暴疯语

看的是3.30上海影城的首映关于电影本身片中的镜面效果，窗户幻影，巴士雨景，剪接幻觉，让我眼前一亮。

整个故事表述完整，详略得当。

过去和现实之间无痕迹的视觉衔接，情节饱满且可辨度高。

片中有一段闹鬼效果的片段，悬疑音效与演员入戏演绎，两者叠加。

也着实让我起了一身鸡皮疙瘩。

两位主演范国生（刘青云 饰）周明杰（黄晓明 饰）一张一弛的医患关系逆转，拍案叫绝！

关于片中演员不过多着墨评价演员，影片还未上映，资历颇深的刘青云和鲍起静已被香港金像奖提名最佳男主角和最佳女配角。

业内权威评委认可，用演技说明实力。

叶璇在《暴疯语》中的惊鸿一瞥，具有冲击力的情感演绎更肯定了我对她的欣赏。

此外，看完这部电影，改观了我对黄晓明过往的认知，他在片中具有爆发力的角色塑造，让我重新认识了他，一位较真的慢热型好演员。

个人看法不剧透。

我通过《暴疯语》领悟到的是：关注内心，洞悉情感细节；不可逃避内心的失控，需放下执念，接受不完美。

由陈医生献唱的金像奖最佳原创电影歌曲提名《暴风雨》可谓是片尾的一贴治愈良药。

“再委屈，不过是人生的小插曲，再无情的风雨有一天都会过去......”风雨过后，定会见柳暗花明。

看好本片导演李光耀拿下34届香港金像奖最佳新晋导演！

祝愿《暴疯语》口碑票房双赢！

2015年4月，让暴风雨来得更猛烈一些吧！

记得很久以前，我有个想法。

认为，所谓这个世界上的疯子，只能是与众不同的另一类人。

甚至说是超越了常人的思维和想法，表现的有些与正常人不同，而被人们给标签化了。

其实，反过来说，如果这个世界是属于疯子的，那么一个正常人或许在这个世界里就是大多数人眼中的疯子吧。

有一个故事，说，在一个小岛上有一群特别的人类，他们三只手劳动，有三只脚行走，有一个正常人听说了，就想，如果去岛上捉一个三手三足的人回来，收费参观的话，一定可以赚很多钱。

结果，你或许已经知道，这个人到了那个小岛就被人给抓住，然后收费被参观了。

所以，我上面啰里啰嗦一大堆，你明白吧。

很多时候，疯子只是超越了正常人思维逻辑的另一群人。

而更多时候，疯子和天才之间，或许只差了一个脚步的距离，有一本书叫《天才在左，疯子在右》。

关于疯子更多的有趣的知识，建议你看看这本书。

希望你看完之后，不会怀疑自己的人生。

这个世界有多少的正常人，便会有多少的疯子。

情绪化的东西，几乎人人都有，有些人善于隐藏和克制，而有些则不然，于是后者就被定义为了精神疾病患者。

好了，说回到这部电影本身。

片子导演叫李光耀，是的，和刚刚去世的新加坡前总理名字一模一样。

之所以会选择拍这样题材的电影，他在见面会现场告诉观众，灵感和想法来自于他每天看新闻得到的讯息。

在现在这样一个节奏飞快，每个人压力很大的社会，很多人都面临情绪化的问题。

当然，其实在很大程度上，导演这部电影的构思和主题除了映射现实社会外，在表达方式和主要内容上，也借鉴了电影《催眠大师》和《搏击俱乐部》。

其实就整部电影而言，是刘青云和黄晓明之间的两人戏，其余配角完全就是绿叶，起到推进故事发展和过度的作用。

估计看完整部片子，叶璇的粉丝要失望了，因为叶璇在片名出来前打了个酱油然后就立马挂掉了。

而至于鲍起静老太太，她的眼神是用来吓人的，她的戏份虽然不多，但每一次出现都会有让人背后冒冷汗的感觉，尤其是那一抹似笑非笑的诡异眼神，整个影院不知道多少人被惊吓到。

