《花椒之味》。
8分。
麦曦茵编剧导演,郑秀文、赖雅妍、李晓峰主演,钟镇涛、任贤齐、刘德华友情出演作品。
影片改编自张小娴小说《我的爱如此麻辣》,张小娴的小说向来比较媚俗,《花椒之味》真是不知道提升了多少档次。
在深夜看完,几次泪流满面,似乎许久没看过这样温良的电影,没看过这样散文式的创作,没这样被一点点抚摸过内心。
我并非说这部影片就很完美,我要说的是,它用了一个特别讨巧的设定,完成了在微观面上对父女情感的解读,又在一个宏大的层面上,完成了嘉陵江、香江、淡水河三地的互动。
钟镇涛饰演的火锅店老板亮叔,因早年的情感,有了三个女儿,而她们并不互知。
等到亮叔突然离世,与父亲住得并不远的大女儿郑秀文饰演的如树第一时间赶到并主持了葬礼;没想到等拿到父亲遗物却意外看到远在台湾的二妹如枝以及远在重庆的三妹如果的消息,她俩旋即赶来参加葬礼。
三个女儿,如树、如枝、如果。
特别好。
三个女儿与父亲之间的关系若即若离,似乎很亲近又显得很陌生,她们其实对父亲并不了解,甚至还有许多抱怨。
如今她们聚在一起,最需要做的是,反而是重新去了解父亲,以及如何将父亲的火锅店“一家火锅”继续做下去。
对父亲的重新了解,其实就是对父女感情的重拾——人离开这个世界,就好像搬家,住到活的人的心里面。
那怎么不会疼痛,又怎么不会流泪?
所以任贤齐饰演的麻醉科医生对如树说,辣是一种痛感,吃辣就是用一种痛,去掩盖另一种痛。
不论话怎么说,能说出来总是好的,毕竟不说出来,永远不会有人懂。
心照不宣这种东西,只怕是对智商情商都要求太高了。
说了出来,也不一定有人懂,但至少算是迈出了一步,以后再多说说,或许就会更自然了。
说的不好,也不要紧,说多几次,或许就更接近自己的真实意思了。
2019/9/8,广州,天气很热,走去电影院的路上,我买了包纸巾擦汗。
结果,走出电影院的时候,这包纸巾已经用完了,不是用来擦汗,而是用来擦眼泪和鼻涕的。
其实在决定去看这部电影的时候,我就已经猜到这部电影会非常催泪,特别是对于我来说。
那就痛快哭一场吧,就当是一种情绪的宣泄。
而我没有想到的是,电影开场还不到1分钟,我还没来得及对着银幕拍一张片名的照片时,我就哭了。
只来得及拍了剧中老爸的背影当阿B哥饰演的父亲直视着画面外时,我的眼泪哗啦啦的流了下来。
我作为一个女儿,对于老爸那有点失望又有点无奈的眼神,应该是再熟悉不过。
只是,我似乎一直在故意去逃避直视这种眼神,直到我永远失去了再次见到他的机会。
我不愿意承认老爸也是爱我的,似乎是承认了这种爱,我过往对他的怨恨都成为了我单方面的过错。
但是人活一世,父女一场,缘分也不过如此浅薄,亲爱也罢,怨恨也罢,说断就断了,没有挽回的余地。
我老爸也走的很突然,60多岁,年纪都算小的,这点倒是有点像电影中的夏亮。
老爸算是走的倔强,没有到得求人照顾的一天。
我看着银幕上的如树一个人赶去医院,一个人守着灵堂,脑子里一直在回想自己当时是不是也是这么一个样子,震惊之余有点麻木呆滞。
殡葬仪式公司的人跟我谈价钱时,倒也是这么一副公事公办的口吻,其实这世界上最不稀奇的事情,大概也就是生命的消逝了吧。
纸扎火化的时候,要叫逝者的名字,叫他记得要收,不要被小鬼抢去了。
我老爸不抽烟也不喝酒,倒也省了。
但大房子和好家电是一定要有的,中国人不论来自哪里,去到哪里都念想着日子要过得舒舒坦坦。
可惜,我没有两个同父异母的姐妹,要是有,倒也算不孤单。
我老爸一辈子窝窝囊囊,大概只有在赶我妈和我出家门那一天算是爆发了一回,那之后居然也没再有勇气来说服我们回去。
看到如枝,如果的时候,我在想,如果我老爸也有这么些风流韵事,倒也不算坏事,至少,可以有多些人爱过他,多些人记挂他,哪怕是带着一些怨恨的。
我老爸年轻时也算拼过事业,可惜改革开放一波流,把他为之奋斗的工厂带走了。
他也算是个任性的人,就这样糊里糊涂的过了十几年。
他周围没有要依仗着他的人,他似乎也总觉得自己无力去照顾他人,于是也就这么没有存在感的走着,突然就消失了。
影片中的夏亮倒是有个生意不错的小店,人气不错的样子。
虽说整个铺子的人都依仗着他的付出,但就好像那医生说的,也许是我们更需要一个需要我们的地方吧。
你看,中国人的语言就是这么博大精深,就好像不是不爱你,那就是爱你咯。
但很多时候,对方就是说不出我们期待的那句话,而我们自己想说的话,说出来了却怎么又好像变了味儿?
