长江七号

怎么评价周星驰的《长江七号》？

就好像你有个国家特级红案厨师的朋友，烧鱼翅的手艺在中国找不出第二个人来。

三年前他请你去他家吃了一次鱼翅宴，现在通知你说，他花了三年时间研制新菜，请你务必光临品尝。

你欢欢喜喜的去了，他兴高采烈地宣布开席。

然后，你看到一桌素斋，全是豆腐。

周星驰作为导演，有权拍任何他想拍摄的题材，也没有义务一定要提供给观众他们习惯性期待的东西。

当年崔健站在台上，台下的观众有节奏地呼喊：一无所有！

一无所有！

老崔站在台上，回答说：我他妈的就不唱《一无所有》！

那时候的老崔虽然让人恨得咬牙，但是有真艺术家的风骨。

至少要比整台演唱会变成怀旧卡拉OK要好，罗大佑不就是那么做的么？

周星驰的《长江七号》没有多少无厘头，而是一个童话色彩十足的温情片，这是他的选择，我没什么可以指责的。

在春节前上映《长江七号》，周星驰有巧思，也很讨巧。

当年他的无厘头电影粉丝，现在大多为人父母了。

春节和孩子一起去看电影，看完了出来买公仔玩具。

电影票吃一道，玩具再吃一道。

吃完爸爸，再吃孩子，周星驰的商业头脑让人钦佩。

摆明了要从你的口袋里掏钱，但是你还掏得心甘情愿，没有多少话说。

网上对此很尴尬，一方面对没有无厘头的密集搞笑觉得失望，但是又不能破口大骂，因为导演是周星驰，中国喜剧片的劳模。

另一方面，这个片子多多少少还算温情，可以比照《E.T》或者《妈妈再爱我一次》，适合带了小孩子去看。

不过，如此简单的剧情实在是没有什么太多值得讨论的地方。

所以，发言大多无力。

要么回想一下当年，要么赞扬一下爱心，甚至是谈谈对社会下层的关怀。

我个人不喜欢《长江七号》，因为我没有儿子或者女儿，而我自己去看这种片子年龄又显得偏大了。

这么多年里一直很欣赏周星驰，完全是因为无厘头的疯狂想象力。

有这种想象力在，凭借极为简单的道具就能产生丰富的效果，并不需要多少电影特技。

在我看来，无厘头电影里出现过多的电脑特技，那是想象力枯竭的表现。

《国产007》里，那只古灵精怪的枪。

《大话西游》里，闪一下就OK的月光宝盒。

《大内密探008》里，那架人肉阿帕奇直升机。

《回魂夜》里，那些会飞的帽子和雷达一样的花。

这些东西让人觉得有趣，让人开怀。

纵观周星驰拍摄的影片，在《少林足球》和《功夫》之前，运用特技最多的是《百变星君》，但是那片子并非是周星驰最好的影片。

从《少林足球》之后，周星驰的电影对特技的依赖越来越明显，壮观和瑰丽的视觉效果取代了想象力。

那么多年里，我一直喜欢周星驰的电影，并非是因为那些无厘头的台词，而是每次他都站在小人物的视角讲故事，每次都在司空见惯的事情和物品上以狂野的想象力激发出特技所不能企及的效果。

