招魂2

温导的恐怖片一路看下来，早已被成功圈粉。

上映第一天就在北美市场碾压《魔兽》，难怪有人称他是“我们这个时代的希区柯克”。

温子仁的走红、成功让本来偏小众的恐怖片走向大众，北美票房碾压《魔兽》就是一个力证。

国内虽然没有引进，但是却有很多影迷一直在苦苦等待高清资源，甚至身边平时不敢看恐怖片的朋友也想尽早看到这部片子，这无疑是温导的名气使然。

真实事件改编、宗教元素交织、复古的恐怖桥段，温子仁没有卖弄过多的血浆、反转，也没有像《鬼影实录》一样炒作DV自拍的拍摄方式，而是将最基本的恐怖元素排列组合，拍出一系列富有诚意的恐怖作品。

（当然，衍生的几部电影除外）他的成功，让恐怖片这一类型电影摆在更多人面前，而他的恐怖片也相对更容易被大众接受。

《招魂》、《潜伏》两个系列虽然打着恐怖片的旗号，但剧情却像温馨的家庭剧，甚至每一部电影都会有一个光明的尾巴。

父爱/母爱是伟大的，总会在最后时刻战胜魔鬼，保护自己的孩子。

这两个系列的恐怖片有点像林正英的僵尸道长，林正英是一个师父带着几个徒弟，降妖除魔、锄强扶弱。

而温子仁的《招魂》是沃伦夫妇、《潜伏》是灵媒奶奶和两个逗比组成的捉鬼小队。

这就是温氏系列电影的基调，也正是这种光明的尾巴，符合了广大人民群众的价值观，从而让更多的人、甚至此前从不看恐怖片的人，能够接受温的作品。

在艺术和大众中做选择，温子仁找到了一个巧妙的平衡点。

于是我们看到，光明结局的《招魂》、《潜伏》都获得了票房成功，邪恶战胜正义的《死寂》却是口碑良好，票房扑街。

《死寂》中没有驱魔达人，没有捉鬼小队，正常人在恶魔的折磨下是无力反抗、无法反抗的，这种世界观的设定，注定它是一部比《招魂》、《潜伏》更加阴暗绝望的作品，所以《死寂》这部片子在票房上注定不讨喜。

温导在《死寂》后学乖了，也许是向票房妥协了，所以我们很难再温子仁的电影里看到那种类似《迷雾》《万能钥匙》一样令人绝望的结局和世界观。

毕竟，这种类型是难以被大众所接受的。

墙外总会嘲笑天朝广电对电影的“阉割”，盗墓要把文物上交国家，歹徒最后要向police自首，然而以自由多元著称的北美市场，也容不下邪恶战胜正义的温子仁。

在下十分期待，当温子仁已经成为一种旗号，已经成为票房的保证时（也许现在已经是了），温导能够再任性一回，执导一部真正让人恐惧、绝望到畅快淋漓的恐怖片。

晚上二刷了招魂2，简单自己记录一下，非专业点评。

作为一个恐怖片爱好者，招魂2是近两年我看过的最喜欢的一部。

如果还没看的，打算看的，强烈建议不要看预告，不要看截图，关灯开大音量一个人享用，这么美好的一份大餐千万不要开着灯关了音响糟蹋掉。

日韩系恐怖片我早就看吐了，经常全片看完找不到一个吓点，套路也是万变不离其宗。

招魂2最精彩的几个点：1，氛围的营造非常好。

靠视觉吓人的场景有，但不是主要。

通篇都在营造一种孤独无力，面对极其强大的未知邪恶，想逃却逃不掉的绝望恐惧感，非常真实。

开大音量关灯看有助于感受这种氛围。

2，导演非常的“贱”，这部片子的套路真的和以往看的不太一样，在你以为马上要出现点东西的时候，你会发现什么卵东西都没有出现，然后当你松了口气后，又会发现居然有什么东西跳了进来。

3，人物和剧情塑造得非常真实，并没有出现为了带剧情而特别突兀的转折点，或者是智障主角，一切的发展都合情合理。

让人设身处地的能感受到那种真实的恐惧。

如果以日韩片来评价这部，其实招魂2不太恐怖。

这部片的G点有点类似当初看星际穿越的感觉，剧情非常有深度，看完以后越是思考越觉得恐怖，这是一部需要带点脑子才能感受到完全魅力的恐怖片。

剧透一点，valak其实要的就是女主，不是小女孩，这个没啥好争辩的，如果要的是小女孩，他早就得逞了，以他的能力，也没必要反复折磨男主以达到间接折磨女主的目的。

而valak早在若干年前，第一部结束时就在女主梦中出现，也就是说，他很多年前就盯上了女主。

其实我觉得女主小时候看见的天使就是valak，再回味bill说的话，从一出生就已经知道，说明女主从降生就被盯上了，好几十年，这一步步，这么多年，都是处心积虑的把女主往坑里带，折磨她的精神，想要摧毁她的精神，这种套路毅力放在把妹上估计林志玲也会被他拿下。

我还超级喜欢valak的造型，修女服非常的酷，有一种亵渎上帝的既视感，骨子里的邪，对得起大恶魔的身份，只可惜事先有看过截图，不然直接看应该会觉得很惊喜，真的很惊悚这造型。

这部片真的大大超过了我的预期，在剧情和氛围上真的超级棒。

另外小女孩演技逆天，简直屌！

期待招魂3。

非常非常疑惑这一点。

电影中最直白的说法是Valak想要杀死Ed，Lorraine八年前就预见到了修女模样的Valak，并把自己在房间里锁了八天。

但这条线非常的莫名其妙，Valak为什么想杀Ed想了这么多年？

似乎完全没有交代啊？

难道真是这对夫妇驱魔太多惹恼了Valak所以决定弄死Ed？

这也说不通啊，Lorraine才是那个有通灵能力的人，没了她Ed都很难判定有没有超自然灵体存在，加之本身又是一个身体比较弱容易被吓到的女人，怎么说也是杀Lorraine更容易更合适吧。

