北京遇上西雅图之不二情书

《不二情书》乍一听也是一个爱情电影，因为情书，因为是《北京遇上西雅图》的续作，但是观片之后却有着一种强烈的和爱情无关和生活有关的感觉，让人久久难以忘却。

在澳门赌场做公关，胆量有加赌运不佳的“娇爷”和在美国做房地产经济人的大牛两个本来毫无关系的陌生人，因为一本书《查理街84号》和一封信开始了频繁的“笔友生活”。

在通信中影响彼此，温暖彼此，克服各自生活中的难题，最终都得到了各自的成长。

打分：52/100，★★。

对13年《北京遇上西雅图》还算有好感。

仅凭印象评价的话，应该能给到六十多分，三星段中或上。

若非如此，根本就不会看这部挂羊头卖狗肉的《不二情书》。

<图片1>结果大概只能用失望来形容。

原本还准备冲着对汤唯的好感，勉强给到三星。

但仔细一想：这份好感还不如用去耐着性子再看一遍《黄金时代》。

虽然同样是“内容太多”的作品，但《黄金时代》毕竟是许鞍华野心太大而不幸暴露的掌控力不足，而《不二情书》却纯属薛晓路求突破心切而不知扯到了哪里。

开篇一场莫名其妙的梦境似乎已经奠定了本片的基调：太多的冗余和枝节，贪多嚼不烂，繁杂，凌乱。

两个人机缘巧合以书信交流，逐渐知心而互相鼓励，无形中彼此搀扶着解决各自的人生困难，最终相遇在某个诗意的角落。

这样的剧情构架，再辅以《查令十字街84号》的衬托，固然不算多么新颖，但至少还算足够有趣，相对上一部《北西》也算足够突破。

可是，空洞而矫情的书信内容，刻意而生硬的诗词引用……这些细节内容叠加的后果就是：本片的优点，似乎止步于这个有趣的框架了。

不过最致命的硬伤却不是这些，而是汤唯与吴秀波两人各自的故事线在“形”与“神”上都没有建立起一种本应有的内在联系——书信的空洞与诗词的生硬本来可以经由故事的内在联系而得以调合，然而这终究只是幻想。

故事失去了内在联系，无怪乎编导会用二人的幻想来强行营造“交流”的感觉。

汤唯与吴秀波各自遭遇的不幸与挫折，各自见识的人情冷暖，太过繁杂之后便成了硬生生凑时间的冗余和枝节。

青少年的心理障碍，老年夫妻的忠贞不悔，大款的庸俗心机，小人物的夹缝求生存，知识分子对现实的妥协……一段段或鸡汤或励志或温馨或嘲讽的剧情，除了让片子更显得凌乱而冲淡主题之外，还能有什么意义？

对一部爱情片而言，具有社会意义的东西不是不能涉及，也不是不该涉及，但终究只能作为点缀。

太过贪多嚼不烂而混淆主次，还不如安安心心地抒写纯爱。

否则就只能和开场梦境里的动作戏一样，光鲜却生硬着，沦落为夺人眼球的拙劣手段。

题外话：关于“伪系列”/“伪IP”这里的“伪系列”，大体可以这样定义：原班人马、相同类型，然而故事、角色均与前作均毫无关联，却强行冠以系列或续作之名。

在近些年IP这词大热的形势下，也可以称其为“伪IP”。

典型例子如《窃听风云》系列、《囧》系列以及两部《北西》。

要么就打造全新作品，要么就续写前作的人物与故事。

做不到或不想做到后者，却又不踏踏实实做前者——对于在商业片领域以这种方式强行构建“系列/IP”的手段，我个人是嗤之以鼻的。

以“伪系列”来给新作拉人气，在我看来，无论如何都是很低端的手段。

虽说，如果电影质量尚可甚至优秀的话，这种手段还算可以原谅。

让电影为宣传手段之低端买单，毕竟对电影本身并不公平。

不过，如果某片的前作是《致我们终将逝去的青春》这样的“灾难片”呢？

连这种只能用“你神经病呀！

”来形容的IP都要硬凑的片子，大概可以直接无视了吧。

更何况，这里说的某片，连原班人马都没动用还硬凑，怎一个低端了得。

不要问我它的片名。

知道的自然知道，不知道的还是不知道吧——省心。

导演非常非常努力地要拍一部商业文艺片，但是商业得很突兀，你见过在美国用vivo手机的中产华侨吗，神州专车时集体呵呵，文艺得很生硬，文艺真的不是背古诗，也不是看一本小众的外文书。

