少年游之一寸相思

晚上追剧追到凌晨，眼睛都哭肿了。

真的很久很久没看到这么认真的武侠剧了（又不单单是武侠剧，官场权谋也非常到位）。

江湖、朝堂，既有快意恩仇，又不缺家国情怀。

我只想说导演和编剧太厉害了，制作出这么一部大气磅礴的电视剧。

这剧给我的感觉是所有人都是主角，他们都有自己的故事。

每个人的故事单拿出来都值得品味、细嚼，还不让人生厌。

杀人如麻、作恶多端的鬼童子居然是曾经赫赫有名的江湖前辈孙斯弱，为了见爱人一面，选择哪怕是只活几天，最后与心上人双双殉情。

血翼神教圣女阿兰朵，为了顾全大局，不惜委身仇人，一身红衣艳艳，最后跳崖而亡。

无耳寨双腿残疾的谢离前辈，十年来疯癫成狂的剑魔苏璇，万年古道下的沐府先辈（棺木旁自裁的那位），为了家国大义慷慨赴死的靖安侯，哪一个不是荡气回肠？

左卿辞，可以是江湖郎中，也可以是方外谷少谷主，而他更是靖安侯之子严植。

就像他所说的，这一生不过是一场镜花水月：小时候父亲为了大义抛下了他，致使他落入敌手，身中剧毒，从此再也握不得弓，习不了武；长大了遇上喜欢的人，可那人心心念念的唯她师父一人，他永远不是她的第一选择；若能真正远离朝堂也就罢了，然宿命再次将他卷入朝局，父亲被污蔑处斩，靖北军危在旦夕，作为靖安侯之子，他如何还能置身事外？