可以一起去吃日料,想一起去吃日料,有什么区别吗?
不都是一起去吃?
你已经很努力了,在我心中是最好的,但是如果可以找个安稳的工作,再有个大房子,结婚养个孩子和一条狗,那就更美满了。
你该找个对象了,这样才有人照顾你啊。
我是担心如果有天我不在了,你过得不好。
你们在一起总是不开心,过得不好,是因为我没有坚持反对你们离婚吗?
很多话,说出来,似乎总是变了味儿。
但是即便是这样,还是要说,而且要好好说。
有些事情,可能一时半会儿,也没有答案,但是还是要去思考,去寻找解决方案。
会争吵,会怨恨,但是还是会挂念对方,这或许就是家人。
我可能不能像如树那么大方,再来一次,我还是会有点怨恨我老爸,怨恨他埋怨我,令我内疚。
但是,我或许也能够去承认,我还是会挂念他,会遗憾没有多点机会去了解他。
花椒之味是部精致的电影,故事的展开很顺畅自然,钟镇涛,郑秀文的表演很细腻,很多眼神的细微变化,非常动人。
戏剧冲突都围绕在父女,母女,祖孙这些亲人关系上,生活中其他的琐碎都被淡化了。
有时候生活的压力总是容易让人方寸大乱,词不达意的。
刘德华客串的如树的前男友劝她说,做人不要那么执着,“可以一起”和“想一起”重点都是“一起”。
这有点像是文字游戏的陷阱,人不计较的时候,都能一起,计较起来的时候差了一个字,可能就没法儿一起了。
话都是由人去说的。
但不论话怎么说,能说出来总是好的,毕竟不说出来,永远不会有人懂。
心照不宣这种东西,只怕是对智商情商都要求太高了。
说了出来,也不一定有人懂,但至少算是迈出了一步,以后再多说说,或许就会更自然了。
说的不好,也不要紧,说多几次,或许就更接近自己的真实意思了。
这世界没有我们想象的那么好,但是也没有我们害怕的那么糟糕吧。
如果你有心看到这里,记得看完电影之后,约父母去吃顿麻辣火锅吧,餐桌上热闹忙碌的,即使不说什么特别的,也总能拉近些距离。
如果老人家吃不惯辣的,潮汕牛肉火锅或者台式涮涮锅也不错。
如果不在同个城市,就打个电话吧,聊聊家常,就好像在身边一样了。
麦曦茵自编自导的【花椒之味】还是呈现出很好的质素与底色 当然不会是【金玉满堂】式的男人趣味 而是【饮食男女】般的“女儿家”心思。
我之前提过【饮食男女】本质上是电视剧拍法 而用大量的省略来“营造”电影感。
【花】当然也有省略 开头把老豆直接“省”掉 搁在回忆里 也省掉了再常见不过的姐妹间的勾心斗角 同父异母的距离反而产生美。
当然这种省略在电影外反而被放大 更有戏剧性。
而这种类似于“以前”金马奖的兼容并包 到底能“讨好”谁 真是很难讲。
老实说 我一直对郑秀文老师欠缺好感 反而更喜欢早年在TVB里胖嘟嘟的她 本来是素面朝天的她 却顶着一个百变天后的名声 跟杜琪峰刘德华合作的爱情喜剧 也是疲惫神经质多于浪漫好笑 抑郁症的自身经历似乎也不能对她的戏剧演绎有太多加分。
如果要用一句话来形容此片 我只能套用【宋家王朝】中的一句话:夏家三姐妹 一个爱麻 一个爱辣 一个爱烫。
一粒花椒可以减轻牙齿的疼痛,却无法麻木亲情的羁绊;一段相互疗伤的旅程可以让人暂时忘记痛苦,却无法改变生活的底色;就像如树、如枝、如果三姐妹因父亲的离世相遇,在小小的火锅店煮沸彼此相融的人生,麻木现实困顿,当锅冷席散之时,她们带着浓情上路,各自安好。
《花椒之味》借用了是枝裕和《海街日记》(2015)的壳子,用以完成三姐妹的聚首,在内里上虽然亦有借鉴,但较之《海街日记》这部作品显然更具商业气息,虽淡化了文艺曲调却增加了不少看点,《花椒之味》在完成三姐妹聚首后,并没有急着让她们“在一起”,而是从三个视角去构建人物,香港的如树、重庆的如果、湾湾的如枝(关于地理空间,你可以想得更多),她们都有自己要面对的生活困顿和亲情羁绊,各自在现实生活中无法给出答案的时候,再用外力将她们推入这个名为“一家火锅”的空间之内,让她们在思念父亲之余,用各自的人生经历形成某种恰好的互补,滚烫的火锅成了姐妹情深的具象,一年时间的经营给了她们逃避现实的时间,同时也成为她们的成长期,最终在分岔路口获得重新上路的力量。
