地球上的星星

　《地球上的星星》这部影片，讲述了一位患有先天阅读困难症的八岁儿童伊桑，却在父亲、老师的误会与责骂中一次次无奈地学习那些在他看来如蝌蚪般游动的文字。

无数次的失败让他走入了自闭的阴影，看着他大而无助的眼睛，忧伤的脸庞、瘦小的身躯，真是令人心酸。

终于，一位代课的美术老师尼库姆巴的到来改变了他。

尼库姆巴用热情点燃同学们的乐观、自由;用行动教会孩子思考、梦想、想象。

当他发现了伊桑的特别时，更是用尽心血以特殊的方式教导他、鼓励他，发扬长处。

最终，伊桑在绘画大赛上一举夺冠，并重新开朗起来……　　伊桑无疑是不幸的。

因为，他是一颗掉落在地球上，并被沙土掩埋起来的星星，还在种种践踏下失去了光辉。

然他一直在等待有那么一个人发现他，用关爱与鼓励让他找回光芒，重回天空。

从而成为那夜里为人们指路照明的、最闪亮的星!伊桑等到了。

尼库姆巴老师用睿智、热情的眼睛发现了他。

关爱的心更是令他找到了了依靠、找回了自我!这看似容易，却又何其困难?也许，在应试教育的指挥棒下，那写不完的试卷及学习名次，将学生变成了一些读书做题的“书生”。

虽是完美却千篇一律的答案也泯灭了无数学生的特性、天赋。

如此缺乏灵性的成长我想并不是孩子们所需要的。

而也只需多一份关爱、少一份压制，便能成就一个七彩的童年，而创造世上一颗闪亮纯洁的心!　有一些人，你只能看见他，却不能感受他的心、他的念。

而他们却是一群在等待的、地球上的闪亮的星!　　

每个人都是特别的存在，独一无二。

千篇一律只适合芭比娃娃，尊重个性，尊重自我，尊重特色，这才是世界色彩斑斓的根本原因，也是生活多姿多彩的最大来源。

浓浓的一碗心灵鸡汤，优点在于将孩子的形象生动地描绘出来，缺点在于道理的灌输太过简单直白，但还是忍不住泪目了。

很温情的电影。

看完对阿米尔汗的崇敬之情又深了一分。

这是一个真正有社会担当的电影人。

他的电影作品不只是为了票房，更是为了电影背后蕴含的社会意义。

这部作品告诉观众，每一个孩子身上都有他们独特的天赋，需要因材施教，不能拔苗助长或是硬塞。

片子的歌舞环节不是特别应景，除了阿米尔汗出场那个歌舞，其他几场有些拖时间占篇幅。

应该把伊桑努力克服学习障碍的戏份多拍一些。

画画大赛那场戏非常赞，每个人都展现了自己温情的一面，不再有身份桎梏。

在成都养成了一个习惯，每个礼拜四都会去城南的一户人家里看电影。

他们本来是一对夫妻，可能年轻的时候与一些善者为伍，现在女主人专门辞职在家办了一些关于人性电影放映和其他养生频道为主的沙龙。

这次本来不大想去看这部电影的，因为电影本身的名字对我并没有很大的吸引力，对于在豆瓣厮混了这么久的老豆友，潜意识的臆断这个电影落俗的情节我都能云云出来。

因为晚上也确实没什么多余的事情，就先上网看了下这部电影的豆瓣给分，竟然8.8，超乎我意料之外了很多。

于是我决定还是去老地方感受下豆瓣重口味影者是如何给出这么的高分的。

在观影开始，看见第一个SAW字样打出来的时候以及清晰的画面和动漫效果出来的时候，我心里的疑问就开始逐渐瓦解了。

从放映到结束大概3个小时的时间里，房内的两位女性基本上是以唏嘘为主，特别是女主人，我在她旁边一直都电影的最后都还能感受她轻微的抽泣声。

其实对我来说本部电影戳中我泪腺的情节有三处。

第一处，是调皮的伊夏被他父母送进特殊学校的时候，伊夏看见父母车子离去的时候，此时第三段的音乐悄然想起。

这个时候的隐约的感动，很大程度是导演催泪技术的发挥，因为这个时候之前，伊夏一直都是不讨人喜欢的孩子，没有与你内心受动的元素相呼应。

我承认音乐的歌词写的很有意味，音乐的调子有节奏而显得尤其温柔，特别是“妈妈，你真的懂我了么？

”简直是一枚巨大的催泪弹。

第二处，是新来的美术老师带的那些智障儿童上台表演的时候，镜头一下放缓，强韧有力的孩子的笑容直戳大多数观影者内心的同情和怜悯深处，此时又是呼应主题的歌声放起，我感受到了周遭人群气氛的变化，肃穆而桁触不已。