空悲切，白了少年头。

苏云落，上穷碧落下黄泉，只为求得八味神药，救醒疯癫成魔的师父。

我很喜欢她说的那句众生皆苦，每个人自己都活不过来了，哪里顾得上别人，更遑论家国大义。

她是个痴人，原本只为一人活，奈何另一道光偏要照在她身上，从此只得认命，成为那个人的影子。

（苏云落这样的人，只要给了她光，这一辈子都会为你而活）文思渊，曾经的云荡七侠，如今的山水渡宗主。

被冤枉屠戮永山满门，从七侠变成七寇，少年游侠梦碎，只好改头换面，蛰伏十余载，期盼有朝一日能沉冤得雪，为七侠讨个公道。

喜欢上沈曼青，是避无可避。

沈姑娘是永山后人，光这个就足够让他注意到她，更何况沈女侠还亲手奉上了一颗真心。

（昨天看到有个小伙伴说文思渊和沈曼青都是永山遗孤，我很喜欢这个说法。

）沈曼青，作为正阳宫的首徒，她很好。

我很喜欢她和文思渊在一起的样子，满心满眼的幸福，像个得到心爱糖果的小孩子。

相较文思渊，沈曼青喜欢的更坦荡，更真切，花灯节时的羞涩一笑，病榻前细细描摹爱人的侧脸，毅然决然的退婚，还有那句：“文思渊，你娶不娶我？

”娶，这是我的私心。

殷长歌，正阳宫得意门生。

我觉得这个人真的很惨（同为正阳宫弟子的沈曼青也是），怎么说呢？

就像一棵小树，原本长的好好的，并且眼瞅着要长成参天大树了，却突然被人拦腰折断了，殷长歌就是这样的。

他从小在正阳宫长大，看到的都是被粉饰过的幻觉，却一心以为那就是真的，然而接二连三发生的事情，让他整个人都恍惚了，到底什么才是真的，估计他已经不知道了。

好在他有一颗赤诚之心，这已足够让他坚守内心，我相信有殷长歌的江湖才是真正的江湖。

朱厌，爱而不得。

不只是对苏云落的感情，他想要的好像都失去了。

娘和父亲都死了，而苏云落喜欢的是左卿辞，不是他。

他很可怜，但这些都不是他黑化的借口，他只是没有守住本心罢了。

我想像殷长歌这样的人毕竟不多见，一切被打碎后，并不是所有人都能重新拾起来粘好的，朱厌和殷长歌就像这个江湖的正反面，少了谁都缺了滋味。

说了这么多，只是因为想让认真完成这部电视剧的所有人知道，你们的努力，你们的付出，我们看见了，并且很喜欢。

望，赤子之心永存。

这个剧名放在如今的荧屏，很容易让人将视为玛丽苏甜宠，我也不例外，前期险些因这个误会错过了自己最爱的影视题材：武侠。

没错，这部顶着小甜剧名字的作品是一部地道的武侠片，不是受仙侠奇幻影响形成的新式武侠，而是延续传统风格的地道侠骨。

它的班底看起来有点“寒酸”，选角以张耀、张雅钦等刚刚露头的新人为主，演员阵容里观众最眼熟的还是古装剧“千年男配”邹廷威。

全剧咖位最大的艺人恐怕就是黄海冰、卢星宇两位老牌男神了，习惯了大量华丽班底作品的观众初看《一寸相思》配置，一个“穷”字跃然心上。

这么“穷”怎么拍武侠？

疑惑随之而来，不是歧视“少年”，而是真的艰难。

毕竟，武侠片的质感不是如《太子妃升职记》般能靠另类服化道撑起来，它需要的是实景、实打、实拍，每一个实在的镜头都是经费在燃烧。

但打开这部作品你会发现，“少年”其实不穷，把钱都花在了刀刃上。

迎面而来的实景镜头狂洗观众的眼睛，这是需要远赴甘肃胡杨峡才能拍到的美景，风沙与霞光辉映，最能衬托出武侠的粗犷大气。

真假难辨的易容，一张皮4000元成本的“整容脸”，便让观众看到剧组的大方，弹幕也纷纷感叹国产剧终于有正经的女扮男装了。

精心的道具层出不穷，大到数米长的工笔画卷，小到一只精巧的盒子，武侠的粗中带细深藏其中，用心无处不在。

即使初看不惊艳的演员阵容，也明显是经过深思熟虑选择的，他们放弃了对“网红脸”的痴迷，改走千人千面路线，男的各有风采，女的自带英气。

最为惊艳的，还是这部作品对传统武侠剧的致敬到继承，从外到内，从物到人，从景到情，给观众带来一场优秀的古风武侠盛宴。

武侠之皮相镜头质感是对武侠最直接的致敬，在观众对绿布吐槽不断的当下，武侠以外的影视作品也在慢慢回归实景，以增强画面魅力，也让作品多一份宣传砝码。

但，很多影视剧的实景镜头还是少不了过度的特效与滤镜加持，失去了如张纪中《笑傲江湖》、《天龙八部》镜头的真实大气，皮相经常不伦不类。

《一寸相思》保留了尽量真实的色调，也在布景与打光上向老式武侠靠近，做到实景与传统相融合，既有古风艺术之美，又有观众要求的真。

布景之中的打戏，是拔高看点的另一重武侠皮相，特效痕迹尽量淡化，也不再滥用替身让演员空摆花架子，每一场都做到了招式分明，刀光剑影交映。

已经很少在古装剧中出现的1V2打戏也不吝啬，小时候我们痴迷的双剑合璧、行云流水的招式一一现身，没有武指精心设计、没有演员耐心训练是呈现不出这种精彩的。

正是一招一式的呈现，才汇聚成了属于观众幻想江湖中的侠风剑骨，这是偷工减料的影视作品不可能拥有的漂亮皮相。

武侠之骨相实景与真招给出的第一眼惊艳之后，还需要骨相留住观众，这个骨相是《一寸相思》的人与故事，不同于大男主或大女主作品，这部剧给出的是一个武侠群像。

男主左卿辞是古风言情非常钟爱的病弱公子人设，但这一次的病弱不再是化着苍白妆容玩咳血，而是用演员单薄的身形诠释孱弱，并给了他不会功夫的设定。

不会武功的男主怎么撑起一个侠字？

靠脑，以谋略定乾坤。

环环相扣的计划总能让左卿辞玩转各方势力，其他角色的所有长处都在他的算计之内，够灵活的头脑与关键时刻够狠的性格，让这个单薄的少年形象不断伟岸起来。

最为难得的是以谋略统筹全局的男主并没有被编剧刻画的成聪慧如妖，他也会有失算，每次失算后耐心等待新契机的冷静心智，反而使人物更有说服力。

女主苏云落出场真的很惊艳，这个惊艳不是靠颜而是靠个性，把自己易容成男人形象做飞贼，已经让她显得“超凡脱俗”了。

待恢复女装之后，虽然智商不如男主般强大，也会因善良的性格自动走进反派圈套，但关键时刻从不掉链子，干脆利落的做事风格实在太讨喜，她的魅力与男主旗鼓相当。

武侠群像的看点还在于“群”。

它的每一个配角都鲜明有风骨，狡黠又背负重任的文思渊，嘴硬心软的沈曼青以及耿直的殷长歌，他们不是每个人都要做侠士，却都侠骨天成。

