阿修罗

看了一部日本动画大片《阿修罗》。

片中的台词真富有哲理，很震感，音乐风格也别具一格。

虽然是个悲剧式的故事，但同小说《灿烂千阳》一样，黑暗之中透露着希望的微光。

我不明白为什么片头那个母亲将刚出生不久的亲生儿子丢入火堆中，也许一种象征的表现手法吧，象征着抛弃，象征着人性本善因为恶行的伤害而魔念丛生。

影片一开始就给人很紧张的感觉，直到看到若狭收留阿修罗的那一段，内心才缓和下来。

最印象深刻是阿修罗二次偶遇法师的对话：“我很痛苦，不如不出生在这个世界上，为何我要出生在这个痛苦的世界上···” “痛苦吗？

阿修罗”“因为我不是人···”“看来你学会了很多人话，比起我第一次遇到的你看起来你现在更像人了” “我不是人，我是野兽，所以我才会长狼牙”“你是人，只是你的内心中有一头野兽，要想成为人，就必须打败你心中的那头野兽！

”“我不是人，我是野兽。

”法师接下来讲的话，既简练有意味深远： “你是人，你觉得痛苦，你有心，尽管人都有野兽的本性，但人始终不同的是有一颗心。

”“展现野兽本性，只会把人推向更痛苦的深渊”“不是每个人都想吃人肉”说完他毅然砍下一只手，递到阿修罗的跟前，送予他吃下。

食人魔阿修罗惊呆了，咆哮着离去。

片中的阿修罗多次大难不死，个子虽矮小但身手敏捷，还有恋母情结。

我觉得阿修罗这个人物身上充满了戏剧性的寓意，一个性格执着的灵魂，如何陷入生命的迷惘与痛苦，带着深重的迷惘仍一次次和命运搏斗，他不知道什么叫做死，他只知道自己在任何重要关头不能输，奋力反抗。

阅历慢慢增长，他最终学会做人。

看到最后的片段，一双年轻有力的手在刻木佛，镜头一转，是成人的阿修罗，一个年轻的法师。

最后也明白，猫和狗都是沾染了人性的动物，虽然我喜欢他们的可爱，但是却有厌弃他们受驯化的奴性。

猫和狗本来都是野兽，正是沾染了人性，才变得如此美好。

原来，因为人性，这个世界才变得如此美丽。

阿修罗，一个悲催的弃儿！

饿疯的老娘差点儿把他烤来吃，老天一场雨救了他，一声雷吓跑了老娘！

然后，他就8岁了！！！？？？

请问，谁接手带大了他？

他老娘又回来了么？

还是原著有交代，电影删球了？

斧头算怎么回事（新生儿如何守住一把斧头到8岁？

）？

不爽呐！！！

从他不会说话、硕大的犬牙、粗利的锐爪及鬼魅的战力来看，是被狼或野狗之类的动物领养了（倭岛有过狼么？

）；从他偏小的个头来看，长期营养不良，饥一顿饱一顿；从他不离手的斧头来看，他不单接触过人，还粗学了使用工具！

因此，可以脑补——狼或其它肉食性野兽发现了他，不知为何（许是不孕不育），不单没吃，还收养了他。

具备一定野兽战力后，遭遇了执斧人，执斧人宰了野兽（或者野兽早就挂了），却被阿修罗KO！

于是，斧头到了阿修罗手里！

从此，独自捕食含人在内之一切生物！

好死不死，偏偏遇到热衷bb的“一灯大师”！

砍又砍不到，咬又咬不着，打又打不过，只好为口吃的被逼着念“男巫阿咪偷斧子”！

好容易跑脱了，又被飞石砸到面门飙血……到嘴的食物（地保儿子）没嚼咕两口，又被地保追杀，险些坠崖身亡！

终于雨过天晴，遇到若狭，替他烫伤口，裹好，捏饭团，送水……后来又教他说话，陪他看夕阳，给他煮蘑菇汤……貌似他快乐的人生即将开始，殊不知正相反——痛苦的种子正在萌芽！