《花椒之味》之所以让我喜欢,抛开躲不掉的自我和解与亲情羁绊之外,三位主角的选取更是深得我心,郑秀文饰演的大姐如树,面对的困顿是爱情,而与她搭戏是刘德华和任贤齐,光是这样的组合就足以让观众想起太多经典的银幕形象,更别说郑秀文这次在表演上更克制、更细腻、更加收放自如;赖妍雅饰演的二姐如枝,与母亲完成了一出很好的《棒球少女》(韩国)戏码,特别是她那种乍看起来冷冷的,一笑起来甜到不行的感觉,真的与花椒的酥麻太配了;李晓峰饰演的三妹,是最让我惊喜的一个,《芳华》中硬硬朗朗的形象起初是让捏了一把冷汗的,但她在剧情的推进中慢慢软了下来,就像被姐妹情融化一般,给到我惊喜。
《花椒之味》能把《海街日记》本土化、商业化到这个程度,我没有什么可以挑剔的,它算得上是被低估的一部佳作。
也算广义上的渣男呢?
当然这无碍他是个好人,既是男女关系混乱,专一性很差的渣男;也是谅解他人,担己责任,爱护亲人,乐于助人的好人。
人间也的确时常矛盾。
家庭的关系塑就了如树有些梆硬的性格,开局的接线一场戏,便是极其抓人的刻画。
父亲在片头便突然去世,此后的身影都是出现于各人的幻想或回忆中,最近看到不少这种把本来有严重道德缺陷的重要角色先在片头写死,然后再慢慢讲故事的片子。
这让人不好过多的去指责片中的父亲,也给剧情的发展留下了充足的包袱。
到影片结束,片中的每个人好像都在家庭中、在亲人间找到了人生的“救赎”,找到了某种“归宿”。
这是大家所乐见的,也是理想化的,我们知道,电影终究是电影,它美于生活太多。
从这种有些刻意的虚构美化上来看,似乎本片要被扣不少分才对。
用了这个标题就说明我这肯定写的是一篇矫情的观后感。
说话真的是一门学问,有时候明明自己没有那个意思,但是从自己的嘴里说出来,就变了味道;传到对方耳朵里,再糅合进他自己的情绪,一个没必要发生的矛盾就这样形成了。
矛盾有了,一些人喜欢争吵,把什么想说的都在吵架的时候说出来;但是有些人,发生矛盾之后就变成了哑巴,明明可以开口说几句就能解决的问题,偏偏就说不出来,之后矛盾就越来越多,越来越复杂......这种问题特别严重的出现在亲情上。
你会发现,我们长大后,在外面是笑脸迎人的大好人;回到家,就变成了易燃易爆炸的大魔王。
父母的一句话就有可能让我们大发脾气。
当然,父母不理解我们是一个原因,但是真正让我们大发脾气的原因应该是,我们变得不会跟我们最亲近最爱的人好好说话了。
当然,这也不是一个人的问题,这是两个人共同的问题,剧中如树和父亲的矛盾,如枝和母亲的矛盾,果果和婆婆的矛盾,如树和未婚夫的矛盾,其实都是因为,他们都不会跟对方好好说话;如树抱怨父亲每次喊她来吃饭都顾不上自己,每次都是。
就慢慢觉得父亲根本不爱自己,一次次的失望让她对父亲剩下的只有抱怨;而父亲呢,每次遇到这种情况,都像一个哑巴,什么都不说。
于是,矛盾就升级了。
而如枝的母亲在他们有矛盾的时候的态度正好相反,她不是不说,而是说一堆不该说的。
当如枝事业受挫不开心的时候,母亲想安慰她,嘴里却说出了让她伤心的话;在家里,在弟弟妹妹继父面前,说一些如枝不爱听的酸话。
这些其实都不是她想要表达的,但是却说了出来。
于是,在一次次的车祸对话之后,如枝选择去了香港。
小女儿果果这条线,她面对的不再是父母,而是隔了两代的婆婆。
我们年轻时候的心事父母都不会知道,更何况是跟不上时代潮流的婆婆呢?