第三个让我真的快要落泪处，就是美术老师揭开他的画时，小伊夏面对着他自己的镜像在画里面露诧异的表情，特别是画中满怀新生和天然的伊夏，音乐又是瞬间想起，此处是影片快要结尾时当然也是影片的高潮。

很高兴能看到基于个人完美主义下导演的电影，口碑和影响力也能如此宏大。

电影的结局如此美好也是导演阿米尔汗一直致力于关注教育视角下辛辛苦苦的产物，整部电影叙事的过程其实并没有特别出色，中间穿插的丰富多姿的音乐，3D效果的画面表现还有那么一段与众不同的动漫效果，还有最最最重要的电影本身的表达意义——那就是关注弱势群体，并产生的可持续反思，才是这部电影如此精彩和高分的原因。

因为导演真的非常用心，不仅在最后的片花上，而且在剧中各种小玩味的镜头都能很好的证明。

比如字母蜘蛛，油漆的坠落，颜料在水滴中的混合还有等等。

我们观众在过程中能看见导演的用心良苦，并且喜怒哀乐都在影片中贯穿交替，所以只有这种用心在换心的电影，才是真正能征服观影者的好电影。

一个成绩优秀的哥哥，一个把家务处理得妥妥当当的全职母亲，还有一个事业有成，作为一家之主的父亲。

八岁的伊桑出生在这个普通的家庭，父母对孩子的要求总是那么的“简单”，功课好，不调皮，听话而已，但对于伊桑这个有着阅读障碍的孩子来说，这么简单的要求，确比酷刑更加的难受......经典的儿童教育片，整部电影都充满了绚丽的色彩，我喜欢里面的色彩，更喜欢贯穿故事情节的音乐：song one：“系紧你的鞋带/系紧你的腰带/准备战斗/扛起烦恼/拿起武器/重树信心/我们将挑起世界/站在我们的领地/这就是这世界的道路/前进/你的目标在呼唤着你/向着目标前进”这是父亲战斗之歌，要扛起家庭的这个重担，就必需要时刻准备着去迎战，去战斗，因为知道生活的艰难，所以从小就严厉的要求孩子必需要这样必需要那样，孩子以后的道路才会更平坦一些。

“他们睁着一只眼睡觉/落后并不是过失/最大限度利用你的手指来好好工作/做你被要求的一切/他们依靠煎蛋卷、维生素和补药/还有工作和休息中的严格规则为生/前进/前进/继续前进/这就是这世界的道路/前进/你的目标在召唤着你/向着目标前进”明显的，优秀的哥哥延续了父亲所设计的道路，要赢在起跑线上，就要不断的前进前进，既然这种进步能够换回父母的赞赏和朋友的羡慕，那么他们就何乐而不为成为一个优秀的孩子？

“当听到音乐从梦中醒来/在时间陷于停顿的地方/让幻想自由驰骋任意飞翔/他们总是问自己/为什么世界的格言是‘向着目标前进’/为什么要努力向目标前进/不做时间的奴隶/他们无忧无虑/同蝴蝶相会/同绿树谈天/他们花时间把风聚拢/在细雨中读着优美的故事/在天空的画布上描绘未来的新世界/为什么世界的格言是‘向着目标前进’”为什么世界的格言是“向着目标前进”？

这是八岁的伊桑所不能了解的大人们的世界。

song two：“一点点甜蜜/一点点微笑/一点点靠近/不要离我太远/所有我需要的/我需要的/所有我需要的只是自由/仿佛触手可及/但有突然消失/像魔法一样/飘渺的梦啊如羊毛衫一样温暖/远处的白云深处/是我的世界/让我进去 用不着大声的呼求/让我进去 我有一个疑问/这有很多很多和我一样的人/我不再孤单/我在梦境中漫步/但却睁大双眼/一步一跌/我不再有疑问/就如同朝阳总有再起升起/我的世界再次来临/将会震惊每一个人/看着我如何奔跑/如何奔跑到另一边/然后像鸟儿一样滑行/我只想那样/上千只翅膀在飞翔/去探索广阔的天空/很多方向可以转弯/很多小径可以追寻/发现 我的世界”为什么没有人赞美明亮的月亮，为什么没有人关心飞翔的小鸟，甚至没有人关心我的想法，这是伊桑的疑惑，他发问，却得不到回应，他好奇，却得不到共鸣。

