少女乐队的呐喊

就在最近，四月爆款原创新番《Girls Band Cry》迎来了完结，以一个饱受争议的结局在这个盛夏给每一位观众留下了爪痕。

而作为2.5次元企划的TOGENASHI TOGEARI（无刺有刺）乐队也将迎来线下展演活动。

无刺有刺乐队 川崎演唱会宣传海报同一时间，另一个传奇少女乐队动画作品《BanG Dream It's MyGO!!!!!》也宣布了最新剧场版的PV。

两部动画都是真人声优出演动画中的乐队成员，同样是3D类型的动画风格，主题也都是“少女+乐队”，叙事的主题也是围绕着少女们的内心矛盾而展开。

两部作品因为风格相似经常被观众们调侃，各种二创中也有两部作品的“联动”，但是始终是没有任何相干的作品。

只不过是迎来了同样忙碌的下半年而已。

直到2024年7月5日，一场突如其来的新闻发布会如同闪电一般，划破了天空的漆黑一片。

只存在于梦中的幻想，观众们的调侃，居然变成了现实？

两支传奇少女乐队确定了联动演唱会，用BanG内的游戏术语来说，就是“对邦演唱会”（两支乐队之间的PVP）新闻发布会上，更是邀请了MyGO乐队的主唱高松灯的配音演员羊宫妃那，以及无刺有刺乐队的主唱井芹仁菜的配音演员理名，采访了她们对于对方乐队的看法，以及对于联动的一些感想。

最终也是确定了在2025年1月举行联动线下演唱会。

新闻发布会摄影图片 左：羊宫妃那 右：理名但是，两支乐队的硬实力在粉丝们看来胜负已经分晓，与MyGO乐队同步“现实（reality）”与“虚拟（character）”的乐队理念不同，无刺有刺乐队在创立时期已经是一支主打三次元的乐队，乐队的成员也是通过层层挑选而出，是东映公司大力扶持的乐队。

乐队中的主唱理名更是仅有16岁的先天摇滚圣体，在配音和演唱方面虽然都是初次实践，但是已经爆发出极强的天赋，有着出色的演出表现。

网友们看见这样的差距不禁开始担忧起MyGO乐队的处境，并表示“MyGO打刺团？

真的假的？

”

不过，就像发布会中说到的，两家乐队的粉丝不要互相拉踩，而是通过这一契机接触对方深爱的作品，变成“二刀流”。

但是，国内的网友纷纷表示“有没有一种可能，两部作品的观众都是一批人？

”而在笔者看来，比起噱头满满的“对邦”，这一次联动的目的还是在于推广知名度。

作为同种类型的作品，必然存在着同样的受众，两支2.5次元企划乐队此时都处于上升期，此时的联动不仅让观众们直呼期待。

同时也可以让只看过其中之一作品的观众借此机会了解另一部作品，进一步使得具有宣传性质的动画发挥作用。

这一次突然起来的联动，也的确引爆了热度，让更多人了解到了这样两支乐队。

喜爱作品的观众买账，不熟悉作品的观众也被吸引，企划方也收获了作品的讨论度，也是皆大欢喜了。

文：白糖先森

第二话感觉节奏还不错，感觉又要有无法预测的命运の展开了，ed吸引到我了，先观望E8 情感爆发神回，一般来说这种让自己回想起曾经自己热血的片段会成为复出的原因，但这里仁菜明确让mmk告别了过去的自己，也告别了现在自己对过去的执念，让她真正的“直视现实”，让她明白有像仁菜一样爱着她的音乐，并因此而得到救赎的人，这才是她终于迈出这一步真正的动力，是仁菜给了她巨大的勇气和情感支持，所以最后的“告白”和宣泄也就顺理成章。

八集下来，仁菜从一开始的愣头青乡巴佬形象，一步步展现出她性格中可贵的一面，她很勇敢，很坚强，很直球（，虽然在现实的角度看还是很难接受因此就放弃大学生涯专心搞乐队，不计一切后果，但她下定决心后去打工赚生活费，把存折还给家里这样的行动力和强大的内力也正是她比mmk更能向前迈进，也必须由她来将mmk拉出泥沼的原因，结尾仁菜调大空の箱的音量遮住了mmk的哭声，也填补了mmk心里的不安，孤独和逃避，这次，曾经被空の箱拯救的仁菜，如今终于能够成为这个给过她勇气的人的力量了。

E10 “在那一瞬间，我不知道是坠入了深邃的地狱，还是飞向了广阔的天空。

”这一集我最真切的感受是“重量”。

仁菜家庭这方面的矛盾一直是剧情最大的隐患之一，这是必须解决的问题，而本集借着仁菜家庭线的完美平稳落地，真真切切地让观众看到了空の箱在仁菜心里的重量，是它让仁菜在想放弃一切乃至生命的时候得到救赎；看到了『バンドをやる』这句话的重量，决不是心血来潮的空谈，而是值得全力以赴，并且能因此而骄傲地说出“我最喜欢现在的自己，这就是真正的我”的，仁菜真正想要实现的梦想，人只有在追逐自己爱的事物的时候，才能真正地带着一抹微笑，为自己是自己而自豪；更重要的，是看到了羁绊的重量。

