动物王国

故事的开始，我恍惚到我在看《x战警》，但很快父子俩搬到南部开始，故事的表现方式就变得很法国。

缓慢的进展下隐藏着关于人与人之间的关系的探索与询问：在这样一个人人自危，既害怕异类又害怕自己成为异类的矛盾焦灼的环境里，人与人该如何相处？

朋友，恋人，亲人当中如果有一个人即将成为众矢之的，又该如何面对和处理与它的关系？

从一个小家庭出发，叛逆的儿子，极力平衡的父亲，变化的母亲。

随着儿子变化的开始，从隐瞒到被发现想继续融入，到被追缉和父亲的放手，这个过程里是可以看到关于关系的诸多尝试的。

相信系统的处理方式让父子和母亲的关系逐渐微妙，隐藏会招致更多的祸患需要用一个又一个谎去隐藏，而最后的放开也许才是一种平衡。

这不仅是人与人之间，多数人与小众人群之间，也是人与自然之间的关系。

“在这个巨变的时代如何定位自己”是导演自己对片子的定位，我们是谁，如何处理与自己的相同或不同的人，我想正是每个变化的日子里我们都该思考的。

我非常喜欢电影的配乐，尤其是三场重场戏：父子放着旧歌在森林里呼唤着母亲；儿子身份暴露被追击时父亲儿子和民众在森林里的奔跑；最后离开时父子的对视和儿子的自由。

在这三场戏里其实都是在林间奔跑的感觉，我感受到了某种自由和情感的流动。

寻求认同，寻求保护，关于群体和爱的复杂性再一次又一次的奔跑里得以实现表达。

刨除虚构的变异，有多少孩子正在或者已经被他生长的环境当作“怪物”呢，可能表现方式是外貌的染发纹身打孔或者是工作的选择独身主义性向等等等等。

而每一次离开的自由和回头的牵绊，父母的保护阻碍和放手，这些都真实的存在并且发生着，就是在这几幕里我格外的拥有共鸣，或许是因为我也正在森林里奔跑，回过头看到了泪眼朦胧的父母吧。

或许故事的开始没人想成为异类，但在故事的最后我更情愿奔向孤独的自由。

又一部怪物电影。

影片聚焦在不久的将来，一种新的疾病来袭，人类会随机地突变成人类和任一种动物怪诞组合的怪物。

电影便是一个家庭遭遇“突”变时，拼尽力气拖慢它迅速脱轨的过程：年轻人发现自己被天选为怪物，起初他拼命隐藏身体的变化，因为他对即将到来的生活颠覆性的改变心生恐惧，然而实质上生活已被改变，他在避险的过程中找到并认同了自己的新身份。

一部兼容科幻小说、冒险电影和心理惊悚片等不同类型的类型片，一部真正原创、充满好奇、美丽得令人心碎的文化寓言，并因质疑了我们这种物种的本质而获得深刻的人性。

电影传递了一个明确的信息：通常而言，真正的怪物并不如我们所期望的那样阴森可怖，他们对个性和生活之美充满了接纳与肯定，反而是那些对变故带来的可怕境遇无动于衷的人才是应该害怕的怪物。

了解这一点尤为重要，因为旧世界正在消亡，新世界正在挣扎诞生，现在是怪物的时代（034）。

2023法国剧情片《动物王国》，豆瓣评分7.3，IMDb评分6.7。

父爱版的《变蝇人》+《狼少年》。

影片创意新颖，既有娱乐性，又有艺术性，变异人是娱乐外壳，父子亲情是情感内核。

变异人题材的电影很多，不过人变异为动物、具备动物习性的电影很少，像《变蝇人》那样展示变异过程的电影更好，片中儿子逐渐变异为狼的过程，让我想到了《变蝇人》，不过有很大不同，《变蝇人》是恐怖片，重在视觉娱乐性。