洁白的冰砂浇上了鲜艳的色彩，父亲递给儿子的刹那，我明白，我需要的只是自由，还有关心......song three：“我从未告诉过你/我有多么的害怕黑暗/我从未告诉过你/我有多么的在乎你/但你知道 不是吗 妈妈/不要把我自己撒在人群中/我将会迷失回家的路/不要把我送到遥远的地方/一个甚至你会忘记我的地方/我那么坏吗 妈妈/有时候 爸爸陪我荡秋千/在空中很高的地方/我的眼睛在寻找你/希望你会过来/安全地抓住我/我不会告诉他/但我很害怕/我不会表现出来/但我的心在下沉/你知道一切 不是吗 妈妈” 虽然母亲非常不忍，但出于对孩子的前途的考虑，“笨蛋”伊桑最终还是被父亲送到了远离家里的寄宿学校，心慢慢地在下沉，没有一个停靠的地方，不是沉默就是爆发。

song four：“往那看 是一颗树吗？

/还是一个人披了一个斗篷？

/在下雨吗？

/还是天空忘了关水龙头/你把世界想像成什么样 就是什么样/它存在于我们的眼中/所以释放你們的思想/舒展你們的羽翼/让色彩飞翔/加油/让我们编织新的梦想/晃动 摇摆 跳舞/多么有趣/谁说鱼不能飞翔/你們想过吗？

/太阳每天都洗澡吗/还是只洗了头发假装干净/这些星星/它们在闪烁吗/还是愤怒相互埋怨/所以释放你們的思想/舒展你們的羽翼/让色彩飞翔/为什么要填塞到让脑袋埋了为止/眨眼之间 你的思维变成空白/往前走 打开门/勇敢地 起飞/我与你同在/你与我同在/世界为什么如此多彩？

/你們想知道吗？

/想像 选择你喜爱的颜色/一些人用他们装点这个世界/我们的世界多么美丽/我猜想它的创造者一定是个艺术家......”“救世主”美术老师是顶着个榛子头，捧着娃娃脸，闪亮登场。

我很喜欢这首歌的歌词，你看，世界多么的可爱，为什么人的烦恼却那么多呢？

问题的答案都很多，为什么你就只认定那一个？

song five：“看看他们/就想颗颗新鲜甘露/紧紧依偎着叶片/这天赐的礼物/舒展回转着/从这边滑到那边/像那精美的珍珠/与笑声相辉映/我们可不能失去这些/地球上的小星星/像冬日里的阳光/在田野上淋浴金色/他们将黑暗从我们心中驱走/让温暖重回心中/我们可不能失去这些/地球上的小星星/就像合上眼皮/甜蜜的梦就将你我包围/梦中/安琪儿漫天飞舞/像五彩的喷泉/像花丛间的蝴蝶/像无私的爱/他们为希望推波助澜/他们是梦想前的黎明/和最内在的愉悦/我们可不能失去这些/地球上的小星星” 这首歌的出现，让矛盾激发到了最高点，三种不同的人，三种不同的人生。

song six：“有时候聪明的像个老人/有时候 又想无忧无虑的小溪/还喜欢连珠带炮似的问一些天真的问题/像笑声打破了沉默/笑容绽开在脸上/他们就像一道圣光/给他们带来幸运/像月光跳跃在湖面上/像人群中熟悉的肩膀/像欢乐的小溪咯咯地笑着前进/像中午的一个甜甜的盹儿/像一阵舒适的爱抚/像耳边动听的声音”这就是孩子的思想，一个八岁的孩子的所应有的童年，却被父母的所谓成功论干涉，“做这个有什么用，以后能有出息吗？

