杀人不分左右

很久没看类似的电影，跨新年看的第一部电影，好的开始！

同为翻拍旧版，此片比【唾弃你的坟墓】好很多，并不是说后者烂片一部，但本片更加真实，对于暴力的拍摄不论强度还是占片比例都更加合适，不会让人产生导演只会以血腥为噱头的怀疑。

看了其他的影评，我反而觉得并没有那么多套路，而是相当有借鉴意义，容我借题发挥一下首先，也是最重要的，保持冷静。

特别关于“大声呼救”：在没有坏人的情景下（如遇难）以可持续体力为原则，最好是找到可以容易发出大声响的东西，范例，在冰冷海水中体力透支的Rose吹哨子引起救生艇注意；在有坏人的情况下，如果很明显呼喊被听到的几率远小于被歹徒抓住的几率，请慎重！

如在厕所的片段，隔音很好的窗子还未打开，呼喊的声音只会让门外的歹徒变得丧心病狂的撞门、接着有很多理由应该狠狠教训你一顿，结果严重损耗逃走力（体力、身体状况、头脑清醒度等）。

而之后丛林逃跑，目标重机械驾驶员，即使不论依旧很远的距离，工地的噪音也会有很大干扰，简而言之，听不到；而好不容易的摆脱的追踪者却立即循声定位。

不是剧情这么刻意，编剧，我们理解你。

有个疑问，拼命呼喊会否影响当时的大脑思考或者对周围环境的观察力，如神经、机能调动集中在提高音量以被听到，于是分配给其他功能的份额变得很有限/不充足其次，放弃一些不必要的挣扎。

针对强奸来说，在有些情况下，不如不要挣扎。

（* 以下只是根据所知的专家意见影视内容，得出的一些片面的个人想法，欢迎指正）面对生理需求严重压抑而发出攻击的罪犯，留意“大声呼救”提示，以免逼得狗急跳墙杀人灭口，相反，顺从以便尽早结束，保留抓伤后皮屑、衣物上的精液等犯罪证据。

而若是有强奸倾向的变态罪犯，挣扎抽泣哭喊很可能正在满足他对于被害者的幻想，欲望实现，然后，他想要更多。

最后，集中力量攻击要害。

有硬物，不要浪费在相对无关痛痒的部位，鼻子，太阳穴，后脑勺。

不记得在那里看过，一拳击中鼻子的攻击力不容小觑，哐当一下猛的一股血腥味然后意识模糊（此描述为构想的感觉，只记得对神经会有很猛的冲击）。

最后的最后，不在危急的环境中当然可以有时间考虑应对计策，又回到第一点，一定保持冷静，以防自己本能的应激反应撑了一时却断了后路

重新翻拍自1972年同名電影的《左邊最後那棟房子》是希臘籍新銳導演丹尼．伊理塔迪斯（Dennis Iliadis）所執導的第二部劇情長片，同時也是他的首部好萊塢電影。

在當年的導演威斯．克瑞文（Wes Cravendis）所率領的班底參與之下，電影的主要劇情架構並未更動太多，從偏遠的小屋、湖泊、綿延的公路、休旅車和度假的歡愉氣氛等典型元素的運用，可看出這部電影其實無異於其他相似題材的虐殺驚悚片。

不過，就像《大劊人心》（Funny Games，2007）和《獵人遊戲》（Eden Lake，2008）在既定的框架中融合沉重的議題，《左邊最後那棟房子》不僅挑戰社會道德尺度，其衝擊程度更直接跳過視覺直擊內心，考驗著觀者的極限。

電影集中在兩組人物身上：其中之一是約翰（Tony Goldwyn飾）、艾瑪（Monica Potter飾）與他們的17歲女兒瑪麗（Sara Paxton飾），另一組則是柯魯克（Garret Dillahunt飾）、法蘭西（Aaron Paul飾）、莎迪（Riki Lindhome飾）與賈斯汀（Spencer Treat Clark飾）。

倘若以粗略的善惡二分法來看，從電影開場的幾場戲中可以明顯判斷前者為善，後者為惡。

電影的劇情很簡單，前半段主要描述屬惡的這組人馬對瑪麗及其友人佩姬（Martha MacIsaac飾）施暴，電影的後半段則是一百八十度大逆轉，瑪麗的父母成了施暴者，而柯魯克等人便成為受害者。

