安妮：纽约奇缘

永远善良要有爱，勇敢表达积极向上乐观进取家人生个孩子不要欺骗感觉到他们有着一种我们缺少的精神与情感，多看看这种电影。

看哭了～

"Tomorrow""Too mao rou""Tomorrow""To mao rou" “注意发音，我们再来一遍”"The sun will come out tomorrow""The sun ul come oute too mao rou""........（好难教）"看到《安妮》这部电影，我忍不住想写一写14年末，我与孩子们共同学习英文主题曲《Tomorrow》的那些日子。

我的学生们来自云南山区，这里的老师和学生都怕碰到英语这个大难题。

无论是英语的发音还是语法，这都不是平日里被阳光山谷包围着的孩子们的家常便饭，所以品尝起来亦然味怪。

我来到镇上的中学教音乐课一年有余，有时忍不住教学生几首最简单的英文歌也需皱皱眉。

直到某天了解到安妮的故事，被Tomorrow这首主题歌打动。

我竟有了一种勇气要给平日唱着民歌的合唱团小歌手们在14年末来一次全新的挑战。

学校的合唱团是2014年新成立的，主要由音乐老师推荐并试唱通过的22位学生组成。

这是学校第一个正式的学生课外活动社团，却在建团之初因为一些同学的不自信而主动退出。

她们给出的理由无非是”老师，我害怕自己做不好“ ”老师，其他年级的女生说我唱得不好“ “我们班没有男生参加，我也不想参加了。

” ”老师，我想退出，其他老师布置的事情我做不完。

“ 无论如何劝解，她们终究退出了。

在那段时间里，我已厌烦了这些没有勇气挑战自己和没有勇气改变当下的理由。

作为老师，我更应该思考如何引导学生敢想敢梦。

由于中学生学习安排紧，合唱团每周三下午休息时练习。

为了增进成员之间的了解并培养默契，我们下午一起吃饭，说说笑笑之余总会吸引其他学生的羡慕眼光。

然而，当成员光丽，第二次苦着脸走到我面前要求退出时，我再次耐心的问其原因。

“我是班长，最近老师安排了许多事情去做，我做不完。

”“然后你还需要吃饭，休息，和同学玩，就不想参加了？

”“是的。

”“合唱团每周只用你一个小时的时间，我们一起吃饭也是吃饭。

每周你不能挤出一个小时来做一件有趣的事吗？

”“我......”“作为班长，你被安排很多事是因为老师们信任你。

既然你有能力，你就需要做得更多做得更好，当你都做好时别人会敬佩你的。

”“.......”“你可以做到，所以我不接受，所以我对你要求更高。

吃好饭，我们去练习。

”光丽依然苦着快哭了的脸说，老师我回去拿歌词本。

那一刻我感觉自己很严厉，再见到她时，安慰了几句。

却换来她一个灿烂的笑脸说，老师，是我做错了。

再之后，更容易看到她围在我身边、主动说老师好。

相信她真的没错。

人心安定，方可教学。

既然是个挑战，想要教好Tomorrow，我和孩子们面临着两个问题：一是音乐剧式的演唱方式，二是英文发音。

虽然孩子们本身的音色都不错，但直到某天奇迹般的听到美丽的和声和共鸣前，每个最基本的站姿、呼吸、出声、发声都要练。

这得慢慢来。

而教英文这件事，第一步我先带着学生理解歌词的内容以及安妮所经历的故事。

紧接着让他们重复听，去建立自己对歌曲的理解。

然后，教歌的顺序按从最熟悉的副歌到开头到转折段，每次练习也只教三句，一步步帮他们建立信心。

所以，每次听到他们唱tomorrow tomorrow的时候都是最大声的，哪怕不顾发声方式快破音了也要开心的坚持唱完。

是的，刚开始做不好，开心和享受却是能坚持下去的原因。

MV里笑得最阳光的小男孩，守鸿，是最后一个加入合唱团的。

那天，我在洗碗池前，他跟在光丽的身后，低着头弱弱地说自己也想加入。

擦了擦手，我面向他问为什么。

守鸿特别真诚的说：“喜欢唱歌。

”"平时学习成绩怎么样？

” 按常规，合唱团的活动需尽量不影响他的正常学习。

“不好。

” 他面容诚恳，眼睛依然向下看。

“......”“我特别喜欢唱歌，很喜欢。

” 小脸慢慢抬了起来。

光丽也期盼的看着我。

“好，合唱团的唯一一个要求是每个同学在学习和活动中严于律己。