现在，貌似还在讲小人物的故事，但是想象力却消失了。

《长江七号》里的公仔娃娃除了能取悦小朋友而外，对我这样的成年观众毫无任何意义。

在这个时代里，找比较Cute的造型设计简直易如反掌，倒是设计出福娃这种惊骇世俗的绝顶丑八怪才需要超卓的能力。

春节如果没有什么事情，可以去电影院带着小朋友一起看《长江七号》。

这里可以提醒你，其中的无厘头演出基本上都分摊给了小朋友。

这完全可以理解，当无厘头成为老爸以后，老爸要有老爸的样子。

所以，无厘头要从娃娃抓起。

第一次对张雨绮有印象，就是这部电影，她饰演了以为美丽的、温柔的女老师。

小迪身上有孩子的顽皮和童真。

虽然故事有点强行搞笑，但是星爷的电影就是让人又笑又哭，笑得肤浅，哭得真心，这是他的特色，也非常符合很多人说的喜剧是另一种形式的悲剧。

七仔或许是每一个孩子心里的想象，一个可以陪他玩耍，可以在他困难时帮助他，可以在被人欺负时保护他，在他有好事情时与他一同分享。

有很多人都说《长江7号》不好看，主要的理由就是星爷才尽了，在片子里采用了太多以前电影的片段，从喜剧之王，到功夫；从恶霸同学，到肥婆的重生，外星人和小朋友，都模仿着- - - - 李小龙。

而我总是沉默，我喜欢《长江7号》，就像我喜欢《集结号》一样，喜欢一个片子，如同喜欢一个人，不需要特别的理由。

星爷并没有才尽，但他确实年老了，他的回忆，并非是要彰显自己的功劳，而是满怀温柔的回忆，对于一个老年人来说，记忆，就是他最大的财富。

过年是个特别的日子，广州街头到处是桔子树，连食堂里都挂满了红灯笼，人们见面，总是拱手道，祝你来年大吉大利。

但我们所拥有的，不仅仅是未来，还有过去，是过去，让我们变成现在这个样，是过去，让我们能够坚强地面对未来。

当一个婴儿来到世间，它不拥有任何的过去和经验，所以只能惶恐地大声哭闹。

我觉得冯小刚和星爷，终于找到了表达自己的正确方式，无论这种表达有多么的不纯熟和不伟大，就像一个孩子，终于学会自己走路，无论是连滚带爬，还是摇摇晃晃，至少，是在自己走路。

长江7号里确实有那么多的过去，但那些过去不是片段的，孤立的，而是连成一体的，非常周星星的！

过年，适合的，不仅是欢笑，还有温馨。

长江7号的情绪节奏感，特别好，从大笑到流泪，只有一步之遥，大笑之后，心灵极度的空白中，突然冒出来的清流，突然看到自己内心最真实的感情。

Boney M.的《Sunny》和Gazebo的《I Like Chopin》，也让我超级感动，80年代实在是非常华丽和绚丽的，让我回想起当年，拿着老娘的围巾披挂在自己头上，听着这些歌，对着镜子想象自己是超级明星的时候。

就像小狄幻想自己因为超级外形狗而扬威于学校一样，对于一个小人物来说，最重要的，是梦想！

这才是我最喜欢星爷的地方，当年在电影院看唐伯虎点秋香，人家笑得断肠，我哭到断气，星爷永远是我们这种小人物的英雄，他懂得电影的真谛，那就是- - - - -在一个黑暗的，旁人看不到的空间里，给你一个真正美妙的梦境。

我们得承认，有2个人在我们的时代精神塑造上，打下了深深的烙印，一个是王朔，一个就是被一代年轻人成为星爷的周星驰。

　　 　　王朔一句“我是流氓我怕谁？

”，彻底颠覆了中国世世代代的文人理想——的修身齐家治国平天下的人生理想和价值观，王朔也成为中国改革开放后成长起来的一代人的精神教父，这种是传统、责任、传统价值观的彻底反叛，坦率说，任何一代都反叛上一代，荷尔蒙促使那个年龄的人，为了人格断奶而反叛，即使这仅仅是为了从自己的父母那里争夺话语权，告诉他们：“我们根本不想做好孩子！

” 　　 　　而周星驰的cheap humor则把人生理想降低到一个年轻人的父母们瞠目结舌的地步，蔑视一切“他们”所重视的，嘲弄一切“他们”所膜拜的，我就这样，你能怎么样？！

　　 　　我得说，这很幼稚，但是这是被中国的“士大夫”父母（你得承认，即使是贩夫走卒，一个中国父母骨子里仍然是个“读书人”，是“士”）所压迫出来的，望子成龙是这种传统人生理想的最常见表现形式，我得说，中国的孩子真的很可怜，因为他们要去成就父母没有成就的梦想，他们不属于他们自己。