果果这条线的矛盾并不突出,其实果果和婆婆也并没有什么大的矛盾,两个人都是为彼此着想,矛盾很容易解决。
所以这条线除了最后的那几句对白,对我的触动基本上是没有的。
总之,整个影片都在围绕“怎么好好说”这个问题来讲心结和救赎。
除了亲情,爱情也需要好好说。
一句话的重量到底有多重,它可以让两个即将结婚的人走向终点,也可以让两个在一起很久的人说分开就分开。
当如树因为吃日餐到底是想吃,还是可以吃的问题上和未婚夫发生矛盾之后,两人互不相让,矛盾慢慢的升级到“想”还是“可以”结婚的问题上去,于是,两人就这么分手了。
当然,影片最后,所有人都达成了和解。
如树在看舞龙的时候,终于对着“父亲”好好的说出了那些她真正想说的话,她跟父亲达成了和解,也解除了自己的心结;如枝的妈妈好好的说出了自己埋在心里的话,让如枝知道了她其实也一直很爱她,很支持她的事业。
于是如枝也主动制造小插曲跟母亲道歉并达成了和解;如果在说出那段不让婆婆担心自己的话之后,也与婆婆达成了和解;而如树和未婚夫也在“想”和“可以”这个问题上再次沟通,也达成了和解。
影片的真实不造作,让我们觉得,这就是我们的生活。
我们每个人甚至都可以从他们三姐妹身上看到自己的影子。
生活中会有的缺憾也在影片中毫不留情的展现出来:当如树隔空和“父亲”说出那些话的时候,她确实得到了解脱,但是父亲已经不在。
她其实只是与自己达成了和解,而父亲,却再也无法看到,自己深爱的女儿已经对自己没有了怨恨.....这就像我们的生活,一段感情到了终点,你想好好说的时候,真的就能好好说吗?
因为,回头的时候就会发现,你们错过的不止是时间。
如果我们都能对我们爱的人好好说......可是,生活没有如果。
(坐等郑秀文封后!
原载于《电影》杂志与“电影杂志 MOVIE”公众号) 嗜好麻辣的人,想到花椒都能口齿生津。
汤底一搅,椒红一抹,酸甜苦咸都失了神采,也不知那些烦忧愁苦给沸到了何方。
《花椒之味》最麻辣的是人生的底色。
有的人自个儿怕得汗流浃背,有的人再尝不出别的滋味,也有的人,在一顿味觉的通透后,总算体会到轻舟已过万重山。
(注:以下涉及剧透。
)
花不得不承认的一点,是《花椒之味》这个故事之所以能够发生,托赖一个“花心渣男”的存在。
70年代,在香港成家的夏亮(钟镇涛饰),当上了夏如树(郑秀文饰)的父亲。
80年代,他在台北跟前任张雅玲(刘瑞琪饰)重燃爱火,有了二女儿夏如枝(赖雅妍饰)。
90年代,重庆一段不为人知的风流秘辛,引来了三女儿夏如果(李晓峰饰)。
一个父亲,被两岸三地的女儿摊分着花。
一点点的爱被空气吹胀起来,气球一样红一阵子,也不知道哪天被戳破了,或是会飘走了。
如树回想父亲,时光会锋利地切到童年。
重病的母亲坐在床上,跟老照片一样蜡黄,而父亲从台北回来,在雌性的怨恼与眷恋间,介入得手足无措。
站得佝偻了,不知是生离死别加了些许戏剧性的悲怆,还是百感交集染了太多讽刺性的风霜。
成年后的如树似乎独占了父亲。
那时母亲早走了,而父亲在香港岛大坑开了家火锅店,街坊生意做得红火,哪怕是父女同台吃饭,也有半个魂归不到身上。
要说计较的话,可不又一次输给了陌生人?
