夜深,躺在床上,睡不着,随手翻出一部片子,买来一直没看的,《黄昏清兵卫》,日本电影,山田洋次导演,我喜欢的风格,平民、平淡、平和,想起了内敛的高仓健,还有苦命乐呵的寅次郎。
多少年没看山田导演的作品了?
拿这部片子来催眠是不是有点不敬?
结果,看完我失眠了。
山田大导演还是他一贯平平淡淡的调子,虽然是古装片,据说还是他拍的第一部古装片呢,虽然主角是武士,可一点不似日本其他的武士电影般刀光血影狠呆呆的,反倒有一股暗流,跟着影片缓缓把故事诉说完后,以无形之力击出,让我呆呆坐于床上,回味良久。
我自问,这样的电影在当下的中国能拍得出来吗?
拍出来又能得到认可吗?
《黄昏清兵卫》可是拿下了当年日本几乎所有的电影奖项,就连主演真田广之和宫泽理惠都把表演奖拿到手软,只是希望日本电影界不是看在名导“十年磨一剑”的面子上,而是真正看懂了老导演的良苦用心和高深功力,真心的赞赏。
特别是在一个浮躁的乱战年代,成功是惟一的价值体现,金钱是衡量成功的惟一标准,人是否可以有不同的选择,社会是否容忍不合潮流的人?
无欲无求无为是否就应该被唾弃,追逐名利是否是获得幸福和力量的惟一途径?
拍《黄昏清兵卫》时,山田洋次71岁,一个不再焦虑也不再功利的垂垂老者,坐在镜头后面的沙发上,不疾不徐,甚至絮叨地告诉你另一种选择,另一个答案,一个他用一辈子参悟出的一点点活着的道理,懂了,你很感动,不懂,洗洗去睡。
井口清兵卫是生活在日本幕府末期的一个下等武士,俸禄50石米(他的好友俸禄400石,生活小康,可与之对比),妻子因无法忍受清贫积劳而疾,不久死去,留下两个年幼的女儿和痴呆的老母要清兵卫照料。
沉重的生活负担和乱世的人心浮动都没有改变清兵卫安贫乐道的志向,他既不去考取功名,也不去寻找机会,反而安于看管粮仓的小职员的工作,享受陪伴女儿成长的快乐,每到黄昏就下班回家,连同僚去酒馆寻欢都不参与,如此被取了个“黄昏先生”的外号,讥讽他的无趣。
这样的人实在不该是一名武士,没有杀气、锐气,处处低调、隐忍。
然而,清兵卫又是个真正的世外高人,师承名家,当过教头,若不是为了青梅竹马的朋江,与其酗酒打人的前夫决斗,以一柄木剑致胜,清兵卫的高强武功仍不被外人知道。
但是,既是武士又身怀绝技,一旦公开,就由不得自己了。
清兵卫被主子派去诛杀叛乱一方的武士余吾善右卫门,这是全片的高潮。
两大高手凄凉的对话,道破了乱世江湖的无奈。
表面上功成名就的余吾善右卫门一次一次成为政治斗争的牺牲品,家破人亡,最终还是没能逃脱被诛杀的命运。
他请求清兵卫放他一条生路,最后又主动放弃,不仅为了武士的荣誉,或许更想到逃走又有何意义?
在这样的世道,他能像清兵卫这样从此隐姓埋名做个平庸之辈吗?
完成了任务的清兵卫重新回到家庭,与朋江和女儿度过了短暂而幸福的三年,最终死于战争,死后仍然没有功名。
影片结语是,清兵卫的同事在明治维新后大多飞黄腾达,他们说清兵卫是个苦命男人,但是他的女儿知道父亲是个幸福的男人,只不过清兵卫的幸福与金钱和名声无关。
在今天,这样的人,无论男女,恐怕比在街上遇到原子弹爆炸的几率还要少见吧。
所以,才更加佩服山田洋次,酝酿十年,呕心沥血,却不是为了语不惊人死不休,也没有拉开架势吓人一跳,反而用岁月历炼的淡泊,如止水的境界,告诉后辈,无为也是一种力量,一种“有为”,而名利终是一场虚无。
山田洋次的《武士三部曲》,温馨细腻,在秋雨簌簌而下的夜晚,闪烁着泛黄的光。
背景都在幕府晚期,新时代的曙光已经到来,中下层武士生活贫苦,可是他们放下了手中的剑,为丑陋的、表面上恪守武士之道,实际上是权力游戏的武士时代唱响了挽歌。
片中一再展现操练新式火器的场面,还有各种政变和革新的消息。
影片的铺垫也做得很好。
清兵卫的穷困生活,使得他放弃了武士身边的标志——剑,用剑去换钱,暗喻着他远离了武士阶层,正被慢慢抛弃。
片桐的父亲因为效忠而剖腹自杀,显示着他本来对武士道的强烈认同,在此后的所见所闻和爱情的困境中慢慢地消解。
他们本是不同的人,最后都离经叛道,而他们内心深处却是真正的武士。
“即使对于武士来说,杀戮也是一件很可怕的事情”,清兵卫一直用木剑,抵御侮辱,守护爱人,但“忠”作为武士传统的守则使他不得不去杀人。
片桐也是这样,他们都不愿意卷入政治的纠纷。
对武士来说,“义”>“忠”。
清兵卫在与巡捕的谈话中,得知了巡捕的“忠义”,前藩主救过他的命,他就一直死心塌地地跟着藩主,本不坚决的心已经动摇,清兵卫就想放过他,但巡捕对他用木剑即认为是侮辱他,决斗到死,困兽犹斗者不知武士精神的真义。
片桐不得已受命去杀自己的好友,最后当得知藩主玩弄好友妻子时,看透了武士的假惺惺,其实仍然是信守武士的“信义”,一个武士不能背信弃义,他放下了自己的武士身份,用忍者的手段刺杀了藩主,最后成了平民。
武士要保卫自己爱的人。
面对爱人前夫的欺辱,清兵卫拔出了木剑,将之打倒。
片桐冲进商人家中,把爱人抱出。
武士要有尊严。
片桐在决斗好友时,劝他自杀,最后好友被枪杀了,他怒不可遏。
片中爱情起到的作用也不小,阶级差异一看即明。
清兵卫的爱人比他要等级要高一些,他因自己无法配上她而差点错过。
片桐的爱人原来是他的佣人,身份的差异对他抛弃自己的武士身份有着很大的促进。
这些男人,他们有信义、忠诚、有担当、有勇气、不逐名利、爱人而慎言,他们失去的是武士的身份,得来的确实武士的精神。
黄昏清兵卫这个绰号,在我们看来似乎并没有什么恶意,我也听不出什么嘲讽的意味,反而觉得比他的本名井口清兵卫更有意境。
其实,这是同僚们取笑他每天下班要准时回家,从不和他们去饮酒作乐。
一到黄昏就来精神的清兵卫,因为妻子长年病重后又去世,回家就得强打精神操持家务,侍奉老母亲,并喂养一对年幼的女儿。
小女儿的旁白说,父亲因为太劳累而没有时间打理自己,变得邋遢,她为此而难过。
微薄的俸禄还债之后不够一家人生活,清兵卫不得不做起零工,靠编织装昆虫的笼子来补贴家用。
在同僚看来,武士做这种事情太有失身份。
可是,在奶奶睡着之后,两个小女儿都来帮忙围坐在一起编笼子的画面,在我看来虽然清寒但是其乐融融。
简陋的家,三个人围着烧水的炉子,一边劳作一边进行父女间的谈话。
清兵卫在女儿面前真是一个慈父,当大女儿问到学习缝纫以后可以做和服,但是学习《论语》有什么用时,清兵卫说,读书可以给你力量,去思考,如果你有力量去思考,对你来说世界将会不同。
当来访的舅父叱责,女人学习无用,只用本分嫁人时,清兵卫不动声色地支开女儿。
即使生活贫寒,身处下层武士阶层,清兵卫还是为女儿们开了一扇窗户,让她们知道更好的生活是怎样。
这样一个慈祥、循循善诱,平等对待女儿们的父亲,即使放在现代,也是为父的楷模。
在影片最后的决斗戏中,我们才知道,清兵卫为了妻子的葬礼早已把家传的剑卖掉,剑鞘中插的只是一把竹剑。
这样一个人,把亲情和家人放在所谓的武士道精神之上,他懂得真正珍贵的东西是什么。
美丽的朋江小姐本质上和清兵卫是一种人,她带着清兵卫的两个女儿去参加农民们的集会庆典,毫不理会武士阶层不参加农民集会的陈规,她还说,如果没有农民,谁来供养武士。
这样的她才看得到清兵卫的珍贵之处。
不得不说,宫泽理惠真是太美了,古典大气,女性柔美和真性情兼有之,清新自然。
有时我们歌颂旧时女性之美,其实不仅仅只是因为她们贤惠善于料理家务,而是那时的女性有一种地母般笃定的力量,无论面对怎样的变故,总能给你以庇护和支持。
看《黄昏清兵卫》的时候,我老是会想起另一部电影《寻找小糖人》。
都是不得志,都是身怀技艺,但是两位男主人公还是认认真真的面对生活,认认真真做好降临在他身上的每一件事情。
没有因为任何原因而颓废懈怠,更是善待家人,尽职尽责。
这样的人,很难和世俗意义上的成功挂钩,可能很多人会直接说他们就是失败者。
但是,他们是女儿的好父亲,为朋友可两肋插刀,连平时不大看得上他的上级遇到棘手的事情还是找他来解决,值得信赖,善良可靠。
如果没有任何功利的想法,抛开一切名号职位,其实每个人应该都愿意和这样的人做朋友吧,他们的淡定踏实似乎也能让周围浮躁的人安定下来。
清兵卫最后终于和朋江在一起,但是幸福平静的日子只维持了三年。
这样的人,这样温柔的力量终归抵抗不了大时代。
清兵卫最后战死,而他的很多同僚在改朝换代后都高官厚禄,他们都说他是不走运的清兵卫。
不过他的小女儿不同意。
这样的人,这样温柔的力量虽然终归抵抗不了大时代,但他给身边的人以力量,以温柔笃定来面对这个世界的无常,在现实残酷之外获得心灵的平静。
清兵卫有全心全意爱他的女儿和妻子,在他去世多年之后,仍然会以无限爱意怀念他。
这样的成功又有几个人能做到呢?