为了你自己的梦想，努力试一试好不好？

”“好！

”事后想想，他没有试唱就加入合唱团，对于其他同学是不是不公平。

但那一刻的决定我最终竟没有一丝后悔。

此时歌曲已学过半，只见他认真的模仿跟唱，没有懈怠。

两周后，他已经可以害羞地跟唱整首歌了。

“Clear s-away the-cobweb s-and the sorrow"”k......s......the b....and the sorrou""Clear s-away" "Cli erz away""the-cobweb""the cobu webu""and the sorrow""and the sorrou"...."好，再来一遍“.....虽然难，很难，每一个连读和发声都是孩子们不熟悉的，但无人抱怨无人放弃。

每教一遍，就有一遍的进步和收获。

教学相长，当期末时看着他们已尽所能完美合唱时，一切都值得了，我的耐心也更浓了。

光丽更开朗敢担当，守鸿更活泼敢表现，许鲜更大方敢讲话，先文更有梦想敢实现。

思怡更是坚信自己未来要去意大利做一名服装设计师，她口口声声说出的梦想，愿终能实现....每一次尝试都很有意义，仅一首歌与他们与我的变化竟都如此奇妙。

“Tomorrow”“Tomor rou”"Tomorrow""Tomorrow"“I love you, tomorrow""I love you, tomorrow. You're always a day away"期待孩子们未来 终能到达今日所许下的梦想之地2015.01.11

一聽到本片第一個合唱就知道這無疑是改編自百老匯經典故事暸。

最後片尾噠變奏也非常富有時代感。

Jamie Foxx無疑給本片提亮好多！

他那部分笑點也很密集。

Cameron Diaz明顯是人老珠黃...她演噠部分舞臺感太做作...可能是音樂劇版太深入她心噠緣故吧。

Rose Byrne噠部分很可愛俏皮。

我喜歡。

話說囘來。

如果Annie眞噠被那兩個假父母帶走那後果眞是不堪設想。

一個孤兒捲入政治斗爭最後慘遭拋棄這個構設簡直太細思恐極。

希望這個世界能多些像電影中噠愛。

IMDb:5.1 Metacritic:33/4.7 Rottentomatoes:28%(4.4)/62%(3.6)《安妮》的失敗毫不意外。

事實上，脫離了大蕭條的時代背景之後，這個無比瑪麗蘇而且天真到令人反胃的現代童話，阿不，神話故事本身就魅力缺缺。

如果不是在77年被改編為音樂劇的話，天降橫財的美夢還是留給那些學齡兒童當做床前故事好些。

在這個原版故事中，民族偶像羅斯福總統的亂入，更是明白無誤地顯示了這個故事的本質：一個配合新經濟政策、為了不可言說的個人崇拜而編寫的努力就能實現願望的所謂美國夢。

諷刺的是，近90年后的今天，同樣面對全球性的經濟危機，面對經濟上建樹寥寥的首個黑人總統，孤女Annie也恰是好處地轉了種族。

而大洋彼岸，另一個有著當初老羅斯福時代的雄心野望的國家，也有一堆所謂文人，以現任領導人為核心，創作了許多莫名其妙的“解夢作品”。

時光荏苒，各領風騷數百年。

不變的是同樣諂媚和無理性的吹捧。

單獨從這一部電影來看，如果拿掉生拉硬扯的正能量成分和相當精良的音樂構造的話，這個絲毫沒有任何魅力的孤女尋親記，是很難得到市場和觀眾的認可的。

而歷史早已證明，《安妮》的故事並不適合大銀幕。

自1977年誕生音樂劇版本以後，算上這部新版，或者說黑版《安妮》，共有三個版本：82版，99版和14版。

其中99版為電視電影。

三版電影風評如下：82版：IMDb:6.5 Metacritic:39/6.2 Rottentomatoes:50%(5)/69%(3.61)99版：IMDb:6.7 Metacritic:N/N Rottentomatoes:N%(N)/57%(3)14版：IMDb:5.1 Metacritic:33/4.7 Rottentomatoes:28%(4.4)/62%(3.6)對於一個本身基點不高的改編故事來說，每況愈下並不是一個不合適的描述。