那小女孩Janet呢？

似乎也说不通。

Valak基本就没在她家里露过面，从头到尾都是操纵可怜的老爷子Bill，本体一直在骚扰Lorraine。

结尾之前唯一一次的瓜葛就是Ed修洗衣机时在他背后闪了闪。

如果想要的真的只是Janet，何苦从八年前就开始吓唬Lorraine？

我唯一能想到的脑洞就是，八年前Janet出生Valak就想要得到她，于是警告了日后可能会插手的驱魔夫妇，在八年后决定动手的时候再次骚扰Lorraine，希望吓得她不会插手这件事，事实上她确实也险些就不接案子袖手旁观了。

但这个脑洞我自己都不信…而且Janet怎么看都不止八岁吧？？

最后一个则是我个人的脑补。

Lorraine曾对Janet说过，她第一次看到灵体是在医院里，看到了一个“天使”，而“天使”也看到了她。

很多影评中都提过，Valak这个恶魔本身的形象不是修女，而是一个长着翅膀的小男孩，骑着双头的龙。

抛去坐骑不看的话，生着翅膀的小男孩可不就是天使的形象？

而发现Bill老爷子的真相后，Lorraine对于Valak的描述是“它在用一种残忍的方式来攻击我的信念”——让她怀疑一切都是作假，让代表她信仰的修女变成恶魔，大概都是残忍的方式之一。

而Lorraine最大的信念是什么？

私以为，是终于遇到了相信她爱她守护她的人，是Ed。

如果这样看的话，从Lorraine小时候第一次看到了Valak的真身，Valak就开始纠缠着她，而不是Ed。

Ed只是摧毁Lorraine信念的一个媒介。

这也解释了为什么Ed只在梦中见过一次Valak，每次和Valak直面交锋的都是Lorraine，就连最后的结尾都是这样，Ed拉着Janet悬在窗边，Valak出现在他背对着的地方，他根本看不到恶魔现身。

当然这个脑洞也有很多疑点。

Valak之前还以什么样的形式纠缠过Lorraine么？

为什么等八年再杀Ed呢，享受恐惧折磨Lorraine的感觉么？

Bill老爷子倒是说过“我喜欢听他们尖叫”这样的话，Lorraine也的确每次遇到Valak必尖叫，笑。

事实上这个问题放在每一种推测上都可以，无论想要的是谁，我实在是难以理解Valak等这八年到底是为了什么。

如果招魂还有3的话，希望温导把这个悬念解开吧

重看《招魂2》，相比浓墨重彩的恶魔 Valak（a.k.a 修女 or 玛丽莲·曼森）以及装神弄鬼的鬼屋老头，从小儿子万花筒中实体化的 The Crooked Man 着实给我带来崭新的惊艳，之前 TS 版乌漆麻黑的真是错过了不少细节。

电影里首次亮相的 The Crooked Man我们注意到：在电影结尾，男主Patrick Wilson回到小屋放置驱魔「战利品」，他带回的正是宿有 The Crooked Man 的万花筒。

同样放置在架子上的还有第一集的八音盒以及 Wilson 身后「招魂」系列的招牌——女娃娃安娜贝尔。

由于这一部的大爆死 Valak 本身没有被封印，而鬼屋老头也已经魂归天堂（or 地狱），反倒是这个出场最少的 The Crooked Man 被最后「储存」起来，尽管在整部电影中，它和老头一样只是 Valak 用于混淆驱魔夫妇的诱饵。

然而，同样作为故事支线的女娃娃安娜贝尔已经拍有一部外传，所以很有可能这个在《招魂2》里惊鸿一瞥的 The Crooked Man 会搞个番外篇也未可知呢，如果它人气够高的话。

硕果累累的「战利品」（封印恶灵物品）收藏室The Crooked Man 源于英国的一首童谣《There Was a Crooked Man》，片中小儿子通过练习这段有点绕口令似的童谣来克服口吃。

There Was a Crooked Man 的歌词所以理论上，在万花筒里应该并没有什么恶灵寄住，只是大爆死 valak 通过法力将这个印在万花筒上的形象实体化了。

而最后当它被Vera Farmiga打回地狱后，这个被它实体化的怪物却并没有消失，所以主角一众只能将它封印在道具里带回美国。

The Crooked Man 在电影中有两次出场：第一次是小儿子半夜被铃声吵醒，来到门边查看，结果身旁的那条狗突然变成人形，场面相当「怪形」，也让我忆起2014年另一部和儿童有关的恐怖片《鬼书》。

（顺便推荐一下）

图片经调亮处理第二次是结局高潮时男主营救小女孩，当时他被热蒸汽喷到脸部，视线模糊不清，The Crooked Man 就一路跟随在他身后，形象隐隐约约，令人看时提心吊胆，直到最后震惊亮相（吓尿了）。

隐隐约约地跟踪 Wilson

The Crooked Man 正面惊艳亮相根据温 sir 自己在 twitter 上的答影迷问，这个相当 CGI 的人物——高高瘦瘦、身披破烂燕尾服、头戴礼帽、佝偻身躯，拿着一柄伞——实际是由真人扮演的。

另外，我们在网上还能查到The Crooked Man的其他一些造型设计图，艺术家原本给它设计了一张更加喜感的圆月脸（Moon Face），不过我觉得现在的造型更能达到恐怖的效果。

去年只有一部电影让我在影院座椅上跪了两个小时几近瘫痪，那部电影是Mad Max: Fury Road。

今年招魂2做到了。

很多恐怖片都把最恐怖的镜头放在预告里吸引观众，然而招魂2正片的可怕程度是预告片X10。

我强烈建议一人观赏此片，嘿嘿嘿，你们一定要相信我，这么刺激的电影要是和别人共赏真是浪费的很、浪费的很啊：）它总有一天会被上传B站。

我建议所有的高能君可以休息了，在全片都是高能的时候你们能怎么办呢，不如就此放弃、乖乖接受导演长长长长的mindfuck吧。

不像同类片磨磨唧唧，铺垫一些极其平面又没营养的文戏来凑时间或者塑造压抑氛围，温子仁简单直白，开门见山，长驱直入，以一场降灵会开幕，Lorraine毫不耽搁就进入了潜伏系列的Further领域，体验死一户口本的惨剧。

