好久不上,近来洗白的风向又变了:大家都知道这是牡丹亭,标注出来很好笑。
别人知道你就可以不标注了?!
但凡引用原句就应该标注,既然用了汤显祖的原句,作词里就应该有汤显祖的名字,这是基本原则,和别人知不知道无关。
当然咯,于正粉就不一样了,不仅自诩文化水平高,心也很大,觉得自己知道就全世界人都知道,自己喜欢于正就全世界都不能批评。
就冲着这么多洗白,别说一星了,半星都不冤。
……………………………………………………………………突然有人来认真洗白了呢,我也不想说你们是水军,脏话我删了,请你们来洗白也客气点,有点常识,也对先人剧作家有点基本的尊重,做粉丝前先做个正常人,否则只会让人误会于正的粉丝果然都是NC ………………………………………………………………………作为一个平时看戏的人看到这个题材终于还是忍不住看了两集,但是看到片头曲词作者的时候还是忍不住吐了。
片头曲一共才9句半,前六句都是原封不动出自汤显祖《牡丹亭》惊梦一折的唱词,剩下三句半是新写的词,就这样字幕里的片头曲作词赫然只有一个名字:“于正”,汤显祖在哪里?
被于正吃了吗?
人怎么可以不要脸皮到这种地步?
抄袭已经深入骨髓无所谓了吗?
还有让人不舒服的是男主的配唱显然是专业京剧演员,而且分别有旦角演员和老生演员为他配不同的唱段,然而演职人员表里只是含糊地列出一大串戏曲配唱演员,可能是我 ky 了,可能也没什么强制要求要写清楚谁配唱了哪段,但是没感觉到制作方对传统戏曲有什么足够尊重的态度。
原来姹紫嫣红开遍这几句都是牡丹亭原词
作词:于正
鬓边里曹贵修演的真的很好,只是可惜镜头很少,最近四集都没出现了,实在想念的紧,就把大公子的片段拿出来多回味了两遍。
(#^.^#)最近也看到很多太太伤心修心cp终结,还有很多太太吐槽为什么曹贵修变心呢?
也有说给编剧寄刀片的今天我说下我从剧里感受到的,暗藏在从修心到修犁的转变中,曹贵修的心路历程,抛转引玉,不对的还请大家指正美心篇曹大公子是一直深爱程美心的,即使她成为了他小妈,虽心伤但仍放不下她。
这个从那天晚上程美心去求大公子发兵那一段,就很明显能看出,几轮口舌交锋后,骄傲的曹公子输给了程小姐,他,始终是不忍心拒绝她的。
(那几句对话是很有深意的,请看名场面黑话十级阅读理解)
后来救了程凤台,在军营里,程凤台明里暗里逼着曹贵修喊小娘舅,实际上是在暗示他,你放下姐姐吧,她,现在是你的小妈,而我,是你的小娘舅!
如果你不认,司令可能不会拿你怎么样,但是程家上下都会没命,我肯定是没命,你最在意的程美心也肯定是会没命的 聪明如曹贵修怎么会不知道其中深意呢?
他想到了父亲,想到了程美心,想到了军火运输线路,想到了家国天下……..罢了吧,认了吧!
敬礼!
小娘舅!
带着程凤台回到了程家,一家人对程凤台嘘寒问暖,程美心对阿弟的关切之情溢于言表,却对曹贵修不闻不问,连一句谢谢都没有,他急切的想避开这一切,他要逃离她带来的失落感,去了姜家平事
那时,心里必是不痛快的,还夹杂着失落,怨怼回来吃过年夜饭后,和程凤台一番对话,程美心叫着程凤台私聊去了,谈完程美心去找曹贵修,曹贵修本来以为会有一番温言暖语,会有一句谢谢,最不济也会合作帮他运军火, 可是没想到,是一番冷枪寒箭!
程美心,你以为你是什么人?
又当我曹贵修是什么人?
你什么人啊?
为了家国天下长治久安的人。
哼你?
谁信呐?
曹贵修直视程美心的眼睛道出了自己内心深处,却没想到换来程美心的一脸讥诮。
原来,她,本不懂他!
其实,她,也不信他!
大犁篇当属下汇报刘汉云剿匪来了,曹贵修下意识的问出一句,络子岭在里面么?
他,是一个重情重义之人,问完自己也发觉失言,掩饰了一下。
后来,看到古大梨为了给兄弟报仇,几次不惜牺牲自己,真真是个重情重义之人,便不免觉得可爱,也觉得惺惺相惜,当然一方面也是孩子他妈这层关系在其实,曹大公子是一个骄傲的人,和同样骄傲的程美心在一起,总好像是在争爱情的输赢;与他人的周旋,与父亲的双簧,曹贵修总是处于勾心斗角,权谋算计之中,他,其实很累。
而古大犁,她简单,单纯,重情义,在和程美心的爱情较量之后,遇到古大犁,他轻松了下来,笑出牙龈,会不自觉的爱着她,护着她,仿佛烈日炙烤下干涸地面遇到了春雨。
所以后来官配CP有了转移。
我自己前期也是磕了很多修心CP的剪辑和同人文,唐曾和刘敏的几出戏演的真的太有张力了,印象深刻,后来在回看中慢慢感受到了曹贵修和程美心的渐行渐远 唐曾这个老戏骨,演的真的很好!
他的表情细节和寥寥几句台词,真的表述了很多镜头外的剧情需要你品,你细品(#^.^#)
鬓边不是海棠红,于它,于我,终于还是了了。
现在的感觉就像是心底海潮喷涌却又卡在心口,漏不出一滴墨,嚼不出一个字。
其实早就陷入其中了,万般难以退却,还以为自己片刻的抽离就可以终究置身事外。
却狠狠地错了。
一切早已无关剧本身,无关戏曲,无关记忆犹新的谈笑风生,无关梨园往事的伤春怀秋,无关物是人非的多愁善感,无关当初为它贴上的一切标签…有的,仅有的,只是一份情谊。
一份说痴狂而不及,说寻常而远非的情谊。
两年的相识、相遇,伯牙子期,琴瑟和鸣。
戏台上千情百态,你却独为他一人慌了神,一曲《长生殿》罢,你感叹道,这人不像是在唱戏,倒分明是被杨贵妃附了魂儿。
也是打那时起,台上的人不知自己身在戏里,台下的人不知自己身在梦中,一梦一生,戏梦人生。
你亦未曾料到,即使世间万般苦疾,他始终是那个真性情的初见。
你看到他戏台上借魂儿,你被苦难迫害丢了魂儿,他扯破嗓子哭灵给你找回了魂儿,但他自己的魂儿,早已在颠沛流离的世道中,托付于你。
舍生弃命,互不道明,但或许其实心照不宣。
原来姹紫嫣红开遍,如今,似这般都付于断井颓垣。
他若是杨贵妃,就得有个唐明皇,他若是虞姬,就得有个楚霸王,他若是范巨卿,就得有个张元伯。
这辈子,就是该着了,谁也离不了谁了。
罢了罢了,我们也只是捧过这出戏的各位座儿。
戏幕渐落,锣鼓声尽。
只听他人道一句“小凤仙跟将军跑了~”可不是吗,你是他于人间能抓住的,最后一丝真切…
现在已经 鬓后抑郁症晚期了,不知道多久才能走出来…
作为一个追《鬓边不是海棠红》原著三年半的读者,对这书影视化,我从晴天霹雳到眼不见心不烦,后来有点真香,再到今天终于播了……看了两集,很想聊点什么。
我能坦然真香的第一个原因,是因为尹正出演了商细蕊。
其实,以外貌来讲,尹不算精致,年龄在那,骨头都长开了,自然也贴不上纤细少年郎。
但,他身上有一股病娇的感觉,演神经病简直得天独厚……(话糙了些,品,细品)这点就很合商细蕊这个人物的牛心左性、轴了吧唧,动辄撒泼放痴,与世人两样。
尹正气质中的神经质,是那种第一眼看上去,你就会觉得,他是可以有一套不容于世俗、但又能够自洽的逻辑的。
何况他演技又很好,由他嘴里,说出商郎那些歪话,干出那些疯事,我绝对无违和感。
另一方面,尹正又天然有种“嗔态”。
嘴巴总是撅着的感觉,像在赌气,加上脸型偏圆润,又有点孩子气。
而这两种气质,都是商细蕊一角所需要的。
没错,这个小戏子,并不是我们以往影视剧常见的凄楚乾旦形象。
他的冤枉很特别。
他冤在流言,妖魔化,冤在他招人疼,但又无人真的敢近身。
他不是因为戏子无义被当成玩意儿的,而是因为人晓得他痴心太重,不敢接着,因此只当他是个玩意儿。
小孩心性,虎了吧唧,还有点人来疯,认准了谁,就一股脑儿栽进去。
且又是从生角改行唱旦角的,因此颇有点花架子功夫,喜欢打人(主要是打黄晓明那角色)。
所以倒不必为预告片他按着小明打,就——虎狼cp劝退。
正片怕还有得打呢。
因为神经质和孩子气这两种气质的糅合,使尹正给我感觉更多是执拗,带些蛮气。
很打动我,因为这是很难得的。
商细蕊这角色要不得深沉、有筹谋那种感觉。
商郎的脑壳,是供戏中人物的三魂七魄住的。
不登台时的他,宛如戏子要封喉养嗓般,脑子放空。
他不是面面俱到的天才,而是因为某方面天才奇高,其他方面反倒比一般人缺了根弦。
而尹正有了这蛮气,就更贴近了。
独看蕊哥儿,我是爱的。
但就是和小明没啥cp感。
小明本身倒也是适合这角色的,油头粉面的西式少爷,蕊哥儿眼中的软饭男。
就是剧情改动太大,硬把他往光伟正上拱了哈哈哈哈哈有点尬。
看了几集直观感受是这剧太土豪了,京剧扮相考究,场面豪华,但这其实也是种麻烦。
画面显得有点空。
不如看书想象中那份热闹,其他还是ok的。
总之太爱蕊哥儿了,感觉未来应该会有人喜欢这个因有大癖而可爱,有点虎,满身痴的疯戏子,但更可能是被三观党黑——咋还有这种主角?!