以直報怨，還是以暴制暴？

原本跟隨父母到湖邊木屋度假的瑪麗，到鎮上找佩姬敘舊時，與賈斯汀邂逅。

藉著賈斯汀的邀約，兩人到他家玩樂、吸食大麻。

此時，賈斯汀的父親柯魯克等一干人恰好回家，撞見屋裡的瑪麗與佩姬，兩人的惡夢就此展開。

導演在這部分的鋪陳中，不時將鏡頭聚焦於法蘭西持刀的手，以及莎迪帶挑釁意味撫摸瑪麗的手之上，更經由鏡頭讓觀者直視虐殺與強暴的橋段。

在種種惡行的加乘與刻意凝視之下，令人彷彿感同身受，能切身體會瑪麗與佩姬所受到的屈辱與懼怕，藉此導演誘發觀者對瑪麗與佩姬的同情，以及對柯魯克等人的憎惡，成功加深這幫惡徒之惡。

因此，這裡便產生一個耐人尋味的問題，也就是電影海報上所寫：「If bad people hurt someone you love, how far would you go to hurt them back?」透過前面劇情的經營、堆砌，就連觀者都對這幫惡徒深惡痛絕，遑論是瑪麗的父母了。

電影進行到中間，遭遇暴風雨的柯魯克一行，碰巧來到約翰與艾瑪居住的木屋求援，尚未知情的兩人理所當然伸出援手，留下他們過夜。

然而，一旦察覺真相之後呢？

《論語．憲問》中，孔子提到「以直報怨」，也就是要用公正的態度對待仇人。

但是，又有多少人能有如此胸懷呢？

尤其，受害的還是自己的女兒。

於是，電影的後段便看到約翰與艾瑪選擇以暴制暴，用殘暴的手段對付柯魯克等人。

當加害者與被害者的身分對換過來，觀者是感到大快人心，還是深覺殘忍？

導演顯然徹底摧毀觀者心中那扇道德之門，重新審視善惡的標準與暴力的本質。

在電影當中，因為有了瑪麗遭受慘無人道的暴行作前提，約翰與艾瑪後續的暴行才勉強合乎情理；如果，將這層前提抽掉呢？

單就前後兩段暴行而言，其實兩方的凶暴程度幾乎不相上下，導演一方面將鏡頭直視柯魯克強暴瑪麗的情景，另一方面又冷靜地聚焦於約翰與瑪麗聯手虐殺法蘭西的畫面，兩者同樣令人感到不適，忍不住想別開視線。

那麼，何以為善？

何以為惡？

又何以為暴？

不存在的規矩其實，電影中有一個巧妙的設定，讓兩方的暴行得以置放在同一水平上相提並論，那就是將一切的規矩抹去。

電影的開場，法蘭西與莎迪駕車衝撞警車，企圖劫走囚犯柯魯克，得逞之後，還將車上的兩名員警殺害。

負責執法的警察慘遭毒手，在某種程度上也可以解讀為法律的死亡，因此在瑪麗與佩姬遭脅持時，警車曾兩度與她們擦身而過卻不察她們的危急情況：其一，當佩姬在柯魯克等人的臨時居所中的浴室拍打窗戶求救時，警車從外面的馬路經過；其二，當所有人乘車逃亡時，警車從對向車道迎面駛來。