阴暗和沉郁的气氛哗地展开，观众立刻被拖进导演的地盘。

此时我压制不住内心的激动，非常想让招魂/潜伏/险恶共处一个世界观（可以称之为温导horrorverse，尽管险恶不是温导的），然后让驱魔夫妻与灵媒奶奶Elise合作共草灭门专家布谷先生，这一定比流水线超英片好看得多（at least people die！

kids die！

villains are actually doing something smart！

）。

如果说招魂1里前半部分小打小闹、后半部分高潮迭起，那么招魂2算得上全程海啸。

剧本非常舍得吓人，恶灵非常舍得开大还没有CD，和鬼影实录这破系列处于两极。

要知道同类片往往吓人靠jump scare，鬼都扭扭捏捏不到最后二十分钟不露脸，偶尔露出真容也因曝光时间过长、妆容格外正常（也就哥特一点）且毫无新意等原因只能在最初让你受惊一下。

况且蠢蛋主角们作死是常态，要么不开灯要么迟迟不离开明显不正常的房子，简直让人白眼翻上天无法对他们产生同情。

而在这部里，角色们已经做了能做的一切，比如习惯性开灯、求助邻居和警察、把自己绑住防止梦游、把闹得最凶的房间锁上——你猜有没有用：）人类不智障，甚至很勇敢，这就更加凸显对手的可怕和邪恶。

这是温导的一贯风格，即从不通过挤兑人类智商体现恶魔的厉害。

本片133分钟，比魔兽还多10分钟，而全程让你扔掉爆米花的镜头一个接一个劈头盖脸砸下来不带歇，我希望你没有心脏病。

很多时候你刚喘上口气，因为场景切换了，然而下一秒好像又有什么可怕的先兆。

这时你想，卧槽不会吧，这么凶？

还来？

对的，这次就是闹得这么凶，每一分钟都是那么鸡飞狗跳，毫不吝惜预算，极其爽快（导演：想要吗？

观众：要！

要！

导演：来，都给你）。

通常你早有准备，你知道这里一定会出现什么把你吓尿，但是相信我，你的身体永远没有准备好，到头来你还是会爆粗，接着用尴尬的笑声来掩饰自己的颤栗，你甚至会故作轻松地说，切，就知道会这样，完全没被吓到。

哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈你开心就好。

如果光是特别吓人，那么这片也没有值得写评论的必要。

但是里面的爱情故事居然也这么美，单身狗若是没有被吓死，也一定被驱魔伉俪秀恩爱虐死了。

我认为Ed和Lorraine心灵相通的默契和真爱算得上影史最佳夫妻前十了。

如果你看招魂1就被Lorraine坚持不让Ed独自面对恶魔说出的那句“God brought us together for a reason”感动到的话，那么这部一定会被特意放大的这段感情感动哭。

两人都是相当坚决的性格，Ed时刻都不愿让妻子涉险，Lorraine时刻都坚持和丈夫共同对抗恶魔，互相拯救的戏码百看不厌，简直甩矫揉造作的爱情片几百个秒差距。

我真的在某些时刻流下了眼泪，一部恐怖片能做到这样真的非常厉害。

与其说是被吓掉泪，可能心态更接近于同情多灾多难的Hodgeson一家。

没有同类片干巴巴激起观众施虐欲的惨叫，单亲妈妈带着四个孩子面对异象爆发出的真情实感让人心灵遭受暴击。

“家庭”一直是温导horrorverse的关键元素，两部潜伏是横跨三代的保卫家庭，招魂1的妈妈在忆起家人时夺回身体控制权，而这部也不例外。

Hodgeson一家、Ed和Lorraine夫妇、英国灵学会员Maurice Grosse与其去世的女儿（*关于这个人物，英剧恩菲尔德闹鬼从他的角度重现了这起事件），三个家庭各自微妙的心态和影片处处模棱两可的细节都一点点构筑起了“小女孩是否在装神弄鬼”的悬疑。

这起著名的灵异事件当年上了《每日邮报》和《镜报》，其真实性也引起了广泛争议。

BBC在2011年引用了调查事件的摄像师Graham Morris的评论音轨，后者肯定了灵异现象的存在。

但不少人仍然相信那些照片是摆拍。

影片如实还原了这些质疑，并在现实的基础上拓展出令人信服的解答。

Bonus：根据照片还原的住宅、服装、室内装饰，和真实事件真的一模一样！

拍的时候没有感到瘆得慌吗温导！

温导的另一个标志性元素就是非常灵的配乐，我说的不是鬼叫声效，而是插曲，特别好评。

而他又擅长在这种电影里插入可爱又朝气蓬勃的画面，反差萌。

20秒伦敦短片绝对让人眼前一亮。

曾经沧海难为水，坐过老司机的两小时过山车我已经不想看其他恐怖片了。

我觉得其他恐怖片也没脸活在世界上了。

我无法想象没有温子仁恐怖片界要怎么办。

这部之后他真的可以坐拥恐怖片大师的地位了，这技术简直炉火纯青。

我们经历了不温不火的安娜贝尔、潜伏前传，那些只习得温导皮毛的电影跟正品一比真是天上地下。

导演不仅会吓人，还能同时加塞丝毫不突兀、不让人觉得拖时间的文戏，也不靠死亡堆积恐怖气氛。

如果我见到他，一定跪给他看，并求他就算去拍海王了也不要抛弃我们，不要放过我们，请继续虐待我们，我们就喜欢这种感觉。

表白真善美的驱魔夫妇！

表白Patrick Wilson和Vera Farmiga！

======以下涉及轻微剧透============以下涉及轻微剧透============以下涉及轻微剧透======1. 招魂1的结尾处神父召唤Warren夫妇让他们去调查长岛的一个案子，这个案子就是本部开头的Amityville事件（维基）——23岁的Ronald DeFeo Jr.于1974年11月13日凌晨射杀了自己的父母和四个兄弟姐妹，下午六点半才跑去邻家求助“帮帮我！