出场不多，但每次都是惊鸿一瞥，让观众印象深刻，如此而言，她被提名第51届台北金马奖最佳女配角，当之无愧。

刘青云大哥演了一个病人，压力大，情绪化，还人格分裂。

总之，他已经是一个戏精了，入戏容易，出戏也容易，没有留下什么拍戏后遗症，这是他现场对观众说的。

他在片中的表演已经达到了心中无戏，身体有戏的表达了。

就像张无忌学太极，等到张无忌忘得差不多，张三丰也就放心的让他出去PK了。

我觉得，刘青云大哥，现在演戏的情况，已经到了这种无我忘我的境界了。

一个眼神，一个表情，一个动作，都能很自然的将观众带入到电影的氛围当中去。

至于我们的晓明，则依然一直在耍酷和“二”，然后嘴里一直念叨，药不能停。

实话说，晓明在本片的表演有进步和提升，但依然难以改变他在观众心中留下的刻板印象。

看来，想要摆脱二哥的称呼，晓明在以后的表演中要更加努力才行。

如果说，青云大哥的表演是不显山不露水的表达，那晓明的表现则完全是为了表演而表演，不否认，他演的很好，但自我雕琢的痕迹太明显，这一点观众有点反感。

尤其是，当黄晓明和刘青云两人对戏的时候，两人功夫高低，当下立见，毕竟不属于一个重量级。

心里念想着，和刘青云大哥对戏的是古天乐或者是刘德华，郭富城也可以，最起码两个重量级的演员之间的彪戏，才能让观众看出爽爽的感觉。

比如《暗战》中的双刘对决，以及《窃听风云》中的刘青云和古天乐。

而且，很奇怪，本来是一部惊悚悬疑的电影，但当两人对戏的时候，笑点突然就出来了，而且很密集，这点很怪。

其中最佳经典台词是“今天你有没有吃药？

”和一个男的对另一个男的说“你要对我负责“。

很奇怪，一个男的对另一个男的说，你要对我负责，我已经不是第一次听到了。

哦，对了，《失孤》里，刘天王也对井柏然说了同样的话。

奇了怪了，最近导演好像都喜欢让一个人男的对另一个男的负责了。

当然，整部戏而言，两人对戏很高能，也喜感很多，不过，别笑，片子不错，看出导演的用心。

有些细节和场景，需要观众自己慢慢揣摩和体会，比如为什么黄晓明一直不要孩子等。

还有，最后通过打碎玻璃的场景也很有心理学中的“镜中我”的意味。

一定不要往下看的分割线（前方高能剧透）——————————————————————————其实，这部电影讲的就是，刘青云饰演的精神分裂症患者接受黄晓明饰演的精神医生的治疗。

可是到了最后却发现，精分病人痊愈了，主治医生却患有严重的精神分裂症。

电视上碰巧看到电影《暴疯语》结尾，被震撼了，感觉就像《国王的演讲》。

精神病医生最终承认了自己藏了20多年的秘密——自己是遗传的精神病患者。

患了精神病并没有什么羞耻的，可羞耻的是社会上对正常，完美的追求，对不正常的嘲笑、贬低。

如果我们可以容忍不正常，不完美，允许别人和自己不同，对自己也能释然，放松了——不会一直掩藏着自己的缺点，乃至酿成电影上那样极端的悲剧。

他人死亡的悲剧和极力痛苦地掩藏真实自己悲剧。

电影最后字幕也很好，我们总是认为自己很强大，可以控制人生的一切，但是在人生的暴风雨前，我们就是一粒沙子，是没有力量的。

承认、允许自己的弱小与无力是更符合事实的态度，也是唯一让自己轻松、快乐的态度。

暴疯语：“小语种”的敬业朱古力1.宣传打的是双雄对决的悬疑路线，观众期待必然在两位主角的对决，题材接近《催眠大师》，不及她惊艳，但视野更大，你我都懂的理由，不期待在大陆院线看到意外的结局，这个层面完成度还不错。