这也是商郎宿命。
电视剧《鬓边不是海棠红》中有一个角色叫“商细蕊”,这个角色是我看过的所有影视作品和文学作品中,人物性格最丰富立体、最让我爱不释手的一个,没有之一。
“商细蕊”的扮演者是青年演员尹正,他对这个角色的精彩演绎让我十分坚信并无比期待不久的将来一位新影帝的诞生,仅此一位。
我对这部剧这个角色的喜爱程度到了无以复加的地步。
剧好是角色好的前提,《鬓边不是海棠红》这部剧真的是全方位的高级,极其高级的编剧与台词、极其高级的服化道、极其高级的摄影调色,还有无论男女主配龙套都让人叫好的演技。
作为开放网络首播电视剧参评后,第一批入围白玉兰奖的网剧,《鬓边》得到了“最佳中国电视剧”、“最佳编剧”、“最佳摄影”、“最佳美术”4项大奖提名,并且刚刚获得文荣奖最佳编剧、最佳美术两大奖项,足以说明这部剧的品质和档次。
民国背景、梨园故事、知己情深。
《鬓边》给了我无与伦比的审美享受。
它仿佛自带穿越功能,只就商郎(商细蕊)那么轻轻一抛水袖,便把我整个人拂回到那个年代那个故事的场景里。
京腔昆韵是氤氲的光,烽火硝烟是温吞的雾,而力透光和雾的星星闪闪,是王府餐桌上的白瓷,是名角头面上的点翠,是商郎眉目流转的晶莹,点点滴滴撒在我的身上心上,使我真真切切地感受到故事中人物鲜活的呼吸和心跳,不禁恍惚,他们一定都是真实存在过的,却又美好得不那么真实。
“商细蕊”的人设是《鬓边》这部剧最大的闪光点,是整部剧里所有故事衍生的出发点和落脚点,是整部剧的“魂儿”。
他把很多两极反差巨大的矛盾性格集于一身,演乾旦却没有女气,台上贵妃台下张飞,不识字但有文化,好吃但不懒做,傲娇又谦卑,偏执又洒脱,时而憨痴时而通透等等,这些矛盾因为真实所以具有内在统一性。
现实世界纷繁复杂,人与现实摩擦碰撞后最真实的反应就是外在呈现出的矛盾。
不得不为编剧点赞,“商细蕊”身上表现出的矛盾具有极强的典型性和戏剧性,兼顾了现实真实与艺术真实,形象塑造饱满且相当讨喜。
如此丰富与矛盾的人物性格,演绎起来难度可想而知。
更何况“商细蕊”还是一位京剧名伶,戏曲艺术最讲做功,做到形似尚且不易,想要达到神似更是相当费琢磨。
尹正在这部剧中的表现实在可圈可点,他为“商细蕊”这个人物注入了鲜活的灵魂。
除了扮相、举止、气质、性格、台词与人物角色的高度贴合,更难得的,是他的表演非常有层次感和带入感,哪怕只是三五秒的镜头,他也有本事把几种情绪很分明又很自然地一层一层叠出来,使观众的情绪能够瞬间被带入,进而与剧中人物产生强烈的共情。
正如该剧出品人于正对尹正的评价:“会演戏的演员多,能让人入戏的演员少。
”“商细蕊”在尹正的身上真真切切地活了一回,我们也在尹正的表演中真真切切地看见了感受到了“商细蕊”这个人物的艺术魅力。
【真】纯真、真诚是“商细蕊”性格中非常重要的一抹底色,遵循本心而活的他拥有一颗火热的赤子之心,待人接物有一说一,有时甚至横冲直撞,山东少年的梗直愣怔让他时常显得有些孩子气和傻气。
这两种“气”是非常难演的,很容易浮于表面或过度夸张,使观众产生一种在装傻装可爱的反感。
尹正不是演员科班出身,他的表演技巧不多,用心用力都在骨子里。
“商细蕊”那些本应令人嫌恶的贪吃、傲娇、八卦、暴躁的个性,因为被尹正演绎得浑然天成、张弛有度,充满了童真稚气,竟然都成为了观众们喜爱这个人物的理由。
【善】“商细蕊”从来不会摆出一副悲天悯人的仁义面孔,从来不稀罕做个表面上的好人,每次明明是在做好事,却都伴随着纠结和挣扎。
对于背叛了水云楼的六月红,他撕毁了人家的卖身契还不忘放绝情话;对于抢走了自己亲妹妹的林丹秋,他把传家玉佩送给人家还不忘威协几句;对于算计诋毁他的四喜儿,他送吃送穿却说他只是自怜身世。
对待六月红(第7集第10分钟),从听说奸情时的不以为意,知道怀孕时的自作主张,明白她要嫁人时的义正词严,到被挖苦时的怅然断义,尹正把“商细蕊”情绪逐步递进和深化的过程表演得很清晰,使最后激烈的戏剧高潮(撕毁卖身契)和铿锵的台词(宣布建戏楼)师出有名、掷地有声。
手撕林丹秋(第32集第39分钟)那段就更显功底了,台词声音不大、表情也不多,但前五个镜头“商细蕊”脸上的每一块肌肉都在颤抖,浑身上下隐忍压抑着像被点燃了出气孔的煤气罐,一双眼睛嘶嘶地猛蹿着火苗。
从第六个镜头开始,“商细蕊”在林丹秋的叙述中情绪产生变化,眼睛里的怒火逐渐变小,然后被泪水熄灭,到第十个镜头林丹秋自打嘴巴的时候,“商细蕊”微微皱眉以示动容,之前深弯着的腰也重新挺直,以二人身体距离的拉开表现戏剧冲突的减弱。
这里不得不暗暗赞叹剪辑老师的水平,但更重要的是尹正对人物情感理解的深刻和演绎的细腻,使观众在十组镜头的切换中充分感受着人物内心世界的起伏,深深为人物离奇曲折的命运嗟叹不已。
【美】作为WTF世界跆拳道联盟黑带和职业摩托车赛车手,尹正这位拥有六块腹肌的钢铁直男出演戏曲“乾旦”,绝对是一件相当有挑战性的事。
不过尹正的颜值是公认的高,且目前略显圆润的脸形修饰了早年被称作“内地吴彦祖”的刚毅俊朗形象,上了戏妆之后是公认的惊艳。
难点是形态和神态。
在《鬓边》中,“商细蕊”的戏曲扮相和唱戏镜头非常多,惊喜的是所有近景、中景都拍得很不错,尤其是《战宛城》邹氏的拈簪花和《小凤仙》小凤仙最后的含泪凝望两个镜头,那神态、那风韵,眉目流转的万般风情饶是女人也难以企及,在我眼里绝不输任何“乾旦”银幕形象。
形态方面,戏曲手势是真的做得好,难为尹正那一双骨节壮硕的男人手,怎么就幻化成镜头前娇柔的玉指!