井口破门而进时余吾善右卫门已经被困几天,体力精力消耗极大,他不敢贸然与一位高手正面交锋。
从第一句对话可以听出,余吾善右卫门对井口是有一定了解的,他泰然地邀酒聊天不过是一种知己知彼的破敌手段,十分老辣的手段。
余吾善右卫门几次往复地狱,幕末一个武士能遭遇的凄楚悉数尝尽,对生的渴望若非强烈恐怕无法支撑,强烈到螌石般武士道精神动摇起来,而恩主落难重陷地狱让一切信念甚至道德体系彻底崩裂瓦解,这是武士在这个时代极端的命运。
他拿着一个瓷杯对井口说这里面是我女儿的骨灰,然后开始品尝杯中物,绝望之绝可见一般,象个仪式,麻木地祭奠瓦解的信念和道德体系。
这样的人已然非人,地地道道的困兽,他不会渴望得到一个浪漫的结束,只是在伺机而动。
井口根本就不想杀人,他的杀念已经被长年的庸碌生活磨光了,他是在朴实的武士精神驱使下来的,朴实地执行一个命令,当余吾善右卫门说放我一条生路时,他决然的表情马上变得茫然,当余吾善右卫门对他讲完过去,他干脆神情轻松地开始笑谈了,完全忘了眼前是一个杀人不眨眼地高手,然后余吾善右卫门突然变卦要取他性命,他才慌慌张张紧作起来,好在底子好,顶了几个回合,但是很明显他不是对手,最后决胜一刀有点不可思议,余吾善右卫门举刀正劈奄奄一息的井口时长刀被屋里一根很低的横梁挡住了,井口马上一个下腹横割顺势闪到一边,胜负已定。
这次决斗的影响并没有在影片中体现,似乎一次平常的生活插曲,短短的团聚时光结束后便是萱野的叙说,井口死在了一场内战,就这样轻描淡写地把井口的人生画上了句号,平凡的让人心碎。
他只是时代翻涌时的一个泡沫,一个拥有浪漫思想的悲剧人物。
他在片中有很多地方十分可爱,影片开始时井口黄昏归家跟老妈问候,可是老妈居然已经痴呆到问他是谁,他没有苦恼,没有气极败坏,只是无奈地戏谑一句,看到这我就喜欢上这个人物了,因为心里那几分温馨几分凄凉。
有一晚他编虫笼时听到女儿背三字经很兴奋,开心地说怀念以前念三字经的时候,然后跟着女儿念,女儿问他我为什么不去学裁缝赚钱却要读书,他答不出所以然,想了半天才说读书才有思想,人一定要有思想,谁能想到一个武士能这么亲切,这么开明,回过头再看这一幕眼眶都有点发热。
因为没有洗澡臭到了前来巡察的主公,大伯跑来兴师问罪,顺便提到了给他续弦的事情,说给他找了个村长的女儿,说给他找个女人只要能生育就可以,他委婉地拒绝了,大伯问他为何,他说了一通浪漫的不着边际的话,说得大伯莫明其妙,气极败坏,这一段特别有意思哈。
井口让我想到剑心,他没有剑心那么完美,但是都是内心淡定渴望平静生活的超级武士,剑心是霸者的回归,与时俱进,有过痛苦的蜕变过程,但是终于还是找到了自我,是善念与和平获胜的浪漫产物,井口不同他一直就不是霸者,小心翼翼扮演着武士的角色,不争强,安分守己,虽然是武术名家的高徒却甘做下等僚官,每月五十担,还是透支的,过得贫苦潦倒,被时势所逼才做了回所谓的英雄,最后死在内战,结局无奈凄惨,是那个时代造就的悲剧。
想起家里厨房墙角的那一窝蚂蚁,那天我准备一瓢开水浇过去的时候,突然联想到一个声音“我们只是想用自己的方式活着”,当时觉得很有意思,不过水还是浇过去了。
在日本幕府陈颓分崩到明治维新的过渡时期,黄昏清兵卫在大时代里是个小人物,本来叫井口清兵卫,海坂藩下军粮仓的只有五十石俸禄的下级武士,妻子肺痨沉积去世,葬礼欠下繁重债务,家里有失去记忆的老母亲和两个尚在幼年的女儿,月月入不敷出,在这样当时一个等级分明的社会里,清兵卫以一个武士的“荣誉身份”彻夜打零工编鸟笼,蓬头垢面满身怪味,默默枯槁地维持家用,因此同僚们说他像黄昏一样乏力,名字由此得来。
【力】就是这样一个衣衫褴褛的“黄昏清兵卫”,在直面挑战时,为了维护心上人的尊严和尽忠职责依旧几近搏命般有着强大的爆发力,况且那两次的对手都是藩里的顶级高手。
一次是因为青梅竹马的朋江小姐无法忍受丈夫丰太郎的酗酒殴打悔婚归家,丰太郎追至行凶,清兵卫与朋江哥哥也是儿时玩伴,又是同藩幕僚,便出手相助,丰太郎本是没落贵族,也是藩内剑法出众的高手,当即定下次日河边比武。
可清兵卫因为接济家用早把代表他身份的武士刀卖掉了,勉为其难,难而不惧,最后用木剑将丰太郎击败。
另一次是因为藩主亡故,朋党争位,清兵卫被上官强令派去对阵藩内叛乱的顶级剑术名家余吾善右卫门,清兵卫依旧拿着木剑和一把师承小刀,在余吾善右卫门藏身的的屋子里与其作笼中兽斗,最终鲜血满身,三分勇武七分侥幸地把余吾善右卫门刺杀。
这两处都是他提着性命的赌博。
【道】大约这个片子适合三十以后的男人看吧,看得次数越多越值得感怀,这种“值得”是在无论多悲凉和艰辛的人生中都有必要再来一遭的那种“值得”,你会发现一切要慢慢过,慢慢承受,隐忍和责任会喂养一个男人,让他先坚定,然后因为坚定体会到无奈,并从中领悟幸福感和骄傲,真实的人生大抵是这样。
也许因为这个外邦的时代离我们越遥远,身份得到置换时带来的力量也会更鲜明的缘故,所以要感谢一切跨越时空的那些人事、作品和物件,感谢拍片时年逾70岁的山野洋次导演和清兵卫的扮演者真田广之、朋江的扮演者宫泽理惠,是他们引而不发,调度有致的美感带给我们力量和感动。
【情】《黄昏清兵卫》里还有一条柔软的线,那就是朋江小姐和清兵卫的爱情。
他们从小就爱着对方,但是清兵卫自觉贫寒卑微不堪表白,朋江最终在哥嫂的主持下嫁给了丰太郎。
丰太郎嗜酒成性,酒后施暴,最后朋江忍无可忍逃婚回到哥嫂家,她也在心底深埋着对清兵卫的爱,时常到清兵卫家帮助老幼洗涮打理,本来给再续前缘创造了新的开端,但是清兵卫依旧拒绝了朋江哥哥的提亲,还是因为自己幼女无知老母无助和破败渺茫的前程无法给埋藏了半生的爱情一个尊严。
电影的爆破点恰恰就在于这里,这个男人对这份责任的理解和内心的无声抗争,责任是大爱无言,抗争是风雷不惊的承受,这从他再次见到朋江小姐的手足无措,从他在火炉边一边编鸟笼一边和女儿一起背论语的神态,也从他的老母亲认不出他问“你是哪家的先生”时他宽厚的摇头微笑里看出来。
【义】影片的矛盾中心和感人之处在清兵卫接受了上司让他去刺杀余吾善右卫门的这个无法推脱又几乎不可能完成的任务后。
他把女儿和母亲托付给别人,临行前叫来了朋江,请朋江给他第一次也理应是最后一次梳头整装。
在生死大限将近时候,他背对朋江终于说出了心里话,“我现在要出战,我必定凯旋归来,到时,如果我向你提亲的话,你会接受吗”,当得知朋江已经答应了别人后,他一下瘫软下来,神情顿时飘忽,喃喃自语“我太无礼了,我不该叫你来”,直到临走的时候尽管朋江说“我尽管无法在这里恭候你回来,惟望你平安无事,旗开得胜归来”,清兵卫对她鞠了一个躬,随着官差大有慷慨赴死地去了。
【美】看到有个人这样说,他说男人的羞涩犹如女人的刚强,再硬也因为有柔软的底子在里面,所以生辉。
……在清兵卫鲜血淋漓地从战场拄着剑一瘸一拐地从远处回来的时候,正是夕阳西下,老母亲在和大女儿在淘米,小女儿正拿了盆子要去买豆腐,树已经投下滞重的阴影,鸡在栅栏边咕咕走动,邻居的炊烟已经袅绕,他踉踉跄跄地走回来,一下子靠在破旧的木门上满脸疲惫和满身血迹地喊女儿——“以登,爸爸回来了”,小女儿从没见过这容相的父亲,吓得往回跑了两步呆在了原地,清兵卫用还能动的那只胳膊把她抱起来,生活一下子被点燃了,那么美好……这时朋江小姐从屋里跑了出来,黄昏的空气一下子凝固了,清兵卫缓缓放下女儿走到朋江面前,朋江扑倒在他怀里放声大哭……【幸】接下来是片尾女儿在坟前慈祥微笑着烧纸时候的回忆——“朋江小姐终于成了我们的母亲,爸爸非常幸福。