七话觉得最能展现《一寸相思》骨相的其实是一个戏份不多的配角：鬼童子。

他与蝎娘、丑奴儿组成雪域三魔，出场时便让观众眼前一亮，三人奇异的造型颇有金庸笔下四大恶人的观感，这是观众老武侠回忆的一个触发元素。

他们同样不是纯粹负责扮丑扮狠的背景板，核心人物鬼童子的故事线剥开之后，带出一段刻骨铭心的江湖儿女情，侠骨柔情因他被无限放大。

武侠之丹心武侠最能经得起考验的是丹心，金庸老师的“侠之大者，为国为民”是最佳解析，我们喜欢《射雕》不仅仅是之恋，还有靖哥哥的铁血丹心。

我们被《八龙》感动不仅仅因为三位男主的兄弟情义，还有乔峰舍生取义的悲壮一箭，武侠以武为题，最终还要落在侠上。

而侠则源于心与行，赤子之心，家国情怀皆是导向。

《一寸相思》选择让赤子之心与家国情怀并行，前者是明线，后者为暗线。

明线中有影视剧核心的爱情，也有男主对家人的守护及女主对师傅的回报，有文思渊背负的洗清兄长冤屈责任，也有殷长歌、纯粹的友谊。

每个角色的赤子之心最终在剧情的引导下汇聚在家国之中，这是故事若隐若现的暗线，一个外有强敌侵扰内受权臣把控的国家，需要侠客的助力。

少年游，有一寸相思的情愫，更有心怀天下的宽阔，丹心稳住了武侠风骨，也撑起了作品口碑。

当然，《一寸相思》并不是完美无暇，第一集杀雪狼的镜头衔接便不够流畅，还没开打主角就受伤一度被观众吐槽粗糙。

但瑕不掩瑜，个别镜头的失误并不影响剧情的递进，匠心与武侠魅力足以撑起豆瓣8.5分的高口碑，只可惜这剧作品的成绩并不乐观。

或许是真正喜欢武侠的观众都如七话前期般因为剧名错过，也或许是演员人气与宣传不够给力，导致这部剧开播至今成绩一直处于“小糊剧”状态。

但七话相信，好口碑永远是王道，即使《一寸相思》后半程人气不能爆发，也会成为逐步吸引观众的长期逆袭佳作。

1-30集的剧评在这里：都在爆吹，我想泼一泼冷水前30集，给四星确实客气了，是我错了。

我有错就改，2-3星，不能再多了。

31-36集充分展现了什么叫做披着武侠外衣的无脑言情剧，编剧不行的事，上个影评已经说了，而这6集告诉我们，导演也不行。

当然，其实之前也不行，只是没有不行得这么明显。

无耳寨的武盟大会，从常理上讲，应该是此剧的一个小高潮，我理解得没错吧？

你用了30集铺垫，是要落到这儿吧？

但是诸位看官，咱凭良心说一句，这拍得跟闹着玩一样吧？？？？

“闹着玩”三个字，我是不是都含蓄了？？？？

31-36集所有的剧情都是为了给各位cp们制造矛盾、制造冲突、推动感情线发展，敢问“武”在哪里？

“侠”在哪里？

诺大的江湖，就绕着你们几个谈恋爱了？

你要拍言情剧，你就宣传言情，你要突出虐恋，你就炒虐恋，你拍的是个什么东西自己心里没点数吗？？？？

非要把我们这种武侠狗骗进来杀，现在还要给你泼脏水，你何必呢是不是？

不同的剧有不同的观众定位，也满足不同的需求，大家求同存异，互不干涉，是一件很正常的事情。

你们倒好，“国产良心武侠剧”通稿满天飞，好啦，我裤子都脱了，你就给我看这？？？

就这？？？？

你可拉倒吧，是欺负大家没见过世面，不知道你那玩意几斤几两？？？？

我奉劝各位编剧大大们、导演大大们，做人做事讲究四个字：实事求是。

你尊重市场，市场自然尊重你，你把观众当傻b，观众会掀桌子骂人的。

我朋友问我，咱俩熬夜，看这垃圾玩意到凌晨2点，你说我们图什么？

我扪心自问，图什么？

我也不知道图什么，可能心中还有武侠梦吧。

谁知一颗真心，终究还是错付了……放过武侠吧，累了，真的。

好好拍甜宠、拍虐恋、拍耽美、拍玄幻，随便吧，真的，别再糟蹋武侠了。

喜欢《少年游之一寸相思》，这个小糊剧，原来是把武侠和古言融进了剧名。

少年游，是为侠义，是为赤子之心。

“虽千万人，吾往矣”，五位少年，一纸山河图，纵使西行之路黄沙漫漫白雪皑皑，也挡不住江湖年少，是为侠士；追回山河图，保全祖国大好河山，是为人臣。

江湖朝堂，明争暗斗，历往秘史，也随这一纸山河慢慢展开。

原来，一切只是开始，一切只为重逢。

一寸相思，女主的武器，男女主角的隔阂。

他为了她活下来，愿意为她只身犯险，愿意为她丢弃性命，因为她是他生命中最重要的人，但她生命中最重要的人是师父，最重要的事情是为师父寻药，男女主角明明近在咫尺，却永隔一寸相思。

好了，说人话。

首先，我要吹爆我们拿了苦情玛丽苏剧本的美强惨男主左倾辞辞辞子，此子就是被爱情冲昏头脑的梅长苏，谋略过人但完全恋爱脑，过人的机智不为报国，不为伸冤，就为了谈恋爱你说气不气人。

为了女主上刀山下火海，旧毒复发还被退婚，要是有隔壁韩少君的心疾那就是分分钟狗带的节奏（此剧不宜大龄青年熬夜观看，如确有需要请备好速效救心丸）。

女主落落子的人设我也可以理解，一切为了师父呗，毕竟师父是全武林最最厉害人品最最好的存在（那你也捎带看看我们乖巧可爱还腹黑虐人的辞辞子好嘛，嘤嘤嘤……）

其次，我要给我们人品爆表的团宠小甜心殷长歌歌歌子应援，就凭歌歌子有两个cp，前脚为好哥们儿猜灯谜赢花灯，后脚随随便便和人家小姑娘拜堂成亲，孩子你可长点心吧。

但我们歌歌子对阿厌那可是真爱啊，宠溺的小眼神藏也藏不住，可惜阿厌心里全是姑娘，后期还会黑化，随便一对都是虐死的节奏，肝疼……

还有我们双目深情的文思渊渊渊子，表面风流倜傥，登徒浪子，是个蔺晨，实则血海深仇，改头换面，是个林殊。

渊渊子手握天下机密却无法为自己伸冤（这貌似是个bug），贵为一派掌门却得不到所爱，世界上最遥远的距离，就是这部剧各对cp的距离……这部剧最吸引我的除了细节拍摄逼真，武打动作震撼，就是每个角色的饱满形象。

人物特点鲜明，故事线完整。

情话boy左倾辞，多次被女主美救英雄还想让女主给她摘月亮……没有武功但被少年团罩得死死的，行走的救命神器，包治百病，只要一钱；为国家在线奔命，为师姐触犯戒条，为来历不明的郎中顶罪，管你魔族正派，是兄弟就永远一条战线，吃可爱长大的小天使殷长歌；说好了做生意却永远在线解忧的文思渊；一身正气但可爱到犯规的大师姐；没娘要没爹疼没姑凉爱的小阿厌；师父的小哭包，和师娘争宠没眼力见的小徒弟，啊啊啊啊啊，快救救孩子们吧。