想说的东西太多，以至于什么都没说清楚，老人家的爱情和乡愁，中学生的摩托车梦想、对家庭生活的渴望和与母亲的隔阂。

爱情、亲子关系、文化差异，都是很大的命题，都想说，但都浅尝辄止，流于表面。

短短两个小时说好一个故事已实属不易，贪多嚼不烂就会如鲠在喉，面面俱到，面面不到，不要那么多，只要深刻，说不透彻的，就不要说。

该片中只要是不美好的人，就一定有悲惨的童年。

所以勇敢地去做坏事吧，去赌场圈钱吧，去房产中介骗老人家卖房子吧，反正童年会帮你洗白，至少你曾经是个好孩子，被深深伤害，经历了懂事了以后你还是好孩子。

两人有各自完全不同的教育背景和生活轨迹，因着书信彼此教化彼此相爱，这可能吗？

如果说教几句就能改变一个人的三观和性格，我们还需要经历和人生干嘛？

何况国际邮件的时间是如此的漫长，当我说的话寄到你那里时我都忘记我说过什么了😅！

干嘛不加个微信，电子邮件也行啊！

为了文艺而放弃app，多假！

多假！

两个文化背景，生活环境如此迥异的人因为机缘巧合深深相爱，然后呢，他们生活在哪里？

以什么为生？

女生会不会重操旧业，否则她还能干什么呢？

他们都有如此深的童年阴影，谁知道是暂时的抱团取暖还是真爱呢？

男人文质彬彬，工于心计，女人生猛泼辣，敢爱敢恨，他们的性格真的适合生活在一起吗？

……所以这真的只是一个故事。

你说有人，去国怀乡，满目萧然。

竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任平生。

书信往来是一种奇妙的趣味，就像电影里写的“以前车马很慢，书信很远，那时没有一秒钟就可以到达的电邮，等一封信，漫长的如同一生。

”现在通信发达，这样一个慢节奏的故事让人感动，书信来往确实比短信微信有意思，因为见纸上文字如见人心，小学生字迹也好，都是人心。

那是最真实的交流，最温暖的等待。

一段时间，我也有沉迷于此，与远方的陌生人互寄明信片。

只不过，短暂的志趣相投貌似并没有太多心灵上的触碰。

这部电影，真的有很浓厚的中国味道。

从“去家千里兮，生无所归而死无以为坟”，到“此处心安是吾乡”。

从“居蛮夷之地，与魑魅同群”，到“渴不饮盗泉水，热不息恶木荫”。

　《不二情书》用别具一格的故事设定，在书信带来时间和距离上的发酵，在书缘与情缘之间牵了一根红线，用向死而生的顿悟，在查令十字街84号记录下永远。

或许，这就是“云中谁寄锦书来”的意义吧！

而那个脆弱而又坚强的姑娘，终究还是把那个与她互通书信却又无数次擦肩的日久生情变成了一见钟情。

整个电影全程都是尴尬癌，剧情和演技都是。

首先整个电影和北京和西雅图都没有关系，还有不二是啥意思一直不懂。

女主角是有赌徒老爹的小赌徒，而且所谓被男人骗但是越挫越勇，感觉应该是骗感情，但是明明是她自己想从人家身上获得好处好咩。

男主角也是，都不算一个完整的人物，生活只有工作，不饱满不立体。

男女主角的感情也是，各自的感情线处理并没有和主线有啥关系，每次写信就想长短信那样，才几封就神交了？

你就可以在精神领域对话了？

在男女主角和长相出来的角色对话的时候，对方根本不知道你彼此的处境，甚至那些交流不足以构成一个完整的人，咬文嚼字，古诗词堆砌，怎么就爱上对方了，还要飞英国了呢？

天知道，大概电影里的人都不是普通人，毕竟人家是猪脚。

在上学的时候，有一位学哲学的老师问大家一个问题，真正的圆存不存在呢？

短暂的讨论之后，我们认识到，太阳很圆，月亮也很圆，圆规也画得很圆，但就算最精密的仪器，放大到极限也总有误差，所以真正的圆不存在。

但老师却说存在，圆不是可感的，却是真实的，是衡量现实中圆形圆到什么程度的唯一标准。

在哲学上这种存在叫做“虚灵的真实”。

当代中国出不了好的爱情片的原因，其实是在于大多数人集体潜意识里面不相信爱情。

所以我们可以看到张艺谋拍过对女性的不公平，看到关锦鹏拍过的情欲，看到王家卫拍过的失恋和错过，但却没有正面描写的可信爱情。

因为要写出一个让当代中国人相信的爱情故事，非常难。

很简单的道理，问一个女人，你是愿意在自行车上跟一个嫩嫩的小青年大谈理想，还是愿意在豪车里面当阔太太穿名牌呢？

并不是她们不愿意选择前者，而是社会的压力和难处让她们选择了后者。

所以，歌颂自行车上谈理想那种爱情，那种理想化，是不被当代人所待见的。

因为在这个社会并不允许，所以不被人相信。

但不相信，就不存在吗？

我们寻寻觅觅，找不到那个人。

其实是一个最简单的期望：一个我爱的人，也爱我，并且彼此把对方看得胜过其他人。

为什么不能满足呢？

真的很难吗？

是，真的很难。

自古以来。

著名的编剧教育家罗伯特麦基曾经感慨，因为爱情太难写，好莱坞很多片子都选择了用渴望故事代替爱情故事，用相见难来替代了相处难。

把爱情开始的刹那当成片子的结局。

比如《西雅图夜未眠》。

让人惊讶的，这个片子的故事非常有特点，他非常耐心的给你讲了许多似乎不相关的故事，非常用心的把各条支线呈现给你。

你看到的是一个残酷极了的生活，再加上一个文艺、矫情、又有点酸的主线，再加上另一个年老夫妻的爱情。

但到最后，你却发现，这个片子几乎包含了全部的人生，生老病死，童年少年青年中年和老年。

老太太拿出写着自己名字的契约，和吴秀波拥抱的那段，应该是许多人的泪点。

很多人觉得感动。

但与此同时，也有很多人觉得通信恋爱和相遇太矫情。

我是这么理解的：这个故事可以分为三个部分：现实、理想、埋藏在现实中的理想。

现实，是故事的大部分，如同女主，虽然内心受伤，但敢爱敢恨，谁知道下一个是不是真命天子呢？

直到遇上渣男，不愿意负责任，于是分开；接着遇上大老板，一切都是交易，以为钱可以搞定一切，于是离开；然后遇上诗人，以为找到灵魂伴侣，却发现对方也不得不屈服而苟且，于是离开。

