龙卷风

《龙卷风》这部电影以飓风为背景，讲述了一群人在灾难面前如何应对和挣扎的故事。

电影剧情紧凑，扣人心弦，展现了人类在自然灾害面前的渺小和无助。

导演对灾难场面的掌控能力非常出色，让观众仿佛置身其中，感受到了飓风带来的巨大破坏力。

演员方面，主演们的表现也非常出色。

他们在灾难面前所表现出的勇敢、坚定和无私，让人感受到了人性的光辉。

特别是主角们在面对生死抉择时，所做出的决定让人感叹不已。

音乐方面，电影的原声音乐非常出色，为电影的氛围营造增色不少。

旋律激昂，能够激发观众的斗志。

同时，电影中的配乐也非常到位，让观众在紧张刺激的剧情中，也能感受到一丝温馨。

总的来说，《龙卷风》是一部值得一看的电影。

它让我们看到了人类在自然灾害面前的坚韧不拔，也让我们感受到了人性的伟大。

看完这部电影，我相信你会对生命和友情有更深的理解和感悟。

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做为一个灾难片，这部电影难得的是加入了很多科学知识，在天灾面前，不是一味和逃跑，而是如何与之较量!在电影中，龙卷风并不仅仅是天灾。

它是一种自然现象，当龙卷风出现于天地时，有一种无与伦比的震撼人心的美。

所以，电影中一群人在“追风”。

他们与风周旋，直播与风的对抗。

当然，龙卷风是大气中最强烈的涡旋的现象，它是从雷雨云底伸向地面或水面的一种范围很小而风力极大的强风旋涡。

如何在龙卷风中生存？

龙卷风袭击小镇之后，我们应该做什么？

电影中都给出答案。

龙卷风可以被”驯服“吗？

驯服龙卷风的人，会得到了大家的尊重吗？

一个柔弱的女人和强悍的自然去对抗，这不仅是人类的坚强伟大，更是一种精神的展现，面对灾难，人类的对抗就是和命运的对抗，非常的激动人心。

女主角凯特的样貌很青春活力少女，脸上也是一副装出来的愁云惨淡锥心之痛，在不需要她表演悲痛的时候，十分自然地就回归了本我状态，也就是笑得灿烂无比，像个未经世事的美丽娃娃。

让她来驾驭一个经历过爱人朋友因自己而死而逃避现实，终于又在同一个事件上获得第二次选择机会并最终拯救众人克服心理阴影的这么个角色，还是需要一些阅历感觉的，演员太年轻了，太青涩了，太清纯美少女了，真像是在看一群高中孩子表演话剧，在台上生离死别，一下台嘻嘻哈哈，状态太割裂了。

而这整个剧本，也是没打磨好的青涩样。

开局即巅峰。

最开场的往事回顾，真正有了点灾难片的意思。

人物介绍、背景介绍、事件发展的起承转合非常完整，特效也不错，场面是个灾难片的场面了，第一幕结束时女主角站在龙卷风走过之后、埋葬了整片土地和朋友爱人的肉体的废墟，让人开始幻想下一幕是不是这个世界被龙卷风控制了，人们必须想出治理龙卷风的办法，否则全世界完蛋，的这么一个宏大的世界观架构。

结果下一场戏，女主角正常上班去了，除了心理有点问题之外，这个世界一切都好。

怪不得第一幕结束那个镜头是俯瞰接正面全景呢，敢情就这么告诉观众：大场面结束啦，现在是这个女孩的后续人生要开始啦。

这不是世界灾难，这只是女主角的心理阴影而已。

好，刚夸了第一幕拍得好，后面就开始持续拉跨。

就不说老朋友重见那必然携手；遇到个经典美式白男有点本事又不严肃，那必然是下一对官配；两人之间必然有个对立到亲密的过程，而被抛弃的那个朋友必然因为主角而幡然醒悟痛改前非最后成了cp粉。

