我是刑警

看这部剧之前，先看了几眼豆瓣评论，几条鲜艳的差评给我看得一愣一愣的，都打退堂鼓准备不看了。

但抱着试试看的心态看了之后，发现，李云龙说得不错的啊，有些人真是“山猪吃不来细糠”。

差评有几个极其搞笑，打个码就一星啊？

这写评价也太没门槛了吧？

还有400多有用，政治正确抱团也够厉害的。

其他几个差评，说情节旧，平铺直叙，没有悬疑。

那些所谓“悬疑感”强的剧，大多数是——先选一个大约十年前的陈年积案重案，然后，新人主角出场，利用自己的“推理能力”展现高人一等的智商，探案过程轻排查，重推理和灵光一现。

故事线上，十年前和现在两条线交叉，形成明暗两条线。

然后，明线刚出点线索，就切到暗线的故事，用明线掉着你。

暗线把明线的情节补上了，再切回明线，显得主角高智商。

这种所谓的“好莱坞式”或者“美剧金牌编剧”模式，现在已经极为泛滥到让人看得想吐的程度了，很多故事都他妈不好好讲，非要两条线跳来跳去，甚至有的还剪得更加稀碎。

多人物，多视角，反正不会给你一个全局视角，反正不会给你一些正常人。

有些人天天讨厌国产剧的“旧”，但这种所谓“美式故事”的模式，不也是另一种形式的“八股文”吗？

不也是极为刻板和僵硬吗？

话说回来，你喜欢那种“稀碎剪辑+跳来跳去叙事”也无所谓，萝卜白菜各有所爱嘛。

但是，你只接受那种模式的同时，干嘛非要骂这种偏写实风格的故事模式呢？

之前看《县委大院》，也是很多人说不好看，剧情平淡，没有冲突，人物都是普普通通，故事也是家长里短的鸡毛蒜皮，所以，评分虽然也不算低，但是，观看人数也不算多，差评也不算少——这还是有胡歌加成的情况。

这部剧跟《县委大院》非常类似，一方面有于和伟这个比较红也比较有观众缘的著名演员领衔主演，另一方面，同样因为过于纪实而遭到很多人的差评。

这部剧比起《县委大院》更为招差评的原因，就因为他是一部刑侦探案剧。

在很多人的意识里，刑侦探案必须非常悬疑，主角必须非常高智商，推理必须花里胡哨，你要是敢用人海战术摸排，那就是low到爆的行为，必须减分。

对于这种观众，我是既看不上他们的欣赏水平，更看不上他们的二极管思维。

《我是刑警》这种剧，就算“老”了一点，在表现形式上不够“美式”，但是，作为复古风格，在当代再次让年轻人感受真实的办案过程，以及相关部门的冲突与磨合，以及机关单位的钩心斗角——这种纪实难道不也是非常很有看点吗？

这种纪实不也是很有价值吗？

很多推理探案剧，对于审讯环节的刻画，尤其是用“攻心战术”或“感情攻势”时，要么表现得过于浮夸，要么表现得过于粗糙——几句话就把嫌疑人说服了，但是观众看来，你说的这些鸡汤废话真能打破嫌疑人的心防吗？

而《我是刑警》中，秦川对白玲的突破，以及对宋小军的突破，简直是教科书级别的“感情攻势”，比起那些所谓“好看”的悬疑剧，这无疑更有说服力。

这部剧中，老胡的嫉贤妒能以及在其位不谋其政，也被刻画得非常真实。

很多部门的人，未必一定是特别腐败，特别黑，但是，他们仅仅是有点懒，有点和稀泥，有点没理想，就能把自己的责任推卸掉，就能把本该自己在规定时间内做好的事，拖到无限期。

