下面是我所知道的故事。
2002年,来自山西孝义的韩杰从北师大毕业了。
某日,在一个地下电影的映后交流会上,他和那位导演一见如故,并在临走时留下了自己拍摄的学生作业。
不多久,他便成了那位导演的助理,并在日后的电影拍摄中担任起副导演来。
那位导演也是山西人,名叫贾樟柯,而他们那天看的电影《站台》讲述的也是一个和山西有关的故事。
在为贾樟柯做副导演期间,韩杰写了好几个剧本,但都因为种种原因最终流产。
直到他把目光对准故乡,对准矿难、大仙、游荡的青年等自己熟悉的对象,才终于有了处女作《赖小子》问世和我们今天看到的这部《Hello!
树先生》。
固然《Hello!
树先生》在东北取的景,但它所展现出来的环境风貌其实和之前贾樟柯用一系列电影所构建的“山西想象”并没有什么本质的区别。
随着该片在今年的上海国际电影节上一举获得了三个含金量很高的奖项,年轻的韩杰也就此浮出水面,进入到主流媒体的视野当中。
这无疑是一个有关“电影梦想”的励志故事,而巧合的是,“梦”的元素恰恰也是构成《Hello!
树先生》这部电影的关键性零件。
这无疑是一部很奇特的影片,主人公“树先生”是小村子里一个游手好闲又不着调的小人物。
在经历了现实生活中一系列肉体上的打击和精神上的摧残之外,他开始进入到自己的幻想世界里,却也因此阴差阳错的成为了乡里的预言家,受人尊敬。
电影的前半段,镜头直抵社会生活的最底层,聚焦的可以说都是微博上的热点话题,将矿难、陋习等阴暗面展现的淋漓尽致,在风格上被公认为“有着很深的贾樟柯印记”。
但在对待人物最终命运的问题上,韩杰背叛了他的师傅,给出了一个出乎意料又格外有趣的答案,让“树先生”摆出一副超现实主义的姿态将所有现实的苦难在笑声中化解于无形。
虽然韩杰本人说这部电影的创作是受了杨争光的小说《老旦是一棵树》的影响,但从视听语言、故事表现的角度来看,这个讽世的寓言却在形态上更接近意大利小说家卡尔维诺的《树上的男爵》。
在那部小说里,男爵正是经历了人世间种种挫折,带着一肚子怨恨爬上了树并发誓永不下来。
电影里的“树先生”也是在看尽世态炎凉后找到了自己精神上的另一个国度,成了在中国的“男爵”。
用超现实主义的方式表现对现实的无奈和悲哀,两部作品可谓是不谋而合。
不过超现实主义在西方有着根深蒂固的悠久历史,从绘画引申到文学,作为文学潮流虽然很快消退,但这股思潮形成的美学影响力却波及到了艺术的各个领域,当然也包括电影,最具代表性的人物就是西班牙的“超现实主义电影之父”路易斯•布努艾尔,而这家伙最近也在伍迪•艾伦的新片《午夜巴黎》里再度“现身”。
他标榜“超现实主义是一场充满诗意的革命性和伦理性的运动”,可惜这场“革命性的运动”在万里之外的中国没有发展起来。
中国文化长期以来“文以载道”的传统经验和左翼电影从上世纪30年代就开始灌输的现实教育意义,令超现实主义电影长期缺失于中国电影的历史长河之中。
我在网上看到有位北师大学生在论文《法国超现实主义电影和中国超现实主义电影的比较分析》中竟然堂而皇之的把武侠片作为“中国超现实主义电影”唯一可以提供的例证,在感叹荒谬的同时,也不得不发出对“树先生”命运的类似的感叹。
在这样的背景之下,能在事事都讲究“源于生活”的中国电影里出现这样“先锋”(其实并不先锋)的表现手法,《hello!
树先生》可以称得上难能可贵。
(在这里还要强调的一点是,超现实主义并非完全脱离现实,而是要在超现实中发现更真实的现实,掌握此原则就可以将超现实主义电影同《太阳照常升起》之类超现实电影区别开来。
)
在村子里,树先生是最卑微的存在,他表面上村民一员,但其实更像村里的游民,所以在“社会”这个层面他找不到自己的依靠;在家里,他的大哥被自己父亲打死了,他的三弟与之生活时间甚少,他母亲的存在似有似无(到最后干脆跟着三弟离他而去了),所以在“家庭”这个层面他同样找不到自己的依靠;在这块土地上,是的,这块土地马上就要被占了,从此他在“自然”这个层面都将失去依靠。
在“社会-家庭—自然”这三个层面,树先生都是游民。
但树先生并非生来如此,他是被外界力量一点点剥夺了这些层面的依靠。
树先生小梅与小梅那一段是树先生唯一心动的时候(那几句诗写的太JB好了,说明树先生其实是一个十分纯真的人),也是他最幸福的时候。
可一切如镜花水月般飘然而逝。
这一段本是全片最美的情节,却也成为后面压在我胸口的一块巨石。
树先生最后疯了,但他疯癫的时候却也只主要梦见三个人:大哥、小梅和父亲。
大哥和父亲代表了以往家庭破碎这一不幸经历在其心理留下的无法弥合的痛楚,而小梅则代表了他对新家庭的无限渴求。
可是,树先生是疯癫的,但观众不是。
当疯癫状态下的树先生牵着怀孕的小梅快乐地走向新房子的时候,观众却在清醒的状态下经受着树先生悲剧现实的刀割。
树先生恍如孤魂野鬼,他始终找不到自己的依靠,虽然有那么一段时候已经触手可得了。
暂且还不好去探究造成树先生悲剧命运的原因(或许主要是早年家庭不幸,而家庭不幸则源于86年的“流氓罪”),但树先生那始终无法安放的双手以及游荡不定的眼神,却也始终昭示着其游离不定的人生命运。
悲哉,树先生!
树可以是生命的溯源,可以是家庭的雏形,所以泰伦斯·马利克拍摄了《生命之树》,拿下了金棕榈。
树也可以是爱情的象征,阿罗诺夫斯基拍摄了《珍爱泉源》,先于《黑天鹅》的黑白绝唱,完成了一部三重奏的爱情挽歌。
去年,觉大在上海电影节采访了阿莫斯·吉泰,中间出现一段有趣对话。
吉泰讲,他曾采访过诺贝尔文学奖得主索尔·贝娄,然而问他:“你的根在哪里?
”然后贝娄回答说:“阿莫斯,人不是一棵树。
”看完《Hello!
树先生》,我一下子就冒出了这个标题和想法。
人与树,到底是怎样的影响联系,互为重叠。
很显然,在影片当中,王宝强被省略了姓氏名字,只有“树”的简称。
他家门口有棵树,那里发生过一起意外惨剧。
在这里,树又变成了痛苦的阴影,一旦事件发生,它就生根发芽,破土而出,挥之不去。
越到后面,观众则会发现,影片涉及了高度现实的拆迁用地题材,树先生发了神经,死活不肯离去,他与那个即将消失毁灭的村庄捆绑在一起。
他的一生,好像跟那片土地无法分离,合为了一体。
一直到最后,人终于消失了,树也不见了,电影只剩下了背景物,那是太阳新城,是崭新的住宅小区,是许多人的最终宿命。
正如贾樟柯概括《Hello!
树先生》是“一卓二杰三强”,在技术上,电影做工精细,堪称到目前为止最有质感的一部竞赛片,没什么毛病可说。
片中有好几个段落的场面调度令人惊奇,想远方摇曳的火光,像婚礼的迷糊幻觉,像去投靠朋友后的夫妻吵架,再有是树先生陷入精神错乱,预感到村民命运的不知所去。
镜头突然一片血红,众人赶往远方,配乐一起,顿时充满了古典悲剧感(第五代灵魂附体)。
要知道,树先生从一开始就视力不好,我几乎把他认定为一个瞎子(同时也对应了谭卓的聋哑)。
瞎子成了明灯引路人,这是怎样的荒谬。
当然,色调的突然改变会叫人想起戈达尔的《轻蔑》,那里是三种滤镜颜色,充满了新浪潮的锐气。
而在《Hello!