终于，矛盾爆发了！

若狭七郎约炮时，不知趣的阿修罗一斧子下去，彻底劈断了若狭对他的最后一丝不舍！

8岁的兽人，难道就有了性依恋？

难道就会妒忌了？

也许吧！

我更愿意想简单点儿，阿修罗无非理解为若狭因为七郎，所以疏远了他！

他不明白的是，若狭只愿与他保持人与兽的友好距离，而他却极度渴求同类间片刻不离的相亲相伴！

若狭一个没生养过的妙龄女娃，对这种婴儿般的过度依恋手足无措，心生压力，也是无可厚非！

况且，阿修罗本身自带的危险兽味，也对这个“佛系”少女散发出阵阵压迫感！

阿修罗当然更无辜，得到的母爱，没几天就消失了，“安全感”、“关注”、“善意”和“信任”这些东西就从未在他的人生出现过！

多说一句，他老娘也算“仁义”了，斧劈恶狗（or狼？

）前不忘迅速将他包裹入怀，能奶几口算几口，即便饿疯了要投他入火时，也伴随着炸雷，被仅存的良知真个逼疯了！

若狭的一句“畜牲，滚蛋”，就是出土树苗上点燃的一团火，煎熬，却无法摆脱！

痛苦的根——就是当初若狭施与的安全感、关注、善意与信任！

此刻，深扎入心，愈扎愈深，愈裹愈紧……阿修罗的“痛苦之果”，终于长成了！

讽刺的是，原处“畜牲道”的阿修罗，因一句“畜牲”，终于轮回进了“人道”，成了人，再也做不了畜牲了！

更讽刺的是3善道之1的“人道”却疯狂地凌虐着阿修罗的心，使之痛苦；当初3恶道之1的“畜牲道”倒能让他麻木且平静地苟活，不必感受“痛苦”为何物！

尽管如此，阿修罗却再也回不去了！

偏偏此时，又看到树下的猴儿母慈子孝，其乐融融——“天哪，老子连个畜牲都不如！

”带着绝望与嫉恨，阿修罗咆哮着一斧子劈下去……结果，猴儿没劈着，批出个“一灯大师”来！

老贼秃这回倒没逼他念“男巫阿咪偷斧子”，而是彻底玩了把大的——“剁手饲凶”（我想吐，“一灯大师”倒把自个儿感动哭了）！

不得不说，用这么高装逼格的作秀，欺负一个早就读出其再也回不去“畜牲道”的孩子，真是无耻之尤！

这种“震撼”教育在倭岛还真有市场，不由得对“一灯大师”抱拳敬道——失敬，原来阁下才是“GTO”本人！

鬼冢英吉算个屁啊！

被老贼秃一番刺激，阿修罗自发地选择了“做人”，不再杀人，改宰马了（地保曾骑马追杀他）！

悲哀的是，奄奄一息，即将饿死的若狭并不领情，偏要把马肉说成是人肉（此处亦可看出若狭对阿修罗的伪善，当初救阿修罗顶多算是恻隐之心），抵死不食，结果，就真个饿死了！

看到此处，不禁想笑——七郎偷来的山芋你丫不也嚼吧得蛮香地嘛！

剧情至此，大为失望！

若狭应该为了一年的米出卖阿修罗才对啊！

这才是绝境中最真实的人性啊！

并没有……她就这样无情无脑地死了！

最后一丝信任和在乎都没得到的阿修罗，眼睁睁看着他最在乎的“主”呼出最后一缕气，幻想中的救赎终于炸得粉粉碎！

一瞬间，他仿佛又回到了“畜牲道”，冲出茅庐，大杀特杀，血祭心殇！

连高头大马的地保，也抵不住这冲天的疯狂怒火，命丧斧下！

好汉不敌赖汉多，终于，吊桥两端的火蛇汇头时，阿修罗坠向了万丈深渊！

执拗举着斧头的他，难道是对“人道”象征——执斧劈狼（or狗）的生母，存着最后一丝执恋么？

不，没那么扯！

这一刻，执斧问天的他，才最接近“阿修罗”道的真义——“非天”、“嗔恨”、“勇狠”、“伐神”……但，他终究不是真正的“阿修罗”，只能作为“人”，下坠！

大难不死的阿修罗（这跟金庸的坠崖不死铁律极度吻合，2回坠崖都安啦！

），并没得到高人指点或武功秘籍（金庸：“呃……这不科学！

”）……与七郎拉的殓车擦身而过，阿修罗没有抬眼与若狭枯槁的尸身作别，只有无声的两行清泪……别了，幸福；别了，痛苦；别了，救赎；别了，若狭……别了之后，去何方呢？

阿修罗的心中，也只能朝唯一的方向走去——翻过山，去都市！

最后，都市（算替若狭还了愿）寺庙中，专心致志刨刻木雕菩萨的阿修罗，平静而安心！

此刻的他，饱含希翼与慰籍地盯着木雕，看到了谁？

母亲？

若狭？

自己？

众生？

我更愿意相信他就只是在看一坨木头而已！

所谓望山是山——望山不是山——望山还是山，希望此刻的阿修罗已参透造物，法号“悟空”！

哈哈，孙行者估计要赏我一棒——老子的“悟空”乃菩提老祖所赐道号也，岂可道释不辨，瞎机叭搞？

猴哥恕罪则个！

在下无非希望阿修罗最终能找到一个安宁的出口而已！

其实，8岁阿修罗也好，芸芸众生也罢，尘世间最大的痛苦，既不是至尊宝的未珍稀之真爱，也不是一无所有，而是润物无声地将幸福的向往和希望赐予你，再当你面砸个稀巴烂，毁得你一脸懵逼！

所以，代入阿修罗的角色，最残忍的人并非要烤他的老娘，也不是爱bb自残硬要“拯救”和“启蒙”他的“一灯大师”，更不是横刀立马斧子爆头的地保欧吉桑，而是予与予夺的若狭！