虽然絆这个词已经不新鲜了（，但在这场冲突的解决中，一直以来相对模糊的仁菜家人的形象清晰了，善解人意的姐姐，默默付出的母亲，还有那个不善言辞但默默支持女儿的父亲，这次不仅是对于屏幕外的观众，屏幕里的他们也才终于明白仁菜一直以来所承受的委屈和痛苦，也就随之明白了空の箱这首歌，组乐队这件事对仁菜的意义，理解了女儿这样做的动机，确认了她努力的决心，家人们在心疼她的同时也会更好地理解她，一直以来仁菜都不缺少家人的爱，但仅仅有爱是不够的，爱需要方向，而理解就是路标。

花田老师设计让仁菜的父亲听到空の箱来收尾，串起了东京和熊本两条线，完美落地。

有时候家人之间就是需要一些直球来表达情感，虽然很别扭很啰嗦很难为情，但这样能最快地解决家人之间的问题，最后双方会明白，并更好地爱着彼此；家人之外，自然是乐队的另外四人了，如今的她们已经是一个整体，是仁菜在东京的另一个家（虽然经常去486酱家里四舍五入真的有了另一个家），她们和家人一样，已经是仁菜大切な人了，这集也点明仁菜在乐队其他成员心里的核心地位，没有她，乐队就会像失去核心螺丝的机器一样土崩瓦解，只有她才能成为四个人的纽带，这是她自己亲手创造出来的，属于她们五人的羁绊。

E11 “空虚与宣泄”这集的live，从摄影到灯光到运镜，再到歌声本身和背后的主题，可以说是3D乐队live演出的教科书了，最开始我以为27你说的很帅是说着玩的，没想到你来真的啊，这台风真的是刚出道的乐队？

简直是天生舞台圣体，帅得没边了，这下真呼应标题“世界的最中心”了，我承认这四分钟地球围着你们转（。

而且这首歌歌词疑似有点太是乐队成员内心的呐喊了，镜头掠过每一个人，她们心里都藏着一个故事，但她们还是走到了一起，并昂首挺胸地站在这里，证明给所有人看。

不光主唱，乐队里每个人都太拼命了（，当每个人“内心的呐喊”随着27的歌声出现在屏幕上的时候，这才是真的ROCK啊，求求你们，组一辈子的乐队吧，不然的话，我……E13 感觉平稳落地了，有第二季的话（。

这没有第二季我真不敢想了，最后戛然而止又没有Mujica的心安感。

到最后还是强调了小孩哥“不愿认输”的心，这下和隔壁京吹形成鲜明对比了，没什么好说的吧，平稳落地就算成功，而且看到nina这种，尽管明白结果不会很好，但依旧坚持自己正确的起点，并坚定地走出自己的道路不肯低头的性格，莫名有些感动呢，或许hina也看到了她这种笨拙的正直，有些嫌弃又有些敬佩吧。