我觉得有人枪击了我的爸妈！

”。

他在第二天对自己行凶的事实供认不讳，说“我一旦开始，就再也停不下来，一切发生得太快了”。

本案疑点重重，DeFeo用的来福枪并没有消声器，受害者体内也没有含镇定成分的药物，所以在他行凶时，其他的受害者应该能听到枪声才对，然而所有六名受害者都死在床上毫无挣扎迹象，邻居们亦没有听到枪击，而那个时刻醒着的人们也只听到了狗叫声而已。

警方和法医困惑于行凶的速度和规模，并考虑过不止一人参与行凶的可能性。

凶手在此后的采访中频繁改口，更是让人生疑。

这栋拥有五件卧室的房子最近要被卖掉了，85万刀，可以考虑出手：）2. Boss居然是修女装!曼森！！！

尽管很搞笑但还是很瘆人。

特意打扮成修女是恶魔攻击Lorraine信仰的恶趣味吧，真是闲得慌（这是温导后来补拍的，灵感来源于Lorraine原型的自述）。

17世纪的大魔法书《The Lesser Key of Solomon》（相当于地狱黄页）中记载Valak的原型是骑双头龙的天使，统领38个地狱军团，可以指出宝藏和蛇蝎所在，并以不介意和值得现身的召唤师分享力量而出名，说不定Lorraine儿时看到的天使是这家伙。

招魂1里的点睛之笔是黑暗中的啪啪啪捉迷藏，这部是Lorraine被关书房独自面对曼森。

你家居然把这么惊悚的画挂在墙上真是心非常大。

我坐在影院里，这排只有我一个人，说不害怕是假的。

3. 这个宇宙的角色都睡得特别沉，天翻地覆了也得好一会儿才醒，是不是耳背！

4. 所有的鬼都喜欢儿童玩具。

而这个鬼居然还跟小姑娘抢遥控器换台，真是充满童趣。

5. 以前大家都觉得一到白天就没那么可怕了，此定律不适用于温导horroverse。

6. 还有导演你怎么这么坏！

他的电影非常喜欢最后一秒吓人，这部结尾镜头聚焦在扶手椅上并配以十分暧昧的字幕，此时 I was hyped as fuck and screamed inside 'it's coming!' 结果特么的就只是扶手椅而已！！！！！

干！！！！！！

7. 唯一的减分项是CG怪——然而他居然是演员演的！

可能是故意渲染得比较假，因为这个钩子叔叔是从走马灯里来的，是恶魔在略施小计，并非真实存在的实体怪。

8. 不少人提到最后的驱魔太简单了。

我想是因为本片全程高能，驱魔已经无法更高能了,温导也想挑重点，即着重于恶魔对这家的骚扰和Warren夫妇的感情线。

再说类似的驱魔桥段招魂1里已经有过，再重复老一套会比较无聊，反而会拖沓节奏，让震撼效果就打折扣了——毕竟驱魔的最关键一步也就在于问出恶魔名字。

西方普遍认为知道恶魔的名字就拥有制约它的力量，就可以借上帝之名驱赶它，这在众多驱魔片中均有所体现（更多讨论可以看这个串）。

9. 我应该被吓傻了，现在才意识到本片最大的爆点是恶魔觊觎了Ed至少七年！

Lorraine第一次看到Ed死去的vision后把自己关房间八天没出来，这样第一集的坑有了解答。

这个恶魔屡次跟Lorraine交锋都带着点炫耀的感觉——“我就要你老公，看你怎么办”。

整起恩菲尔德事件大概都是恶魔Valak利用Bill吸引Warren夫妇前来调查而一手促就的。

一切都是幌子，真实目的只有一个，那就是Ed（当然也是为了折磨Lorraine，此处可代入温家双煞）。

细想起来，之前采访“Bill”时，“Bill”也明显地表现了对Ed的兴趣，挖掘人家童年什么的。

那时我只当所有鬼都这德性，这只也不例外。

如果恶魔想让Hodgeson一家死，早就办到了，拖这么久不都是为了等Ed嘛。

然而不解的是，如果不是Ed在火车上心血来潮听录音听出了Bill的求救信息，Warren夫妇就走了啊，这怎么玩下去？

恶魔想要的不就是Warren夫妇在场吗。

不过这可以解释为恶魔不想闲杂人等干涉，录像会让教堂势力插不进来，恶魔相信只有Warren家足够细心、聪明、善良，所以只有他俩会主动回来单挑，恶魔只要捉住一只落单的Ed就好了。

另一种解释就是Valak只想要小姑娘，喜欢一直折磨人家到死，把闲人赶走后就要取她命，Lorraine之前的vision算是一种死亡预言，并不代表恶魔的主观动机。

从来没想到鬼片也可以拍得这么主旋律、这么英雄主义。

当Ed举着十字架不顾双目近盲一步一步向楼梯上走，去救小女孩Janet时，我脑海中出现的就是王成的“向我开炮！

”一幕，加上之前的父亲恩爱，琴瑟和谐，隔着门与妻子诀别，一边哭一边说“我答应过你，可是我必须得去救她”，加上再之前父亲形象的高高竖立，弹吉他、唱情歌、修水管、修洗衣机，温导太熟悉美国人这一套标准的好男人、好父亲形象，加上套在恶魔战斗上的个人英雄主义，让Ed成为了鬼片中不可多得的智商情商双商爆表的英雄。

影片一共两个多小时，大概有三分之二的时间我是把外套蒙在脸上度过的。

看的时候恨不得有四只手，两只捂耳朵，两只捂眼睛。

没有任何花招，一开始就用招魂术给观众现场演戏死一户口本的杀人案，与《招魂1》承上启下，然后大概两分钟的英伦风情片之后就是一场接一场的用音乐、音响、影像对观众进行折磨的恐怖戏码，绝不扭扭捏捏，简单直接高效。