由于影片不是卖弄变异噱头的纯娱乐片，所以在变异这个重要的娱乐元素上，变异过程太慢了。

男主从一开始发现指甲变异，到最后回归森林，外观变化并不大，这显然失去了很多娱乐性。

吊足了观众胃口，却没满足观众的胃口。

值得一提的是，影片海报中的侧颜男主像极了美国男星克里斯·派恩（《星际迷航》），我最初关注本片时，误以为是克里斯·派恩主演的。

《动物王国》是在看预告片时，我脑海里冒出“这种情节大概又很cliche”的负面预设，却在观影后惊喜到觉得可以列入23年法国院线绝对值得一看的一部片子。

开篇直接切入主题，并且是从一个生活中极易引起代入感的场景：堵车 。

平常中突然震动出的反常，拉开了本片的世界观。

父与子，拥挤吵闹的车道，观者直接被带入车厢中，带入堵车水泄不通烟头燃烧的路怒中，也自然而然的随之带入了这个“法国”与现在生活着的世界微妙又不可忽视的奇异中。

开场方式和Eugene Ionesco的剧本《犀牛》有异曲同工之妙。

就在以为要直面更多好莱坞式特效溢出屏幕的窒息时， 电影继续在现实又亲密的空间游走，但是以一种相对隐蔽的形式，我们得知了“母亲“角色的存在，以及，她与这个世界的特异性之间的重叠。

视觉语言没有任何触目惊心的画面，含蓄的似乎是要保护“母亲”和父与子的隐私， 但也毫无疑问的摆出事实，“母亲”已是动物，青春期的男孩Emile也难免会在某个时刻突变。

故事前提以非常快的速度交代完成，好像连《蜘蛛侠》的剧本也可以参合进来，剧本的走向本可以无限奇幻未知超级英雄。

然而导演好像就巧妙在这里， 父子两一路寻找母亲，开车来到南法一个靠近Landes森林的小镇。

孩子进入了新的学校，青春期的症状和变异的症状参杂在一起，让本来就需要适应期的新校园生活变得更加复杂。

懵懂的爱情和羽毛, 利爪一同来临... 接下来便是代入感极强的，少年Emile的生活细节， 变异的身体特征， 遇到的“正常”同学，以及未来可能的已变异的同伴， 掌握飞翔是否像第一次亲吻拥抱女孩那样奇妙？

失去语言也会忘记人类的情感吗？

片中角色们向着一些非常具体的动物特征变异，飞鸟走兽，只有经历了至亲突变的人似乎还对他们有共情，然而这些“新动物”，谁不是和Emile一样， 从某人的至亲挚爱变化而来？

他们的家人也会在夜晚开着车一路狂飙呐喊，想要把他们带回家吗？

家又是什么呢？

大概不是固定居所，而只是相爱的人刚好都聚集在一起的时空，相聚的时时分分，拥抱温暖过的空间，这些无法抓住的时空把家和爱这两个抽象概念赋予形状。

现实生活中正在学习接受所爱的人的缺点的我自己，扪心自问，难保能做到这样的温柔... 想远一点，一个更多元化的世界，亲人变成数据或者更无实体的存在以后， 爱和情感会变吗？