希望能有第二季看。

剧情思想上最精彩的地方，像是套了个《魔法少女小圆红蓝篇》的壳子。

演出表现上最精彩的地方，是近距离复刻了现实世界摇滚乐队的台前幕后。

其实这两项想要更好兼容，需要像和面一样不断捶打搓揉，最后融为一体。

但是GBC直接给你端了盘包着乐队外皮，魔法少女杏子沙耶香外传馅儿的饺子。

这饺子皮太美味了，这馅儿也是极品。

然后创作者告诉你：这，就是摇滚。

啊！

赞美摇滚！

这哪里仅仅是摇滚，这简直就是魔法！

哦，这都是魔法了。

所以这果然是摇滚。

太摇滚了。

2.补充：第八集之后观感日趋下降的原因，一是乐队的真实场景，在前面已得到很好展示，又没有真正向内深挖。

二是仁菜表白和解后，后续剧情变成了“仁菜为何正确，因为仁菜是强大的，仁菜为何强大，因为仁菜是正确的。

”这就是魔鬼，啊不，魔法。

3.人云亦云地评价仁菜是“正论怪物”有失偏颇。

坚持践行内心的正确，并真正变得强大，是种“知行合一”。

本剧后半程看得别扭，是给很多观众一种感觉，为何仁菜一直输出正论，但好像却原地打转。

仁菜的内战内行，离不开伙伴和家人的迁就妥协。

家人妥协很好理解，因为爱。

队友宠溺的原因，一部分是编剧给了仁菜摇滚天才的外挂，另一部分则比较隐晦，因为小孩姐宁折不弯的别扭劲，同时是也心怀反抗精神的队友们所向往的。

不是一家人不进一家门嘛！

想要勇敢却又瞻前顾后，想要高飞却怕坠落，队友们宠溺仁菜的目光中，何尝不带着几分羡慕，几分欣赏，和几分期待呢。

喜欢仁菜，就是支持心中那个还未认输的自己。

看似小孩姐一个人在幼稚，其实是大家都陪着一起闹。

不过这条暗线有点隐晦，让人疑惑，怎么仁菜好似正确的完全体，是正确本身，类似某种因果律。

这完全是作品表达水平不够导致。

其二，仁菜看似是正论怪，实则是自闭怪。

作品同样却没有表达好。

证明仁菜是自闭怪而不是正论怪非常简单：仁菜口吐正论时，是作为手段，还是目的？

仁菜的底色究竟是正论，还是正论支撑下的“自我坚持”？

“她讨厌正论，但她自己又很喜欢讲大道理。

我觉得这倒可能是过往的压抑让她模仿着使用这种手段，因为她被惹急的时候就不会再装成正论怪兽，而是‘我今天就和你爆了’，不计后果地向前冲。

”众人眼中仁菜倔强，其实是因为她对于外界的价值判断，是有个类似敌我识别的系统。

这种敌意是建立于，她好像真的很喜欢这个世界。

不仅对自己，似乎对整个世界都抱有某种“非分之想”。

倘若世界上存在她不喜欢，或感觉不合理的事物，那么她必须要与之为敌。

“树敌行为”是让仁菜最能确认自身边界和存在的哲学。

她今日要念书，明日就休学；心心念念搞商业化和钻石星辰决战紫禁之巅，眨眼间就退社圈地自萌拜拜啦您，这些本质上都是对抗心态作祟。

朝三暮四的背后，是她始终要站在“假想敌”的对立面。

于是我们看到：世界虽然有恶意，但是有更多善意向她敞开怀抱的情况下。

仁菜却成为了一个充满敌意的自闭怪？！

世界以恶待你，你吸纳了恶意长出棱刺；世界温柔待你，而你选择自闭。

这本来应该是主角性格的主要矛盾，解决该矛盾，或者即使不解决，对矛盾存而不论地面对，都能让本作更进一步。

而创作者对此选择视而不见。

不得不说——“摇滚，爽！

”

导读：本资讯为缘叶二次元官方独家简体译版。

由东映动画制作的原创动画《Girls Band Cry》（中译：《哭泣少女乐队》）在4 月 5 日至 6 月 28 日播出，共 13 集。

剧中的女子乐队 Togenashi Togeari 将于 9 月 13 日举行第二次个人现场表演，名为 "RINNE NO KOTOWARI"。

该活动将在 Beyond LIVE 上进行全球独家直播。

这是 Togenashi Togeari 继今年 3 月的首场现场表演 "HAKUMEI NO JOSOU "之后的第二场个人现场表演，也是动画播出后的首场演出。

由于空前盛况，演出现场座无虚席，因此决定首次对她们的演出进行现场直播。

（有关现场直播的详细信息，请访问 Beyond LIVE。

）一、关于Togenashi TogeariTogenashi Togeari 是一支五人摇滚乐队，以打破常规的情感表演而闻名。

乐队由 Rina（Vo.）、Yuri（Gt.）、Mirei（Dr.）、Natsu（Key.）和 Shuri（Ba.）组成，她们都个性腼腆。

她们是在 "少女摇滚选拔赛 "中从一千多名应征者中脱颖而出的。

"少女摇滚选拔赛 "是从 2021 年 6 月开始举办的，历时一年半，目的是为电视动画片《哭泣少女乐队》选拔乐队成员。

动画中的角色为：井芹仁菜 (理名 (Vo.))；河原木桃香 (夕莉 (Gt.))；安和昴 (美怜 (Dr.))；海老冢智 (凪都 (Key.))；RUPA (朱李 (Ba.))。

二、Togenashi Togeari成员介绍理名，主唱，饰演井芹仁菜。

夕莉，吉他手，饰演河原木桃香。

美怜，鼓手，饰演安和昴。

凪都，键盘手，饰演海老冢智。

朱李，贝斯手，饰演RUPA。

三、演出信息Togenashi Togeari 第 2 次独唱现场表演 "RINNE NO KOTOWARI"：流媒体开始时间：2024 年 9 月 13 日下午 5 时 30 分（日本时间）。

直播开始时间：2024 年 9 月 13 日下午 5:30（日本时间）。

演出开始时间：2024 年 9 月 13 日下午 6:00（日本时间）。

票价：4,400 日元（含税）。

国际观众票价：https://beyondlive.com/contents/434售票时间： 日本时间 2024 年 8 月 17 日 7:00 至 9 月 13 日 6:00。