她去了跟香港岛隔海相望的九龙,工作与生活把重心填得瓷实。
曾经的未婚夫郭天恩(刘德华饰)说过她,不外乎过一条海底隧道的工夫,也不愿意回去吃顿住家饭。
他其实不懂,隔了的难道只是那海?
如枝也会想起父亲,念想却被裁成细碎的小块。
有那么一点点美好的和睦时光,被幼小的自己误以为是永不消失的定格画面。
结果父亲的缺席成了常态,而母亲重新组了家庭。
五口人凑成新的天伦,她只觉得自己是那个缺角。
想念的也许有那千山万水外的温度,可对那温度,又该图个什么呢?
如果就更是没了主题。
两个姐姐的母亲尚且可以有一段先来后到的争论,而她不外乎一只中途遗落的邮包。
父亲是个不负责任的邮差,母亲同样如此。
跟外婆刘芳(吴彦姝饰)相依为命的她,对完整的家庭没个概念。
所谓女儿,该有什么天经地义的福分?
如树说,“不管他选择了什么,他还是伤害了我们。
”夏亮这一条血脉,花开三朵,朵朵看来都有自己的光彩,其实内里都谢了蕊。
偏生火锅店的名字还叫“一家”,暖心得叫人寒胆。
拖家带口过来吃火锅的顾客那么多,夏家父女四人,却没有一个可以享用到所谓齐整的家。
相比张小娴的原著《我的爱如此麻辣》,电影挖空了如树父母的恩爱,也抽掉了父女的亲密。
而且,如树比小说中年纪最小的主角如星还要长上十几二十岁。
当未满30岁的的如日、如月、如星变成70后如树、80后如枝和90后如果,岁月积淀下来,不是伤痕变淡了,而是疮疤变长了。
构建在这样一个背景上的《花椒之味》,就像是把花朵栽植到台风天的花圃里。
人世间那么多历练,家人先给划上一刀。
椒从破碎的家庭关系蔓延开去,似乎万事万物都更为破碎。
像那碾开的花椒,散了一桌,把自己都给呛得有气无力。
在旅行社工作的如树,习惯了电话线对头的人在旅程中密谋又一个桃色的背叛。
爱情再山盟海誓,大抵也有山崩海枯的一天吧。
从小习得的道理,被成年见闻一遍遍地巩固。
她问彼时仍是未婚夫的郭天恩,想吃日料,还是可以吃日料?
男人半糊涂半认真地辩解两个说法并无差异,毕竟都会陪着她吃。
女人敏感地把日料联想到婚姻。
婚姻大概也是这样吧?
这样的婚姻,不要也罢。
任车厢后座的婚宴礼盒比红汤还红,不碰,至少不会被辣到。
如枝打了十几年的撞球,飒爽,干练。
一身穿旧了的黑色衣裤,叫外界看不透那种利落劲儿。
再说了,看透不是一件好事。
母亲看得透自己,却佯装看不透,给她徒留躲无可躲的尴尬。
毕竟懂你的那个人,并不打算用懂你的方式来相处,更不打算任你在自己的角落里花开花落。
如果有着三姐妹当下最和美的亲情,只是隔了一代人,相依为命原来是个可怕的现状,祖孙二人都不得不担忧无枝可依的状态。
“一无所有”被“一无所依”钩上了,慌了神的外婆买桃花,去相亲角物色,赌气让如果走,都怕那不敢言说的一天来临。
她有过离乱的经历,而如果打小就不曾有过别家寻常的幸福。
只争朝夕,是那不得不用的权宜之计。
麻醉科医生蔡浩山(任贤齐饰)对如树说了一句话,“吃辣,就是用一种痛,掩盖另外一种痛。
”像是那天如果牙龈上火,如树摸出一粒花椒让她生吃。
这偏方奏效,也是循了这么个理。
三姐妹这些年,也是这般过来的。
处理任何情感问题,都先压上一枚硕大的花椒再说。
如树拿父亲的疏忽来折磨自己,人躲到保守的毛衣里头,在香港这种时刻刷新的城市里也不留一个同步的机会。
如枝念着“当所有人都不看好我的时候,只有老爸一个人叫我不要放弃。
”有时通过“记仇”把自己推到孤清的角落里,好歹也算有了两堵墙给撑着。
如果把倒数计时的相处压在肩上,一秒欢笑遮掩三分忧虑。
习惯失去的人,一句道别都能压出心病来。