2.没有扎实的内涵和筹备，跟刘青云搭戏，最容易暴露短板，这方面导演没有帮忙，反而让黄晓明自生自灭，没有结局的那些剧情推动，我认为选角是失败的。

他不堪这种复杂层次的表达，把他用得最好的是陈可辛。

由于导演也是新人，重心全部放在剧情又是对的。

如果换个人演真的会好，这个角色倒的确适合大陆演员来演，只要不是黄晓明。

3.题材是关于人格分裂制造悬疑效果产生娱乐效应，内核有关心人性温情的追求，以及顺势推出的对关怀精神病患的呼吁，商业在先，始终只是一个强附的主题。

这种类型《枪王之王》更透明一点，都是做精英压力，《暴疯语》借用了《催眠大师》式的奇观，但又很老实，其实是不够娱乐的。

你很难怪他，他从开头拔高了那么深的基于关怀的人性温情与情感压力，这个做法有别于其他同类型片子的无措，是有在努力突破的。

导演是编剧的缘故，虽然本身刻意，但是料真的给的很足——丧子压力，杀妻，岳母逼迫，二十多年的为母隐忍，情感的负荷足够，你很难反驳。

当然参与感也由此变得“小语种”，对负疚有敏感的观众会秒懂，对广大寻求娱乐的观众来说，我觉得有点沉，而这种人性的沉，目的是为了商业片，挑不出毛病，但很难说自然。

4.这种题材做得最牛逼的是《神探》，当然我们不可能在院线看到。

5.把《暴疯语》故事分为三段，前半段的流畅真是一气呵成，永恒的刘青云，不让他诠释复杂角色简直就是浪费，而整个故事拿他的角色只是为了完成剧情型的装置，也很遗憾，也更映衬出主角黄晓明力道不够，因为配角是刘青云啊！

6.第二段关于臆想的刘青云和黄晓明反客为主的处置，影院中的确是引发了笑容，导演在采访中不理解，我觉得这是观众对观影很自然的认同，那就是在现实生活中我们听够了非人性的命令，即便在一个悬疑片里，突然被代表表达出那种宣泄的声音，依旧很有趣。

这个可能是香港导演非常难理解的大陆观众特色，我们很爱看解气的角色。

类似《失恋三十三天》里面其实挺没道理的黄小贱婚礼骂娘难一段。

在现实生活中，不能发言只能骂朋友圈最后再删掉的窝囊气大家都有，在一个需要第二部分打开脑洞而和观众建立奇特联系的段落，真是错觉产生亲密！

7.大陆电影常因为混乱欠缺认真，香港的精神敬业在《暴疯语》展露无遗，但始终少点狂野的生命力。

目前题材的成立都基于人物简单的类似偏执和无法建立信任，不再往更深的丰富的深处挖掘，虽然逻辑已是无法挑剔，所以看过也就看过了。

这个神奇的国土大陆，正在以飞速的方式诡异地发展，倒退和突飞猛进都丰富到让你瞠目结舌，香港式的契约和都市角度除了认真好像真的很难诠释清楚人性，难以提供更丰富的娱乐。

8.但我们自己，缺的最多就是认真和规范。

所以心情很复杂。

9.说回到类型来说，编剧出身的导演，一定会贡献拿得出手的故事，《暴疯语》这方面是合格的，有刘青云又有了基本的保证，影像呈现上又足够凌厉清晰，其他演员都挺到位，所以算不错，但总觉得，悬疑类型不挖人性深处是可惜的。