这些刻画不好吗？

而且，虽然是平铺直叙，但是，节奏却不拖沓，相关人物的刻画也不脸谱化。

即使是出场时间较少的角色，也都贡献出了非常精彩的表演，比如白玲，以及几个罪犯。

后面的检察院柴科长，以及李埋伏，都让人倍觉有意思。

上面的差评里，还有人说讨厌喊口号。

还有人说《三大队》的煽情煽得好，而《我是刑警》则特别生硬。

《三大队》那个号称“真实”的垃圾完全没有一点证明自己真实的证据，居然还有人傻了吧唧地这么推崇，我真是再一次被气笑了。

关于塑造正面人物，作家、副省长张平有过一段精彩论述—— 我们这些年对现实主义文学的界定，常常有些过于偏颇。

认为现实主义文学就只能是对现实的批判，那么，即使是批判也必须是以牺牲民族精神和民族自豪感为代价的吗？

如果只有描写腐烂，描写肮脏，描写丑恶，描写黑暗的文学作品，才算是现实主义。

试问，在这种标准下，腐恶和丑陋的世界如何体现社会正义？

而拒绝崇高又如何体现现实对光明的期待和向往？

如果以这种标准来衡量，古今中外所有的现实主义文学作品，都可能是不合格的，都只能是虚假的和骗人的。

这种偏颇的文学倾向，其实忽略了一个最基本的社会事实，那就是对当今社会发展和当代受众需求的无视与冷漠。

我们现在的一些文艺作品表现正面人物，总要把他写得像好莱坞大片里的人物一样。

即使是英雄也会有各种各样的缺点和毛病，粗鲁，狂野，固执，自私，甚至满嘴脏话，好酒好色，蔑视法纪，动辄大打出手，以为这样的人物才是真实的。

反过来，写反面人物时，总要把他写得很无辜，很无奈，即使是罪恶滔天，也有其合理的因素。

你要试图写一个正面人物或者具有英雄色彩的人物，常常是不分青红皂白，一句“高大全”或者“主旋律”就把你彻底否定了。

其实这也成了一种模式，这种庸俗化的文学模式对文学更有害。

《我是刑警》第一个案子的年代，是《便衣警察》热播的年代，刘欢演唱的主题曲不仅是当时最流行的歌之一，还是与警察这个职业最匹配的歌，用这首歌来表达警察们对同事的哀思与敬仰以及自我的信仰和坚持，有什么不行吗？

天天抱着《三大队》那种虚假的垃圾煽情当真，却看不下去更加真实的纪实风格的电视剧，果然垃圾电视剧配垃圾观众。

呵呵。

像《我是刑警》这个剧，前两个案子，估计给那些所谓会“搞悬疑”的编剧，前7集就能注水成20集甚至30集，而且，必然会设计出几个特别脸谱化的角色——腹黑的xx，傻白甜的xx，伟光正的xx，作为氛围调节人的xx，高智商天才还帅气且美女环绕的男主…… 天天都是这样的剧，那他妈才是恶心人呢。