如果說當年被直接保送奧斯卡神壇的小丫頭奎文贊妮瓦利斯沒有在《南方的野獸》里恰到好處地出現的話，那麼再次踐踏了《安妮》這個故事的罪魁禍首，就可以毫無懸念地完全攤到威爾史密斯一家身上了。

捧完兒子捧女兒，真可謂是操碎了心。

而奎文贊妮瓦利斯這妮子也沒好到哪裡去。

表演經驗上的缺乏，不是偶然一部需要本色出演就可以驚艷全場的電影就可以遮蓋的。

遙想我們這邊，肥螳螂王晶為了捧一個五官怎麼看都看不舒服的童菲，扔了多少錢拍了多少片子，嘔心瀝血毫不進步；一個演戲讓人莫名其妙的景甜，戲搭子層次越混越高，就是從來沒見到一個時刻，是不讓人出戲的。

可憐天下乾爹心。

而將一個本來就不懂表演的小孩，專業培養成為一個能歌善舞的小演員，難度之大可想而知。

然後索尼就放棄了。

更為可笑的是，除了禿頭男傑米福克斯有音樂方面的經驗之外，其他幾個主演統統都是歌舞渣渣。

小主人公找拍子都夠費勁了，跳舞和幾個莫名其妙的成人選角一樣，完全搞不定。

於是在電影中就有了這些滑稽的鏡頭：明明是主人公的出場鏡頭，自己唱歌聲音聽不見，全是小配角的超強和聲；正兒八經的舞蹈動作一個沒有，全都是小配角們上躥下跳。

這不應該叫做《安妮》，應該叫做《那個不會唱歌跳舞的小丫頭的天才朋友們》。

小孩兒也就罷了，卡梅隆迪亞茲和蘿絲拜恩的角色更是蹩腳到可憐的程度：99版的漢尼根小姐好歹還找了一代魔神凱西貝茨，迪亞茲唱功不行跳舞沒有的情況下，簡直就是演了個狂躁症和慕男狂；蘿絲拜恩的不能唱不能跳的鄰家大姐角色，可謂是她從影多年來最紙片的形象了，沒有之一。

除了傑米福克斯和奎文贊妮之間僅有的閃光點，這部電影的淺薄和敷衍了事令人髮指。

就算有威爾史密斯家族又如何？

就算有Jay-Z幫襯又如何？

這和黑人主導沒有任何關係。

克里斯洛克自導自演的《業內前五》同樣是徹頭徹尾的黑人電影，幾乎網羅了除艾迪墨菲以外的全部黑人喜劇演員，更不用提SNL全體現役黑人卡司齊登場了，音樂更是Jay-Z和Kanye West雙重出擊，堪稱是近年來最好的偽傳記輕喜劇電影。

不是不能接受黑Annie，不能接受的是絲毫不上心的平庸和憤世嫉俗。

社會層面的自我反思不是憤世嫉俗。

而創作者們顯然沒有意識到這個問題。

單純為了湊出名角而拼湊的電影，苦的只有後期剪輯師。

而如果說是為了幾首歌編曲編的好聽的話，何必破費去電影院，買張OST不就好了。

實話實說，能愛上這部電影的觀眾，怕是真的對音樂電影缺乏愛心。

今年恰逢《音樂之聲》誕生50週年，可近年來的音樂電影顯然還沒有找準問題所在，黑Annie不過是其中一顆祭品而已。

正兒八經的音樂電影，嚴格說是音樂劇改編電影，在新千年之後顯然就沒找著門路。

世紀初的《紅磨坊》《芝加哥》《歌舞青春》大火之後，一堆人削尖了腦袋想往裡鉆。

06年的《追夢女孩》和14年《澤西男孩》這種傳記類的排除在外之後，剩下的幾部作品幾乎都充滿了無數槽點。

比如风评糟糕但是观众缘奇好的04版《歌剧魅影》。

而萬惡之源，就在07年的新版《髮膠》。

沒錯，恰恰因為《髮膠》太過成功（IMDb:6.8 Metacritic:81/7.6 Rottentomatoes:91%(7.8)/85%(3.5)），導致一系列粗製濫造的音樂電影急著從百老匯轉戰好萊塢。

而《髮膠》的成功是偶然嗎？

顯然不是。

從台前幕後的一系列選擇，都相當明白無誤地說明，這是一部腳踏實地，真的用了心思的音樂電影：《舞出我人生》系列製片亞當山克曼掌舵，根正苗紅的扎克埃夫隆，專業訓練的妮基布朗斯凱，女裝反串的美國舞男，女帝奎恩拉提法，美魔女米歇爾菲佛，甚至還有原版老爹傑瑞斯蒂勒和原版怪咖cult導演約翰沃特斯客串，唯一的不足怕是克里斯托弗沃肯了。