涉及审察我们会做《大追捕》式的温情，但观众真正要的是《嫌疑人X的献身》，再不济《白日焰火》也行，《暴疯语》这个题材，也许是有潜力做到这一步的，这个只是我的遐想。

10.关于宣传中提及要关心环境，关心精神病患的世界。

我想这块，这个电影说服力不够，应该只是善意的宣传。

毕竟她是商业片，而靠近这个题材的《桃姐》，看完的时候，很难不去想如何更善待生命和时光。

这些也是遐想和苛责，但如果不是悬疑片处理，我不觉得不可以引发这些思考。

因为开场的处理，就是在认真地关注到一个人的困境，那是真实的，二很快它就被我们利用去商业了，好吧，也许这就是生活本身。

以上，所以我认为她是一个“小语种”很认真的香港电影，在类型世界有所探索，也很尽力。

看完说不清楚。

我就不推荐给朋友们啦，你有心热爱这种悬疑题材，你大概会看到同好的认真，看看我们还能做些什么，真正做更好的电影。

ENDe

黄教主的电影看的不多。

记得曾经看过也是由黄教主和一群香港演员一起演的一部片子《神枪手》，对，没错，这部电影如果不是陈大师东窗事发，也能在电影院和大家见面。

总的来说，那部电影除了耍帅，几乎没有任何看点。

其实我一直都觉得黄教主不怎么会演戏，无论是《新上海滩》《鹿鼎记》《神雕侠侣》，还是《白发魔女传》《神枪手》以及这部《暴疯语》，黄教主的演技似乎一成不变。

笑的还是那么假，演技还是那么拙作。

也许会有人说《中国合伙人》呢？

黄晓明可是演得不错吧！

嗯，是不错。

应该说是剧本不错。

如果黄晓明的那个角色换成其他演员演，我想口碑也会像现在一样好。

这么说吧，一个好的演员可以成就一部电影，一个好的电影也可以成就一个演员。

这样说明白了吗？

是《中国合伙人》成就了黄晓明，而不是黄晓明成就了《中国合伙人》。

再举一个例子，如果《一代宗师》换成黄晓明来演会如何？

你觉得会有梁朝伟这种效果吗？

当黄晓明和章子怡对打的时候，你会不会觉得很有出戏的感觉？

还有就是不知道什么原因，香港电影一旦有内地演员的参演，我就觉得就好像变了味似得，怎么看怎么别扭。

我看的是国语版，香港演员都是配音，只有黄教主是本人声音，其实这已经让观众有点出戏了。

其实黄教主演技烂的原因，还有一部分就是声音不怎么样。

其实，台词、声音都是演员演技的一部分。

比如优秀的演员无论是台词、还是声音都是非常优质的，比如陈道明、陈宝国、王志文，这些人的特征除了演技好之外，还有就是声音都很有质地，台词功底也非常牛逼。

即使他们在镜头前什么表情都不做，只是让他们念念台词，你也会看的津津有味，这就是一个演员张力的表现。

刘青云就是一位很有张力的演员，一个眼神，一个动作都能让导演切换多个镜头来展现，这就是张力，而黄教主似乎差了很多。

我相信那句话，有人天生就会演戏，而有人需经过后期无数次的磨炼，才会有所成就。

刘青云属于后者。

记得早年，刘青云还在成龙大哥的电影里打酱油的时候，你看看那时他的演技，再看看现在，你就知道《影帝是如何炼成的》了。

娱乐圈里有那么一句话：男演员越老越值钱，女演员越老越便宜。

但愿黄教主能随着年龄的增长，演技愈发成熟吧。

扯得有点远，还是来说说《暴疯语》这部电影吧。

这部电影去掉黄教主的演技部分不说，其实这部电影的剧本还是不错的。

我想如果让古天乐来演周杰明的角色，这部电影会提升不止一个档次。

其实《暴疯语》这部电影可以视为一部心理学、精神病科学的一部教育片。

其中剧中有很多关于精神病科学的理论。

如精神病人不知道自己是精神病，如周杰明回忆小时候他的妈妈那样，以及后来他遗传了他妈妈的精神病基因，自己也成为了精神病（人格分裂）。

其实很多精神病都是由于压力过大造成的，这种压力有来自环境、他人，其实更多的是来自自己，无论是周杰明还是范国生都是如此。

范国生因为丧子之痛，丢了工作，对妻子疑神疑鬼，在街上随便看见一个男人就以为与自己的妻子有一腿，这一切都是来自自己的幻想，猜疑，而这些幻想、猜疑都是长期精神压力过大引起的。