之后将无法提供录音结尾：和官方合作的一手资讯，后续请继续关注本站。

《哭泣少女乐队》观后——总的来说是称得上优秀的作品。

音乐很不错，角色设计非常好，剧情紧凑有趣，喜怒哀乐都是有的，感动的点也有，乐的点也有，所以说角色很丰满。

为了理想而奋斗的人是我认为最有生命力的人，我喜欢这样的人。

哪怕所以人都在重复无数次徒有其表的常识，但，这是你自己的人生，不要随意被他人强加的话语所左右，活出自己的人生就足够了吧！！

强颜欢笑、阿谀奉承什么的，这辈子都不想做这样的事情啊。

为了活着而活着，这样的人生是充满活力的吗？

可以被称之为有活力的吗？

我不这样认为。

活出自己的人生，而不是被裹挟着艰难的走着别人为自己规划的人生，请为了自己而活吧！

啊，啊，啊，多么美好，多么无聊。

作为今年最棒的音乐番之一，《哭泣少女乐队》确实是2024年最好看的动画之一。

角色之间的吵闹、互动以及拌嘴（打斗）等看得令人激动不已，可以说里面的角色都有一个有趣的灵魂。

其中，和事老女生安和昴给人的感觉就是完美的超人，当然，除了打鼓（爱好）。

一、近乎完美对于安和昴这个角色，花田十辉老贼在写这个角色的时候，估计是把能用的词都用在了她的身上了？

什么演员（演技）、完美笑容、随处都能使用的温柔（女性特有）表情包以及刻意远离他人都做得特别出色，这就是近乎（注意：近乎这个关键词！

）完美的超人。

“双面”人比如一出场的端庄、主动和井芹仁菜（差不多有抑郁症）交流并且还懂得适可而止、演技（骗子的原因）以及和几乎和任何人都能拉近距离感的她来说，几乎就不存在什么明显的缺点。