”记得作为父母的自己童年的时候是如何被打击着长大，一直等，等攒够了钱就可以做自己想做的事情了，但，什么时候，钱算是攒够了呢？

真悲哀啊～～往往，已经为人父母的忘了这份痛，依然以这种方式来影响下一代。

到这里为止，往后的故事情节就没有再插播歌曲了，但前部分的这六首歌曲，每一次都伴随着伊桑心境的变化，伴随着故事的进展，不得不赞美扮演伊桑的演员，表情非常的到位。

之后，故事向着一位豆友所形容的“后半部分没有免俗”的方向发展，但孩子所需要的就仅仅是“关心、鼓励、赞美”这么简单的词语，这样就可以拯救一个人啊。

俗，也就成了必然。

拯救与毁灭一样的简单，不要让孩子成为所罗门群岛的一棵树。

不要忘记，我们都曾经是孩子！

比尔·盖茨小时候很腼腆，常常话都说不利索，时不时就受到同学的欺负和嘲笑。

一般的家长遇到这种情况，多半会鼓励孩子大胆社交，多说多练习，慢慢就好了。

可盖茨的母亲毕竟不是一般人：“你知道你说话为什么会结巴吗？

那是因为你脑子转得太快了，说话的速度跟不上啊。

”瞧瞧这话说的多有水平，不仅让盖茨放下心结，还发现了自己思考能力的独特优势，从此以后更专注于自己的思想世界，这才有了他后来的种种创新和出其不意。

好的父母和老师擅于发现孩子的独特之处，给予他们舞台去发挥和创造。

但更多的大人，却把孩子当作了流水线上的产品，没有办法接受他们的“特殊”。

阿米尔·汗导演的印度高分影片《地球上的星星》，就揭露了这个残酷的教育现状。

影片的主人公伊夏三年级读了2年，仍然不会认字也不会写字，父母觉得他不听话、不认真，而老师觉得他智商有问题，让家长送他去特殊学校。

可伊夏又是特别的。

他的世界像个五彩斑斓的万花筒，每个陌生的场景都能让他产生兴趣，他可以在脑中上演奇思妙想的小剧场，也可以用画笔构建出绚烂多彩的异想王国。

在拼写和算术上，伊夏是个不折不扣的后进生。

可在想象力和美术的世界里，伊夏却是个光芒闪耀的天才儿童。

1.孩子的“独特”，需要大人们的细心观察对伊夏来说，英语学习是一场灾难。

他总是把p和q、b和d搞混，一个稍微复杂点的单词能写3种不同的拼法。

老师让他念课文，他却痛苦地表示字母在跳舞。

在生活方面，伊夏也远远落后。

同龄小孩早就能独立完成的扣扣子、绑鞋带，他都需要妈妈的协助。

所有人都觉得这孩子是个闯祸精。

这些东西有什么难的呢？

肯定是他不用心。

没有人想过孩子为什么会这样，更没有人带他去求助专业人士。

老师们嫌弃他，家长讳疾忌医，大人们想当然地给伊夏下了负面的价值判断——这就是一个缺乏管教的小男孩。

美术代课老师尼康敏锐地发现了孩子的问题，他仔细比对了伊夏的作业笔迹后，痛心疾首地质问他的父母：“你们没有发现他犯错的固定模式吗？

”爸爸傲慢地回应说：“他就是不用心，还能有什么原因。

”