自此之後，法律所形成的規矩不再制限於這群人身上。

特別是暴風雨切斷對外聯繫的設定更讓他們猶如處於密室之中，自成一天地，而理智、規矩與文明全然不存於其中。

如果白紙黑字的法律不存在，那麼約定成俗的道德標準是否更形鬆動、不密實？

譬如：賈斯汀在片中的位置。

或許是懦弱，抑或良善，他並未參與前半段的暴行，選擇袖手旁觀；在後半段的暴行中，他雖然遞槍給約翰，也曾試圖開槍射殺自己的父親柯魯克，但是並未成功。

因此，從頭到尾，賈斯汀幾乎沒有親手參與暴行。

然而，賈斯汀又該置放於善惡二分法的哪個位置上呢？

電影的最後，約翰帶著一家人駕駛小艇離開，賈斯汀也在其中。

原本身處暴力之中的賈斯汀看似終於脫逃而出，但是結尾的畫面難道不是暗示他又踏入另一個暴力地獄裡？

尤其，這次的暴力還是隱藏在充滿童趣的紙鶴吊飾、潔白明亮的陽光，以及聲線甜美的吟唱之中。

不甚討喜的《左邊最後那棟房子》《左邊最後那棟房子》絕對不是一部討喜的電影，劇中呈現的畫面與議題極富爭議性，不斷衝擊觀者的內心。

在對比鮮明、刻鑿痕跡隨處可見的劇情之下，如同導演所言：「誰才是文明人，誰才不是？

誰是施暴者，誰是正常人？

」讓觀者不得不逼視暴力的真相與本質。

【恐怖 复仇】《魔屋2》又名《杀人不分左右2》《最左面那间房间2》？

不知道自己有没有记错名字。

第一部是禁片之一，额，因为太老了，看了剧情简介，我决定看第二部。

第二部讲的是女主和爸爸妈妈到一座山里的别墅休假，女主和一个朋友去玩儿，碰巧遇到了男主的爸爸叔叔逃狱回来，然后男主的爸爸叔叔婶婶想要杀害女主和她的朋友。

朋友挂，女主九死一生的逃掉。

因为天气不好，男主的爸爸叔叔婶婶，搁置逃亡计划，借宿在女主爸爸妈妈的别墅。

然而他们不知道的是女主并没有死，女主的爸爸妈妈很善良的招待他们，却在半夜看到九死一生爬回来的女主，然后知道男主的爸爸叔叔婶婶就是这一切的凶手。

于是，他们残忍的复仇。

大概剧情就是这样，男主很帅，也还算善良，所以女主的爸爸妈妈没有杀掉男主。

男主爸爸死的有点惨，他的脑袋被放在微波炉加热到爆炸，我才知道微波炉不关门也可以用么，我都是关门热东西，好恐怖。

还不错的片子，告诉我们别总往人少的地方跑，不要相信陌生人随便跟人回家！

没看过WES CRAVEN大名鼎鼎的原版，看这部09年版也是冲着翻拍自WES CRAVEN成名作的名号。

看早期WES CRAVEN的电影可以发现，他很喜欢将普通人拉入一个极端恐惧惊悚血腥的世界，让观众目睹着他们被蹂躏折磨屠杀，然后在电影后半部分让某个不起眼的角色突然爆发奋起反抗，然后坏人成了被猎杀被折磨的对象，加上血腥暴力的镜头将观众的情绪推向至高点。