树先生》里,它却带有了高度升华的意味,冥冥中注定会有那么一回事。
同样的,在结婚前着火一段,两人厮打的长镜头也让人看得很是紧张。
虽然好多人觉得在整个叙事和风格的转变上,影片好像有些跳跃,但面对这一段,我把它视为王宝强的内心转变。
他的人生一下子坍塌了,面对所有人,无论是弟弟还是媳妇,他都处于绝对的下风,就此完败。
也是从这里开始,婚礼之后,电影陷入了一种诡异的狂乱,再然后就是神灵附体,荒诞夹杂着惊悚。
直到结尾,《Hello!
树先生》变成了真假难辨,在超现实和魔幻现实的交界处游荡。
应该说,《Hello!
树先生》里令人惊喜的存在不是来自“春晚”的谭卓,也不是客串演出的超女何洁,它只能是绝对的男一号——王宝强。
从《盲井》里的小屁孩到广为流传的傻根再到现在的树先生。
当年还被妓女一把推倒,现在就直接被女上位了,“个人待遇”确实有很大提高。
王宝强所饰演的村民是一个很特别的形象,正如在很多人的记忆当中,小时候必然会有一个疯子,必然会有一个不怎么受欢迎的亲戚,而在我的老家那边,同样也有树先生的存在。
年纪老大不小,单身,不成器,不时挨打,耍酒疯,说话浮夸……大家都习惯了他的存在,也习惯了他的一身毛病。
《Hello!
树先生》的成功和无奈其实都在一个地方:当它成功塑造了一个少见的人物形象时,电影突然又进入了语焉不详的抽象表述。
有人把它看做一种末世洪荒的预言,有人把他解读为现实主义的又一次胜利,也有人直接认为就是魔幻现实主义,比如树上的人,死去又出来的亡魂。
与一般偏门的文艺片不同,在大半数时间里,影片都有一种无奈的幽默,逗人发笑。
像树先生和小梅的短信聊天,像树先生的认错下跪,像那句人格不稳定。
如果暗自去理解,这其实包含了心酸,更是一个兀自坚持的脆弱小人物,然而,他们却往往被我们所忽视。
【新浪】
凡是在农村或者小县城生活过的人看《树先生》都会有一种似曾相识的感觉,似乎每个村头都有这么一个傻子,他们无所事事,到处游荡,被人调笑。
因为跟傻子一起能带给正常人优越感,所以人们也挺喜欢这些傻子,给他递烟,请他喝酒,调侃地叫他**总、**长,他就笑得更欢了。
总是笑着的傻子背后有多少辛酸?
他们又是怎么变成傻子的?
周围人即便知道一些也并不真正关心,他们的亲人(若还有)也只是觉得丢人。
这就是《树先生》,导演用黑色幽默和诗意的镜头语言为我们讲述这么一个大家都见过的傻子的身前身后事,然后在这个讲述过程中加入导演对周围世界的冷静观察和忧郁思考。
文艺片通常都不是把讲故事摆在第一位,而是讲情绪讲状态,所以需要我们从零碎的镜头中去拼凑故事的完整(如果一定需要完整的话)。
树哥是个失败的小人物,那些跟他从小玩到大的朋友,现在一个个混成老板、校长,最不济也有一份工作,有个家。
树哥却奔四的人了还耍着单身,在修车铺眼睛受伤失去工作后,彻底变成了一个游魂,游荡在村头巷尾,在张三李四(用树哥的话说不是一辈儿的人)的酒桌上蹭喝酒。
就是这么一个多余的人,村里人却“尊敬”地叫他树哥,这在满足树哥小小虚荣的同时,也说明村里人已经把他当成个傻子了,虽然那时候他还没真的发神经。
让我们来拼凑并推测一下树哥的成长历程吧(导演故意把往事讲得七零八落),他们兄弟三个从小活在严厉父亲的阴影下,他爱唱爱跳的哥哥在父亲眼里肯定是不务正业,在一次教训中被父亲失手打死了(有人根据电影中村长妹夫占树哥家土地这事儿,推测树的哥哥是抗拒拆迁上吊自杀的,应该不是,因为树哥说:他哥走的时候跟小庄一样,二十不到,还有幻觉里他哥和他县文工团的嫂子唱冬天里的一把火,可以推断他哥的死大概是二十多年前的事),这个爱唱爱跳的哥哥的离去以及父亲的绝望(可以想象)让树哥更加孤独而脆弱。
但树哥其实是个内心细腻挺有想法的人,还有点小文采。
他和哑女小梅互发短信:“当我们相视的一刻,就是这世界最美的瞬间,就算给我个村长我也不当。
”“相思是病,相忆是酒,你就像那烟酒搞得我烟不离手,酒不离口”,让我们不禁莞尔)。
内心的细腻与对美好事物的憧憬和现实的沉重与艰难,反差如此之大,他无能为力,当他跑到长春,试图追随那个他眼里最有文化最能理解他内心的、混成了奥数学校校长的老同学,人家其实也不待见他,他只能扫地打杂,还是个多余的人,同学开着好车闹着婚外恋,花花绿绿的城市不是属于树哥的世界。
最终他还是怀着对跟哑女小梅一起生活的美好憧憬,回到了小县城,开始兴高采烈地张罗自己的婚事。
在惨淡现实面前,树哥努力维系着自己的自尊,他总说“还有事儿呢,最近好多人找我”,他也知道他这么个无业游民这么说是在装逼,所以他故意弄个神经质的样子,右手总是夹着根烟,然后胳膊朝后举着像在挠头发,应和着别人的玩笑,也就没人跟他较真儿了。
可这份虚假的尊严太脆弱了,随时会被人践踏,当他为刮花别人车子的小庄平事儿的时候,人家根本不鸟他,连他一块儿打;当他酒桌上借酒劲儿说村长妹夫占他家地的时候,人家牛逼得逼到他反而下跪,真的比鲁迅笔下的阿Q还阿Q。
树哥心里其实一直清楚,他不是什么树哥,他狗屁不是,是个人都可以欺负他,当他醉酒后拉着那个奥数校长的老同学,说活着没意思,那才是真心话,他不傻。
亲情他早就失去了一半(父亲和哥哥),母亲似乎也活在过去出不来,他弟弟因为家产原因(拆迁补偿嘛)跟他冷淡得很,还因为他哥半癫不傻而感到丢脸,终于,在婚礼前一晚,因为弟弟借不到皇冠车让树哥没面子而爆发的扭打中,树哥脑子里最后一根弦儿甭断了,树哥真的疯了这个发疯的临界点在导演的镜头下显得那么心酸,树哥逐渐分不清现实与幻境,他背着新娘子走错了方向(他貌似开始瞎了),他和新娘子在冷飕飕地雪地里被闹洞房的人百般戏弄,在最让人向往的洞房之夜,树哥却魂游天外,还是小梅自己努力才完成了交合---现实无法反抗,思想无处寄放,于是就疯吧,树哥不跟你们这些俗人一般见识了,在思想的世界里,树哥就是超人。
疯吧,疯了就不必再去管现实中的冰冷一切,疯了就可以快乐地栖息在树上,像一只鸟一样,疯了就想什么有什么,可以让哑巴老婆说话,怀了他的孩子牵着他的手回家,可以西装革履地上台剪彩,跟老板大谈怎么开发月球疯了多好让人啼笑皆非的是,当树哥真的疯了之后却在村里成了个人物,他变成了一个预言家,一个算命看风水的半仙儿,那些曾经戏弄他的人反过来跪在他面前,大把给他钱,求半仙祈福消灾,多么荒谬的黑色幽默!
我个人认为影片可以在此处着墨更多一点,凸显这个戏剧性的转折(毕竟全片才90分钟,稍嫌短,而且故事的完整性因为服从情绪化的表达而差强人意)。
导演把更多的笔墨放在了树哥默剧般的表演,他沉浸在幻觉中,牵着不存在的小梅的手,孤独地行走在残雪未消的山岗上,一遍又一遍,俯视着充满人间烟火此刻却变得虚幻的小山村我联想起曾经感动过很多人的《我叫刘小样》中的刘小样,那个真实而普通的农村妇女为什么能感动我们?
无非就是她有思想。
而在农村琐细忙碌永远没有变化的日子里,她觉得自己的思想无处寄放,她既痛苦自己的思想无处寄放也痛苦自己为什么有思想。
我们跟树哥有区别吗?