《我是刑警》虽然“朴实”虽然“老旧”虽然有点看不过瘾，但是我推荐他，我喜欢这样的剧。

以下是央视“公安楷模”发布活动对本剧原型刘忠义的评价—— 刘忠义从警20余年，破案1800余起，抓获犯罪嫌疑人600余名。

先后荣立一等功2次，二等功4次，三等功5次。

另获省优秀人民警察、优秀领导干部、十大杰出青年等荣誉称号数十次。

刘忠义20余年刑警生涯破获了许多案件，尤其走上刑警领导岗位之后，连克一系列著名大要案。

在前年至今全国开展的命案侦破战役中，刘忠义更是身先士卒，率领督导组长年奔波于基层和命案现场。

主管副厅长孙邦男和总队长阎子忠这样评价刘忠义：黑龙江的命案侦破之所以在全国名列前茅，忠义功不可没。

　　刘忠义有多套洗漱用具，一般是家里一套、办公室一套、车上一套、一有案情带上就走。

刘忠义的作息时间毫无规律可言，吃饭、睡觉跟着案情走，车上是他睡觉最多的地方。

常常是上车睡觉、下车工作，他的理论是车上睡觉不耽误赶路，一举两得。

对此，他的司机小房最有感触，小房给刘忠义开车五年，跑了20余万公里的路，最多一次一天往返黑龙江、内蒙古两省区、行程1100公里。

看到现在17集，感觉非常还原。

看这部剧，从一开始对剧情的关注，到现在，更多地是被秦川（也就是原型刘忠义）的个人魅力、个人素质所吸引。

他的理念、信仰、能力、品格，无一不具有极强的吸引力。

或许，很多人讨厌这种“伟光正”的正能量人物，但是，我相信我们国家以前有现在有未来也会一直有这样既高尚又能力强的人。

这样的人物在现实中是可以存在的！

今天看完最后一集，给这个剧评做个结尾。

很多人不相信现实中有这种“伟大”的人物——是，也许在很多人心中，只有伟人，也就是那些领袖才算伟大。

但是，在我心中，刘忠义这样的刑警，也算伟大。

他们总是像美国那样以己度人——美国是“我是靠殖民和侵略起家的，是做过奴隶贸易的，你中国怎么可以和平发展呢？

你和平发展肯定是假的”。

他们这些说秦川是假的，认为秦川是被很多优秀的人汇集成的一个人，是把所有大案要案的高光集中在他身上了，是一种造神运动。

而可笑且讽刺的事，正是他们认为的被造起来的神，才是保证他们能敲着键盘去质疑的保护神。

一个国家好不好，也许恰恰就在这方面有最明确的体现——这些大傻叉现在只能在网上胡咧咧了，而不是去犯罪，那不代表国家真的越来越好了吗？

最后的最后，我还是准备写一篇不是剧评的文章，就是“分析一下秦川的性格和工作方法”，想看的可以关注一下。

内容上，肯定也会对比每个案件中，其他警察的问题。

这篇文章，对于我来说，也是一种能够应用到工作中的总结。

写完之后，不会发在剧评区，而是会发在我的豆瓣日记。

此外，如果还有时间的话，会给这部剧里的案件侦破难度做个排名。

对秦川的个人分析，发在豆瓣日记了。

链接在下面。

秦川工作法以及性格分析，兼各案件地方警察分析 https://www.douban.com/note/868687200/?_i=4284157LTXcKcp

剧情上的结构做得很好 除了主线在破案 另外还有一条技术的革新线 一路升级 从纯靠眼睛看 后来有了指纹 dna 摄像头 大数据…… 顺便交代了各部门工作内容 并且讲的比较细致 解释了一些常见的疑问 另外还有一条职场线 讲了基层工作中的困难 付出的艰辛 以及家属做出的牺牲 这条线还挺敢讲的 把不同级别之间的矛盾也拍出来了 并且没有回避某些工作上的错误 还蛮坦诚的马苏 肖庆东 宋小军 张克寒都演得很好 还有 丁勇岱 曹老师 赵阳 一出来就自带人设 海平也很不错 工作上的专业和小女生的活泼 分寸感把握的很好 片尾曲用了以前的《少年壮志不言愁》 也很巧妙 不仅从年代上呼应了以前的剧 而且也体现了一种新旧交替的传承 还换了殷秀梅老师重新演唱 特别的大气磅礴 非常有气势 听着就动力满满！

缺点是 秦川的个人光环太过强烈 武老师 曹老师等等大师都不够出彩 一直都很期待刑侦八虎的神迹时刻 但一直都没有看到 最后八集的剪辑有点乱 三个案子并行 看着看着都串了 富大龙个人戏份过长 而且好几集都没有进展 非常拖沓 不如把空间让给白银案 应该讲的再细一点 有点失望 看的时候依稀记着 当年的周克华案 还在网上实时追过

