小小安妮第一季

楼主当初看这部剧的原因，完全是因为黎贝卡的推荐。

一个红头发的小姑娘，总是充满各种修饰之词去赞美她所看到的这个世界，因为风景美如画，因为其他我想不起来的各种原因，总之，我去看了这部剧。

女主形容的白樱瑞喜之路

马修和马瑞拉所住的绿山墙农庄

原著故事的发生地-爱德华王子岛风景的确美如画。

剧里取景的地方就是原著小说里故事的发生地，爱德华王子岛。

原来是英属殖民地，后来加入加拿大。

女主安妮是一个孤儿，在当时女孩儿并不怎么受到欢迎，尤其是特别需要劳动力的农庄，但是安妮凭借她的热情以及能力终于收获了绿山墙兄妹的喜爱。

跟普通被收养的小孩反应不同，当安妮被兄妹俩确定收养后，她并没有畏畏缩缩看人脸色的过活，而是勇于发表自己的看法。

这一点我觉得多亏了马修和马瑞拉两兄妹的包容，才让这个童话得以发生。

上天让一个人遇见了另外一个人，自有其深刻的用意。

就像安妮遇见了马修和马瑞拉，一个收获了爱用以驱散黑暗，一个收获了热情用以改变古板和严谨。

可以说，这条主线的故事，就是满满治愈的味道。

但是我最喜欢的一个角色却不是这个剧的女主角（当然她也很好），而是一个配角老太太。

她叫Rachel Lynde，剧里译作雷切尔。

在剧作的一开始，准备收养孩子的马瑞拉就曾跟马修提到过她，一个特别热衷于八卦的邻居。

长相富态，胖胖憨憨的，总是过于热心别人家的事，以及习惯于口没遮拦，后期还特别热衷于做媒。

那个被疯狂做媒的女老师是这样形容她的，“好像她拥有一副天生的使命感，在做媒这件事上”，真是让人笑爆。

就是这样一个好像满身都是缺点的女人，偏偏好像特别容易改正自己的错误。

当她和她的老邻居马瑞拉因为是否该解雇女老师的事发生争吵后，她气的说出——“我再也不会来了，如果我再来的话，我会先寄信通知”。

然后在这一集的尾声，当马瑞拉打开门时，雷切尔拿着一束花默默地站在门口。

“没有寄信通知吗？

”马瑞拉故意反问。

雷切尔摇摇头，并一脸可怜巴巴地递上手里的花，“只有一束来自我封闭思想的花”。

两人默默互瞅了一秒，然后相视一笑。

给你们欣赏一下这两人绝世幼稚的吵架前后▼

是不是特别可爱的两人？

我觉得这部剧最打动我的一点就是，人性的善良。

这种善良表现在，即使马修（马瑞拉的哥哥）在一开始接到安妮时，也觉得她很聒噪，但当安妮跟他提出一个问题时，他仍然愿意去思考并且作答，尽管经常是“well...”“emmm......”当雷切尔太太对黑人巴什的到来表现出惊恐时，她仍然愿意试图去了解并给予他家人帮助。

这就是这个世界上难得的善意，可以克服自身的不快，去给予别人一些积极的回应。

最后来说一个本剧最令我印象深刻的点。

是来自巴里夫人的一段话。

当时她的丈夫因为独断专行，被人骗去了很大一笔钱财，她的妻子有怨无处诉，只好抓着孩子折磨。

丈夫明知道妻子是生自己的气，却不愿主动开口沟通，导致一家人很长一段时间生活在一个低气压中。

终于孩子的一句话点醒了巴里夫人，“为什么大家都不再彼此相爱了？

”对孩子感到万分抱歉的她立刻找到了丈夫，并跟他说出了自己的心里话。

▼

仅以此，送给在婚姻中的各位。

文章首发：公众号“真实少女”，转载请注明出处。

你可以不漂亮 文| 刘双阳 （Joy Liu）牛年我想做的第一个小小的不同，就是把自己从笔名Joy Liu回归到自己的本名：刘双阳。

所以亲爱的读者，正式向你介绍一下，我就刘双阳，因为是重阳节出生，所以爷爷奶奶当时就给我起了双阳这个名字。

你大概会有些好奇，怎么我用了这么多年的笔名，突然间想要改回自己的名字呢。

我想这也跟我自己最近的一些思考，阅读和看剧的经历有关。

最近我开始阅读一本书，叫【如何抑制女性写作】，觉得还蛮有意思，书里提到很多优势群体（在权威地位的男性）对于女作家们打压的方式：比如说书不是她们写的，或者干脆说她们不是女人，再或者用特殊化的方式，说她们是特别的，个别的女人，再或者说她们是在精神不正常的状况下书的小说和诗集等等。

当人们以为一本书是一位男作家写的，和他们知道了这本书原来是一位女作家写的之后，对同一本书的评价可能会相去甚远。

这些事情就发生在离我们并不遥远的年代。

我想到勃朗特姐们当时在写【呼啸山庄】，【简爱】和【维莱特】等作品时，都曾隐瞒自己的真实姓名，用了男性的假名，书才得以发表。

或许是这些故事让我萌生了想要用真名进行写作的想法。

当然之前用笔名可能对我个人来说也是一种浪漫，毕竟Joy这个名字代表的那种喜悦，那种平静中迸发出的深邃力量，还是我很喜欢的一种状态。

交代了名字更改的一段背景之后，让我们现在直接进入今天的“正题”。

今天的文章我本来想写成一篇剧评，但后来我发现我想表达的不仅仅跟一部加拿大的电视剧有关，更是和一个女孩子的成长息息相关，所以今天还是借题发挥，接着我在春节期间一口气刷完的【小小安妮】系列电视剧，来聊聊在我们生活的当代，作为一个女孩子的成长。