我欣赏这部片子里温导的东方式含蓄，即不用血浆啊人头啊之类对你进行感官刺激，让影片变成《惊声尖叫》之流，而是用更形而上的方式让你欲罢不能。

影片过半，驱魔人夫妇出场，影片逐渐从恐怖片变成了悬疑片，把观众引到了“到底是谁”的问题上，并在最后结合真实事件来了个反转，完美衬托出影片的高潮。

最高潮的部分就是第一段里提到的个人英雄主义表演，到此时我已经完全用外套蒙头，在既恐怖又激动的心理中看完了全片，这种感觉怎么说呢，就好像王成打的不是美国鬼子，而是僵尸一样。

影片中维拉·法米加和Patrick Wilson无疑都很出彩，演出了驱魔人工作沉重的一面。

我非常喜欢Ed拷问Janet的那段戏，驱魔人在前景中面向镜头，背景是虚化的小女孩/鬼魂，驱魔人看不见背后，而观众却能看到驱魔人细致的表情变化，从构图和表演角度来说均可圈可点。

个人观点，温子仁还没有到电影大师的地步，因为我心目中100分的恐怖片是人心的剖析，而不是宗教中的魔鬼或者魂灵。

但他无疑是恐怖片的大师，不以血浆和死人取胜，这点已完胜北美大部分的恐怖片了。

《招魂2》难得没有垮掉的续作！

在前作如此出色的前提下，保持了第一部出色的氛围营造，并没有墨守成规，在故事结构、鬼魂的设定和人性的探求上寻求突破！

在完整的故事架构基础上增加一层反转；鬼魂不再是单一的施害者而成为受害的一部分；真相可能因为贫穷变为欺骗！

虽然部分情节的设定有些过硬（恶魔修女之前的现身给了女主最后击败它的答案，小女孩儿在天花板上被隔墙拉到楼上等），但依然还是一部很出色的恐怖片！

8分推荐！

ps:被伴随片尾字幕的那段真实录音吓到了！

倘若說恐怖片承載著人類文化的恐怖記憶，是一種集體夢魘（Shared Dreams）的話，那麼它訴諸的無疑是公眾共同關切並深感恐懼與焦慮的命題，譬如死亡。

死亡野蠻地撕裂我們習以為常的現狀，阻絕生命的連續，揭露出存在的相對脆弱本質。

這種虛無之感影響的不僅是個人，從家庭、社會以至於國家，都有可能遭受衝擊，甚或崩解、消失。

因此電影學者Paul Wells曾論：「如果現存的社會與歷史架構是用來維護人類努力的目的與秩序，它們也會限制生命本身的處境與條件，以及有限和無盡所暗示的承諾，這些架構的瓦解成了恐怖文本的核心。

」在溫子仁執導的續集電影《厲陰宅2》裡，隨處可見秩序的瓦解。

影片伊始，艾德（Patrick Wilson飾）與羅琳（Vera Farmiga飾）夫婦前往紐約長島處裡一棟因滅門血案而鬧鬼的凶宅，凶手宣稱是受到惡靈的指使才會痛下殺手，槍殺父母和兄弟姊妹共6人。

凶手的惡行固然使得多條生命就此消逝，但更為重要的是，他摧毀了一個中產家庭的完美圖式。

溫子仁以著名的「阿米提維爾（Amityville）鬼屋」作開場，來銜接構成電影的主要事件「恩菲爾德騷靈事件」（Enfield Poltergeist）確實別有用心，因為兩者都源自於不完整的家庭。

1977年，珮姬．哈吉森（Frances O'Connor飾）帶著四名子女住進恩菲爾德小鎮的屋子裡，過著十分拮据的日子，就連吃塊餅乾都成了奢侈的享受。

至於哈吉森家的男主人，自始至終從未出現過，觀眾僅能從珮姬口中得知他早已另組家庭，對他們幾乎是不聞不問。

父親的缺位讓珮姬必須身兼父職，她自嘲自己是個「50分的母親」，言下之意，她就算想成為「父親」，充其量只能是「50分的父親」。

是故女兒珍妮（Madison Wolfe飾）才會透過通靈板向靈體求助，詢問父親何時能回來，顯見她對完整父親的渴望。

或許是愈發抬頭的女權意識讓逐漸瓦解的傳統父權社會感到威脅，近年來的歐美電影頻頻重塑「父親」形象，《即刻救援》（Taken，2008）及其系列電影裡的父親布萊恩即為一例。