但是我们家的和平只维持了三年,随着明治维新和戊辰战争的爆发,身为佐幕派的海士反藩被视为叛贼,与拥有压倒性战力的天皇军作战,父亲在这场战斗中,身中天皇军的炮火而死。
维新之后,朋江带我们去了东京,做工养育我们,为我们找夫家。
她现在与父亲同眠在这墓碑下。
明治之后,家父的旧同僚与上司,大部分都功成名就,平步青云,我常听到他们说‘黄昏清兵卫真是个不幸的男人’,但我不这么想,家父并非苛求功名的人,他绝不会自认为不幸的,他深爱女儿,又得到美丽的朋江小姐的爱,他短暂的人生充满着美好的回忆,我也因这样的父亲而骄傲。
”雪山皑皑近在眼前,其实很遥远,山就是这样,看起来近在眼前,其实走起来用掉大半生也不一定,就像这个叫黄昏清兵卫的男人的心——安静、勇武和知天安命。
(张烊)
清兵卫是一个失败的中年男人。
同僚们,每到下班,总是在商量去哪喝酒。
而他从不参与,总是赶在黄昏之前回到家。
于是同僚为他取了黄昏清兵卫的绰号。
他知道那个绰号。
他没空想这个问题,因为他赶着回家做家务,柴要砍,要编织鸟笼挣点个小钱,要下地干农活,还要两个照顾年幼的女儿和神志不清的母亲。
这就是黄昏清兵卫,一个武士的日常生活。
两个女儿年幼的时候,妻子因为肺痨不幸逝世。
家里只有他,神志不清的母亲,和两个尚未成年的女儿。
家庭的困难全部压在他一人身上。
他每天辛勤劳作,没有怨言。
尽管家里十分贫困,他还是坚持让自己的女儿读私塾。
每天的家长里短耗费了他大量的精力。
他无暇洗澡。
每天蓬头垢面的上班。
衣服上还有破洞。
一幅看起来很颓废的样子。
有一次主公巡查他所效力的部门,他恭恭敬敬的跪在主公旁边。
在他向主公介绍物资情况的时候,主公突然闻了闻他身上的味道。
他神色紧张得赶紧跪下。
所幸主公并没有怪罪下来。
但他也因此,再一次沦为笑柄。
事情传到了舅舅的耳里。
舅舅怒气冲冲的跑到他家斥责他,还叫他再找一个女人,不要丢井口家的脸,要争取功名。
女儿家不应该读书。
他平静的告诉舅舅,对他来说,女儿的成长更重要,他最欣慰的,是女儿像庄稼一样的茁壮成长,至于续弦一事,还是他自己决定。
舅舅气急败坏,不小心让烧开的热水烫着了自己,极为生气的舅舅扬言不再管他家的事情。
不管最好了。
他心里想。
比起面子,家人对他更重要。
晚上,烛光点点,他一边织鸟笼一边对女儿谈起了自己与舅舅下午的事情。
谈自己不喜欢舅舅。
谈续弦的事。
女儿们静静地坐在他旁边。
很幸福。
女儿在背论语的时候突然问他,读书有什么用,特别是对女儿家来说,似乎学会针线活就够了。
他想了一会,然后一边制作鸟笼一边慢慢的对自己女儿说,读书,能让人学会思考。
于是,他和女儿一起背起论语。
很温馨。
时代在前进。
一切都在变化。
革命似乎一触即发。
但眼前的一切却又那么的苍凉,河边不时有饿死的尸体漂浮。
生活不容易。
从京都回来的朋友跟他谈论局势的变化。
朋友建议他去京都闯天下,以他的才华完全可以立足。
他摇了摇头,说自己很普通。
朋友惋惜他才华的浪费。
他说,大不了不当武士当农民。
他始终是那么的波澜不惊。
直到朋友告诉他妹妹朋江因为受不了丈夫的虐待,离婚了,他的心中才泛起了一丝涟漪。
朋江是他小时候的玩伴。
当他送朋江回家时,不料遇到朋江的前夫大发酒疯,为了替朋友解围,也为了朋江,他提出要跟前夫哥比武。
前夫哥是一个高手。
等级比清兵卫高出甚多。
清兵卫拿着木棍,对方拿着真刀,他轻而易举的战胜了对手。
没有悬念。
就算对手偷袭,也被他轻易制服。
胜利后的他还是老样子。
像平静得没有一丝浪花的大海。
然而事情还是传遍了大街小巷。
他的同僚谈论此事时脸色骇然。
没想到……他竟然是个武林高手。
期间一个不修边幅的叫余吾善右卫门武士曾找他挑战。
他拒绝了朋江也知道了。
他家与朋江走得更近了。
朋江细心的照护他的两个女儿。
他把这当成一场美梦。
既然是美梦,也就会有醒的一天。
当朋友向他提亲时,他断然拒绝了。
理由很简单,他配不上她,她跟他会受苦。
朋江再也没有到过他家。
他还是那副平静的样子。
似乎一点影响也没有。
局势迅速变化。
主公驾崩。
各路人马蠢蠢欲动。
朋友也因此去江户寻求机遇。
他还是耕地,砍柴,编鸟笼。
人在江湖,身不由己。
终于,有一天晚上,藩内的家老命令他诛杀藩内叛变的第一剑客余吾善右卫门。
同僚答应,如有不测,将会帮他照顾家人。
清兵卫请朋江帮他梳理。
他终于说出口:如果能活着回来……那么……然而晚了。
朋江已经答应了一个士族的求婚。
他颓倒在地。
那也没有什么好多想的了。
于是他上路了。
余吾善右卫门坐在榻榻米上,头发凌乱,一脸憔悴。
两个人开始聊天。
边喝酒聊天。
余吾善右卫门抱怨世道的不公,抱怨身世的不幸,说他的叛变只是为了追随对他有恩的主人,难道这也有错。
他静静的听。
当他听到余吾善右卫门曾经有七年没有收入,他也触动了。
他想起了自己。
于是他自嘲的跟余吾善右卫门说,自己为了筹办妻子的葬礼,把家传的宝刀也卖了。
他本来就不想杀他。
这次带的只是一把竹刀。
当他说完这句话时,余吾善右卫门突然暴起,充满血气的刀已经杀到了他的面前。
他奋力抵挡。
他被余吾善右卫门划开了好几道口子。
尽管如此,他已然没有动杀心,他依然想放余吾善右卫门一条生路。
直到命运攸关的时刻,他的那把并无锋利的竹刀,唰的一下,捅进了余吾善右卫门的身体。
清兵卫一瘸一拐的走出了余吾善右卫门的屋子。
黄昏。
已是下午黄昏。
有人在做饭。
有人在收衣服。
还有几只小鸡咯咯咯咯的吃着米。
他还没回家。
他的跟班焦急的等待他。
他的女儿。
他的母亲。
还有朋江。
都在等他。
当他的身影终于出现时,眼泪和笑声一起交织。
然后继续柴米油盐。
朋江还是嫁给了他。
一家人过起了幸福的生活。
虽然幸福的生活只持续了三年,但依然是幸福。
时代在变革。
无人能躲。
他也一样。
明治维新中的一场战争。
他离开了人世。
似乎是命运的安排。
他始终是一个武士。
又似乎不是命运的安排。
他是黄昏清兵卫。
很多年过去了。
他的同僚,他的那些在明治维新后纷纷发达了的同僚,谈起他,总是不免遗憾。
本来他可以……唉……然而他的女儿,或者大多数人,都认为,他很伟大。
黄昏清兵卫是他的绰号。
他的真名是井口清兵卫。
(2006年)一他叫“井口清兵卫”,一名在幕府末期侍奉于藩主的最下等武士,靠五十石的薄禄支撑苟延残喘的家――妻子患肺痨暴死,留下两个稚女萱野和以登及痴呆的母亲。
每天的幕府工作完毕后,已近黄昏。
同僚纷纷去酒肆沽酒放纵,唯清兵卫从未参与,必须立即回家照顾家人,同僚鄙薄他的迂腐寒酸,因而给他起了个“黄昏清兵卫”的绰号。
就这样日复一日,黄昏归家、更衣、锄地、沉重、淡泊,在窘迫与困顿中渐渐消磨隐没了自己一颗武士之心。
静谧夜中,他沉沉地问十岁的女儿:“没有母亲,你是不是感到孤独?
