《老炮儿》是一部让人很有诉说欲望的电影。
冯小刚演的六爷是我熟悉的形象——胡同、茬架、地头蛇。
当然我不是北京人,六爷的形象对我,并不是老北京的记忆,而是每个小孩儿在成长过程中身边总会或多或少见过的那种老少“胡同串子”、“痞子”、“小流氓”、“古惑仔”,有敬有怕有神秘,还有家长的教育——离那种不三不四的人远点!
这个角色的定位挺有意思的。
他是靠打架上位的,香港警匪片里讲哥们义气用拳头解决问题,不是什么好人。
但他讲“规矩”,比如打人不能不管不顾下死手,比如打架是为了解决“事儿”,要“讲理”,要“主持正义”外加“盗亦有道”——这就是《阳光灿烂的日子》里的马小军啊,CR中成长起来的“冷兵器”一代人,相信拳头相信党。
真硬气,可为哥儿们进局子,可为姐儿们舞大刀,天不怕地不怕,除了打架不犯法。
另外六爷是个侠骨柔情充满槽点的硬汉,这样的悲情英雄在大陆的银幕上非常少。
我划拉了一下自己看过的三百多部大陆电影电视剧男主角们,包括武侠片,还真没有一位这个类型的,不是高大全,就是屌丝翻身,要么青春少年熬成侠,要么就是丑角,而六爷这个老炮形象的硬骨头是有层次有发展的,非常接近生活原型。
六爷的塑造,也是电影的故事发展,主要通过两个阶段来实现。
一是父子关系的主线——儿子学老子当年出去混,兜不住,老子千辛万苦捞儿子。
这一阶段着重表现的是六爷面对时代变迁的不适应——他在胡同里可以还拿当年马小军那一套混日子,出了胡同的大千世界,外面讲的是白花花的银子,他的老拳头不顶用了!
面对这样的局面,六爷的办法是求人——当年一块打群架的哥们儿,可跟他关系近的性格像的都混得不怎么样,混得好的他还拉不下面子求人家,总之就是对“钱当家”的新时代百般拧巴。
第二阶段是父子关系的问题解决之后发生的社会问题,也是电影里那个悲壮的大结局的真正背景。
有人说举报这个安排是过审的需要,但这个结局其实越想越不是滋味,越想越ZZ不正确:六爷的“侠义道”究竟是什么?
六爷最爱讲“规矩”——一是要尊敬前辈,二是事情要讲“理儿”,尤其第二阶段,简直有老共产党员的风姿;可他儿子范那事儿本来就是他不占理,他还指望着靠拳头去硬气地解决问题;后来放人不说,钱也不明不白拿回来了,六爷倒也不纠结这些“理儿”了,也不说跟人接着茬架了。
这前后的不统一怎么回事?
如果抛开六爷这个“爷”的形象,抽离主角光环,换一个视角观察他,会发现他其实是个真正的市井小人物:不学无术,只有拳头没有脑袋,当年同样打架的人里他们老三哥们儿大概是混得最差的;对儿子的教育为零,儿子的不明事理逻辑不通证明其传承根基差劲;在处理儿子事情上除了表现硬气之外,具体行为其实可称猥琐,不还钱(还不起),也没有一次表现出态度上的抱歉(官二代的法拉利合理与否是另外的问题),嚷嚷了半天茬架解决问题,最后竟然不了了之。
最后的纪委举报,有两种解释——一部分是因为儿子,有同归于尽的血性;二是不敢接那一百万,认为这是“大是非”,必须报官。
这最后的一步,尤其冰湖一战,真让人唏嘘,因为没了悲情的光环,你会发现六爷是一个一直生活在英雄光环幻想里的悲剧人物。
他所追求的“侠义道”,哪怕充其量不过是“盗亦有道”,在市场经济的大环境里也早已不好用了。
他没有头脑,只能在胡同里大家都没银子的地方靠小打小闹勉强撑起老大的面子。
一旦进入黑猫白猫的世界,他手里一根猫毛都没有,完全不知所措。
他举报,说明他对这个社会还存在幻想,依然不理解银子背后政治权力斗争的真相。
他只见到了这不受监督的巨大权力(还只是外省重臣!
