投靠女与出走男

从逃婚开始，到再婚结束。

一个女人会变得有多么坚强，这是所有男人的想不到的。

那个东庆寺就是婚后不幸女人的避难所，阿茹不堪忍受丈夫的无所作为与无度剥削，选择离开拼命维持过的铁铺，其实从这里就可以看出，阿茹是一个很坚强，能力很高的女人，所以到了东庆寺，一样可以种好草药园，可以跟其他女人撕逼，可以向恶人挥刀，可以偷偷撩汉子。

这样看来，东庆寺只不过给了她一个合理离开前夫的场所，这样优秀的女人，怎么会不幸福呢。

阿吟却是知道自己身患绝症，要给男人留下一个最美的印象而离开了家乡，选择孤独离开，最后在信次郎诵读着《八犬传》，以及那个男人的诵经之中安详离去， 如同听着催眠曲般睡去一样。

小悠是另一名受害女性，她带着深深的仇恨躲避到东庆寺，想利用两年的时间磨练武艺，再下山复仇，最终时间到了，仇恨也淡了，可是因果报应，自己在山中修行的同时，丈夫也在俗世间煎熬着，两人各自走向善恶的两端，纵然放下的仇恨之刀，最终还是斩断了这份孽缘。

每个人都有自己的故事，在这处小小的寺庙中先后上演，影片结尾处介绍这里保护了两千多名女性，也许那个执笔写书的人应该是法秀尼，而信次郎就和阿茹好好的过日子吧，刚开始最多一天三次，三年以后好好磨练技巧就是了。

首先要承认，我是为了法秀尼去看的，原著什么的功课基本没做。

就看了个简介，历史背景完全没了解，力求做个合格的ume脑残粉（喂之前就听说这剧的台词极难，字幕又很不靠谱，在我担心了半天之后，观影当天还头疼欲裂基本没法处理外语。

处于日语也基本没听进去，英文字幕更是一个字没看，在开头的江户歌谣一个字都不懂的情况下直接投奔去了中文字幕。

其实字幕也还行，除了名字翻译太不靠谱，显示出翻译者压根连电影官网都没看过的事实之外，都已经翻成大白话的英文了，中文更加是白话了（虽然翻错还是没有避免）个人比较喜欢的线路，吟，吟，吟！