再加上男主的分分合合，与还有喜欢摩托车的孩子等工作琐事…理想部分，就是两人通信，也是许多人觉得矫情的地方。

其实导演在这些段落，故意用了梦境一般的拍摄手法，是暗示，这部分故事并不真实。

两人彼此在通信时候的想象，教授和小虾，与他们本身不一样。

想象中总是更美好，以如同爱情小说一样的形象出现。

暗藏在现实部分的理想，则是秦沛和吴彦姝那对老年夫妻，是编剧相信的那种爱情，彼此有很多斗嘴的地方，过去也有过许多不合与争吵，但最后都变成了平静和包容，已经是生命交融在一起，说不出谁是谁，彼此离不开了。

如同那句：我们都是单翼的天使，直到彼此发现了对方，拥抱以后才能飞翔。

在片子的结局，主角两人遇到，是一种编剧的温柔。

在那里的时候，理想故事转换成了现实故事，接下来他们就将成为俗世中的理想吧，将来他们就会是老年夫妻那样。

虽然在最后的时候，发现彼此身份都不如同自己想象的，但却发现那些不重要，内心心底的东西才重要。

因为经过漫长的时间，他们都了解了自己，和彼此的缺陷，弱点，与贫乏。

然后选择带着这样的缺陷在一起，也选择带着对方的缺陷走下去。

虽然我相信在现实中，汤唯和吴秀波这两个人一定会彼此陌路，但我仍然非常喜欢电影最后把理想故事引入现实的浪漫主义处理。

正如同没有完美的圆，我们在生活中其实找不到，也谈不来完美的爱情。

但这个完美的爱，是一种虚灵的真实，是圆满到无以复加程度的境地，可以用来衡量爱是什么程度的标准，它虽然不在这时空中，但它是真的，我相信。

片尾字幕出现的时候，我确实鼓掌了，虽然就我一个人。

嗯，如果你在29号的影院内，听到有人在前排鼓掌，那个人可能是我。

感谢编剧，因为她写了一个，在不相信爱的世界中，可以让人相信爱的故事。

木鱼的完全主观评分娓娓道来，耐心构建，草蛇灰线的编剧 9直面描写爱情主题的勇气 9相较之下不够出彩的导演 7虽然用很大力气将文学融进故事，但这个点对于当代中国观众还是有些矫情，中国卖的最好的书可不是文学书而是企业经营与炒股或成功类 7.5总评：8.1推荐去看在前阵子好多个烂片连轴的时候，这片是一个非常大的惊喜长恨人心不如水，等闲平地起波澜。

这句话被秦沛说出时，本是刘禹锡的诗句。

但在剧中，我确实因为长恨两字想起了长恨歌。

我想白居易在写的时候，并不是像许多人说的那样，为了批判玄宗或是玉环，否则不会有最后的那段。

临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。

七月七日长生殿，夜半无人私语时。

在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

虽然彼此确实相爱，但却天人两隔，君王尚且不能如愿……这样的刻画看来，其实古人早已比我们浪漫。

<图片1>

讲真，这是我第一次在电影院看国产爱情文艺片。

虽然看见这名字我就有种隐藏雷的预感，但是我还是被选择了这个电影。

这个电影居然damn的两个多小时！

看的尴尬绝望如坐针毡。

整个剧矫情自私充满各种土大牌，及奇怪三观，各种感情文章的金句走一遍，欧洲美国风景来一遍，还加上一些笑梗，再加上煽情催泪的三组海龟家庭的yy故事，哦，还有各种唐诗三百首及宋词还有一些古文典故，凑成的国产文艺故事。

先讲女主，我不太懂这个人设，她总说自己充满了失败，但自己仍然不顾一切的往前冲，给人感觉也是虽然历尽坎坷但是依然阳光的文艺女青年。

可是真实故事呢？

这姑娘好赌成性，所有的悲惨的原因都是因为她赌来赌去不存钱，加一把年纪在赌场里挑男人，除了男主，男人全是赌场的遇见的。

第一个男人号称北大精英（真不是黑北大么？

）能心算，然后姑娘感觉爱情和钱都来了，借了一百万给这个男的赌，结局自然而知，输了。

最后汤唯的角色没办法自己还钱。

期间各种作，还钱的方式是继续赌钱。。。

还一直很有骨气的声明自己绝不欠钱！

既然不愿意欠钱为什么要赌博？！

为什么还要随随便便就高利贷一百万去赌博啊！？

这到底是哪门子文艺女青年啊。。。

而且她借100万去赌博的时候也没什么设定的困难，除了没房子，但是年轻貌美又有工作，电影也没解释，感觉除了贪也没别的说法了……我觉得文艺女青年也没门槛无所谓的，但是你能别让女主一脸正气好像很有骨气的样子其实却在做滥赌的事情，ok？