)腐蚀人道的冰山一角,却不会去思考这究竟是时代的进步还是倒退。
他相信贪污腐败是一个人的坏,把“坏人”除掉,“好人”就依然能让他儿子的世界恢复“侠义道”。
六爷必须悲壮啊,他是属于马小军的年代的。
虽然我觉得他那个年代比现在更差,我觉得银子还是比拳头公正(些),我依然敬佩他用命献祭信仰的狠与拙。
这样的不变通,是他的可悲,也是他可贵可敬的关键。
六爷是不合时宜的人,他代表了来自市场经济之前,还没有ZG特色的社会主义。
老炮儿就是那只奔跑在北京街头的鸵鸟,是这个魔幻现实的国度里一种魔幻现实的存在,观之落泪。
另外我也不知道恩佐法拉利是什么,就跟《红楼梦》那会儿普通人家一年的吃穿用度还不如政府大员家的一桌子菜。
六爷是时代的产物。
这时间绕了一大圈子,六爷若在宁荣街上碰上一样的事儿,结果可能跟今天也差不多吧。
这就是《老炮儿》最大的ZZ不正确,越想越不正确,我都不能写了。
另外,在海外大银幕上看一场大陆电影还真是越来越容易了。
国产电影算是真走出去了,这是时代进步,真心的。
老炮儿讲的是一个被时代抛弃了的小人物的故事。
冯小刚饰演的六爷是一个曾经风光无限的时代引领者,由于难以适应社会的巨变,年龄大了后蛰伏于胡同深处,过着溜鸟、管闲事、发牢骚的无聊日子。
半年前,六爷与儿子“小炮儿”张晓波起了冲突,导致小炮儿负气离家出走,不想遭遇暗算,被官二代与其喽啰们囚禁。
为了解救儿子,并偿还当年对儿子的愧疚之情,六爷重出江湖。
六爷是个不服老的人,不允许别人叫自己大爷,不喜欢别人将年过半百归入老人的行列。
从话匣子闷三儿等人物的描述中我们可以看出来,年轻时候的六爷也是叱咤北京城的一号人物,可以四五人对战几十个喽啰,冰湖上单刀赴会的义气不输年轻时。
然而这样一个人,面对儿子张晓波却无能为力。
电影中有几个情节我印象很深刻,一个是六爷和儿子在酒馆里喝酒的情节,在两人的争执中,我们知道了六爷94年因为犯了事儿,坐了牢。
那正是改革开放的年代,第一批富人发展了起来,贫富差距初步显现,也许正是从那时候开始,预示着六爷逐渐走下了历史的舞台,也正是从那时候开始,六爷这样的人,渐渐的被时代抛弃了。
可是人最难以察觉的,就是时间的流逝和身体的转变,无论是男人还是女人,不愿意承认自己的老去简直是共通的特性。
体现在六爷这儿,就是不肯住院开刀的顽固。
虽然承认自己年龄已近六张,却不肯接受别人叫自己大爷,虽然口中倔强的说自己身体仍然很好,不需要开刀动手术的治疗,却也只能动容的和儿子感慨自己的心酸。
而六爷的儿子张晓波,看似和父亲格格不入,别别扭扭的不肯接受他的帮助与道理,却挡不住父子的深情与爸爸从小言传身教的规矩,给长辈敬酒要把杯子放低的规矩,朋友出事要挺身而出的道义,伸出一根指头扶起对方的小动作,属于父子俩之间的默契。
影片的结尾,张晓波开了一个酒吧,太师椅,大虎皮,长条凳,聚义厅。
这是属于父子俩的沟通方式,令人欣慰的传承。
片子的质量没问题。
质量没问题的意思是,演技画面阵容台词乃至角色性格都没什么可挑的,好。
但是问题出在主角这人身上。
一个萎靡的老男人,年轻的时候没承担对家庭的责任,老了靠着年轻时的流氓气息在街面上「主持公道」。
处处固然有人尊您一声「六爷」,但外人这几句轻飘飘的话,值当您把家底抖落光了去败么。
话说回来,都主持了些什么呢,除了吓唬住别人还了偷来钱包里的身份证(其实并没有),就是帮着发小对抗城管(还借了30块钱)。
当然了,这样人不是没有,梁山好汉都这个德性。
快意恩仇嘛,天不怕地不怕爷就是一身匪气傲骨嘛。
可是您仔细看看,梁山好汉里,除了武松鲁智深这两个光棍汉,宋江林冲这些个有家室的,哪一个不是精细的很?