足见尹正必是下了一番苦功,也必是有相当的天赋。
身形如果严格要求还可再进步,但这么短的时间做到这个程度已非常难得,最终呈现的效果还是赢得了非常好的口碑。
【嗔】戏曲“乾旦”演员因为经年的练习,日常行为举止带女气的情况较为普遍。
不过“商细蕊”的设定是生转旦,日常不但没有女气,还是个脾气暴躁的功夫小子。
尹正高中时期就是校艺术节的领舞,大学毕业还参加了180余场《妈妈咪呀》的巡演,再加上拿到跆拳道黑带,他的武术和舞蹈功底都非常扎实有料。
有功底的演员出招的气势是不一样的,加上这部剧的打戏设计也没有太多花架子,实打实的让人看了十分过瘾。
【痴】“商细蕊”既是戏痴,也是情痴,为戏为情都可以舍命。
但不同的对象、背景、心境会产生不同的痴狂状态。
尹正把“商细蕊”的每一种痴狂都表演得入木三分。
与师姐蒋梦萍分道扬镳的痴狂是对亲情的幻灭,眼神里满是怨怼和愤恨,尹正演得奶凶奶凶,像跟家长置气的少年;为师父宁九郎出家而生发的痴狂是对理想的幻灭,眼神里满是不舍和哀怨,尹正演得痴缠绵软,懵懂又孤独;为救“知己“程凤台的痴狂是对命运的抗争,那是一场赴汤蹈火。
尹正演出了商郎为“知己“义无反顾的至情至性,尤其是接过雪之诚手中的盘尼西林,往程府奔跑的慢镜头,我深以为,这里尹正的微表情是他在整部剧里演技最好的地方;为小来报仇的痴狂是最无力的挣扎,那是一场生死相约。
尹正在这里更多表现的是愤怒和绝望。
程凤台说:“世间好物不坚牢”……好作品需要机缘,尹正的“商细蕊”是由无数的完美成就出来的一个完美。
没有万千的积累,哪来的水到渠成,庆幸的是尹正没有辜负自己的天才和努力,为我们塑造了这么美好的角色,让我们在2020年的初春邂逅人间至情的商郎,让我们在程商回肠荡气的故事中沉醉,不愿醒!
1.首先确保这个电视剧质量是可以的,其次要是想抵制就不要看,不要给这个剧流量,而不是在这边恶意低分,多少人假装原著书粉我服了
2.就服评论里说抄袭霸王别姬的,没有看过原著去恶补靴靴!
所有关于戏曲都是霸王别姬?
(你怕是连霸王别姬都没有看过,张口就来)3.不要代表原耽女孩了谢谢 你纯属个人行为!
害,服了 !
有些所谓“原耽女孩”不管你是真的黑子,还是啥 能不能带一点自己的想法,而不是整天看到别人干啥 你就跟风干啥!
4.人家原著作者亲自操刀此次编剧,不知道你哪里的脸说那些无语的话(自行翻阅评论那些所谓抵制,我就不举例了),你当别人不要恰饭,像你一样键盘敲敲就行了吗
黄晓明、尹正主演的《鬓边不是海棠红》已经播出过半了。
豆瓣评分从刚开播的6.9到现在的7.5,口碑还在稳步上涨。
尽管一开始面临种种质疑,但却做到了成功逆袭,让不少网友都感叹“真香现场”,越看越上头。
这篇文章就来说说,这部“真香”的《鬓边不是海棠红》究竟做对了什么?
一、抓准“知音”关系,不强行卖腐电视剧《鬓边不是海棠红》改编自水如天儿的同名耽美小说。
耽改剧大家见识得不少,往往阉割多还原少,气倒一票原著党。
这些耽改剧打着兄弟情的旗号,但却疯狂卖腐,偏离了原著,擦边球也没少打。
两边都讨好,最后反而令人反感,这也是耽改剧之所以不受欢迎的主要原因。
改变人物关系这点,就算是《鬓边不是海棠红》也不能避免。
登上影视剧的商细蕊和程凤台还能愉快地谈恋爱吗?
答案当然是否定的
一想到剧情可能遭到魔改,就让许多原著党望而却步。
但《鬓边不是海棠红》却找准了自己的定位,既然改变剧情和人物关系不可避免,那就不再强行卖腐。
在剧中商细蕊和程凤台两个人至始至终就是做到了一个“知音”,并没有其他暗示暧昧的戏码。
为了立住“知音”的关系,剧中做了不少的铺垫。
一开始程凤台的身份是留洋派,不懂戏,甚至还因为亲戚的事情和商细蕊有些过节。
但在金部长的堂会上,直脾气的商细蕊不惜冒着生命危险,当众借戏揭露了金部长贪污善款的秘密。
这让台下的程凤台开始佩服起了商老板,笑着感叹“这个商老板挺有血性的”。
要知道,在那个旧社会中,人分三六九等,正如民间说的 “婊子无情,戏子无义”。
即使是做到名角,却也因身份地位卑微,往往受到偏见。
最明显表现出这点的就是剧中程二奶奶听到程凤台和唱戏的混在一起时,由心而发的厌恶与嫌弃。
在许多达官贵人看来,戏子与卖身的妓女一样,始终是不入流的,甚至被冠以无情无义来说明对他们的轻薄。
但恰恰是程凤台这样一个圆滑玲珑的商人,反而看到了那个戏子身份背后商老板的正直刚烈、重情重义。
商老板因与师姐的过节而得罪了程家人时,程凤台本想为自家人出气,转眼又佩服起他的一诺千金。
商老板看戏服时得拿着放大镜一根线一根线摸过去,碰到又线头的就要退回重做,店里的伙计都叫苦不迭,认为商老板臭毛病太多。
做老板的程凤台却亲自递了放大镜过去,还承诺包退包换,因为他知道商老板那是爱戏如命。
程凤台之所以是商细蕊的知音,并不是因为他懂戏,而是因为他懂得欣赏商细蕊的人格,就像商细蕊说的:“别人捧的是我的戏,只有二爷捧的是我的人。
”一个是江湖戏子,一个是商界大佬,两人之间身份的强烈反差更衬出这份知音之情的难得可贵。
比起让黄晓明化身霸总,壁咚尹正来一句“我不要你觉得,我要我觉得”的强行卖腐,这样真挚感人的情谊刻画明显更能抓住观众的心。
二、黄晓明角色的正确塑造教主在各种偶像剧里的霸道和油腻是有目共睹的,由于“油腻”标签过分深入人心,在得知教主即将出演《鬓边不是海棠红》后,不由得为他的演技捏把冷汗。
但这次在《鬓边不是海棠红》中,黄晓明的表现却收获了许多好评,网上基本都是夸赞黄晓明演技好、get到他的帅气之类的肯定声。
黄晓明之所以能够成功“去油”,这与剧本中程凤台的人设有着分不开的关系。
剧中,程凤台算是一个完美的人物。
在外,他是有智谋有胆识的程二爷,在家,他是宠爱妹妹的哥哥,疼老婆的丈夫。
他留过洋,思想较先进,但同时懂得欣赏传统国粹。
对于“戏子”商细蕊,他不看低,“情妇”曾爱玉怀了范涟的孩子索要钱财,他虽然表面冷淡,最后还是自己掏了钱给曾爱玉。
在程凤台眼里,每个人都有苦衷,没有人生来活该低贱,因此待人接物始终做到了尊重沉稳。
程凤台性格多面丰富,不像偶像剧男主那样只会无脑耍帅。
因此,要饰演好这样的程凤台,黄晓明在偶像剧中那套浮夸辣眼的“油腻派演技”显然是行不通的,这就给了黄晓明表现自己演技的机会。
在《鬓边不是海棠红》里,黄晓明有意识地“收”起了自己的表演,演技的流露变得更细腻自然。
对待妻子、朋友温柔真诚,与曹家父子周旋时机智圆滑,和商会会长谈判又显出霸气十足、杀伐决断的一面。
每一场戏的情绪释放都是点到为止,多一分就是矫情,少一分就是苍白,而黄晓明准确地抓住了这个度。
原本被批“油腻”的教主,只要挑对了好剧本,也是可以表现出自己的演技的,黄晓明对程凤台这一角色的成功塑造,为这部剧加了不少分。
三、从台前到幕后,多方面描写京剧文化有不少人都拿《鬓边不是海棠红》和《霸王别姬》来做比较。
题材上,《鬓边不是海棠红》和《霸王别姬》都是梨园故事,而人设上,程蝶衣和商细蕊都是戏疯子人设。
但从观感上来说,两者的侧重点是不同的。
《霸王别姬》中对于段小楼和程蝶衣那段“情”的刻画用了颇多笔墨。
而《鬓边不是海棠红》由于有足够的篇幅来展开,在对京剧文化的描写上是更加详实有趣的。
它对京剧的刻画并不只是台上唱戏的那几分钟,而是涉及了这个行当的方方面面,甚至夹杂了些伶人琐事、家长里短。
戏班子里,鱼龙混杂。
小一辈无法出头,老一辈又不好好练功,卖身契变合同制,老行当在新时代下也迎来变革。