但老爺子去年還在NBC演了音樂劇版的《彼得潘》，很難說到底是喜還是憂。

而我到現在還能張口就來“Good Morning Baltimore”。

從此便愛上了音樂電影。

次年2008，是梅姨的《媽媽咪呀》。

很難說水牛嗓子的皮爾斯布魯斯南外加科林費斯和老斯卡斯加德的仨老爹，對這部電影的減分多少，但ABBA的歌每一首都極其上口。

大眼睛大波浪和大波妹子阿曼達塞弗里德魅力不是一般的大，唱功簡直醉人。

還不是鋼鐵俠老爹的多米尼克庫珀各種秀身材。

雖然故事就那麼回事，但是歌美人更是爆表，還有老太太張牙舞爪，觀影感覺甚是愉悅。

在英國打敗《阿凡達》奪得年冠也毫不意外（IMDb:6.4 Metacritic:51/7.1 Rottentomatoes:54%(5.5)/66%(3.6)）。

然後轉過年來，拍過《芝加哥》的羅伯馬歇爾就餵了一嘴屎。

安東尼明格拉寫的、網羅了丹尼爾戴劉易斯外加一堆熟女也沒用、腦筋就沒轉對的《九》（IMDb:5.9 Metacritic:49/4.2 Rottentomatoes:37%(5.1)/37%(2.9)）。

這部電影之糟糕，直接導致後面幾年沒有拿得出手的音樂電影的出現。

暈頭八腦的劇本，毫無亮點的歌唱段落，強賦新詞舊愁的尿性，極大地摧毀了觀眾對音樂電影的喜好。

這股低潮一直延續到了12年的陰陽兩重天。

年中亞當山克曼重出江湖，《搖滾年代》想要續寫《髮膠》光輝歷史；年末湯姆霍珀《悲慘世界》劍指奧斯卡。

然後結果大家都知道了。

《搖滾年代》基本上和《髮膠》是一個套路，只不過明星更大，野心更大。

但忽視了兩個問題：搖滾始終是小眾，正兒八經弄上大銀幕是非常鬧騰的；靚湯唱歌違和感太強了，《壯志凌雲》里就唱了幾十秒都讓人吐槽不能。

相比《髮膠》，這可謂是最大的滑鐵盧。

因為這證明了，就算是最好的人，用最受歡迎的套路，都難以保證在市場和質量之間取得平衡（IMDb:5.9 Metacritic:68/6.6 Rottentomatoes:41%(5.0)/54%(3.3)），雖然風評要略強於《九》，但遠低於《髮膠》和《媽媽咪呀》，票房表現也相當不理想。

然後便是一鳴驚人的《悲慘世界》（IMDb:7.7 Metacritic:63/7.4 Rottentomatoes:70%(6.9)/79%(4.0)）。

一氣呵成的剪輯，某個超人老爹略有槽點但瑕不掩瑜的唱功優良，大波妹子阿曼達的重出江湖，小鮮肉未來影帝的加盟，金剛狼灰姑娘公主老本行，最為矚目的是，片中沒有一句台詞念白，從頭到尾現場實錄，全是唱詞和考驗剪輯和調度的鏡頭輾轉。

舞台感相當薄弱，取而代之的是震撼的實景演繹。

奧斯卡上大放異彩簡直毫不意外。

玩梗都玩了整整一年，堪稱當年的“alright，alright，alright”。

轉到2014年，又是讓人提不起精神的兩次嘗試。

一次是《安妮》，一次是《魔法黑森林》。

前者不值得再贅述，後者又是羅伯馬歇爾同志再擔綱。

中規中矩的改編出彩甚少，前緊後鬆態勢明顯，場景設計的舞台感十足，嚴重缺乏想象力，除了Anna以外唱功水準不高。

但好在一點，就是足夠忠於原作。

幾乎就是挨個場景拿上去用。

而且迪士尼最大的敵人是自己。

一年期間連續推出三部童話改編電影，一個把睡美人硬整成母女情深，後兩個又打扮得花枝招展但是老實得不敢亂動，怎麼看都會審美疲勞好吧。

所以顯而易見地，縱使本來就好這一口的媒體打分尚可，但觀眾老爺不是那麼好糊弄的（IMDb:6.1 Metacritic:69/6.1 Rottentomatoes:71%(6.6)/52%(3.2)）。