”萱野坚定回答:“我们有爸爸,就不会孤独。
”清兵卫没有笑,不再说什么了。
镜头中远山的雀儿,小镇的炊烟,湛蓝不失朦胧的天空,伴随着稀疏鼓点与清丽的蕯摩琵琶之乐,隐约沉吟着无欲的宁静――骤雨前的宁静。
日本古代武士信奉“为主家”的信条,完全受“种族保存”的原则支配,“轻生死”“重然诺”“当意气”是武士的品行(戴季陶《日本论》)。
当维新大潮初涌,家老为剪除异己而命令清兵卫杀死剑术高手余吾善右卫门时,受生活羁绊的他不忍死去,但藩命不可违,可见他眼神中的犹豫、彷徨和挣扎在一瞬间加剧,似撕扯五内,又在一瞬间消失,只剩凝眸与轻叹留下。
清兵卫答应了家老的要求。
二杜鹃一束。
又是黄昏归家。
是她来了。
清兵卫不禁惊惶:她是朋江,少年时是清兵卫青梅竹马的玩伴,几年前嫁给望族,丈夫丰太郎整日酗酒打骂,在哥哥的支持下才离了婚。
二人月下相伴而行。
朋江很久没有这么畅快过了:“清兵卫大人一点也没变,而我却变了不少。
还记得从前一起去摘果子……”一双明眸在柔和的月影灯光下流转闪动。
但清兵卫已饱尝了艰辛,落魄不堪的境况使他不愿回忆逝去又遥远的往事,一瞥就已足够。
直到一天,朋江的哥哥对清兵卫坦言她有意下嫁,却被清兵卫断然拒绝。
原因是在等级森严的时代不容许出身高贵的女子嫁给贫贱男人;再者清兵卫也完全知晓生活的压力:“刚开始也许可以,但时间一长,她定会抱怨这样的生活,我不希望她承受这样的痛苦。
”从此朋江绝迹于清兵卫家。
我不知道那时清兵卫内心的真实想法,但朋江又何曾不想到这一点呢?
她既有冲破阻力的决心,但偏偏清兵卫没有接受的勇气。
命运就是这样撩拨人。
与余吾善右卫门的决战之期来临了,清兵卫找朋江整理发簪。
导演没有设置太多的对话,只是让两人背对镜头默默更衣、系腰带、梳头……比有声的语言更震撼人心。
空房一间,茶壶一把,寂静得只剩下呼吸。
清兵卫知道此行凶多吉少:“想我小时候,送你玩偶时,就梦想有一天穿着金色铠甲迎娶你。
”他大声喊出,难以抑制这样的深情,一番告白搅动了两个不安疲惫的灵魂。
“这个梦想,在我娶亲后、在你嫁给甲田后,从未褪色。
”“若我归来,向你提亲,你、你会答应我吗?
”是希望,是他活下去的希望。
你怎么此时才说?
朋江很矛盾,不知该喜该忧。
“几天前,一户士族像我提亲,我已应允了。
”为什么所有悲情的故事中,男人总是在最后一刻才袒露真心;为什么我们会乐此不疲的为一次次的悲剧模式而泪眼婆娑。
甚至我们不再去诟病人物前后言行不合逻辑,不再推敲故事是否真实。
(《人生边上的絮语》)三清兵卫还是见到了这怪兽――余吾善右卫门,却发现余吾也是与己一般的坎坷之人。
没有决斗的紧张,丧女丧主的余吾酩酊大醉,平静地诉说不堪往事。
两人都为命运与时代的不公所累。
生逢乱世,能维持生命已是幸运,但总有人为他人而活,这又恰恰给所谓的幸运涂上了一层最讽刺的不幸色彩。
“人活着从来就不是一个人的事”,成全自己,或成全别人,是一个痛苦的抉择。
余吾嚼着亡女的骨灰,仿佛又听见他沉吟道:“好黑暗,是地狱……”为忠而死,为爱而活,又有何错?
这拷问着清兵卫,也拷问着观众的心。
也许什么都会变,但总有一些永恒不变的存在。
当余吾听说清兵卫为了办亡妻的葬礼而卖掉了象征武士魂的宝刀时,突然目露凶光,凌厉杀着已至……四当七八十年后垂垂老矣的女儿以登回忆这段经历时,仍掩饰不住幸福。
清兵卫终究胜了。
重伤下他又一次黄昏中归家,循门望去,朋江呆立而望。
“想不到你还在。
”清兵卫虚弱地说,这又何尝不是朋江想说的呢?
看着朋江倒在清兵卫的怀中啜泣喃语,井上和水宁静舒缓的音乐缓缓奏响,没有刻意的渲染,这种安谧的气氛贯穿电影的始终。
幸福生活仅仅三年。
明治维新中,身为佐幕派的井口清兵卫与强大的天皇军作战时,身中炮火而死,实现了武士的价值。
清兵卫的同僚们常说黄昏君是个可怜的人,但女儿以登不这么认为:“他是幸福的。
”的确,真正的幸福源于心灵的隐忍,最大的幸福来自于真挚的亲情和纯洁的爱情,即使是在最躁动的年代里。
而正如余吾高喊:“武士已经完蛋了”,新的时代就要到来,随着最后的武士黄昏般地隐没。
武士题材向来是日本电影较为热衷的题材,传统的武士道精神崇尚正直、坚毅、简朴、礼节、诚实、忠诚等种种美德。
但在往日的日本电影里,大多的武士剑戟片在演绎上述美德时往往更突出的是暴力的宣泄,在六零年代日本剑戟片兴盛的时代更是如此。
或者,二战后,日本一片狼藉,虚无和悲观成为当时日本民众的普遍心态,暴力的宣泄,无疑很贴切地慰籍了观众需求。
一位对日本电影颇了解的网友说过,日本的武士电影真正有内涵的只有小林正树、稻垣浩、黑泽明。
但恐怕现在又要加个山田洋次了吧。
山田洋次1931年生於日本大阪,在东京大学主修法律,毕业后考入松竹担任助导,后晋升为编剧;1961年执导了首部电影《二楼的陌生人》,至今已自编自导了77出电影,经典作多不胜数,其中以逾四十八集的《寅次郎的故事》系列最具代表性。
《寅次郎的故事》系列由已故巨星渥美清演绎“寅次郎”的放浪人生,由1971年起,每出新作均成为日本的指定贺岁片及暑期片,维持了三十多年,乃日本最脍炙人口的电影系列,并见证了日本在经济高速成长的三十年间,城乡、家庭关系、价值观等变化。
这个差不多拍了一辈子市井喜剧,素有“喜剧山田”之称的导演在2002年以71岁高龄转型拍日本武士电影,着实让人颇感意外。
但山田洋次的武士电影是不同于以往日本武士片的,这样的导演,又到了这样的年纪,早已褪去了轻慢和浮躁,山田洋次以厚重的质感剥离了形式上的武士道精神,努力还原着幕府末期下级武士的情感与生活。
在山田的武士电影里,主角们都不是叱咤风云的枭雄,没有变革时代的能力,甚至于连自己的命运也不能掌握,在时代变幻、纷争四起的年代里可有可无的活着。
但这样卑微的人也有着他们的情感,坚守着自己的原则,而在山田先生看来这样的原则或者才是真正的武士道精神,用山田先生自己的话说便是,“武士心中有强烈的责任感,面对朴素生活能够心情平静,对他们来说,穷困并不是一件可耻的事,不管怎么贫困,都要清洁地生活着。
”《黄昏清兵卫》在《黄昏清兵卫》里,井口清兵卫深爱自己的女儿,孝顺年老的母亲,为此从不与同僚们鬼混,每日下班急急的在天黑前赶回家里,更得了“黄昏清兵卫”的绰号。
在影片里,“黄昏清兵卫”的绰号是同僚们对井口的嘲讽,但无疑我们看的出这正体现着井口对于女儿、母亲的爱护,正是导演对井口的褒奖与认可。
虽然身怀绝技,但从不挟技恃骄,不欺辱弱者,即使是受到轻视,也不以为杵,平静的过着不能在平静的生活。
而当心爱的朋江小姐受到欺辱时,毅然而出,但这样也仅仅是用了竹棒来教训别人。
山田先生镜头下的井口是一个太真实的人了,亦因为丧妻要独自照顾家人过着艰苦的生活而有些邋遢,亦要为了生活而放下武士的架子在商人那里打些散工来补贴家用。
尽管告诉女儿,读书是为了可以思考。
但自己的思想却有着很大的局限性,想要放弃武士身份,做一个农民,但始终没有,或者在那个时代想想就已经很先进了吧。
在家老提出自己不愿的命令时,也只能无奈的答应。
而影片里刻画最为深刻的还是井口与朋江的爱情,本来就已经错过过,再重逢了,却还是碍着身份,百般的克制,终于说了,她却已答应他人。
影片里山田先生将井口被迫去处决余吾善右卫门前叫朋江来为他梳妆的段落处理的非常好。
昏黄的镜头里只是静默,背着身,她有序的为他梳理,离别的伤感在空间里蔓延。
镜头切到正面,他欲言又止,她亦有所期待,很快再是背面,他缓缓说道幼时送她的玩偶;说道他一直喜欢着她,即使在她嫁做人妇,他亦成了家室后,也都从未褪色;说道前些日子的提亲,突然目光灼热,站了起来,转过身对着她,鼓足了勇气说,“我必然会凯旋归来,到那时我若向你提亲,你会应承吗?