是变革就有阻力,京剧圈里同行斗争激烈,北平梨园行会会长姜荣寿父子对商细蕊处处刁难。
商细蕊一排新戏,就派人去喝倒彩,得知商细蕊废了卖身契改用合同制,更是借题发挥将他逐出师门。
除了聚焦戏班子里的伶人们,镜头也不忘关照戏班子外的相关人物。
戏园子老板圆滑世故,得知商细蕊和曹司令结过仇,便处处怠慢他。
原本商细蕊是红角,应该唱晚场,却安排他唱没有人气的早场,受尽排挤。
写戏的杜七公子,心气高傲,只给商细蕊一个人写戏本子。
一个唱戏,一个写戏,两人常常意见不合,吵得面红耳赤。
虽然闹了脾气,最后又碍于找不到比对方更好的,只能握手和解。
此外,还有爱听戏的刘汉云,半隐退的宁九郎,打擂台的陈韧香,因戏牵出前尘往事的老福晋……这些人物都丰富了《鬓边不是海棠红》的故事,它让剧情不仅局限于那小小的一方舞台上,而是扩展到了更广阔中的世界中去。
这样一来,即使是并不了解京剧的观众,也能被剧中梨园的琐事趣闻所吸引,在看剧之余同时了解到这一行当的艰辛之处。
综合以上三方面,《鬓边不是海棠红》抓准了自己的定位。
不仅有更合理自然的人物设定和关系,同时也并不试图将它打造为曲高和寡的文艺片,而选择把更多笔墨放在梨园百态的刻画上。
把京剧文化包装得更平易近人、生动有趣,让更广泛的群体能对我们的国粹京剧产生兴趣。
仅凭这一点,《鬓边不是海棠红》也算是成功了。
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鬓边电视剧里人物百态,但除去侵略者之外,对其他所有的角色都恨不起来。
剧中,梨园行的人们再怎么勾心斗角,都有个度,不会想着把别人往死里整。
真的能狠下心对梨园子弟下杀手的,是离开了水云楼,也就是不再属于这个行业的六月红和腊月红。
(腊月红在刺杀商细蕊的前一瞬改变主意,只将他打伤了;后来去姜府杀了刚从外边回家的姜登宝;六月红为了保护丈夫将腊月红一枪毙命。
[42])回到这次的主题上,四喜儿,这个角色其实是很重要的一条线,人物的设定和演员的诠释也很耐看。
概括来说,喜儿的一生跟这师徒三代三人都有极其密切和特殊的关系:宁九郎,商细蕊,周香芸。
商细蕊和周香芸的师徒关系不必多说,宁九郎和商细蕊虽然没有明面上的师徒名份,但九郎的确教过、提点过商,齐王也在一旁暗示过九郎是的确动过收蕊哥为徒的念头,而宁九郎对商细蕊不仅有长辈的关怀之情,还有一份对商天赋和能力的敬佩之情,宁九郎也可以说是商细蕊最敬重的人,所以他们的关系亦师亦友。
四喜儿和周香芸小周子随着四喜儿的出现而出现,也正是被他带去原小狄金盆洗手的宴会,小周子才会被范四爷发现[21]。
喜儿这个人,爱戏,也懂戏,分得清好坏,也有自知之明。
他最大的毛病就是嫉妒心重,嘴上尖酸刻薄。
就算没有借余青说出这番话,观众也能通过后面的剧情感受出来懂戏让他十分明白小周子有天赋、唱功了得,有自知之明让他感受得到小周子比他厉害,却因为嫉妒而将其雪藏。
但还是前面说的那样,梨园行里的人再坏都不会想要伤人性命。
在古大犁假扮王太太把小周子打晕带走时,他怀疑到“王太太”是土匪,也担心小周子的安危[22]:
小周子被打晕的时候,喜儿的眼神一直随着他走,透露出的是真正的担忧继续看着小周子被带走的背影:
担心“王太太”是土匪,但看了看手里的钱 下面这一句明显表明喜儿并不是在担心土匪找自己的麻烦:
是想要钱+担心的心理,说这话像是为了自己良心上过得去至于他需要钱的原因,后面交代很清楚,他的病需要不断地买药来压治。
注意,这里说的是需要钱,而不是他贪财只认钱,这也是为什么潜龙记结束,他去水云楼后台捉人时,他宁愿不要商细蕊开出的10倍赎金,也不愿看到小周子上台、也要去膈应商细蕊[24]。
这一幕的表演太精彩,单独拎出来说说:喜儿的反应,先是让人觉得他一定对高额赎金心动了,先捂嘴一笑,开心到模糊,接着马上冲过去把小周子拉过来摸脸擦灰,看着他转过脸来对着商老板笑着,想象着他马上就会应下这个交易,
笑着冲过去抓出来小周子,所有人都摸不清头脑也来不及作反应
马上就要应下的既视感然后他身子稍稍往前,
表情有了细微的变化马上一个“我呸!
”把之前整个氛围都扭转过来了。
跟之前的神情完全不一样了短短十几秒里,复杂迅速的动作,两种截然不同的神态转换,这剧本这演技真的啧啧。
(补充一点:他看到了小周子的扮相也听了戏,作为梨园同行,他是等新戏唱完了才去后台闹的事。
)但即便是这样,他也没有真的打死小周子,毕竟在那种时代背景下,如果四喜儿真的想要小周子的命,小周子后来就甭想被活着带出来了。
[22] 四喜儿嫉恨得牙痒痒,把小周子丢在那里不给看大夫,不让吃喝,让听天由命,但真要打杀人,他下不了手。
[24]所以说,四喜儿这个人虽然又凶又刁,但绝不是心狠手辣之人。
小周子离开云喜班之后,对四喜儿的反应是这样的:第一件,侵略者去云喜班的新戏上闹事,隔天一早,从十九提到云喜班之后,小周子就一直看着她[35]
听到具体事情的时候,小周子闪了几下眼,担心的表现(动图截不清楚,感兴趣的话去看视频)全程一声没吭,但一脸担忧很明显,
周围人的表情与他形成了对比第二件事,四喜儿疯了之后,被带到水云楼门口,小周子的第一反应就是逃避,[43]
第一次逃避第一次想走被大家拦住了,他被推着往前走了一点,看了四喜儿一会儿,最后还是跑了。
第二次逃避小周子会有这样的反应,首先是因为他和商细蕊是同类善良的人,干不出落井下石这种事;二,小周子顾念旧情,四喜儿对小周子来说,是唱戏的领路人,毕竟仅仅靠自己的话,小周子也不可能会唱那么多戏;三,被四喜儿打骂欺压过是无法改变的伤害,尽管小周子不会还以欺辱,他也肯定没办法像商细蕊一样坦然面对这个人(尤其有商细蕊对他的好做对比之后)。
四喜儿和宁九郎前面说到喜儿这个人是有自知之明的,恰好也是表现在姜荣寿暗讽他“没有自知之明”的这场戏里,因为他答应参加魁首的票选的原因是因为想在大会上见到宁九郎。
姜会长开始想捧他参与梨园魁首的竞选,说了一大堆,他都是没有应下的。
喜儿很认真地表明自己知道现在争不了这个魁首为了说服他,姜荣寿说陈纫香在上海,姜登宝不成器等等,但喜儿听完只是叹了口气,一边叹气一边转身拿茶水,其实就是委婉地表达他不太乐意去干这个事儿。
“唉”字没在字幕里打出来,听得很清楚于是姜老开始放大招,说宁九郎会来,喜儿马上站了起来,眼里都在放光:
仔细品这神情,开心的成分比较多他应了之后,不等姜老爷子把话说完,马上转身就走,说回去做新衣裳,
头也不回地出了门这个“没等对方把话说完就走了”的场景在剧中有一处和商细蕊有关的对应:在老福晋的寿宴堂会上,商细蕊等侯玉魁搭戏等了好一会儿,侯玉魁嘴上还没应下的时候,就说要抽烟,商细蕊听到之后转身就走,周围的人还以为商老板生了气不愿意演了,其实是赶着去化妆[19](其实这里还有个伏笔,候老板上戏之前要抽饱大烟这个习惯,在第2集的时候,钮爷就当着商老板的面提过一嘴,所以候老板说抽烟,在商细蕊看来就是答应的信号)。
这种迫切想在敬爱的人面前表现一番的心理是类似的,商细蕊是要用戏去表现,喜儿是想在票选大会上见到九郎时穿一身好衣服去表现。
虽然在大多数人看来,四喜儿只是妒嫉宁九郎,不服气才想去斗魁争个高低。
但从后面剧情的一些细节里,尤其是他把商细蕊错认成宁九郎说的那番话和举动来看,他对宁九郎是有真感情的。
在魁首唱票大会上,四喜儿只得了一张票[29],还是他自己投的。
之前的剧情各个方面都表明,一个人是可以买多张票投,而且云喜班还有那么多人,那四喜儿怎么可能只得一票?