【小小安妮】改编自加拿大作家露西·莫德·蒙哥玛利的小说【绿山墙的安妮】，这本小说也是我童年时期最爱的文学作品之一。

当然在看完了整整3季的剧集之后，我发现导演和编剧的野心要远远超越原著。

她们融合了很多现代平权的思想，并且尝试了反思了很多女性主义的话题，有时候虽然表现形式也不尽完美，但我已经很久没有看到让我如此开心地探讨女孩子成长的电视剧了。

从我个人的观点来看，豆瓣每一季都超过9分的评分它当之无愧。

“不漂亮”，勇敢，敏感，富于创造力和想象力，感性，聪明，话痨，充满反叛精神，冒险和探索精神的小小安妮，正是我心中一个美好的，自由自在的小女孩的样子。

当然现实中的女孩子们想要活得如此豁达宽广，如此“放荡不羁爱自由”，在哪怕是此刻的21世纪20年代，仍旧是一件非常挑战的事情。

谨以此文献给那些努力打破束缚，活出最灿烂生命和最狂野梦想的女孩子和男孩子们！

1. 一个“不漂亮”同时很特别的女孩子首先，安妮绝对不是传统意义上的“美女”：火焰般燃烧的红色头发，满脸的雀斑，大嘴，按现在的审美还有点退后的发际线，一般望去，她跟“美艳动人”似乎也不是很沾边。

弹幕里说她是加拿大版的姚晨，我定神一看，还真的有几分神似。

安妮是一个孤儿，在故事的最开始，她阴差阳错地被无儿无女，上了年纪又终身未婚的姐弟俩马瑞拉和马修收养。

马瑞拉和马修本来想要一个男孩，因为在绿山墙这个地方，干农活是最重要的，他们最初的想法是收养一个可以帮马修一起干农活的身强力壮的男孩子。

但孤儿院却送来了一个骨瘦如柴，又话痨的小女孩安妮。

安妮靠着她可爱的话痨本领，立刻就俘获了向来沉默寡言的马修的心，也在不久之后让马瑞拉也喜欢上了她。

安妮刚刚来到绿山墙不久，马瑞拉就告诉她每晚睡前需要向上帝祈祷。

我印象深刻的是，安妮最开始祈祷的内容，就是希望上帝可以让她在长大后拥有一头棕色的秀发（红头发被认为很丑），并成为一个美女。

看到这段的时候我觉得太真实了，小时候看到镜子里“不漂亮”的自己，我也曾祈祷自己可以“女大十八变”，成为一个美女。

然而美貌与其说是一种“天赋”，不如说是一门“生意”。

因为单一而贫乏的审美，狭隘的监视和评价，我们只懂得欣赏某一种主流审美。

对于女孩子们来说，这是一个“满盘皆输”的局面，没有人是赢家，哪怕是那些符合主流审美的“美女们”。

【如何抑制女性写作】这本书的翻译作者在译者序里就讲了这样一个她女儿的故事：“有一次她和一个男同学聊天，那位男同学说：’像你这样长得好看的女孩子，为什么要这么用功读书呢？

以后嫁个有钱人不就行了吗？

’ 女儿说，他们当时正一起等公交车，听完这话，她默默地带上了耳机听音乐，不再说话。

听完她的讲述，我知道了她的态度，很是欣慰，但同时又忍不住纳闷，这是什么年代了，那个男孩怎么会那样说话？

”我们的主流文化把美丽作为一种资源，一门生意，似乎拥有它就是一种无形资产，可以平步青云，不用也不应该努力学习。

刚刚这位译者的女儿是幸运的，起码她没有接受这种想法的“洗脑”，但如果一个恰好“长得不错”的女孩，就相信了这样的说法呢？

最终“嫁个有钱人”是通往自由和幸福的康庄大道吗？

看看那些曾经为了嫁给富豪，在巅峰时期结束演艺生涯，不再为自己的事业努力的女明星们，我不知道结果会是什么。

马瑞拉在一天早上对安妮说：“你不应该如此执着于外表，安妮。

我向你保证长相平凡会更好。

如果你长得漂亮，你会因此被卡在一条路上，人们仅仅会对你有一种期待。

然而正因为相貌平凡，你能尽情地做自己，而不会招来过多旁人的眼光。

这是一种恩赐，世上有很多事情比美貌更重要，而你有所有的机会去发现它们。

” 当然看到这一段的时候我也在想：一个女孩子需要长得“不够好看”，才能有自由去探索去做自己，这样的环境不是也很可悲吗？

除了像马瑞拉这样告诉安妮朴实无华就很好的家庭之外，安妮的同学乔西在接受着来自母亲一种完全不同的教育。

乔西显然长得更“漂亮”，她母亲也不断在跟她灌输这一点。

在剧中，母亲每天晚上会在她的头发里绑上布带，戴着它们入睡，她才会每天早上拥有美丽的卷发造型。

这样做当然会很不舒服，于是乔西问妈妈：“明天头发不卷真的有那么糟糕吗？

” 结果妈妈说：“美貌就是力量，你知道的，对吗？

” 乔西乖乖说：“是的。

” 然后妈妈对她说：“快去睡觉，你的脸看起来很疲惫，这可不行。

”现在我们都知道，“美貌”不仅仅是生意，更是一条拥有巨大暴利的产业链。

乘风破浪的姐姐们终究不能乘风破浪，她们恰恰是在主流审美下被用最严苛的眼光审视的一群人：不能变老，不能有皱纹，不能发福，甚至不能长肉，不能面露疲色，不能体力跟不上，一定要瘦，要“年轻”，要时刻精神饱满，时刻美丽，谁能说这样被主流价值裹挟着，不敢有一丝怠慢，时刻都被大众监视着是否符合标准的一群人，是乘风破浪的呢？

与其说乘风破浪，不如说是被浪潮裹挟着，形塑着让自己成为“最贵商品”的一群可怜姐姐罢了。

安妮问她最好的朋友，也是在小说中就非常美貌的黛安娜：做美女是一种什么样的感觉？

黛安娜说：那些夸赞挺好的，但其实我更想做一个聪明的人。

我在想，如果我有女儿，我大概会这么告诉她：以后在你的生活中，会有无数人告诉你想要告诉你，你“应该”拥有什么样的外表，但请你记得，你现在的长相就是最好的，它是最好的并不是因为它有多美，或者多么能引起别人的爱慕，而是因为你长得独一无二，这个世界上不会再有你，你跟所有其他人一样美好，一样各有各的好看和难看（毕竟，有人在王祖贤和林青霞的脸上都能挑出“毛病”来，谁又能让所有人觉得好看呢？