对陌生人很主动交流

一连串的小动作好可爱就拿缘叶这种老阿宅来说，身为巨婴的我能明显感受到自身的“压抑”、“无能”、“自卑”等情绪，就算要改也很难改变自己的“古怪性格”。

而反观486呢？

我们看到了什么？

看到了她对于任何人都保持着不远不近的距离，而且每次看到他人的时候都能露出完美的笑容，你们说，这是不是就是较好的环境造成的影响？

二、富裕的环境从缘叶的角度（性格）出发，能看得出来对于自己性格大部分都是由自身所处的环境。

而从486的所处环境来说，她这个角色的生活的很富裕的，并且还有超级红的演员奶奶安和天童。

奶奶年轻的时候很可爱

几乎一模一样从这里就可以看得出来，生活富裕外，对于她自身的性格塑造以及环境（注意：别人对她和善！

的环境）、社会人际关系等都处理得得心应手。

这也是我们在看到她的第一眼的时候就觉得她特别可爱的终极原因——一直都在演。

处理人际关系和意外得心应手

缘叶拿自己的性格和她的性格做对比是想要表达：她所处的环境是一个好的环境，能明显感受到身边的人非常优秀或者都是好人（可能是装得，但装对小孩子来说也是一种善意！

）。

这样的情况下，能最大的限度模仿对方的优点和能力。

玩得很开心

(＾Ｕ＾)ノＹＯ但同时她也缺乏了属于自己的、真正的快乐。

这才有了可以随处奔放、吵闹（这个年纪需要的情感表达）、隐藏自己的真心的一种“演技性格”和“演技情感”。

三、打鼓对于阿宅来说，我们对486的性格用近乎“伟大”、“完美”以及“有趣的灵魂”等关键词来表达。

这说明486这个角色就是一个很完美的存在，她不仅仅是在处理人际关系和处理临时危机的事情上，更多的是一种能在她这个年纪就见过大世面的“成年人”心态。

但，问题也是出在这里，她太过于完美了，给人一种什么都会的既视感。

而唯独：打架子鼓，她是真的算爱好了。

这就导致了《哭泣少女乐队》所要面对的一个终极问题：486是打架子鼓的天才吗？

还是说能在短时间内就能和钻石星尘打擂台的、近乎职业级别的鼓手吗？

这种近乎完美的超人目前在动画中还没有明确地表达出来（动画才8话），但如果是的话，从缘叶的角度来说，就是一个败笔。

因为太过于完美的人注定要悲剧，缘叶觉得486慢一点的练习或许才是正道吧？

四、第78话出现的问题第78话出现的问题就是：486在打鼓的技术层面上属于爱好者，算是能打但频繁的组合起来后就能听到“刺耳”的音乐。

不管是明示也好，还是暗示也好，希望后面在打擂台的时候会有一个好结果吧，毕竟奶奶可是红人啊，随便找几个高手指点一点也不是不可能的。

嘛，不管怎么说，486这种看上去“嘛嘛嘛什么都好的性格”，估计最后也会演变成“别捏”的性格呢？

毕竟她们4个都是麻烦的女人，她不麻烦的话那就没意思了呀。

你说呢？

表情表现好丰富，人物刻画好棒（第二集女主边哭边喝酸奶，两个伙伴在旁边看着她哭大笑那一段我太喜欢了）这是我看过的表情动作最丰富生动的3D!根本想象不到3D能做到这种生动流畅程度啊啊啊啊啊啊!一口气看了三集，然后活在一个星期各种循环第三集live那一段的日子里，那一段超有力量超帅超愤怒表达我好爱好爱好爱。

第一集名场面竖中指和雨中live，第二集名场面假笑和两队友嘲笑之下哭着喝酸奶，第三集名场面鸽子跟着音乐点头和小丑服装live。

终于，看上了第四集!感觉这一集没有像前三集一样再给我一个大的震撼了，可能是因为这集没歌?然后目前感觉好像挺明亮的，没有想象中像mygo一样有着过去阴霾的阴沉的感觉，反而是一种很青春的肆意张扬狂爆的感觉。

但是不得不夸还是有亮点的，就是它的镜头和剪辑真的很棒。

这一集印象很深的是昴给仁菜看她奶奶出道的电影时那个两人身影在电视内外重叠的画面，还有仁菜那一段戏中戏之后借着演戏指责昴为什么退出乐队的即兴表演后，直接转电车上仁菜和昴二人对线，节奏很快看的人目不暇接，还有桃香对乐队那种有点冷淡无所谓的调调好酷又有点虐。

目前整体下来还是发挥稳定且有点小惊艳的。

前三集是大惊艳。

总之期待后续(๑˙ー˙๑)第五集名场面美少女互相泼水还有最后的现场live留下爪痕。

现在我很难再去总结它的剧情了，更多是直接的接受人物的激烈情绪带给我的冲击。

非常任性狂野却又充满力量感。

青春就是要不顾一切地去愤怒燃烧和呐喊啊。

第六集，桃香身上的那种有点像娜娜的气质真的好迷人，有点冷淡的表情配合执着于创作的双面性格。

啊。

suki。

键盘和贝斯加入乐队，迷茫的三人因此有了登上武道馆是目标。

仁菜听说对面二人想加入时的小表情好可爱。

整体上真的很视听享受，是很特别的视听享受的感觉。

（没想到居然有这么流畅这么可爱生动这么有表现力的3d啊，加上很有个性的角色和轻微的情绪意识流的表现手法，真的很特别又享受所以很珍惜地在看每一集了）第七集是让我泪目的一集。

除了轻描淡写说出自己不得不辍学为了趁早出名养活自己的小个子。

最喜欢的是桃香的朋友姐姐在酒会散去前说自己为什么坚持在舞台上唱歌那里，明明有更好的选择可以走，做个音乐老师，把梦想作为爱好，但就是没办法，（我完全共情），桃香在自己向往的人面前也会变得柔软好可爱，原来桃香也有自己的娜娜啊。

桃香说是最后一次演出那里的意识流表现也很棒（有点像是平时动画爱好者做mad时的手法，但闺泣是直接用在动画里了，作为角色们的情绪展现。

）第八集我看傻了。

桃香和nino吵架，nino打工的时候桃香那个酷酷的自带bgm的出场，帅到我了。

然后接下来就是各种直接冲击我心灵的情绪震撼大动作：捏脸，扇巴掌，nino把桃香按在墙上哭着对她吼你有没有考虑过我的感受不要再把我当成你逃避的借口了，被你的歌声拯救的人就站在你面前啊，你要守护的不是回忆中的我而是那个想要用歌声传达你的喜怒哀乐的你自己啊。

然后nino拦车桃香飙车桃香鸣笛，钻石成员跑出来然后两人对其下战书，然后开车跑掉，然后nino表白然后桃香爆哭把音响开大了nino也一起哭（啊啊啊我也哭了）。

啊啊啊啊啊真的我好久好久都没看到这么冲击我情绪的番了我震撼!完全看傻and完全被人物激烈的情绪带进去了啊啊啊啊啊。

还有我也喜欢桃香嘤嘤嘤。

温柔成熟又冷淡的傲娇，和直球nino还蛮好磕的。

桃香真的，啊我真的好怜爱啊。

第九集比较平淡。

第十集姐姐抱着nina听她说话讲自己被音乐拯救的时候，一滴泪滴在nina脸上，那里还是泪目了。

然后nina和家人和解了，感觉这个整体风格其实还是比较治愈的，和前期表现出来的那种叛逆不太一样，有点过于伟光正了，可能还是我很难对父母家庭这种感情共情吧，所以还是稍稍有点失望。