人物感情线就俩字：老套。

所以不必讨论人物，就看剧情的架构。

女主被朋友拉去扫描龙卷风，第一次事到临头女主退缩，朋友劝解；第二次重整旗鼓，但扫描仪被龙卷风吹跑了，女主见到了龙卷风受灾难民，也发现朋友合作的地产商趁人之危发灾难财，和朋友崩了；女主回家回忆往事不愿面对，白男来了一顿不礼貌的这翻翻那翻翻，嘿嘿，你猜怎么着，女主妈是个cp粉神助攻，女主和白男开始重拾女主过去的研究成果，要用它来治理龙卷风，这时候朋友也追来了，一顿道歉说自己要帮着女主，治风实验初步成功。

好，高潮部分来了，几个人拉着材料去找最新形成的龙卷风，没料到这风贼大，有ef5级，这下大家先跑去附近农场喊别人进室内（这里我很费解，那些注定要被主角拯救的人是一点常识没有啊，非要主角几个人扯着个肉嗓子指挥才知道躲？

）大家都进了电影院，即将被龙卷风掀翻的时候，女主角孤身一人招呼不打就开车载着材料冲进了龙卷风眼里。

神奇的事情发生了，龙卷风连一个电影院都能掀翻，这辆车安然无恙，就滚了两滚，也许是离风眼近的缘故吧。

最神奇的不是这个，是材料起作用了，龙卷风消散了，女主角救了所有人的命，成了大英雄。

要拿这个成果去申请项目资金，也和白男手牵手了。

这电影，开场一个故事完爆主体故事，属于是前菜吃了之后就不用吃主食了。

从两个故事的起承转合来看，都很完整，但第二个故事大场面的处理过于草率，龙卷风被女主角轻而易举地打败，甚至都不多加点特效之类的直观描绘龙卷风，就抓着几个角色一顿展示啊，这是灾难片吗？

这特效甚至都很差啊。

很普通。

演技青涩，剧本青涩，特效青涩。

冲着第一个小故事拍得好，给个3分。

说实话，大概是一开始就没有抱着期待去看，反而我觉得还不错，灾难场面比较大，凸显了灾难的强势、可怕和人类的渺小，虽然剧情老套但人与人之间的感情而产生的抉择、牺牲，在看的那一刻还是很感人。

追风灭风小分队，听起来还蛮青春的，故事也确实是从大学开始，但这个灭风的方式虽然看上次很科学还是多次改良其中还遭遇了重大人员损失的打击，但还是很儿戏。

并且面对如此重大的自然灾害，全是平民组织自救期间还要对抗资本的力量，这就是美国的个人英雄主义。

当然，可能这也确实是美国的实情。

不带太多脑子，只看画面特效之类的还是挺不错的哈哈哈看之后和别人讨论，人说这一部新片远没有老片好看，但我之后去搜了那个老片，说实话我个人感觉除了都是龙卷风的背景，两个片子好像没有太多相同之处，而且大概是我不喜欢那个画风总之没看完。

以当代惯常的思维方式而言，《龙卷风》是一部语境有些奇怪的“老派”灾难片，而它对老主题的诠释展开方式又比那些真正旧时代的灾难片更丰富，同时又保持了老作品对“类型”化本身的优先倾向。

它给出了比较标准的结构，针对女主角对自然、世界生活的态度。

自然是灾难片的永恒核心，人类角色的塑造让位于它，更接近“被其摧毁”的功能性定位，性格塑造的作用是被自然摧毁的具体形式，如“自大白痴”死于愚蠢，“友情”则以“自然面前无足轻重”的悲剧呈现。

本片试图把自然本身延伸出世界和生活的层面，由此让他们在自然面前的“受灾”过程，不同形态的“被摧毁与反击”变化，本身就构成对其内心的塑造。

序幕中，女主角的起点初心是“战胜自然”，消灭龙卷风，这意味着对自己世界的保护，也是人生的意义，却被龙卷风摧毁，序幕的最后一个镜头意味着多重的毁灭，她站在废墟里，生活中重要的友情和爱情伙伴死亡，而“战胜龙卷风”的生活意义也不复存在，保护的个人与客观世界都毁灭了。

第一阶段中的她开始“逃避自然”，镜头给到环境从自然到纽约城市的变化，她挣扎在旧日的生活毁灭记忆中，想要离开原有的环境和人生，前往都市，离开自然带有的“原生活之毁灭”。