）。

我会告诉她，如果世人说你丑，那只是因为他们狭隘的审美，让他们只能坐井观天，看到世界里的一个点，或者一条线。

而你可以选择看到更多，你可以选择看到由无数个具有个性的点组成的广袤宇宙，可以看到那些如星星般灿烂却有彼此不同的人所组成的灿烂星河。

仅仅因为你跟主流不同，不代表不好，不同就是不同而已，并且如果每个女孩都长成一个“美女应该有”的样子，世界将多么乏味（现在看到那么多长相让人脸盲的女团，男团成员们，不就是如此吗？

）最后我会告诉她：在成为一个女孩子之前，你首先是一个人。

你的一生中会有无数的声音企图异化你，物化你，让你把自己分割成很多个碎片，他们会拿着放大镜看你的脸，对你的鼻子或者眼睛评头论足，说你胸太小或者太大，说你腿太粗，说你脚太大，说你需要变得更瘦，或者你的抬头纹太重了，就好像这些鸡毛蒜皮的事情真的构成了你生命的最重要组成一般。

而你丰富的可能性，你的独特和个性，你身上的禀赋，你作为一个人的创造性和你充满生命力的心，却似乎变得不再重要。

千万不要让这些人来定义对你来说重要的东西，他们不过是想要你对自己的外貌和身材焦虑，不过是想让你不断通过买东西，化妆和医美来缓解焦虑，甚至让你断食，绝食，和厌食，让本来是来照顾你，滋养的食物，变成你斗争的对象和敌人。

真正消除焦虑的，不是拼命让自己去满足这些标准，而是打破标准，自在地活出你的本色。

2. 如果我是一个男孩【小小安妮】里另外一个特别触动的，关于外貌的点，是当安妮不小心把自己的头发染成绿色，然后被迫剪了超短发之后的一个故事。

剪了超短发之后的安妮特别害怕见人，但偏偏马瑞拉又让她去小镇上买东西，安妮就干脆打扮成男孩的样子。

作为一个男孩跟一个女孩有什么不同呢？

安妮几乎立刻就体验到了。

到了镇上，有人会让她帮忙搬东西，然后给了她几枚钱币。

她不会因为是超短发而被人嘲笑，反而大家对于她的穿着，发型都表示毫不在意。

我想这大概就是自由的味道。

虽然我也并不喜欢刻板印象中程序员的那种邋里邋遢的打扮：大拖鞋，大裤衩，不洗头也不梳头就来上班，但我却有点羡慕这种自由。

虽然一个男孩子会因为看起来邋遢而被人嘲讽，但人们很快就把它当作玩笑，一笑而过了。

但如果同样的事情发生在女孩子身上呢？

人们似乎就不再宽容了。

在韩国女孩子们从小学开始就要学习化妆，精致的妆容似乎是生存必备。

每天至少都要花半个小时打扮自己，而男生可能只需要5分钟。

我觉得女孩子们的神经是紧绷着的，她们对自己的外表更加在意，并不是因为她们“肤浅”，她们“脑子不好使”，或者她们只在意“无关紧要”的琐事，而是整个文化对于女性身材和外貌苛刻的眼光。

著名的厌女症哲学家魏宁格在他的【性与性格】里说他从来没有见过会思考的女人，她们都是如此肤浅，读到这里的时候我不禁在想：如果是魏宁格本人作为女孩子出生，每天在父母亲友的教导下，在主流文化的熏陶里，在媒体广告的炮轰下，在一双双眼睛苛刻而时刻不停的检视下，难道不会同样在意自己的外貌和身材，难道不会同样为这些琐事而烦恼？

当所有人都告诉你，你应该时刻注重自己的穿着，你的外貌，你的妆容，你的眼影和你穿的裙子是否搭配，你的耳环和你背的包包是否合拍，你上衣的剪裁是否能显得你腰细这些鬼东西的时候，你自己难道不会也盯着它们看吗？

安妮扮成男孩子那天的故事给我最触动的部分是：人们不再因为她的性别而阻止她做某项工作，甚至恰恰因为她的性别（被认为是个男孩）而提供给她赚零花钱的机会。

很多朋友都知道我是理工科出身，在我还学土木工程的时候，很多人都会告诉我，这个行业有严重的性别歧视，开始我还没有意识到，直到后来我同样优秀的两位研究生同学，一位是男生，拿到了所有面试公司的offer，并且都是很棒的公司，而另一位女生，一个offer都没有拿到的时候，我才真切地体会到大家在说什么。

我觉得人们不应该单纯因为他们的性别而被剥夺去冒险和探索的权利：因为你是女孩子，所以你不应该读那么多书（否则没有男人敢要你）；因为你是女孩子，所以你不应该一个人走夜路，不应该一个人去旅行，不应该去一个离家远的地方上大学，不应该出国，不应该“争强好胜”，不应该对事业那么拼，不应该那么有野心，不应该……如果这个世界对女孩子们不够安全，难道我们不是要更好地教导男孩子们如何去尊重女性吗，为什么要反过来束缚女孩子们的自由呢？

如果这个世界对女孩子来说不够安全，难道我们不更需要和男孩子们联手，一起让它变得更安全吗？

所以从小我就下定决心，我会尽己所能，不因为性别标签而给自己或他人设定任何限制，不因为自己是女孩子而否定自己做成某些事情的能力。

这些东西在小时候会表现得有点较劲：比如如果老师告诉我，女孩子学不好数学，我就一定会把它学好。

大学材料力学的老师说最高分一般都不是女孩子，我就考了个最高分。

现在我知道，我不需要在这些事情上较劲或者证明自己了，因为在我心里，我早已渐渐把自己当成一个完整的人去尊重和对待了，那些用我的性别来贬低我的话语，现在已经发挥不了它们的威力了。