如果清楚了这一点，我们就能明白这些电影根本不是传统意义上的“恐怖片”，而是以血腥暴力来让观众在惊恐恶心之余仍然大呼过瘾感到爽。

所以请不要再说“这也叫恐怖片？！

”“一点也不恐怖”等话，因为你完全会错电影的意图，你只是恰好不好这口饭而已了。

澄清过后，说回这部09年版的The Last House on the Left。

如果事前不知道原作的导演是谁，我想在看后都能猜到。

整部电影都能看到WES CRAVEN的伎俩，尽管它是翻拍的。

在并不算精彩的开场后，电影冷静的描述一家人去度假，其中17岁喜欢游泳的女儿想要外出，母亲担心等等琐碎事件。

在《隔山有眼》中，我们同样首先看到的是去度假的一大家人小吵小闹。

这一段目的在于拉近电影跟观众的距离，让观众感受到主角们不过是跟他们一样的普通人。

而这一段同样让我想起了迈克尔·哈内克的《FUNNY GAMES》。

后来罪犯由17岁女儿遇见的陌生男孩JUSTIN引出来，于是“折磨”桥段开始上演。

这部分极其压抑，主角们惨遭凌辱迫害，一方面显示了坏人的邪恶变态，主角的弱小悲惨，另一方面让观众酝酿着压抑，等待喷发的情绪。

09年版的The Last House on the Left中，这部分应该说是及格的。

三个罪犯绝对够“恶”，强奸折磨谋杀都不落下。

但缺点是不够“强”，数次让两个小女生逃脱，比起《隔山有眼》中的变异人差远了。

剧情的张力也因此被减弱不少。

三个罪犯后来因为暴风雨住进了17岁女儿她家。

罪犯不知眼前善良热情的夫妇就是他们刚刚杀掉的女孩的父母。

而母亲和父亲当然不知他们已经引狼入室。

不过后来他们的女儿“爬”了回来，男孩JUSTIN留下线索，他们终于得知那三个陌生人的真面目。

于是自卫与为女儿报仇，双重力量激起了人性深处最原始的兽性，俗套，但屡试不爽！

这部分应该是电影的高潮段落。

就像《隔山有眼》后半部分父亲为了抢回女儿疯狂屠杀变异人，《惊声尖叫123》最后雪莉都要很酷的亲手毙掉凶手，观众压抑已久的难受情绪终于得以畅快的发泄。

然而09年版的The Last House on the Left却在这关键时刻早泄了。

第一个罪犯被两夫妇联手杀死掀起了影片的最高潮，影院中的观众大呼过瘾，并期待着后面的BOSS要怎么死。

没想到，女BOSS一枪被秒，男BOSS跟男主角周旋扭打了半天后结果是草草收场。

观众期待的高潮并不是没有来到，而是早已过去了。

再比较《隔山有眼》后半部分一杀到底的快感，09年版的The Last House on the Left差得太远了。

而导演就像心虚似的，在影片最后补上一段微波炉烤“头颅”的戏，实在是画蛇添足。

虽然高潮过早的泄掉了，但泄掉的那一刻仍然很过瘾！

我想这就是为什么我那么喜欢欧美这类血腥暴力“恐怖片”的原因之一，它们不会像日本恐怖片那样吓得我几个星期睡不着觉，但却能让我在电影院中感受到坐过山车时张开手大叫似的发泄快感。

此片翻拍自1972年韦斯·克雷文导演的电影《杀人不分左右》。

原版被列为世界十大禁片之一，坏人的穷凶极恶，以及被害女孩儿父母的血腥复仇在当年给观众留下了极其深刻的印象。

这部翻拍片，似乎是有应付评级系统的成分在，无论是血腥度、残忍度还是暴露尺度，都及不上原版，所以当成一部普通的复仇片来看就可以了。

其实原版的制作效果在眼下看来以及是十分粗糙的了，在今天的观众眼里，原版不过如此，只是剧情比较残酷而已；翻拍片在剧情方面比老板温和了许多（至少女主角最后并未死去），但其拍摄质量要更加满足现在的观众，因此，单论观赏度而言，新版的还是要比较符合大家的口味一些。

看片名就知道是个恐怖片，但是为什么是帅哥遇上美女呢？

因为如果不是因为这个美女没看过《不要和陌生人说话》，这一个半小时的情节也许永远也不会发生。

首先，在中国，这样的情节就算有，也是十分罕见，主角一家子驱车来到湖边的一处房子度假（这种情况在中国基本上就不可能，但是在美国却经常见到，至少在电影中……），其次美国人不像中国人那么复杂，随随便便就跟陌生人走不说，还在雨夜让四个可怕的坏人住在自己的家里，虽说很伟大，有爱心，但是在中国确实不会发生，至少概率小于1%。

并非是中国人没有爱心，至少是有防范之心，就是防这样的电影重现的。

故事的话，还是很吸引人的，因为我一直认为恐怖片的精华并非是光吓人就够了，如果里面鬼怪啊什么的太多，像我这种无鬼论者看着就提不起兴趣。

理想的恐怖片一定要是建立在真是框架基础上的，才能带给人发自内心的恐惧感和压迫感。

本片很好的做到了，至少在故事上很真实，很紧张，女主角一家的生命仿佛就攥在我们手中。

当帅哥遇上美女，很自然，会碰撞出火花，也许吧，但是这里他们多少是有点因为美国青年们的浪荡生活给毁了，好好地聊聊天不就完了？

一听到有毒可吸就Happy的不行，拿点就完了，还非要跑到陌生人家里吸，然后两个女的看见一个帅哥就开始施展所长，怎么看都是两个有经验的欺负一个没经验的啊。

结果如何呢？

当帅哥遇上美女，也许就是一个噩梦的开始。

其实，她们错过了很多求救的机会，每次总是近在咫尺却无法获救，也许这就是这种影片吸引人的独特之处，恐惧、绝望、无助…人类在此刻体现出来的求生欲望强烈到难以想象，他们可以承受更多的痛苦也可以从趾高气扬变成低头求饶的一条狗。

但是不管怎么说，忍一时风平浪静，静静的等待总会有机会，这也是恐怖片一再体现给我们的。

片子开始女主角游泳，换衣，是如此的纯洁出众，一个17岁的花季，拥有良好的身材，游泳能力出众，长的也算不错，可惜就是和同龄人一样充满了叛逆，但是几十分钟后，拥有曼妙身姿的女孩就成为了一个满身是泥，下体全是血的被强奸者，另外一个甚至早就挂票（不是主角永远都是这个命运）。