第二阶段带来了转变，旧日伙伴号召她重拾“保护世界”的生活意义，也回到自然环境之中，直面人生的种种，她也从开始的“逃开龙卷风”逐渐直视、进入，完成数据收集。

而她的竞争者则引出了第三阶段，对“过往损伤”的真正直面与改变，第二阶段中的伙伴是她的“过往象征”，似乎脱离了阴影，扎根自然生活，实际上同样在心中“都市化”了，其接触龙卷风的目的不再是保护自然环境对应的“小镇”，反而是都市的资本利益，为了他们而榨取当地的受灾者保险。

第二阶段中，女主角面临竞争者与伙伴的选择，她倾向于后者，意味着对过往的内在受制仍存，也同样作用在伙伴的身上，形成了“完全回避逃开”之上的深度迷惑，由她对伙伴公司的调查而象征性地破除。

竞争者与她的“真正初心状态”存在高度对等，都用摄像机拍摄接触龙卷风的全过程，在正面的状态中靠近、战胜自然，他降伏公牛，也和女主角一样用不同形式战胜龙卷风。

他也向女主角展示了真正值得保护的西部牛仔世界，是当地的原始小镇与普通人，与城市和资本家对立。

在第三阶段的高潮中，她成功了序幕中失败的灭风实验，挽回了丢失的友情，也在失去爱情的新圆满中直面新的龙卷风，甚至在细节上都扭转了“狂按故障的发射按钮”的后续结果。

可以看到，作品始终用女主角面对龙卷风的状态进行人物塑造，而其在两个男人之间的摇摆选择，对伙伴“似乎直面实则回避过往”、与之相反的男友的逐步认知（同步于反躬自省），则在灾难片中混合了爱情的类型化元素。

但是，问题也很明显，由于龙卷风要“量大管饱”，作品显然没有足够的时间去正面塑造人物，但到了“回到家乡、找回亲情记忆与初心”的关键节点（直入最大的龙卷风去消灭它），却不得不承接此前不算扎实的线索，只带来了女主角一段非常老套的归家。

此前，女主角更多地与龙卷风互动，与小镇缓慢互动，而对伙伴和男友的真实内心与接触龙卷风目的，则呈现得比较迅速。

特别是与男友的心灵共通，更多依靠的是DV与直播摄像头、探测小飞机和无人机、“向龙卷风中心发射”等细节层面的“应对龙卷风”之共性，确实围绕着龙卷风，但形式却过于间接。

更重要的是，作品展现了两个男人的不同，作为女方“堕入大城市生活”与“回避自然原生活”的内在表现，女方需要从他们各自的正、负印象中厘清真相，也意味着看到并遵循自己的真相。

而伙伴潜在于“研究”表象下的“无奈图财”，男友“网红”表面中的“战胜自然”，逐渐显露出来。

这是影片在具体剧情层面的重要推进部分，关于她的内心侧面，也完成男性角色的独立塑造。

但是，这却是影片最弱的部分，是一次龙卷风之后的“直接告知”（男友）。

大资本如何剥削灾民，男友靠龙卷风做网红的大城市物质化的背后是什么合理动机（救助灾民），都由那场灾难直接完成了。

最典型的弱点环节是，在第二阶段的前半段，男友反而是对龙卷风更商业、功利、轻浮的存在，冲入龙卷风之中放烟花。

这一点其实是影片刻意模糊带过的人物矛盾点。

男友不仅缺乏对自然的敬畏，想要从自然之中榨取流量，事实上还对生命缺乏尊重之心，他“冲入龙卷风”是其“战胜龙卷风之公牛”的行为，在后半部中对应了女主角“战胜龙卷风”的目标，是二者的内心契合点。

但从本质上看，这却是对后者的“反对”，因为后者的目标是为了保护小镇、生活、珍视的一切，在序幕中因“不曾认知到生命之于自然灾难的脆弱、生活的易碎”（对冲入龙卷风而欢呼雀跃）而失败，在结尾则变成了“保护一切”的觉悟基础，也可以构成女主角之于“过往”不仅重返直面、更是超脱成长的表达方式，也引出了对自然应有的敬畏。