它们以为自己是匕首，到我这里却成了一些无足轻重的洒落在身上的落叶。

3. 用“不漂亮”活出“漂亮”关于安妮的故事我还会再写一篇文章，今天就外貌的探讨而言，我想安妮最终还是看到了，正如马瑞拉所言，世界上有太多比美貌更重要的事情了！

其实过分关注外貌，何尝不是自恋的一个代名词呢？

因为在过于沉迷于自己在水中的倒影而溺水身亡的少年，在英文里就是自恋这个词的由来呀！

如果说主流文化让我们不断关注自我，把脸部和身体的每个细节放大，让我们不断找到为自己焦虑的加注砝码，直到有一天，我们在聚会的时候只会自拍，在社交媒体里只关注有多少人给自己点赞，在与他人交往时只关注别人怎么看自己……2021年我想跟你一起活得更自由一些，我想或许这是一场我们为自己松绑的“解放运动”：你可以不化妆，上班可以穿休闲裤和运动鞋，可以剪短发，可以不精致，可以不洗脸，可以一整天不照镜子，也可以在这个春天不节食，不刻意减肥，停止对自己身材的苛求，不再跟食物对抗，不再因为脸上的皱纹焦虑，不急着去李佳琦和薇娅的直播间……更重要的是，如果我们把目光从自己的身上移开，如果我们的目光也不再用来评判别人，而是真正睁开眼，看看这个世界需要我们做点什么，或许就会像绿山墙的安妮一样，当一个勇敢，好奇，不断冒险，探索和学习的小女孩。

当我们参与建构世界时，当我们把自己投入其中，当我们开始让各种可能性的种子长成现实时，我们将更加确信地知道：we are so much more than how we look (我们自身远远超越我们的外貌)，那些想用如此贫瘠和匮乏的方式（长相和身材）来定义我们的人，将变得十分可笑。

让我们一起活出“漂亮”，那种不需要符合主流审美的脸蛋和身材，那种不断丰盈，不断变化和流动，不断在成为着的充满力量和创造力的漂亮！

让我们一起干得漂亮，而不仅仅是看起来漂亮！

各位女孩男孩们，晚安！

虽然和原创相比变动很大，但安妮丰富的想象力，教科书般的口语表达，流畅自然的情感变化，都把我十足的带入戏中。

每次看到她说起来停不下的样子，每次看到她想要讨好别人却屡屡出错的样子，就替她伤心，为她也为自己哭过好几次了。

书中对安妮的描写 “帽子下一直拖到后背的是两条粗粗的红发辫子。

她的脸又小、又白、又瘦，布满雀斑；嘴巴很大，眼睛也是；一双眼睛在某些眼神和状态下看上去是绿色的，而在另外一些眼神和状态下又是灰色的。

” “我太瘦了，是吗？

我身上一点肉都没有。

我真的喜欢想象自己长得漂漂亮亮、胖乎乎的，胳膊肘浅浅地凹下去。

”

剧中安妮 不禁想到当初那个以为只要主动和别人接触，说话面带微笑，就会交到朋友的单纯愚蠢的我。

主动迎合别人，得到的都是白眼，为什么，因为自己不够优秀，一个丑小鸭就应该躲在角落里看别人在搭建的舞台上优雅表演。

喜欢看书有什么用，就算你为了一本书彻夜难眠，也不如一个美女几分钟的摆拍。

当然这有些负能量，其实这也算一种成长吧，也不算特别残酷，可能因为自己当时真的不太会说话，土里土气，成绩不好，又黄又胖。

她是一个特别的女孩，从小生活在孤儿院，没有人告诉她什么该说什么不该说。

她喜欢看书，喜欢说复杂感性的话。

瘦小红发满脸雀斑。

这三点都使她与别人格格不入。

但幸好戴安娜欣赏安妮的才华，幸好安妮一直善良，幸好安妮能让大家看到她的价值。

幸好卡斯伯特一家看到了安妮的特别。

安妮情感的切换简直无缝衔接，前一秒兴致勃勃地讲着一件事，后一秒马上黑脸，不是恐惧就是气愤，然后时间静止，安妮情感无处排泄，最后跑出去痛哭。

我喜欢这样的安妮，会善待人但也有自己的个性。

最后谈一下自己最爱的情节，当然是吉尔伯特，好帅好帅好帅，尤其是葬礼的那一集。

原来不是所有地方的雪都像我们这里，因为化得快，所以踩上去会粘上妮。

那里的雪，踩上去，粘在裤腿上，一抖，就会坠落，干干净净。

好想和男朋友去冰岛踩雪。

第二季还是会这么虐吧，现在真心想第二季赶快出，赶快出，赶快出吧。

有些人讨厌剧中的安妮，可我喜欢并且怜惜。

剧中的安妮也是让很多人都讨厌的角色，也许导演达到目的了吧

持续偷瞄后，鼓起勇气但仍害羞地看向安妮

被戳到痛处后冷酷的大少爷

内心痛苦也假装坦然

本来想看看豆友们单纯就这部剧的看法，但是看到长评中较低的评价都是从不符原著的角度出发去打的，而不是从这部剧的本身剧情或表现手法等评价的。

瞬间觉得很无聊。

既然很多评价中已经提到了85版的剧以及动画版的《红发少女安妮》比较还原，为什么还要要求这部剧完全还原呢？

如果只是故事的情景再现，那么这部剧和112年前的书、35年前的剧表达的主旨分离不差，拍摄出来又有什么意义呢？

有什么进步呢？

原著《绿山墙的安妮》是一部儿童文学，受众有限。

但是《小小安妮》不是，它的受众绝不仅限于儿童。

它放大安妮悲惨的身世和沉重的时代背景，只是另一种层面上撕下了原著的童话外衣，让现实的本色暴露出来而已。

或许，单纯因为不符合原著就打下低分的观众，不论是出于表现童年丰富阅历的目的，还是不忍接受压抑的褪去童话色彩的现实，都不适合看这部剧。

如果连“改编”两个字的大前提都看不到的话，不会认真品味剧中安妮的幻想世界，也不能保证自己的评分能够反映作品本身的质量。

看第一季的时候是那种看见人就想安利的心情，这部赋予了美好的自由爱与勇敢的剧集，画面即美好又很治愈，在这个滚烫夏日带给我的一丝小美好，我看时很是懊悔假如童年时期就读到安妮系列的作品，可能自己的三观和思想会确定得更快一些，也许会被小安妮所影响从而更加自信和勇敢，不说剧里安插的其它部分并没有那么治愈的部分，单是谈论安妮鲜明的性格就让自己那么激动雀跃，喜欢安妮的笑容，也喜欢她的高谈大论，对于女性的自由与平等，对于自己的勇敢追求，即使偶尔也会自卑自弃，对于她的一切都是那么的喜欢，也能看到她的那些小小缺点，但是，假如一个人没有缺点，那试问她要如何成为一个更好，如何成长呢！