可事实上，伊夏患有读写障碍。

这种病又被称作失读症、失写症，是一种基于神经学引起的学习障碍。

这些患者没有明显的生理缺陷，智力也同一般人一样，但他们的读写能力远远不如常人。

按照发展心理学的理论，伊夏的大脑发育恰恰缺少了拆分、重组等语言加工的能力，所以他难以正确地识别单词拼写，对文字的解码能力有限。

如果伊夏的父母像尼康老师一样细心和耐心，很容易就会观察到孩子认知过程的规律和与常人的不同。

只可惜，他们思维僵化、刚愎自用，把认知偏差错当成了真理。

每个孩子都是与众不同的独立个体，他们的先天遗传条件和后天发展步调都是有差异的。

有的孩子从小就表现得非常聪慧，才艺突出，有极高的运算能力。

而有的孩子可能温温吞吞，直到大学甚至工作以后才展现出自己过人的一面。

这些差异本身也无所谓好坏对错，更加不能决定孩子未来的成就。

一个有极高写作天赋的孩子，可能上学时数学不及格，但这不妨碍他成为一个优秀的小说家；而一个严谨的数学家，很可能故事讲得结结巴巴，枯燥无味。

好的教育最需要的就是顺势而为，细心观察孩子的独特之处，然后因材施教。

即便像伊夏一样的读写障碍，也能在尼康老师的悉心教导下慢慢好转。

只要有一双慧眼，每个孩子都是独一无二的可塑之才。

2.孩子独特的想象力和思想，不应该被秩序和竞争而禁锢伊夏很喜欢画画。

因为想象力丰富，他的画作恣意潇洒，用色大胆，观者皆能感受到孩子内心波涛汹涌的情绪和无边无际的灵感。

可惜，这一切在他爸爸眼里，都是无用的。

即便画画再有才华，他也没办法去外面和别人竞争。

爸爸狠心地把伊夏送去寄宿学校接受管教，就是因为孩子要一直和别人比赛，要成功地开创未来。

恐怕许多家长都对孩子说过这样的话：“等你上大学了我就不管你了，但你现在必须好好学习。

”孩子们就像一个个设计精巧的零件，只要顺利打磨出厂就能成为合格优质的人才。

在这个竞争激烈的社会，每个人都想得高分，将来好当医生、工程师、公司高管。

至于孩子独特的才华和思想，没有人在意。

尼康老师同情这些小孩。

他的第一节美术课，就穿着小丑服带着孩子边唱边跳。

他笑着问孩子 “太阳会不会洗澡，行星会不会吵架？

” 这些古灵精怪的问题，地理老师大概要第一个跳出来反对。

可是正确答案真的有这么重要吗？

如果孩子总是被“纠正”，他们便不再敢叽叽喳喳地说出自己新奇的想法。

为了迎合标准，他们更不敢说出自己独特的心声。

渐渐地，孩子将被困在标准里。

他们不再有自己独立的思想，不愿意表达自己的真实内心，只知道循规蹈矩地学习和生活。

这样的孩子长大以后，不会随机应变，不敢发出不同的声音，也难以创造创新。

影片的最后，尼康老师组织全校师生进行了一场绘画比赛。

在这场艺术的盛宴中，所有人都沉浸在色彩的世界里，再理性刻板的老师，也从画画中获得了创造和表达自己的乐趣。

这些墨守成规的大人，从前也是一个个活泼机灵的孩子。

只可惜，我们这些大人啊，在日复一日的标准化习题和学业竞争中，早已失去了自己独有的天真和想象。

当我们成了家长和老师，也自然而然地延续着上一辈的教育，不愿意保护孩子天马行空的思想和表达自我的需求。

这是教育的轮回，也是教育的悲哀。

每个孩子都是独一无二的，我们怎么能用同一把尺子来量所有的孩子呢？

如果盲目地按标准化流程揠苗助长，不顾孩子的自身状况，终有一天孩子会被拉断的啊。

而他们珍贵的想象力和独特的想法、才华，也会慢慢地被消磨殆尽。

3.保护孩子的独一无二，需要家长和老师的共同关爱伊夏被送去寄宿学校之后，妈妈在家里发现了他留下的翻页书。

她从头翻到尾，看到画里的伊夏和父母哥哥渐行渐远，哭得不能自已。

孩子在用画笔表达自己的情绪——他多么想做一个好孩子，多么渴望得到家人的理解和接纳。