值得留意的是，這類電影裡總是著重於父女關係，企圖藉由父親拯救女兒的戲碼加重「父親」英雄般的權威性，並重現王子救公主的男強女弱刻板圖式。

探究其原因，大概就像推動男性運動的學者羅勃．布萊（Robert Bly）所認為：「缺乏父親的教導，是女人憤恨父權傳統的起源。

」若要消除所謂的厭男傾向（這當然是對女權運動的過分曲解），「父親」價值的重建自然成為最直接也最簡便的方法。

這也是《厲陰宅2》的核心主題。

從劇情脈絡來看，不難推斷哈吉森家的靈異現象是源自於珍妮。

她原想藉著通靈板尋找父親，卻無意間召來前屋主比爾（Bob Adrian飾）的靈魂，更使得全家人的生活從此雞犬不寧。

在一次又一次通靈溝通後，觀眾慢慢發現比爾並非懷抱惡意，他只不過是想回家探望親人。

耐人尋味的是，比爾在得知親人早已搬離之後，並未進一步探詢其下落，反而繼續留在屋裡，糾纏著珍妮等人，不肯離去。

看似費解的設定，直到故事末尾的翻轉才讓人恍然大悟：原來比爾一直在暗中保護著珍妮及其家人。

換言之，比爾正是珍妮所召喚來的「父親」。

不僅如此，就連靈學研究學會派來的莫里斯（Simon McBurney飾），也同樣彌補了「父親」的缺位。

剛經歷喪女之痛的莫里斯，一方面透過幫助珍妮彌補對女兒的虧欠心理，一方面也重新完整了自己的「父親」角色。

不過，最為親暱的父女之情還是顯露於艾德和珍妮之間。

結束「阿米提維爾鬼屋」的案件時，身心俱疲的羅琳希望兩人能暫時休息一陣子，不要再涉入危險的驅魔行動之中。

艾德原先答應了羅琳的要求，但在見到珍妮遭受的苦難之後，仍舊是奮不顧身，勇往直前，甚至幾度有喪命的可能。

艾德除了展現「父親」英雄般的權威之外，也有他慈祥和藹的一面。

片中，艾德拿起吉他，為哈吉森一家自彈自唱貓王（Elvis Presley）的名曲〈Can't Help Falling In Love〉，輕鬆逗趣的演唱不但逗樂珍妮等人，更增添許多溫馨氛圍。

此時此刻，一幅和樂融融的全家福幻象彷彿掩蓋過哈吉森家所面臨的災厄困境，幾近崩解的家庭秩序好似獲得重建。

可是，幻象畢竟是虛假的，就像哈吉森家的靈異事件被指為造假。

事實上，電影所根據的原型故事曾備受質疑。

有一說指出，由於遭逢經濟困難，哈吉森一家遂偽造鬧鬼事件，以博取社會大眾的關注，並進一步將自身經驗撰寫成書，獲取利益。

無論實情如何，哈吉森家的境遇無疑反映出當時社會福利制度的缺陷與不足。

此外，代表國家律法的警察在親眼目睹靈異現象後，也隨即從事件中脫離，不再協助他們。

總歸來看，哈吉森家還是被拋棄於社會體制之外。

綜觀恐怖片裡的受害者，他們通常是女性或兒童，是父權社會底下的弱勢、被動者，故而從他們的視角出發，呈現出的社會往往是一片反烏托邦的虛無景象，如同恩菲爾德小鎮的陰鬱沉悶、毫無生氣。

《厲陰宅2》讓社會架構逐步瓦解的同時，又不斷透過重塑「父親」形象來重建父權社會的秩序，最後更不忘展現長久以來被異性戀父權所制宰的真愛神話。

溫子仁曾在訪談中表示：「我一直很想偷偷拍部愛情故事電影，而我想我的作法是把它偽裝成一部恐怖片。

」於是《厲陰宅2》不同於他過往所創作的恐怖片，明顯增加了愛情的份量。

片中，艾德和羅琳不約而同向珍妮述說自己的愛情故事，明白指出對方是最適合自己的靈魂伴侶。

艾德和羅琳的關係也確如他們所言，總能相互依賴，相互配合；尤其是羅琳，經常站在一旁默默看著艾德，如同傳統的好妻子，是艾德背後最偉大的支撐力量，足以克服一切困難（羅琳：「這次你無法單打獨鬥。

」）。

艾德和羅琳的相親相愛如同一首父權社會的真愛頌歌，不僅完整了父母的形象，也補足了哈吉森家的缺陷，重新肯定婚家的價值。

There was a crooked man, and he walked a crooked mile,一个歪歪扭扭的人，走了一里歪歪扭扭的路。

He found a crooked sixpence against a crooked stile;手拿歪歪扭扭的六便士，踏上歪歪扭扭的台阶， He bought a crooked cat, which caught a crooked mouse,买一只歪歪扭扭的猫儿，猫儿抓歪歪扭扭的老鼠。

And they all lived together in a little crooked house. 他们一起住歪歪扭扭的小屋。

Mother Goose

伴随着旋转的走马灯, 小孩们唱着一个歪歪扭扭的人。

这首童谣也出现在阿加莎 克里斯蒂的一部小说里,叫《畸形屋》(Crooked House). 我简单地写了一个介绍附在文末。

这首诡异的童谣伴随着一个被家人毒死的老头儿的案件, 笼罩了整个故事. 而这老头儿， 我假设他就是影片里的老头儿。

如果你也假设这首童谣是一个恰当的关联, 就请继续脑洞下去, 如果觉得不是, 那就此打住, 因为接下来我要写写两者之间的联系。

在小说《畸形屋》里, 歪歪扭扭的老人死了,之所以说他歪歪扭扭,是因为他总靠钻空子发财。

然后有一天他被家人毒死了， 然后家里人都以为凶手是布兰达, 老人的续弦，年轻的姑娘，觉得一定是年轻的布兰达等不及了，因贪图老人的钱而杀死了老人， 谁也没想到真正凶手是家里最可爱的小孩乔瑟芬。

在《招魂2》里这个歪歪扭扭的老人来到了一个单亲家庭, 一个离异的女人和她的四个儿女, 他来寻找自己的家人，却发现都不在了。

小女孩被他附了身, 全家向众人求助. 而这一次, 人们据已有经验再一次做出了笃定地判断，虽然这以一种看似相反却又一致的现象表现了出来。

简单地说， 如同在《畸形屋》里, 人们据自己的道德经验, 认定老爷爷年轻的妻子是罪犯， 而在最后得知凶手是小孩那样；在《招魂2》里, 人们基于对科学的迷信(或者说, 执着), 认定是孩子的恶作剧，并进一步推断是因落魄的生活导致其全家为博眼球而自编自导的闹剧。

然后, 人们会被再次甩上一击闷棍。

\(^o^)/ 恶魔存在吗? 在认为这家人是要搞大新闻的人眼里, 恶魔是小女孩。

在瓦拉克没有出现之前，恶魔是老爷爷, 作为执念和控制欲的表象。

恶魔存在吗? 如果存在，以什么样的形式存在呢？

艾柯曾说，"也许证明恶魔存在真正而且唯一的证据, 就是当时每个人都急欲知道恶魔在作祟的渴望吧" ，那是部讲圣方济各会的小说，现在不是那个时代却是那个恶魔，背景不同话却不假。

