么说死比活可难多了呢。

如果你对人生迷茫了，你能通过这部电影找到活着的希望。

如果你正奋斗在人生前线，你也能靠着这部电影审视自己。

就是这么神奇，信不信由你。

祝大家观影愉快。

哦对了，《自由广场》北影节也有场次，但票可能早被抢光了吧...

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作者：floyd999999（来自豆瓣）来源：https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/9227351/我的作品总有多种解读方式，因为我希望观众自己去解读。

这是我刺激观众的方式，用较为开放的模式讲述故事，从而迫使观众自己去思考、解读电影。

——奥地利著名导演Michael Haneke法国电影《Happy End》（快乐结局） 作品类型：剧情主要演员：Jean-Louis Trintignant（饰演85岁的父亲Georges）、Isabelle Huppert（饰演女儿Anne）、Mathieu Kassovitz（饰演儿子Thomas）、Fantine Harduin（饰演Thomas的女儿Eve）...故事概述：讲述法国一个中产阶级家族内部的人情冷暖上映时间：2017年10月4日在法国上映时隔近三年，又一次在大银幕上遇见了奥地利著名导演Michael Haneke的作品，真是又惊又喜。

“惊”在“不知这一次，Michael又会为观众带来何种意味深长、耐人寻味的影片”，“喜”在“无论哪一次，Michael的作品从未让期待许久的影迷失望。

”接着，让我们满怀期待，进入剧情，赏析佳作。

（看点不少，一一列举）I，知名导演Michael Haneke屡获殊荣（戛纳国际电影节金棕榈奖、最佳导演奖、奥斯卡最佳外语片得主...）、声名远播的老牌奥地利导演Michael Haneke携新作（自编自导）回归，熟悉的叙事风格、深邃的剧情内涵、简洁的故事脉络，这就是Michael执导作品的特质，从始至终都未曾偏离过，此作亦是如此，简单、慵懒、深刻。

II，豪华演员阵容Isabelle Huppert+Mathieu Kassovitz+Jean-Louis TrintignantIsabelle：这位不用过多介绍了，几乎包揽过欧洲各大电影节女主角金像奖的超级实力派。

此次再度联手导演Michael，合作默契，将家族的主心骨、女强人Anne的性格、特点拿捏十分细腻。

Mathieu：这个名字看似有些陌生，但如果看过2000年的那部《暗流》（法国两大男神主演，让·雷诺+文森特·卡索）的话，就会留下深刻印象，是的！

Mathieu就是这部影片的导演，有才华、有颜值。

本剧中，他出演“花心大萝卜”Thomas（见一个、爱一个，毫无责任心可言），完全不懂得“真爱”为何物。

Jean-Louis：又一名法国本土的老牌演员，片中饰演家族的大家长Georges，一位步入老年，看淡一切，心灰意冷的老者。

三人朴实无华的演绎，加上小演员Fantine Harduin的纯天然表演，将这个“无爱”家族彻底演活了。

III，作品的内在深意影片名为《Happy End》，中文直译“快乐结局”，在下感觉这个解读方式不太精确，因为本作中没有丝毫值得“快乐”的因子存在，所以个人斗胆为其做出如下解读——Happy，End。

何意？

快乐，终结。

换句话说，本作传递的不是“快乐”，而是“被终结的快乐”（即：忧伤）。

如何理解这句话？

让我慢慢解答。

忧伤1——无情这个大家族有没有爱？

没有！

大姐是工作狂，弟弟是花花公子，大姐的儿子是不成器的富二代，弟弟的女儿极致冷漠，老爷子看透人生...这个家族的爱在何处？！

忧伤2——虚伪代表人物——Thomas。

亲情之间，如此虚伪，现在的年代，还真不少见！

片中的Thomas就是最好的反面典型，他爱自己现在的妻子？

他爱自己女儿？

“No”。

忙于跟新恋人网上调情的他，哪有时间顾及他人，被“情欲”所挟制的Thomas，不正是许多现代人的真实写照？！

忧伤3——堕落人性的堕落！

a，当年仅13岁的Eve说出自己曾经在夏令营时毒害过同学；b，当她若无其事的拿出手机拍下老爷子被困水中、企图自杀的画面。

这两处场景，不禁让人内心唏嘘。

为什么一个尚未成年的孩子可以行出这种事？

这难道不是人性的堕落？！

这难道不是人心的扭曲？！

这难道不是人类的悲哀？！

忧伤4——冷漠片中有这么一个桥段（从62分钟30秒开始，到65分钟45秒结束），老迈的Georges坐在轮椅上，一路前行。

这一路中，画面中出现了两类人——法国本土居民与非洲裔青年；出现了两种现象——“非洲裔青年主动上前询问老爷子”与“本土人冷漠的擦肩而过”。

这组画面的含义，想必无需多言了。

IV，笔者的些许牢骚1，叙事架构，略显松散。

由于作品涉及的人物较多，均摊每个人的戏份，间接导致了剧中人物刻画不够深入，叙事结构不够严谨。

2，过于隐忍，寓意过浅。

无论是角色对白，还是故事发展，都相当简单、含蓄，有种法国电影的特有意境，但是总觉得意犹未尽，过于“隐忍”，或许说得更透彻一些，更为迷人。

书不尽言，就此搁笔。

下次见了。

导演★★★★☆（行家一出手，就知有没有）演员★★★★☆（三个大腕+一个小女孩，绝配了）剧情★★★☆☆（意义深刻，可惜叙事稍显松散，失误了）视效★★★★☆（冷峻、干净，与作品主题吻合）音效 不做点评（配乐极少（大提琴那段绝赞），不注意听，几乎难以察觉，貌似导演有意弱化其存在感，故此，不做点评）推荐度★★★☆☆（与Michael的最佳作品稍有差距，由于是名导，所以评分要严苛一些） 更多影评+推荐首发于微信公众号“floyd与helen的旅途集锦”，谢谢