第十一集后半集钻石星尘和刺刺live是亮点，做的很用力很突出。

（真的是官方mv啊）但是整体剧情上太平淡了，没撑起我对它的期待，大概是主要矛盾都轻松解决完了，就没什么事可讲。

不过live那里还是燃到我忍不住莫名泪崩了。

感觉整部作品后半部分还是剧情上情感上都不够，有点走向过于轻松阳光了，不像一开始几集给我的震撼，还有第8集的震撼。

第十二集结尾结的好好啊。

前面很顺利，live后直接签约，然后中间出一个纠结是否参与和钻石的竞演的小插曲，非常真实的纠结犹豫互相鼓励，然后一起寺庙许愿进入一个决定竞演小高潮——在这里重拾勇气的momoka决定再拼一次，（还有像光一样傻乎乎横冲直撞但用那股稚嫩青涩的勇敢蛮横激励着momoka的nina）原本以为这一段在这里就结束了，但并没有。

结尾，兴冲冲去看新发布mv播放量的nina满心期待却只看到了仅仅百人的播放量。

（就像一记重音一样敲在这集结尾，从清爽欢快逐渐有些激昂的小曲，在这里突然沉重的敲下。

）第十三集，其实到这里这个结尾完全没有我想象的那样惊心动魄，既不完满也不热血。

似乎只是一个普通的属于追梦漂泊少女乐队的故事。

那样青春，那样热血，又充斥着不甘心痛苦。

明明已经结束了却仍没有结束，依然在流着泪奔跑的感觉。

但不得不说也许这才是真正属于她们的故事。

就是这样的特别的不甘心，异样的在人群中挣扎的感觉。

不管怎样，这都是独一无二的她们，也是独一无二的gbc。

依然是本季最值得推荐的一部番。

【后几集的剧情不再那样情绪爆炸，却带着一丝现实的悲凉感。

怎么说呢，的确是难以被定位的独特存在。

也许是现实向的乐队追梦番?】

8.0，歌很好听，少女们为了梦想一起前进看的真的很燃，结尾稍微有点赶也有点些许无奈，无奈的点还是刺团还是没有正式碾压钻团取得意义上的成功，也不知道有没有第二季。

nina虽然大家都调侃她为小孩姐也不是没有原因，平时会大喊大叫乱发脾气，但是我很欣赏她对待人生的态度，虽然很傻，虽然可能是错的，虽然可能前方必定是布满荆棘的。

这是我能共鸣nina的点，对于对梦想勇往直前和对现实不妥协勇往直前的态度，虽然可能最后像烟花一样转瞬即逝，但她迸发的时候应该是最耀眼的。

但无疑nina的想法和做法是无法应对现实和大众的趋势的，是过于理想化的，虽然就片尾结尾而言也事实如此，因为风格作曲转型的不妥协，只做“我喜欢的音乐”为原则出发，最后一度沦落到商业化失败，变回娱乐草根乐队的地步。

但是我们人人都做不到nina，就像当初nina和hina因为当初霸凌做出选择和现在乐队为了发展妥协选择转型的态度一样，看完的大家可能人人都觉得nina是对的hina是错的，但如果现实里的人或许都可能大多数都会做出和hina和钻团的选择，因为本心和选择虽然可能是错的，但是按照结果来说，结果是最好的。

所有nina的这点能让我感到触动的点就是，我做出的选择和初衷虽然很傻但是我觉得很正确，无论结果与否，我仍能笑着拍着胸脯说我绝不后悔自己做的决定和选择，这是难能可贵的。

众所周知，音乐发展靠包养。

两个世纪前，当考古学者翻越终年积雪的阿尔卑斯，穿行于广袤的河谷林地，渡过翠绿湖泊，终于抚上巴伐利亚古修道院倾圮的石壁。

他们吹开岁月尘埃，音乐史上的不朽史诗，千年沉睡的《布兰诗歌》被唤醒，再度传唱于世间。

《布兰诗歌》被创作后又百年，兰斯大教堂礼堂的唱诗班开始吟咏，迎接卢森堡伯爵马肖就任首席咏礼司铎。

他不会预料到，作为西方音乐史上公认的现代意义上首位伟大作曲家，在流传下来的140余部音乐作品里，仅有6首经文歌和1首《圣母弥撒》，而其他的绝大多数，都是在摸鱼时创作的爱情歌曲。