首先，向人民警察致以最崇高的敬意。

其次，编剧和导演拍得简直是在浪费这么好的案件。

问题1: 最大的问题，整个电视剧除了案件本身这个“皮”，没有细节支撑着的“骨”。

破案细节，各个警察之间的交流，警局之间的合作，都特别特别悬浮。

感觉就像是编剧看了案件描述，剩下的都是她脑袋一拍想象出来的。

观众是不了解真实的警局工作，但是观众都上过班，能感觉出来“假大空”。

举例: 武教授，电视剧里人设拔的很高，全国知名的刑警专家，然后作为专家组去某城市指导工作。

为了表现当地警局的不配合，永远只会写“这些都是猜测”。

我看了14集，这句话已经出现在三个案子里了。

但为什么当地警局不配合一个全国知名的刑警？

因为有“自己的工作节奏”，甚至第三次都没写为什么不配合。

这完全就是扯了一张“突出专家组工作的困难”的皮，但是没有骨，显得别的警察为了反对而反对，这就导致了下面一个问题。

问题2:同样很大的问题，警察的人设也很悬浮。

除了男主以外，好像其他人都没什么作用。

剩下所有警察，包括他的好兄弟，包括全国知名专家，包括他的领导，所有人都没有闪光点（胡兵还算有闪光点）。

案件分析秦川做的，罪犯心理分析秦川做的，技术分析没钱秦川托人搞来的。

拜托，全中国只有秦川一个警察在破案吗？

最不理解的就是武专家了，人设立得这么高的专家，居然剧情高光一个都没有！

我就记得他说: 秦川，你怎么看。

嗯，秦川说得对。

举例2:某个案件连杀6人了，当地的警长全程阴阳怪气，给没有进展找好多理由，坚决不并案还把没有说得理直气壮，看得人火气蹭蹭的。

正面形象是一个也没立好，反面形象倒是立得很好。

编剧导游是不是无法理解什么是正面的警察形象，只能理解反面的形象？

问题3: 很多情节设置得老套又莫名其妙。

举例:武教授和秦川第一次见面，武教授提出了一个想法，秦川不赞同并说了他自己的想法，然后武教授扭头就走了！

扭头就走了！

这种情况下，秦川买了烟上门道歉，结果！

武教授说，他很讨厌这种小市民做派，其实他心里很欣赏秦川！

这什么莫名其妙的情节！

全国知名专家在你说完以后扭头就走，你上门道歉有什么问题？

编剧和导演上过班吗，凭什么说这种是小市民做派？

感觉到了深深的傲慢！

举例2: 某恶性案件杀了6人，秦川火速提拔去专门负责此案。

这个案件一边悬而未决，一边穿插了秦川被提拔同事的依依不舍，武刑警摔伤然后向秦川一诉衷肠，某丈夫去世的女警的第二春。

我不是说这些情节不合适，而是为什么要把一个这么重要的案件切得这么碎，中间放这么多拖沓的情节。

顺便吐槽一下那些老套的情节，感觉和上个世纪电视剧似的，我看了开头就知道后面要怎么演，太无聊了。

问题4: 秦川那么多高光，按照来说应该是一个机敏又细心的刑警吧。

于和伟演得有股窝囊劲，干什么事都像是被迫的。

太割裂了。

问题5: 群众的配音太差了！

几年前我提出一个观点：国内已经发展出了一种全新剧种，姑且称之为“体系剧”。

体系剧不同于以往的职业剧，不只是描述职业特征、职业精神，而是会从内部视角解析组织体系的运作。

这类的剧中，最有代表性的是前几年的《县委大院》，今年口碑不错的《山花烂漫时》也吸取了一些体系剧的要素。

不同于一般的刑侦剧、犯罪剧，《我是刑警》是一部具有体系剧特点的刑侦剧、犯罪剧。

很多剧情矛盾都围绕体系展开：地区之间的条块分割，不同人的不同思路、配合冲突，不时冒出的猪队友，通过关系获得免费DNA检测，以及各种资源约束，想要200人排查视频最多只给80人，而当你获得组织支持就有了1000人，等等。

以往很多刑侦剧、犯罪剧，本质是个人主义，从个人视角描述人物的悲喜欢忧、孤独悬疑、深思决断，美剧韩剧几乎都是此类剧，比如《真探》，国内具有这种色彩的剧也不少，比如《沉默的真相》。

体系剧更偏重组织体系，但这不表示它没有个人，《我是刑警》的个人光环不少，但这种光环需要借助体系发挥作用，主人公再怎么厉害，也需要资源、配合，不时要当监工，他是体系这潭水里的一条鱼，虽然是最生猛的鱼。

在某些方面，体系剧比个人主义探案剧要更加真实。

打个比方，个人主义探案剧给你的感觉是：如果代入剧情，回到探案现场，会觉得自己是一个神探，英明神武，机智缜密，深入虎穴，狂野追车.....而体系型探案剧带来的是另一种感觉：如果回到探案现场，你是在办公室打电话、接电话、写报告、看文件，协调、沟通、开会、吵架，痛骂别人偷懒，和下属、专家、合作单位一遍遍勘察现场......这还是有点主角光环的，类似秦川那种，更大可能是作为组织的螺丝钉，成为监控视频前忙于排查的大群人中的一个。

国内有体系剧特点的剧不少，包括《人民的名义》等，但为什么说《县委大院》最典型？

因为孔笙导演的《县委大院》整部剧都在围绕体系的运作，地区之间争取投资，争取政策，县域竞争，几乎没什么主线冲突，播出时就有观众反映剧情平淡，但当时我正关注体制运作话题，所以还看得津津有味。

一般的剧也会涉及体系，就比如美剧中的刑侦也提到警局，但体系剧和它们有着根本不同：1，对体系的描述更加完整，而且体系的各个部门都承担完成目标的功能性角色。

只有一个警察、几个警察、一小队警察向目标努力不是体系剧，整个体系都在努力才是，所以《三大队》不算体系剧，而《我是刑警》就是。

2，体系不是主人公完成目标的障碍、掣肘（很多美剧韩剧就是如此），虽然有时它带来麻烦，而更多是推动，甚至是行动的主体。

3，描述主人公用大量时间进行组织内的沟通、协调、管理。

体系剧算是中国对世界影视一种发展和创造，从文化来说，它只能建构在集体主义比较浓厚的氛围中，从文本来说，它的源头可以追溯到《小镇喧嚣》《置身事内》《中国国家治理的制度逻辑》——如果看过《小镇喧嚣》，就会觉得这份社会调查简直可直接改编成影视。

从真实角度说，体系剧具有两面性，一方面，很多体系剧是集体主义的爽剧，似乎大多数困难在体系内都可以克服，但另一方面，体系剧是个人主义的现实剧，个人必须依赖整个体系才能发挥作用，政府、企业以致整个社会都是如此。

《我是刑警》很真实，很好看，而且很敢拍。

剧情更像是《我在刑警队上班的日子》，破案是破案的，但更重要的是拍了那些影响破案的场外因素。

众所周知，每个单位只有30%的人是干活的，其他30%啥也不干的，以及30%专门给干活的人使绊子的，还有10%因为能力不够给干活的人帮倒忙的。

往常我们拍体制内的片子，都是拍那些干活的，给人以100%的人都在干活的错觉，《我是刑警》的落地，不仅是案情的落地，还有职场内这些错综复杂的制约因素的落地，尤其是张克寒案，把剩下70%的人的众生相拍得入木三分，这是最最难得的。