在与男友竞争的对立阶段，男友等人对龙卷风表现出的恰恰是女主角失败的“过往状态”。

到了后半部，电影试图简练地为男友做出“证明澄清”，让他用赚到的钱去救助灾民，但这显然太过于表面了，他应该在对待龙卷风的更直观层面上展示出改变，作为灾难片来说，这才是契合“人物进入灾难并被摧毁”情境的人物塑造，足够直观，也利于男友本身成长曲线的构建。

但电影却模糊了这个点的表现，只是略作潦草的“真实面展现”之后，就直接回到了对女主角的表现部分，显然没有很重视男友的角色，但这就导致了女主角对他的选择变得表意不清了起来。

而在旧日伙伴的身上，这一点体现的同样明显，他从“回避过往人生、当下丧失过往初心”的负面转变，到再转向正面的二度变化，都因戏份更少而更加单薄，也无助于他对接的“城市大资本”环境，而这同样是女主角“纽约之当下”的侧面表现途径。

这其实很可惜，因为女主角本身其实有挖掘空间，曾经的她出现在dv里，带有对大自然的雀跃，这是缺乏灾害严肃态度的表现，到正片则延伸到了男友的直播画面。

此时，她的过往带上了“失去敬畏”的内在缺陷，需要被她自己弥补，是“直面大自然与过往外部伤害”之后的“认知更深度缺陷”，是获得新生的重要阶段。

影片没有交代这个点，直接忽略了对男友网红直播“消费灾难”的动因解释，让女主角的几个阶段变得单薄、无说服力，也没有了“敬畏大自然”的灾难片恒定主题。

这正是《绝命海拔》等片会做的事情，用人类试图压服自然景观的特写与宏观视角下的远景渺小来提供反差，并契合灾难片的壮阔与毁灭，再用开头和结尾中“进出山路径”的对比来表达主题：去时的人认为征服自然是人生意义，实际上这无法实现，承认自己渺小之后的“渺小人类之间的温暖感情”才是意义。

进一步地说，本片在呈现模式上同样比较传统。

在如今的灾难电影之中，环境与人物内心塑造的直观作用性会更加扎实、彻底。

例如，一些做得很极致的灾难片，会采取大部分时间--甚至从头到尾---的第一人称视角，由此将所有灾难景象都转化为对人物的直接冲击，而视角的转移、动态，乃至于色彩和清晰度等状态，都会成为人物眼睛引出的“心灵窗户”式内容。

即使在最浅层的环节上讲，它也能强化人物和观众的共情能力，从而让哪怕最迟钝的观众都至少能把握到人物的情绪基调，最典型的便是马特里夫斯拍摄的《科洛弗档案》。

至于一些更“普通”的灾难片，也会给出相对封闭的客观环境，由此强化环境本身在灾难破坏之下的主观反映能力，甚至用一些幻象式的画面将“破坏”拉升到更极致，同时也作为人物内心的直接投影，最近的案例便是国内上映的《坠落》。

以《龙卷风》来说，它在开头给出DV的手持摄影视角，而人物因野外实验而经常处于地广人稀的环境之中，具备了向上述两个更极端思路的发展可能性，但终究回到了传统标准的创作模式。

包括影片对配角的使用、转变节点的设置，都非常标准而传统，它带来了女主角的两个“同行竞争者”，科学家方面的白人男、男友，他们都与女主角竞争对风暴的科学判断，也自己拥有对立的立场，最开始观众和女主角一样倾向于前者，后续转为男友，而前者则单纯地变成了“讨人厌”的看板，仅仅带来了“负面的资本家武器”的符号作用，甚至没有普通灾难片里类似角色提供的”死亡”功能，而是干脆地消失了，被女主角的伙伴抛弃，完成了女主角对过去友情的挽回、伙伴自身在二者之间的“友谊大于金钱”---同样非常传统，在本片中是“城市与自然，回避过往之改变与直面过往之坦然”的基底---选择的工具。