虽然之后故事被浪漫化了，觉得有些俗，但确实全剧最最完整的故事线。

而且充满了戏剧性，有伏笔有高潮。

最后的结局也是催人泪下，尽管我并没真的哭XD另外是那个帮助从小被拐卖的双胞胎妹妹脱离妓籍的一家人。

2年的隐忍和坚持，就为了能一家人重新团聚。

和妓院的人对峙那段，大泉洋和桥本狂飙演技，真是看得好畅快。

但是……桥本的角色名字叫三八（真的），于是字幕打出“我的名字叫三八”的时候，全场狂笑。

柏屋是个亮点，负责调停的老太太真是老戏骨，担任调停重则的沉稳，对前来求助女性的怜悯，作为长者对世事的洞察，都透过屏幕点点滴滴得传递了过来。

柏屋老板娘也是非常有趣的角色，和信次郎的对话充满了笑点，一针见血的吐槽他。

但实际对来到客栈的每个人都非常温柔。

客栈的食事场面非常温馨，锅里升起的水汽，拜访着着食桌的众人，充满了温馨的生活气息。

因为我没做过功课，我以为院代再怎么也是个高冷的角色。

事实证明我错了，我怎么可以期待ume演个完全正经的角色呢（喂）院代sama我爱你！

和大泉洋在剧里也完全是漫才控比，承包了一半多的笑点。

从开场高冷得站在寺门内，威风凛凛得射箭，再到一步步崩坏的搞笑场面，笑死我了。

那些个瞪眼睛，咆哮的表情，完全就是在演ume本人。

大泉真是全剧的开心果，本来这个题材是有点沉重的，但有个卷毛叔之后就处处是笑点。

看完之后真是好喜欢卷毛叔来着。

女主……咳咳，其实我觉得户田这个角色不够出彩也不够讨巧。

这剧的女演员阵容强大，户田其实有点hold不住。

不过她好歹是有女主光环的，开始女汉子形象其实还挺有萌点。

后来就，淹没在其他人的闪光点里面了。

最后的性格转变，我个人觉得有点突兀。

本剧最突兀的莫过于硬把基督教加进去，基友告诉我，东庆寺历史上确实算是基督教徒的避难所。

但电影里硬把这个元素加进去之后，就显得有些奇怪。

好像只为了解释为什么那个间谍最后没告密一样……作为一个曾受过残酷肉体痛苦，并且为酷吏做密探的女人，最后看到耶稣像就突然转投到东庆寺那边，我觉得无法解释啊！

虽然距离她本人说，自己从小是基督徒，只是因为幕府严苛镇压的关系谁都不知道。

还是我自己脑补她就是因为被发现是基督徒才受到了酷刑，突然发现东庆寺是个能容纳她信仰的地方，所以才愿意帮助寺里才比较合理吧。

这个故事有关女子，东庆寺是她们最后的救赎。

感谢导演拍成喜剧，没有毁掉这最后的希望。

阿茹和信次郎的故事很美好，但不知为何，我记的最深的，却是阿吟这个傻丫头。

曾经她于觥筹交错间妩媚多情，长袖善舞；如今病痛缠身、倦梳妆容，但仍旧风姿潇洒，于大殿上为阿雪呐喊，古道热肠、感同身受。

重新回看一遍，终于发现她在与夫君告别之日，曾留恋地看过屋子的每一处摆设，那柄梳子大概也是故意遗落给夫君的念想。

在宴会上她的手轻轻触上夫君的衣角，那一刻她的眼睛一刻不离地望着他，深深凝视、如落雪之渊。

此去经年，纵有千言万语，终究不复相见。

那男子在知晓真相之时，流下了滚烫的热泪。

一位江洋大盗的头领，此时竟脆弱如孩提，受尽下属鄙视。

长夜横流、南柯一梦；不舍别离、晨钟唤醒。

美梦如泡影，终成虚妄。

阿吟病重，弥留之际十分平和。

我愿意相信那位站在门外诵经祈福的男子就是她的夫君，没有死去。

只是遁去姓名，从此为僧。

这是最后的送别。

从此，所有的爱恋柔肠都将重锁楼阁，任它灰尘满布、再不开启。

整部影片的配乐都婉转优美，最后的尾曲更是勾人愁肠。

实在太美。

很久没有看过如此优雅的电影了，凄美动人，温暖世故努力。

BGM像是一个漫长优美的美的梦，是弗罗多在达到蒙福之地之前做的那场漫长而安心的梦。

每一个向善的男男女女都很美，像是一首朴素的诗词里走动的句点，交互，分离，再会，离别，他们的勇敢是时代背景下跳动的原子，也是每一个爱做梦的，善良的，努力的人胸腔里跳动的心脏。

光妹的一举手一投足都如此美丽，是梦里才会有的美，眉，眼，鼻，嘴，下颚，她时常病恹恹的，有点像黛玉，流动着自己的躯体。

她决绝地，谱写了一首长歌，让人落泪，此曲只应天上有，人间能得几回闻！

她和她的丈夫，一对璧人，也只有同样炽烈，如同扑火的飞蝶那样才会如此为自己谱写生命的最后一个音符吧。

户田惠梨香和大泉洋，大泉洋真的傻得可爱。

看着他们，眼睛像是爱情的泉水，潺潺，哗啦啦，让人相信着，乱世下涌动的朴素的相爱。

虽然是喜剧标签，但你会爱上这群人，在那个价值观碰撞，风起云涌的梦里，不断更迭的大人物反而成为了平凡的男男女女的注脚。

我爱这部电影。

印度电影华丽，就算反映社会黑暗，也必然带着美丽的面纱，韩国电影煽情过重，悲情过重，唯有日本电影尚留有余味。

这一副江户时代的民俗风景图，我以为会是一部悲情的反映民间疾苦和抨击封建社会黑暗的电影，没想到，没想到，看到中间才发现这是部喜剧！

这是部喜剧！

这是部喜剧！

当然，并不妨碍整部电影的观看。

《投靠女和出走男》，我是真心不知道这题目是怎么个意思，差点就被划入永不会看的列表里，还好，命运的安排总有漏网之鱼。

这电影里的几个女性，都是漏网之鱼。

各种各样故事的女性，逃往幕府时代官方指认的离婚机构进行避难，寻求新生。

画风极度不和谐的男主，虽然长得一副懦弱不靠谱的文艺青年的模样，不过也全靠他支撑了整部戏的笑点。

他作为一个无证上岗的医生，和迷之段子手的作家，治得了心上人被铁烫伤的脸，凭借三寸之舌又能击退彪悍的流氓团体……风已经形成对流了，余下的功夫就是拼了命的踩踏板，尽管尽是徒花，也要争取命运最后一丝的希望。