尽管他和自己秩序井然的家似乎格格不入，但他仍然从心底眷恋着家人。

埃里克森的人格发展理论中，童年期最主要的发展任务是获得勤奋感，克服自卑感，良好的能力是通过勤奋积累来的。

但对伊夏来说，同龄小孩能轻松上手的事，他都不会做，他的自信心都被摧毁了。

为了藏起自己的自卑，他只能和全世界作对。

与其承认自己不会，不如干脆说自己不想做。

童年期同时也是社会自我的发展阶段，外部的评价极大地影响了孩子的内部评价。

对伊夏来说，家长和老师的反馈都是负面的，对他一直是否定的，所以他没办法看到自己的独特之处，也无法认同自己。

影片中，尼康老师曾给伊夏的爸爸讲了一个故事，说所罗门群岛的人在要砍树之前，会一起围在那棵树旁边大声咒骂。

过了几天它就自己枯死了，是孤独死掉的。

我们大人也渴望他人的尊重和接纳，更何况心智还不成熟的孩子呢？

想象一下，假如有一个妈妈，辛辛苦苦下班回家做饭，孩子却说“盐放多了太咸了”，这个妈妈是不是会暴跳如雷，因为她需要孩子的认可和体谅。

如果这个妈妈因此指责孩子不懂事，然后一个晚上不理孩子，这个孩子会不会很委屈。

如果这样的事情经常发生，孩子会不断怀疑妈妈对自己的爱，进而不再相信自己，越来越压抑自己。

伊夏也是这样，在被父母抛下的恐惧和寄宿学校的严苛氛围中，濒临崩溃。

为了鼓励伊夏，尼康老师在课堂上讲了许多名人的故事。

达芬奇、爱迪生、毕加索、迪士尼，他们都曾受到读写障碍的困扰。

他们用不同的眼光看世界，又用自己的方式勇敢地创造了世界。

伊夏跟着老师一点点地学习拼写和算术，重新拿起画笔编织出脑中的蓝图。

当他的画作被校长钦点为绘画比赛第一名时，他整个人都笼罩在不可思议当中。

在全校师生面前，他的才华和能力终于被认可，自信和活泼的笑容又重新回到了他的脸上。

在孩子发展自我意识的重要阶段，大人们最重要的任务就是给孩子足够的爱与安全感。

当他们害怕时，身边有人陪伴；当他们沮丧时，身后有人鼓励和支持；当他们快乐时，有人一起分享。

只有孩子感觉到被需要和认可，他们才能激起无穷的勇气和信心，去面对一切困难和创造属于自己的未来。

每个孩子都是落在地球上的独特的星星，他们不应该被标准化的模具来锻造。

他们需要被细心地看见、温柔地接纳，他们需要属于自己的舞台去释放想象力、表达独特的思想，他们也需要父母和老师做他们坚强的后盾，这样才能发展出健全的心理和人格，真正认同自己的独一无二。

在我们身边有些孩子很不一般，比如：伊夏。

他们在传统教育中很难获得成长与成就。

往往不能幸运的遇到像尼克这样的好老师，所以这样的学生其生活往往是悲惨的。

阿米尓-汗成功的将特殊教育问题呈现在影片里，让我们能多一些理解、多一些温柔、多一些爱、多一些思考去面对身边这些特殊的孩子。

我的学生里就有一位类似伊夏的孩子。

也是阅读障碍、喜欢画画、天马行空、温暖爱笑。

学校里很多老师不太待见他，不论是英文、国文、数学....他的学习、作业与考试，都是全班最后的。

很多老师认为他资质差又不努力。

是人生失败组。

然而，也有几位老师经常关心鼓励他，加上这学生阳光开朗乐观，他还是一张又一张的画图，并没有灰心退缩。

我常常让他用画作取代部分上交的作业，跟他说：继续做喜欢的事，这热情能让你走出一条风景独好的路！

有一天，我会以他为荣！

后来，这孩子去美国学艺术设计，每次回国聚会，我都看见他的成长。

老师，往往是学生生命中重要的第三人，在陪伴孩子学习成长的这段路，期待每个老师都能用心去做个能带给孩子祝福的人！

我总是很习惯性地将印度和中国联系起来，看电影的时候亦会不由自主。

不管是小男孩的父亲看着印满日语的玩具盒说“我不懂中文”的桥段，还是阿米尔背包上“为人民服务”那五个鲜红大字，都能让我暗暗窃喜这份说不出缘由的联想得到了微妙的证实。