同时，女主角转变的节点也是老套的“回归家庭港湾”，在本片中同样是过往原初生活环境与人生的基底，但也依旧以最老套的“亲情”方式表现出来。

最后要提及的是，影片其实设立了记者作为“都市人”视角，他似乎代表着更广阔“社会”对两种人的选择，自身受到自然的破坏（恐惧、呕吐），一方面是对“从直面、解决自然灾难之中保护美好生活”之必要性的持续强化（在片中更多靠母女等路人角色的死亡），也给出灾难片必备的破坏性情节，更由记录和拍照强化着“视角”的概念。

而两派人对他的态度其实也代表了各自的真实世界观，如追求资本之人会追捧讨好他，真正聚焦“保护生活”的人则不会在意他，作为对两派人本质的展现，并相应地影响到他对两派人的判断，落到“社会有希望”的更宏观积极调性。

但是，角色却在后半部缺乏存在感，沦为了男女主角深陷龙卷风的让出舞台者，只是在最终风暴即将到来之时，最后一次作为独立的“记者”属性出现，给出了社会最终的正确选择，认可了女主角，随后便是“受灾与救灾的路人”之一了。

由此可见，本片在人物塑造的设计上有一定的新式借鉴，但其逻辑在很大程度上依然以传统为基础，无法真正地“新”。

在本片里，它其实有几个节点有这样的发展可能性，男友可以成为愚蠢的人类，在灾难里提供不断的自大与受挫，作为女主角从“回避曾经到回归直视曾经之后，逐渐认知曾经缺失敬畏自然之心，进而完成对曾经的补完与成长（而非单纯回归直面，这是本片停留的程度）”的过程。

而在序幕的三人死亡后，本以为作品会进入彻底的单人求生情节，连续的龙卷风、彻底的环境大范围损毁，让全片都围绕着她的单次逃生过程，在持续的绝境中不断改变序幕里的“征服”认知，而灾难在高度封闭环境中的“主观化”也可以带来各种或明或暗的幻觉景象，直接或暗喻性地投射人物内心，实际上是本片“灾难本身即塑造人物”思路的升级，让灾难与人物的交互成为了内心的展示。

这需要作品相对软“学术”，架空的超级连续龙卷风与社会状态（无外部支援，政府能力弱于现实），但显然是更极致的灾难片，同时也能完成主题性叙事。

但本片似乎更加“正统”，对龙卷风和消灭机制进行了科学介绍，反映的现实甚至具体到了俄克拉荷马，对接现实里的飓风灾害地，是很“规矩”的现实世界呈现。

而作为电影创作的逻辑也很“规矩”，多人物、主配角分明、灾难与幽默爱情的元素、生活态度与缺憾挽回，却被化作了“战胜大自然（自己的生活）”。

这让它似乎更靠近了“有当代创作逻辑”的传统灾难电影的世界观，却也没有做到完美的平衡，“灾难主角化”被不得不归于传统流的人物塑造所冲淡，人物塑造又必然地在灾难片中有所局限，而当代的“灾难本身成为人物内心展示途径”思路更是在”规矩”的拍法中难以实现。

把给某刊写的影评搬过来存一下在今年暑期档一众玩起新花样的电影里，灾难片《龙卷风》略显陈旧和格格不入，它从“追风者”视角展现了龙卷风的可怕。

而要讨论这部新片，就不得不提及它的前身——1996年上映的同名经典电影。

96版《龙卷风》是能和《独立日》竞争奥斯卡最佳视觉效果奖的热门对手，原定导演斯皮尔伯格后来忙于筹备《侏罗纪公园2》转为监制，由《生死时速》导演扬·德·邦特负责拍摄，并且采用了《星球大战》特效团队工业光魔，在如此豪华阵容的联手打造下，第一次将CG特效运用到灾难片画面中，其逼真的破坏力和生动配乐树立了当时的行业标杆，成为当年票房亚军。

2017年男主演去世时，全美追风者们为了纪念他对这个行业的贡献，还自发组织用GPS定位在地图上拼出了他的名字首字母。

相比之下2024这版无论阵容还是票房成绩都显得普通了些，尽管特效部分较之原版明显进步很多，也还是陷入了和《阿凡达2》同样的困境：一边是观众见多识广品味有所提升，一边是电影特效技术陷入瓶颈难有重大突破，再想仅凭特效画面就让大众感到惊艳几乎成了不可能的任务，更多的还是得看剧情本身。