周杰明同样，周杰明从学生时代就完美要求自己，什么都要做到最好，也就因为这样，他才接替了恩师院长的位置。

而这个院长位置也间接毁掉了他，为此，他开始怀疑同事（方中信扮演的雷医生）觊觎他的院长之位，其实还有一个细节能体现出周杰明的自私和贪婪。

周杰明在进入自己恩师遗赠给他的房子后，他看到雷医生也有钥匙，并且看到他对这里很熟悉，似乎不止一次地来过这儿。

心理开始对他产生敌意，雷医生反而没有介意这些，并笑着对他说，我最爱来这里喝院长的茶。

而周杰明直接对他说，你要是喜欢可以拿走回家喝。

这句话的意思就是告诉雷医生，这里是院长送给我的，你没有权利来我这儿。

然后雷医生听出话外音，然后笑着拿出钥匙，很坦然的告诉周杰明，这钥匙物归原主，证明了自己的立场。

从这一段可以看出周杰明的自私和贪婪以及小人之心。

这也为后来他和雷医生在餐厅争吵埋下了伏笔。

最后周杰明给范国生治病的那一段，还是挺精彩的。

另外就是最后的剧情反转确实把电影的提升了档次。

如果没有最后的反转，我想这部电影确实平平无奇，不值一看。

精神病人恢复正常，而精神病医生却成了精神病，这不仅在电影中，现实生活中也有很多这样的例子。

至于电影的其他部分，基本上没有什么亮点可言。

不过，让我眼前一亮的是，薛凯琪是越来越有女人味了！

最后我给这部电影的分数是：5.5分。

是组织行为学课上马老师播的一部电影，是一部七点起床去看的电影。

这种心理类型的电影其实觉得，应该看，但还是少看吧，很容易怀疑自己。

但还是不错的。

一个不错的故事，搜了一下豆瓣评分，只有5.9，有点出乎意料。

黄晓明确实总让我有点出戏，但总体来看还是不错的。

有一点点刺激恐怖，就是那种眼神的恐怖。

但其实也还好。

旁边的一团女生的尖叫直接灭掉所有恐惧，只剩下好笑了。

以前想过当心理医生，也别说以前了，就是这阵子也是有想过的。

我很乐意为别人解决一些烦恼，然后看着他们挣脱一些束缚，朝美好的生活进发。

因为其实也有一点点了解被困在一个思维里时的难受。

我是自救过来的。

自此，生活都挺好的。

就是需要挣脱那种想法，思维。

有时候真的只是一瞬，从此世界明媚。

后来不想的原因也是怕积累太多别人的烦恼而累了自己，怕自己走不出。

而今天看了这部电影，可能也有点怕自己也会这样，救了别人却把自己陷了进去。

虽然黄晓明本身就是有遗传的因素。

但其实就还是会想，大脑啊精神啊想法啊这种，不像人的身体可以监测状况。

人脑是太聪明的了，只要伪装得好，谁又知道谁是正常的那个，谁是不正常的那个。

一旦绕了进去，解不出就是一团糟了。

而我不确定我能否承担。

就像我不确定我能否在锻炼中承担起一个记者应该承担的，勇敢地去戳别人的伤口，而得到一些信息。

我不确定，更多的是，我觉得我做不到。

所以一次蜻蜓点水式的尝试后，我放弃了。

而心理医生，我确实，不确定了。

刘影帝和黄内增的对戏本身就是个卖点，比起看演技，看热闹的心态会更多一些。

然而一部《暴风雨》之后，我开始思考，自己是不是神经病。

“你的大脑会失去正确的判断，你认为对的东西不一定是对的”。

一个人的经验和阅历是一笔宝贵的财富，也有可能就是病根。

机缘巧合，看完这部电影之后就跟个朋友在水池边谈论起“人生”这种走不出俗套的话题。

四周黑幽幽，依稀泛着灯光，远处是一栋写字楼，某个楼层亮着灯，里面的某些人为了理想或者生存在继续坚守着。

眼前的水面很清澈，点点的光亮无法照亮视野，却在水底的另一个世界里投影出相同的光景。

她说我是个偏执的人，会以过去的伤痛来揣度现在的人生，终究是在给自己找苦恼。

我认为我不是这样的人，想说服她不是这个样子的，却突然止住了。

影片里妈妈带着儿子去看心理医生，“我儿子最近老是一个人说话，他说他周围有好多人，我不敢让他上学了，怕他吓到其他的孩子们，也有人建议我去找大仙看看，但我不相信这些邪门的东西，医生你一定要帮帮我儿子”，医生说我要单独跟你儿子谈谈，请你回避一下。