与之“爱”，夺之“爱”，留下的，是“痛”，是“恨”，是“疯狂”！

此等表面温良恭俭让，纯朴美好，却装逼不彻底的女子，貌似可怜，实属可恨！

给不起，你丫就别招惹！

当然，代入若狭的角色，她确实怪无辜的——编剧硬要我执行“完满”阿修罗回归“人道”的使命，我能如何？

呜呜呜……都特么饿死了，还不放过我！

嗯～终于，断断续续，续了3回，终于要写完了！

最后，问一下，为什么取名《阿修罗》？

为了好听么，还是噱头？

拜托，根本不搭嘛，好不好？

叫《畜牲》，才更贴切好吧！

OK！

搞掂！

男巫阿咪偷斧子！

日本动画长篇，时长大约80分钟。

过于黑暗，讲述乱世时期，日本中下层困苦的生活，包括人吃人等。

主角是个8岁的孩子，但是吃人长大的。

故事没有太多的曲折，只有中间一段当阿修罗被一个青年女孩收养，过了很短的快乐时光。

随着洪水冲垮了村庄的农田，黑暗又重新降临。

不是很理解其中的老僧为何要剁了自己的左手给阿修罗，但是阿修罗并没有吃。

说明阿修罗心中的兽性开始减退，人性开始增长。

总体来说，一个从悲剧到悲剧的故事，也许表达了一些禅意，但总体还是太黑暗了。

感觉若狭收留阿修罗也许是有点因为他曾经无意的帮了七郎虽然至此杀死了小太郎。

对于阿修罗的疏远也只是因为他伤了七郎，虽然他只是为了一种名叫占有欲的东西。

真是成也七郎败也七郎。

其实小孩子都是这样，被抢了心爱的东西大多都不会给好脸色看，何况又是有着一身武艺的阿修罗，怎么可能看着好不容易得到的温暖轻易的到了别人之手。

这种不被认同，有个人出现给了温暖，发生变故，至此看开，好像很多故事都是这么的叙述。

于是各种委屈、被误解、下大雨的天，总是可以戳中泪点。

作者想表达的若狭是个什么级别的善良不得而知，我反倒觉得这种善良是种钻牛角尖的善良。

有时的坚持也许只是无法撤退的义无反顾。

她深信着自己的属性是善良，那么自己就不能做出违背设定的事！

她深信着那是人肉而不愿相信阿修罗的那句这是马肉你吃吧，不吃会死的话。

这是用死来明志，我是个不吃人肉的好姑娘吗？！

马不是生命？！！

只是吃人肉有违伦理罢了！

PS：若狭姑娘的的画风总觉得和阿修罗不是一个感觉啊！

大约他们从来不是一个世界的人吧，若狭姑娘的温暖终究只是阿修罗变身“王宝强”的一个契机。

PSS：人是生来就很苦，还是只有童年很苦。

人生就是如此。

当若狭静悄悄地躺在木板上与阿修罗擦肩而过，他没有停留，泪水却早已流满整张脸蛋。

谁没有青春，谁没有在青春中留下一个或多个让你悸动的瞬间？