(并不是说前两个不精细,只是有家室的这些个,明显私心的算计就多些。
如果这么还说不明白,就再看看阮家三个和李逵好啦)。
难怪儿子烦他,「见天儿吹牛逼」。
顶难得的,是有许晴这样天仙般的女人帮他教儿子,「你爸他不是吹牛逼,他是真牛逼。
」好好好,姑且算她和六爷一样,是同一套价值体系下长起来的,就好这一口儿,就认这一号。
可是就这么个人物,给她惹了多少麻烦。
见天的赔着钱赔着人赔着年月情分,图什么?
好,就算觉悟高,什么都不图图一个乐意。
六爷您这么重情重义的人,莫非就真觉得报纸卷个本儿往人家里一扔,就报答干净了是么?
姑且我们就算这是一白描。
导演剧本您能不能不要这么刻意美化六爷?
什么叫刻意美化呢?
就是说,既然六爷这人都被你们演活了,就不要试图告诉观众这位老大爷靠着掰手指头能搞定一个年轻力壮的打手,或者一个富二代会因为喜欢看古龙就和他按着京城规矩约架,甚至南方高官的手都已经摸到他家里了,居然还看着儿子跟他在后海玩老一代群架的 Cosplay。
好好好,我知道这是冯小刚管虎的情怀,我尊重每一个人美化和怀念青春的权利。
那就请您老老实实的拍阳光灿烂,不要再让六爷扮演朝阳群众,试图在老流氓和主旋律里找平衡。
这比起我这些个嘲讽来,还是朝阳群众和六爷更不搭吧?
只能说,一方面拍片子美化青春致敬自己,一方面用90后偶像赚票房往兜里捞钱,最后还能跪舔主旋律赢得口碑。
这样一箭三雕的算计,才是老男人的真本事,这些圆熟的手段玩的,算是六爷的高级进化版本吧?
恶心。
电影一开场,浓浓的北京市井百姓生活气息扑面而来。
北京城里人的说话方式,和人打交道方式,那真是,你懂的。
冯导演了个人称“六爷”的北京大爷(第二声),但他偏偏让人叫他“六哥”,连他家那只八哥也只会说俩字“六哥”。
别看这八哥,它和剧中另一只鸟类—鸵鸟,可都是剧中的灵魂人物,这俩都是六爷内心活动的线索。
这六爷有个相好的,就是许晴演的那个理发店老板娘。
剧中开头这两人有段互动剧情,个人认为在国内上映时会被广电总局咔嚓掉,但这段剧情既展现了两人的人物关系,又交代了整个电影主线:六爷要把他那个兔崽子儿子找回来。
他那儿子就是当红小生李易峰饰演的,不得不说,这角色一开始甚是落魄,开始就被另一个大帅逼吴亦凡抓走了,只在别人的视频里露了个脸。
话说吴亦凡这个角色是个官二代设定,三环十二少之一,一个地方上以权谋私,捞了不少钱的官员家的大少爷,啥事他爹都能帮他摆平。
这个大少爷一个韩流加朋克装扮酷炫的出场,和我们的北京糙汉子大爷冯导同一个场景下,我仿佛看到了整个后现代中国,特别真实得反映了我们这代人和父母一辈站在一起那彼此截然不同的画风。
不过这个官二代看着却没那么跋扈,他竟然小清新的在看《小李飞刀》!!!!
这可是我初中以来的男神,古龙的书啊!!
我竟然和一个如此朋克酷炫的官二代有共同语言!!!