妈妈走出病房，医生对儿子说“你妈妈病了你知道吗，你要好好照顾好妈妈”。

到此处就突然心里一颤，到底谁是患者，如果没有医生，就永远不知道结果。

所以我打消了说服朋友的念头，也许本就是我病了，只是自己看不清罢了。

影片最后来了个大翻转，一切都是虚构。

黄内增想治好的刘影帝本身就不存在，他内心深处想要治好的是自己，一个人上演了复杂的内心戏。

到了这一步，作为观众我也坐不住了。

如此说来这些年我是否也是虚构，虚构的如此真实却又记不住细节。

我其实没有工作，没有朋友，没有过客，没有开心的往事也没有忘不掉的阴影而只是坐在这里一篇又一篇的记录根本不存在的生活。

猛一抬头，灯光略刺眼。

唯一能看清的就是右下角的时间，也许明天早上就能用事实证明，晚睡真的会让人精神恍惚。

清明刚过，吃好，喝好，走好。

晚安

影片总体架构拼接得僵硬，就像是一切为拔高主题而故弄玄虚，而不是纯粹从叙事出发体现主题，使得影片没有任何深思的价值。

对于此，这个“锅”得由三方背：一是编剧。

电影剧本不算烂俗但也称不上新颖，情感转折、人物转变、剧情反转十分突兀，人物台词没有内涵。

二是导演。

从影片呈现出的效果来看，节奏编排与细节处理存在很大问题，使得影片很空虚而不实，让观众无法代入。

三是演员。

虽说是双男主，但是影片所呈现和表达的都把黄晓明所饰的医生放在首位，（⚠️剧透警告⚠️：影片最开始只是黄晓明所饰医生和刘青云所饰病人这二人的故事，但从中后段起就是医生一人的故事，即医生受刺激精神分裂产生了三个人格，第一个是完美主义压抑工作狂、第二个是严重暴力倾向者、第三个是隐藏很深且能知道其他人格存在的通透者，第二、第三个人格都是由第一人格这个本体分裂出的，第二人格在天台杀了流浪者、在巴士上殴打了真的病人、但在持刀欲杀女友时被第一人格所杀而消灭，第三人格一直在提醒第一人格患病事实、在结尾处也坦白了第二人格的杀人真相、仍悄然存在。

顺便提醒一下影片对此的表现手法，刘青云所饰的病人都是由刘青云一人呈现，但黄晓明所饰的有三重人格的医生却是由黄晓明和刘青云这二人共同呈现的，第一人格只是黄晓明演，第二人格刘青云有演一半、黄晓明也有演一半，第三人格以刘青云演为主、黄晓明演为辅）。

因此黄晓明对于角色的把握与处理就会显得至关重要，这关系到整部影片是否能准确且循序渐进自然地向观众传达意图，然而结果看来并没有做到。

更别提片中演技难点，即在影片后半段，刘青云所饰的病人实际上黄晓明所饰的医生因患了精神分裂而虚构出的另一个人格，明显感觉二人不是在理解上有差异就是配合上有问题，这二人同时出现时的确是能让观众区分出这是独立的两个人或人格，但是也使得这同一个人格自身产生了两个有差异的版本，使得观众对人物等方面产生了误解。

我是今天在CCTV6看到的这部电影，全片色调昏暗，给人一种压抑感，虽然是白天，但是一个人看还是有点害怕，刚开始以为黄晓明演的是个妙手仁心的大夫，很冷静，之后他跟刘青云的对手戏，给刘青云的角色治病时候的歇斯底里让我觉得或许真正得病的是他自己，越来越验证我心里的想法，我就越想知道他能否自救成功，最终他心里二十年的秘密也暴露了出来，原来他母亲有精神病，他害怕自己被遗传，还分裂出来另一个自己（刘青云扮演）不得不说，刘青云真的精神分裂演的厉害啊，气势上压制住了黄晓明，当然这和角色性格设定也有关系，最后黄晓明打败了自己的心魔，也将和他的妻子薛凯琪迎来家庭新成员和更美好的未来，而刘青云因为片头的犯罪行为而入狱，他也和黄晓明见面聊了对彼此的看法，我很同情黄晓明的角色，真的谁能扛住那么重的压力呢，结尾处说精神病就像暴风雨，会落在好人和坏人身上（后面没记住）但是这句话说的很对，不仅仅是精神病，其他任何不好的事情每个人都有可能遭遇，重要的是要坚定自己的信念，战胜他们！

（PS:因为是第一次看这部，所以角色名字没记全 （好像有个范世明？

），就用演员名代替了，sorry）

搏击俱乐部这种类型不是谁都能玩的转，虽然不是鬼片的范畴但是电影真心没有什么悬念，太明显的铺垫，看着开头差不多知道剧情的走向，当刘青云在天台跳楼那个桥段以后后面要演什么几乎都猜到了，没有什么悬念，但是有一点惊悚。

故事小冲突不断感觉看点不足，而且各种小铺垫过于明显，这样的人格分裂让我想起来《魔警》后一步有警匪片的色彩浓郁，加上人格分裂的这个特点整部电影真的很精彩，但是看这部电影总觉得没有发挥真正的实力，可能如果是文学作品可能会更好。