这部武侠很金庸，貌似的正派永远是道貌岸然曲意逢迎的小人，真正的大侠或蒙冤，或惨死，或为情所困，或隐于山水，跌宕起伏的剧情，无以言表的心塞，是武侠的内味儿了。

很佩服全剧组放手一搏的精神，不请明星，不买热搜，安心做好剧，不正是背水一战遗世独立的大侠模样吗？

相思虽一寸，分分皆断肠。

没看过原著，刷刷评论看见原著粉好多不满了，看了前两集，个人感觉观感真的很好，不知道后面怎么样，希望编剧好好写，也希望原著党再包容一些，许多人都在抱怨魔改，我目前感觉节奏，逻辑都挺好的，魔改俩字现在基本大家都直接认为烂剧，会劝退好多路人的。

主演虽然都是小年轻，但感觉还可以，制作方面感觉挺好的，炎汐沙追图情节挺欢欢相扣的，各个主角人设都不错真的，相较于好多挂羊头卖狗肉的武侠剧，这剧真的良心了，希望大家来试试，（来自路人追剧党）

这部剧看到高评分看的，看到21集最后评价三星半。

先说优点：1.画面很有电影质感；2.前期剧情环环相扣，从盗图剧情线到正阳剧情线都还可。

3.男二女二的感情线相对于其他CP来说较吸引。

4.人物设定很吸引。

男主以为是穷郎中。

原来是候府的公子，还是少谷主。

女主以为是飞贼，原来是剑魔的弟子要寻药。

文宗主掌握天下的信息（这种剧一般都有这种神人）尤其鬼童子，非常喜欢他。

原以为他是魔头，怎么知道背后竟然有一段情事，被奸人陷害最后为了见爱人一面选择恢复样貌只能活几天而死。

开头真的很吸引很好看。

如果后面剧情跟得上我肯定给5颗星了。

可惜当我看到21集后评分变3星半了。

缺点1.演员演技很生涩，男女主的演技都非常一般啊。

男主表情变化非常套路。。

不知道为什么要被吹？

可能对演技要求不一样。

（有一说一，就正如高伟光在翻译官演的很烂，而在鬼吹灯系列演的很好。

）明明白白的，观众也是有眼睛的。

不能因为年轻演员就没要求了吧？？？

女主（尤其在正阳宫试剑大会那场戏，显得非常的胖，请求导演不要切远景了）反而男装更有好感，比起其他剧这里女扮男装真实多了。

啊厌（他娘教主死了，他的表情。。。

）2.打斗场景非常，非常随便。

随便到我想问剧组，有没有看过90年代香港武侠电影。

20年前都比你打得精彩。

但是考虑到可能经费不足没钱请好的武指，就算了。

毕竟是江湖，你们打斗那么随意的吗？

非常多重要的对打场景都是一招秒杀。

正阳宫逐女主出师门：女主受三掌。

女主要夺魁：耍一下剑飞出一些丝缠着对手的剑然后甩开（不过3分钟完结）朝暮阁对战教主：对一掌。

（我笑了）朝暮阁Boss和女主打：一掌女主吐血完结。

朝暮阁Boss和教主儿子打：一招啊厌倒地受伤完结。

类似的例子数不胜数。

我6岁看的香港电影都比这个认真。

要不是这部电视剧画面还可以我特么都要笑吐了。

3.逻辑Bug。

我看到21集，女主从鬼童子那里继承了所有功力，然后还是很弱。

鬼童子不是当年九大高手之一吗？

功力这么弱鸡？

女主受了金虚一掌（加起来三掌）就受了重伤？

和朝暮阁BOSS对打一招就被打趴。

我去，说好的当年九大高手的毕生功力和心法呢？

（只看剧表示这真的是好醉人的武学逻辑）男主妹妹，典型为了拉剧情而显示的低智商人物。

低智商到弹幕全在骂她。

为了个男人丢了图（也就算了）别人在她家们口宣圣旨要革她爹的职位，她爹说未到宣圣旨的时刻（她竟然特么伸出手巴巴地接圣旨，特么她多想她爹革职？

）别人来她家抓她，别人拿了一封世子写给她的书信，她就认了？

大姐你用点脑子好不，又不是你写的，你可以说世子对你一厢情愿你死口不认赖地不走不就完了。

非得搞得你爹带着军队和敌人对峙才算完美？

4.拖剧情。

我真的看到男女主卿卿我我都想快进。

他们情感线就一直在重复误会，和好，别扭。

喔，你受伤了，我很伤心。

喔，你又受伤了，我很担心。

反正看了20多集，不是男主中毒就是女主受伤。。

每次都摆出一副同样的表情。

我想问一下，你爱的人每次受伤你怎么做到每次的表情都是那样？

同样的憋憋嘴皱皱眉头的表情。

（实在想不到合适的形容词）你们感情不是已经发生了变化吗？

这里又是演技的问题。

这表演痕迹重且毫无层次感。

（算了年轻演员嘛，以后会进步的，自我安慰）男女主的感情无法共鸣甚至想快进。

还不如男二女二这对CP的感情戏。

你看看男二那段：云荡七侠的四哥往他扇上撞死了以后，女二大仇得报，他却有苦无处说。

女二向他告白，他无奈拒绝落泪。

这对CP真的动人多了。

而男女主CP。。。

开头真的很好看，没那么多缺点。

越看觉得一言难尽。

见仁见智，如果忍得了这些缺点的应该可以看。

没看过原著，纯粹看剧和弹幕一起吐槽。

如果这是一部沙雕快乐剧，我不会深究那么多逻辑啊武打场景啊演员情感变化啊，但是，这是一部江湖剧。