歸根結底，還是那句話：老老實實搞創作，別瞎尋思。

http://i.mtime.com/cydenylau/blog/7888745/

如果家有儿女，你会和她一起看什么电影？

我有一个好的建议，那就是好莱坞歌舞片《安妮 纽约奇缘》。

这部电影在看过以后，就会觉得这是一部非常欢乐、有温度的电影，让人觉得温暖。

在这样的冬日，如同一抹冬日暖阳照进心田。

特别是影片中的歌舞，很是应景，十足的一部欢乐美满的大团圆电影。

这部电影不仅可以看，也是一部可以听的电影。

影片讲的是被父母遗弃的10岁黑人小姑娘寻亲时被参加市长竞选的富豪收养时遇到的各种奇遇。

整个电影的故事清新明快，色彩艳丽，电影的主角安妮，有一种阳光的气质，她不论周围环境怎样，遇到怎样的不顺，都能让周围所有的阴暗变得光明。

她能发现周围所有人身上的善良，并把它们激发出来，让人觉得她就像个天使，降落凡尘。

电影适合各个年龄层观看，作为成年人的我们，影片会告诉我们要童心永存；而作为孩子，则特别适合观看，因为影片讲述的所有内容，都在教孩子怎样去成为一个阳光少年：善于发现每个人的闪光点卡梅隆饰演安妮的养母，这个角色是个尖酸刻薄的人物，但是在爱她的超市老板眼里，觉得她不仅美丽，而且宽容善良。

在大千世界，人性本来就是复杂多变的，没有绝对的好人或者坏人。

人都是因为环境造就，或者某些外在条件的制约，成为一个好人或者坏人，但是好与坏是可以转变的。

就如《三字经》里说：人之初，性本善。

性相近，习相远。

人在刚出生时，本性都是善良的,性情也很相近。

但随着各自生存环境的不同变化和影响,每个人的习性就会产生差异 。

我本善良。

每个人都有自己的闪光点，如果没有，那是我们还没有发现。

美丽没有统一标准，自信乐观的女孩最美影片中的小安妮是个黑人小姑娘，在我们一贯的以白为美的审美习惯中也许觉得她不够漂亮，但是，随着剧情的深入，小安妮的自信乐观一直吸引着我们，感染着我们，越来越觉得她可美丽可爱。

人世间的美本来就是桃红柳绿、万紫千红的。

绽放的花朵很美，青青的小草很美，白雪青松也很美。

简单可以很美，繁复也可以很美，美没有统一的标准。

自信和乐观可以让一个人更美。

美好的品质可以为美丽加分。

用爱去改变周围的人，学会原谅影片一直围绕安妮寻找自己的父母而展开的，虽然是被遗弃的孩子，但是安妮一直孜孜不倦、坚持不懈的寻找着自己的父母。

在寄养家庭遭受的一切不快都没能让安妮去抱怨和责怪自己的父母，始终在等待和亲人相见的美好时刻。

善良的安妮，是个多么会原谅他人的孩子：原谅史塔克的利用，原谅养母的刻薄，也原谅父母从前的抛弃。

会原谅的人，一定是善良的人。

人生遇到困难的时候要坚强乐观，相信美好在被史塔克收养前，安妮的生活过得并不容易，但是我们在观影中并没有觉得安妮过得多么痛苦可怜，生活反而让小安妮过得的很有趣，开心快乐，甚至搞笑。

一切都算不了什么，小安妮的脸上始终带着阳光般的笑容，让世界明亮。

影片虽然是一部经典的百老汇歌舞片，被多次翻拍，剧情也改遍自上世纪70年代音乐剧，但是看完以后，作为父母，不想要一个像安妮一样的乐观阳光的孩子吗？

如果可以，请和孩子一起领略小安妮阳光的味道，相信也一定会感染到你的孩子。

愿每个孩子都如天使般，每天都带着阳光茁壮成长。

文 / 赤叶青枫2015年伊始，内地上映的新片虽多，但能真正称的上是老少咸宜“合家欢”的却寥寥无几，而《安妮：纽约奇缘》的出现适时填补了这个空白。

此片由美国家喻户晓的百老汇经典音乐剧改编，讲述了一个如童话般美好的故事：安妮本是纽约市的一名普通的孤儿，虽有养母汉尼根小姐的照料，但后者待她非常严苛，故而她的生活依旧十分艰难。