不得不说，东庆寺主持撑一把西洋小伞出现的画面，真是分分钟出戏，不过这也是反映了她的宗教观念，真正的信仰是包容，而不是排他。

这一幕差点没把我笑死！！！

说明法秀尼姑是真没做过爱。

是个大美女还是个处女之身！！

这一幕差点没把我笑死！！！

说明法秀尼姑是真没做过爱。

是个大美女还是个处女之身！！

这一幕差点没把我笑死！！！

说明法秀尼姑是真没做过爱。

是个大美女还是个处女之身！！

这一幕差点没把我笑死！！！

说明法秀尼姑是真没做过爱。

是个大美女还是个处女之身！！

最早认识户田惠梨香当然是《上锁的房间》；然后看了《诈欺游戏》。

户田不算美女，而且人设略带傻气，都不是我不待见的。

可是她总有一种说不清的吸引力，很喜欢。

这次又认识了大美女满岛光。

法秀尼也很美的说。

户田强吻信次郎，单挑勘之助，帅得不要不要的。

东庆寺的设定太吊了，还很女权。

信次郎每次入寺都会生出事端。

女儿国中来了男人，什么情况可以想见。

第一次给阿吟治病还偏于搞笑；后来公开问诊真是精彩，阿雪的意识怀孕，阿吟的不治之症，玉虫的秘密使命，阿茹的情感归宿，都得到了救赎。

优秀的医生在施救之前，都先是优秀的心理医生。

而东庆寺强大的结界，本身就充满了慈爱的力量。

很用心的片子，从台词到拍摄都很讲究。

俏皮话，落语，习武，念经，吟诵看出一股浓浓的近代民间风情。

这一点很佩服日本影人的匠人精神。

静下心来，脚踏实地，在加上好的剧本，就算是流水作业，作品也不会太差。

封面海报戏谑嬉皮，像极了皮影戏里的人物，实际上整个演出风格，作品的脉络就算是改成皮影戏，节奏也应该不差。

毋宁说，这就是一个皮影戏的剧本，很好的搬上了大荧幕。

投靠女与出走男，就透着一股民间，世俗，戏谑的味道，乍看之下，会觉得又是一部被标题毁了的电影啊。

然而看完之后搭配整个片子的风情再来评论的话，又会觉得这个题目再合适不过了。

这也说明的了制作方对电影的考究之深。

这也从另一方面考研了观众的耐心和素质。

会不会被片子题目欺骗，错过一部好片子。

又恰恰是这一点反应出了导演对作品的把握和自信。

这种看起来客客气气，谦卑有礼的文化的背后，再有处于作品自信的我行我素的精神，才是真正的潇洒。

今天我看山本耀司的一个访谈，里面说道真正的日本文化人是不会到处参观艺术展的，这样会降低自己的品格。

同样，真正的艺术作品是不会为了观众下意识的反应考虑而去做一些迎合商业的无用之功。

我优秀，口碑自然来。

每次看日本的电影，都要感叹日本人到底是有着怎样迷人的情怀和气质，才能把镜头下的各种景物拍的那么美，那么的纯净。

即使在屏幕之外，也能感到一股清新的气息扑面而来。

《投靠女与出走男》这部电影同样的继承了日本电影的传统，有白色烂漫的樱花，秋天的红叶，四时之景，美不胜收。

故事的背景发生在德川幕府时代，坐落于镰仓的东庆寺，是德川幕府设立的专门接纳饱受婚姻折磨的逃婚女性，并且帮其解除婚姻的机构。

但在电影里，我们看到东庆寺的作用已经远远超越了帮助女性逃脱婚姻这么简单，它让我们看到更广阔更复杂的人生处境。

阿茹是逃到东庆寺里最有代表的一类女性，因为婚姻的折磨而不得不采取这种方式逃婚，宁愿忍受两年苦行僧般的修行生活也不愿继续苟且的婚姻。

阿茹第一次出现在我们面前，是一个吃苦耐劳的女性形象。

她喜欢打铁，独立支撑起整个家业。

我惊叹于她要求丈夫跟她回家时的冷静，受到丈夫的打骂时也显得不动声色。