生活水平的差别只是五十步与一百步的差别,本质没有区别,我们也有各自无法反抗的冰冷现实,我们选择了赖活着,俗世生活总在阉割我们这些凡人的思想,我们为了体面生活而挣扎,变成了自己曾经厌恶的某种人,我们只是没有树哥那种勇气或者没有碰到绝望,而让自己彻底去他妈的,发疯而已。
看完这部电影之后就想来写点儿什么了,王宝强的演技非常惊艳,打动人心。
看这部电影的时候会联想起《海边的曼彻斯特》,同样内敛到极致的情感表达,同样孤独的独角戏,只不过一个写实,一个写意。
第一次写影评,如有不妥之处还望大家斧正!
《Hello,树先生》中大家讨论最多的点莫过于哪些场景是真实的,而哪些是 Mr Tree 的幻想。
受一篇影评的启发,私以为理解这部电影的核心是下面的两组镜头:豆瓣不支持上传视频,视频完整版可访问我在知乎的回答:如何评价《hello!
树先生》这部电影?
- Lamer的回答00:33:25
01:18:13
两组镜头中的元素非常相近,聚焦到远方公路上的小汽车和车上搭载的货物,仔细观察还能发现 Mr Tree 抬手的动作在两组镜头中刚好能衔接起来,几乎可以确定这两组镜头其实是同一时间、同一场景的不同视角!
一个从右后方方向,一个从宝强的左前方方向。
于是我们有一个大胆的推断:在这两组镜头间的剧情,都来自于 Mr Tree 的想像。
从剧情上看似乎也很合理,第一组镜头之前发生在树先生身上的事情似乎都不是什么好事:父亲、兄长的死亡、内敛而痛苦的回忆、弄伤眼睛还丢了工作、同乡村霸的欺凌、相亲对象的冷漠,最重要的,还是自己游手好闲、没有目标和希望的生活。
工作对于树先生非常重要。
中国的老话叫“人要脸,树要皮”,工作就是树先生的皮。
虽然平时有些疯癫、虽然被村里人看不起,甚至被家人看不起,但有一份工作至少说明树还是一个有用的人,有意义的人,是他最后的尊严。
在医院时,当最后的一点尊严被剥夺走时,树做了一个令人不齿的行为——欺负比他弱小的人——调戏对他很友好的小护士。
在这之前他是不允许自己做这样的事情的,失去工作让树的精神开始坠落。
而第一组镜头发生之后事情似乎有了转折,先是进了城、找到了工作、换了新衣服、和新女友短信传情、私定终身即将结婚,看到这里还为树先生感到一丝欣慰。
然而你会发现,纵使这一切都是树脑海中的幻象,虽然有那么一点 lucky 的因素在,这一切却也都都合情合理。
因此这时的树只能算作离现实太远,你我可能都会有在失意或者不快的时候给自己一个相对美好而又合理的幻想,算是给自己的生活一点勇气、一点慰藉,只要还能从幻象中出来,也还仍然是精神正常的人。
那么树先生的失常表现什么地方呢?
就在 00:46:30 找弟弟借婚车的这个阶段。
树原本漫步在田埂中,深陷在自己一起会变好的幻想里,心里美美的,“虽然这一切尚未实现,但如果我我真的去做了,就会是这样吧?
”然而一个现实的问题使得美好的幻想难以继续下去:婚车怎么办?
树的外表似乎对一切都不在乎,其实内心是脆弱的。
“婚车起码也该是皇冠吧?
(村霸)的车可就是皇冠呢,我的婚车起码也要是这个档次。
”可去哪里找呢?
唯一的方法只能是向弟弟开口让他去借了,可那也是他老板的车,他能借来吗?
最重要的是他能借来吗?
他会愿意借吗?
这一系列残酷的现实问题即将打破树的美梦,进而击垮他最后的心理防线。
弟弟和树不是同一类人,树的内心是和哥哥一样的文艺青年(从哥哥对树的影响、树在城里学校的教师黑板上画画、树和女友的传情短信上都可以看出这一点,只不过在那个还有“流氓罪”的年代,加上父亲和哥哥去世的阴影,所以树用另一种内敛的方式表达着自己的叛逆),弟弟是和父亲一样的现实主义者,挣钱贴补家用、打从心底鄙视树、最后带着母亲和拆迁款不辞而别。
因此以“也许未来可以实现”为基础的树的幻想中,弟弟是不会帮他借到他想要的皇冠车的。
这个树的内心和他的美梦带来极大的冲击:“无论如何弟弟都会看不起我吧?
”、“那之前的那些美好幻想真的能实现吗?
”、“更有可能我就这样被其他人甚至是自己的弟弟鄙视一辈子吧?
”、“这样活着有什么意义?
”,于是,残酷的现实击垮了美梦,剧情急转直下。
幻想中的弟弟果然没有借到皇冠车,树为此和弟弟大打出手。
接下来的情节就开始变得不合常理了。
村长借了皇冠车、婚礼顺利进行,而树呢?
不断见到哥哥的幻象(想像中的想像),婚宴全程,即使在洞房时都目光呆滞、浑浑噩噩,因为这个时候的他已经不在那个想像的美好世界中,渐渐地被拉回残酷的现实。
因为他一直在问自己“这一切真的可能吗?
”、“这一切不过是我的非分之想吧?
”。
这样的情绪反映到不稳定的、开始与现实越走越远的电影情节中,反映着树逐渐从”失意的基于现实世界幻想构建美好生活“的状态,逐渐过渡到“脱离真实世界的逻辑、完全沉醉于想像世界“的状态。
此后情节也就越来越离奇,成为村里的”大师“,在家里突然觉得小庄出事了、预言了21号停水、村霸二猪找他给算算、矿业老总的秘书找他给算算,受邀参加矿业剪彩仪式、觉得在下面看的不过瘾,还要亲自上去剪彩;剪彩又不过瘾,还要和贾总讨论国家发展:造原子弹、登陆月球。
这个阶段的 Mr Tree,已经彻底放弃了“基于现实世界的、可能达成的幻想”,也就意味着树放弃了对现实的希望,彻底精神失常了。
这里还有个有意思的点是:树先生的预言是长期过度开采导致地质变化,全村停水,说明树在采矿对环境的危害这一点上是有过思考的,树其实是村子里极少从关心民生的角度抵制开矿和拆迁的人。
这时候画面切回了树先生在树上的镜头。
影片中出现了多次 Mr Tree 在树上的镜头,包括电影一开始的镜头。
一方面是为了照应电影的主题,说明“树哥”这一称呼的来源,或许之前大家并不叫他树哥,是因为他经常在树上,所以才这样称呼他,暗含了一种轻蔑与嘲笑。
另一方面,每次这个镜头出现的时候,都是剧情的一次转变,“树哥”精神上从一个阶段向下一个阶段的过度。
树先生在树上想着自己在剪彩仪式上的“风采”满足的傻笑,之后镜头就回来到了 1:18:45 的第二组镜头,伴随着树内心的笑声,画面切回了现实。
Mr Tree 招牌式扬手的动作,走过田埂,人们从他身后急匆匆的走过,树捡起一张拆迁的宣传单,场景开始变得诡异,暗红的背景下 Mr Tree 随着人群走向那棵干枯的树,Mr Tree 抚摸着树干,仿佛触摸到被人的贪心欲望榨干的环境,也仿佛触摸到被残余封建思想、吃人道德禁锢迫害的新人类。
那么,回头看看 Mr Tree 在这两组镜头间的心路历程,弟弟的鄙视甚至是仇视显然是 Mr Tree 彻底放弃现实、开始崩溃的关键点,那么什么是导致 Mr Tree 对现实极度失望,开始用自我幻想、麻痹逃离现实的起点呢?