就应该有江湖所有的样子。

希望以后能做得更好吧。

（小声Bb，我实在想不懂开头那么好为什么后面变成这个样？

）雪域三魔出场就惊艳到了，画面感也赶得上电影。

最后更新：制作团队问题分析：刷完了43集，自己追的剧，含着泪也要看完。

总的来说，剧本是晋江女频古言虐文的水平，还不是最好的那种。

大概是没什么事干的时候，随便找一本，花1，2个小时翻着看完的那种。

别不信，去晋江看看就知道了。

都说是小糊剧，为什么糊呢？

前两次更新时，1-36的剧评我就已经写了，但现在我从商业的角度再给各位剧粉们唠唠制作团队：1、这种编剧水平，放在同期的优质国产剧中，就是渣渣。

千万不要跟我杠说其他的武侠剧，我从来也没有觉得某些行走的ppt配称剧。

这部剧对标的就是同期非武侠国产剧，争取的就是路人盘。

但是路人盘垮得一塌糊涂。

这就是制作团队犯的最大错误。

甚至这种错误明晃晃地写在他们自己发的帖子中。

在“原谅我们的青涩”一文中，他们写了导演如何如何，拍摄如何如何，演员如何如何，剪辑如何如何，唯独没有写剧本是如何创作出来的。

然而剧本不应该是一部剧最重要的骨架吗？

没有好的骨架，你的灵魂和肉体哪里安放呢？

在这种编剧水平下，大部分观众看到前半段，就已经劝退，如果平台可以从后台看到真实的点击率或者播放量，肯定会得到一个直线下降的图，而且广告也好，商品代言也好，不知道是不是因为我是会员或者点播的关系，反正没怎么看到。

也就是说，这部剧还是不出意外地糊了、不赚钱、没人气。

既然糊了、不挣钱，下次平台再买剧也好，再自制剧也好，就会想到，这个玩法好像不对啊，拍得好看没用呀，不挣钱我玩啥？

看来还是流量能扛剧，下次还是用流量吧。

2、那么，为什么行走的ppt烂剧层出不穷，我不去骂他们呢？

因为他们本来定位的观众群也不是我，他们拍的就是流量剧，全靠流量明星的粉丝支撑。

你可以想象成是一场长达30集或者50集的演唱会。

我不会去看，但粉丝会去啊。

对于平台来说，这就够了，本来也是萝卜青菜各有所爱。

流量愿意演，粉丝愿意看，下次还是熟悉的流量，熟悉的配方，还卖给这个台。

商业模式杠杠的。

当然，现在观众也不买账了，这种模式能持续多久也不好说。

3、我个人认为这部剧对这个团队伤害是很大的，最大的伤害就是赤裸裸地展示了他们的不行。

你明明是古言虐文剧，非要宣传什么武侠，放弃了古言的年轻观众；你自诩良心武侠剧，故事却劝退了路人观众。

你搞来搞去，最后拍了个寂寞。

错误百出地层层筛选出一批剧粉，四处安利也掀不起水花。

说到底，看着热闹，也不会真的买一咬三，为你而战。

剧本不行、拍大场面不行、定位不行、宣传不行。

一部剧，服化道制作再精良，核心能力一个都不行，你在市场上就是立不住，你就是没走出自己成功的模式。

你看起来那么努力，全是错误的方向，你用战术的努力掩饰自己战略上的懒惰，有什么用呢？

最后还是要被人说一句：不如流量。

————————————第二次更新：31-36剧评：我错了，看完了31-36集，这剧情就值2星，不能更多了。

剧评在此：https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/12695828?dt_dapp=1——————————————第一次更新：1-30剧评:目前看到了30集，我给了4星，但这其中至少有一星半，是给剧组的诚意，而不是这个剧本身。

看到大家都在说服化、场景、演员良心，这个我承认，因为这些年，有太多所谓的武侠剧，跟闹着玩儿一样，把观众当傻b，仗着有几个流量明星，无底线地秀智商下限，这些就不提了，本剧本来也不是跟这些垃圾剧来比的。

能看得出，这部剧的架构原本是想做得很大的，既想涉及朝堂的党争，也想兼顾江湖的门派恩怨，同时穿插着几代人之间的爱恨情仇。

这种铺陈，很金庸，因此有不少人说这是剧有古典武侠的风貌，我也是因为这样的开局，对这部剧有很高的期待。

然而过了开头，进入到人物的感情线之后就发现，剧中人物之间的情感逻辑全靠编剧一根笔，所谓：没有矛盾就制造矛盾。

例如女主角苏云落为什么要花10年的时间救师父，并不惜和男主角闹翻？

前面并没有交代，直到第30集，师父真正出场后才有那么一星半点的师徒情谊显现。

再比如为什么男主角说女主角让他获得了重生，并且死心塌地地要和她定终身？

就因为两个8岁的小孩在山洞里呆了3天？

再比如文思渊为什么答应沈曼青抢亲，却又在办完正事后，慢吞吞地一个人喝酒？

再比如殷长歌是怎么喜欢上谢姜儿的？

几乎每一对CP开始得突然，吵架得突然，和好得突然，又吵架得突然，我简直可以看到编辑内心的OS：嗯，这一集必须要闹矛盾推动剧情了，那就这么来一下吧；嗯，这一集必须要和好了，那就这么来一下吧……金庸的武侠剧为什么看起来过瘾？

