曼谷之夜

Bangkok cocks

大量调研后的富田克也算是给了泰国一个速写，以红灯区为出发点，抓住两个外乡人，让城市的奢靡享乐消极迷离不加修饰地表现出来，这是历史的后遗症，是一个城市无力从落魄中有所清醒的现实，女主有一大家子要养，遭受了沉重的生活胁迫。

太有意思了。松弛又深入的关于“家”的讨论，关于每个人“いる場所”的讨论。“家”当然不是新鲜的话题，甚至可以说非常烂俗。但导演用资源、剥削、民族带入了“殖民”这个元素，本质上来说殖民难道不是最资本主义最有关于“在哪里安家”的话题吗？！他选取的空间是曼谷这个充满多种族氛围的城市，拥有漫长的殖民抗争史，这种殖民性从没有结束，但也从来不是单面的。在日本偏远城市出身甚至已经无法成为东京人的日本男人、在曼谷的小东京卖春给日本人为家乡（泰越边境的小城）亲人买楼的泰国女孩，在泰国乡下留恋于酒吧的白人，在当和尚还是当军人之间选择的泰国年轻人……每个人为了钱而选择安身之所时，背后勾连着特别复杂的当代的全球化背景。但他拍得非常浪漫，因为人的生活不是整洁的术语，它们一天一天在过，它们是溢出整洁的理论的，就像那些丛林

曼谷的被抽去全部密度/我只能匍伏摄影机旁不敢呼吸：这些后景掠过的人和物件是种虚弱的化身——失去纵深的异地。端坐在视线里的人都是无力的,可笑的是“他”的注视都被密林所抗拒：夜景的谜底是药物与酒精, 圈养着只可行走肉身(泛紫的破晓时分)扼住剧烈的隐痛/成为他者也无法逃离殖民的地域-又何止于空族的暗语.

看了个寂寞的感觉…好像有那么点感触吧，但真的是我认知范围之外的文化…

如果现实像影片结尾处的片花一样美好就好了。

有点意思。空族、空に飛ぶ種族、流離う人々、大地に着地できない（あるいはしない）群れ。空族、どれほど響きのある美しいお名前だろう！ならば、僕もその中の一員であります！

暂时没有找到准确的语言来表述这部近乎于人类学（而不仅只有历史与政治）般的杰作。

是天堂，亦地狱

戰爭沒有結束，殖民也只是換了一種型態。亞細亞在日語裡的意思就是不包括日本。開場前在灣仔的酒吧去區看到一個東南亞女孩想張開雙臂擁抱一個高個子白人男性，他卻突然把手中的啤酒杯往地上一砸。田老師和中村老師別來無恙😭。散場後去泰國餐廳，站在路邊一人吃了一串肉串🍢

翻译不行

热带气候，城市文化，夜生活，地理生态，偏远野外的生活方式，外来者的目光，“侯生仔女”的情爱，全景式的描写，粗中有细，喜欢其“简陋”的拍摄，更真，使人更易进入影像中散步，而当我走在泰国的日光和不眠夜里，我却始终无法忘记现实中自己的存在，这是电影不够好抑或是作为一个观众的我不够称职呢？想来，或许这样的电影应该在大银幕看才对，吃饱吃足再进场，哪怕中途睡过去一阵也无遗憾，过后再重看亦可，遗忘亦可，去一趟泰国亦可，翻看从前的照片亦可，我想，这些影像也好，个人的遭遇也好，我自己对于泰国的印象也好，都可以纳入神秘的流域，让我随时沉入吧，让我随时卷入新的未知吧，或溺亡？也不妨如此。

空族是日本这一代电影人里最强的。

太单一了

剧情极为松散，3个多小时着实没有必要，压缩到1个半小时应该可以看。

海边哭着叫妈妈的画面很难忘

一言难尽。好吧？

不行

娄烨在法国拍的是法国电影，富田克也到泰国拍的是泰国电影。这个“伪”纪录片讲的是泰国人眼中的家，日本人眼中的自己，以及外乡人眼中的大都会：对于泰国小姐和日本皮条客来说，曼谷不是家，只有红灯区到住所那么一点点空间。女人操着南洋口音的日语来伺候嫖客、赚钱养家，男人操着大和口音的泰语隐匿在热带，在满足物质需求之余遇到类似爱情、接受灵魂拷问。有一天他们回到了女人在老挝边境的故乡，听到了东北民歌，认识了借酒消愁的white trash，还偶遇赤色诗人Chit Phumisak的鬼魂。看这个电影就像梦到回家，虽然不知道到底是谁的家

爱情，生活，如何才能达到平衡？no money，no life。给我的印象最为深刻，没有金钱，有爱情吗？繁华的大都市，我在那里，那里的繁华有我的功劳，却又不属于我。繁华的大都市一定比宁静的乡村好吗？我觉得未必。