新《龙卷风》对96版的致敬不少，最明显的就是最后一场特大龙卷风来袭时人们都躲进了电影院，慌乱的人群、世界末日般的现实与银幕里的画面形成互文。

有趣的是，这个设计在当年看只有戏剧化的巧思，如今重现却多了一分与当下现实呼应的悲情，电影行业似乎也正经历着这样一场龙卷风，刮乱了规则和秩序，也刮走了从业者的信心。

或许是因为爱情和龙卷风一样突如其来又摧毁力巨大，两部《龙卷风》都掺杂了爱情元素，并且都把直面龙卷风当成了治愈创伤后应激障碍的方式，遭遇过的痛苦如龙卷风席卷一切只余狼藉，走出阴影的唯一路径是勇敢面对。

新版保留了原版为龙卷风设计的这两重隐喻，但真正亮眼的反而是那些大刀阔斧改编后的部分。

对比两部剧本最大的区别在于对女主的塑造。

96版虽然也是女主为一番，却还是落入了以男主为叙事核心的窠臼，它的爱情线是男主有了新欢，催女主签字离婚，好让他能快点进入下一段婚姻，女主说着两人缘分已尽，行动却一再拖延，而男主新欢作为被隐形雌竞的对象也没有任何主动行为，只在男主想提分手时替他先说了那句话。

这是标准的白月光与朱砂痣情节，完全围绕男主展开的三角关系，剧情推动要靠男主幡然醒悟决定走向，两个女性角色沦为了供他挑选的情感附庸，她们之间甚至没有一场独立对话，连贝克德尔测试都无法通过。

另一个偏离女主核心的细节是男主被其他追风者嘲讽，同时台词暗示了他有心理问题，新欢可能就是他的心理医生。

如果要聚焦女主视角，应该让龙卷风的阴影隐喻只属于女主，她在童年时亲眼目睹了父亲被龙卷风卷走，从此立下探索龙卷风的目标，征服龙卷风是对父亲的告慰，也是对自身童年创伤的治疗。

但现在追风多了一层体现男主价值的意义，女主重要性再次被削弱了。

而新版《龙卷风》就很好地锚定在了女主视角，男性角色成了陪衬，爱情不是剧情重心，科技与人性才是矛盾主体。

女主的心理阴影发生于大学时期，那时她还只是个业余爱好者，为了筹集项目资金她和朋友们一起去追风收集数据，不料他们以为最多EF-2级别的普通龙卷风实际上是EF-5的强龙卷风，除了留下调试机器的一人安全外，其他追风的同学中只有女主活了下来，她的男友在保护她时被吹走，从此每到夜晚她就像回到了男友护住她的怀抱难以入眠。

她依旧研究龙卷风数据，却再也不敢去实地追风。

直到被当初幸存的同学鼓舞，坚定地告诉她“你可以的，这就是你擅长的事”才逐步找回当初的自己。

很喜欢的一点是新版非常注重刻画女主专业能力的优秀，第一场工作戏就是同事请她分析数据，她一眼就能看出风向会如何变化，后续追风过程中团队也一直听从她的判断。

比如，面临多漩涡龙卷风需要抉择究竟追逐哪一边，如果追错了方向，次级涡旋会在几分钟后消失，也来不及再调转去追主涡旋，这次追风就会失败，新版剧情是女主发现路边麦浪波动方向变化，选了其他人都不看好的一道卷，还安排了另一队竞争者笑话她经验不足，结果女主的判断才是对的。

而96版类似的情节却是女主开车一路追逐错误方向，男主察觉不对紧急改道才免于白忙一场。

这些改动虽然细节，却也让女主人设更加鲜明。

28年过去，原先那个被挑选的、困于情爱的、能力不足的女主，以现在的眼光回看已经不再是一个符合观众期待的独立大女主。

同理，如果翻拍只是把一个没有新意的故事再讲一遍，或许也无法满足当下观众审美。

灾难片以其特有的宏大场面刺激视觉创下过辉煌历史，如今却日渐式微，我们需要的不仅是新的女性形象，也需要探索类型片更先锋领域的“追风者”。

周二，电影半价，我打算把所有院线电影都放在周二去看。

然后，Twisters的影厅座无虚席。

好多人啊。

我看着满座的人，我觉得，cinema有救了。

这部电影其实情节很老套，不过呢，这部电影其实还有挺多亮点的。

剧情如下（我现在在豆瓣上写影评都是全剧透，把所有的剧情能透露多少透露多少）：女主Kate大学时期因为一个追踪龙卷风的project而失去了三个好友，包括自己的男友。