重点在人物啊！

故事是由人物构成的，金庸小说中的人物之所以立体，是每一个人物在此时此刻做了什么事，说了什么话，为什么要这样说，TA怀着怎样的心情，都是有着真实的人物支撑的，这句话一定是黄蓉说的，不可能是小龙女说的，这件事一定是郭靖做的，不可能是张无忌做的，是这些鲜活的人物才构成了金庸武侠剧波澜壮阔的画卷。

然而《一寸相思》中，人物的心理活动是混乱的，我完全不知道这个角色为什么在此时此刻要说这样的话，做这样的事，只能解释为剧情需要，原本鲜活的人物变成了纸片人、工具人。

尽管这种剧情需要放在武侠烂片中早已习以为常，然而放在此片中会让人觉得，这么好的服化、这么好的场景、几个不错的青年演员，都给糟蹋了。

所以我觉得很遗憾，中国的武侠片，不缺特效，不缺场景，不缺拍摄技术，缺的是好编剧、好剧本。

这也是为什么金庸的小说每隔几年就要被拿出来炒冷饭，而原创武侠剧，这么多年，似乎也就出了个《琅琊榜》，也不能算武侠，偏权谋吧。

我不太看网文，但小时候也追过《今古传奇武侠》，看过沧月、凤歌、时未寒、小椴、步非烟的武侠小说。

我相信中国一定有好的武侠小说作者，我也相信金庸之后，一定也还有好的武侠小说，可是这些小说都跑到哪里去了呢？

厉害的编剧们都去哪里了呢？

因此，《一寸相思》看了30集，我是失望的，我希望中国的武侠剧，能够更加重视剧本的雕琢，把更多的时间花在琢磨剧本、琢磨人物上，这样才不会浪费良心的剧组，浪费无数工作人员为一部剧付出的辛苦。

我也希望继金庸剧之后，中国还能有更多原创的武侠剧，我希望看到更多热爱武侠的青年编剧们，能够创作出更荡气回肠的，能够真正称之为经典的作品。

你相信一见钟情吗？

这一次我开贴掰一掰左卿辞和苏云落的爱情在谈论感情问题的时候，我们最难得的是理性，最容易犯的毛病是感性。

试想，在你第18个生日当天，忽然天上掉下一个大帅哥，信誓旦旦说他喜欢你，他眼里脑里心里全都是你，嗯，打从你裹着尿布的襁褓里，他就爱上了你。。。

你相信这种无缘无故的爱情吗？

我觉得很大概率，，这人，如果不是精神病就是被设定了程序的机器人，被别人当作生日礼物送给了你。

并且，很大概率这个“别人” 就是2080年依旧母胎solo的你，跨越时空了送给2020年你自己。

（好吧，简单说我的意思是：你的思维模式决定你一直单身。

）女性似乎都很迷恋这种套路: 一个异性对自己的一见钟情，甚至这种痴迷自小开始。

左倾辞就是如此，主动得无敌。

如果左把女方比作了生命前十年的灯塔或意义，这样的感情路线也并不见得十分不合逻辑，甚至更讨女性观众欢心。

但是，我们脱去角色的滤镜，深入思考一下，一个左卿辞这样的男人，为什么可以如此主动地肆无忌惮地接近一个女人呢？

他不担心被喊非礼，流氓？

（不要告诉我因为他长得帅。。。。

纯舔颜向的请点右上角。

）这是主角的实力自信：左算得上社会精英（少谷主，穷的只剩下古董），以他的视角出发，他并不觉得自己会受到女方的排斥，甚至他有十分大的把握可以给女方更好的未来。。。

嗯，考虑到女主的武力值这自信似乎有点盲目，但他要是没有这个自信，他前十几集的表白岂不都成了一个笑话。

如果大家都赞同这点，那么到了无耳寨的情节，要怎么理解呢？

是不是要按大多数女性观众的评价理解为：他其实不在乎自己的命，他早就把自己的命给了苏云落。

他真正在乎的是二选一的时候女孩总是要牺牲他。

如果你这样理解，那你显然是在说一个被设定了程序的机器人，打你还裹尿布就喜欢上你的一切屎屎尿尿那种机器人保姆。

你爱一个程序既定，完全没有自我意识，不知道被拒绝为何物的保姆机器人吗？

一个活蹦乱跳的男人总要有他自己的骄傲，社会精英更是如此。

任何一个有自主思想的人，他的爱恨情仇都需要充分的理由，他的思想也会随着接受的信息发展变化，而不会如同印刷模板上的线条那样复制不变。

左卿辞对苏云落的爱也许是基于十年前女方无意中按下的重启键，激活了他的求生欲，因此，十年后重逢，他表现出对女方的一切痴缠可以立得住脚。

然而，这种单方面的、不怎么有回应的爱，体现出来是这样一个模式：请注意：男性的追爱模式是：1我喜欢你 2我很开心 3我有能力，4我能够给你幸福 我们要关注的是这四个要素彼此的关系，它们既非等权重，且会形成因果链，缺少其中任何一个剧情都会走向狗血撕逼戏码。