　　 　　所以，当他们嘴里挂着星爷的口头禅I服了U，而实际上谁都不服时，我只有感到悲哀。

　　 　　所以，当星爷开始回归传统价值观，除了这部长江7号时，会遭到那么多的年轻人的责难，因为，他们需要他来对抗老师、家长、父母、老板。

　　 　　而现在，他居然被招安了？

我要说的是，弟兄们，星爷不是被招安了，他是成熟了，他强大到没有人可以强迫他了，他没有必要反抗什么了。

你们也会成熟的，在没有人能够压迫你们的时候，除非，被压迫的那个小男孩或小女孩，一辈子住在你的心里。

9年前，出道未久、还带着点婴儿肥的柳飘飘用一把椅子狠狠地教训了“死跑龙套的”尹天仇。

那部电影叫做《喜剧之王》。

9年间，白云苍狗。

柳飘飘结婚生子，变成了“锋嫂”；当年的尹天仇已经被尊称为“星爷”，真正变成了独孤求败的喜剧之王。

2008年1月29日，两个人的命运再次联系到一起。

这一天，星爷三年磨一剑的作品《长江七号》首映；这一天，由于陈冠希老师“艳照门”曝光，让我们看到了褪去了婴儿肥的柳飘飘风骚蚀骨的一面。

9年的时间足够长了。

9年前，星爷还对当年那段“死跑龙套的”生涯耿耿于怀，9年后，他已经越来越享受于在自己的电影里做一个“死跑龙套的”了；9年前，张柏芝还只能故作风骚地表演一个舞女，9年后，她已经能在陈冠希老师的镜头前自如地摆出各种姿势和表情了。

就像《挪威的森林》里玲子所说：世界一天变一个样，在我们不知道的时间里。

所以，当《长江七号》以一种温情、甚至煽情的姿态出现在我们面前的时候，也就没什麽奇怪了。

人到中年的星爷喜欢上了孩子，开始关心蔬菜和粮食，那幸福的闪电告诉他的，他想告诉每一个人。

于是，《长江七号》从一开始就明目张胆地打着煽情的旗号，不吝于任何一种催泪的手段，让你在毫无准备的时刻就中了招儿，又哭又笑稀里哗啦。

好消息是星爷没有舍弃他的低级趣味——虽然这种他曾经的必杀技在他的电影出现的频率已是愈来愈低，但是我们依然欣喜地看到了七仔机关枪一般往周小狄的衣服上发射便便，周小狄当作宝贝一样捧在手中的“作弊利器”——便便——最终被抹在了自己的脸上，小学生版的“如花”虽然没挖鼻孔却依然惊艳……坏消息是星爷越来越满足了在自己的电影里充当一个“死跑龙套的”角色。

《少林足球》里的群戏都很出彩，但是星爷依然是最闪耀的一个；到了《功夫》，虽然搞笑的戏份大多都被交给了配角，但星爷还是拯救世界的The One；《长江七号》倒好，星爷直接退到了“男三号”，戏份甚至比小学生版的“如花”也多不到哪儿去。

整部电影最出彩的无疑是那只太空机器狗——长江七号，影片大多数搞笑桥段都出在它和徐娇身上，这也直接造成了《长江七号》简直就是一部不折不扣的儿童片，电影院里小朋友们笑得七荤八素，电影里恶霸同学说了：小朋友的事情绝对不能告诉大人。

只剩下我们这些坐在电影院里的“大人们”不知所措了。

出了电影院，我的朋友大航在哭过笑过之后说了：从这部电影开始，我断定周星驰已经江郎才尽了。

其实有点言重。

没错，周星驰是老了，他在《长江七号》里不厌其烦地重复自己早已用过的桥段：《喜剧之王》里的表情变化、《功夫》里的如来神掌、《少林足球》里的大力金刚腿……甚至已经开始拿小孩面对镜头大哭这种场面来煽观众的眼泪，但是《长江七号》依然是一部好看和充满诚意的电影——即使离“优秀”尚有那么一段距离。