干活的人为了干成活，得求爷爷告奶奶低人一等，因为过于有责任心而被屡屡气到肝疼……上过班的看这个实在是太有代入感了。

但这种真实感强的剧，有一点点悬浮就会特别明显，我说的就是李文和叶海平母女这条线。

这俩人物和剧情是完全可以删掉也不影响主线的，只不过是于和伟为了捧饰演叶海平的女演员安冬强行加入的人物，也就是俗称的「加戏咖」。

加戏咖为什么会被骂，还不就是因为演得差还难看嘛！

就剧情的结构和逻辑来讲，如果要讲警二代的传承，秦川和曹忠恕的孩子都选择了警察这一职业就已经足够了，曹老师的原型崔道植的三个儿子确实都从不同的方向子承父业了，没有必要再加一个她。

还有一个特别破坏剧情节奏的，就是为了增加安冬的戏份，硬把叶海平设置成在秦川家长大，喊他“秦爸”，成年了还毫不知道男女之间之间的避忌，亲昵地手挽手贴一起，不像父女，倒像是糖爹和小情儿，还有在上班的时候，当着领导同事的面也大喊“秦爸”，这……无脑官二代的形象倒是立起来了。

叶海平母女的加入，也就此成为《我是刑警》的最大败笔。

于和伟在强捧安冬而不惜伤害剧集质量的这件事上，和当年的张嘉译有一拼。

当年电视剧《白鹿原》拍摄期间闹出的最大的新闻，就是把已经进组拍摄了几个月，且是原作者陈忠实钦定的白灵的扮演者李梦，换成了张嘉译的学生孙铱的这件事。

当时剧组给出的理由，是李梦表现不好，李梦这个人可能情商低和人相处有问题，但是她的演技如何在《隐秘的角落》和《墨雨云间》里是有目共睹的。

更主要的是，替换李梦的孙铱演的什么样观众都看到了。

她把原著里堪称白月光的白灵，演成了一个装疯卖傻的傻白甜，把活泼演成了撒泼，把天真演成了无知，把一身灵气演成了胡搅蛮缠，随时都劲劲儿的用鼻孔看人，感觉要上来给人一个大嘴巴。

这个和原著哪儿哪儿都不沾边的白灵，也就此成为高分剧《白鹿原》的最大败笔，被顶到前面的热评全是在吐槽她的。

这么多年过去了，还有新入坑的观众在讨论区吐槽被她的演技劝退：

不过你别说，这些有背景的加戏咖、资源咖们演起戏来就像是在同一个训练营里培训过一样，都一样的不讨喜。

类似的还有张光北的宝贝闺女张思乐，最出圈（被骂的厉害）的角色就是在《觉醒年代》里把傲慢无礼当个性的柳眉，她是一个被虚构出来的和陈延年有感情纠葛的角色，她的每一场戏剪掉都完全不影响剧情的完整性，而且观众还能被少气出点结节。

她和陈延年相遇的第一场戏，是陈延年兄弟俩在她学校门口卖《新青年》，编剧本来可能是想写个俗套的欢喜冤家不打不相识的剧情，结果这位张小姐直接把人物演成了欺负陈延年的无理恶霸。

来大家欣赏一下张小姐的精彩表演，瞪着眼欺负人的这个蛮横劲儿，给人一种巴掌扇不进屏幕的无力感：

哎呀，有个当监制的爹就是好啊，不管长什么样演得多差，都能拍戏：

在《觉醒年代》里负评如潮的她并没有就此止步，在电视剧《巡回检查组》中，张思乐扮演“美人计”中的美人，一位高颜值的美女作家，让市委书记公子一见钟情。

就，真的蛮自信的：

对了，《巡回检查组》是于和伟主演的，理所当然的也有安冬：

《觉醒年代》里演谢婉莹：

只不过在这两部剧里没有张思乐表演的那么「抢眼」，所以没被大规模吐槽。

这几年，于和伟带着安冬几乎演遍了他参与的电视电影。

《悬崖之上》里的保长女儿：

《二手杰作》里的刘晓丹：

《理想之城》里的唐秘书：

《大决战》里的傅冬菊：

之前这些作品里因为她的戏份不多，或者有更大的加戏咖顶雷，所以观众还没有发现她，结果这几年她的戏越加越多，戏份越来越吃重，终于如愿以偿地被观众看到了——看到了还能不骂你？