槽点太多，感觉都没法按照某一个时间顺序说了。

还是按照故事发展的顺序说吧。

不，还是想到哪儿说哪儿吧。

女主不是欠了一百万么？

但是她因为一本书。

（这个电影号称是给这本书致敬的，但是我不知道人原作者认不认…原作者已经过世了，所以欺负人家没有话语权么）和男主通上信了，因为他们都往这本书的名字寄信。

这是个伦敦的地址，而男主在美国，女主在澳门。

就我对平时邮局的预估，这信怎么招也得一个两个月才能收到，加上俩人一来一往，得一会计季。

（结局还有更大彩蛋）但就这么招，俩人愣是像发信息一样，干什么事情马上能告诉对方，对方又能像满格wifi苹果手机一样，立马回复，你不要不要这样…于是女主在送外套到一个想约她的有钱男人房间里，发现一百万的筹码并拿走时。

（因为高利贷逼债，至于为什么逼债是因为她赌博，但是全电影没说一句赌博的危害，甚至没女主的悔恨，只有她不停的感慨生活艰难。

） 女主还在走廊里拿着筹码逃走的时候，男主的念信的声音和幻影就出现了，不停的叨叨你不要这样啦（其实夹杂若干古文古诗词），女主也与之有像念信一样的对话，女主当然的醒悟了，然后在有钱男人没发现的情况还了回去。

然后女主和有钱男人在拉斯维加斯有了一段故事，在她因为她这是真爱的时候，跟有钱男人借钱还债。

（当然是被逼的，因为高利贷逼她在澳门的爸爸的前女友，汗。

只要出现钱的事情，文艺女青年都是被逼的，无辜的。

我觉得那高利贷才无辜好么？！

）然后有钱男人就说哎呀数不大么？

正好是你这俩天陪我的辛苦费……女文青就豁的炸了，说好的是真爱呢？

原来都是骗我的，马上写借据，翻脸不认人说我从来不欠人钱。

（ 那你欠高利贷的一百万是石头缝里蹦出来的么啊喂）一个常年在赌场混迹的可以在高利贷处靠面子借一百万的老油条，转眼还是一位清纯文艺又独立的清新女性呢！

而且认为和一个打过几次照面的壕老板是真爱……我累了，我看了俩小时多的这种文青电影，还要无聊的到写微博吐槽……简单写写吧……第三个男人是个在澳门遇见的诗人，随后却发现女壕的老公，分别的时候说“经济基础决定上层建筑”我呵呵，诗人的政治学的不错嘛然后就和吴秀波遇到了，吴秀波那条线无数的槽点，一帮在美国的中国人，老人脱口闭口古文古诗词思念故乡，小孩装自闭症不好好学习其实是想回国。

（但是人家就是不和她妈妈说。

）……老人思念祖国为什么不回国？？

因为儿孙都在美国？

但是从头到尾儿子都没出现过，包括老人生病住院，大年三十吃饺子，卖房子，最后老爷爷过时，抱骨灰陪老奶奶的都是吴秀波，儿子人呢？？

吴秀波本人也够无语的，自己一直想回家但是因为爸妈离婚就二十年不回国。。。

在美国的奥迪豪车上念叨“每逢佳节倍思亲，所以我最讨厌过节。。

”咱可以不这样装么……那一对老人的感情还是很感人，我落泪数次，但是还是觉得有些假有些莫名其妙，故事搬到美国就有点不太真实的感觉。

毕竟都在美国住了六十多年，肯定有绿卡或国籍，这么想国内，为什么不回家看看？

而且俩位老人没有一点美国人的感觉，基本什么都不会什么都没见过，说是游客还差不多。

我对吴秀波不太感冒他的戏我都在神游，因为汤唯美，所以看的更仔细。

最后说一下结局彩蛋好了，原来俩人的信都寄到了伦敦，那个地址的老人想做好事就把信都拆了然后分别寄给对方………俩人除了第一次一个写中文一个写英文，后面都是中文，加上电影中还出现了老人查字典的画面……也就是说俩人的信先从澳门或者美国寄到伦敦，再又这位老人拆开翻译看完，再再由伦敦转寄到澳门或者美国………这过程太慢美到我不敢想，看电影的时候感觉俩人每天每时每刻都在收到彼此的信，去趟拉斯维加斯还要说，我要休假暂时不能给你写信了…………我真的累了，请问导演，文青就文青电影，为什么要涉及赌博和壕们，既然已经扯赌博了但是却是赞扬的态度。