但是所谓的女主角运气也不好，电影才到一半也挂票了，至少我觉得应该是，后背脖子下面中了一枪竟然没死，可以说人的潜力是无限的……不管她以后如果面对今后的人生，我想她至少明白了一点：不要和陌生人说话…尤其是这种当帅哥遇上美女的情况…本片可是多主角电影，后半段基本女主角挂票，老爸老妈就成为了继任者。

但是问题就来了，前面紧凑好看的情节到后面就显得后劲不足，老妈明明有无数个机会可以抄起水果刀搞定那个男人的脖子，却选择了先用个不痛不痒的酒瓶作为起手武器，实在是不知道怎么想的。

接下来和老爸一起又搞起了无聊的淹人游戏，让我有种想按快进键的冲动，俩人搞不定一个，身边可用的武器一大堆，却偏偏选了个一般没有道具才会使用的杀人方式，崩溃，还好最后还是一锤子搞定了，Thank God!接下来更无语，拿到枪了，也是一枪打到那个女的，中枪后依然生龙活虎，让我很奇怪这把枪是不是有什么问题。

之后在有枪的情况下不用，却拿了个高尔夫球棒去找那个强奸犯单挑，结果自然不用说……等真正枪出场了，却又没有子弹了……不过虽然还没有孩子，但是至亲之人受到伤害的愤怒可以理解，这点应该赚取了很多观众的同情，产生了不少共鸣。

总体来说，有点虎头蛇尾，我印象最深的就是女主角那绝妙的身材配上刺激的热裤，但是结尾的一些不合理让本片大打折扣。

什么？

你说电影不这样就没法演？

我能理解，我只是提个意见，反正都是老爸老妈合力干掉坏人，为什么不选择个更加合理有效的手法呢？

换做是谁都会选择水果刀吧？

鉴定完毕，总之，本片还是值得一看，如果你对恐怖片比较热衷的话。

我可以保证，目前为止还没有一部片子能够比《惊心食人族》还要烂。

明显是太期待了，在网上搜索很久，还用流量看了…话说林中木屋是有点阴森，总感觉会有什么事发生………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

美女 + 吸毒 + 暴力 + 强奸 + 变态杀人狂 + 医生 + 复仇 + 血腥 + 微波炉 + 死亡 + 圆满结局 = 本片---片中的女主角玛丽很漂漂，很性感，很清纯，遭遇很悲惨，不过很命大，有一个很牛逼的父亲，一个很强悍的母亲大反派变态杀人狂极度凶狠淫乱，不过他有一个善良俊美的儿子贾斯汀，如果没有这个反派的善良儿子，玛丽和女友佩基也不会走上这恐怖的死亡之路，同样如果没有这个反派的善良儿子，玛丽及其家人最终也不会圆满的结束这个影片。

贾斯汀是个矛盾体，他是否应该继续存在下去？

而且是和玛丽一家生活？

太难猜测了……贾斯汀的后妈在这里是唯一一个露点的女人，而且经常漏美丽的胸部，直到其最后死亡的时候，也是给了那个胸部一个镜头，看来导演非常喜欢这个性感女恶人的咪咪本片精心动魄，结局尚算圆满。

如果不是血腥暴力恶心的镜头太多，就应该给个100分了，可惜看的让人直反胃，所以还是算了吧……另，这个片子的中文名实在翻译的太烂了，叫了《魔屋》这样一个看似恐怖鬼片的名称……翻译者脑袋进水了。

1。

開頭的一切都拍得很美。。

無論是女主角本身還是屋內的設計。。

2。

我以為他們會向那個兒子報復。

雖然他長得很萌很漂亮。。

性格也不是討厭。。

但始終事件因他而起。。

明知自己家裏這麼危險就別帶人進來啊。。。

3。

不要隨便跟不認識的人走。。。

4。

女主角也太神了吧。。

在水中被射了一槍還能游水回家。。。

5。

話說那個強姦犯的女人在女主被射了一槍後哭什麼呢。。

真這麼喜歡女主一開始放過她不就好了。。。

還有。

雖然她在戲中演惡人。

但我還是真心覺得她頗漂亮的。。

5。

看完伊甸湖再回來看這套。

心情總算舒了點。

惡人就該有惡報。。

罪犯一家给我的感觉是相当bt竟然可以出手杀自己的儿子，看到自己的亲人被杀时也知道悲伤，我以为他可以冷漠到无所顾忌。

真不明白导演的想法，要表达的是什么？？？？