这本书也是个线索,反映了吴亦凡这个角色,在别人眼中理所当然目空一切的官二代设定和一个有血有肉,有情感信仰需求的男青年之间的反差。
现在想想,虽说找李易峰,吴亦凡这两位当红小鲜肉出演,有部分原因是为了迎合市场啥的,但看完整个电影,就能感受到他们这么演其实演的很真实。
这两个角色都有点不谙世事但又浑浑噩噩,他们和六爷的冲突都是一条故事线索。
一个是父辈与我们价值观念上的冲突,一个是由权利,金钱划分下,有权势的官员阶层和普通老百姓之间的冲突。
剧中的六爷一直念叨着一个词“仁义”。
当时的外语字幕,意大利语和英语对应的都是“bravo,good”这种。
而作为中文来说,这个词既有着一股儒学气,又有着一股江湖气,“杀身成仁,舍身取义”。
六爷信这个,他问他儿子小波信什么,他儿子没心没肺说活着开心,快乐呗。
我想我们这代人大抵都有他儿子小波这种想法,“天空飘来五个字,那都不叫事儿”,就图个“倍儿爽”。
六爷又问小波将来打算干啥,小波说开个酒吧呗。
这时六爷给了个建议说,不如开个“聚义厅”之类的。
看到这,我和小波一样,被逗乐了。
这大概就是我们与父母间观念的差别之大啊。
这是父子矛盾的故事线。
吴亦凡那个大少爷角色,在剧中不老实当个跋扈的官二代,看起了《小李飞刀》来思考人生,内心深处被那种“江湖侠义”吸引着,但他自己又难以相信。
这不碰到六爷了,顿时电光火花四溅,折腾了整部戏,也因为这个故事冲突,迎来了那个充满了美学与诗意的结尾高潮部分。
不得不说,一个好的剧本,一部好的戏,就是让你从一个颜狗却爱上冯小刚。
这个电影值得好好琢磨,体会:传统文化赋予认得价值观,现代社会价值观的混乱与缺失,人与人之间内心价值的冲突,吸引与认同。
好似剧中那只鸵鸟与那只八哥,生命拥有他本能的渴望与可塑的质感。
这是《老炮儿》的影评这篇影评包含些许剧透同时是一篇健康教育文信守道义、一身傲骨的六爷死了,以一种诗意、悲情的姿态倒在了冰面上,然而背后一个不那么热血的事实却是,他是以不到60岁的年纪死于心血管意外,而这很可能与他不那么健康的生活方式有关。
常见的不良生活习惯包括不健康的饮食、吸烟和缺乏运动。
说六爷缺乏运动他肯定觉得冤。
对于这个年纪的患者,我们一般建议进行足够的中等强度锻炼,每天至少消耗200kcal(相当于中速步行1小时)。
六爷不但平时喜欢在胡同转悠,更是有在什刹海冰面滑冰的习惯,要说一个年过半百的“长者”喜欢滑冰,那说明腿部肌肉力量和本体感觉都不错。
更能说明问题的是在影片的结尾,六爷天刚蒙蒙亮便从位于后海的家骑自行车出发,需要在早上8点前赶到颐和园后边儿的野湖茬架。
要知道,这可是十几公里啊,北京的冬季天亮得晚(今天的升旗时间是7点35分),再考虑红绿灯多等因素,六爷的二八单车最高时速起码得有30公里每小时,难怪能跟得上逃跑的鸵鸟(鸵鸟最高速度可达到65公里每小时)。
不过话说回来,影片中六爷多次在雾霾中活动却从没有佩戴过口罩,雾霾是会大大增加心血管系统疾病风险的。
除此之外的7个细节也让人不禁替他揪心:1.不遵医嘱北医三院多难进啊,六爷居然还不遵医嘱到处乱跑。
像这种急性心肌梗死患者,光饮食上的要求就有一大堆。
13天一般应该低脂流质饮食,根据病情还需控制摄入的液体量,经口的饮食热量应限制在500kcal-800kcal,随着病情好转改为低脂半流食,热量可增加至1000kcal-1500kcal,更禁止任何过度刺激的食物。
每天5-6餐,吃一些容易消化的食物。
患者恢复活动后可逐渐增加食物,不过仍然应当按照低脂、高多不饱和脂肪酸的饮食原则。
2.过度吸烟影片中六爷有数不清的吸烟镜头。