人们总是急于给恶魔一个名字，一个形象，一个理由，一个逻辑，一个随便什么。

急于判断的行为导致了一连串的悲剧， 由此恶魔存在，存在于人本身——急于甩锅的心态，找到一个根据然后远远地退缩到自己的安全区，而急于判断导致的客观暴力却得以充斥于生活中，有时以一种事不关己不宜过问的礼貌表现出来，背地里却又决然冷酷地下着判断。

有时判断已下，却以一种不了了之形式表现出来。

影片开始时有一个情节，母亲接了一个老师的电话，然后问女儿是否抽了烟，然后并不相信，这是一个铺垫， 这个铺垫背后是由信任出发导致认同感缺失的焦虑，交流的不了了之（未尝试补救）充斥在生活里埋下疑虑的隐患，之后的故事发展将这种冷酷由家庭扩展到了社会, 或是说从家庭成员之间扩展到了家庭与社会之间。

现实生活中就是这样，客观暴力往往不了了之，一种普遍的道德观使人们觉得“对其的追问会令事态变得更严重“，或者“不想卷入”，或者“提起也是一种指责”，而在心理暗自对他人下着审判。

母亲问完了，小女孩否认了，而孩子心中的结却直到剧中才解开，”你相信我吗?我真的没抽烟.“ ”你相信我吗?我没有杀老头儿. “

而不难发现，不论在哪里，社会机械地在运转，机构需要证据， 需要证明不是小女孩全家的恶作剧, 而恶魔就给机构他们所想要的证据，迫切想要退缩到安全区的人们只需要一次的证明就能释怀，"看是他们编的吧!" "这就是你们敢于相信的报答!"， 找到一次证据忽略之前的所有，"正当地"做出决定离开而不加以帮助，这就不是机构的机械而是思维的机械了。

这正吻合克里斯蒂《畸形屋》里描述的那家人的姿态, 有的是装出一幅与己无干的宽容或是表示不方便谈论的优雅来回避正面的对话带来的冲突，有的是早已选择漠不关心的姿态对待自己不满意是事远远地避开， 人们通过回避谈话回避着对话带来的对自我的怀疑，因那会伤害内心的笃定的现实和预期。

这种回避是如同匕首和毒药般的冷酷，而和刀剑无关。

《招魂2》里也是如此, 一切像对付一场闹剧似得不了了之， 在认定其为一场闹剧之时已是歪歪扭扭，无伤大雅继续一段歪歪扭扭的路… 瓦拉克深知机械的人类和蔓延的怀疑 , 急于定罪，迫切地期望抓住一个表象，道德经验或者是一卷录像带 满足预期 而瓦拉克也把真相的线索埋入其中.如果说专制的父权意识形态导致了畸形屋里家人等待被训练成了等待被分配被控制，却又默默不满表面顺从的姿态的话，那么在招魂2里则是以机械的意识为控制，官僚和技术的机构作为辅助的社会关系。

那如同抽丝剥茧的侦探寻找罪恶的来源那样，男女主开始了驱魔的旅程。

在驱魔的过程中，我看到了两种努力，一种是争辩的努力。

小女孩在剧中对母亲说, 我真的没有抽烟，只是想装的有点坏。

选择澄清可以是为自己澄清误解，也可以是希望抚平误解给对方带来的伤害。

这是一个补充，一种打破猜忌和怀疑尝试，一种承担可能会更被误解勇气，对抗着回避和退缩。

这种反抗在《畸形屋》里是没有的, 歪歪扭扭的外公控制着小乔瑟芬不让她去学芭蕾舞，他人对此并不在意，外公娶妻子，他人对此在意却表现的并不在意。

对于他人的冷漠，使这个房子里遍地和谐，他们回避了冲突, 带着爱他人的面具，行使着一种自我保护的极致, 或者如阿加莎说的残酷的冷酷。

在《招魂2》里，小女孩在解开心结是一个将剧情引向透明的转机，或者说突破。

另外一种努力，我觉得是相信和尝试沟通的努力。

真相往往并不美好（是的，真相就是玛莲曼森修女装，美好？

ta每次出现的时候,脑海里总是浮现 in your head in your head zombie zombie zombieeee）。

这里是说男女主人公的努力。

不难发现这个玛莲曼森妆容的cosplay Sister是女主自身, 暗示着女主自身即是修士也是恶魔。

瓦拉克作为愿意给强大的人预见真理的Something是女主内心恐惧的外化。

这条线以一种微cu妙cao的方式排布在影片中。

并承担揭示一切的作用，也就是驱魔技能。

有一点要强调的是，是女主问了异装癖恶魔ta是谁，瓦拉克才粗da暴fang地告诉了她真名，（这是一种努力，人们见到鬼估计会直接逃跑吧，想想那两个善良可爱的小警察是的，不做判断的话，恶魔的确拿你没办法，而问题就在那里不来不去）

who are you? I am Valak. 女主已经望向深渊，那深渊也回望你，随之而来的是对女主信仰的考验，将男主作为代价的一个预见。

恐惧来自对未知的怀疑对预见的笃信。

没有预见能力的男主似乎也没有考虑太多就冲进去了（无畏者无知但有爱）! 这一切都在瓦拉克的计划之中, Ta甚至连树枝都削好了。

刚才说到的, 急于判断的行为导致的客观暴力充斥在生活中，不判断问题就还在那。

可悲的情况发生了, 人有时不得不做出判断。

善良的恶魔为了找到有能力的人也是费尽心机，其实我觉得Ta一定也是一个天使， 而且还是喜欢撸串的天使，不判断就拿你先生撸串哦 (⊙v⊙)。

由于女主一直自虐式的追寻瓦拉克的踪迹， 她得到了瓦拉克的真名。

是的, 事实就是这么鸡汤，“人有的时候需要一点压力不是么"(拿你先生撸串哦恶魔就是恶魔杀人的方式很直接，比人把人子钉十字架仁慈太多)。

恐怖的东西在你不断的自虐追逐中变成了一个something。

valak其实瓦拉克一直以一种微妙的形象出现在人类社会里, 它是骑在双头龙上带着天使翅膀的小婴孩, 好奇也乐于将真理分享给某些人。

下面是畸形屋简单的故事情节:主人公爱上了索菲亚, 索的爷爷被毒杀,由于主人公的爸爸是警察,我就参与了调查. 索一家住在一个歪歪扭扭的房子 crooked house 里, 索的爷爷战后从希腊到英国发家致富(walked a crooked mile), 晚年娶了一个年轻的妻子(a crooked cat), 妻子和家庭教师(a crooked mouse, 原文里描述他 poor as a church mouse) 眉目传情. 接着有一天老爷爷因胰岛素被换成了其他的东西死了。