”她黯然,表情辗转,告诉他已经答应了别人的亲事。
他颓然坐下,终于掩饰不了的失落,无措的说些失礼之类的话语,多少情意硬生生的克制下来,木然的走向那未知结果的殊死决斗。
镜头切过,她还坐在那里,亦有些失落,井口有些痴呆的母亲问道:“你是那家的小姐啊?
”,她惘然答道:“我是清兵卫大人从小青梅竹马的朋江啊。
”眼里已噙了泪水。
好在朋江终于还是留了下来,影片的最后,已是老妪的井口的女儿在父母的墓前淡淡的诉说,“朋江小姐终于成为了我们的母亲。
但我们家的和平生活只维持了三年……父亲最终死在天皇军的炮火下。
明治时代,父亲的旧同僚们大都平步青云,我常听见他们说,黄昏清兵卫真是个不幸的男人。
但我不这么想,父亲深爱着我们,又得到美丽的朋江小姐的爱,短暂的人生充满美好的回忆。
而我也为有这样的父亲而感到自豪。
”我在井上阳水温暖动人的歌声里,默念着最后的旁白,原来幸福是很简单的,只是我们都太在意的去追逐大众认可的标准了。
山田先生显然对于幕府末期已经变质了武士阶层有些不满,影片里,大部分的武士都过着较为奢华的生活,而早春消融的河里却常常飘浮着农民的尸体。
甚至,山田先生直接通过朋江小姐的话语说过,“武士的生活都是源于农民的恩赐”。
这都体现了山田先生对腐朽变质武士阶层的不满,和对农民的同情。
而井口这样的角色大概也包含着导演对武士们的期望吧。
《隐剑鬼爪》在《黄昏清兵卫》里终于没有做成农民,并作为武士死在炮火下的井口,或者让山田先生有些遗憾,于是时隔两年后山田先生又拍出了与《黄昏清兵卫》风格极为相近的《隐剑鬼爪》。
在《隐剑鬼爪》里,片桐宗藏在根本上大体有着和井口一样的东西,即,有强烈的责任感,面对朴素生活能够心情平静,身怀绝技,但从不挟技恃骄。
但也有着明显的不同,亲眼看到父亲作为上层斗争的牺牲品而剖腹自杀,并接着家道中落的片桐对武士的上层阶级明显没有好感。
在终于也因被卷入政治纠纷而要去处决昔日的同门狭间时,片桐起初也保持了一般正直武士的脾性,他拒绝了狭间妻子的色诱;劝说狭间剖腹以保持荣誉;在劝说未果后毅然决定亲手杀死狭间来保持他的荣誉。
但山田先生在让片桐使出绝学明显要胜了的时候,用火枪结束了狭间的生命,断然的抨击形式上的武士道精神,而与整体氛围不符的一枪打掉狭间右手的暴力镜头,更体现了火药时代形式上的武士的末路。
影片最大区别与《黄昏清兵卫》的是片桐最终与腐朽武士阶层的决裂。
影片末了,处决狭间后的片桐知道了家老玩弄狭间的妻子。
面对家老厚颜无耻的嘴脸,片桐终于对武士阶级彻底失望,使出秘传的“鬼爪”绝技神不知鬼不觉的结果了家老的性命,可以说这样的结果,包括家老之前因前列腺炎而尿不出来,都体现了导演对腐朽上层武士阶级的憎恶和寄希望神秘的力量来对他们处罚。
而且最终,片桐也放弃了武士身份,成为了一个农民。
当然,片桐最终成为农民,也不仅仅是以上的原因,一个更重要的原因便是他与农民绢的相爱。
影片最后是一个温情脉脉的结局:放弃了武士身份的片桐,与自己心爱的女人远走他乡。
在《黄昏清兵卫》和《隐剑鬼爪》里,山田先生都以平缓的叙事风格谱写了厚重而有质感的幕府末期下级武士的生活画卷。
就如山田先生自己说的,“《隐剑鬼爪》和我的上一部电影《黄昏清兵卫》有一些联系,两部电影的背景时期和故事地点都是一样的,片中说的也都是日本东北部的方言,描写的也都是下等武士的生活,他们的生活都是比较贫穷,但贫穷不是可耻的,也需要清洁和有礼仪的生活。
所以我对于片中的历史细节很重视,比如扫地、做饭、砍柴等,还有一些礼仪在现在的年轻人中已经很少见了,甚至在拍摄时年轻演员也都不会了,这些我都刻意要求完全回复到当时的生活状态,让现在的人对历史和文化有更多的了解。
”这些细微的东西更增加了影片的真实和细腻,比如,在《黄昏清兵卫》里导演让井口喝完粥后拿咸菜将碗里再擦一遍吃了,一下子就很好的表现了井口生活的清苦和节俭。
而《隐剑鬼爪》里绢在要离开片桐回乡下时对老仆人的交待,絮絮叨叨里真情坦然流出,让人感动异常。
在这些特生活的场景里,最让我印象深刻的是在《黄昏清兵卫》里藩主去视察仓库发现井口邋遢而斥责后仓库领导土反口的表现。
土反口先是跪在地上,藩主转身走出仓库,土反口抬头骂井口混帐,然后起身,紧跑几步,出了仓库,跟上藩主的队伍,小心的向后面的长官说好话,长官拂袖不理,土反口再跟两步,继续小心说着,又被拒,然后队伍走远,土反口立在原地,踮脚提臀引颈眺望,长出口气,转身疾跑回仓库,还有些横冲直撞,镜头切到仓库,在镜头右下角是跪着的井口,土反口出现在门口,从长长的甬道直冲过来,压着井口,用扇子快速的敲井口的头,并有节奏的骂道,“混蛋、混蛋、混蛋……”,然后坐在地上气喘吁吁。
这一段里表演、剪接、构图都做足了功夫,将一个小官吏的巴结、势力、恼怒刻画的淋漓尽致。
影片《黄昏清兵卫》的片长是128分钟,而《隐剑鬼爪》的片长是136分钟,但观影时却并不令人觉得冗长,这除了是因为影片的精细缜密,剧情紧凑外,恐怕与导演常常在电影里安排的不露声色的幽默也有关系。
在这两部戏里,山田先生充分发挥了浸淫多年的喜剧功力,将一些情节安排的幽默滑稽让人捧腹大笑。
比如,《黄昏清兵卫》里,井口在朋江第一次来家里时,紧张的把藏在袖子里的脏袜子当手绢来擦拭脸颊。
而在《隐剑鬼爪》里江户来的武士对片桐及其同僚们对火炮及行军的训练,通过乡下武士的滑稽动作,不仅表现了新文化对旧文化的冲击,更让我们捧腹绝倒,简直就是影片的另一大看点。
山田先生曾在一次访谈里说道,“现在日本处于令人不安和担忧的状态”,“现在日本人价值观发生了变化,以勤俭为荣的传统慢慢失去,盲目追求奢华。
日本有好的传统,也有坏的传统,好传统必须去维系,坏传统必须去摒弃。
” “区别好坏是非常重要的,但现在一些人对好坏的判断却存在严重偏差,好的摒弃了,坏的却保持了,这也是日本的困难时期。
”或者这些正恰好的表达了山田先生拍摄这些影片缘由,寄希于通过这样的影片来帮助人们寻找自己的价值观。
《武士的一分》是山田先生武士三部曲的最后一部,影片讲述下级武士三村新之丞因替藩主试毒而中毒失明后,生活无依,妻子加世亦被藩内的有势力的番头岛田藤弥玩弄。
最后三村为了尊严而向岛田决斗。
影片将于本月18号在北京日本电影周做全球首映,相信不久后我们大概就都可以看到了。
2006年11月9日星期四 武汉 晴 丙戌年九月十九日影片资料:《黄昏清兵卫》:导演:山田洋次。
主演:真田广之、宫泽理惠、小林念侍。
2002年《隐剑鬼爪》:导演:山田洋次。
主演:永濑正敏、松隆子、吉冈秀隆。
2004年《武士的一分》:导演:山田洋次。
主演:木村拓哉、檀铃。
2006年。
《黄昏的清兵卫》导演:山田洋次主演:真田广之、宫泽理惠制作:松竹映画片长:129分钟■故事1865年,日本的幕府时代末期,在偏远的海阪藩,有位负责管理钱粮出纳的下级武士清兵卫。
他的妻子因病去世,留下两个十岁和五岁的女儿,家中还有年迈的老母亲,家境清贫。