这种麻醉的方式,很管用,也很悲哀。
上一代人欠下的风流债,遗留给这一代人消化,有些蚀骨的伤痛,就不只是伦理或血缘所能直线累积的。
都有心结,都解不开。
《花椒之味》像是筑起铁锅的围城,人在其中,看不到红汤以外的世界,只能被记忆的佐料熬煮出麻辣的知觉。
最可叹的是同一屋檐下,却没有几个人能够准确地传情达意。
说话的人词不达意,听话的人无辣不欢,都觉得自己才是普天下最委屈的那个。
突然间,大银幕前的你我,莫不也是锅中人。
味火锅也好,电影也好,最勾魂的还是那点余味。
死亡给夏亮的形象止了损,如同牛油混着底料化在高汤里,原初的滑腻都成了滋养。
没有这残忍的阴阳相隔,就没有她们齐聚一堂的机缘,更没有落地玻璃前二妹三妹的痛哭流涕,让如树心潮产生猝不及防的活泛。
原著小说里有段描写,说的是首次见面的三人去给父亲上坟。
“墓地的气味夹杂着尘土与灰烬的味道,停留在每个人身上挥之不去,却也是这股苍茫孤绝的气息使我同她们之间突然有了一份亲密的感觉。
”《花椒之味》里的这一幕,也是这种感觉。
等到她们看见蟑螂,从鬼哭神嚎到相拥而泣,其实就由单打独斗进阶成了并肩作战,而家人的概念,也头一回有了明确的厚重分量。
哪怕之后各有归宿,这截星光就够她们夜行数年了。
汤汤水水地过来,夏家三姐妹,其实写尽我们日常的春秋。
导演麦曦茵已经分析得很透:“电影里的三姊妹的三段关系,分别是对过去、现在、未来,我们如何面对关系的反思。
大姐执着于无法挽回的过去,因与姊妹相聚,方能将压抑情感一一梳理拆解;二姐与妈妈爱恨纠结半生,因而更懂得活在当下;三妹与年迈婆婆明明相爱,却无法止息未来失去对方的不安,直至将时日无多的疑虑‘负担’,演化为互相守护到最后的‘承担’。
”最动人的几段,也都在她们终于走出阴影的瞬间。
外婆害怕外孙女将来孑然一身,如果想通了,“人离开这个世界,就好像搬家,住到活的人的心里面。
”很少能有一句话,可叫死亡替得下狰狞的面貌。
如枝其实完全可以等母亲说出一句真心诚意的“对不起”,但她一顿无意“示弱”,突然感受到根本不需要攀附在别人的情绪与语言上。
如树经历得更多。
她想学车,是为了能跟爱人一同自驾游,蔡浩山一语道破,真要是喜欢,还有很多交通工具选择。
就连郭天恩也跟她讲,父亲“没有不爱她”,也就是“爱她”。
而她太在意“想”和“可以”的区别,却忘了“一起”才是话中的核心。
一层又一层地,《花椒之味》抖起了语言包袱。
其实也像那人生,非要你走过一些弯路,才恍然发现同一个表达,剥开了,就有新的语境,再重温,还有错过的犄角旮旯。
又是一年中秋夜,大坑照例有舞龙。
夏亮以前爱凑这热闹,连员工都被招呼着换装上阵。
这一年他缺席了,但缺席的他被如树哭喊着原谅了。
那种大于苦尽甘来的释放,比圆月还圆满。
也许,确实是在“洗白”。
只是很多人都忘了一点,当那个不可原谅的人恰好是自己的至亲,怨恨越来越深之后,其实也把自己给搭进去恨了。
如树此时原谅的,已经是一个打上了多重滤镜的父亲形象,倾向于店员眼里的英雄,或者更倾向于如树心中渴望遇见的父亲。
这时候,她是在原谅自己,原谅这些年对自己习惯性的残忍与折磨。
而我们也似乎跟着,松开了心中某条防线。
都说火锅精髓所在的汤底有秘方,苦苦寻了那么久,如树出乎意料地在母亲情敌手中的酒杯里找到。
而等到《花椒之味》落幕,兴许我们心中某块压迫着神经的石子,也给不经意地推开了。
片名和海报很泰式,但其实和花椒关系不大;如树爸爸“辛苦也是自己找的”,可以对废家伙们好就不是好丈夫好父亲,既然如枝妈是初恋,为什么还要和如树他妈如果他妈在一起?
这不是渣男滥情是什么,该!