幸存下来的那个朋友Harvey在五年以后找到Kate，说我这儿有个project，和其他很多团体一起追踪龙卷风。

在这个新的project里，Kate认识了男主Tyler. Tyler虽然看上去很不羁，其实人很善良，然后Kate和Tyler一起追踪龙卷风，并且帮助了很多遭遇龙卷风的灾民。

以上剧透似乎也没有透露多少。

亮点在哪里呢？

第一，第一主角是个女性，电影塑造了一个女性英雄。

整个电影是有关于人类和自然的关系的，女性+自然这个结合让我想起女权主义的一个流派，叫做ecological feminism，简称ecofeminism，代表人物有Susan Griffin, Greta Gaard等，主要的思想是：女性在社会中被边缘化/被剥削的地位和环境的恶化是父权制和资本主义的后果。

为了凸显这种ecofeminism，这部电影里面塑造了一个女英雄——Kate。

最大的龙卷风来临，并且袭击小镇的时候，是Kate开着车向龙卷风的中心行驶去。

我们常常批判美国电影个人英雄主义，但是这个英雄是个女性呢，还是很行的。

我看这一段的时候都热泪盈眶了

midjourney做的图，我输入的词是ecofeminism第二，电影的高潮部分是一个巨大的龙卷风袭击了一家电影院。

一边是狂风大作，一边电影院里的银幕上还放着电影，大家都趴下，躲在电影院椅子下面。

这段内容影射了如今电影（cinema）风雨飘摇的处境。

然而最终电影院还是存活了下来，希望电影在现实生活中也存活下来，long live, cinema!第三，作为一部商业片，该有的配置都是有的。

演员主演男帅女美……Well，我承认Glen Powell给我的第一印象是ken浓度很高，但是演得还行，而且美国观众很喜欢他。

但是Daisy Edgar- Johns是真的美，好美，她的美是一种纯净，是一种这个女孩沉浸在自己的世界里面不受其他世俗因素干扰的纯净，所以让Daisy来演这样一个女科学家其实是很合适的。

而且电影的灾难场面很宏大，龙卷风的场面很多样也很震撼……此处bb一句，这部电影院里面龙卷风也发生得太频繁了，还有好几个龙卷风袭击小镇的内容。

我所处的小镇遇到龙卷风的频率是一年一次。

下周二去看《死侍》。

早在这部电影之前，96版的同名电影凭借其震撼的特效和紧张刺激的剧情，成为诸多影迷心中的经典。

没想到时隔多年，迎来了「龙卷风」的新篇章。

特效上有了全方位的技术升级，幕后班底可是打造过《侏罗纪世界》《谍影重重》《夺宝奇兵》等系列电影的好莱坞黄金制作团队，更有斯皮尔伯格坐镇监制，视觉效果是一整个令人惊艳的程度。

对于灾难电影来说，特效是极为重要的一环，显然《龙卷风》在特效这part牢牢地硬控了我的眼睛。

每一次的紧张气氛都让人仿佛置身于风暴之中，感受到大自然的无情与力量。

故事也不是对原版的复刻而是对老版故事的延续，更符合当今社会的节奏和调性。

两部电影也像是分别讲述了两代“追风人”的使命：96版的“追风人”想要通过对龙卷风的研究来实现科研上的突破；而24版的“追风人”则是凭借先进的技术来消解灾害对人的影响。