对于阿修罗，对于一个只有着吃人、生存记忆的阿修罗来说，善良真诚、至死不吃人肉、坚守人道的若狭就是那个改变他一生的人。

她就是他的青春，她就是他的所有。

是她唤醒了他身为人的痛苦，让他知道自己还是一个人，而不是野兽。

老和尚曾说：谁都会有着魔的时候，暴露自己的兽性，所以必须与隐藏在自己身体中的野兽抗争，不恨人，但恨己。

人是动物，是因为人有和动物一样的需求。

人又不是动物，是因为人有能够自我控制心和自我遵守的道。

阿修罗说：“我没有心，所以不苦，我是野兽。

”人有心，为遵守道而与内心的野兽斗争，所以人生而苦。

“苦”便成为人的证明。

有人曾这样评论余华的小说《活着》：“当我们知道苦难是生命的常态，烦恼痛苦总相伴人生时，我们便没有必要自怨自艾。

而我在《活着》中看到了不同于曹文轩笔下的苦难，那是伴随着福贵的一生、连结着身体一部分的东西，甚至比吃的用的还重要。

余华灵巧地转动着笔尖，一次又一次将福贵的生活推进巷口拐角。

当你以为他将会重新开始生活时，命运这时却跳起了舞。

我时常在想，上帝若是为你关上了门必会为你打开一扇窗，因此我便常常在遇到麻烦时等着好运的来临，当做是生活给我的补偿。

直到我尾随着福贵，走在那条洒满了盐的路上，触碰到他那几乎僵直的脊背，我才明白所谓生命的常态便是那些突然间就横在面前的碎石子。

它害你摔了一跤流了血却提醒着你，你还活着。

”那么，在那个饿殍万里的世界，在那个饿到能食子的世界，活着本身就应该受到尊敬。

喝尿、吃屎、砍自己手臂上的肉、吃草、啃石头、吃人肉，与原本的亲戚好友结仇、为了一点米气势汹汹杀人，所有能吃的食物，种种荒诞不羁的事情，目的无非是为了不辜负上天给予的一条生命。

人呀，只有在那种极端的环境才会感概生命的可贵，而吃饱喝足、有空调吹、有钱水花花地用才会产生抑郁，才会觉得生命是最卑贱的事物。

影片的结尾：“在你身上我获益良多，那就是不杀生就活不下去的人之本性，吃海鲜，吃野生生物，故人得以生存，即使背负起罪业，也不辜负这条上天赐予的生命，努力活下去。

世界因此而美。

”

剧情上极端的物质缺乏是符合我对历史的想象的，因为在生产力不发达的时代，受到自然灾害和人祸的影响，人口像酱缸一样轮回应当是常态。

在那种动乱中生存的人，吃人、卖子女都是可以想见的，这在本国的历史上也屡见不鲜。

电影对这种残酷的展示和对生活中的美好的展示并不冲突，这比很多古装剧中一位的精致画风要好太多了，因为可信建立在真实上。

在阿修罗的童年背景中，这些真实渲染得足够了，那么阿修罗的疯狂，若狭的善良和法师的信仰，即便也可能有大量的夸张，但也是在疯狂的时代下所可以想象的，这部电影也就是填补这个疯狂的想象。