答案就是童年好友忆贫。
一个细节是树第一次见到这个角色的时候叫他“忆贫啊”,我看的版本中文翻译是“忆贫”,英文对应的翻译是“yixin”,但宝强说的确实是“忆贫”。
下一个场景中树确实就开始叫他“艺馨”了。
电影的篇幅有限没有进一步说明,从人物分析上来说应该是童年的好友忆贫,进城当了校长,名字也改叫“艺馨”。
名字上的变化确实也符合这个人物的定位。
艺馨(下文都用他后面的这个名字)表面上仍然是好哥们,和树先生说“咱俩掏掏心窝子”,只可惜当树先生提出自己的请求时,昔日的好哥们不再那么干脆了。
树先生的心底充满失落,昔日的童年好友如今已经是城里人,说话的口音也变了,也改了名字,从之前的“忆苦思甜”变成了如今的“德艺双馨”(后面树进城后情节中的出轨更透彻的体现了一个从农村长大,成功后却想要和自己的过去切断联系的人,在那个年代这样的人确实不少。
)求他帮自己找份工作怕是难以实现了。
最后的希望即将破灭,树第一次从那张好像什么事无所谓的似笑非笑的脸上,留下了属于真实内心的泪水,说出那句戳疼忍心的话:“不干了,干的没意思。
活着没意思。
”下一个追逐新郎新娘的场景中,艺馨的不辞而别就成了压垮骆驼的最后一根稻草,直接导致树开始放弃对现实世界的希望,进入自己的幻想世界。
最后说说对 Mr Tree 的人生产生最关键影响的两个角色,父亲和哥哥,也是他们导致了这一切的发生。
父亲是 Mr Tree 想要反抗同时也始终畏惧的封建思想,因为自己的儿子犯了“流氓罪”而失手杀死了他。
父亲是笼罩 Mr Tree 一生的阴影,每次树先生想做一些展现自己“文艺”本质的事情时,都会深深的惧怕看到父亲,就如影片“00:38:10”那个场景一样。
哥哥是 Mr Tree 的偶像,以至于每次树在心情跌落谷底的时候都会想到哥哥,而哥哥的形象是唱着流行歌曲,跳着舞蹈,搂着漂亮女孩儿,永远如明星一般光彩照人。
哥哥的意外死亡使树失去了自己的人生方向。
这部分只是我的猜测,如果有异议或者同意欢迎大家来评论:哥哥的死可以说是树人生的重大转折,而切实导致 Mr Tree 变成影片开头那个人的原因是:树亲手杀死了自己的父亲。
影片“00:51:11”的镜头应该不单纯是树的想像,而是树的一段痛苦回忆。
在那个仍然蒙昧的年代,父亲失手杀死了哥哥后并不会受到法律的制裁,只是简单的将尸体烧掉。
树在那种情况下一方面心里因为哥哥的死痛恨父亲,一方面又仍然很畏惧,最终痛苦与迷茫驱使他勒死了自己的父亲。
这也解释了为什么树经常会一个人靠着家门口的树看着远方的火堆幻象。
树不仅无法释怀自己崇拜对象——哥哥的死,同样无法接受自己杀死父亲的事实,因此选择逃避现实。
00:51:11
《Hello,树先生》全篇有对那个时代种种不合理现象的控诉:国民中普遍残留的封建守旧思想、吃人的道德——“流氓罪”(不了解这个罪的人可以看下 流氓罪为什么被废除?
下面的回答)、压抑的精神生活、打着“可持续发展”旗号的环境破坏、固守旧观念的民众,还有仗势欺人的村霸和忘记贫困的过去、“德艺双馨”的校长。
也许只有漂亮、独立、勇敢的哑巴女孩儿,是现实中(或者说是基于现实的美好愿望中)树的唯一慰藉。
电影的最后导演还是仁慈的,用看似明媚的幻想稍稍抚慰了一下观众们阴郁的心情,小梅甚至还恢复了语言能力。
虽然现实并非如此,尽管现实依旧残酷,至少树先生永远活在了自己的快乐中,也许我们也能短暂的忘记那段令人痛苦的残酷现实,给自己一个美好的梦,哪怕一小会儿,也好。
原文转自:哈喽啊,树哥!
灰暗的天空,灰暗的街道,灰暗的房屋,灰暗的农村。
一辆宣传车从远处驶来,大喇叭循环播放着新住宅区“太阳新城”的广告语——幸福生活在不经意间流淌,太阳新城,我心中的太阳!
这个时候,一个修车的男人,从狭窄黑暗的修车地沟里爬了出来。
树,是他的名字。
村里的人都叫他“树哥”。
他的辈分的确也大,要是真按辈儿排,村长能算是他的“六哥”。
树,总是梦见他的父亲,披着个黑大衣,到处找他哥。
树的哥哥,心性自由奔放,思想前卫,86年被派出所当流氓抓了起来。
父亲把哥哥吊在树上打,不小心失手勒死,他哥就这样死在了80年代。
树的心里始终惦记着哥哥。
可他不知道为什么,自己从来想不起哥哥的脸。
一个农村人的荒诞发疯史树,并不是一开始就疯了的,他更不是个傻子。
特殊的家庭原因是一个方面,真正悲剧的点在于,其实他是一个很矛盾的人。
想要获得一番成就与自身的好逸恶劳,十分在意面子与骨子里的自卑,这些对立的东西在不断拉扯着他。
他外形粗犷,看起来邋遢又对什么都不在意。
可事实上,他内心细腻,像他哥一样,是个文艺青年。
那年他哥和他爸双双离去,在农村里,家里一下子失去了两个最重要的劳动力,无疑是天塌了。
家里除了母亲,还有个弟弟三儿年纪还小,根本指望不上,必定是指着让树来撑起这个家。
可树他懦弱,胆小,却也被逼得要做出个厉害样子。
就像他那不断往空中伸展的胳膊,给别人摆个谱,可终究什么都抓不住,只让人觉得可笑。
小时候的玩伴高朋、忆贫,一个在村子里混得风生水起,婚礼办得热热闹闹,既成了家,也立了业。
一个在城里做了奥数辅导学校的校长,连名字都改了,不再“忆苦思甜”,变成了“德艺双馨”的艺馨。
就连小自己一辈的二猪,如今靠着姐夫村长的帮持,也开了厂子,成了老板。
树有什么呢?
除了那一声“树哥”还有什么?
真当人家尊您,敬您呢?
说白了,不就是揶揄您嘛。
连小孩子都敢大声骂他,你算老几啊?
更别说像二猪这种村霸一样的人,表面上夸树哥厉害,实际上就纯粹把他当成个傻子耍,完全没放在眼里。
在高朋的婚礼上,树小心问了一句怎么他的厂把自己家的地给占了,就惹得二猪生了气,让他给自己下跪。
或许在别人的眼里,这种没本事又懦弱的男人,就可以当成是个傻子欺负吧。
他如果真的是个傻子也好,起码不会伤心。
可他偏偏是个敏感、自尊心又强的聪明人。
他跪下了,“兄弟,刚才外面人多,哥不对。
”
他从不羡慕二猪这种如今有钱有势的人,他羡慕的是艺馨,他想成为的是陈艺馨这种有文化、有教养的人。
他觉得只有陈艺馨是与自己同类的人,所以拉着他的手,讲了自己的真心话,“活着没意思”,流下了眼泪。
这是他第一次在别人面前展现脆弱,尽管他内心渴望被人保护,被人爱,被人尊重,他更加明白,得到的只有嘲讽。
可树他是个悲观的乐观主义者,没有人来救他,从他失去哥哥和父亲的那一刻起,他就开始积极地自救,活着再没意思,他也没有放弃。
纵卑微如草芥,它也把根深深地扎进了土里,就这样长成了一棵大树。
因为修车时弄伤了眼,住院的时候老板把他辞退了。
他没说什么,只是在护士要给他敷药把眼蒙上的时候,他说“再看会,再看会”。
这个世界,对他来说,好像不管有多残忍,都太过珍贵。
在他给二猪下跪道歉后,又没心没肺地跟二猪他们闹起了新郎新娘。
在艺馨不辞而别后,他毅然决然地买了车票去了长春,在他手下干活。
在和聋哑女小梅相亲失败后,他接连给小梅发了几条浪漫短信,最终抱得美人归。
看起来一切都在朝着好的方向发展,可新婚前夜,因为弟弟三儿没借来老板的皇冠车,兄弟俩在院子里大打出手,差点把整个房子都给烧了。
后来,树就不正常了。
有人说,树之所以疯了就是因为他的弟弟。
因为别人再怎么看不起他都可以,可连自己的亲弟弟都看不起自己,这是他根本接受不了的。
平日里再怎么受欺负都可以,可在他的大喜日子,在他终于可以扬眉吐气,终于可以触碰到幸福的时候,所有的希望与期盼再次破灭,这是他无法忍受的。
我却觉得,树疯了,是因为那一场火。
新婚前夜被点着的那场火让他原本被封印的记忆重启,他可能想起来他最不愿想起的事——是他杀死了自己的父亲。
在父亲焚烧哥哥尸体的时候,烈火熊熊,他在那大火边,愤怒地掐死了父亲。
因此,才能说得通,为什么树幻觉里看到的父亲都是怒气冲冲地看着自己,而一点都没有因为失手杀死了大儿子的愧疚。
所以说,树的自救从那时就开始了,他保护自己,选择把这段最可怕的记忆彻底埋葬。
火再次燃起之时,树疯了。
他向天诚心祈愿,“哥,你咋就不给我拖个梦啊?