印度电影接触的不多，说起来印象深刻的除了这部就是09年底的《3 Idiots》了。

巧的很，同一个主演，又同样是以教育为主旨。

大段歌舞延续了宝莱坞的传统，且不谈是否有冗长之嫌，其彰显的特色着实是观众所喜闻乐见的。

没有高深难懂的对白，不见错综复杂的人物关系，紧扣教育的主旨，意味深长，感动良多。

对印度的了解其实不比对其电影的了解多多少，仅次于我国的人口大国，和中国一样有着众多聪明的头脑。

若说电影艺术是源于生活，则不难解释这些聪明头脑的由来了。

影片中反映的对教育的见解，以及其中折射出社会对教育的重视，都足以为印度贴上教育大国的标签。

反观近年中国电影大片，从云里雾里的《无极》，到华丽盛大的《夜宴》，再到彰显中华古典美的那一地奢侈至极《黄金甲》，很难想像观众会给中国贴上怎样的标签。

徒有其表，空洞乏味，自命不凡，多希望这些词不会出现在世界对中国影片的印象中。

也许你会说这些大片大多以古代为背景，脱离当今社会，我以为不然。

经济的飞速发展给社会镀上一层金，奢华顶级已成了必不可少的追求，沉下心变得难上加难，取而代之的是扔出各种高深哲理表现内涵。

对中国电影痛心其实就是对社会现状的焦急。

每个孩子都是特别的，就好比每根手指都有长短，好孩子的标尺就如同想要将所有手指都拉到一样长，四个字，无理取闹。

每个国家的电影也都是各有特点的，大投入大制作不是好电影的必经之路，一部古装武侠得到了好评，不代表后来者的相继效仿也能叫好叫座。

印度庞大的人口加之广泛宗教信仰，所产生的社会问题与我国有众多相似之处甚至更为复杂多样，而其电影却呈现出于中国电影截然不同的风貌，我以为与社会心态有着直接关联。

浮躁的社会情绪作祟，生成了一个浮躁的中国电影圈。

执迷于自己的世界，他睁大着眼睛看着身边的一切，想着，画着。

倔强地保护着自己，恶狠狠地瞪着，他叫嚣着来吧，来单挑吧！

他在斗争着！

亲爱的妈妈，你可知道他的勇气来自哪里，是你，是爸爸，是哥哥，是这个庇护着保护着他的家。

有人说，这个导演一定很有爱!没错，而且这不是电影里他自导自演的那个尼克老师所表现出来的。

而是整部电影长达2个多小时里给小伊夏的特写，透过镜头情绪强烈地在告诉我们的。

他的兔牙不好看，尤其是他皱着脸上下抿起嘴唇时，尖尖的有点豁的兔牙尤其碍眼。

他对所有人的话视而不见充耳不闻，妈妈叫“伊夏，伊夏，伊夏，伊夏……”老师在课堂上叫“伊夏，伊夏，伊夏，伊夏……”真的很让人生气不是么，连校车上的大叔都生气了“你总是把你的头塞进臭水沟里，你难道听不见我们一直在鸣笛等你！

”不只是爸爸，我也觉得自己快爆了，不挥掌我们还能怎么样，为什么他总是不听话，为什么所有的祸都是他闯的，为什么？！！

伊夏有时候也是很可爱的，"爸爸爸爸，你不要走，我答应你，我再也不了"，“爸爸爸爸，你什么时候回来的”“爸爸爸爸，我们去水族馆吧”妈妈又心疼又无奈，伊夏最终还是被送到寄宿学校了，他伤心地画着自己和爸爸妈妈哥哥分离开的动画，在爸爸妈妈走的时候，一言不发地沉默坚定地站着，坚忍着直到泪珠破眶而出，偷偷躲着地哭，然后把脸洗了，然后一言不发……当然万幸，最后有尼克老师拯救了小伊夏。

尼克老师本身也有这种读写障碍症，所以他可以敏锐地发现小伊夏的问题，帮助了他。

关键是如果没有尼克老师会怎么样，其他的没那么幸运的小伊夏会怎么样？

爸爸在被尼克老师家访时痛批一顿，特意借出差来找尼克老师，底气十足说，我妻子已经翻看了所有关于读写障碍症的书，我们并不是不关心孩子的家长。

可是他灰溜溜地走了，连给自己的儿子打声招呼的勇气都没有。

爱是包容接纳，然后才能给予动力，指引方向！

爸爸不辛苦么，早上5点钟在闹铃声里一骨碌起床，上班挣钱养家；妈妈不辛苦么，5点钟给爸爸做好早餐，还没清洗完，接着6点钟要给哥哥准备营养早餐，再到7点钟督促小儿子刷牙洗脸吃饭穿衣，再送他上校车……奋斗奋斗奋斗，爸爸妈妈奋斗者辛苦着，可惜他们却忘了自己这么辛苦的初衷。

培养孩子，包容和关爱才是他们成长的最好的沃土，而不是拿鞭子抽赶着来赛马！

看到快9分的豆瓣评分，我还是觉得作为电影，本片最多也就3星标准，依我看，就算是弱化版本的死亡诗社吧。

为什么稍微好一点的印度电影动辄都得三个小时上下，那是他们为了歌舞而歌舞，大大的拖慢了节奏，甚至影片40%左右，主要人物尼克老师才姗姗来迟。

人物也不够好，老师基本上无变化，很轻易就发现了有阅读障碍的主角，感觉过于巧合，中间的割裂比较严重；孩子么，应该释放出一些黑暗的地方，到底我们咒骂会带来什么样的后果呢？