会不会有一种可能,就像九郎给蕊哥投票、蕊哥给九郎买票一样,四喜儿除了给自己投的那一票之外,其他的票都投给了九郎?
重点倒不在他有没有给九郎投票上,重点是他都有心思花钱做新衣服在票选大会穿,怎么没心思给自己多买几张票?
也就是说,他有自知之明,知道反正也赢不了,没必要花钱在买票上;而他仍然穿着新衣裳去现场守着唱票,这份心思是在想见宁九郎还是票选,一目了然。
他问宁九郎怎么还不来,姜荣寿不搭理他,他就转回头皱着眉头自个儿琢磨
大会上的妆容也好精致以及关于犯疯病后的”幻觉“,也有一处对应,同样和老福晋的堂会有关[20]:她在宴席上发作,把商细蕊错认成珍妃。
她对珍妃和皇上的愧,熬成疯病,直到临走前还在念叨他们[24]。
四喜儿在疯妄里把商细蕊认作宁九郎,又何尝不是他心里的愧疚和煎熬?
结合刘汉云的回忆片段,虽然刘汉云出言冒犯过宁九郎,但在刘汉云有生命危险的时候,宁九郎却愿意挺身而出,冒险救人一命[25]。
宁九郎有这样以德报怨的“前科”,一方面说明善良是九郎本性里的固有色彩,也解释了为什么九郎会格外欣赏商细蕊这样和他一样天赋好、刻苦又善良的人,以及商细蕊也出于同样的原因,格外看中是同类人的周香芸。
另一方面大概能猜测到:以四喜儿这样的性格,膈应过宁九郎不意外;宁九郎被膈应后还帮过四喜儿的大忙也不意外。
不同的人提到的相关信息:
以十九为代表的梨园晚辈之间的传闻
和宁九郎一起进宫献戏的同行商菊贞给的信息有意思的是,这里特别提了一下“九郎因为四喜儿做的事情,而认识了齐王爷。
”而认识齐王爷,对宁九郎来说,是他生命中很重要的一件事。
九郎给商细蕊送匾额时说的话里,也特别提到了齐王爷[29]宁九郎和齐王爷的情谊,当事人心知肚明。
而在民间的传言里,话不会好听,大概就跟范湘儿故意怼商细蕊的时候说的东西差不多:
[11]在从皇宫里出来后去了齐王府这个事件上,外界的说法很不客气:“撵”。
尽管九郎说得很委婉:“害怕他们毁了我赖以生存的世界,把我推向未知的民间”,但从他后面的话“多亏齐王爷收留”、“要不早就活不下去”可以看出,宁九郎迫不得已离开了皇宫,在离开皇宫到去齐王府之间的那段时间里,绝对吃了很大的苦头。
至于伤嗓子这件事,要么是和四喜儿有间接的关系;要么四喜儿恰好在宁九郎嗓子不好的时候做了一些事情,让所有人包括宁九郎在内都以为是四喜儿使的坏;要么彻头彻尾都和他无关,只是被外界传言成了那个样子。
内中隐情和误解已不可考,反正传言不可尽信,毕竟,就连商细蕊和曹司令之间已经化解的摩擦,传到外面也成了他们两人有深仇大恨的谣言。
综上所述,得出两种可能:第一种可能,先有四喜儿做了一些事情,以至于宁九郎认识了齐王爷——后来geming者入宫,将宁九郎等人赶出了宫——齐王爷收留了宁九郎;宁九郎在什么时间点帮了四喜儿的大忙的,不知道;第二种可能,先有geming者入宫,将宁九郎等人赶出了宫——后来四喜儿做了一些事情,以至于宁九郎认识了齐王爷,才被齐王爷收留;同样,宁九郎在什么时间点成为四喜儿的恩人的,不知道。
不论是哪一种可能,只要其中有误会,就只有与当事人面对面澄清,才能消弭误解;不论宁九郎对四喜儿有没有误会,喜儿都想要见到九郎。
所以四喜儿很有可能和刘汉云一样,想找一个机会和宁九郎当面说清楚、道歉或者致谢,才能了却心中意难平。
(四喜儿和刘汉云还真有一个交集:刘汉云把小周子从云喜班救出来的同时,带走了水云楼的腊月红。
)可只有四喜儿单方面想要见到宁九郎,全剧从头到尾宁九郎都没有提到过四喜儿。
再回头四喜儿在水云楼前那一幕(每看一次心里都好难受):众人把他围住的时候,他一直在往后躲,
注意脚离墙的位置尤其大家把周子往前推的时候,他猛地往旁边一躲,
对小周子心里有愧,下意识以为小周子真的会打他直到十九提到宁九郎之后,四喜儿才从完全失常的状态回过神,商细蕊给喜儿披了衣服,问他怎么让自己变成这样,
若有所思的眼神是在回忆他完全把商细蕊当作了九郎的替身,此时商细蕊在他的意识里眼里就是九郎,
四喜儿看“宁九郎”的神情和其他时候完全不一样“他们说,是我害了你?
”说完马上做了一个戏里的动作,竖直身体、抬起手臂,很明显是类似于开腔前的铺垫动作,但话像是在嘴里没声,接着整个身体却瞬间垮下来,就像是有千言万语想说,但已经无力解释,
这一起一落很明显预想中的解释全吞进了肚,只剩一句:
“我怎么会害你啊?
”接下来先是表达了对旁人不理解的不屑,在看向旁人的时候,他的眼神突然又变得凶狠了些,直到重新看向“宁九郎”,才又转回柔和:
“他们哪儿知道,我是多么敬爱你呀。
”“九郎,我的恩公哪!
”“九郎”用的是说话的腔调,“我的恩公哪”用的是戏腔。
巧的是,齐王爷和九郎道别的时候[36],门外的齐王,先叫了一声“九郎”,然后双手抱拳,再用戏腔颤抖着喊了一句“我走了”。
四喜儿对宁九郎,有几分是像刘汉云一样的恩,有几分是像齐王一样的情。
最后他站起身,伸手想要触碰一下商细蕊的脸,快碰到的时候,他注意到了自己布满创伤的手,周围的人一直囔囔着“别碰”。
于是他停住了动作。
他再注视了商细蕊一瞬,留下一句“罢了”便落寞而去。
他看的是“九郎”,说的话也是对着“九郎”说的这一段和商细蕊的戏,也是将喜儿和九郎之间的故事对应尽了:商细蕊给他披上衣服——九郎对他施恩;“他们说我害了你”——两人之间有误会,多是来自旁人;想去触碰商细蕊——他想去接触宁九郎;手上的创伤——四喜儿自己的境遇;“别碰”——外界的阻止、鄙夷和不理解;而除了商细蕊给他披上衣服(九郎对他施恩)那仅有的一次触碰之外,全程两人都再没有真正地接触过。
我对你想说的千言万语,罢了;我与你之间解释不清的误会,罢了;我这辈子都不能也不配触碰到你,罢了;我这一生如此,罢了。
四喜儿和商细蕊四喜儿追逐了大半生却不能再见的宁九郎,曾经教过商细蕊一段时间戏,后来不仅复出梨园和商细蕊一起唱了堂会,还在魁首唱票时大张旗鼓地送了匾额,四喜儿对商细蕊的眼红嫉恨不必多说。
可能也正是因为当他每次想到宁九郎就会想到商细蕊,也是在弥留之际把商细蕊当作宁九郎的一个原因。
人人都说商细蕊是个“戏疯子”,但剧里又何止商细蕊一个人对戏有偏执的感情?