那既然都洗白赌博了，为什么还要五分钟一次的古诗词诗朗诵，高歌什么情怀呢？

最后那一百万怎么还的？

当然是女主小宇宙爆发靠赌博帅气的赢回来的啦，还帮壕赚了利息，简直棒棒哒！

语言的产生，并不能增加或减轻人类沉默的痛苦。

——北岛我承认，观影之前，以为《不二情书》只是一部柏拉图式的爱情文艺片，至多不过是回归古典的情场。

也默默吐槽过影片的宣传，“爱你的人总会出现”，我特么都奔四了那个叫“总”的男人还在路上塞着，老娘这辈子就光等他不好好活了？

对于女性主义有点重的人来说，似乎难以接受。

然..并..卵。

电影院里我还是长坐不起，在清洁大妈们的催促下刷完彩蛋刷片尾曲舔到最后一秒。

这不是一部爱情电影，这是一部借着爱情的壳讲述生命态度的电影。

如果你看完后仅觉得吴秀波就是写信约炮汤唯怎么辣么绿茶卧槽男女主角对手戏还没有三分钟不二是个鸟意思文言文太装逼了，请你手动鼠标点击右上角的叉叉安静乖巧地离开。

吴秀波在谈到北西第一部时这样说， “Frank的生命里全是失去，但他的态度就像一株树一样安好。

地球在转，风在动，唯独树安然地感受所有春华秋实。

树叶会离开，花朵会离开，果实会离开。

如果树枯死，这叫沮丧，如果第二年它还能开花结果，就叫忧郁。

Frank就是充满希望、和暖的忧郁。

”这是Frank的生命态度，就像《庄子.逍遥游》里的那棵看似无用的樗树，他不是矛盾的载体，而是一个真正已经成熟的人。

那么大牛呢？

大牛是长成一棵树之前的Frank。

他有着商人的狡黠与老道，在主流价值观里活得如鱼得水左右逢源，年轻有为，豪车高座，约炮撩妞。

然而中国人是很有独在异乡为异客情结的，14岁远赴重洋的漂泊感无时无刻不在影响他的人生，“茕茕孑立，形影相吊”，时刻不忘异乡故土之别让他活成了一株仙人掌，圆滑世故而时刻与人保持距离，老成稳重却又总是孤独焦虑，充满攻击性，拒绝建立联系。

大牛这条线很清晰，少年、自我和老年夫妻分别影射了人生的三个阶段，呈现一个男人辗转沧海后向死而生的过程。

在他的故事线里，三者是有共性可循的，都是“去国怀乡，海上来游”，三种人生阶段的三位一体。

少年影射的是14岁时只身赴美的自己，忽然被抛入一个陌生的国度，去国万里，闯入者的身份让他无时不刻都在公然表达着不安和抗拒；老年夫妻则是未来的投射，是生命态度最理想的境界，携手安度，不再有他乡与故乡的分别心，包括“在天上”的孙儿，这个桥段的安排也大有深意，茫茫太空远离地球，未尝不是另一种形式的“去国远游”。

这些细节巧妙地串连在一起，承上启下地勾勒出而大牛的状态，处于过去与未来的当下，与主流社会已经相融，却又在自己树起来的坚墙固垒中苦苦挣扎，满眼离恨，不喜节日，抗拒亲密，对建立联系又有一种与生俱来的渴望，这种渴望让他甘于陷入书信来往这种柏拉图式的暧昧里，分享灵魂，却又保持距离。

书信的出现不是为了衬托古典情怀，更不是为文艺而文艺，而是主人公在某个阶段生命态度的自然呈现。

大牛生命态度的转折发生在住在老人家的那个除夕，那一晚，老人的生命走到尽头，他却完成了向死而生的涅槃。

这个桥段安排得实在是非常好，一个人在世间呈现出的价值取向和生命态度皆有因果可循，一个生命熄灭了，他的生命态度却轮回不灭，生生不息。

简直太妙！

这才是生命的常态，而不是为了达到某种戏剧效果刻意回避死亡。

金佛山顶上，在回答大牛关于家的问题时，老太太握着大牛的手引向胸口，心之安处即家，这是大牛向死而生的终极出口。

我实在很钟情这样的表达，我们常在各种爱情电影里看到“有你的地方就是家”这种粗浅泛滥的价值导向，简单粗暴，汲汲于相濡以沫相呴以湿的狭隘之乡。

人的生命过程不应仅仅是找寻伴侣繁衍后代，筹谋百数十平米的空间，对于选择独享旷野的人来说，孤独也是一种完善的生命状态，旷野上没有另一棵树，我亦可花开花落安享风雨。

“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？

一蓑烟雨任平生”。

多年前，一位叫吴秀波的演员说，“我的信仰是安度。

”相对而言，焦娇向死而生的过程似乎更有种“不破楼兰终不还“的惨烈和绝决，就像电影中提到的捕食的海鸥，每一次冲入海里就像是寻死。

如果说大牛的蜕变是内心矛盾冲突的结果，是自己同自己的战斗，焦娇的矛盾则几乎都来自外部，每到途穷，必置之死地而后生。

她15岁就拿过砍刀只身救父，她经历过的三个男人就像是几乎每个女人都会趟过的三种沧海，帅气聪明却不那么靠谱的初恋将她逼至绝境，奋不顾身投入第二个男人怀抱以为可以找到依靠时，却发现这个人早已习惯用金钱定义关系，就像星爷在国产凌凌漆里说的，“我以为凭我们的交情，可以讲点感情，没想到还是一笔买卖”，当真是让人万念成灰。