她在《猎毒人》里的陈童和《我是刑警》里的叶海平，都成了恶心观众的那颗老鼠屎。

安冬出道的十几部作品里，有八部都是跟于和伟深度绑定的，几乎有她的戏就有于和伟，安冬已经成了于和伟的“御用女演员”了。

毕竟安冬是北京闪念影视文化有限公司的演员，而该公司的老板是于和伟。

△扮演秦川妻子何青莲的演员武笑羽也是于和伟公司的艺人，但是人家演得好，观众也就不会骂，观众永远讨厌的是德不配位的人。

咱也不懂于和伟他们公司为啥要力捧这个演技不灵也没有观众缘的女演员，可能资本就是头铁吧。

其实《我是刑警》里有很多演技非常不错的女演员，视后马苏的几场重头戏就不必说了，扮演苏畅的李溪芮和扮演张克寒情人蒋美珍的李春嫒，演技都比某些加戏咖自然灵动的多。

现在舆论的风向是流行骂208w们，因为演员赚得多，所以怎么骂他们都合理。

但我想说，不要放过那些闷声发大财的星二代、资源咖们。

好歹很多208w们是自己努力出来的“创一代”，比如赵丽颖，因为出身和学历被群嘲多年，一步步从打酱油的路人甲走到观众面前，她赚的每一分钱都是靠自己努力得来的。

不像某些星二代和资源咖们，只是因为投了个好胎，长相和演技都没有，就可以接过父母和老板给的金碗大吃特吃，且还毫无敬畏之心和自知之明。

如果安冬张思乐吴羽卿（吴刚儿子）张可盈（张凯丽女儿）之流稍微争气点，能吃透角色，把角色演得不那么讨人厌，还能让观众共情的话，观众也是公平的，不但不会骂你还会夸你。

比如王骁，作为王馥荔的儿子，人家不靠爹妈关系，从打酱油的角色演起，靠观众的肯定一点点进步，从配角演到主角，获得金鸡奖最佳男配的时候，大家都为他叫好，没有任何人说他是加戏咖资源咖。

人贵自重。

说回《我是刑警》，编剧可能是为了报复加戏咖，故意把叶海平母女的人设写得很差，本来两个事业型的女性，按理来说就算写不好也写不坏，但是编剧偏偏选了最让观众不耐烦的一种。

母亲是为了事业不管女儿，把女儿扔朋友家里很多年不管不顾，等女儿高考又出来以“我是你妈你必须听我的”理由出来对女儿的人生道路横加干涉，女儿靠公安局的公务员她也气得要发疯，这种烂剧情我复述一遍都觉得恶心人，更别提两个女演员互相瞪眼劲劲儿地对峙了。

女儿更被写成了一杯好茶，秦川多年忙工作其实不着家，照顾叶海平生活起居的是青莲居多，结果呢，人家成天亲热地缠着秦川叫“秦爸”，对青莲就是一句客客气气的“莲姨”，真把人家当保姆了？

敢情你们才是一家三口？

还有就是在单位故意“口误”，清江两岸的案子，秦川需要高小英的心测协助，叶海平跟着来了，在会议室就当着众多同事来一句秦爸，工作的时候得叫职务，这是所有人都知道的常识，你叶海平三十多岁了还傻白甜呢？

还要你领导亲自纠正你？

啧啧啧，这个忍不住炫耀的嘚瑟劲儿，我隔着屏幕都闻到了。

好的演员，是能把编剧偷懒没写合理的人物和情节梳理通顺，自己吃透了，然后用一种不讨人厌的方式演绎出来，这也是为什么观众能喜欢上很多反派角色的原因，因为演员自己在演的时候，是很能共情角色的心理，把他当成正常的人去演。

而很显然，加戏咖们不具备这样的能力，他们本不富裕的演技，在遇上不讨喜的角色时，就更雪上加霜了。

而于和伟张嘉译之流也收敛点，别仗着自己现在火就肆无忌惮地捧加戏咖，德不配位必遭反噬，终有一天反噬到你们自己头上。

一个作品是怎么看待女人的？

不要看他们怎么写好女人，要看他们怎么写“坏女人”《我是刑警》里受好评的女性角色：主角的妻子青莲：【贤妻良母】结婚几十年就在家当贤内助，一年到头见不到老公几面，养大一双儿女，送走家里老人，符合所有人对优秀军嫂的想象。

马苏演的白玲：【她更惨一点，杀人犯的糟糠之妻，贤妻扶我青云志我还贤妻万两金（恶人版】寒冬腊月每天出门摆摊，双手长满冻疮，丈夫送她金戒指她有负罪感，孩子是她最大的弱点，别人也知道孩子是她的弱点，并以此当做武器击溃她（没有说警察不好的意思，白玲的口供很重要警察做得对）。

这样的贤妻良母在剧里还有很多，武老师的夫人、张克寒的婆娘，每每出现就在展现她们作为贤妻良母的美好品质，长久以来，这些伟大的女人们，她们的代表作就是：久病床前孝，洗手作羹汤。

再看看被骂惨了的女性角色：李文和海平。

她俩的戏份被写得很难看，家长里短磨磨唧唧的，在一部紧张刺激的悬疑剧里，出现这种节奏的剧情很难不被骂。

青莲和白玲很好，李文和海平就不好吗？

但在编剧笔下，她们是没有个人魅力的，她们的高光时刻是不存在的，她们不具备传统女性美德这件事，是要被点出来的。

李文这种事业型女性，丧夫后还能在照顾年幼的女儿和更好的事业中选择后者，一路考上去从未停止进步，但她摆脱不了“不合格的妈妈”这个标签，母女心中永远会有刺，女儿随时会在不理智的时候往她心窝子里扎。