其中，在他60岁时为追求贵族少女而谱写的9000行长诗最为经典。

开篇“啊，美丽的姑娘，为你献上纯粹的赞美、服侍、敬畏和尊崇！

微不足道的我，只要见到你刹那的回眸，那渺小的愿望即告满足！

那是百倍的欢喜！

足以铭记千万年！

”等语句成为典中典，这千年下来，被无数爱而不得的舔狗引用。

拿音乐当饭吃的布兰诗歌，险些失传。

作为神圣事业的圣咏留下来六七首，而摸鱼时的创作被传唱了百余篇。

这就揭示了音乐史上一条深刻的真相：艺术来源于摸鱼，创作发展靠包养。

2.纵观历史，背靠经院的修士们给圣主献上雅歌，并不妨碍他们描绘无法跨越的鸿沟和咫尺天涯的挚爱。

被宫廷或贵族豢养的乐师们，架起音乐传承的桥梁。

游吟诗人和云游僧们，创造《罗宾与玛丽昂的游戏》这部历史最早歌剧，就是为了商业化。

横跨大洋，遥远的东方古国，苏东坡边吃皇粮边搞音乐，柳三变免费给最火的少女乐队钻石星辰打工。

所以，当我们重温GBC这部纪录片，再次端详一代摇滚巨星仁菜的早年经历，很难不发出疑问：在贵族少女486酱对其他乐队成员表示“我家房子很大”之后，究竟发生了什么？

从为尊者讳的春秋笔法中追寻真相，看破叙述性诡计中的不合常理：这有刺无刺乐队，究竟是不是卖my沟go乐队？

《Girls Band Cry》是东映动画制作在2024年制作的原创动画，广泛被称作《哭泣少女乐队》，或者《少女乐队的呐喊》，因为片名神似卡普空旗下动作游戏《鬼泣 Devil May Cry》也被称作《闺泣》（笑）。

一、杂鱼偶像番？

虽然作为四月新番，但是东映动画制作在之前就已经立项，也就是2021年6月举办的“Girl's Rock Audition”选拔活动，之后也在2023年的5月份放出了几首歌的MV版本。

现在来看，四月新番里有着因为円香而出圈的《偶像大师 闪耀色彩》，以及8-Bit和万代合作的霸权IP《关于我转生变成史莱姆这档事》的新作。

看上去《闺泣》除了少女乐队的标签外，并没有其它的引流内容，因此不少人在当初对于《闺泣》并不看好，认为老牌动画公司没有制作经验，认为是“杂鱼偶像番”。

有刺无刺乐队笔者也是在5/25这天一口气看了四集，之后把后面四集补上了。

其实之前也有接触过这部作品，因为其出圈的少女中指，还有各种活灵活现的小表情，让我对这部作品一开始的观点是很抽象的。

生动的五官表情好像自从2022年，《孤独摇滚》从一众高质量的十月新番中脱颖而出后，少女+乐队(乐团)成为新时代的流量密码，这两年有一些大家耳熟能详的作品，例如《MYGO》，或者日升老牌IP LOVELIVE的新作品，但是本人并没有去接触过，印象里只有《MYGO》里面火出圈的“我什么都会做得”这句话(笑)。

二、全力一搏？

回到《闺泣》这部作品本身之前，我想说说东映动画制作公司，貌似在19年后就十分沉寂，毕竟《风都侦探》，作为东映招牌的假面骑士系列作品，动漫化也是交给了Studio KAI，对于东映动画制作来说，曾经凭借着《龙珠》、《圣斗士星矢》、《魔法美少女》系列爆火的它如今却沉寂下来，鲜为人知。

作为老牌的动画制作公司，如今却无力争夺霸权，因此这部《Girls Band Cry》更像是作为代表它“不想认输”的作品，运用了所有的最新技术，请来了带领LoveLive爆火的监督酒井和男，以及优秀编剧花田十辉，以及投入高成本的音乐制作。

从各个方面来说，不像是一部创新的作品，更像是孤注一掷，正如动画里的几位主角，通过摇滚呐喊，赌上未来；乐队中的鼓手安和昴，以及主唱井芹仁菜都会在情感起伏的时候即兴演奏（在动画中的几个片段中，主要是在排练室中，例如昴在愤怒的时候即兴来了一段鼓点节奏。

）

233东映动画全力一博的作品，压在了赌注未来的少女身上。

阿bup主动画魂将其称为“东映动画的全力一博” 以及本人授权引用观点。

三、3D动画迎难而上回到作品本身，作品运用了类似游戏一样的3D制作，并且通过上面的插图可以看见，这种模型并不是写实的画风，而是用一种从未见过的渲染方式，与当下主流的3D动画都不一致，以至于我第一眼看上去会有一种“粗制滥造”的感觉，或者说莫名的“违和感”。

比如此前的作品《拳愿阿修罗》，或者上文提到的《MYGO》，虽然也以3D为主要表现形式，但是主要还是在往手绘方面的画风靠近，而《闺泣》更接近于当下国内的部分二游，这样的模型渲染会让我联想到《绝区零》，《尘白禁区》，有些相似之处。