然而即便这样，她也抱着“如果不试怎么知道下一个不是对的人”这样习惯性赴死的心态又错爱了那个红白玫瑰企图各占一枝的假斯文。

她的每一段情，都如同飞蛾扑火般惨烈，将每天视为末日一样活着，九死不悔其心。

她的向死而生里没有他乡故土这个概念，是虽处于污秽之中，孤独生活失去自我，却仍然等待良心召唤的凤凰涅槃。

文佳佳是何其幸运，Frank就像一棵年复一年开花结果的树，稳稳撑住她的爱恨情仇。

而焦娇更像一只在荒野里竭力奔跑的孤独的狗，一次次碰得头破血流，直到遇见了她的良心。

电影里，焦娇的良心是大牛，借由一本《查令十字街84号》，鸿雁往来，彼此救赎，从此并行的两条线有了交点，一句悬崖勒马如当头棒喝，将她从污秽泥泞之中拨出。

退一步说，大牛真是焦娇的良心吗？

不，她的良心是她自己，就像少年、老人只是大牛不同阶段的自我投射，救赎焦娇的，还是她自己。

把折磨我们的一切困难当成塑造我们的刀枪斧剑，在这条路上努力修行，不断完善自己，不是为了牵手一个更好的你，而是为了遇见更好的自己。

只不过，“云中谁寄锦书来”，枯井泥泞中，这样的感情实在是太美好。

至于有些影评所说的，导演野心太大，想要表述的东西太满，不敢苟同。

整部电影的逻辑和主题都非常清晰，如果你觉得表述的东西太杂太多，可能只是未到灯火阑珊处。

最后，致敬人生当中每一次的向死而生。

《北京遇上西雅图之不二情书》不只是好看还激活了一种叫诗意的东西。

影片没有特别的讨巧和噱头，只将观众都熟悉的事物信手拈来编凑成一个故事，又在娓娓道来中把爱情、成长和人生都交代透了。

影片的整体感觉很像伍迪艾伦的作品，不沉重有看头有嚼劲。

伍迪艾伦习惯日常感兴趣的，随时想到的所谓灵感的东西记上小纸条丢进一抽一屉，什么时候想写故事就拿出几张开始拼凑。

《北京遇上西雅图2》也像是这样的作品，在小纸条上早早写好吴秀波、汤唯、爱情几个关键词，决定放弃原故事重新创作后又添加了情怀、诗意与人生。

于是有了以古诗为点、以情书为线、以小说为导火索，铺开的多线程立体叙事场面。

欢迎进入公粽好：第二十二号病房。

肯定会有很多人在讲海莲娜和弗兰克的故事，我想来讲讲台词里的古诗文句。

我看完电影出来以后发了一条朋友圈，意思是说，这是我看过的最像话剧的电影，大量的独白，两个人借助大量臆想的对话和独白，代替纸笔谱写情歌。

故事讲得有点零散，节奏有点拖沓，尴尬的植入广告和特别生硬又做作的结尾，这部片子有很多很多我不喜欢的元素，但是作为一部致敬片，还是合格甚至上乘的。

但是最让人觉得意外的，是台词中的诗句的引用。

忽略有些刻意的不行的，大部分还是惊艳且动人的。

作为一个学中文的孩子，和妈妈一起看了这部电影，被台词中大量的古诗句的引用给惊到了。

记得不完全，因为真的是电影节奏不快，但是信息量极大，而且多种语言自由切换，脑子真的不够用。

以下：①渴不饮盗泉水，热不息恶木阴 。

——陆机《猛虎行》西晋文学家陆机，文才倾动一时，但是后来政治立场出了问题（遭馋人陷害）。

这句话是爷爷在知道了大牛的“阴谋之后”，在自己心脏病发后，写在纸上托老奶奶给大牛的。

说不出口的这句教诲，蕴含的是老人对晚辈浓浓的爱之深、责之切。

对于老人而言，最大的伤害并不在于大牛的企图心，而是在于大牛把自己的企图心藏在了一个替老人圆梦的华丽外衣之下，是欺骗，是杀心，是浓浓的功利心。

“就算口渴也了也不要去饮名为“盗泉”的水，就算燠热难耐也不要在不好的树木下荫凉。

”（因为名字叫做“盗泉”就不愿饮用，这样的气节也真的是那个纷乱的年代特有的了吧。

感谢评论指正）②茕茕孑立，形影相吊——李密《陈情表》“读《出师表》不下泪者,其人必不忠；读《陈情表》不下泪者,其人必不孝；读《祭十二郎文》不下泪者,其人必不友.”这句话是大牛写给小虾的信里的一句话，学《陈情表》的时候，老师都会说这句话饱含深情，表达了一老一少的感情至深，死后只能和影子想问候，这是一种多么孤独的伤感。

大牛和小虾都是孤独的，两个人的孤独感原因不同，表现不同，一个是14岁远赴美国的孩子，深深感受过所谓爱带来的负担和压力，所以躲避爱，认为一切人与人的关系都是自作多情；另一个是15岁拿着砍刀到黑社会找爸爸的娇爷，连赢21把，励志不欠钱，想要追求爱，可是一路走过来，赌场上只留下一屁股债，情场上一无所有。

这就是两个活在梦里的人，所以他们在信里活成了女大学生和教授，满满的幻想。

归根到底，就是孤独。

孤独到只有和自己的影子对话，只有自己来给自己疗伤，慢慢的，一个人久了，也就刀枪不入了。

“孤身一人，只有和自己的身影相互慰问。

”③去家千里兮，生无所归而死无以为坟——苏轼《屈原庙赋》屈原的这条线埋了很久，从老爷爷写给孙子的那封信开始，一直到最后魂归故里。

老奶奶在金佛寺里虔诚的一拜，大牛问她要不要在这儿给爷爷立块碑，奶奶说了这句话。

老爷爷的一生都在逞能，有着中国老头特有的倔和劲儿，不愿意认输，不愿意低头，就算和老太婆表白都是向死而生。

喜欢中国自己的文化，写的一手好字，古文信手拈来。

无论曾经离开家乡有多久，现在啊，都回来了；无论死后有没有一块碑，这块土地这条江河都是归宿。

“你离开家园跋涉千里，生无归宿啊死无墓地”④独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

——王维《九月九日忆山东兄弟》是年三十那天，大牛一个人开着车，去唐人街打包了一份饺子的时候，台词就这么突兀的响起来了，这首诗，谁都会背，太熟了。

那一刹那，心酸，真的酸。

就想到了说如果大学不是在故乡读的话“从此故乡再无春秋”，一个人在美国，一个人点一份外卖，一个人在海边看着潮起潮落，大团圆的时候，没有一个人在为自己等待，也没有谁和自己说一句“春节快乐”。