是啊是啊，说到底，我还是怀念当年的尹天仇，正如我面对陈冠希老师的艳照，开始怀念当年那个稚气未脱的柳飘飘一样。

可惜我们谁也回不去了。

长江七号的故事情节非常简单：民工周星驰带着儿子小狄住在烂尾楼里，生活极其寒酸，但周星驰为了儿子将来出人头地，拼了老命也要供儿子上贵族学校，渴望尊严的小狄遇上父亲当作垃圾捡回来的“外星狗”，他将其命名为“七仔”。

小狄梦想得到七仔的帮助而未果，但他对七仔的感情越来越深，后来七仔全力救活意外死去的周星驰，它也为此付出了生命。

结尾是大团圆式的，小狄和同学们相处融洽、周星驰展开对袁老师的情感攻势、小狄目睹飞碟降落，七仔复活了！

长江七号这部电影巨著是科幻，温情，喜剧的完美结合体，它给了我以心灵上的洗礼，带给我从未有过的感动！

很棒的一部电影！

“落雨不怕，落雪也不怕，就算寒冷大风雪落下。

能够见到他，可以日日见到距面，严寒大风雪也不怕。

我要我要找我爸爸，去到那里也要找我爸爸。

我的好爸爸未找到，若你见到他就劝他回家。

”这首歌想必很多人都耳熟能详，是小时候动画片《星仔走天涯》的主题曲。

报道说某些停电地区依然发电首映《长江7号》引起争议，我觉得在冰天雪地里看《长江7号》，更能触动些童年歌词的记忆吧。

星爷，这个名字在华人地区的影响力估计不可忽略。

他从跑龙套开始，一直在转型。

初期靠夸张的表情言语哗众取宠，中期玩弄起台词的谐趣，这是完全隔绝于无离头层次的。

自《少林足球》开始，玩起了大环境电影。

如果你是星爷的粉丝，那他真是一个神。

如果不是，我们可以理解为：投机的电影商+渴望唤醒社会道德的艺人。

无论怎样，这个电影人给我们带来了无限的欢乐和满足。

《长江7号》其实算是烂片一部，如果不是星爷，估计我懒得去看。

这是华人电影的悲哀，也是星爷的骄傲。

一方面烂俗的剧本太多，烂俗的电影更多，在谐趣环节上居然还是一人独霸。

多少年过去了，都没有人能撼动星爷的江湖地位，真是悲凉。

《长江7号》剧情就不用说了，基本看开始的5分钟都知道大概了。

其恶搞的镜头等也不显得新鲜，也是老炒冷饭的伎俩。

至于外星宠物狗的布娃娃造型就真的很不屑，但无碍它今年会大红。

但我有惊喜的发现，以前我们常常在口头念叨的台词均出自于星爷的口。

但现在更多令人捧腹的台词是出现于小人物的角色。

《长江7号》就象一壶中药，星爷只是药引，把各样的角色串联起来。

这是电影人的一股大气，一股霸气。

再怀念一下当年的尹天仇，那股跑龙套的死劲，确实令人感慨。

小狄这个角色的演技完全超出了我的想像，夸张的表情令我想起刚出道的星爷。

一如既往地，星女郎越来越花瓶，完全没有存在必要都可能。

很多人说星爷拍电影都搭上了多少女人，以前可能是。

现在，谁嫖了谁估计还很难定夺呢。

电影从一开始就不断地搞笑，时不时插上一段熟悉的场景。

比如赖死在商场要买玩具被打，比如改试卷分数，这都是我们以前的小记忆啊。

直到星爷跌死了，那一瞬间，我居然听到电影院里爆出了哭声。

有小孩子的，有女生的，我的心显得很凝重。

以前来嘲笑别人看周星弛电影哭是傻B，估计以后这个段子不能用了。

父亲对于每一个人来说都是很沉重的，无论是榜样或者是反面教材。

他不同于母亲毫无保留的付出，他会是在你背后把你推向成长的双手。

而男人与男人之间，往往也没有什么赤裸裸的言语爱。

只能怀念那一木棍子转到衣架转为报纸的那一瞬间温柔了。

动画片《星仔走天涯》的星仔被爸爸卖了，后来依然回到爸爸怀里。

对于我们，对于我们的父亲，我们之间的感情足够深厚。

却又不足够地表达呢。

第一次看这部电影时真的对星爷感到诧异，与他以往的电影风格完全不同，这次走的是抒情路线，也是从这部电影开始，发现星爷真的不再是那个浮夸搞笑的周星驰了，而他的电影风格似乎也从这时候开始发生了转变！