很遗憾没有第四季了，虽然感觉第三季的结尾还好扭转得很美满，让我感觉最后一家人坐在绿茵茵的树下看安妮母亲的生前笔记时，那种幸福和感动，总之，仍旧是一部很值得追的剧，后面会去看完安妮系列的书，怎能不看呢！

多么美好！

完全被塑造的人物打动了，小小安妮充满大大的力量。

从小在孤儿院长大的安妮，几经收养，经受雇主们的折磨，却勇敢面对生活，在黑暗的成长经历中，她在书籍中汲取力量，乐观生活。

好在命运有了转机，绿山墙的马修和玛丽拉，这对善良的姐弟俩收养了她。

勇敢善良的安妮，努力融入这座小镇的生活，慢慢使周围人消除对她的偏见，更是给绿山墙带来了活力，大家都喜欢上这个可爱的小女孩。

当命运无法改变，眼前一片黑暗时，书籍给了安妮巨大的力量，从阅读、识字认词到上学，她对未来世界始终充满好奇和探索热情。

故事也透过安妮，让我们感受到了那个时代农村女性力量开始被唤醒，女性开始在生活中争取自己的话语权，逐渐被尊重。

整个拍摄取景很美，不只安妮爱上了绿山墙，我都爱上了。

片头曲也很棒，充满童话气息。

看了剧，我赶紧找来原著去看，再次去感受这个充满魅力的勇敢女孩。

評論原載於敝人的原著書迷站：https://anne.hou26.org/tv2017.htm 2017年，加拿大國營電視台CBC與網路點播平台Netflix合作，在《絕命毒師》（Breaking Bad）編劇莫Moira Walley-Beckett主導下，找來《鯨騎士》（Whale Rider）導演Niki Caro，將《清秀佳人》（又譯為《綠山牆的安妮》、《紅髮安妮》）再度搬上小螢幕——這部《勇敢的安妮》（Anne，Netflix改名為"Anne with an E"）不是電視電影，而是七集電視影集，而且還預計要一季季拍下去！

▲ 這版安妮外貌很符合原作。

2017版一開場就是震撼的奔馬空拍，加上Imaginary Force公司別出心裁電腦動畫後製的片頭、快速閃回的敘事模式，完全看不出來85版或動畫版的影子，倒是令人想起2016 YTV版——只是這顯然是一個更精良的版本。

為何要重拍《清秀佳人》？

《清秀佳人》原著在日本與歐洲國家有相當高的知名度，加拿大電視圈開始意識到這部擁有廣大海外市場的小說之於他們，就如同珍奧斯汀與狄更斯的作品之於英國，可以一再搬上螢幕。

瓦利—貝克特表示，她們這回想呈現的是不限年齡都可觀賞、更為寫實的《清秀佳人》。

▲ 首集從車站到綠山牆的段落充分顯露這版的製作優勢。

雖然與YTV版首集開場火車上的安妮（原作無）、瑪莉拉在門口與安妮打了照面並「揭露真相」的段落（原作這段是在屋內）、結尾「差點」將安妮送回的引子有共通之處，但YTV版更有喜感、更童趣，色彩也更繽紛卡通化，2017版則攝影層次豐富，既有朦朧美麗的蘋果花，亦有骯髒的手的特寫、幽暗的夜晚與悲劇童年的低彩度低明度閃回。

正是這色調，使整部片子與其他版本的《清秀佳人》影劇截然不同，而有種狄更斯作品改編英劇的味道。

聲音方面，配樂雖然YTV版就顯露出力圖與Hagood Hardy不同的意圖，但2017版顯然調子更為沉鬱。

還不僅於此，連蟲鳴都納入的環境音，更增添了寫實感。

當然這部最討喜的地方除了風格特殊且呈現高畫質高音質的時代優勢，更在於選角顯然更貼合原作： Amybeth McNulty所飾活潑但瘦得驚人的安妮不說，瑪莉拉的高瘦拘謹、馬修的害羞低調讓Geraldine James與R.H. Thomson演來，都恰如其分。

▲ 安妮與黛安娜漫步林間。

特別好看的是安妮與黛安娜相見這段，一個穿著深褐色的古板洋裝，一個則一身淺色的、袖子微蓬飾有荷葉邊的衣裳，兩人走在林間，鮮明的對比凸顯出出身乃至家庭的差異，於是稍後她倆成為朋友的情節就顯得更為可貴。

安妮的個性與背景在這部片中反覆被強調，不停主動找事做，那誇張到彷彿原作重現的道歉夠可愛，甚至還超出原作的內容跑去挑釁小男工傑利——她是多麼想留在綠山牆（Green Gables）這個家啊！

首集最大的改編在於瑪莉拉給安妮定下了「七天」的試住期，中間三人漸漸有了感情，她又以胸針事件送走安妮，幾乎像反派，於是影集在她尋回胸針、回心轉意後接回一開場馬修騎馬急馳的段落。

接續的第二集，全是原創劇情：胸針失蹤後，瑪莉拉把安妮送回孤兒院，但安妮抵達孤兒院門口卻沒有進門，反而是想方設法要去父母的故鄉看看！

另一方面，馬修也展開尋找安妮的旅程，歷經種種障礙之後，終於重逢。

回到艾凡利的安妮即便被接受，仍深感不安，乃至在野餐中崩潰並與瑪莉拉解開心結，最後瑪莉拉與馬修讓安妮在家族聖經中間簽上自己的名字，象徵她成為一家人——這集充分體現以大場面刻劃時代的企圖，但與平淡溫馨的原作相較，卻有種為戲劇性而誇張的感覺，不過好處在於以野餐橋段埋下午茶悲劇的伏筆。