后记，想说这片很幽默，很喜剧，确也是很恐怖的。。。

那就够了，那就说明人类那神秘的潜意识。

能恐怖就不错了，其他的道理都是浮在水面上的部分。。。

温馨提醒1：要感受正片最全惊吓效果，勿观看预告片温馨提醒2：剧情接上《招魂》，补补更清晰温馨提醒3：12岁以下儿童观看，会留童年阴影温馨提醒4：涉及基督信仰内容，忌讳请绕道得知温子仁的《招魂2》上了，于是屁颠屁颠地抢先看了个早场，还因为这次没有玩血浆，中午饭妥妥好胃口。

回归主题，如无意外，《招魂2》定是2016最猛、最刺激的恐怖片（除了那部《关灯以后》7月22日上映才分晓）。

电影看得爽，欣赏之余，也在思考温子仁做了些什么以满足观众的惊吓点？

好多烂恐怖片往往先死在剧本上，例如常见有“故弄玄虚”、“自己吓自己”、“精分胡扯一切” 、“不作死没法见鬼”等等。

这次人家说得很真，真实事件改编，真的有鬼，很而且猛。

所以，从理据来说，好像能说服人。

本片题材源于20世纪70年代伦敦恩菲尔德灵异事件，对于我来说真实事件改编其实并不可怕，俗话说：信则有不信则无，但剧本主要是借用了它陈旧的年代设定，一种天然的阴森感，与落后的辨识力。

平时看恐怖片被吐槽最多的方面应该是“作死”行为，比方说，观众都知道不应该继续的行为，烂片里的角色偏爱反道而行。

然而《招魂2》成功避开了这个坑。

电影先营造了一种气氛，告诉角色也相当于告诉观众，前方99％有“危险”气息，所以角色必定退后，就在此刻，意料之外的惊吓于后方蹦出。

不少恐怖片导演都懂得用“意想不到”的方式吓观众，当然温子仁除了一样会用之外，还将观众置身于角色立场思考其合理性。

例如，小男孩比利深夜下床喝水，看见厨房窗外千秋在摇荡（一个摇晃，另一个静止），比利虽然察晓也若无其事地回房间就寝，假如“到外面看看”，就是所谓的“作死”行为。

在这段情节中途，比利回房间路上被玩具车绊倒，他一怒下将玩具车丢进走廊的帐篷里，然后又似乎察觉到异常，他再三、再四回头查看确认，就在第五次安心一瞬间，连观众都被吓了。

在这部电影里很难找到“犯傻”的角色的问题，简单来说，无需降低智力，将观众与角色安置在一个相同境地。

不幸遇上闹鬼的房屋，你也会去报警，拔腿就会往外，还会求助教会等技能人士。

即使想搬家，再用一个无法离开的理由（→_→穷）包装成绝境。

无论观众或者角色，只能就范。

创造惊吓是恐怖片大师需要突破的方面。

传统手法常利用镜子、阴影已经很难玩出新花式了。

所以大师会重视基本的元素：用窥视、尾随的镜头，保持流动性，一旦停在奇怪的地方，观众就会提防，又或者什么都没发生来骗观众。

音效是恐怖片的标配，就连烂片都能好好琢磨，《招魂2》在这点上做足功课。

说到气氛，几乎常认为是恐怖片成败的必须元素，我们常说恐怖片要有气氛，这种气氛到底是舍？

个人理解是：未知的恐惧、无法抵御的强大、绝境。

所有不可思议的东西都可以是未知，包括灵体。

观众对未知事物、前方将可能发生的不测都很容易产生恐惧。

与日式凝聚诡异氛围不同，温子仁选择了简单粗暴的方式，直接在所有人面前展现“恶灵”的强大力量，不管是邻居、记者、甚至警察，气势压倒所有角色。

通过强大的邪恶能力展现，直接间接让包括警察在内都变得丧失信心。

绝境，刚刚说过了，惹不起还不能搬走。

前几天看完的《无声夜》，关联到一段相近意思段落：无救援、无法逃、不能等，唯有与之对抗（反杀）。

但对于这部电影，几乎完全不凑效。

说起《招魂》最出色的惊吓点莫过于地下室的背后拍手梗。

《招魂2》与之相呼应的有：小女孩躲在电视机旁边时，背后恶灵怒现咆哮的梗。

创新方面，追加安排了一幕“影子与油画合一”的惊吓梗。

就我个人而言，被吓到的部分主要是：镜子前现邪灵、电视机旁突然咆哮、室内十字架倒转、地下室水中现鬼影这几个点，也就是说，突如其来毫无防备的“玩意”是最受吓的手法。

点评一下个人认为的败笔惊吓点：败笔一，狗狗变成“扭曲的男人”，这组特效感觉不妥，CG感太重，瞬间抽离现实房间。

败笔二，艾德被夺取视力仍然坚持营救一幕，转角位墙壁边露出一只腐尸手，这是日式惊吓常用手法，在此有画蛇添足效果。

关于宗教驱魔部分比较难解释，这里我就跳过了，反正其他大神都有探讨。

5星评价是出于对电影的喜爱，尽管它不完美，只为用心制作而加分。