直到有一天，一位固执大亨威尔•史塔克为了竞选市长，听从了幕僚的建议，将安妮拉入自己的竞选阵营，计划出了一个“纸包不住火”的竞选方案。

于是一夜之间，安妮生活发生了翻天覆地的变化，从此过上了锦衣玉食的生活。

而史塔克也在与她的相处过程中，渐渐真心喜欢上了这个单纯善良、乐观自信的小姑娘，从而衍生出了一段温情脉脉的父女佳话。

从剧情方面来说，這简直就是一個幼齿版的当代灰姑娘励志传奇。

安妮如同仙蒂瑞拉，史塔克就是高富帅的王子，意外的相遇致使安妮一夜之间飞上枝头，梦幻般的公主生活估计会让无数小女生艳羡向往不已——换而言之，此片精心打造了一个最令普通小女生心驰神迷的豪门公主梦，虽然男女主人公之间沒有爱情，但是这重要吗？

眼下能有如史塔克般多金好心的贵人救己于水火，已是非常难得，待到幼齿初长成，自有年貌相当、帅气痴情的小白马王子出现，届时再谱甜蜜浪漫恋曲也为时不晚，故而对于这样一部影片，但凡喜欢《灰姑娘》故事的孩子们肯定会爱看。

值得一提的是，《安妮》虽然拍得梦幻浪漫如童话，但是并非走低幼路线，史塔克一角着墨颇多，影片主要通过他来展现成年人相对复杂的世界。

作为一部定位为合家欢的电影，此片并没有过多呈现史塔克作为一名野心勃勃的政客在政坛上的尔虞我诈，但是他与幕僚一起利用安妮来打造自身形象，为自己竞选市长造势，这与原来的音乐剧中安妮单纯地被富翁选中邀请到家中过圣诞节的设定要显得现实伪善许多，其心机与城府可见一斑。

因此对于成年观众而言，年轻一点的除了能在此片中感受当代纽约的时尚和高富帅极为高大上的品质生活之外，亦多少会感叹作为一名成年人艰辛与不易——要想出人头地或实现梦想，必须想方设法、卯尽全力去为之奋斗，即便是如史塔克一般的高富帅，若不满足现状，一样需要努力，有时也会为了达到某种目的也需要耍耍手段，譬如利用安妮。

即便这违背了其善良的初心，但也是无可奈何的事情。

而年长一些的观众阅历丰富，经历较多，故而影片的亲子因素会更为打动他们。

安妮的不幸身世已然令人我见犹怜，她阳光可爱的外形以及活泼开朗、自信勇敢的性格更是招人喜爱，而史塔克与安妮之间的“父女情”的培养与升温充满了默默温情，令人不时莞尔之余，亦感动不已。

再加上影片本身明亮的色彩，动听的歌曲和欢快的节奏，足以令人开开心心地度过一段愉快的观影时光。

　　电影是足够梦幻，剧情也不算奇葩，大小演员们演技也可圈可点，但是整部片子就是有一股浓浓的玛丽苏+土豪感。

我的爸爸是总统竞选人、我的爸爸有酒店式公寓套房、我的爸爸是大财团总裁、我的爸爸还有各种豪华轿车、飞机!最重要的，我的爸爸还对我各种宠各种爱!　　我们的小主角一点也没炫耀，事实上这部电影让我感觉，美国小孩即使是被领养，小孤儿也能够不卑不亢的生活，没丁点自卑，也没丁点炫耀，但这一点也不妨碍电影、编剧还有导演无时无刻的帮她高调无节操的炫!　　　《安妮》是音乐歌舞剧，所以电影中5分钟一小唱、10分钟一大唱。

对音乐不太敏感，所有不太了解歌曲是原创还是借用的名曲，小孩唱的挺happy，有一种走到哪唱到哪的气势，管你是贫民窟还是明星party，想唱就唱，积极阳光，唱的时候一直都在蹦蹦跳跳，音乐相对于歌舞来讲不够动感，不过再high一点又不像小孩唱的、果然还是动画片比较好　　整体轻松愉快，没什么大坏人，小孤儿对生活的乐观和信心还有些些励志，虽然有些傻白甜，或者甜到发腻，但是小黑妹子歌唱的好，演技也不是一般的低龄儿童片可比的，没事看看也挺乐呵的