希望不要再看到穿着精良古装却满脑子现代中产混封建思维的伪时代影视作品了。

时值乱世 战火纷飞 饿殍遍野在这片焦土上 该赖何生存 我答不上来只是履行着自己的职责 一路走下去这种地方 生在如此苦难深重之地 人亦是修罗人类若没有食物 一样互相残杀 不是你吃我就是我吃你人皆有兽性 但人与野兽有着根本的不同 就是人拥有心 人有心 所以做了越多畜生的事情 人的心就越痛苦不杀生就活不下去是人的本性 吃海鲜 吃野生动物 顾人得以生存即使背负起罪业 也不辜负上天赐予的生命 努力活下去 世界因此而美 同时也丑陋着

此片阅毕，我内心无法平静。

这是我的基调。

此片的风格，内容和主题是我内心一直以来喜爱的一类作品。

但往往也因为此类片容易诱发我黑暗绝望的一面而一直以来，极度自我克制观赏的一类作品。

现在我已经内心激动得直想吐。

酸水不断地涌上口腔；头脑却因为情感上的强烈刺激已经痛得不行。

但我一定，一定要把这些写下来。

此文个人色彩比较重，各位如果理解有差别请温和地讨论。

此片从始至终围绕着阿修罗，充斥着痛苦，绝望，悲伤，愤怒等等强烈的感情色彩。

我认为，恰恰因为他是野兽，却往往有着比普通人类更为纯洁，直接而浓烈的情感。

某种程度上说，他比村民们更有人味。

阿修罗从小过着如同野兽般的生活。

生存之上，不受任何人类法则的控制和伤害。

他看似自由，却有着一颗痛苦而愤怒的内心。

哪怕是小动物，本应保护爱护自己的母亲却把自己投入浓浓烈火中的场景，恐怕任谁都永世难忘。

阿修罗出场血腥暴力，全身上下充斥着毁灭的气息。

他全然不知自我的存在，只知道掠夺和强占。

只是为了生存而活，为什么不呢？

但是老和尚看见了他野兽外表下一颗受惊恐慌的内心。

点出阿修罗内心背负着愤怒之火。

并想度化这个背负罪孽却原本无辜的孩子。

有人说，阿修罗对若樱的感情不可理喻。

我倒是能够深深地理解。

一个从小在残酷生存法则中孤独成长的孩子，第一次有人关怀他，照顾他，引导他，陪在他身边。

阿修罗只怕内心深处是非常依赖若樱的。

在黑暗中摸爬滚打已久的孩子，第一次看见阳光，第一次感受到温暖，他只是强烈地想要，想要更多一些。

所以阿修罗开始如影子一般跟随在若樱身边。

即使他知道他的存在是不可以被知晓的。

他只是单纯地想要若樱更多一些温暖和陪伴。

可是人类的相处法则，是给与空间和自由的。

阿修罗并不了解这份法则，他只是单纯地想要更靠近若樱，因为若樱是他温暖和快乐的唯一来源。

而这份感情，对于若樱而言，太过沉重了。

而当他知道若樱把关怀和陪伴分给七郎的时候，他嫉妒了。

他嫉妒那个分走自己唯一幸福和温暖的来源的人。

他拔斧相向了。

结果直接导致若樱对他生存意义的否认和不信任。

阿修罗对若樱的感情是炽烈的，有着浓烈的独占性和偏执的毁灭性。

当第一个承认自我生存意义的人就这样残酷地弃他而去。

他不由得想起自己刚出生即被母亲遗弃的瞬间。

他原本愤怒痛苦的内心，变得绝望。

我看到他恶狠狠地袭击母猴和小猴，嘶吼着“为什么要诞生到这样一个残忍的世界上？

”，自己也难过地落下泪来。

他厌恶自己，诅咒自己的出生，他不明白为什么要经受这样残酷的人生。

如果是这样，早知道就不要被出生就好了。

这时候的阿修罗，已经具有了一颗人之心。

他接受了爱，温暖，关怀；体会了喜悦，失望，嫉妒，绝望；更开始思考自我生存的价值所在。