她在新单位雷厉风行组建团队，这么优秀的成绩，编剧安排了一个跟她有情感关系的男人说出来。

虽然女儿不理解她，没关系，她得到了男人的认可。

年幼丧父的海平，继承父亲的志向，还能考上医学院，多争气的孩子被写得这么讨厌，缺少父母的关爱变成了大逆不道和胡搅蛮缠。

再加上海平这个演员也没有能力把一个不讨喜的角色演得有魅力，雪上加霜。

单亲家庭的母女关系有很多种写法，但编剧选择了最让人讨厌的那种。

这两个角色的出厂设置没有问题，但也就只有一个设定了。

这几天看剧评，看到连杀人狂魔穷凶极恶的张克寒都有人敬佩他健身超自律、坟头睡觉能吃苦。

很多好剧的编剧在反派的塑造上穷尽心血，对女配角潦草随意、虎头蛇尾，“美德瑕疵”是审判女配角的惯用伎俩，被观众嫌弃是她们的必然结局，每每看到，都会觉得差一口气。

纪实性的纪录片是本剧的最大特色。

没有花里胡哨的剪辑后期，完全真实的流水账记录，那个年代破案的死办法笨办法，审犯人更是真实，犯人的表现，完全就是纪录片。

西山矿场抢劫杀人案：陈小秋一行为了抢劫西山矿场，杀警察抢枪-抢金库换钱-用钱买枪-用枪干票大的；选人用人，因为有案底，所以提前消失两个小时秘密藏身去运动，去练枪，去学车，为最后行动奠定基础。