爱如枝她妈爱到在火锅加她最爱的红酒,火锅底料的秘方不是花椒而是红酒,那片名直接叫波特之味就是了;天恩“不是喜欢,而是可以”“想”和“可以”有区别,不一样好嘛!
种草了如枝的网格衣架,如枝演技很好,最后的道歉也是一语双关,妈妈也听懂了,俩人和解;如果把外婆的药品分装贴在阳台玻璃上太阳直射,八十几岁摔一跤还能正常走路这种脑残剧情编剧是怎么想出来的?
外婆演技不错,如果有些角度很郭采洁;电影画面的光线、配色、审美还可以,叙事简洁不累赘,台词也有内涵;“要是如果我们已经很努力,这世界还是没有变更好怎么办”“脚能走的地方都不算远”“我需要一个需要我的地方多一点”“人离开这个世界,就好像搬家,住到活的人的心里面;如树最后的表白很真情实感,代入感比较强;三个女儿是好女儿,爸爸不是好人,父爱也没有特别伟大,真正伟大的父爱不会只管生不管养,现实生活中如果发生这种事情,三个女儿一定不会和谐相处,也没有必要和谐相处,毕竟是爸爸辜负了她们和她们的妈妈,有怨恨不原谅才是正常的心理和三观。
结尾的歌还可以。
影片通过女儿的追忆重塑了一个古典式的平民英雄:隐忍、勤劳、乐观、热心。
这个形象寄托了导演对逝去年代的怀念,不可避免地带着怀旧滤镜。
观影途中多次对这种几个女性共筑男性史的表现手法不屑。
吐槽1:刘德华的角色着墨不多,爹味十足:一会儿说“男人就是能不说就不会说,说了你也不会听。
”一会是“你不要纠结‘想’还是‘可以’,重点是‘一起’。
”他的三场戏份姿态居高临下,虽普却信。
希望这个角色不是导演的心声吧。
吐槽2:重庆妹子的设定想不通,父亲在台湾初恋,后在香港生女,回台湾后听闻港妻生病,又抛妻弃子来香港。
好的,那么这个重庆女儿是哪一段?
如果是父亲拈花惹草,与人设不符。
如果不是,那么剧本解释不通。
是什么两岸三地齐聚首的恶趣味吗?
除此之外,剧本情节比较中规中矩。
真实动人的还是亲情本身。
最后郑秀文哭喊着“爸爸我不怨你了,我好想你”,太像是在替导演宣泄心结了。
以及,赖雅妍饰演的如枝实在太帅啦!!!
我不理解三个女儿对父亲的感情。
两个小女儿对父亲的感情明显超过母亲,而大女儿即便对父亲有怨恨,也依然心存敬爱。
这对于一个在两岸三地组了三个家庭的男人,并且是不辞而别的惯犯来说,多少有些过于宽容了。
毕竟即便他对每个女儿都关怀备至,那她们也是在三分之二的人生中处于父亲缺席的状态。
母亲去香港找她的时候,如枝说,父亲是唯一支持她事业让她坚持的人。
可你要知道,发条微信告诉你要坚持是件多么容易的事情。
如果要类比的话,如枝对父母的不同态度,就像瘫痪在床的老人对一周七天喂吃喂喝,把屎把尿的女儿,和一个月提一大堆东西来看一次的儿子的不同态度一样。
火锅店的员工基本上都是无用之人,萝卜的找到原谅你的人的言论,说明夏亮是用帮助别人来赎罪。
他用收留不被原谅人的方式,希冀自己的不负责任能被原谅。
但这难道不是逃避么。
他并没有对被自己辜负的女人和女儿进行补偿,而是转向了别人。
毕竟善行比补偿更容易产生满足感。
就像谋财害命后捐了个希望小学。
三姐妹的家庭都是从小缺失,甚至如果连母亲都弃她而去。
这种不幸的罪魁就是这个父亲,而最容易迁怒的就是另外的家庭。
所以三姐妹的性格都如此温和,甚至见面后能快速融洽,简直可以用不可思议来形容。
赖雅妍竟然演了个T,扮相实在是太帅了,我都忘记她原本一贯的美女形象了。个性跟形象都很分明的三姐妹,不同文化背景相遇,竟然一点火花都没有,剧中角色问了很多的问题,也没有交代答案。既然她们三个这么和谐,为什么不一早见面?人物碰撞跟情节推动都欠缺常识跟逻辑,非常多一厢情愿的开展,非常离地的情感串联。郑秀文很多时候像在拍慢格MV,浪费她的演技。还老是看见死去的钟镇涛,不知道还以为她在拍见鬼。一个路人还可以调制出专业厨师的秘制麻辣火锅汤底:)答案是加酒:)刘德华跟任贤齐都不知道为何而存在。整体而言都非常糟糕,大概是看预告的时候对它期待很高,没想到成品是这样,未免觉得失望了。