绝区零但当我开始正式观看作品本身时，被3D模型所带来一系列优势所震撼。

比如角色生动的表情变化，流畅的动作，如同游戏CG一般演出的live现场，这些无一不触动着我，让我找到了当年看《孤独摇滚》的时候。

主角井芹仁菜不善于表达自己，总是去后悔，想和人交流却避免生人的靠近，是一个矛盾结合体，如同当下矛盾着的人们，再加上动画中情感爆发力很强，例如用红黑配色的磁场线描绘仁菜失落的心（OP里也有一个画面是仁菜和画满磁场线的她撇开手。

）

仁菜和她的“磁场线”正如同东映动画制作说的一样，这次的作品是【脱离了2D固有概念的动画】作为一部3D动画，动画的演出采用的是24帧，所以看上去十分流畅，但同样，对于动画师的要求也非常高，并且动画在许多细节上，以及需要视觉冲击力的地方都选择用3D动画迎难而上。

比如不起眼的角色表情变化，这是真人无法做到，只能靠动画师自己去选择贴合角色的表情，也难怪评论区里总说“动画师干完这单就辞职了。

”（笑）。

动画师干完这单就辞职了❤动画中也频繁使用背景音乐来增加观众的沉浸感，有时是通过桃香对吉他调整试音，有时则是插入合适的音乐，这样对于背景音乐的运用也烘托了角色的情绪，也助于观众更加贴切的感受到剧情中的情感演出，弥补了角色内心戏演出的部分缺失。

接下来就聊到作品最重要的故事以及人物塑造，得益于3D动画的优秀表现，《闺泣》中的角色都能够给观众留下极为深刻的印象。

动画中，主角仁菜是因为被校园欺凌而厌学，因为桃香的音乐而振作起来，有些自相矛盾和小麻烦。

在剧中，每一集都会围绕着她和队员的争端展开剧情，比如她会因为桃香找到了鼓手昴而吃醋，想要和别人说话却反感主动和她说话的人。

有网友评论其为“小地雷”，但是这样一个麻烦的人设并没有不讨喜，相反，极为孩子气的仁菜十分受欢迎，我认为除了本身性格和摇滚主题意外契合之外，与声优出色的演出脱不了关系。

《Girls Band Cry》BD封面四、角色矛盾讨喜理名（Rina），于2007-11-13出生，作为只有16岁的少女，还需要同为配音演员的朋友们帮她写作业，《Girls Band Cry》是她的出道作，可以说是一鸣惊人般的配音表现，为仁菜这个角色注入灵魂。

理名在三年级就接触了初音未来及其作品《千本樱》，从此迷上了歌唱。

之后“在没有告诉父母的情况下开始上传翻唱视频”，后来就被“Girl's Rock Audition”项目选中，作为“有刺无刺乐队”的一员，在2023年的2月28日，和乐队的成员们首次见面，作为年龄最小的成员，理名意外顺利的和大家打成一片。

作为新人声优，因为极其富有少女感的配音表现，甚至力压几位前辈，被观众所认同。

剧中没有过多进行心里的描写，而是把更为直接的冲突摆在了观众面前，例如被评为神回的第八话中便围绕着桃香和仁菜的矛盾展开。

概括起来很简单，就是“桃香想要退队，而仁菜想挽留”，可是在节奏和演出方面把握的及其优秀。

例如在最后，桃香对着仁菜说：“你就是我喜欢的曾经的自己。

”下一秒我会以为仁菜说着：“原来……我在你心目中是这样的形象”之类的话，然后两人重归于好，为了追求真正的音乐继续摇滚下去，但是接下来，仁菜诉说着“我是因为你而活到现在的”，“我才不是你过去的缩影！

”这样情理之中意料之外的安排让故事意外的合理，并且这一刻桃香也不再是局外人前辈的形象，而是确确实实，作为乐队成员的身份被观众再次认识。

仁菜和桃香的冲突仁菜被桃香的音乐所救赎，而她现在，也用着自己的音乐救赎着我们。

最后说点戏外的，编剧花田十辉参与过日升动画最成功的偶像企划《Lovelive》系列的制作，但是在《Girls Band Cry》中，表达的却是对偶像乐队的不满，戏里戏外也是十分摇滚（笑）。

他很清楚第一话要来一些可以病毒式传播的“名场面”，例如《LoveLive!Superstar!!》中唐可可的“太好听了吧！

”这种，于是他在第一集就让美少女竖起中指以示感谢，但是这些名场面并不会让观众感到出戏，相反，为丰富人物设定起了很大作用。

总之，《Girls Band Cry》是一部无论如何我都十分推荐的番剧，出色的3D演出让live现场更加写实，优秀的情节推动让观众也全身心投入到故事当中。

老牌动画公司东映动画制作的全力一博，动画史上前无古人后无来者的呈现形式，无论如何都值得一看！

文：白糖先森