吸烟会加重动脉粥样硬化,斑块进而阻塞血管,诱发全身循环问题。
顺便提一下,这个全身循环系统障碍也包括勃起功能障碍,有研究显示每天吸烟超过20支,勃起功能障碍的发生率比不吸烟的人高60%。
影片中六爷和话匣子短暂的激情戏或许也与过度吸烟有关。
3.过量饮酒不可否认的是,六爷是个爱喝酒的人。
一般认为心脏病患者可以在征得医生同意的前提下适量饮酒,但是男性每日酒精量不应超过25克,也就是大约一两白酒,250ml葡萄酒、750毫升啤酒,女性应当减半。
六爷那一盅又一盅,早已过量,难怪会出现酒精中毒。
4.北京糕点六爷去看儿子的时候拎了盒糕点。
作为北京人,我也很喜欢看望亲友时拎盒糕点表示心意,这个月还买过十几斤…… 然而说实话,京味糕点的酥皮往往依赖饱和脂肪的塑型,美味的口感是来自其中令人心惊的糖,无论是糕点、糖果、含糖饮料甚至是精米白面,对于一个心血管系统疾病患者都是应限量的,它们不但会迅速升高血糖,更是容易升高血甘油三酯水平。
5.早餐吃油条影片中哥几个在路边儿吃着早餐商量如何面对难关,大伙儿吃的早餐以油条为主。
众所周知,油炸油煎食物应少吃,油条不但除了补充能量几乎不含什么维生素矿物质,所用油品更是难以保证,倒是灯罩儿媳妇最后给他了一罐酸奶还不错。
6.涮羊肉闷三儿从拘留所出来,大家畅快地吃着涮羊肉,我不禁开始盘算那一盘肉有多少,是推荐量的几倍…… 其实不但量有问题,肥瘦相间的羊肉片上面白花花的可都是动物脂肪。
哪怕是瘦的畜肉摄入都应限量,可选禽肉,增加鱼类。
7.重油盐的夜宵六爷一个人在小饭馆里喝闷酒,从他点的下酒菜不难看出都是些油多、盐多的菜肴。
本来一个心脏病患者就应当早点休息,避免进食过饱和浓茶。
除非应用大量利尿剂,否则必须限制钠的摄入。
普通人每日盐都不应超过6克,还应该多吃各种新鲜蔬菜,而不是什么腌黄瓜条。
有色蔬菜、小米等食物中的钾、镁对于心脏也很有好处。
六爷的死,不是死在道义上,反倒是因为那些他并不在意的生活习惯;六爷悲剧的一面在于,不仅是他对旧时代的不舍,更是没有迎接新时代的准备。
倒在冰面上的六爷,为老炮儿的时代写下一个感叹号,宣告了这余晖般灿烂的终结,就我个人而言,也希望这是一个警醒,希望多年后的我们,不是以这样的方式为自己画上句号。
本文可以在不改动内容的前提下自由转载,转载请在文末标明如下信息作者:营养师顾中一 (微博微信账号名)北京友谊医院营养师 北京营养师协会理事毕业于川大华西临床医学院 医学营养专业清华大学医学院 公共卫生专业硕士研究生著有 《顾中一说:我们到底应该怎么吃》
看见有些北京人看完老炮儿,有点轻蔑说,什么啊,就一混混,要钱没钱,死要脸面,早就给新生代收拾了。
我姑且当他们在谦虚吧。
因为我们大部分的后生仔,早就被商业社会给收拾了。
我们刷支付宝,开小汽车,打110,自以为聪明利落,但如果摊上事儿,发微博,找律师,上蹿下跳,哪有什么凑了十万块钱就放一塑料袋里骑着自行车在街上晃荡的胆子。
一开始我看见六爷找穷弟兄借钱,看见做大买卖的又摆架子的拧巴,也不理解。
而且就十万啊,办几张信用卡小额贷都搞的出来,至于吗。
直到他们骑着自行车,搞了一塑料袋钱就这么晃晃悠悠地骑,我才开始羡慕:他们怎么就没有个慌张的时候啊。
哪怕是借钱,骂人,撩架,挨揍,赴死。。。
有愤怒,有无奈,有悲情,但是没有慌张。
轻描淡写和路边乞讨女孩来一句我今天也摊上事了,拍拍灰尘又走了在医院里听说要开刀倒慌了下,马上逃出去,怪可爱的。
平时就骑着一个小破自行车,淡定的就像一个国王。
钱不多,但够吃够喝,然后他也就无所谓了,没见他讲究什么,除了他自己的规矩。