亲情描写过于理想化,想说食味生活,细节却不贴合现实,显得有些刻意
现在是真的看不得这种片 哭了两个小时
温吞水
郑秀文和阿B哥演得最好
偶像拿了影后🏆《流水落花》内地未上映,也找不到片源,就先来看这部《花椒之味》吧~必须夸下我mi~!明明是大明星,演起市井小老百姓还挺是那个feel~除了眉毛画得稍显精致~故事大概是说我们对所爱之人总有许多误会,因不能好好说话,无法解释而令怨恨越积越深,直至其中一人永远离去,活着的人才终于“转过身”从过往的追溯和身边人的述说中了解故人,对怨恨释然,也因此学会珍惜身边人,好好说话~虽然故事有些牵强和煽情,但mi和一众大咖配角都演得很好~再看到苍老版的么么茶CP,这感觉谁懂?刘德华这个前夫真好啊!他俩来客串,看得出大家都很爱mi❤️最后想说,别在晚上看!看得我想吃火锅!好久没吃啦!🍲😋
麦曦茵和许鞍华都把自己藏起来了…题材不新鲜,拍法很老套,整体效果还不如十年前的《东风破》。
在很努力的尝试,值得鼓励。
每个人都会做错事,大家都是在等一个可以原谅自己的人。温暖舒服,细腻柔软,别的不说,今年的金像奖影后轮也该轮到郑秀文了吧。
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2.5 几条线,处理最好的居然是客串的刘德华-郑秀华这条,丰富内敛有回味,其余的分寸感都大有问题。钟镇涛演郑秀文爹严重走味,换郑少秋也许合适。
好久没看到这样热闹又温柔、烟火气十足却又不会给人负担感的中国家庭故事了,父亲会说“做自己喜欢的事,你开心就好”,“你不用急着嫁人,我养得起你”;母亲会说“我会努力学着好好地跟你说话”。两代人的和解是双方共同的努力,而不是子女面对父母倾倒式的付出不得不全力回应的感动,大陆的导演和编剧感觉就真的很难把亲情写得这么轻盈。钟镇涛什么时候来接我,我可以跟Sammi她们组成海街四姐妹啊!(一定要看粤语版!!!)
剪辑没艺术感,但故事还是挺感人的。演员都很顺眼。
一个两岸三地都留情的男人怎么可能同时是这么充满爱与支持的老爸!虽然感觉上是个女性电影,其实彻头彻尾的直男癌!
这是一部拍亲情关系电影,父女情,姐妹情,还有其他血缘关系的感情。导演还要处理各种爱情,无疑给影片带来更大的叙事难度。拍好关系,需要把人拍好,人物立不住,故事就不成立。同样是父亲死后姐妹相亲相爱,这部电影和海街日记差太远了。值得赞扬的是,它没有道德现行,把一个四处留情的人拍成渣男,而是把他拍成了人。
花椒挺甜
绝对的惊喜之作。首先,能在一部中港台都有参与的片里把语言的细节弄准确已经是凤毛麟角了,三姐妹各自家庭故事的展开与最终的和解处理的也很细腻,如果整体节奏能再慢点就好了。当然了,不论剧本背后关于中港台的隐喻打的什么小算盘,三姐妹要和解的前提就是爹必须死
真的太他妈长了,至少可以删掉半小时(结尾半小时完全就是在刻意煽情故意拖长结尾)。这个父亲年轻时不就是个不戴套的风流渣男吗?回忆再美好也完全无法打动我,我相信郑秀文以前不喜欢他就是有原因的啊,为啥把父亲刻画得那么无辜的样子?中港台三地女子本来是个很好的题材可惜情节太单薄了,尤其是二女儿和母亲关系就是很糟糕啊为啥结尾要强行和好?(而且还是女儿和母亲说对不起exo me?明明是母亲打了女儿啊!)还是吴彦姝老戏骨还不错。太失望了。
烟火气很足的电影,Sammi跟钟镇涛的演技太好了。我倒不认为最后Sammi是跟父亲握手言和了,她只是察觉到父亲不为人知的一面进而不怨了,跟埋藏在恨里的自己和解。任贤齐的线很无谓啦。
稍稍有些部分刻意,大部分是清淡自然