所以当阿修罗口口声声地否认自己有情感有人性的时候，他回避自己的感情，否认自我的存在。

老和尚希望阿修罗能够原谅自己，也原谅给他带来伤害的人们。

于是他点出了，人是理性和兽性并存的。

每个人都会偶尔有兽性战胜理性的时候。

他希望阿修罗能够发觉自我的理性；管束和引导自我的兽性；同时也能够宽厚地接受他人无意间兽性给他带来的伤害。

阿修罗宽恕了若樱，为了她能够活下去，杀了自己死对头的马，偷了马肉带给若樱吃。

可是若樱却不能原谅阿修罗。

她不信任那个对自己心爱之人举刀相向的人。

而她不肯原谅阿修罗的做法，让这个孩子彻彻底底地伤透了心。

绝望之下，他抛弃一切人心，孤注一掷地杀向人群。

不得不说，在阿修罗绝望地站在如血一般鲜红的门口，那份彻骨的孤独和悲伤被渲染得何其凄美悲凉。

在烈火焚烧断桥的那一刹那，两面村民们如同野兽般暴虐疯狂的眼神，正如老和尚所说，他们彻底释放了自己兽性的一面。

我想过，如果那时候村民知道某大人已经命丧阿修罗的斧头之下，还会这样疯狂地追杀阿修罗么？

我想，一定会的。

在极度饥饿的状态下，当人类的一切法则都必须为生存做让步的时候，阿修罗只是一个导火索，引发了人们压抑多时的愤怒和绝望。

人们只会继续杀红了眼一般不惜一切代价杀死阿修罗。

这一点，我觉得如果我是导演，我可能会让人们在兽性驱使之下放火烧山林，结果把自己最后可能寻找食物的地盘燃烧殆尽。

面对一片森林废墟，村民们悻悻离去。

兽性的释放直接导致自我毁灭。

最后，当阿修罗和若樱的尸首檫肩而过时，阿修罗泪流满面。

我想，他那刹那，是顿悟了。

若樱的死，带走了阿修罗最后一份贪恋，嗔怒和痴迷。

因爱而生忧，因爱而生怖，若离于爱者， 无忧亦无怖。

最后的镜头让我始终有一种幻灭感。

平静安详的都城，阿修罗若有所思地望向远方。

老和尚说，我们背负起吸收其它生命的罪孽而活下去，不断地挣扎着活下去，这个世界因此才如此美好。

我不知道，我只是想起了《空之境界》里的那句话，如果只是背负着自己的罪孽而选择活下去的道路只是浮游，而应该是背负起自己选择道路下必然的罪孽，这才是飞翔。

--后记：每天工作12小时，已经凌晨两点。

或许写下自己所思所感的过程，也是一个自我度化的过程。

曾经的我，和阿修罗有几分相似。

同样诅咒过自己的人生；同样极度渴望一份温暖和关怀；同样偏执地追逐过一份不属于我的感情；同样在被否认自我存在价值后痛苦而绝望地否认一切。

现在的我，依然无法接受自我的一切，依然还在自我意义的寻找当中。

但我不觉得，阿修罗的经历是悲惨的。

虽然残酷得那样触目惊心，但是也正是因为他拥有着由野兽到拥有人心的独特过程，他才更接近真实和真理，更透彻地理解人性。

或许，他可以成为一个得道高僧。

感觉很多人在没看懂的前提下钻了牛角尖，纠结着一些不是这个作品想表达的东西。

下面这段评论是在大B站看到的，说出了我心里所想。

#132 JAKE你们都还执迷不悟。

这个悲催到家的悲剧中有两个悲剧性人物被作者着重描写。

你们却始终在探讨阿修罗。

阿修罗代表的是人类的兽性，另一个就是单纯善良的若狭，但正是这种单纯和善良迷惑了自己的眼睛，男朋友偷伙伴的食物给她她吃了，但阿修罗冒着比带来人肉更危险的马肉给她吃时候她却不愿相信以至于最后饿死了（阿修罗从没对若狭撒过谎，也没有伤害过她）。