不敢想。

能拥有就是幸运吧！

故事开始，是愤青老爸和叛逆儿子火花四射的对话。

看起来，这父子两之间的矛盾，以及这环境的矛盾都是直接拉满了。

法语片向来都是相当敢说的。

很快，儿子就“以子之矛攻子之盾”，对老爸开始了反驳。

你不是要“敢于违抗”吗，那为什么我一定要听你的呢，我就要“违抗”。

这辩才绝对是一流。

然而，老爸作为甲方辩手，早就有应对之策。

看看，这言论，直接让做儿子的哑火了。

故事交待，此时父子俩是在去医院的路上。

之所以去医院，是因为老爸的妻子，也就是儿子的老妈生病了。

但这开车的过程是相当的憋屈啊，堵半路上了。

此时的“停车场”，忽然发生了一件大事儿，父子俩亲眼目睹了一个“鸟人”（是的，没看错，真的是鸟人）。

可以看出来，父子俩是吓得不轻。

辩论赛也仓惶结束了，父子俩直接去医院。

可是医院直接告诉老爸，你妻子的病这里没辙了，要转院。

老爸也没辙啊，医院都说了，还能有什么办法。

至少，老外还有一点是好的，即便是搬家，也不影响孩子上学。

然而，当父子俩搬家到了转院的地方，却得知，转院的专车，出了意外。

父子俩一边吐槽，一边在森林里找寻失散的亲人。

在这片森林里头，开始出现了各种“动物”。

人，会变成动物？

其实，如果仔细解读，大可以上升到“人与动物的和平共处”之类的大话题上，但是，阅片时的第一直觉，却是当少数人感染后的处理。

哎，都说不要用比喻，不要用比喻。

这种晦涩的隐喻，很容易让人解读错误嘛。

故事里头的少数人，因为被感染，直接面临扑灭的危险，事实上，转院什么的，都是幌子而已。

而当正常人中出现了感染者，那当然是第一时间需要剔除出去的。

其实呢，人类无止境的索取，这是个无奈的事实。

大概，人类只有自己有“转变成动物”的可能，才会从内心里开始尊重“共存”。

否则，想人类自省，大概是个旷世难题。

这大概是故事主要表达的意思吧，没有使用比喻。

所以，所谓的比喻，那大概是“无中生有”的瞎猜，看看就得了。

故事最后，男孩还是和自己的老妈“相见”了，然而，老妈已经完成了“退化”，而男孩自己也正在开始“退化”。

人类，和动物最大的区别是“使用工具”，所以，在这场冲突中，“鸟人”还是倒在了人类的枪口之下，更多的“动物”，在围剿中“束手就擒”。

当然，也有“漏网之鱼”。

这些“动物”，在未来会给人类一个“教训”吗，这是个无解的答案。

因为，故事设定本身，就存在“逻辑问题”。

我们大概可以接受变种人成为“英雄”为人类打工，但绝对忍受不了人类最终会变成“动物”。

故事里头出现了一个女孩，也是“耿直综合症”患者。

和男孩莫名其妙的有了些交集，在知道男孩“退化”后，仍然选择了和男孩滚床单。

这是不是人类的“无望”后的“认命”，不好说。

如果疫苗没有作用，那不如彻底放开不是。

其实围绕整篇电影个人的感受是不舒服，不是说电影本身太难看导致观影体验不舒服而是故事中每个人都在不安彷徨，在这种变异并未被完全研究的时局下，每个人都有自己是否会变异的这种不安与恐惧。