我要结婚了,你回来吧。
老天爷,给我显灵吧。
救救我。
”这一次,他终于再次见到了,已经死去的哥哥。
大时代洪流里的小人物上世纪80年代,那仿佛是个崭新的疯狂的时代。
所有人,都变得年轻。
他们渴望表达自己的情感,想要宣泄蛰伏已久的激情。
大波浪,蛤蟆镜,喇叭裤,脱下色彩单调的衣衫,他们换上了色彩斑斓的衣服,展示着每一个人的个性与叛逆。
顾城与海子,那些诗歌与艺术,人们心中满溢的情感,期待被表达。
哥哥死在那么一个年代,被父亲亲手杀死,也被树亲眼目睹。
父亲杀死的不仅是哥哥,更是扼杀了树心中的那一团火苗。
他不再敢离经叛道,他不断压抑着自己。
90年代很快就到来,越来越多的农村人涌向城市。
人们下海、经商,大家产生了利益意识。
不像80年代时,人人似乎都怀着一种理想主义的情绪,知识分子是社会里的中坚力量,他们内心自觉怀揣着使命感,也给了群众力量。
到了90年代,人们很快就意识到,内心的空虚不是什么要紧事,能握在手里的才踏实。
21世纪从此到来,阶级的固化初步成型,人与人之间的差距越来越大。
心也越来越浮躁。
大权在握的村长和村霸二猪只顾自己赚钱,全然不顾人民群众的生命财产安全。
村民反应自己家的房子因为采矿裂大缝了,玻璃震得一直响,村长说,“我们家也不是防弹玻璃,我们家的房子也不是八级防震的。
”惹得身边人哈哈大笑。
陈艺馨在城里成了校长,妻子也知书达理,帮自己忙前忙后,他却一直在外面勾三搭四,出轨不断。
他把自己的名字从“忆贫”改成了“艺馨”,可真配得上“德艺双馨”四个字吗?
从前不如自己的,如今一个个都已飞黄腾达,是自己这一辈子也无法赶上的,更别说这些人内心是脏的,也就忍不住想问一句,“为什么?
凭什么?
”大时代洪流里的小人物,有的借着风浪上了岸,有的随波逐流只求不被淹死,还有的人注定成为一具尸体,被别人分食。
可树是那种有一口气就能活的人。
新婚之日,父亲的闪现不断折磨着他,他唤回了哥哥的记忆,来保护自己。
他一会疯癫,一会清醒,却还是完成了婚礼。
第二天,他最好的朋友,跟他哥哥很像的小庄突然死了。
树成功预言了21号会停水,小梅却离开了。
这份预言让树收获了别人久违的尊重和称赞。
村里人都说,“天算不如你算,以后全村有事儿都得找你算。
”从前看不起他的孩子们也笑着跟他打招呼,“哈喽啊,树先生,你在给谁算呢?
”
树又梦见哥哥了,哥哥让他把小梅接回来,树被吓醒了。
这一刻,他又清醒了。
瑞阳矿业快要开业了,太阳新城住宅区也建好了。
矿业集团为了让村民们尽快搬离村子,在原来每个在户人口五万元搬迁费的基础上,每户再赠送8000元的彩电和冰箱。
越来越多的人离开了,弟弟三儿也拿着补偿款带着母亲走了,他们搬进了太阳新城。
树再次受到了刺激,可他身体里的自我依然很强大,强大到允许自己去幻想一些事来让自己不那么痛苦,幻想小梅还会回来,幻想他们会一起搬进太阳新城。
二猪和村长来到了他家,给他送来了搬迁费,因为觉得他神神叨叨的算得真准,也想让他给二猪去去晦气。
树胡乱念叨了一通,煞有介事,借着何仙姑的名义,让二猪给自己下跪磕头。
从前欺负自己的人,如今毕恭毕敬地跪在自己面前,一雪前耻。
这种快乐和满足感令人上瘾,他再次幻想自己成了村里的大师,连瑞阳矿业老总也派秘书来找他算开业时间,还特别邀请他去剪彩。
可现实依然毫不留情得把他打翻在地。
拆迁证明下来了,所有人都兴奋地向前跑去,仿佛是朝着新生活与希望的方向,他们都将搬进太阳新城,成为一个城里人。
树却茫然若失,不知所措,他跟着人群,也想向前走,可踉踉跄跄,摔倒在地。
别人的新生活对于树来说,是什么?
刚娶的媳妇走了,老母亲和弟弟去城里住进新房子了,他什么都没得到,全然只是失去。
村里的房子没了,家散了,地也被占了,对于一个农民来说,根没了。
血色的时代,有人吃人,有人流血。
树只能紧紧抱住那棵大树,那是他自己啊。
人挪活,树挪死,可多年的种种,早已将他紧紧束缚,他早就不是人了。
他看到小梅回来了,大着个肚子,他要做爸爸了。
树开心地跑过去,小心翼翼地摸着她的肚子,笑得像是一个孩子,对她说,“小梅,咱们搬到新房子里吧,把孩子也生到新房子里。
”“走吧,咱走。
”小梅开口说话了。
他愣住了,又咧开嘴笑了。
他知道了,这只是他的幻觉。
他永远走不到新生活里了,因为他是“旧的”,他是“老的”,他是树。
他聪明、又清醒,在这一刻,清醒又聪明得彻底。
他真的疯了,在这一刻。
谁都杀不死他,在这一刻,他选择杀死自己。
抱歉,这种温暖又幸福的幻觉,真的太美好了。
就像是太阳一样。
继《钢的琴》之后,这部《hello!树先生》让我一扫看过《杨门女将》、《鸿门宴》后的恶心感,我再次看到中国电影中的迥异于商业烂片的声音。
我相信在《杨》、《鸿》等最终被扔进历史的垃圾堆里去的时候,这部电影将是一座丰碑。
感谢优酷,感兴趣的人可以直接看片。
http://v.youku.com/v_show/id_XMzI4Mjg3NjI4.html说点自己的思考。
一、树先生的疯癫史。
树先生疯没疯是个仁者见仁的话题,但我们“天真式”地把树先生解读为疯了,则会为我们带来理解电影的一层境界,就是批判现实主义的境界,即通过一位农村底层青年变疯的历史来揭示当下中国现实的丑恶及对于人性的泯灭。
这和《狂人日记》中的狂人、祥林嫂的变疯都是一路套数,而树先生的谵妄则更多地令人想起阿Q。
树先生的原本状态:聪明、纯洁、善良、敏感、感情细腻丰富。
会去劝解一群孩子打架;喜欢善良的矿工小庄,觉得他像自己死去的哥哥;在放学后的黑板上画一些幼稚的话,借以找回童年的梦;直接而热烈地向聋哑女小梅表达自己的爱意。
变疯的心理基础:童年的创伤。
树先生的大哥出去闯荡犯了事被劳改,严厉的父亲大怒之下失手勒死了大哥,父亲也因此可能被判了死刑。
树先生因此坚信父亲的鬼魂一直跟着他,监督着她的一举一动,而自己喜欢的大哥却一直未出现在自己的梦中,使他颇为困惑。
变疯的第一步:同伴的侮辱。
在村里那些称呼他为“树哥”的青年们没有人能真正看得起他,无非是拿他打打趣,找点乐子。
在同村青年高朋的婚礼上,树先生和村里恶霸“二猪”因为“二猪”开厂占了他家的地而产生不快,“二猪”仗势欺人,要求树先生给他当场下跪。
树先生真的跪了下来,遭受侮辱后,树先生说了“活着没意思”的话,开始对世界失去希望。
变疯的第二步:弟弟的殴打。
弟弟在城里开出租车,生活应该富裕些。
弟弟其实是个好人,接济家里生活,给树先生钱花,实属不易。
但结婚那天树先生坚持要弟弟向老板借那辆“皇冠”给自己娶亲用,弟弟只开来了一辆帕萨特,因此树先生骂弟弟无用,两人因此扭打起来,树先生被打晕,醒来后开始精神恍惚。
变疯的第三步:小庄的死。
小庄矿难中遇难,树先生在救护车前看到小庄的鬼魂对自己笑。
变疯的第四步:婚姻的失败。
聋哑女小梅受不了婚后生活的贫困和树先生的冷淡,离他而去。
变疯的第五步:成为算命“大师”。
树先生因成功预测村里会停水而被人们视为“大师”,他通过滑稽的表演使“二猪”给自己下跪,还竟然在矿开业典礼上剪了彩。
他或许深深感受到了世界的荒诞和人们的愚蠢,对世界更加失望。
最终变疯:世界变成了红色——他失明了,在村口的大树边徘徊,在日益工业化的乡村周围游荡,自己成为了一个真正的鬼魂。
在其疯癫的背后我们看到种种中国社会令人沮丧的现状:农村人口、土地大量流失,管理散乱、村容破败,城市里婚姻破裂,人们道德堕落、冷漠无知。
这些状况我们在《新闻联播》《人民日报》里看不到,而在电影的镜头里却极其深刻而真实,这就是艺术的力量。
当看到电影里农民土地被征用,牵着猪羊搬到政府补偿的楼房里去住的时候,我们感到深深的无奈和愤怒。
二、树先生存在的意义。
扯点假大空的。
在人类历史中,曾经所谓的“疯子”和举止怪异的人被认为是神灵的代言人,被人们尊崇。
而视他们为“疯癫”、“傻”,要把他们隔离起来,给予非人的待遇,则是近代以后的事情。
俄罗斯历史文化传统中的“圣愚”,即认为愚人是圣人的现象则是很典型的。
(本观点感谢我俄语系的室友。
)不得不提到福柯在《疯癫与文明》中的研究,正是我们社会中存在这些被我们斥之为“疯子”“傻子”的人使我们的社会得以稳固,使我们所谓的“正常人”活得心安理得。
然而问题是,这些“疯子”、“傻子”真的是精神错乱,毫无人格可言吗?