这部电影讲得是孤儿安妮四岁被遗弃，收养在养母汉尼根的收养所，被她虐待。

后来一天她被一位富商获救，这位富商想竞选市长，因此收养安妮，让安妮帮他拉票，安妮看穿他的目的，不帮助他。

之后诡计多端的富商找一对夫妇扮演安妮的亲生父母，等票数增加后再让他们把安妮拐到其他地方。

这使汉尼根小姐良心大发，和安妮的伙伴一起救安妮。

市长的良心受到谴责，向安妮道歉，决定无条件的爱她。

安妮的其他小伙伴也在汉尼根小姐的照顾下过上了幸福的生活。

（文/小义大道）每年的这个时候，都会捡些温馨浪漫的喜剧爱情片看，会让岁末年初的时候过得轻松喜悦一些，也让新年伊始有个美好的期盼。

《安妮：纽约奇缘》绝对属于合家欢的这种类型，拖家带口的去电影买好爆米花可乐坐等好戏开场，有古灵精怪的奎文赞妮，还有杰米·福克斯极具亲和力的表演，更有时不时就唱跳起来的音乐歌舞……看完此片，你会觉得冬天的阳光洒满整个世界，积极向上的正能量让你的灵魂都开始歌唱。

这就是喜剧片的力量，更是音乐节奏的力量！

当然，如此喜剧歌舞大片，请别太在意弱弱的剧情，能把故事说圆乎了就是好片。

关键是观影对于情绪的熏染是否到位。

这个阳光小美女的出场立马就把人带入到欢乐的假期氛围里去，在tomorrow餐厅的等候，让人了解了这位小精灵有着让人垂怜的身世，一众小姐妹在睡着的那段对话和音乐，简直要把观者的心都融化了。

它们是被父母遗弃的天使，渴望着爱和温暖，这对普通人来说最平凡不过了，对她们则是渴望而不可得的。

微笑天使卡梅隆•迪亚茨这次演的老巫婆似的人物，不知道是突破还是自毁形象，不得她将人情的冷暖刻画的还算到位。

再往后就是灰姑娘变白雪公主的故事了，只不过这次掉下来的不是王子，而是富爸爸--资产上亿的冷面总裁准市长，后面的故事就不多剧透了。

“父女俩”的感情渐渐升温的过程，让人倍感温馨，期间总是伴着表达情绪的歌舞音乐，不像印度的MV，只为歌舞而歌舞。

尤其到最后的HAPPY ENDING，三人一起又唱又跳，既圆满又欢乐，忍不住跟着幸福的微笑。

青春阳溢、幸福温馨这也许就是我们想要的贺岁片。

看之后，觉得正能量满满，被阳光和欢笑包围，这也许是此片最重要的目的。

这部电影让我想起了《八月迷情》，也是部关于孤儿充满爱的影片，里面的小男孩子才华横溢，最终找到了自己的父母，一家人又过上了幸福的生活。

相比之下，他要比安妮幸运，纵使天下掉下个富爸爸，亲生的父母是谁？

他们在做什么，始终是个谜。

不过本无人垂怜的孤儿，突然生活遭遇如此大的转变，贫与富之间的矛盾与统一，应该也是本片的最大卖点。

最让人觉得宽慰的是，不论是住在狭窄的小阁楼里还是富人区顶层的智能大厦里，小安妮那颗单纯勇敢的心并没有任何改变，她是那么独立并且富有感染力，阳光活泼的面对生活的每一面。

音乐和爱，小孩与狗，从贫穷到富有，这片子着实是乌托邦理想国。

可我们看电影不是如此么，有些片子助我们看到现实的残酷，有些片子是用来发梦的，那些遥不可及的甜蜜美梦在荧幕上上演时，我们的心亦跟着飞翔起来！

现代剧中夹杂着歌曲，竟然还不是讲歌曲励志的，有点另类啊。

今时的电影已然不在是歌舞片的主流，但那夹杂百老汇式的演绎形式却未有销声匿迹，诚然那大团圆的结局早已俗套，电影的歌声也有点太普通了，但主题也足够温馨励志了。

讲实话，本片的歌曲实在没有出彩的地方，没拖后腿已经算给面子了。

本片与其说小女孩被亿万富翁收养，还不如说富翁的情感有了寄托！