而事实证明，无论转变与否，星爷的电影都是有一定的可观度的！

就像长江七号，围绕着贫穷的父子俩展开，然后一只外太空萌物进入了他们的生活，虽背景做了贫穷的铺垫，但其实整个节奏还算轻松，时不时也会冒出星爷的幽默风格，同时父子俩，孩子与长江七号，父亲与老师，感情刻画的都很细腻自然，处处充满着温情，淡淡的，却如温流般很温暖！

很久以后才知道那个调皮得男孩竟然是个女孩，应该是最小的星女郎了吧，题材很新颖，长江七号毛绒玩具至今还可以看到，很佩服星爷！

1您随遇而安。

满足于二流大陆警匪片的电影特技，一个空翻动作的反复多角度回放便让您心潮澎湃。

这次有一个飞碟从垃圾堆里飞出来。

您当然认为这是创新和高科技。

这样一部带飞碟带外星人的牛片。

当然五星。

2您有着高雅的幽默感，没怎么听过俗气的郭德纲，或者您错过了赵本山巅峰时期的小品。

在一个感人的主题下进行幽默的尝试是您的最爱。

而听惯了黄段子的我却在整片都没怎么笑过。

3您的逻辑能力超强。

当一部电影里的配角们（同学，老师，工头）可以如此快的变化自己的立场（甚至包工头究竟是个什么样的人我最后也不知道）。

您竟然可以跟上导演的思路，急速反应的过来。

您真棒。

4您心地善良，容易感动。

这么假的复活您都伤心落泪，根本没有凸现过的主题您都看出来是伟大的父爱。

我真是佩服您的菩萨心肠。

南方大雪恐怕您比家宝总理还要提心吊胆。

5您阅读品位高雅，学术著作是您的最爱读物。

您从不读小说或者故事会一类的庸俗杂志。

因此您可能不知道一个丰满的故事应该是什么样子。

那么我告诉您，它一定不叫长江7号。

6您没怎么看过电影儿。

您不知道五星的电影应该是什么样子。

而我之所以还给了他2星而不是1星的原因就简单的多。

1小怪物有点可爱。

2我确实笑了两回。

3导演名叫周星驰。

这部电影讲述了一个名叫小狄的单亲孩子，他的爸爸穷困潦倒。

但为了让小狄长大成为对社会有用的人，爸爸举债把小狄送进了贵族学校读书。

一天，小狄的爸爸在工地发生意外去世了。

小狄听到消息后十分伤心。

但这时奇迹发生了，小狄爸爸送给小狄的“玩具”——“长江7号”(其实是一只外星狗)发挥了它身上的特异功能，用自己的生命换回了小狄爸爸的生命。

整部影片的故事情节虽然简单，但发人深思。

让我感触最深的是小狄爸爸经常对小狄说的一句话：“我们不去偷，不去抢，要努力读书，长大了做一个对社会有用的人”。

它使我想起了以前听过的一个故事。

从前有两家人，一家比较富，另一家比较穷。

他们各自都生有一个小女孩。

富家的小女孩自以为家庭环境好，从小就不爱读书，还看不起穷家的女孩。

而穷家的女孩却很争气，读书非常刻苦，学习成绩经常名列前茅。

后来那位富家小女孩，由于从小不好好学习，最终一事无成。

而那位穷家的小女孩，由于从小就用功学习，终于成就一番大事业，成为一个对社会有用的人。

我们都是祖国的未来，祖国的希望寄托在我们的身上。

在此，我呼吁广大学生，从现在起我们就要努力学习，培养良好的道德修养，长大后才能做个对社会有用的人。