1 我喜欢你 -> 2 我有能力 -> 3 我可以给你幸福 -> 4 我开心。

比如，如果少了2、3因素就会衍生出后30集的剧情，男主和女主就要闹别扭，这都是后话。

好，让我们回到无耳寨之前的这段，你应该可以发现，，这四个要素发起人都是男方：左卿辞，而女方缺席。

换句话说左卿辞的追爱一开始表现出的是，“我爱你与你无关”。

是的，这就是男性主动发起追求的真相，任何一个社会精英，如左卿辞，他有思想有灵魂有大脑，他狂追一番的行为表现出来就是： “我爱你与你无关”的结果，maybe ，这是一个优秀男青年应有的自信。。。。。

嗯然而如果对方拒绝了呢？

耳寨设定的就是这样的环节。

当，苏云落这个完全不懂诗词歌赋，看起来内向二憨的女青年对他起了杀意，，，嗯。。。。

左卿辞的这份自信会倒塌吗？

如果认为会倒塌，左的坚毅隐忍的人设必然立不住。

一个坚毅隐忍有实力干成大事的人，他本质里的韧性不可能改变，科学点讲，性格能不能改早就由DNA决定了。

如果失去了有别于碌碌庸人的特点，他左卿辞（社会精英）也不再是左卿辞（社会精英）。

既然男方对自己的自信不会倒塌，那么什么会倒塌，什么会造成恋爱中男女两人感情的隔阂？

正如左卿辞一样，每一个情窦初开的少年，都曾一厢情愿地沿着少时的春梦去追求心中的女神，而只有在被拒绝之后，少年们盲目的追求才会中止，一部分人就此沉沦下去，少部分拥有强大人格力量的人，会在情感的痛苦中转向一种冷静的思辨，促成一声发自灵魂的扣问：对方是不是真的了解我，了解我的好，了解我的生命和追求，了解我的思想和灵魂。

这是对自己曾经的选择的怀疑，即：对方（我选择的这个爱人）是否真的值得我去爱。

在左卿辞这里，他的疑问会是：对方是不是懂我的价值，如果对方懂得我的价值，又怎么会对我动杀心。

直白一点讲左会对自己自己发出疑问：这个分开了十年的女孩是否值得我爱。

任何一个有才华，对自己有足够自信的人（尤其左卿辞这种身负绝世才华和谋略的男人），最不能容忍的乃是对自己价值的否定，在（追求被拒）挫折面前，这类 “她是否值得我爱”的质疑，是一种自我价值的探索，是对自己的灵魂之问，与女方的价值判断好坏无关，与女方二选一，还是二十选一都无关。

我们数十年人生当中，必然会经历很多次否定和寥寥可数的几次认同。

面对被爱，或被拒，我们都会经历自己内心的刀山火海，我们展开的疑问和内心的自我探索，会让我们告别少年的青涩不理性，回归理性，并作出进一步的人生选择。

经过内心的沉淀，破茧成蝶，我们会成长，会成为更好的自己。

回到左卿辞，也是在被拒绝之后，他才撕开了对过去的执念，（根据无耳寨之后剧情发展）对弈时文宗主说：十年了，这颗棋子（指左卿辞）又活过来了。

他放弃了少年时不成熟的迷恋，这之后，不论女主是否存在。

他都会按着自己信念去走，去选择，去完成他自己的人生。

这才是一个男人真正的成长。

而苏云落，她也需要成长，她必须要认清自己的灵魂，她是否能读懂她面前的这个教左卿辞的男人有着一颗何等高贵的心灵（左后来做到了不负天下不负卿）。

而她苏云落，她又是否配得上对方的爱。

有多少曾经意气风发的少年，如今在婚姻里已心如槁木；又有多少曾飞蛾扑火般“我爱你与你无关”的恋人，在同床异梦的漫漫长夜中，发出过灵魂一问：对方是否懂我，是否值得我的爱。

这样的思考来得晚不如来得早，读懂自己是什么样的人，也深刻思考过对方，这样的两个通透的人的情感才不容易落入“始于误会，终于了解”的悲剧。

在古典武侠著作中，金庸和梁羽生都塑造过一些经典的武侠爱侣，我特别感叹其中少为人知的一些情侣：比如萍踪侠影中的 谢天华和自己的师妹叶盈盈，谢天华被师弟彭英和尚质疑叛国，叶当时并非谢天华的伴侣，但叶说：天华绝不会如此！

我也很感叹笑傲江湖中，面对世人万般责难，师娘却维护令狐冲：“他绝不是这样的孩子。

”这世上没有无缘无故的爱情，真正的爱重，必定基于对彼此深刻的理解和认同。

我们这一生，很少会遇到二选一的窘况，但我们常常会遇到缺少理解和认同，不相知不相契的困境。

在这样的困境当中，我们不妨想想张耀的另一部作品“全世界最好的你”，片子结尾处的那句话：也许有一天我们会明白，只有更好的我，才会遇到更好的你。

无耳寨中，左卿辞已含泪离去，苏云落木立当场。

当命运之手让二人再次相遇，愿彼时更好的苏云落能与左卿辞达到灵魂上的相知和契合，方不辜负左卿辞的爱重。

更愿万丈红尘中的我们执着前行，心怀美好，在不早不晚的时候遇到那个可以与我们相知相契的伴侣。

厌厌子真的是在夹缝中求生存希望啊！

一寸相思万念灰，这已经预示了厌厌子和阿落的不可能了，编剧真的是秒，作者更妙啊！

阿青和宗主真的是一定要嗑的cp，无大起大落却虐的人心肝疼。

少年游一寸相思，一部值得嗑的好剧，没有当今盛行的刀剑你死我活的激烈争锋相对，却让人能看的跌宕起伏，更是体现江湖儿女情长的不得已，最妙的是江湖朝堂两者却并不显得生硬突兀，大赞。