商细蕊对戏的喜爱是非常外放、坦荡的,渗透到了他生活的方方面面;而喜儿对戏的喜爱是压抑的,甚至到了崩溃之后才被彻底释放出来。
一个就像是学习成绩最好的那个人,他从不需要隐藏对学习的热爱和努力;另一个就像是对学习暗自较劲又始终强差人意,加上不受欢迎的性格,使他更加压抑自己。
商细蕊发疯、悟戏,都不避着旁人,唯一躲着大家偷偷去戏楼、痴痴坐在路边唱牡丹亭的时候,是因为间歇性耳聋,让他自觉失去了对戏台的掌控力,完美和瑕疵之间的落差就已经使得他难以接受;而四喜儿作为一个曾红遍民间的角,随着年纪渐长,渐渐被后辈盖过风头之后,他的每一天都是商细蕊耳朵失灵的那几天;好不容易上了一场卖座的新戏[35],又因侵略者的干扰导致亏本。
那种强烈的落差感,如果没有积极的引导,就会促使性格愈发不自信、愈发极端、愈发不愿对他人袒露自己的想法,却终于在疯了之后,可以在众人面前当个真正的“戏疯子”,毫无顾忌地展示自己最引以为豪的戏。
所以四喜儿在疯之前,除了戏台上,镜头里都没有出现过他在日常生活中的“戏态”,
[42]商细蕊在台下,也可以很自然的拿起旦角的姿态,
[22]从剧里几个名角对旦角的态度,也很值得玩味:
姜荣寿贬低的不是四喜儿的能力,而是“旦角”这个身份
侯玉魁看低旦角的语气很明显
商菊贞认为生转旦是“玩坏了嗓子”,处理方式是“追着打”当时京城四大名角:宁九郎,姜荣寿,侯玉魁,商菊贞,其中三人都对旦角有这么大的偏见,姜荣寿还本身就是旦角,就更不用说其他人对旦角的成见了。
p.s.关于姜荣寿是不是旦角,剧中没有明确说明,但姜家的绝技“ 仙人步法”,指的是京剧旦角的“魂步”,而且姜登宝在背后说陈纫香时有一番这样的话:
意思就是:“如果是我这个亲儿子跟你学的唱旦,就比他外甥强”结合这张合照来看,侯玉魁先说的他自己和商菊贞,再说的“宁九郎和姜荣寿”,按理来说是两生两旦。
从左到右推测:侯玉魁,姜荣寿,商菊贞,宁九郎推测右一为宁九郎,是因为九郎救刘汉云那场戏配着长枪,也是类似于这样的武旦。
(非专业,如有错误请各位指正)。
也能想象出来,当时宁九郎是多努力、顶住多大的压力,才能达到这样的成就:
上面部分说的宁九郎;下面部分说的商细蕊自己,也是说给周香芸听的(镜头切在周香芸身上)且商细蕊一视同仁,不论角色身份,只论戏好,
所以说商细蕊的“大家”风范,不仅仅是戏唱得好就算的而四喜儿是捧旦角了,字里行间却贬损起生角来,
对假醉的商细蕊说的(写到这里我不禁有个猜想,四喜儿所说的宁九郎给他的“恩情”,其中有一部分也是因为宁九郎让旦角的身份抬高,间接使得喜儿的身份和地位与之前不一样了。
)商细蕊在经历了陈纫香舞台自刎,宁九郎落发为僧,自己被戏迷摔下台、后又被枪伤,梨园子弟被同胞杀害,目睹同行落魄街头这些事情之后,紧接着的剧情,就是商细蕊向观众介绍未来能继续撑起水云楼的周香芸、十九他们,以及开始着手把自己的拿手戏用相机记录下来[43],对自己的行当,他有传承的心。
而同为旦角的四喜儿,他不被曾经以生角为尊的旧世界所欢迎,也不愿意接受新世界的发展(阻止优秀后辈出头)。
种种方面结合起来看,也就注定了四喜儿与宁九郎、商细蕊、周香芸,必然会走向殊途,因为他们是完全两种类型的人:对待优秀、非常有潜能的人,宁九郎和商细蕊的处理方式是欣赏,尊敬,提携,承上启下;而四喜儿的处理方式是嫉妒,打击,埋藏,到此为止。
在四喜儿疯了之后,商细蕊对他的态度,不仅因为商细蕊本身的善良,还有推己及人的同理心,
这段话不仅是感概,也是说给水云楼众人听的其实没有人比商细蕊更能感受到犯疯病的痛苦。
剧中四喜儿钻水缸[42]跟之前商细蕊钻木箱[7]是一处对应:
崩溃边缘的商细蕊,往木箱子里看,木箱子里只剩为数不多的资产,可木箱子外,他什么都有;他对着木箱说“什么都没了”的时候,水云楼众人弟子都围绕在他身边,有小来、十九、荣兰拉着他;他把自己关在箱子里的时候,大家仍一步不离地守着他,有大圣去买回他最爱的大肘子;镜头之外,有刚结交的知己程凤台,有一直挂念着他的宁九郎,有前后打点的钮爷,有正在回北平路上的杜洛城;甚至还有在记忆里给他信念支撑、“让他光着屁股彻底臊了一回就不再怯场”、“教导他再苦也要熬过去”的商菊贞。
崩溃边缘的四喜儿,看向水缸里,水中的倒影,是日渐凋零一无所有的他自己,水缸之外,也只有他自己;他靠近那口水缸的时候,什么话都没说,却是真的“什么都没了”。
商细蕊和四喜儿,就像是太阳照下来的两面,一面迎着光,一面投在阴影里。
整部看下来,四喜儿的疯,比起病毒入脑的生理因素,更像是重重压力之下的精神崩溃:从红角的高台上越走越低,难以东山再起;时局所困,买不到药,钱财散尽;病毒感染加重,容貌将毁。
在他看到手上和脖子上开始出现疮斑,突然意识到事事都无可挽回时,别说是内心本就不开朗的喜儿,换做任何一个普通人来说,也会构成致命的打击。
[42]由这个水中倒影还联想到,目前用于检验是否有自我意识的最常用的方法之一是照镜子。
换言之,当一个人或某个生物能从镜子等反射物体上认出自己,就说明他们具有自我意识。
这个在水面上模糊的倒影,以及四喜儿随即钻进水缸等这一系列的举动,就像是在映射其“审视自我——内心挣扎——崩溃——打碎镜面——妄图自毁——直到彻底放弃自我”这样的心理历程。
一个自觉被生活抛弃、失去了活下去的欲望的人,就是这样的反应。
所以说,四喜儿这个人物的性格是导致其悲剧的一部分。
设想一下,如果他不那么善妒,愿意认真栽培小周子,小周子也很可能成为云喜班的接班人;如果不是因为得罪了很多人,也不至于到了最后流落街头的时候,云喜班里的人全都弃他而去,同行中也只有商细蕊愿意给他最后一点尊重和体面。
这个人物由于种种原因,悲情又复杂;可世事、人心都难料,谁又说得清这些“如果”呢?