在那样一个时代里，她完全可以称得上是一个坚韧的，独立的女性。

只是在婚姻的禁锢下，她的这种坚韧独立只能选择妥协。

一旦她逃脱了婚姻的束缚压迫，她的个性立即得到了释放。

在阿茹的婚姻解除过程里，我们能看到东庆寺的作用其实不一定是毁灭一桩婚姻，有可能也会拯救婚姻，至少是给了婚姻延续下去的可能。

阿茹的丈夫在她进入东庆寺后，改过自新，不再花天酒地，重新承担起家业。

当他写了离缘书后他又立即真心诚意的请求阿茹再给他一次机会。

而阿茹也确实被感动了。

虽然她最后还是没有和丈夫复合（那只是因为她极其幸运的遇到了信次郎），但让我们看到了拯救婚姻的可能性。

阿吟是电影里心理最值得琢磨也是最有趣的角色。

她费尽心思逃避到东庆寺不是因为丈夫不好，恰恰相反，而是因为丈夫太好，太让她满意。

＂眉，目，鼻，口，颚，每一处的威严和沧桑都恰到好处。

＂她和丈夫感情很深，虽然名义上是妾，但正室夫人并不存在。

而她自愿为妾的奇怪行为，我想可以从她逃到东庆寺的真实原因里得到解释。

她对丈夫的爱近乎一种崇拜，她觉得丈夫太过完美，自己配不上丈夫，所以甘愿为妾。

她对和丈夫在一起的美好幸福的生活极为珍惜，她不愿让眼泪改变这种美好和谐的状态，所以甘愿逃避到东庆寺。

阿仙也不是因为要解除婚姻而到东庆寺，她是为了逃离妓院的追捕。

她的姐姐阿蜜为了救她让她冒充自己假装逃婚，而自己甘愿忍受两年不能和丈夫见面之苦。

两年里，她风雨无阻的每天从腰越一路走到东庆寺卖夹竹鱼。

阿雪也不是单纯的因为忍受不了自己的婚姻而来到东庆寺，她一直爱着她的丈夫。

以至于心理作用之下，竟然怀孕了，肚子更是神奇的大了起来。

直到信次朗帮助她解开了心结，她才从这种自我幻想中走出来。

东庆寺的作用不仅仅是一种庇护，更是一种修行。

人生不可能依靠一时的庇护而得到拯救，一段悲惨的婚姻带给人的影响也不会因为婚姻的解除而得到消除。

两年的修行或许是每个处于步履维艰的境地，内心纠缠着的人所需要的，它让人在平静中发现心灵的出口，变得冷静，透彻，明亮起来。

对于那些女性来讲，东庆寺既是一种对生活暂时却有必要的逃避，更能帮助她们获得自我意识的觉醒，人格的成长。

它其实更像法秀院代所说的，是一所学校。

看的时候有点提心吊胆，总担心东庆寺会有灭顶之灾，还好给了个美好的结局。

在那个人命如草芥的时代，能给不幸的女性提供庇护，不仅需要背后有最大的势力撑腰，还要有权谋的智慧，与男方的势力斗智斗勇。

所以在这部电影里，给印象深刻的角色反而不是女主，而是东庆寺的两个核心人物：源兵卫是个有怜悯之心的人，不忘建立寺院的初心，面对青楼女子不辛的遭遇，承担着巨大的风险将她保护下来，与女子的姐姐、姐姐的丈夫几十年如一日，共同守护着谎言。

同时，她也没有让怜悯泛滥，尊重现实，有多大力办多大事，时刻保持警醒，用大智慧维持着东庆寺的运行。

女主持也很有意思，一方面恪守成规，她明白清规戒律对寺院的生存至关重要，另一方面，她并没有保守到彻底迂腐，在人命面前还是让大夫进行“看”病问诊，面对流言蜚语、捕风捉影的事情时，她强硬喝住。

同时她和源兵卫一样注重人才培养，给予女主才能最大的发挥空间。

事实也证明，她是对的，女主最后凭借学到武艺，遏制了东庆寺最大的危机。

看这部电影有很大的挑战性。

电影里人物对话很快，常常涉及有关日本历史的特定词汇。

因为不了解日本历史，很多人物关系和故事情节很难一时理顺。

看个大概意思吧，整体上电影的可看性很强。