若狭的悲剧是因为偏执于“善”造成的迷雾以至于看不清本质。

老僧人就是答案，兽性也是人的一面，善也是人的一面。

（还记得21世纪少年里“将军”问一位僧侣如何才能克服恐惧，僧侣的答案就是接受它） 我觉得理解本片的重点就是本片老僧人多次说过的“理性”。

理性帮助人类接受自己的兽性，保持这善心，辨明是非，让人类历史即使伴随着残酷的自相残杀，文明也会依然发展下去。

不光兽性会让你迷失，偏执于善也会遮蔽心眼，被恐惧控制也会变得丑陋，还有悲伤，痛苦，自私，等等。

本片中出现的所有角色展现着人的不同面。

但只要保持理智的心，接受这些本都是人类天生就有的东西，不逃避不迷惘包容并面向积极，回头望这残酷的景象就能感受到他的壮丽。

也许会觉得感慨，也许有点感伤，甚至一丝感谢之情。

但望着这一切包容了继承了并决心坚定的积极走下去这难道不是壮丽的美景么。

（总觉得电影“云图”和这个片想表达的是一个事。

只不过云图用的是证明，此片用的是反证。

反证真理总是越证越明的）

其实我原本打算看这部电影的起因是因为被推荐，然后我想放松一下。

然后生生压抑了65分钟，66分钟终于找到一个泪点，哗---的泪奔，哭的要多惨有多惨。

对，就是公报私仇，你让我难受成那样，那么，我就好好的咧起嘴-哭死给你看，哼。

上面只是戏说，真实的感触特别多，可以说在接连看了很多几部动画电影后，在这里找到了久违的真诚。

亦或前几部是我的欣赏角度不同而对其造成了误解。

这部片有着浓厚的宗教的意味，这点无法否认。

但同时更无法否认的是，原作者为了探讨自己心中的困惑所采取的是一种放大了的极端形式。

但学过高数的人都知道，一些函数一旦趋近于极限那么必然会产生性质上的突变。

那么对于比函数仍旧要复杂很多倍的人性，这种放大是不是合理其实有待商榷。

不过这只是鸡蛋里挑骨头，这绝对是一部10星级的佳作。

压抑一直是主旋律，色调，音乐，台词也无不在试图帮助观众进入主角所面临的无望痛苦的状态。

但所幸导演处理冲突、讲故事的功力很强，情感的突破点找的非常精准，长度也控制的尤其好，这部片没有沦为一部为闷而闷的大闷片。

尤其是剧中冲突点的埋伏，从小到大，再以小见大。

导演的功力炉火纯青。

对于影片的主题，我始终觉得并不是影片里多次所探讨的兽道和人道。

这诚然是一部分主题但却不是作者想表达的终极命题。

75分钟的观影里，我看到的更多是作者对于生，以及生而沉重的愤怒和无奈。

就算最后，老和尚所说的那句“人的本性就是通过吃掉其他生命而活下去，夺走出生于大海的生命，夺走生于山野的生命，人就是靠这个活下去，背负着罪恶，即使那样也在有限的生命中拼命活下去，正因为那样，这个世界才如此美丽。

” 也很有种自圆其说的刻意。

如果人类的自相查杀被认为是残忍和兽道，那么对于自然界以及动物界生命的掠夺难道就不是残忍？

建立在各种其他生命上的人的生命仅仅就会因为不会自相查杀而就变得高贵么？

这么说起来岂不是特别伪善。

这样看来整部片子好像又是一出悲剧。

可作者最终突破了自我，就如同二次掉崖，二次重生的阿修罗一般，作者最终大彻大悟。

其试图给于理清并最终想要表达的内涵，参见阿修罗最终开始人化的外貌改变可以看出端倪.不！

即使人类生存的本质非常沉重、无奈以及痛苦但这个世界却存在着心灵，这样一种事物对杀戮产生的痛楚会造就幸福，因为只有痛楚才会让人开始反省，才能造就标准，造就底线，成就信任，人的存在才会因此变成一种祝福。

这种对情感以及痛苦的绝对感知和细腻才是整个人类社会生生不息的根源。

也许沉重，也许痛苦，但活下去，相互协助，相互关爱的活下去，终究，还是美丽的。

ps：看这部片子的时候，总想起亦舒笔下的那个美貌阿修罗，对于彼沦为平庸是阿修罗最大的诅咒，但对于此，成为平凡而平庸的人，或许是一生之追求吧。