他们或许就是真正的预言家和我们不理解的圣人呢?
他们对于我们社会的感受和评价是最为真实的呢?
回到历史上看一看,多少预言家曾经被认为是疯子的事实或许能回答这个问题。
而文艺作品中的众多“疯子”形象,都给我们以启示。
贾宝玉就被外界视为疯傻。
《平凡的世界》中那个总是叫着“世道要变了”的疯汉大家还记得吗?
这就是一个疯疯癫癫的“树先生”存在的意义。
他才是我们世界上的圣人,他或许比我们大多数人都有着更为完整的人格。
通过他,我们要看到自己。
三、超现实主义和现实主义。
这是个伪命题。
超现实主义只是个标签而已。
超现实主义的背后是血淋淋的现实,超现实主义是更真切的现实主义。
然而所谓超现实主义的存在是有意义的,电影中超现实主义文本的存在让我们观影者有更多的想象,受到更猛烈的刺激。
关于树先生的“通灵”。
首先说的一点是:你相信鬼神的存在吗?
我个人相信。
鬼神为什么没有理由存在呢?
相信鬼神存在就是愚昧了吗?
相信“科学”就使我们的世界美好了吗?
没有,反而把我们的世界带入了另一种黑暗。
所以,相信鬼魂没错,我们完全有理由相信鬼神。
起码鬼神能让我们更加敬畏自然,尊重他人,知道自己的渺小。
树先生就成功地利用了这一点。
所以在观这部电影的时候,相信鬼神的人把它当做现实主义,可以理解;不相信鬼神的人则可以把它看做超现实的文本,认为这种超现实是通过和现实之间的反差突出现实的无奈和失落感,以此具有表现力。
在电影中,穿过山西的原野,透过那萧条的村落,我们看到的是一种超现实主义的荒诞的生存逻辑,这套逻辑,最终会摧毁树先生这样的人。
然而我相信编剧加导演韩杰是抱有希望的,希望即在于树先生本身。
树先生,Mr. Tree,大树就是生命力的象征。
虽然在镜头中大树只有枯枝和沧桑的树皮,但来年春天这树还会郁郁葱葱的。
最后狂赞一下王宝强的演技,看着他我老是会想起我们村那位“树先生”。
处在贺岁大鳄全面空降之前的十一月份,和《猩球崛起》这样的票房机器争抢夺票房的国片,居然不是怪力乱神、画虎不成的山寨大片,而是《星空》、《转山》、《hello!
树先生》、《失恋33天》这样低调安静,小心自省,品质和成色上做足了功夫的文艺片。
这其中,又以"树先生"不按常理出牌,莽莽撞撞完全是一枚另类炸弹。
这部由贾樟柯(微博)监制,韩杰导演,农村青年专业户王宝强(微博)主演,西河星汇出品的电影,近半年来未映先红,在各大电影节出尽风头,看过的观众几乎都在说,很难用短短两三字去定义它的气质血脉,魔幻,神经质,黑色,幽默,乡村异人志,这些真的能概括树先生么?
还不如用文艺片里的"重口味"这样霸道的说法,盖住它特立独行的站姿、坐相。
显然,《hello!
树先生》不仅仅是喜剧,里面没有美好甜蜜的药水供你沉溺缱绻,也没有公式一般算计好的良辰美景、你侬我侬的大团圆结局。
如果你笑了,那是微妙地认同了我们今天所处的境遇,树先生用穷欢乐,瞎鼓噪,消解你心头隐隐发作的抑郁;如果你觉得他不正常,那也是在认同自己的不正常,因为我们共处于一个不正常的大时代。
拿王宝强和巴斯特·基顿、卓别林来比较,一定会有人用豆腐来拍死我,哪怕降一格拿赵本山、小沈阳(微博)做垫背,也会有人不服气。
确实,他们完全不是一路货,走的路线也南辕北辙,王宝强在喜剧这个大而不当的名词下面,用几乎接近本真的气力,撒发着北方大晴天下驴打滚的惬意,一身泥巴的身体,越来越接近酒神精神狂欢体验,让我有触电后毛孔扩张的惊悚和畅快。
王宝强骨子里的喜感,是独有的,不是电影学院,戏剧学院能教出来,从小到大浑然天成。
当然,树先生不是励志成功学样板、新一代愚公许三多,更不是没心没肺的革命小将顺溜。
他就只是树先生,活在当下,卖弄小聪明,独具小可怜,一身小可悲,有自己偏执的精神世界,有时似乎很清醒,有时却很混沌,胼手胝足,拐着,歪着,瘸着,晃晃悠悠,来自城乡结合部,长成一棵歪脖子的苦果树。
二十年多前,在我生活的金沙江畔彝族山村之间,有几个和树先生一样的人,是人们心中敬而远之的通灵人物。
她们是我远房的奶奶、婶婶等等,她们言语奇怪,思路混乱,像天生的现代派诗人,好烧酒,嗜好男人们独享的自家院坝种植的浓烈草烟,出村、上街经常摇头晃脑,眯缝着眼睛,脚步飘忽,永远不知道她们在想什么,娶妻生子、上房乔迁,占卜占卦,各类红白之事,少不了她们。
有幸在七岁的夜里和大人一起,跟其中一个婶婶独行在马灯昏暗的山岗,她呢喃有声,问我们看见刚刚擦身而过的几个少耳朵、缺半个脑袋的人没有?
大人们干咳几声,表示鄙视,加紧了脚步,我夹在他们中间,一身鸡皮疙瘩,在我的仰望视角里,婶婶是童话里的黑巫师,迄今为止在看过的所有怪力乱神的电影里,都有没有人能像她一样表现一本正经的沉湎自若的神秘,仿佛和未知世界通了电的诡谲摄神采。
树先生和我那些远房的婶婶、奶奶始终是一类人,如果有人能走进他们的世界,一定会掉进一个茅山道士才有的奇异世界。
在十一月的《星空》、《转山》下,《hello!
树先生》真是文艺片里的重口味,在城市、青春、幻想、旅行这些精致的布尔乔亚式糖浆蜜饯的审美之外,树先生是冲流民草莽、外来务工者进军,他灰扑扑的干瘪身子,淡漠的神情,像山寨手机播放器搅合出来的"冬天里一把火"的迪斯科,随手能杀死一帮小清新。
老话,每个人心中都会有一个树先生,或者我们就是笑得那么尴尬,还要秀出甜蜜蜜样子的树先生。
不能因为你喜欢喝咖啡就看不起吃大蒜的人,在中国大地上,作为害怕拆迁、害怕房价、搭乘高铁却误坐了开往火星的宇宙飞船,喝三聚氰胺牛奶过着"微小青春期"的普通人,任何人都没有任何优越感,因为,有人随时可能用隐形的大手往你的咖啡里加大蒜,或者把你的大蒜往咖啡里蘸一蘸,勒令你笑着咽下。
西班牙农民堂吉诃德用矛戳向风车,以为能获得武士勋章,抱得美人归;中国农民树先生抱紧大树,疯羊上树一般嘻嘻哈哈,笑看树下的众生百态,都是殊途同归的。
你懂的,所有常识不能解释今天中国大地上所发生的各类神奇的事情,反之亦然,如果你用常识和逻辑去判断《hello!