他们不慌张,因为他们在他们的世界里,守着情义,哪怕这种情义联系被金钱利益联系缩的越来越小,他们也仍然还在他们的世界里不是吗当我们被文明和商业社会驯服的时候,他坚守他的规矩。
他为白发苍苍的前辈点烟,故事不舍得他重复前人的轨迹,让他死的痛快。
看完以后,觉得不用追求那么多东西,和那么多人计较。
过日子,图个儿须成名,酒须罪。
这个成名,在我的理解里,不是多少人知道我的名字,而是我自己知道自己是谁,骑自行车坐宝马都是一样的我,喝雪花啤喝五粮液都是一样的我,睡硬板床住五星级都是一样的我,面对身边凑不出万把块钱的,和一掷千金的,还是一样的我。
什么酒都能醉人,什么人都有朋友。
和朋友们一起站着,有钱没钱,就混个意思。
自己一个人跪着,有钱没钱,都挺没劲的。
儿须成名,酒须醉。
很多朋友看了《老炮儿》都感慨:马小军老了,就变成了张学军(所谓的六爷)。
但仔细一想,不是那么回事儿。
首先马小军和张学军年龄不同。
《阳光灿烂的日子》发生在文革前期,马小军那时十五岁上下,大约生在1955年。
《老炮儿》发生在现在,张学军说他不喜欢“年过半百的老人”这种说法,可见他才五十来岁,大约生在1965年前后。
这俩人差着十岁。
更大的差别在于,马小军和张学军出身不同。
马小军是大院出身,张学军是胡同出身。
几十年前一起打架是他们最后的交集。
几十年后张学军走出胡同,还以为能和马小军掰腕子呢,结果连马小军的毛都摸不着。
马小军们的儿子们,——小飞和他那帮朋友,——上来就给他一个下马威。
其实照理说,张学军应该连马小军们的儿子都摸不着的。
但电影总得给张学军设置一位对头,这个角色就被硬插到小飞身上:他一开始侮辱张学军,到后来服了张学军,最后甚至和张学军有了几分惺惺相惜。
他表面上看是和张学军做对,其实是张学军最得力的捧哏。
张学军逗得不到位的地方,得靠小飞卖力捧,这老炮儿的包袱才抖得响。
张学军真正的对头不是任何一个具体的人,而是中国共产党以依法治国为纲领领导下的社会主义法治中国。
闷三儿拘留了好几天,出来还嘴硬:“里面舒服着呢!
”真舒服别让张学军借钱捞你出来呀?
张学军口口声声自己年轻时打架闹事如何英勇,真英勇95年别扔下老婆孩子出去躲事儿呀?
整部电影里,每当“老炮儿”们有了想打的冲动,马上就会冒出一个念头摁住自己:“那帮生瓜蛋子没轻没重。
”到最后真约了架,私下商量时也只是说“到时候去盘盘道……”合着根本没打算打呀。
说到底,还是怕嘛。
怕就对了,说明心里不傻。
张学军当然不傻了,他嘴上全是规矩,心里全是小算盘。
同样是欠小飞的钱,欠十万人民币的时候,他算盘一打:还得起,于是“三天内还钱”符合他的规矩。
三天后欠的钱从十万人民币变成了半辆法拉利,他算盘一打:还不起了,于是摇身一变,“打架赢了就不用还钱”符合他的规矩。
请问张学军:到底哪个才是你的规矩?
能有个准吗?
你那规矩能不这么鸡贼吗?
那姑娘偷偷放了张晓波,还回了十万块钱。
张学军勃然大怒:这钱不是还回来的,是偷回来的!
嘴上这么一说,说完就算了。
他半点把钱还回去的意思都没有。
嘻嘻。
也就是小飞太年轻(或者说导演安排捧哏太刻意),被张学军一唬,激发了少年人逞勇斗狠的意气,居然答应了约架。
否则凭什么和你约架呀?
咬死了让张学军赔半辆法拉利,张学军能咋?
是不是只能乖乖去报警了。
(放心吧,以张学军的鸡贼他一定会把报警纳入到他的规矩范畴内的。
)据说在SM关系里,表面上看S是主导,但其实主动权完全在M手里。
因为如果M不愿再扮演受虐角色,那么S也就没办法施虐了。
张学军和小飞的关系也是一样:张学军那套有理有面儿有规矩貌似唬人,但如果小飞不尿他,就一文不值。
他费尽心机,终于让小飞答应按他的规矩玩儿,他是怎么做到的呢?