大概在我看来阅读困难和多动症这些都差不多，都属于学习障碍，应该找医生进行解决，而非教师。

老师这么偏心，幸亏这孩子确实画画有长处，我可不信所有有阅读障碍的孩子都有足够的天分，能在某方面有所成就。

我并不喜欢这种偏心的因材施教，能让一个阅读障碍的孩子正常读写，这才是教育。

又是一部来自宝莱坞的影片，一部让我们汗颜的印度影片，并不出奇的题材，也无奇炫的技巧，表演亦很质朴，没有强调民族的独特性，探讨的是现代社会中所面临的共同问题，然而却总能打动内心最柔软之处，让你度过愉快的两个小时，并引起你的思考。

《地球上的星星》在我看来，应属于《三个白痴》的续集，虽然它拍得比后者早。

两部影片中，都是由阿米尔·汗主演，在此部影片中，他更兼了影片导演。

两部影片，一部讲的是大学教育，一部讲的是小学教育，故事上应该是《地球上的星星》延续了《三个白痴》的情节，主题却是一个：教育不应是单一的模式，人生的道路也应该有无数的选择，而不是一味地竞争。

此种思想很具现代性，同时又深植于印度传统之中。

《地球上的星星》讲述的是一个有阅读障碍症的小孩的故事。

艾沙是个九岁的孩子，聪明可爱，但也调皮捣蛋，学习是他最大的敌人，每次考试成绩垫底，正在蹲级读三年级。

艾沙成为学校老师眼中的问题人物，到教室外罚站更是家常便饭。

父母只好将他转至外地的一所寄宿学校，在那里他的人生变得更悲惨，自己感觉被家庭所抛弃，而学校的教师也摧毁了他最后的自信心，逐渐走向自闭。

一个不守常规的美术代课老师拯救了他。

导演阿米尔·汗自己扮演的老师，与《三个白痴》里的主角一样的风格，他不赞同现有的教育制度，认为每个人都有待发挥的才能，也能拥有不一样的生活。

他的教学方式很是鬼马精怪，同时他对孩子充满了爱心。

他找出了艾沙症结所在——阅读障碍症，同时也发现了他独具的天赋——异乎寻常的绘画才能。

他使用的办法也很简单，让孩子恢复信心，并因材施教。

艾沙终于在老师的调教之下，找到了人生的方向。

如此简单的故事，而且也拍了两个多小时的时间，观赏之时却无沉闷之感。

总是有不少的细节让你会心，也有许多的桥段让你解颐，还有很多的情节让你感动。

这个简单的故事拍得很饱满，既能打动人的内心，也能引起观众的思考。

在表演上，演员都显得非常的自然，没有更多花哨的东西。

阿米尔·汗在此片中比《三个白痴》更本色，而且控制得更好。

艾沙的扮演者将角色演绎得很出彩，顽皮与悲伤，把握都很到位，两个大大的门牙，让人印象深刻。

电影就是平铺直叙地讲述一个故事，导演的手法很平实，但就在这种平实之中却蕴含着打动人的力量。

最近所看的这两部印度影片，都是现实题材，反映的都是普通人的生活，既没有探讨政治问题，也没有标举所谓的印度特色。

他们所讨论的话题，恰恰都是一些现代社会普遍关注的话题，而不是从自己漫长的历史中去挖掘题材，不是从自己独特的民族性中去猎取兴奋点。

这显示出印度的电影已经从民族电影中走了出来，走向了世界电影。

虽然我本人偏好民族性很强的影片，也观看了很多各国国家的电影，这些影片不乏优秀之作。

但不可否认的是，越是强调民族性，越是强调独特性，只能说明你的文化处于弱势，还不配与文化强国去探讨现代问题。

好莱坞无须去强调自己的民族性及独特性，它生产的电影席卷整个世界，它涉及的题材正是现代社会普遍关心的问题。

现在的宝莱坞的印度味也越来越少，宝莱坞也越来越走向成熟。

沉溺于自己古老的文化之中，在自己的每一件文化作品中都强烈地标注并展示着自己民族性的文化，只能说它缺乏文化自信，缺乏与世界先进文化交流的勇气。

探讨现代话题是与世界各地共用一个平台对话，而展示民族性则只是自个与自个玩。

看看现在国内的影片，除了几部粗劣的段子文化的所谓贺岁影片外，所谓的大制作都是一头钻进了历史的古董之中，拼命地将民族的那些已经用了无数次的元素重新包装展示，就可知印度影片的进步了。

不过，即使是玩所谓的历史题材，不可否认的是，迄今为止，玩得最漂亮的还是意大利人贝托鲁奇，一部《末代皇帝》，不知有几部中国的历史题材影片可以超越？