最可怕的思念，是你思念着一大片土地，却想不起一个思念的亲人，也不想到一个思念自己的人。

“独自离家在外地为他乡客人，每逢佳节来临格外思念亲人。

”⑤去国怀乡——范仲淹《岳阳楼记》去国怀乡，忧谗畏讥，满目萧然，感极而悲者矣。

这句话说出口的一刹那，所有的情怀都被概括了。

一句话都不该多说，对于跟着爸爸移民的娇爷来说，对于那对守着一百年的旧房子的老夫妇来说，对于美国的大牛来说，甚至对于那对母子而言，都是这样。

怀乡，怀的不仅是土地，还有这个土地上的家，这个家里的人。

“离开祖国怀念故乡”⑥父母在,不远游——《论语》这句话是老奶奶在山峰之上和大牛说的，后半句奶奶接的是“现在啊，是儿女在，父母不远游”。

多奇怪啊，儒家文化影响了中国几百上千年，我们把孝道传承至今，可是我们的生活方式不断变化，我们总是觉得物质基础决定上层建筑，我们年青一代啊，总是想要干出一番事业，觉得那才是孝敬父母。

但是往往，我们忘记了，父母一天天的老去，他们的体态年迈的时候，心智开始慢慢接近于孩子，他们需要陪伴需要爱，需要的是我们可以陪着他们看3D电视，听他们讲话，陪他考驾照，一起喝茶吃饭。

“父母年迈在世,尽量不长期在外地”⑦长恨人心不如水,等闲平地起波澜——刘禹锡《竹枝词•其七》刘禹锡写起情诗来是情真意切，但是感慨人心世故也是别具风味。

大牛给娇爷写信的时候问她，有没有读过《陋室铭》（后来谈笑有鸿儒也被娇爷用来讽刺那个号称爱看书的祖峰了），然后说自己更喜欢另一首他的诗，然后只说了前半句，后半句，是娇爷后来补上的。

那个时候，大牛对自己对周围的人都是质疑的，他开始觉得自己的想法不对，太过功利。

“常常遗憾人的内心不同于水，平白无故就会有波动起伏”啊啊啊啊补充的来了楼下继续（8）黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还——王昌龄《从军行·其四》娇爷一咬牙一跺脚流着眼泪跟着邓先生踏上去赌城的飞机前，仿佛立军令状一般决绝的自我剖白。

王昌龄是著名的边塞诗人，写起战争的壮志凌云豪气外露，这里的娇爷是霸气，是那种鱼死网破的霸气，不给自己后路，不是为了自己，是为了好心收留自己的阿姨。

真爷们儿。

同时，也是真的苦。

“历经百战黄沙磨穿了铁铠甲，不攻破楼兰始终坚决不回乡。

”（9）竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任平生——苏轼《定风波》编剧一定很喜欢苏轼，那种豪放大气的词风，其实和我们两位小心思的主人公不是很像。

但是后半句话的飘渺，恰恰和娇爷的人生轨迹很像。

娇爷说这句话是告诉教授自己选择了这样的路。

可是这句用在这里，还是有那么点不合适吧我总觉得。

那种真大度，真无畏，真的只要一件蓑衣就可以面对雨打风吹，是要有经历和岁月甚至是涵养积攒出来的，但是娇爷，可能还不到吧。

但是那种乘风破浪会有时的勇气，足足的，满满的。

“竹杖草鞋轻松胜过骑马，风狂雨骤有何可怕，一件蓑衣迎烟雨度过此生。

”---这是分割线以下的诗句，真不是我自己想起来的，是有好心的豆瓣小伙伴找到了微博上的一位叫“别时忆相逢”的一位po主的整理，很齐全的样子，我把我想的起来桥段的句子详细说一下哦。

感谢豆瓣的小天使们尤其特地贴了链接的那个美少女，还有谢谢微博原po（10）白日依山尽，黄河入海流——王之涣《登黄鹤楼》这句诗是那个讨债的把三个熊孩子扔在娇爷临时居住的家里时候，这个出入赌场的女公关，噼里啪啦把孩子们一通（言语上和些许行动上）的修理，然后把书pia在了他们桌上，告诉他们一人背出三首。