野兽，究竟什么是野兽什么是人。

我认为的动物王国并非只是变异了的那些动物的圈子，而人类社会，自然界本身就是一个动物王国。

而人们总是想要将异物排出，可什么是异物，什么是野兽，又什么是人类？

而变异的那些人，最终是完全的动物吗？

他们的主体性是什么？

这部影片主要还是家庭关系，父子俩人的刻画很不错，看的时候不断在想父亲是否真的想要找到妻子，找到妻子并不会是这个故事的完美结局，也有可能是悲剧故事的开始。

但父亲却也只能不断寻找，他是在与自己和解。

儿子最终与父母达成了和解，变异降临于自身之前，永远无法了解其真正的感受，母亲攻击了自己，这对孩子而言确实是巨大的伤害，可那份身不由己，彼时的他却也无从得知。

当人无法满足社会上对人类的标准时，是否就要被驱逐及消灭？

任何人从来都只是动物，不比其他物种拥有更多权力，也没有想象中伟大。

如果不是在电影节看，我可能中间就睡着了。

这本电影好像想说的很多，但是每个细节都又有点不够意思，也可能是我没看懂。

我甚至一开始以为这个变异是人作为个体的个性化觉醒的体现，接受变异是对于独立自我的身份认同。

后来发现我想多了。

男主对于变异身份的认同来得很突然，我开始还以为影片会仔细描写他对于变异这件事的心路转变，结果一个抱摔就结束了。

他最终能和爸爸一起开车找妈妈，也是等到他自己发生变异，才能去理解妈妈的处境和爸爸的爱。

果然人是没有同理心的，不经历他人苦，不懂他人事。

他脸上的那道疤，是不是也和同学欺负他一样，伤害过他妈妈而产生的？

另外，他走路真的蛮像大鹅的，呆不拉几。

关于菲克斯鸟人最后会飞的原因很迷。

最后能飞的时候，他已经不能说话了，那么他会飞是自己的努力得来，还是因为变异到一定程度就肯定会飞？

电影前期好像想要表达努力会成功，但最后看到的结果好似又不是； 医学中心体现了一部分不能接受变异的人群，人发生变异后去医院，采取各种手段使其变回“正常人” 。

通过电影描述看来，变异的人大概是不能送进医学中心的，但爸爸和医生的话来看，里面的科研人员也还是很努力的呀，医学治疗技术是有进步的，就是需要时间；还有一部分人想用爱继续保护自己变异的亲人，但是最后仍然无可奈何，只能用武力、用链子锁住亲人，继而在某一时刻，被迫接受他们的逃离。

能感受到爸爸对家人变异这件事的态度转变，爸爸前期一直在找妈妈，其实是不能接受他老婆的变异。

但结尾，他让儿子去森林的行为，是不是代表共存是不太能实现的？

如果变异到兽性都不能控制，那要怎么和平相处；但如果都逃到森林里，不去医治，又怎么控制兽性和变异达到共存平衡的点？

影片里体现adhd是为了展现法国自由 接受度高吗？

最后，突变成啥动物是自己能决定的吗？

题材挺有意思，人类会不可控的变异，变异出未知的动物属性！

该片更有文艺气息，变成异类的人会被抓捕去进行所谓的治疗，其实是无休止的囚禁！

男主知道自己变异后开始躲藏，父亲发现后也极力替他遮掩，这期间男主交到了同样是异类的朋友和女朋友，但在被世人发现后，他终究是无法在普通人中生存，父亲最后为了不让他失去自由，便彻底给了他自由！

该部戛纳提名电影的具体内容就不在这里赘述了每一处情节的铺垫在片尾都一一得到了呼应！

6对“怪物”最温柔最了解最包容的或许只会有“怪物”的家人及少数会共情的人（比如女警盆）醇看完全片 再回头品味影片开头的几处 很讽刺 很无力6还有弗朗索瓦对艾米尔说吃东西和说话决定了他成为什么样的人 不然就会很被动 像艾伯特1一样而最后剑弗朗索瓦真的好伟大BTW.. 托马•卡耶也太会拍眼神了！

一下就被惊艳到！

联想到现实生活 其实现在还有很多未能攻破的基因疾病等 观看呢些患者的采访视频 艰难生活日常不禁会揪心及感叹 在这个世界上还有如此在绝境中仍抱有希望活着的人 他们作为极少数“不一样”的存在 体会着我们不曾感同身受的人间冷暖！

《动物王国》是一部挑战传统叙事框架的影片，它摒弃了好莱坞超级英雄电影的陈词滥调，转而以一种更为深刻和细腻的方式探讨了变异人类的境遇。

在这部法国电影的独特视角下，变种人不再是超凡脱俗的英雄，而是成为了社会边缘的象征，被迫在恐惧和排斥中挣扎求存。

影片中最温暖的画面之一是父亲播放爱人最爱的情歌，而男主角由衷地大声呼唤着‘妈妈’。

这一幕不仅揭示了角色复杂的情感纠葛，也反映了人类在面对异类时的渴望理解和接纳。

当‘鸟人’最终冲破束缚，自由飞翔时，男主角也领悟到了自我接纳的重要性。

这一刻，他意识到，只有拥抱真实的自我，才能找到真正的幸福。

电影以其精湛的制作和细腻的画面，为观众呈现了一个多元而真实的世界。

在这个世界里，影片呼吁我们不应盲目地排斥和扼杀差异，而应寻求和平共处。

环绕音效的运用，更是让这种呼吁深入人心，使观众在震撼的视听体验中，感受到影片所传递的深刻信息。

《动物王国》不仅是一部视觉和听觉的盛宴，更是一次对现代社会对待异类方式的深刻批判。

它挑战我们重新审视道德和伦理的边界，启发我们思考在一个多元和变化的世界中，如何更好地理解和接纳不同的存在。

在这个动物王国中，人类和变异者共同探索着共存的可能，也映射了现实世界中我们对于差异的恐惧和偏见。