▲ 男主角吉爾伯特登場。

第三集雖然以「上學」橋段回歸原著，但仍延續灰暗基調，加上霸凌橋段：在原著裡，普莉絲跟老師搞曖昧已經是人盡皆知的常態，但這裡卻成了安妮被全村排擠的原由——她跟女同學們爆料又繪聲繪影地講起「那檔事」，當場被白眼，乃至於瑪莉拉也因此得罪普莉絲老母而遭婦女會成員冷遇。

從霸凌行為與「女性主義」名詞登場，可以看出編劇的野心，但對於原作迷來說，這更動還真就需要花點時間來接受：不僅喬西從討厭鬼變成班上呼風喚雨的大姐頭，露比喜歡這件事也成了大家看安妮不爽的因素，倒楣的安妮在回家路上對黛安娜說:「一個人能犯的錯鐵定是有限的，等到我到達極限，我就克服了它們。

」（這原先是「蛋糕事件」之後，安妮對馬莉拉說的話。

）在這一連串黛安娜的溫暖微笑都無法融化的鳥事中，吉爾伯特登場就特別讓人期待。

飾演吉爾伯特的Lucas Jade Zumann外型不錯，一出場就英雄救美，接著不斷找機會與安妮交談，表現尚稱討喜，可惜他為了拉安妮辮子而跨過的「走道」好像太寬了點，而且人設也加了與原作迥異的元素……盧卡斯早前在《二十世紀的她們》（20th Century Women）中挑大樑與Annette Bening、Elle Fanning演對手戲。

無論與YTV版的Drew Haytaoglu，抑或當年的Jonathan Crombie相比，他的履歷表都要好看得多。

然而因為劇本加上了「照顧病父」設定，還有很多「觀察安妮」的描寫，這個吉爾伯特顯得比較深沉，相較之下，Jonathan在1985年時已經十八歲，外型演第一部的吉爾伯特略嫌過熟，活潑沒啥陰影的樣子卻比較接近原作。

▲ 小美女露比在這部戲份很多。

承上集安妮被處罰憤而離開學校，第四集圍繞著安妮就學的問題展開。

原著安妮也是在紅蘿蔔事件之後離開學校，而在悲劇下午茶之後回歸。

在瑪莉拉與馬修眼中，安妮還是照常上學。

直到黛安娜與露比來訪，他們才發現安妮是說謊，於是找牧師到家裡來商量，但這版安妮是個不認錯的孩子啊……相較於認命的小長工傑利，身在福中不知福的她簡直開始讓人討厭了。

大概是怕觀眾生出厭惡感，於是編劇火速補上緊張緊張緊張、刺激刺激刺激的橋段：深夜的艾凡利，大火熊熊燃燒，村民忙著救火——阿娘喂，我敢情是在看《刺鳥》（Thorn Birds, 1983）？

不，這部不是那種拓荒悲劇，只見咱們的女主角衝進火場，關窗戶阻絕氧氣，滅火先！

就這樣，她成為小小火海女英雄。

這版被傑利稱讚「可以去當消防隊員」、會和馬修打拳擊的安妮固然符合性別平等又熱血，但愚以為有點過頭了——就算具有理化常識，一個小朋友衝進燃燒中的木造房子能全身而退，這不是有超能力就是誇大。

總之，使露比家的惡火消止，成為安妮收服露比的關鍵，也是後來安妮回校的契機。

露比從原先的不情不願，到後來願意與安妮和好，大概是折服於安妮的說故事天才吧。

原著裡滿腦子粉紅又愛哭的露比和安妮、黛安娜、琴恩，一起說故事俱樂部、扮百合少女，後來成為萬人迷，乃至於在第三集匆促離場，也算是個有戲的人物。

在情緒起伏強烈而讓原作粉「蛤」的這一集中，安妮、黛安娜與露比在秘密小天地一起寫作的片段，倒是重現了原著而顯得溫馨。

▲ 安妮送書到吉爾伯特家，多麼岩井俊二。

第五集一開場就是拼字比賽——這段設計頗為巧妙，一方面是安妮與吉爾伯特兩人的競爭，另一方面是菲利浦老師藉由單字向普利絲表白。

最後一輪菲利浦老師唸出「訂婚」；這個詞明明很簡單，吉爾伯特竟一臉為難，還對安妮拋去意味深長的微笑。

這哪是輸掉，根本是禮讓，無怪乎安妮不是滋味。

他們這集的對手戲，大概是二到七集最接近原著氛圍的一段，也是僅次於首集，最好看的一段。

這集稍後安妮在玄關透過黛安娜傳話「無視」吉爾伯特，也很可愛。

後來吉爾伯特缺課，菲利浦老師命令安妮帶書給他，安妮勉為其難地帶去——呃，上一集令我想起《刺鳥》，這一集真是好《情書》（Love Letter, 1995）啊……不過既然有原作經典台詞「你真是製造麻煩的天才」、「馬修你會寵壞小孩」加持，這集的劇情畢竟還是走在原作的軌跡上。

悲劇的下午茶透過狂歡般的擁舞、失焦與手持攝影機的搖晃，呈現出不同於85版與YTV版的現代感，十九世紀的美國歌曲《美麗的夢中人》（Beautiful Dreamer）被她倆唱得很流行。

值得一提的是，午茶時黛安娜講了一連串法語，符合這版中家境好的設定，而其實演員Dalila Bela會講英法西葡四種語言。

這集還有兩個重頭戲：安妮迎來初潮與馬修贈送洋裝，串在一起正是「成長／蛻變」的意象，但可惜「洋裝」段落的力度，被馬修與裁縫店店主的初戀搶了戲。

這段就如同本劇的其他改編：單獨來看是很戲劇性很感人，但放整體來看卻跟取自原作的元素違和—— 誠如PTT網友flyinganne大所言，如果馬修這麼會「撩妹」怎麼會單身一輩子呢？

▲ 瑪莉拉到墓園悼念舊情人的橋段為原創。

第六集的主題很明確：生與死——安妮解救黛安娜的妹妹，吉爾伯特父親去世。

蜜霓梅生病，黛安娜找安妮求救這段的夜與雪合原著氛圍，只是多了個約瑟芬姑媽，且綠山牆的大門如同虛設，怎麼上集巴利夫人這集黛安娜進門都如入無人之境？

這版約瑟芬姑婆初登場並不是在床上，後來既悼女友、又有一番女子不需要婚姻而需要工作的發言，穿越感十足。

或許符合了當代思潮，但可惜原作「幽默」的調性到這裡全沒了——這部似乎與YTV版是兩個極端，YTV版太執著於搞笑，而Moira Walley-Beckett似乎寫慣了暗黑路線的劇本而把《清秀佳人》改得沉重不已。