一代“追风人”有一代人的使命，但永恒不变的，是平衡大自然与人类文明的初心

二十八年前在电影院看到年度十大片之一的《龙卷风》，因为不清场，连续看了两次，特效非常震撼，奶牛哞哞叫着飘过车窗的一生难忘。

未曾想华裔导演居然翻拍经典灾难片，勇气可嘉，毕竟当年的观众已经人到中年，未必有时间捧场，年轻一代的口味实在难以把握，搞不好就要翻车（实际上多数翻拍都掉沟里了）。

国内票房确实不好，正面对抗《抓娃娃》全面溃败，特效大片排不上巨幕厅，观影效果就打折扣了，口碑不温不火，票房更是上不去，借用片中女主妈妈的台词“down down down”，可怜到不如北美票房的零头，以往好莱坞大片是不会发生这种情况的，只能说你宣发拉胯，观众口味也变了，国产片更有性价比。

《龙卷风》讲述梦想利用科技制服自然界龙卷风的天才少女在经历挫折后沉沦，奋起，拯救人命，再次为梦想奋斗的故事。

与老版相比，故事里角色的性格更加鲜明，个人经历也比较完善，容易引起观众共情，结尾女主开着卡车正面冲向龙卷风还真有点小震撼、小催泪，很有中西方片中少见为集体牺牲自我的决绝。

老版女主背负父亲因龙卷风死去的惨痛经历，新版女主心头沉甸甸的压着爱人和朋友逝去的痛苦，两者有相同点，也有不同之处，但对于龙卷风的痴迷是一样的，面对自然界的霸道与威力，有些人选择臣服，有些人选择抗争，片中的女主是后者，为了保护时常遭受风灾俄亥俄州，她试图利用科技消灭龙卷风，科学上能不能实现很难说，不过对于龙卷风肆虐的美洲大陆，绝对是了不起的尝试，面对困难绝不躺平，这种精神值得我辈学习。

灾难片一直是好莱坞对外攻城略地神兵利器之一，因为在银幕上重现灾难需要强大的科技实力作支持，以往看到国产灾难片大多会嗤之以鼻，什么五毛特效。

除了本身粗制滥造，技不如人，很大因素上是中国人怎么拯救世界，有这个实力、有这个技术吗？

自从《流浪地球》出世，嫦娥登月计划实施，不止我们，全世界的影迷都会慢慢感觉到中国科技实力不俗，美国科技言过其实，当一部科幻片没有中国元素，就会感到不够真实，简而言之就是吹牛，这种感觉还真不赖。

《龙卷风》中相控阵雷达小型化早就不是高科技了，我们不仅早早用在055大驱上，甚至在农田防范野猪也用上了相控阵雷达，它的造型和影片中的造型相似，但是重量轻多了只有15公斤，如果用淘宝野猪款，可能就不需要两个人搬来搬去。

新版《龙卷风》拍的其实很不错，从头看到尾感觉上挺舒服，虽然个别桥段有点长，但不失一部合格的商业片。

华裔导演略带含蓄的表现手法让本片妥妥进入PG级，幡然悔悟的朋友，外表鲁莽心有蔷薇的体制外野路子同行，面对龙卷风喜爱、恐惧、愤怒情绪交织的女主。

淡化的爱情因素是一大亮点，以往商业片中男女主动不动就要激情热吻，两个刚刚相识陌生人过分亲密对东方传统来说难免是一种挑战。

这次特别关注了一下男女主，两人的感情戏甚至可以说发乎情止乎礼，没有一上来就啃，结尾也没有，这就很东方，全不像以往好莱坞的做派。

片中记者拍摄女主背影时，就感觉一定很出片，蓝天白云下，女主英姿飒爽，斜背着皮质肩带，有点劳拉在世的风采，男人们在身后仰望，很符合大女主设定。

PS：没想到近三十年后，还能在影院看《龙卷风》，虽然空调不凉，虽然孩子很多，虽然肚子很饿，但依然很快乐，生活与工作中的不爽呼啸着迎面而来的龙卷风一扫而空。

简言之:曾经沧海难为水...没办法，胃口撑开了。

标准的三段式好莱坞商业片，第一段大背景介绍女主遇挫始末，第二段与心魔斗争，顺便邂逅个爱情，第三段女主完成使命，实现救赎...商业有余，艺术不足。

比较喜欢的一幕是最后龙卷风把影院的大银幕吹飞，营造画中画的奇幻体验，让观众得以感受影院避难群众的视觉观望外面的龙卷风...女主很漂亮!