制作组也是值得加鸡腿，真实场景不做假，美景当显江湖，演员一众演技全部在线，好剧、好剧、好剧啊！

已经很少有这么好看的江湖剧让我一集不落一分都不愿快进的看了，好看、好看、真的好看！

ps：阿青你还记得你第一集的高冷吗？

谈恋爱的样子全给你展现的活灵活现，哈哈哈哈……

我不是专业剧评人，为一部剧写评论100%是因为喜欢，因为触动了我。

做中国国产影剧的观众其实挺难的，因为观众不想被别人当傻子，不想装聋装瞎浪费自己的宝贵时间在烂剧上，所以看韩剧美剧英剧居多。

幸亏有了网剧这个相对自由和多元的创作平台，从《白夜追凶》之后，这几年网剧水平也不断提高，最近接连看的几部网剧，《龙岭迷窟》、《侠探简不知》、《酋长的男人》、《一寸相思》，这些都是好过上星剧，有诚意的网剧。

实景拍摄，让观众的视觉被尊重但想为它写剧评的网剧，《少年游之一寸相思》是第一部。

就像一位评论者说的，这是一部作品。

是全员主创当作自己代表作创作的作品。

光是敦煌、阿克塞实景拍摄就秒杀80%的武侠剧，绿幕技术再好，棚景再唯美，都不如大自然的鬼斧神工，当年《东邪西毒》在陕西榆林拍摄一年多时间，将自然影象之美封存在电影的镜头里，即使26年过去，也丝毫不褪色。

因为江湖，代表的是策马扬鞭是天高海阔是旅行是自由，是山海。

即使我们观看的载体不是大屏幕，只是电脑屏幕，但我们也能感受到实景和真实光线带来的颗粒感和震撼，四少年策马扬鞭的背影，雪山荒草，蓝天风沙，少年长途跋涉破洞的鞋子，这才是武侠，是江湖。

夜晚烛光摇曳，昏暗不明中道出各种危险和莫测……我们的视觉因此被尊重。

莫欺少年穷少年子弟江湖老，武侠小说的主角多半是少年，因为青春意气、情窦初开和各种的可能性。

可是影视投资商为了保本热度，多数选角选用的不是年龄相仿的少年而是有一定知名度的流量明星，所以经常大制作就是那几个熟面孔排列组合，即使为人父母也一样在偶像剧里恋战。

一方面是国产剧题材太窄，无法细分给不同年龄段的观众受众，一方面也是部分流量不思进取，只求商业利益。

只要有观众买单，他们就有市场。

再次感谢网剧的平台，为那些年轻人开辟了一个新天地，请多多用那些便宜又好用的年轻演员吧！

通过这部剧认识了苏云落的扮演者张雅钦，妹子演戏充满灵气，可塑性极强。

她在自己24岁的生日Vlog里问自己“是不是红了，就有选择权了？

”这个问题大概是很多上升期年轻演员的天问吧？

其实她演出的《一寸相思》和《酋长的男人》都是诚意之作，她的努力也配得上她的幸运。

张雅钦的同事说，拍这部戏有60多天的雨戏、40多个大小夜晚、四十多度敦煌，姑娘每天贴着假面皮，一边打一边哭。

汗水换来了史上最像的女扮男装，那个一根筋的孤独少女让人心疼。

剧中其他演员选择也非常贴合人物，让人眼前一亮，张耀的左卿辞、邓郁立的沈曼青……每个人物的性格鲜明，各有魅力。

莫欺少年穷，他们或许现在还只是在网剧里打转，在上星剧里演男三女四，但是假以时日，他们或许是国产影剧的希望。

因为他们曾经和一群努力有诚意的影视工作者一起工作，一起拍出过一部作品。

剧目前只播出三分之一，还不能完全论定其好坏。

只是作为一名观众，希望良币驱逐劣币，没有网剧和上星剧的区别，只有好剧和烂剧的区别。

没有红不红的区别，只有演戏诚意的区别。

题外话去年，《寄生虫》获得奥斯卡，我曾经说国产影剧太难了，抄袭、流量、资本、魔改、剧本阉割，让国产的电影和电视剧失去活力，屏幕上充斥着大量的烂剧和圈钱的明星。

现在想来，其实在如此这般的大环境下，对自己的事业充满诚意的影视业者是存在的，或许他们不是大多数，或许他们现在还没有太多话语权，或许他们正在某个地方愤懑的怀才不遇，但这些人是存在的。

就是因为这些人不放弃的努力，才能给国产影剧带来希望。

因为光是抱怨指责是没有用的，为这些实际做事拍戏，用行动做出改变的业者人工点赞。

或许现在只是点点微光，但是观众都看得到！

首先文章既然申请了原创，就不要大言不惭的copypaste说成自己的原创，好歹也和作者知会一声。

=================剧都播出那么久了，本来也懒得再追加什么评论，但看到还有人为这剧评点赞，总是要有点责任心。

首先，剧没看完就打分能不是一个好习惯，这剧后面朝堂线简直是一泻千里，不懂为什么武侠剧最后总要上纲上线，家国天下，关键是编剧hold不住这样的剧情，搞得所有人都像一个笑话和棋子，单纯的少年游，不好吗？

可惜了！