於是乎原著裡吉爾伯特的爸媽活到第六冊都兒孫成群，這部吉爾伯特老爹一開始就重病，不久他就成了孤兒。

不僅他哀傷，瑪莉拉也哀慟逾恆。

吉爾伯特的父親跟瑪莉拉交往過，這是原著就有的內容，但原著似乎兩人都釋懷了，而這劇卻多了大哥死去，兄妹為照顧媽媽而錯失良緣的設定。

瑪莉拉與馬修於是顯出中老年人的脆弱，老是緬懷往事也失去原著的鄉民樂天感。

整集讓我在意不是安妮錯誤的安慰，而是對著馬修說「不想當農夫」的吉爾伯特——如果編劇夠聰明，這可以是伏筆。

比如說，其實可以把他爸的死當作後來學醫的理由。

但就後來的發展，似乎不然？

或許是為了塑造戲劇高潮，離開艾凡利前，吉爾伯特竟為了安妮與同學打架。

同意flyinganne大所言，這部一方面強調女力，另一方面又讓男主角幫女主角出頭，顯得安妮還是一個被保護的角色，實在矛盾。

總覺得這部安妮的表現問題不大，吉爾伯特才是問題。

倒不是說Lucas弟弟外型演技不好，而是在於劇本裡這傢伙就不是陽光的吉爾伯特，而是《芭特系列》（Pat of Silver Bush, 1933）希拉利跟《艾蜜莉系列》（Emily Trilogy, 1923-1927）泰迪的綜合啊（蒙哥馬利其他小說的男主角）；特別是泰迪——他就是那種早熟憂鬱，還會去英雄救美的男孩子，雖然這部吉爾伯特沒有神經老媽，但調調卻變得近乎他。

這樣的更動，對原作粉來說真是五味雜陳——去年YTV版《清秀佳人》裡胖胖呆呆的吉爾伯特固然讓人傻眼，但CBC & Netflix這版憂鬱小生也不是我期待看到的吉爾伯特。

安妮最初的灰暗人生吉爾伯特沒有參與，也沒有類似的經歷。

他在蒙哥馬利的設定是個光明面佔八成以上的人，而且會以正向的特質推動故事……有趣之處在於，浪漫的「憂鬱小生」才是安妮期待的男主角，亦敵亦友會跟她唱反調的吉爾伯特並非她想要的對象，因此小說才能設計一堆「峰迴路轉」的情節。

如果吉爾伯特開始走憂鬱小生路線，實在不知道後面的劇情要怎麼掰！

百合少女安妮抱柱那段喜感十足的尷尬場面——「安妮雪莉，你在這裡幹嘛？

」差不多是85版的代表畫面了。

85版之所以受歡迎，除了安妮討喜，Jonathan的吉爾伯特塑造出原著那種有點欠揍但又不是太欠揍的調調，也是原因之一吧。

▲ 吉爾伯特、安妮與傑利在城裡，令人想起《艾蜜莉系列》。

季終集緊接著上集，以綠山牆的經濟危機開場——原著是有銀行倒掉的情節，但安妮當時已經長大而變得穩重了，這劇的安妮則老是狂奔出門，第一集奔出家門，第三集逃出學校，第六集拜訪吉爾伯特家脫口說「我會成為一個糟糕的妻子」後是如此，第七集聽聞喬西的爆料也不例外。

或許編劇想藉此顯示安妮的個性，但每集下來令人看得有點彈性疲乏：經歷了那麼多，難道沒有成長一點？

接下來為了解救綠山牆的經濟危機，我們的女主角竟要進城退衣服賣馬——這是哪來的劇情啊？

而且這樣做錢湊得夠嗎？

安妮希望這是「英雄的旅途」，但瑪莉拉非得要她帶著傑利不可，然後兩個孩子就開始城市大冒險——途中傑利被搶，而安妮則在街上遇見了打工中的吉爾伯特。

傑利在這版改編中，戲份大幅增加，甚至連馬修送安妮的洋裝都是她去取的。

從第一二集看來，這部編劇有意關注當時的社會階層問題，而從第七集看來，小長工傑利甚至躍升到第二男主角的地位；這當然不是《清秀佳人》的設定，而用了蒙哥馬利另一部作品《艾蜜莉系列》（Emily Trilogy, 1923-1927）的架構進去：吉爾伯特變得像泰迪，而傑利的新設定很明顯取自《艾蜜莉系列》的小長工培禮， 男孩女孩在陌生的地方睡一塊兒《艾蜜莉》曾有的橋段啊（雖然不全然相似——艾蜜莉是高中時和其他三人一起過夜，並在校內引起軒然大波；又及，其實85版將男主角的「對手」換成中年男，恐怕也是受到《艾蜜莉》的影響）。

吉爾伯特對安妮解釋了上集的「人去樓空」，看來農場的繼承人還未決定要怎麼處置它，想先照父親的遺言去看看世界……離開村莊到更大的世界上闖，亦也是《艾蜜莉》與《芭特系列》男主角後來的選擇，只是他們出去的年紀沒這麼小。

然而問題在於，原作中吉爾伯特從女王學院畢業先去教一年書再進大學的理由是他家沒錢，這版的吉爾伯特隨時可以賣房子賣農場。

於是可以預期，就算這部演到「長大後」，長大後的劇情一樣很原創。

安妮在城裡遞出橄欖枝與吉爾伯特莫名其妙和好的橋段，對我來說還不是最難接受的，因為吉爾伯特的設定改變在前六集看來雖讓人憂心，到第七集，走鐘的程度還不及馬修的設定崩壞——馬修生病，舊情人來探望，卻發現他居然想舉槍自殺！