才不是什么“老炮儿”的人格魅力,而是导演安排的一张对账单。
你把对账单拿在手里,让小飞吃屎他都会吃的。
这能说明“老炮儿”牛逼吗?
对账单在手,张学军做梦都想不到自己窝囊了几十年之后还能玩这么一票大的。
给个许晴都硬不起来的他,此刻突然整个人都充血了。
五十多岁的人了,还得靠打架找存在感,他对此不以为耻反以为荣。
往日的荣光又浮现在他脑海里:我真的砍过人吗?
一定是砍过的对吧?
十人斩?
百人斩?
千人斩?
不对不对,一定是万人斩。
他剃光头,披上大氅,抽出雪亮的军刀,嗷儿嗷儿的冲上了冰面。
笔者不由想到了自己某次打架的情景:当时我正与一位老兄捉对厮杀。
他的朋友在旁边大声叱责我,拿起一把刀作势要来砍。
可他那鸟样子一看就知道根本不敢动手。
我又好气又好笑,只是没空理会他。
于是我故意转过身,把整个后背露给他:你敢砍吗?
直到我把和我单挑的老兄打翻在地,我的后背也没遭受任何攻击。
如今看到张学军在冰面上挥刀狂奔,我不禁又感到一阵好笑:你敢砍谁呀?
那一大段镜头长得令人发指,一会儿是张学军扭曲的面部特写,一会儿是雪亮的军刀特写;他一会儿捂着心蹲地上,一会儿拄着刀站起来;那把军刀一会儿在天上挥,一会儿在冰上拖……就看他一个人演了。
小飞和他的朋友们真应该转过身去,把后背留给张学军。
但他们是演员,他们不能这样做。
可怜吴亦凡如此一个年轻漂亮的偶像,演艺生涯刚刚起步,演技就遭遇如此艰巨的考验,只能努力做出各种感动、震撼的表情。
场面十分尴尬。
<图片2>“导演!
我们能做的戏都做完了!
拖不下去了!
到底砍谁你想好了吗?
”到最后管虎也没想好。
一代老炮儿张学军挥刀做戏做了半天,最后谁也没敢砍,自己嗷儿的一声晕古七了。
好在这部电影总算没有一味为“老炮儿”们唱赞歌。
尤其在电影的结尾:那个服务生小孩儿模仿老炮儿腔调,对问路的路人充大爷。
而张晓波马上制止了他,转而客客气气给路人指了路。
这明白无误的告诉我们:这个世界上已经没有“老炮儿”了,他们那套所谓的规矩也已经没有存在的价值了。
这样结尾挺好的,只是还不够简洁有力。
这一点就不如《阳光灿烂的日子》了。
所以还是借古伦木那斩钉截铁的两个字送给所有的老炮儿们吧:
(欢迎订阅我的微信公众号:卢十四 luuu14 )
那时候他们碴琴碴架,骑着自行车呼啸而过,好像无法无天,好像整个北京城都是他们的。
如今他们老了,时代变了,儿孙不济被外地人欺负了,北京城被别人“强占”了,他们不再是爷了,说话像放屁了。
他们讲道理有规矩,但这些只在自己的江湖里,不在这个时代和社会里。
他们垂垂老矣,却依然有痴情女人相伴,有兄弟搏命出头,说按江湖规矩却仍借助社会法则……时代变了,这个社会这个北京城不再是老炮儿的江湖和天下了,他们垂垂老矣但还不想就这么死去,出了事儿想铲平就得按他们的规矩来,如果这就是讲理,那这种讲理未免有点儿太霸道了,甚至有种极权的味道。
更重要的是,这些规矩和讲理是在为儿子出头(拼爹)的过程中浮现的。
在他们讲理的过程中,他们还用一句“有些事儿,咱们得做”来为自己的狡猾寻找一种当下新时代的合理性,未免有些无赖。
说到底,这依然是个个人英雄主义的故事,那些刻意的诗意和悲壮有些过头而了。
与其说他们是在怀念一种浪漫主义,毋宁说是在念念不忘一种虚假的权势,虽然曾经当权者也不是他们,打架打出来的事儿还是需要父母来平。