树先生》,那么你就输了。
树先生是一个动态表情符号,他很萌,他很猛,他很酸,他很蒜,怎么理解,都对。
有人会说,树先生,是王宝强、韩杰、贾樟柯三个北方农民后代喝高后的催情产物,王宝强是前台执行者,后两个才是主心骨,他们深谙小偷小摸的乡下手艺人的尖酸面相,甚至在多年前,试图成为他们中的一份子,他们认识天生奇技淫巧的农民艺术家们荒腔走板的混不吝生活,而这个电影是他们捡起来的软柿子,玩得很溜。
这么理解,也很正点。
不知道韩杰是不是一个很冷的人,他的电影一直散发着寒意,上一部《赖小子》借着烟尘滚滚的国产公路片外壳,西部片味道的配乐,把矿工子女的冷酷与怯懦,进行了一次零下二十摄氏度的冬天喝冰镇啤酒一样的寒冷模拟。
花里胡哨、鸡犬不宁的《hello!
树先生》,也是发着寒气的热闹电影,这次是在热火朝天的夏天工地上进行一次人工造冰的实验,树先生蓬头垢面一文不名,却总想着自己动手吃到最纯正的人造冰棒。
邋遢的树先生回到摩登城市,院线是个问题,票房让人头疼。
似乎早前某个大鳄说过类似文艺片的春天即将到来的论断,尽管这种想法有些老文艺青年和精英主义的天真乐观不解风情,太过信任中国大多数进电影院看电影的人的欣赏水平,以及急功近利恨不得365天天放映美国大片的院线经理。
不过,十一月这些小小的文艺片对着大大的市场进行的一次试水,值得认真看一看,到底文艺片的市场多好,或者多坏?
不以同情心论文艺,《星空》、《转山》、《hello!
树先生》、《失恋33天》,以及不出意外下个月初即将上映的台湾怪才作家九把刀的长片处女作《那些年,我们一起追女孩》都是值得尊敬的试验品,不管他们中的谁赢了,提前登顶赚回了成本,搞起了庆功宴,都是文艺青年赢了,精装的小众口味在粗糙的大市场里获得尊严。
且看,小清新与重口味齐飞,票房与口碑成一色。
影片中唯一一个知道应该怎样活着的人是个聋哑人“我不能说,只能写给你们看”,为什么树在结婚的前夜突然反抗了,疯狂了?
因为尊严,因为他得不到象征面子的皇冠,只有村长的施舍,没有尊严的幸福,他不想要。
有人可能会问了,皇冠婚车真的这么重要吗?
其实树想要的是面子,皇冠象征着权力和财富,暗指树也想要追求这样的皇冠,为追求权利和财富闹得家破。
这样的情景,其实在中国并不少见;置于树的手势,那一幕幕的反手抽烟以及摸头发,我认为这是树用来掩盖自卑的,还有树进到屋里主动给二猪下跪的那一幕,深究起来便会想到国人的面子思想,产生这种情况的根源是大家缺乏对对方真正的尊敬,而这种尊敬往往来源于独立的人格,我们的面子思想流于表面,内心却是非常卑微的。
独立包含的是精神独立和物质独立,要获取尊严和自我实现,首先是生理安全的需求得到满足,可在历史上由于权贵势力的强大,国人一直只是在生理安全需求上挣扎,那谈何尊严?
谈何自我实现?
没有尊严的活着是多么的痛苦和自卑,这部电影实际上是全面集中的展现了国人所面临的困境和问题,在现实社会中,这些问题不会表现的这么集中,但这些问题都是普遍存在的,在现实中,大多的国人都这样活着,只是程度的深浅罢了,这是我们自己种下的果,我们是社会的细胞,如果社会有病态,根源就在我们自己身上,导演卡带着良知和一颗无比关切的心,诠释着这个时代的中国。
以前看中国的所谓“大片”时,时常感叹为什么没有导演来关注我们当下的社会。
这是一个急速发展、变化中的社会,人们的价值观在对物质的追逐中发生着扭曲,而贫富的两极分化则让这个社会每天都在产生着新的矛盾。
矛盾,从来是影视乃至文学最好的素材,中国的导演们不来开发这片“宝藏”,可惜了。
直到我看到了《Hello!
树先生》这部电影,我开始相信这片“宝藏”正在开始被发掘。
有人说这部电影是超现实主义,更有人冠以魔幻、荒诞的标签,而在我看来,这部电影是真正的现实主义,甚至现实得近乎残酷。
很多人看完之后说看不懂——这很正常,因为导演并没有采用平铺直叙的方式,而如果你再看第二遍,第三遍,就会发现很多你之前没注意到的细节,通过这些细节或许可以让你豁然开朗。
影片的开始,树哥出现在树上。
很多人以此为由认为整部电影都是树哥的幻想,这种说法显然是站不住脚的,接下来出现片名后,影片才正式开始。
在影片的前半部分,导演刻画了一个有些邋遢、堕落的农村青年形象,虽然与村里的“有为青年”们相比差了不只一个档次,但毕竟还算正常。
他想保住修车工这个生计,无奈老板因为他眼睛受伤两千块钱就把他打发了;自家的地被村长的小舅子二猪占了,他也不敢吭声,甚至幻想到对方的公司去上班;好友小庄把二猪的车蹭了,本来想当个和事佬,没想到这最后一点自尊也没留下……虽然都叫他“树哥”,但他知道自己在别人眼里什么都不是。
他的生活在遇到小梅之后发生了变化。
最开始,小梅的美貌让他心动,在得知她是聋哑人之后,树哥内心很纠结,但他很快下定了决心,追向面包车和车上的小梅……为了第一次与小梅的正式见面,树哥特意去配了一副眼镜,这幅眼镜与他鸡窝一样的头发和邋遢的衣着搭配在一起,看起来很是滑稽——自然,这样的形象在小梅看来也没什么好感。
他们之间的感情一时没了下文。
高朋的婚礼。
新郎新娘从车上下来还不忘拿树哥开涮,二猪因为树哥踩了他的鞋还狠狠推了树哥两下,树哥只能装作无所谓。
酒过三巡,树哥仗着酒壮胆,终于和二猪提出了占地的问题,谁成想二猪根本不把他放在眼里,几句口角过后,双方起了激烈地冲突!
因为二猪的步步紧逼,树哥终于败下阵来,他自知自己根本不是二猪的对手,如果继续硬撑,自己只能吃更大的亏,于是,树哥给二猪跪下了……虽然有陈艺馨在一旁安慰,但树哥说出了“活着没意思”这样的话。
在高朋婚礼上受到的屈辱给树哥的心理造成了极大的伤害,如果说之前树哥在村里还有一丝自尊的话,这次当众受辱已经让他在村里颜面尽失。
他选择了逃避,同时也为了找口饭吃,他去省城投奔陈艺馨。
开办补习学校的陈校长生活很是滋润,还在外面沾花惹草,但终究纸包不住火,她老婆与他发生了激烈的冲突。
在陈校长家庭不和的时候,树哥却收获了他的爱情。
“你知道吗?
当我们相视的一刻,就是这世界最美的瞬间,就算给我个村长我也不当”——这是树哥发给小梅的第一条短信。
短信虽然不长,却透露出很多信息:首先能写出这样的文字,说明树哥也受过教育而且小有文采,其次,“给我个村长我也不当”又显出他调皮的一面。
小梅在知道是树哥发给她的短信后,回了一个“哈喽!
树先生”——虽然只有短短只有五个字,却让树哥心里乐开了花,他知道,看来有戏!
小梅叫他“树先生”,有调侃的成分在里面,而小梅愿意与他交往,树哥的第一条小有文采而且俏皮的短信功不可没。
请注意,这是片中唯一一次出现“哈喽!