這段不僅灑狗血到令人吐血，馬修的「戀曲」跟原著害羞到快變社交恐懼症的設定兜在一起也頗違和。

另外，自殺這主題原作中沒有，但久病自盡卻是飾演85版馬修的演員Richard Farnsworth後來的死因。

演成這樣與角色前幾集的溫情不統調，還容易讓粉絲聯想，頗不妥。

最後搶匪來敲門，安妮放狼入室，來了個美劇慣有的狗血懸念季終，難道下一季開頭可以看到馬修拿槍跟他們對戰？

編劇你嘛行行好，還我溫暖平和的小村莊艾凡利啊！

唉，總之，觀看第一集時的驚艷期待感，到了第七集只餘失望。

不只是劇情滑坡，就連攝影跟剪輯，也沒有那麼順暢。

可能是因為後面六集節奏加快的關係，運鏡、美術也沒有Niki Caro執導時那麼漂亮，電影感大幅削弱；而且這部比起85版，可能還更侷限於取景地——海岸景致拍得太少了，只有第一二集比較呈現出愛德華王子「島」的特色啊。

好啦，既然都季終了，讓我來預言一下接下來的發展好了：這部與YTV那部都找了十五歲的姑娘來演女主角，應該是打著效法85版在兩三年內拍大人戲的主意。

既然拋出了「女力」的主軸，接下來還滿有可能改編到安妮的教書生涯（第二、四冊）與較少在大小螢幕呈現過的大學時代（第三冊），但大概也就止於此吧，因為按照蒙哥馬利的寫法，安妮最後是走入家庭。

設定在1890年代的話，跟85版一樣來個十五年後的世界大戰應該不可能，搞不好會出現摩登時代的上班女郎（85版第三部安妮做的是作者蒙哥馬利曾在大城市做過的工作），然而我還是期待史黛西老師跟亞蘭夫人的登場，染綠髮、百合少女的危機，以及鄰居那隻牛（原著第二冊）——儘管那個純樸鄉下小村的味道，在第一季改編中都變調。

I was deeply touched by Anne's bravery.I'm definitely a big fan of her. Every character is so touching. Oh, my sincerey god! It's worth to watching.

看了三集，一开始真的超惊喜，演员非常贴合原著。

但是看到后面真的只有演员选的还不错了……几个非常蛋疼的情节1安妮之前并没有受虐待只是没有给予足够的关爱。

只是为了表现安妮在悲惨环境下依然保持乐观积极的心态也就罢了，但是在她认识黛安娜前加上一段被同龄人欺侮的情节真的没有必要。

安妮原著里非常期待一个同龄朋友甚至为自己想象了两个虚构的朋友。

剧中删了那么重要的一段对话还让安妮和黛安娜的初次见面那么拘束甚至担心被欺负。。

从这里开始就感觉改的很微妙。

2安妮才不会那么蛮横地排挤杰瑞。

安妮在被正式收养前确实很担心被送走，但她绝对、绝对不会创设一个假象对手用那么蛮横无理的口气挑战他。

书中的安妮才不会有这些狭隘的小心思。

3马瑞拉就算误会安妮偷了水晶也绝对、绝对不会因为这件事把她送回孤儿院。

按照我自己的理解，书中马瑞拉应该在把安妮带回斯潘塞太太那段路上就决定收养她了。

她是有点固执，但不是铁石心肠，相反是个刀子嘴豆腐心的善良老太太。

书中误会安妮偷了水晶撑死也只是罚她不去野餐。

特意浪费一集时间来解误会给人物拉仇恨是为了表现啥？？？

4学校里的学生都非常友好男孩子没那么混账鲁比也不是绿茶。

安妮在书里是个孩子王设定。

女孩子们虽然不是很明白安妮说的那些话但是都很喜欢安妮。

就算是乔西派也只是刁难她而已并没有欺负她，绝对不会因为安妮受男孩子欢迎就对她说那么尖酸刻薄的话。

书里的男孩子也从来没有因为安妮孤儿的身份侮辱她，书里只是男孩子不跟女孩子一块儿玩在一起，每个人都经历过那个时期吧？

怎么能曲解成这样？

相比之下吉尔伯特的崩坏都不值一提了…5小老鼠真的非常尬。

真的是被安妮道歉之前的一段剧情欺骗了。

在这之前的剧情还原的差点看哭。

美丽的爱德华王子岛、火车站、樱桃树、闪光之湖、喜悦的洁白之路、善良的老马修。

每一段对话我都能想起它是在我书中的哪一页。

为了使剧情更加丰满新增的一些对话也很还原原著安妮唠叨、充满想象力的形象。

以至于我无视了马瑞拉前期一直在怀疑安妮偷东西，早在这些情节就应该探出端倪。

一般看了一个不喜欢的电影或电视剧我才不会义愤填膺地揪着每一个点批判一番，况且这剧的质量真的不差，特别是演员演得很好，小安妮的表情特别丰富特别生动。

但是这本书对我有着极为重要的意义。

这些强加进来的剧情把本身那些美好的人物和情感曲解了。

书中的亲情、友情、爱情是我最憧憬的样子，却被掺入了怀疑和嫉妒。

就每集内容来说比三集讲完一本书的85版更为丰富，制作也更加精细，但是就剧情的还原来说老版太棒了，也没有加入多余的情节。

不是说这版不好，而是这偏离原著太远了。

i am poor girl，i am rich girlanne 是一个有可怜身世的孤儿，从孤儿院出来后，第一次被马修，玛丽拉送回孤儿院的时候，不愿意再回到孤儿院，选择搭牛奶工的车去车站，售卖诗歌回曾经的故乡。

害怕着，勇敢着的前行。

马修是一个少言的人，也是第一个给予anne温暖的人，anne第一次追问马修会不会把她送走，马修说玛利亚也老了。

感受到了马修爱玛丽拉，爱anne。

玛丽拉也是一个严谨略无趣的人，她让anne把换洗衣服拿下来，anne回家的时候藏起来看玛利亚给晾晒的衣服，用手把衣服捋开，anne看着玛利拉嘴角露出的微笑。

慢慢地他们互相感受到了爱。

她们组成一个家，anne激动的在家谱上签上了自己的名字。

每一个女孩，总有一些烦心的事情，每一个女孩，总有一些开心的事情，今日的玛丽拉，又怎么不是曾经的anne女孩们，只要朝着自己想去的地方勇往直前，人生即是美好的。