相关的一些细节喜儿每次出场都能给人留下深刻印象,鲜艳的衣服(民国时期的服饰已趋向多元化,可供选择的空间较大,与众不同的着装风格也凸出了人物的特点)和特意设计的浮夸姿态,都让他成为一个视觉上的亮点,出场次数虽然不频繁,但相关的细节非常丰富。
事无巨细是这部剧的亮点之一,无论是剧情的逻辑和衔接,人物的关联和线索,造型、服饰、布景的设置和引导等等,能说出来的每一处都有细节表现。
前面通过喜儿和宁九郎、商细蕊、周香芸的关系大致梳理了一下其故事的细节,还有一些和他相关的细节再多补充一点。
随着时间推移和剧情走向,四喜儿的服饰变化:刚刚出场的时候,手上带满了宝石戒指,脖子上挂有一块玉坠[21],后一集“王太太”去要小周子的时候,穿的也是同一套,
去后台闹事要回周香芸的时候也是这套[24],
这里有个有趣的地方是截图时发现的,这里看到脖子上是链子,是因为说“我呸”的时候动作太大,玉坠被甩到了后面(论一块玉坠的演技),
“卖身契”的台词和脖子上的链子,又何尝不是一处相互暗示呢被怂恿去梨园魁首比赛的时候,也是玉坠+大戒指,就不重复放图了,魁首唱票[29],首饰仍是玉坠+大戒指,外面穿的是新做的褂子,
去姜家借钱[41]的时候。
之前35集的时候唱新戏唱亏了;药涨价,家底逐渐被掏空,玉坠和戒指应该都拿去换钱了,再没有东西可当了,不得不来姜家寻求帮助,
疯了之后就更让人唏嘘,
刚疯的时候,身上还穿着和去姜府一样的棉背心
给姜登宝唱戏的那天清晨就只剩棉袍和里衣了
最后到了水云楼门口,连棉袍和鞋子也都没有了,跟周围其他人身上的衣服对比,让人心酸这三个场景里,反而是最后这个只剩一件单薄白衫的氛围最清朗,仿佛是说,在四喜儿最后的时候,还能跟他挂念了一辈子的“宁九郎”说上几句话,从此心愿已了;也像是在说,这个人这辈子受了那么多的苦,终于也可以走向另外一条路。
画面语言在鬓边的视觉美感之下,还有很多画面的细节映射和推动着剧情发展。
几个跟喜儿有关的镜头举例:剧中出现了两次喜儿从姜府的客堂离开的场景,第一次是应下了宁九郎也会在的魁首票选的时候,小计谋得逞的姜荣寿坐在堂屋的正中间,饶有兴趣地叫住四喜儿,而喜儿头也不回,昂首挺胸兴冲冲地快步走了,
第二次是去姜府借钱,那时姜荣寿被逼担任所谓”同好会“的会长,身陷舆论风波;四喜儿的家产已经掏空,盘尼西林越来越难买到。
姜老愁眉苦脸,歪坐在椅子上,叫四喜儿去账房支钱,就没再说话;四喜儿微微低着头缩着身子慢慢离开,去另一个房间之前还回头看了姜老爷子一眼,
动图太快,放个截图,
两个镜头里的四喜儿,一个是满心欢喜的掀开门帘,一个是被帘幕掩饰着满怀的辛酸和不安。
人物群像在有些场景中,摄影机位和视角基本相同,但哪怕观众们对剧情一无所知,也能从其中人物的位置和姿势上,感受到当时的氛围和他们的内心状态:例如下面这张图,这时是魁首唱票刚刚开始,所有人都呈现出翘首以待的状态。
而在这所有人的热闹之中,也有一些微妙的区别:右边角落里的范涟和杜洛城和后面大部分观众一样,都是站着的(焦急期盼);端端正正坐在中间位置的喜儿,端庄地鼓掌(不仅是来看票的,更期待见到宁九郎);与喜儿并排的姜荣寿端着茶杯(与姜老喜欢端着架子的人物设定相符),姜登宝微微斜着头(默认是在观察他爹,他爹不鼓掌他也不鼓掌),
票选大会刚刚开始下面这个场景与上图的机位和视角相同。
而又因为恰好是一场风波过后,要传达的内容就更有意思:画面正中央的这一桌,正中间的原小狄背对着镜头,因为他和俞青搭戏,被自己老婆在大庭广众下了面子,这种情况他当然没有心思、也不好意思转过身去看戏台上俞青和商细蕊的戏;原小狄的夫人跟原小狄相邻坐着,却相隔得比别人远,身体语言也在表明她和原小狄之间有隔阂,一肚子气的她自然也不会往台上看;维稳王一般存在的钮爷把整个身子都正面转向舞台,以示对表演的重视和尊重,但免不了在这场风波的余震中若有所思(从13集钮爷在齐王府的那段也能看出来,钮爷心里不踏实的表现就是分神);程凤台和范涟坐在离主桌不远的地方,范涟喜笑颜开,一只手撑着脸(听到商细蕊唱戏他就高兴),程凤台面带微笑,仍和往常一样气定神闲;四喜儿坐在左边角落的那一桌,他是怂恿俞青和原小狄搭戏的始作俑者,刚被商细蕊当众怼了几句,原本也没有看戏的心情,一脸不开心(33分35秒处),
21集,33分35秒但商细蕊和俞青一开腔,虽然满脸不高兴,他还是被戏吸引了,稍微侧头,眼睛看向舞台(33分37秒处。
再次划重点,喜儿对戏是有真感情),
33分37秒(截图尽力了可还是太不清楚,大家可以去视频里看看)短短几秒之内,而且虽然有些演员已经在焦点之外,可他们的演绎也没有半点含糊。
我们在观影观剧的时候不要忘记,观众看到的东西以及相关联的思考,都是创作者特意给观众提供的、给观众看到的、引导观众思考的。
而且观众能看到、能想到的东西,总是会比镜头里精心设计的要少,越优秀的作品越是如此。
能想象得到,这种有众多演员同时出现的镜头,需要所有参与者的认真对待,才能保证信息完整、准确地传达给观众。
镜头外的工作人员对剧情的把控,镜头内每个演员的投入,后期剪辑的节奏,缺一不可,任何一个环节滥竽充数都绝对做不出这样的优质作品。
关于群像镜头,剧里出现了太多次,可以说的东西也太多了。
其中有一个非常非常重要的元素——画面构图。
这很容易理解——每一个人的位置和动作,既要符合人物设定,又要保证画面的美感,否则人越多越乱。
比如下面这个场景,第一眼看到它的时候,就因惊叹而词穷而只剩一句“牛啤",觉得它就像是幅油画名作,
人物之间的关系、亲密度也一目了然(买菜回来的那位小兄弟手里的菜篮子也没落下)西方的群像画里很多类似的构图和动态,苦于自己没有具体的概念,说不出所以然。
写到这里的时候还是抱着试一试的心理去网上搜了搜,真给找到一张有类似画面感的,
《大卫与阿比盖尔的相遇》作者彼得·保罗·鲁本斯大家上下对比感觉一下,反正要说鬓边的美术设计没有个几十吨的美学功底我都不信。
最后想赞叹的是,现在的大部分说喜欢鬓边的朋友们,不仅仅是在安利自己喜欢的东西,也是在表达自我对影视审美的诉求;剧耐看,每看一次都会发现上一次没有注意的细节、伏笔和对应。
在想写这篇剧评的最初,和写它的期间看到的东西就已经不一样了,林林总总的各个角度,都能看出剧组面面俱到的用心。
它就像一个大型乐队的合奏,每个参与者都相互配合,用各自擅长的技能,发挥最大的努力,没有配角,没有独奏,合作将一个顶好的作品呈现了出来。
在这部剧里,看得到对演员专业的尊重,也看得到对观众智商和审美的尊重。
演员们的演绎,高手过招,越细看越觉得过瘾;不论把哪一条人物线、哪一些相关剧情拿出来探索,都有无数值得、也禁得起深挖的东西;那些无须每件事都说得一清二楚的细节,既使剧情显得精致,有留白的美感,也是在培养观众认真去品一部好戏。
里面好的东西太多,多到目不暇接,讨论不完。
好的作品经得起时间的审视,别说是一本剧作教科书,若干年后回过头来看它,它一定是一部里程碑式作品的存在。
姜老爷子的扮演者在采访中说了一句特别精彩的话,他说,“这部剧给传统文化深深地鞠了一躬”,我觉得,这部戏也值得所有影视艺术爱好者给它深深地鞠上一躬。
2020年5月7日
7.31 更新至27集。
图过多,加载会慢,请注意。
第1集不写了先,之前也跟结局对比过。
过后再提吧。
有很多是自己猜测,不过还是值得一说的。
02
可以看到这里只有腊月红的站位是排除在外的。
全水云楼只有他站在商细蕊的对面。
可能是为了同人创作剪镜头方便,也可能就是铺垫一下。
(后来的我想说:嗯,他的站位已经可以整理一本小画册了《腊月红在哪里》)
并且这时候,察察儿和腊月红已经算是打过照面了。
还互相点头笑了一下。
程凤台居然还舔嘴角上的伤回味。
这俩人的缘分就这么结下了。
这个时候他还只是觉得商细蕊有意思和欣赏而已。
范湘儿说的话,刚看时以为是家长里短的矫情和撒娇,看到二十几集回忆的时候才明白确实如此罢了。
程凤台说惦记着她的好,永远都是感激与义务,能感觉到他们之间没有爱情。
和第49集不同,程凤台先伸的手,并且握紧了。
他们正式建立交情的开端。
商细蕊却和程凤台靠的很近,按理说他们也只是见过一面。
我们来看一下标准社交距离。
再看看这俩人。
商细蕊惊天flag。
日后你就知道什么叫二爷最重要了。
一开始他俩还真的是很客气的,也保持一定距离,程凤台后来就是商细蕊专用司机····
自行感受他们坐法的亲密度。
说明钮爷是个很好的人,他们关系也相当不错。
后来宁九郎真的削发为僧了······