东林查族谱案：富大龙在第三十集姗姗来迟，角色可塑性非常强，人物性格不扁平非常复杂，考验演员功力。

富大龙还是不辜负大家期待，把一个执拗但又坚守正义的基层民警演活了。

破案破案成了走遍十万八千里查族谱了。

那句话，必须要坚持方向是对的，只有这样在遇到挫折时才不会轻易的否定自己怀疑自己，需要做的，只是不断的变换方式，变化途径。

本来值得四星，只是这破配音也太tm出戏了，搞不懂了为什么电视剧会用后期配音，方言就听不懂了？

既然现在担心当时拍的时候为啥不直接上普通话呢？

差评！

推理小说讲流派，推理不讲流派！

1，推理其实并不复杂，用大家能听的懂的方式，一共只有三步：线索-推理过程-推理结果当一部破案剧以警察为主角时，会偏向写实推理。

所谓写实推理，就是没有花哨炫酷的推理流派，剪辑技术，只有真实的，一步一步推进的推理过程，破案过程。

例如本剧。

当一部破案剧以侦探为主角时，会偏向炫酷的推理玩法，会开始区分不同的推理流派，会设计各种复杂的案件类型。

例如密室杀人，就是最要最典型的推理小说的案件类型。

2，现实中的破案。

没那么多复杂的流派和诡计。

就是推理三步法：线索-推理过程-推理结果越是写实的剧，线索方面越不会故弄玄乎。

线索都放在那，但是普通人，会忽略掉它是线索，而洞察力高的人，会敏锐的发现它是线索。

例如本剧差偷大豆贼的时候。

主角等三人去饭店吃饭。

饭店内的部剧，人员，出饭店后看到的人，遇到的事。

都摆在那了。

剧里剧外都能看到。

接下来三个段位的办案人员的区别就出来了：肖庆东对摆在眼前的异常视而不见，根本没有发现线索。

柴检察官直觉不太对劲，但说不出个一二三。

而秦川，则发现了人员和车辆的不对。

并能说出哪里不对。

发现不对之处，这就是发现线索，说出不对的理由，这就是推理过程，最后总结：这家饭店有问题，很可能是偷豆贼窝点，是推理结果。

但这个结果还不够扎实，需要继续找线索，继续推理。

而后找到房东，得知新的线索，更加确定对结果的判断。

再比如，第一案中。

弹孔就在墙上，人来人往，每个警察都能看到。

但是普通人不会发现线索，他们眼中，所有的弹孔都是弹孔。

只有曹老师，发现了其中一个弹孔的异常，把它从大量事实中提取出来，列为线索，并最终找到了真相。

所以明白没？

推理就像你走进一间屋子，屋子里所有的摆设都在那，谁都能看到。

这些谁都看的到的，叫客观事实。

而高手才能从大量的客观事实中，提取出异常，并列为线索。

这叫洞察力，以及经验。

然后用专业但并不神秘的推理技巧，对线索进行推理，得到推理结果。

中间还要不断寻找新线索，以及利用法医，法证等手段对线索进行处理加工。

这就叫破案。

3，侦探剧始于爱伦.坡，大成于柯南道尔。

为了让推理过程跌宕起伏，会不断增加案件的复杂性。

最终演变成天才罪犯和天才侦探之间的智商较量。

这是侦探剧的魅力所在。

但是警察破案剧不能这么搞。

因为警察遇到的罪犯和案件各种各样。

不可能各个都是天才罪犯，明白了吗？

流氓团伙，悍匪，激情杀人，连环杀手……现实中有多少种罪犯，警察剧就可以有多少种推理破案类型。

而写实警察剧的立足根基，就是现实中发生过的案子。

明白了吗？

而侦探推理，却不需要从现实中挖掘，只需要不停的设计高智商的犯罪天才，设计更高明的犯罪手法。

只需逻辑成立就行。

警察剧就像物理，侦探剧就像数学。

4，很多警察剧会借鉴侦探剧的玩法，增加案件复杂性，以提高收视率。

问题是，侦探推理小说自身都已经玩不出新花样了，创意枯竭了。

你借鉴人家，能借鉴多少呢？

于是导演们开始整活了。

多线叙事，炫酷的视觉，故作悬疑的剪辑。

回忆倒序等等。

或者要素结合，推理＋喜剧，推理＋爱情等等。

正统的推理破案剧，是罪犯努力的想骗过警察。

而整活儿的新式剧，是导演想方设法的想骗过观众。

然后一些看剧少又没脑子的傻子，就以为新式剧才是好剧。

而对正统的老派推理破案剧不屑一顾。

无知又爱喷啊！

于和伟的表演太刻意了，应该先去刑警队体验半年生活再来演。

以前还比较看好他，现在看来，演技也到了瓶颈期了，难有突破。

目前为止，刑侦剧里，还没有突破真警察演的。

比如12.1枪杀大案，比如济南7.9大案。

高群书导演，的确是有生活的，至少对警察生活甚至是刑警生活有很深的了解。

现在演员演戏也都是快餐式的，根本没有太深入的体验。

像巩俐在秋菊打官司中，在农村生活，三个月不刷牙的体验，恐怕是再难出现了。

【1-6集】西山煤矿枪杀10人抢劫大案算是整部剧总体拍摄质感最好的一段，基本不用倍速和快进，可看。

【7-12集】很水，可直接跳过【13-22集】张克寒持续枪杀悍匪案。

总体还行，可看。

但是其中还是夹杂了不少水戏，以下内容统统可以倍速或者直接跳过：1）只要一听到起音乐了，基本上就是烂煽情的段落，非常无意义，请跳过；2）和只要出现李文一家俗不可耐的家常水滥戏，请毫不犹豫的直接加速跳过；3）部分没有实质情节，就是一群演员在那反复蹙眉扮沉思/忧郁/痛苦状，抑或走来走去/气喘吁吁扮暴躁劳苦状的“糙戏”，都建议倍速，不要浪费时间这部分里，张克寒演得不错，但是其它的大量主配、群演拉垮的很多，配音尤其糟心，简直比草台班子还要业余。

【23-29集】把几个案件乱炖了一下，东拉西扯、囫囵吞枣，水戏无比多，智商经常下线，不值得浪费时间，建议直接跳过。

【30-38集】三个积案并行交错，白银案压轴，总体还算能看，但是白银案这么大的素材，完成度很弱，拍的太糙。

这个段落从剧本到表演的问题都比较大，尤其是剧本，最大的问题就是【不会讲故事】。

无论哪个案子给人的观感就“重复的无力叙事”，所有剧情的生发方式都是：查案多年无果—苦闷压力—“天兵天将”（秦总）下凡—DNA比对失败—DNA比对再失败—DNA比对成功了……就是剧情发展完全套路化，粗糙化的叙事处理，把故事讲得像白开水。

群演多数时候都不太行，尤其那个配音，简直发指。

那两个一男一女搞DNA检测的年轻演员，非常出戏，年龄看着也不小了，但表演生涩得让人不忍直视，属于学生级表演水平里的中下水准。

第30集建议从第21分钟左右开始看，前面基本水戏。

必须要提富大龙，这个角色和他当年的《天狗》一样，几乎就是长在他身上的。

他的表演带出的质感应该怎么说呢，就是明明在一群群演里，只有他是那个职业演员，但是他就能用他的表演把周边一群非职业的演员都显得这些人就是“在演”，而只有富大龙“就是”，他就是那个人物。

通常来说，在纪实感的影视作品里，非职业演员就是职业演员的“天敌”，因为演员在他们面前怎么都像是演的，怎么演都不对，越演就越糟；而非职业演员站那他就对，都不用演。

但这段戏里，富大龙作为一个职业演员，却把一堆群演衬得都是“在那演呢”，唯独他自己“不像是演的”，真的很牛。

白银案拍得很浪费，几乎没有有效的人物刻画，总体上叙事较弱。

当然，秦总和常兴荣监狱里的那段对手戏很不错，敢去在总体氛围上突出案子的压抑气质，也是值得肯定的。

当然了，离我原本希望看到一个哪怕简易化的电视剧版的“杀人回忆”的“奢望”还是离得太远。