然后最大的孩子随手一翻，被迫大声朗读的就是这个。

读的是这两句，但是所有的人都知道后面那两句吧，欲穷千里目，更上一层楼。

其实这首诗真的是旷达浩远，前半句把自然规律呈现给你，所有的事情都有尽头，一切都有定数。

后两句格局缩了，淡淡的和你讲道理，这里是导演的小心思吧，就像娇爷说的，你爹和我的事儿让他自己来找我。

无论大人的世界如何如何，孩子还是要努力进步的，是有无穷可能性的吧。

“想看到无穷无尽的美丽景色，应当再登上一层楼”（11）三千弱水深——吴承恩《西游记·二十二回》这个出处百度完惊到我了……我原以为这个是秀波叔自己编的，认错脸。

这句句子是娇爷从邓先生的房间里偷了筹码牌在走道上自我挣扎的时候，臆想出的教授和她说的一句话。

可是我自己都不知道是什么意思，只知道这句话是沙僧形容流沙河的，大致猜一猜，可能意思是，世间诱惑特别多，困难也多？

（附上翻阅书籍,一般认为许多浅而急的河流不能用舟船而只能用皮筏过渡,是因为水嬴弱而不能载舟,因此把这样的河流称之为弱水,如《尚书禹贡》记载“导弱水至于合黎”、《尚书今古文注疏》记载“弱水出张掖”、《山海经》记载“昆仑之北有水其力不能胜芥故名弱水”.但弱水和数字连用是泛指险而遥远,如苏轼《金山妙高台》“蓬莱不可到,弱水三万里”、宋人张孝祥的《水龙吟--望九华山》“缥缈珠幢愚卫,望蓬莱、初无弱水”、《红楼梦》“相逢若问家何处,却在蓬莱弱水西”.地理学著作弱水也用来特指位于西北的婆夷河或黑水河,“月氏建都昭武城 匈奴驻牧弱水畔”,甘肃省地图上现在还有一条弱水河.可我要说的却还是“八百流沙界,三千弱水深,鹅毛飘不起,芦花定底沉”.我曾撰文“流沙河不是河”,既然八百流沙河没有水,那三千弱水是指的什么?而且深!我以为弱水是小湖泊,水很浅,水的下面是沼泽地,很深.这样想,就好理解了,也能解释“鹅毛飘不起,芦花定底沉”,这八百里流沙界,贯穿着许多可怕的沼泽地,沼泽地的芦花都沉底了.）（12）此心安处是吾乡——苏轼《定风波》这句话实在老爷爷家里，老爷爷拉着大牛说起给孩子写信的时候说道的。

老奶奶说，有人的地方就有家，问那人不在了呢？

老奶奶拉着大牛的手摸上心头，在心里。

然后就又想到了这句话此。

很多人被爷爷奶奶的故事感动的泪流满面，我也好几次湿了眼眶。

因为她们身上不是简单的相爱相守，他们有对彼此的爱，对儿孙辈的守候，还有对故土的眷恋，对中国文化的颂歌。

老头子，回家了。

“内心安宁的地方就是我的家乡。

”（13）若教眼底无离恨，不信人间有白头——辛弃疾《鹧鸪天》编剧肯定是豪放派词人的迷妹，而且挑的大部分都是豪放派词人的婉约向的词句。

这句话出来的时候，教授还没有经历了老爷爷老奶奶怒坐长途车离开，娇爷也没有体会到情场惨败。

有一种故作玄虚的调情之感。

这首词本是借女子痴情相思写自己壮志难酬，这里被用来感叹人生苦难，甚至有表面叹人生不易，实则是表达对对方思念之情。

我到现在还觉得这两个主人公的爱来的太突然，这句诗在这里，用小了。

“如果不是眼下亲自遭遇离愁别恨的折磨,根本不会相信这世上真会有一夜白头的事. ”（14）春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横（15）欲将轻骑逐，大雪满弓刀根据评论，传说14.15是在孩子们朗读声中出现的。

（16）云中谁寄锦书来——李清照《一剪梅》这个事在两个一大串独白中出现的，总括了所有所有的信。

等待的是一封信，更是一个人，一份情。

我有点期待你的心……我有点想你……我有点喜欢你。

“谁从云端给我寄来书信？

”---这又是分割线（17）居蛮夷之地,与魑魅为群——韩愈《潮州刺史谢上表》这句话今天突如其来的想起来了，出处很可爱啊！

你们还记得么！

那个时候老爷爷刚刚在驾校吃了败仗，和印度阿三噼里啪啦的吵了一架，然后回到了大牛的车上，老奶奶坐在后座上偷笑，眉眼间全是泛滥的少女心。

然后老爷爷说了这句话，后面还接了古代的休书的梗。

在这个孩子气又有傲骨的老人家眼里，中国的文化悠长久远，中国的就是好的。

而美国啊，就像是蛮夷之地一样，印度阿三可能就像魑魅魍魉一般。

有文化的爷爷，嘲讽起来也都是引用。

（还有一个小细节，印度阿三画大叉的时候，老爷爷也生气地说，你就是欺负我们中国人。

）“住在少数民族聚居的荒凉之地，和那些鬼怪为伍”。

（18）勿惮劳，勿恃贵——张之洞《诫子书》老爷爷给孙子的信里有这样一句话，所有长辈的谆谆教导都浓缩在这样的6个字里，“不要害怕辛劳”，这是教育孩子要踏踏实实地，要努力努力再努力，“不要依赖权贵财富”，是在告诫孩子要记得初心，不要贪财不要趋炎附势，不要忘本。

“不要害怕辛劳，不要依赖权贵财富”插一句，如果是我的话，肯定就拍到祖峰和汤唯坐在台阶上接吻，然后波叔在美国好好过日子，最后再用店主的口吻讲明白信的来龙去脉。

因为生命里的巧合往往都是颠倒为止的。

对于这样两个人而言，在信里的情愫远比见一面的执念珍贵的多。

通过通信让对方和自己都能做更好的人，从而遇到更好的人，收获对的爱情，这才是我最喜欢的不二情书。

啊。

写到这里突然想起了那首被说烂了的试“从前。

车马很慢，一生只够爱一个人”所以用纸用笔谈一场复古的恋爱吧若有二刷的机会会再补充，如有不对的地方还望各位豆瓣大神们指正❤给你们比心！

爱你们