这里交代了姜荣寿会拉弦。
唯一负责拉弦的师傅被气走了。
所以才会出现以下内容:03
商细蕊自己上场边拉边唱。
这时大家都在叫好鼓掌,只有姜荣寿一个人是张着嘴吃惊的神情。
因为只有他懂弦,知道这是怎›样的难度。
一开始的时候,他俩还不熟。
蕊蕊还是那样的乖巧、懂事、知书达礼。
程凤台还怕他不好意思吃,给他推到面前。
看着蕊蕊就笑了,程凤台啊程凤台,以后你就知道这男的多彪悍了。
与之后切牛排一集对比。
这时候他俩还不熟,程凤台没有拿过盘子来自己动手切,他也还没明白对面这人什么路数。
拿起牛排就啃,啃完手一抹嘴。
跟之后程凤台优雅的切割和擦嘴鲜明对比。
程凤台动刀的时候商细蕊一直盯着看,下次吃牛排他才会用刀割。
这就是安排的巧妙之处了,有两次切牛排的时候,能有逻辑的产生变化,并且丰富画面的剧情。
后来曹司令要调去南京,程美心真的对他死心塌地,应该很欣慰吧。
碰杯的上下关系。
联系小说里程凤台被商细蕊制得死死的依然宠到不行,这样很合适。
当然,单纯论电视剧,这时他们不熟,程凤台知道酒席上怎么讨好客气对方,商细蕊懂没懂就另说了。
范湘儿对爱情有疑问,其实从常之新说这句话开始就有了。
范湘儿是个明白人,看她慌乱地眼神,与其说是让蒋梦萍听了难受,不如说她自己听了难受。
她和程凤台有爱情吗,程凤台对她的感激,感激她给了程家东山再起的机会,给了他家的温馨,给了他香火的延续,如果没有这些,从一开始程凤台就不会娶范湘儿,“我不要孩子我只要你”这话听着多刺耳啊。
所以她才会让下人赶紧把孩子抱走,才会有后来对程凤台用耳坠试探。
先是哄范湘儿,脸上堆笑,开始布置任务就不笑了,等说到需要范湘儿的地方又笑着奉承,任务布置完毕,立刻停止揉肩,捏捏范湘儿两臂仿佛给予力量,或者又一次在心里默默说了声谢谢辛苦了。
面对范湘儿他的笑容总是充满目的性,来的快去得也快,范湘儿说她就是个做家务的,他就回头一脸严肃的要再说几句,范湘儿又说她会认真去做的,他就又笑了,依然是甜言蜜语。
甭说二奶奶了,搁我我也气啊。
程美心的自私自利从这么一小段也能看出来。
她不耐烦地哄范湘儿出去,因为她自己忙活的太累了、不能给她丢人。
不过她嘴里安慰范湘儿的话何尝不是说给她自己听的,甩了儿子跟了老子,这么多年给自己的洗脑也不少吧。
于是范湘儿也开始拿不解风情安慰自己了。
程凤台来找商细蕊这里,戏班里已经因为角的主次位置吵起来了,商细蕊从来都是不管的,他只管谁唱的好,不处理人情关系,也没有树立威严,为后来水云楼发生的一堆破事做了铺垫。
跟程凤台对范湘儿的笑对比一下,这里就是看见商细蕊就发自内心的笑,连眼神都不一样。
说赶过来是看看戏准备的怎么样了······他这么说那我们就这么信吧,唉。
曹司令一到场的时候,我们大概别的没记住,也记住了他的三次祖安话语,甚至还很押韵。
没这几句话,后来我们就看不见常之新喝醉了说商细蕊坏话,商细蕊和程凤台在车里打一架的名场面了。
之后他想和蒋梦萍离开却被曹司令厉声喝止的情节证明,常之新确实不喜欢曹司令滥用职权威胁百姓的行为,并且很刚。
这倒装句是不是故意的也不知道,太好笑了,山东大汉啊。
程凤台和曹司令提起商细蕊,心里也没底。
注意手上的动作,虽然他一商贾之人,喜怒不形于色,但他开始说事的时候,拿起茶杯,紧紧攥手里,看曹司令没啥发怒的神情,他才把杯子放下,一口也没喝。
曹司令听到商细蕊名字是什么反应呢?
他先是没想起来是谁,因为本来就是一戏子,倒也没放眼里。
然后他想起来是谁了。
注意,他拿起一个瓜子,突然使劲扔到了地上。
看起来有点气又有点无奈,一个唱戏的罢了。
你品,你细品。
这里的画面切割有点意思。
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戏曲文化科普部分b站上有up主做了详细的解说,我就不赘述了,大家可以去搜着看看。
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鬓边不是海棠红,特殊的爱情故事,除了人间离合,还有国家兴亡。
演的是盛世,唱的却是哀音。
剧里并没有直白的告诉我们,不妨细细品味一下其中微妙的个中滋味,跟他一起微微鼻酸。
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我看到了 人一生最幸运的事情是找到一知己,无论男女,无关风月,这是能够让你在妄像中抓住的真切。
我看到了 一个人对感情的依赖程度竟可以如此之深,杜鹃啼血,庄周化蝶,感情充沛的灵魂是多么可爱,不管是蕊蕊还是香香。
我看到了 人走茶凉的人情世故,商细蕊的座儿们,慕他名来,爱的是他的戏,不是他这个人。
爱的是他人前的假象,不是他真实的灵魂。
我看到了 人一生都要面对那么多的生离死别。
要坚强。
我看到了 懂得放弃虽可以保全性命,但人活一口气,精气神没了,就是具行尸走肉罢了。
缘起《长生殿》百年离别在须臾,一带红颜为君死。
缘灭《小凤仙》从今各保金石躯,百年离别在须臾。
蕊哥呀,你要使劲跑,跑慢了就被后悔追上了。
一抛水袖一声长叹,演的人痴了,看的人醉了,台上的人不知自己身在戏中,台下的人不知自己身在梦中,一梦一生,一生一梦尹正啃大肘子真的太香了!有国粹,有儿女情长,有家国情怀,服化道布景色调都好,演技都好,结尾匆匆,是因为观众不舍。商细蕊,真的好爱你呀!
前面一水的一星,搞得我以为自己审美有问题😂在耶啵的推荐下来看的。说实话,有点超出想象。本来以为是快销网剧,看出一种正剧的感觉。黄晓明有点帅啊!尹正也不是我想的阴柔感觉。服化道非常ok了。不过初涉社会之后看到要求直接让一半利来抗战和为一根丝而退衣服的人设总是感觉脱离。。。
我昨天看了前两集,觉得还行,还推荐给了我朋友。但是今天看到了于正微博…???…emmmm…………那就只给三星吧。剧是好剧,但逛了一圈剧小组发现某些恶臭团体还在借机黑人,最搞笑的是自己主页给别人作品打一星,然后截图骂别人打一星,恕我实在不想与这般人品的人共赏一个剧。剧就默默看好了,但绝不再讨论分享,恶心到了。
剧情太拖了。。
忘掉之前的教主!!!忘掉之前的教主!!!忘掉之前的教主!!!记住眼前这个叫程二爷!!!程凤台!嬉笑打骂,贵气自成!!!对外恩威并施,精致boy,对内宠妻宠妹狂魔!!!二爷太香啦!!!尹正小哥哥也超赞啊!!!小表情小动作一点都不让人跳戏!抽丝啦!!!!五星预定!!!会火!!!!
教主好像没有那么油腻了,颜值还是OK的
拍的真的很不错,虽说尹正这小圆下巴还有一笑就变慈祥着实是让我有点出戏(正啊!减肥吧!当年长发的你多多多俊美啊!!),但抛开这点演技和扮相都是没得说的。教主也很不错啊,偶尔还有那么一丢丢油腻但是这个角色很适合他!有男人的一面也有超可爱的一面!和尹正俩人携手撒糖,看的超级开心!剧中的其他主要人物也设计的很饱满,各有各的黑白面和立场,很棒!
最后几集有点令人失望,感觉很草率
就我一个觉得尹正京剧扮相规矩有余,也就是美的比较俗!灵性全无,毫不惊艳么?至于平常装扮真的好普通,没有感觉!
还可以。开始死人就弃了
其实于正的戏不差,尹正倒是有点粗线条
黄晓明还是一如既往的油腻不堪!尹正又老又肥,为什么不减肥啊😱黄晓明是不是与杨颖一起做的微笑唇😱太出戏啦!两位年龄总和80岁的老男人卖腐实在受不了啦!佘诗曼演技不错,可是她点赞香港暴民我一时半会儿还缓不过神来!如果后期有所改观:我会回来一星改三星的!
黄晓明和尹正真的毫无cp感,看到他俩一块儿我都尬得忍不住快进....
黄晓明太直男了。我实在无法代入。本来该打四分的,为了尹正加两分。
服化道挺好的,教主也难得的不油腻还整挺好,就是尹正太一言难尽了,看起来很刻意不自然。
从一个没看过原著的观众角度来说,反倒是黄晓明演得比尹正更让人觉得舒适。尹正时不时挂在脸上的姨笑和半京不京的口音实在是太奇怪了。
不太好看
我真的要吐了
最开始我也是抵制耽改剧的人员之一,就像网友们说的不承认他们之间的爱情,可后来我知道了,改编的好才是王道!看了之后才知道这是耽改剧,但是太香了!!晓明哥并不油腻反而很贵气,尹正虽然胖胖的但不失可爱,有些小细节小动作也很戳我。俩人的对手戏,虽说是知己情,但我真的嗑到了,土拨鼠尖叫!!!不管从画质还是布景都在我的审美,戏服考就扮相也美,我相信于正说的想弘扬戏曲文化,因为真的做得很好,我能感受到京剧的美。不能强行安利,但我希望只看了一点的人们别着急否定它。4分喜爱➕1分鼓励
虽然不懂戏,但有种京戏被糟蹋了的感觉…