他在藩主那里的工作结束后就在黄昏时分回家,从不参加同僚的聚饮游乐,而是回家做饭照顾老小,因此被大家嘲笑,得了个“黄昏的清兵卫”的绰号。
清兵卫突然遇见了小时青梅竹马的女友朋江。
朋江的丈夫甲田出身豪门,但酗酒暴躁,殴打辱骂妻子都是家常便饭。
朋江因此而不愿忍受,选择了离婚回到故乡。
清兵卫见到倍受伤害的朋江,内心也不禁作痛。
朋江到清兵卫家做客,和他的两个女儿非常融洽,后来还帮助缺少一位主妇的清兵卫整理家务。
有一天夜里,清兵卫送朋江回家,被喝醉的甲田撞见。
甲田责问朋江,朋江则表示两人已离异,她有自己的自由。
甲田当着清兵卫殴打朋江,清兵卫愤然出手阻止,甲田便向清兵卫提出决斗。
清兵卫带着一把木剑赴约,轻松击败了甲田。
清兵卫和朋江虽然都有相爱之意,但清兵卫却不愿说出口,以免拖累朋江。
当时正值日本的大变革前夜,倒幕运动的雷声已经隐隐传来。
藩内出现改革者的叛乱,其中一个叫余吾善右卫门的武士是一刀流的剑术高手,藩主派去除掉他的武士反倒被杀。
藩主把向余吾善右卫门挑战的任务交给了清兵卫,清兵卫虽有家人需要照顾,但藩主之命臣下死也不能违抗。
在决战之前,清兵卫请朋江来给她整理向来蓬乱的头发,两人终于表白了爱情。
经过一番恶斗,清兵卫虽然多处受伤,还是凭着短刀杀死了余吾善右卫门。
又是黄昏时分,清兵卫蹒跚地走回家里,五岁的女儿叫着“爸爸”,朋江奔出门扑到了他的怀里。
■山田式温情这部影片是著名导演山田洋次从影41年来的第75部作品,也是他第一次执导具有独特民族风格的时代剧,被日本影坛称之为“名导的新挑战”。
该片自2002年11月上映以来,获得了空前的好评,在最具权威的2002年度电影旬报十佳影片中独占鳌头,并且拿下了最佳导演、最佳剧本、最佳男主角、最佳女主角、最佳新人男演员等五个大奖,几乎形成了席卷之势。
在票房方面,该片的成绩也相当不错,在《哈利波特Ⅱ》、《少数派报告》等大片的夹击下,仅到12月就创下8亿多日元的票房。
几个月后,该片仍然在日本国内的部分影院放映。
笔者来到东京上野的一家上映此片的影院,惊奇地发现可容纳一百多人的小放映厅竟然满员,甚至还有人站着观看。
当然,观众以老年人占绝大多数,他们对于时代剧永远情有独钟。
所谓时代剧,其实应该称之为古装片,是日本电影中极为重要的一个类型,内容以封建时代武士阶层的故事为主。
已故大导演黑泽明是时代剧的大师,也为时代剧赢得了世界性的声誉。
但是,山田洋次自处女作以来,一直执着于日本现代社会生活的题材,《寅次郎的故事》系列、《学校》系列等都是以当下为背景,所以“山田洋次的时代剧”本身就成为了话题的焦点。
山田洋次选择了专门写武士故事的作家藤泽周平的三部短篇小说,构思成《黄昏的清兵卫》剧本,他自己称头脑中的酝酿已有十年之久。
至于为什么改拍时代剧?
山田洋次的理由很有趣:就是因为时代剧的束缚。
他指出如果是现代题材,那么演员可以通过着装打扮等多种方式表现个性,但时代剧的人物都是高度模式化的,在创作上也存在着很多制约,然而在这种被束缚的局面里来挖掘并展示人性,才是山田洋次的追求。
或许可以这样形容,山田洋次习惯了写作体裁自由的散文诗,此次却决定按照平仄韵脚填一首律诗。
不论采用何种形式,山田洋次式的温情关怀,这个他一以贯之的核心思想并没有改变。
和日本导演中另一派如大岛渚、深作欣二等人那种极端的尖锐狂暴截然相反,山田洋次作品给观众的印象总是温情脉脉,就象中国观众熟悉的经典《幸福的黄手帕》。
在《黄昏的清兵卫》里,武士清兵卫几乎具有“温良恭俭让”的全部美德。
在和甲田的决斗中,对手持钢刀,清兵卫则以木剑迎敌,在可以下杀手的时候却选择宽恕。
山田洋次在接受采访中也提到了这个“强者对弱者的仁厚”,这和日本武士胜负立决生死的传统无疑有很大不同。
中国人看到这个段落时,自然容易联想到武侠小说中“仁者无敌”的说法,山田洋次的理念庶几近之。
此外,山田洋次表示,他最想传达给观众的是由片中生活环境的艰苦,提醒当今人们更珍惜眼前的一切来之不易;面对象清兵卫那样不能回避厮杀命运的古人,现代人又该怎样理解幸福的意义?
影片中的武士们还要下河钓鱼为食,即使是贵为藩主,府第陈设也颇为简陋,这些都和一些时代剧中刻意营造的富丽堂皇形成了鲜明对比。
为了彻底完成时代剧这个晚年的重大挑战,山田洋次作了充分的准备,在影片的道具、对白、美工等方面,山田洋次充分展现了对日本式精确的执着。
仅对年代的历史考证,他就花费了一年多的时间。
本片负责服装的是黑泽明的女儿黑泽和子,她是黑泽明自《梦》以后的服装师。
对桌椅、饰物等细节,山田导演都要求一丝不苟的重现历史,不过因为日本历来注重传统文化的保持,因此这些要求的难度并不是很大,至少不会像中国的影视城那样充满新鲜味道。
值得重点提及的是片中的武打戏,也是拍惯了文戏的山田洋次首次执导古装打斗。
时代剧以武士为主人公,武打戏并不少见,但绝大多数是刀剑互搏,远没有华语电影中武打的激烈奇幻,习惯了后者的人可能会感到有些单调乏味,但《黄昏的清兵卫》中最后的一段对决倒是颇有可观之处。
清兵卫和余吾善右卫门在一座破蔽而狭促的木屋里厮杀,他的长剑被对手击落,只能以短刀还击,场景逼真而有迫力。
时值黄昏,夕阳光线透过窗纸,树影婆娑,屋内晦暗,俩人的刀剑在彼此身上划出淋漓鲜血,堪称本片的高潮。
山田洋次为拍好这段戏,让演员们刻苦训练,还专门请来剑道和小短刀的高手设计动作并传授刀法。
演员的表现出色也是《黄昏的清兵卫》得以闻名的主要原因。
演技派男星真田广之的发挥中规中距,武士和富有内在魅力的中年男人,这本来就是他的强项。
在汤姆-克鲁斯领衔的新片《最后的武士》里,真田广之也将再度扮演一名武士。
不过,女主角宫泽理惠的表现要更胜一筹。
她很精准地演绎了那个男权统治社会里一位坚强善良的女性,特别是古代女子“1%外露,99%深藏”的保守言行准则。
在影片中,有些缝纫、做棉被的镜头,虽然时间很短,但宫泽理惠都花了不少时间练习,以求达到熟练自然的效果。
宫泽理惠曾和相扑力士闹出毁婚绯闻,在1991年拍摄全裸写真集震动全日本,以后又爆出从厌食到厌世的传闻,给人的感觉是艳星而且星运难以长久,没想到近年来,她以表演实力证明了自己仍然是日本最优秀的女演员之一。
与当代走红的日本影视美女们不同的是,宫泽理惠的美更符合日本的古典传统,那是藤原纪香或松岛菜菜子等人穿上和服都不能比拟的。
在杨凡的《游园惊梦》中,宫泽理惠的东方气质更是教人惊艳。
山田洋次在影片里利用光影的调度,也充分烘托出了宫泽理惠的古典美特点。
在观看宫泽理惠的表演时,笔者想到的是香港女星叶玉卿。
同样是以大胆裸露轰动一时,但她们在表现压抑内敛的形象时却往往很到位,比如《黄昏的清兵卫》和《红玫瑰和白玫瑰》。
影片的另一大亮点是出场仅有15分钟左右的余吾善右卫门的扮演者田中泯,他是世界知名的前卫舞蹈艺术家,首次“触电”就得到了好评和奖项。
山田洋次选中他可谓慧眼,因为他以丰富的肢体语言,塑造了一个凶狠、绝望、几近癫狂的武士形象。