树先生”这句话,而这句话也是影片的名字。
我觉得电影叫这个名字也是有深意在里面的,毕竟看到这句话是树哥在片中为数不多的发自内心微笑的时刻。
寄人篱下的日子不好过,更重要的是爱情的召唤,树哥打道回府了。
第一次约会的气氛比第一次见面时轻松多了(注意这一段女主角的表演细腻而到位,让人佩服)。
双方为数不多的交流让我们更清楚地认识了小梅这个人。
“结婚是我的事,为啥要先跟我爸妈谈”,“让别人决定你的命运,那不可悲吗?
”——小梅虽然是聋哑人,但作为衣食无忧的城里孩子,她同样有着独立的个性。
双方的结合固然有互相迁就的成分在里面,但小梅愿意嫁给穷困潦倒的树哥,更重要的是看重他真诚的一面。
有人说小梅熟练地点烟说明她以前有不良嗜好,而在我看来,最起码她拿烟的姿势就是不熟练的。
更有甚者,有人说小梅在盲人按摩店里可能做过“小姐”,这更是无稽之谈了。
按摩店是小梅的父亲开的,应该是在家里拿出了一部分空间对外营业,而且注意看的话,树哥第一次去拜访的时候还可以看到另外一个按摩师(看动作也是盲人)从后面卫生间里出来——这一切都说明这无非是一家养家糊口的按摩店罢了,绝不是某些人想象的那样。
“就把你的命运交给我吧”,不是豪言壮语,却让我们看到了树哥男人的一面。
小梅的一句“傻样儿”,宣告两人将开始新的生活!
树哥的婚礼筹备紧锣密鼓地进行着,树哥让三弟把他老板的“皇冠”借来当婚车。
这里需要分析一下树哥与弟弟的微妙关系。
弟弟在城里打工,养活自己完全没有问题,需要时还有能力接济一下家人。
但通过片中为数不多的几个镜头可以感受到弟弟对家人尤其是树哥并没有太多感情,树哥住院时弟弟给过一千块钱,后来树哥相亲又给过他一些。
弟弟对树哥不能挣钱却总向他要钱已经有些反感,但碍于兄弟情面却也不好撕破脸皮,这次只借来帕萨特当婚车也算是一种无声地抗议吧。
树哥得知弟弟没借来皇冠,有些醉意的他骂了人。
是啊,在这个世界上,树哥能依靠、能骂的恐怕也只有这个弟弟了。
谁料想弟弟也早已憋了一肚子火,竟骂树哥“吃屎了吧你”。
树哥的自尊心再次受到严重打击,在酒精的作用下他先打了弟弟。
火光在家中熊熊燃起,兄弟二人厮打起来……肉体上的伤是次要的,连弟弟也与自己撕破脸皮,树哥刚因爱情滋润稍稍好起来的心理防线终于彻底崩溃。
树哥神智恍惚中仿佛又看到父亲燃起了篝火,他悄悄接近,将父亲按倒在地死死掐住。
父亲的形象在树哥的心里被彻底撕碎,但树哥的人格也因此彻底地分裂!
影片中父亲和大哥的形象始终是一条随着情节发展的暗线。
影片一开始就说明了哥哥是因为86年被派出所当流氓抓起来,被父亲吊在树上失手勒死了。
这一童年的阴影一直伴随着树哥的成长,也可以看作是树哥最后人格分裂的基础。
影片开始时树哥眼睛花了,远远看到仿佛父亲在点起篝火;在陈艺馨学校的黑板上乱画,父亲板着脸的面孔也会忽然出现;现在,树哥与父亲正面交锋了,并把父亲的形象撕碎。
接下来树哥脑子中出现了大哥和“嫂子”的形象。
县文工团,那个年代特有的名词;大哥的发型和喇叭裤有着鲜明的时代特色; 《冬天里的一把火》更是八十年代红遍大江南北的歌曲。
这是树哥的幻觉,却也是小时候他的亲眼所见。
树哥已经疯了,但婚礼还要继续办下去。
这里可能也是对影片理解有巨大争议的地方。
从此处开始如果全部理解为树哥的幻觉也并非毫无根据,但笔者更倾向于认为接下来仍是现实中的事情。
片中的每个人,除了树哥都没有什么明显的异常。
其间穿插着大哥和嫂子的“出现”,大哥对他吹了一口气,树哥仿佛就又来了精神背起小梅就走,这恰恰说明树哥处于时而清醒,时而迷糊的状态。
雪地里背新娘那段,缓慢的镜头和厚重的呼吸声更是一个“迷糊”中的人的状态。
新婚之夜,树哥继续“迷糊”着,小梅主动上来才完成了交合,但树哥却是在本能地进行着排斥,父亲、大哥的形象反复出现,树哥仍然没有摆脱儿时的阴影。
树哥漫无目的地在村里游荡,他的言谈举止已经完全是一个疯子的形象了。
小庄遇到矿难,村里因采矿而停水,其实都是确实发生过的事情,树哥能“预测”这些事情的发生,不过都是树哥的回忆与想象,亲身的经历与回忆纠缠在一起,他将自己放入到过去的情景中,想象着自己成了能预测未来的“大仙”。
现实中小梅不堪忍受这样的生活回了娘家,弟弟也带着母亲搬到城里去住了,只剩下了树哥一人还留在家里。
村长,二猪,瑞阳矿业的秘书先后来找树哥算卦,这是树哥的进一步想象,因为他要在自己的梦里获得从未有过的自尊。
13月18日早8点准时开业,参加开业典礼,煤矸石造原子弹,抢先登陆月球,这些都是树哥的呓语,影片中树哥在树上的傻笑更是明确无误的告诉了观众。
树哥与人们随波逐流地奔向“太阳新城”,但红色的画面却更像是世界末日一般的景象。
影片最后,小梅回来了,肚子里还怀着他的孩子,他们手牵手走向他们的新家。
但这仍然还是树哥美好的想象,也许,活在自己想象的美好生活中是他最好的归宿了……
真是讽刺啊。
看了半晌是个傻子
这是个什么意思?···
不理解这电影!
有限地想到安哲罗普洛斯和《百年孤独》,树先生传记,孤独地、隔离地行走(悬浮)在时代、环境、戏剧之中(外),悲喜辩证,环境不是乡土、中国、社会问题,要比这更形而上,总之很怪异,感觉野心、格局都要大很多,因此对周遭环境是否足够写实不是很大问题(?)要是换在他熟悉的山西会不会要好些?
說實話,我沒看懂⋯⋯王寶強發明出了一種小兒痲痹症表演方法。HKAFF @百老匯 the one
电影虽好,我确定坚决不能再看第二次,看多了会抑郁的。
小人物的生活只有苦辣却没有酸甜,看完之后有一种说不出的别扭。我大概知道导演想要表达什么 但是我不喜欢他表达的方式。印象中 大多数的小众或者独立导演都想分一杯农村背景下小人物故事的这杯羹,作品中的价值观如何 就只能见仁见智了吧。
2B青年欢乐多
有点过
形式主义大于内容,隐喻太多太隐晦让人难以容忍,王宝强的表演也有些太做作了;无论导演还是演员都处处洋溢着一股戏仿之风,电影前后风格跳跃跨度太大,有些用力过猛,失败。
确实少见这种感觉的片
讨厌这种神神叨叨故弄玄虚的片,真是浪费时间
人人心中都住着一个小梅。2014.1.1
不伦不类,故作深刻,跳梁小丑。
随同王宝强,走入一个精神病患者的世界。
不知道为什么对这种朴实又魔幻的戏很有感觉,王宝强演技可以的
本片可联系裴开瑞论述的“鬼魅现实主义”,前现代-现代化-工业化-乡愁。死去的祖辈和哥哥的幽冥重新复返,工厂(现代工业化的象征)被关闭,与此同时他们也将搬离乡村。“他们强调鬼片的一种能力,即让殖民分裂过程中的暴力变革变得可见。在去疆域和再造疆域的全球化浪潮中,越来越多的本土化元素被压抑、擦除和抛弃了。在鬼片中,这些元素被形塑为一种回归,即那些死掉后仍活跃在我们中间的不可见但仍具效应的事物。很多文化中精灵鬼怪并未离开这个世界,而是因为生前蒙受的冤孽重临人间。作为一种殖民暴力的隐喻形象,它们通过表达压抑的愤怒和欲望来完成殖民经验的一种形式化复仇。”
好有力的人物 好无奈的人生 故事很好 但是时不时还是会觉得有点···我的左眼见到鬼的秀逗感受··
人格不稳定了