山田洋次的拍片速度向来很快,几乎每年两部,《黄昏的清兵卫》虽然要求严格事务繁琐,从开机到关机也不过是三个多月,这主要是山田洋次身边多年来有一批熟练的工作人员,他们被称之为“山田组”(和山口组很像)。
另外,已故的黑泽明手下的部分干将,也给与山田洋次不少帮助。
《黄昏的清兵卫》取得成功,山田洋次或许也要感谢黑泽明。
当他表示要开拍时代剧时,日本文化界都称之为“大冒险”,但黑泽明早在1991年就谈起过山田洋次,称他需要在寅次郎等题材之外寻求一种“冒险”。
《黄昏的清兵卫》中描写的海阪藩位于今天的山形县。
在吴子牛的失败之作《南京1937》里,扮演中国医生的秦汉在日军面前不吭声,日本妻子就说他是山形县的乡下人,日军对山形男子能讨到东京老婆大为吃惊,由此可见清兵卫的故事发生在怎样的地方。
影片的对白也在专家指导下采用当地方言加上古代日语,很有听力测试的架势。
一、《黄昏的清兵卫》放映的背景日本武士电影,或者说剑戟片,属于日本电影类型片中的一大类。
自1951年,黑泽明以一部《罗生门》荣膺金狮奖后,日本武士电影进入一个辉煌阶段。
《七武士》、《切腹》、《椿三十郎》、《大菩萨岭》……诸多佳作纷纷面世。
日本武士电影的黄金时期从五十年代对英雄人物的讴歌、到六十年代对武士道的反思,至七十年代渐入低谷,同时伴随的,是大制片厂体制的解体——这也标志着日本电影的一段黄金时期的落幕,以及随之而来的九十年代的日本社会全面、持久的经济萧条。
八十年代日本武士电影虽偶有佳片如《座头市》,但已是暮气深浓,至九十年代,武士题材的作品更是寥寥无几。
有人甚至说若不是山田洋次的《黄昏的清兵卫》横空出世,武士电影这一类型片几乎要被人遗忘了。
然而毕竟时代不同,山田洋次在执导《黄昏的清兵卫》时虽已年逾古稀,但新世纪的武士电影,若重套旧类型的路数,恐怕也不会有什么太特殊的反响。
况且那也不符合山田洋次本人的风格。
诚如江晓雯在《当代世界电影文化》中所言:“一种类型电影之所以会深受大众的欢迎,是因为它体现了隐藏在人们内心深处的某种集体无意识。
类型电影的生产、制作本身也是由影片的作者、制片发行制度、观众共同参与的结果,代表了社会群体的集体社会经验。
因此,它的叙事模式和其中所蕴含着的文化意味也必然随着社会心理和价值观念的改变而发生相应的调整和变化”。
那么,《黄金的清兵卫》在喑声已久的武士类型片市场里,会表现出这样别具一格的面貌,并引起巨大反响,是这个时代哪些方面带来的影响?
大制片厂体系解体后,九十年代的日本电影呈现出一派新气象,北野武、周防正行、岩井俊二、黑泽清等中青代导演各显神通,日本有学者将这一代导演的作品称之为“独立电影”,而无论分属怎样的类型,这些电影做显现出的共同特点是多为中小成本制作,在褪去大制作的豪华阵容、视觉特效后,它们大多表现出的是接近普通民众、平凡生活的细腻勾画和强烈的个体意识与人文关怀。
而通常口碑、票房获得的双赢的也是这些平实中打动人心的影片。
这本身,已营造了一个重视人情味的影片创作氛围。
再者,经济萧条必然也会带来人们价值取向的改变。
在一眼望不到尽头的萧条与危机之下,人们渴求的是一种精神救赎和心理安慰,于是,在5070年代武士类型片中被反复刻画的武士道精神中的“尚武”(勇)、“忠君”(忠)、“复仇”(义)对人心的吸引弱化了,而诸如“洁白”、“俭约”、“朴素”、“平和”的价值理念却会引起这个时代日本民众的强烈共鸣。
于是,原本长久被人忽视的斋泽周平的小说会被发现,改编成的电影会被青睐,也就不是偶然了。
而如山田洋次本人所自陈的:“现在的日本处于令人不安和担忧的状态,但日本人的价值观发生了深刻的变化,以勤俭为荣的传统慢慢失去,盲目追求奢华。
但武士心中有强烈的责任感,面对朴素生活能够心情平静,对他们来说,穷困并不是一件可耻的事,不管怎么贫困,都要清洁地生活着……”这也是他拍摄武士片的动因所在:“为了反思对日本文化影响深远的武士道精神”。
山田本人承袭的本就是小津衣钵,是典型的“庶民剧”导演,他拍了一辈子的市井喜剧,表现的是大时代中小人物的悲欢喜乐,年逾古稀早已看惯风云褪去浮躁的他,即使拍摄武士片,也不会被类型束缚而一改自己的风格,相反,他正用传统的“武士”题材,剥去了武士道形式上的外衣,用他一贯的手法,平实却极富质感的影片传达了他所想传达给这个时代的人们的理念:清简安贫,乐天知命。
二、《黄昏的清兵卫》反类型的表现手法与传统武士片中好勇斗狠、忠义传奇的武士形象不同,井口清兵卫作为一个下级武士,日常生活和公务员没什么两样,相比较而言甚至更为安分守己——按时上下班,连大多为同事们热衷的娱乐活动都摒弃。
也更为落魄,妻子早亡的负债累累的他一人照顾痴呆的老母和一双幼女,同时家务、务农,还因生活拮据劳碌而不修边幅,为此遭领主训斥。
在影片的前半个小时里,细腻又有些晦暗的画幕里,是清卫兵生活的平淡流转,没太大起伏,一反以往武士类型片的曲折跌宕,却将清卫兵的个性雕刻得入骨三分。
这个身处武士阶层的人,看起来却和平民没什么两样,但他并不庸碌,心中自有一把情义的标尺。
母亲认不出他他也只是一声自嘲,女儿问他读书何用他耐心教导说能让人学会思考,境况艰苦却淡然处之乐天知命,身怀绝技而低调行事,却在友人有难时挺身相助,而一向备受推崇的视为武士的崇高与荣耀的,为义理牺牲,为藩主不顾一切地效命……于清卫兵而言,却只是不得不领受想推脱却推脱不去的压力。
那对武士而言跟命一般重要甚至比命还重事关尊严的武士刀,却在他为妻子治病、下葬时卖掉——这也意味着他的一种取舍,一种具有人情味儿的情义,比所谓义理更为重要。
这不是被“美化”和“神圣化”的武士道,相反,这正是一种对“武士道”深彻的思考,并在最后挖掘出的,是一种一直存在在武士道中也存在在日常里的,日本民族个性中坚忍的朴素的也更为宝贵的精神。
而传统武士类型片中的又一大必备元素,是打斗场面。
在以往任何武士片中,酣畅激烈,血腥暴烈的打斗场面都是必不可缺的。
它紧连着武士道“尚武”的精神,同时又以视觉上奇观体验,给观众以强烈刺激,甚至宣泄。
然而《黄昏的清兵卫》中,全片的打斗场面统共只有两处,且这仅有的两处处理方式也不同于以往的手法——在打斗前营造一种萧杀的决斗氛围,真正打斗进行一种极为快速的简洁处理,两人身形交错,往往一招毙命。
暴力美和英雄主义都在形式中达到一种极致。
《黄昏的清兵卫》中的打斗却是慢并且写实的。
第一段打斗,与欺辱朋江的丰太郎,长镜头和景深镜头,招招实在,丰太郎出手凶狠迅捷,清兵卫主防,最后才制服他。
但随性所欲不逾规的山田导演实则也有一个积累-喷薄的过程,即使尚武、血腥都在一定程度上被削弱,这种隐而不发、不得已不出手一处手即为传奇的情节,仍是带有武士片的些许英雄色彩,并且内在上更为吻合“武士道”的武德:即使力量强大。
若非忍无可忍,绝不轻易出手伤人。
最后一场打斗是全剧的高潮,然后16分钟的剧情,只有后六分钟是激烈紧张的打斗,攻击的人虽然攻势疯狂如暴风雷雨,但毕竟是轻弩之末,守势的人被动又艰难,虽然最终胜了,也是惨胜。
极为真实,一点也不唯美,却饱含痛楚。
而前十分钟呢?
前十分钟,是清兵卫和余吾善右卫门坐在一处喝酒聊天,各自倾诉生活的艰难,颇有同病相怜天涯共沦落之感。
清兵卫甚至已经动了放走他的念头——这是极不符合以往武士类型片里对藩主命令绝对执行忠贞不二的精神的。
然而,触发两人斗争的导线又是极为武士的——清兵卫身上带得是一柄不值钱的刀,这对余吾善右卫门而言是一种侮辱。
从这个细节出发,又可以看出同样在武士没落的时代,同样是境遇相似的两个落魄武士,却代表了各自两种精神,余吾善右卫门是看似更传统更具代表性的被山田反思的武士道代言人:对主尽忠,坚毅尚武,杀身成仁,却最终走到末路。
而清兵卫则看似是个“非典型”的武士,但毋庸置疑有着武士精神和操守,而他承袭的那种武士精神,却在日本民族血脉中更为亘久,即使在今日也极有借鉴性。
当然,即使这么看,清兵卫还是处在大时代情境下的日本下级武士,于是在影片的最后,借助他的女儿的旁白,他的结局被淡淡宣判——在内战中战死。
不英雄,不壮烈,不见血,却宿命。
然而,作为武士电影,《黄昏的清兵卫》最为打动人心之处,却该是它生活情境之间的细节处理。
是他教女儿读书识字伴随的昏黄火光,是他对着生活的困窘无奈一笑中却饱含的坚定沉着,更是他和朋江之间的感情。
他们并没有什么缠绵亲密的对手戏,往往只是相视的一笑,隔着几步距离的问候,或是他看着她带着自己的子女玩耍,他们之间的情感也如全篇一切设置一般的克制。
哪怕到最后,清兵卫将去决斗,终于向朋江表白却被婉拒,颓然坐倒又强打精神,他们的离别是两个人的背景,朋江细致的为他梳妆,好像他的妻,没有多余的话,却有哀美的情的昏黄光调下流转。
清兵卫走后,朋江坐在那里,连清兵卫都时常认错却不曾错认过朋江的井口母亲问她:你是哪家的小姐?
这样深彻隐忍的情是如何宣泄出来的?
是清兵卫带着伤一瘸一拐在黄昏中归家,却发现朋江依然留在那里——她以为他必死,却留下来了,即使她应承过了人家的婚约,却暗地里下决心做他的遗孀。
一切只化作一个她扑入他怀中潸然落泪的拥抱,这也是他们片中唯一的亲密接触,却比千百倍的缠绵都打动人心。
三、反类型片的胜利在我看来,《黄昏的清兵卫》一改以往武士电影的面貌,作为一部反类型片获得巨大的反响。
然而,它却造就了一种新型武士类型片的规范,它引发了改编周平小说为武士电影的热潮,新时代的武士片大多都承袭了《黄昏的清兵卫》中清淡、平和的艺术风格,于是也陷入了又一个窠臼之中。
然而,《黄昏的清兵卫》依旧是只此一部,不可复制。
武士电影也并没有就此走出一条真正的复兴道路。
是以,我称《黄昏的清兵卫》为反类型片的胜利。
见殊壬辰年秋————————————————————————————好吧,刚上本科时候的日本电影课作业而已。
武士的黄昏,武士时代的黄昏,武士片的黄昏。无法超越的津云半次郎和无法超越的椿三十郎。
这部电影的收尾我觉得演的很好,它没有《切腹》,《用心棒》那么荡气回肠,但是很悲情。两个顶级高手,服务与不同的领导,就如同两只厉害的蛐蛐被关到笼子里,非要斗死一个不可,其实他们心里是英雄惜英雄的,只可惜都不能掌控自己的命运,或许这就是中年男人为生活所迫的无奈吧。
没看仔细,也没看懂……
这分数,去你妈的,还敢再高点吗?
印象比较深的是决战时候余吾善右卫门说的那段话
夸奖女人贤惠总要找个男人嫁了和能打赢回来就娶你我的初恋情人有多老套,就越衬得淡泊明志的武士之间聊一聊权势压迫下难以维生有多好,又一次经典建立在女人的失语之上。
黃昏清兵衛 - 夕陽無限好 ★★ 「黃昏」- 是主角清兵衛渾號,也是武士時代寫照。德川幕未,目下是改革巨輪、火炮抬頭的時代。武士 - 那種屬藩鎮間碗力亙展的特殊身份日漸退色,伴隨刀劍沒落,身價亦越見貶值。未代武士,要不放下自專,當頭朝廷鷹犬,再不便咬緊那早已腐臭的尊嚴,化身浪人胡混渡日。早年喪妻,育有兩女的清兵衛,選擇了前者。未有因武士身份沒落抱怨,為撫育兩女與痂呆母親,他放下男人尊嚴,下田織藍、謝絕應酬,終日綿乾絮濕,不修編幅,更被同僚謔稱「黃昏」先生。以戲論戲,清兵衛難免被過份美化,前
武打动作僵硬不流畅,还是高超剑士,就这两下直劈横扫,让人忍俊不禁
好看是好看的,都是到不了5星。幕末的武士,上有老下有下,只能辛勤劳动图生活,跟现在中年社畜的我们有何区别?而且日本人是真的作,朋江小姐求婚那段就是作,差点作没了。日本人性格沟通真是费劲。最后小女孩变成老太太,沧海桑田,时过境迁,富士山下的黄昏夕阳,还是那么灿烂。生活就是这样无奈
年轻的宫泽理惠真得太美了!这部电影让我想起了国产电影我不是王毛,可以说是文艺日版,通过小人物来描述历史变革,遂生感慨,日本的历史了解一下。
持刀却不动武的基层,良善而隐忍,是一块好的矿石,让忠孝至上的世界,再绵延千秋万代,这是他最好的心,最坏的结果。
一个爱妻爱女不喜杀人的下等武士的短暂一生,时而清醒时而迷糊的母亲是点睛之笔,人物性格黑白分明也是老派导演作风,四平八稳的剧情,善良发光的人性。而我更喜欢《花之舞者》里塑造的那个窝囊废。ps: 和《当男人恋爱时》一样,最后又是女主养一大家子人到死,而这样的剧情,无导演问津
大概06年?和别人合租时,在众多小黄片里翻出这张影碟,当时就很感兴趣,但室友说不好看。近20年过去了,好像过了很久,又好像只是一瞬……一切皆如梦幻泡影,但即使是梦境,一瞬的温暖也是幸福。直到今天总算看完这部电影,是我的不幸,也是我的幸运。
是那个暗夜压抑时代的一个完美的男人,可再好的男人也逃不过时代的轮回。每天黄昏时刻的回家身影,黄昏时的最后一场决斗,那天在黄昏下焦急等待的朋江,这一切终淹没在大黄昏下的幕府时代。就这样,特别平时的展现,那些沉寂的催促的挫折的记忆。合声和着那钢琴,漫天歌声,是既定的旋律,既定的旋律…
短刀流不需要长刀
别的都很好,就是很好奇一个这么有责任心的父亲有多大可能为了曾经爱过的人去生死相搏,活着都无法保证全家温饱,不小心死了又该怎么办?就这点感觉很矛盾……
守护原著是一篇20多页的小说山田洋次七十多部作品之中,均可见山田锺情描写庶民形象多于中产面貌,无论是《男人之苦》系列,还是爱情片以至近年的古代剧,他电影中的人物皆来自低下阶层。山田从影以来都希望自己的电影能「与民同乐」,强调娱乐性多于艺术性,相比起同期加入松竹的大岛渚,路线显然更大众化。他的人物乐观、正义、善良、幽默、有人情味,且浪漫非常,乃山田期盼日本人能流传下去的优良品性。虽笑言男人很苦,但山田电影里的男人和女人其实最可爱、最勇敢、最浪漫。
只有短暂几年的快乐,也心满意足。不愧黄昏之名。
武士剑戟,一种“非常强势”的类型。任你如何以低阶草根去铺设,注定绕不过顶尖高手的这个坎。否则演不到一半就被人砍死。此前提下,你再让他同时身兼好丈夫、好父亲、好邻居……这个角色就满了,溢了,就往诸葛近伪去了。顶尖高手,如求正,需以喜怪(用心棒)或残缺(座头市)甚至二者兼具(丹下左膳)去平衡。否则就往暗黑急坠(大菩萨岭)。三星半。
我始终觉得,山田洋次是被低估的一个日本导演。相比小津、成濑,山田洋次的电影更加温情。我觉得这只是对人生的思考和价值观的不同,借助电影来表达,并没有高低贵贱之分。作为晚辈,山田也受到了前辈的影响。如果选择一部日本电影推荐,我选择推荐山田洋次的《黄昏的清兵卫》。这部电影2002年上映,年代较近。山田电影中的人物乐观、正义、善良、幽默、有人情味,且浪漫非常。山田洋次总是这样,于平淡中见真情。黄昏清兵卫,顾家好男人。原来幸福是很简单的,只是我们都太在意的去追逐大众认可的标准了。