什么军队大院,什么胡同串子,没变的还是拼爹的故事。
老炮儿在冰冷牢狱,大院父母忙于在仕途进取,他们一个成了六爷,一个成了省长。
在父亲缺失的那些时间,胡同孩子长成了需要被拯救的新一代,大院孩子长成了没有温度的官二代,而相同的只是缺爱。
人们遵守了那飘渺的、并不值得崇拜的、充满虚假浪漫和诗意的道理、规矩,最后有收获的只是那个躺在医院始终要爹出头的胡同二代,这个拼爹的故事与所有拼爹的故事并无二致,虽然它好像很高明,很浪漫。
那些充满打架和脏话的与青春有关的日子,它或许值得一代人去怀念,却并不比另一代人玩游戏泡吧的青春更浪漫或诗意,甚至竟有种老而不死的滋味。
就是这样。
周末在家看了下奇妙清单,发现好久没看电影啦,都列了10来部了,看下清单犹豫着看哪个,要不就《老炮儿》吧。
最先知道这部电影是自己午休那会儿看电影预告片,不错嘛,冯导拿的军队让人印象深刻,这俩辈儿人会有神马碰撞呢,接下来就看到冯导带着吴亦凡四处上节目了,看的天天向上好像,挺有趣的,电影上映那会儿,公众号基本都是是好评,讲情怀,讲江湖仁义。
后来听说冯导拿奖了,他自己也觉得拿奖很有意思。
这是自己对老炮儿的初始印象,想着要真真的瞧一瞧,看有没有那么好。
2小时的电影看完,不觉得冗长,特别喜欢老炮儿在胡同里转悠帮人解决事儿的情景,有情有义有规矩。
几个场景让自己印象深刻1.街坊无证经营跟城管起争执被扇耳光,老炮儿先礼后兵,讲得有条有理,最后不轻不重的拍拍城管脸颊非常大气,震慑人心,这就是威严吧;2.养在官员家里的鸵鸟不知怎么跑到马路上了,被把家里收拾妥当赴架约的老炮儿碰见了,老炮儿特兴奋,让鸵鸟快跑不要被抓住,自己心里也跟着喊,赶紧跑,奔向自由;3.老炮儿的红颜知己,特讲情义,关键的时候出现,让老炮儿住院看医生,帮他凑齐赎金,见证了老炮儿年轻时的意气风发,谈论起来一脸的敬佩与自豪;4.老炮儿养的多年的鸟被弄死了,他给立了个碑,这么多年的陪伴,在跟另一边谈判时,特地问了谁要为这只鸟负责,虽然表面看不出啥,但当时情景还是相当感人的;看了影片之后,对两代人由于不同的生活环境造成的差异有了新的理解,有时候我们不理解父母就跟父母不懂我们一样,因为有爱有亲情,最终会明白彼此的真心。
现在我开始对父母那一辈的生活感兴趣了......
1故事发生在北京的冬天。
肮脏的雾,污浊的霾,干冷的风,和独属于北方的风沙滚滚,让这座皇城一如蒙上了江湖混沌。
白雪皑皑掩埋不了胡同里的热闹喧嚣。
伴随着大清早路边馅饼摊儿的叫卖声声,板儿农骑着板儿车上班的铃铛嚷嚷,大老爷们你一句我一句问候全家的喋喋不休,城管和小贩的砸车砸摊的“礼尚往来”,一个关于“老炮儿”六爷的故事就此开场。
六爷的“规矩”也借机打了声招呼,问候您嘞。
城管和灯罩儿的争执,是在中国几乎所有城市里,不知疲倦上演着的日常。
看热闹的人永远不少,结局所有人都了然于胸,路过当看了场戏,偶尔添把火叫喊两声寻开心的事又不用花钱,何乐而不为。
胡同里住着的那位老北京,管闲事的方式偏偏就有些“非主流”。
让犯法的灯罩儿主动上缴“违法家当”,还帮人赔了砸坏警车的钱,又擦着边儿给打了灯罩儿的城管一耳刮子,这事儿在他的价值观里才算两清。
凡事得论理,知法犯法不对,损人钱财不对,暴力执法不对,蓄意伤人不对。
一码归一码,谁都不能吃亏。
花了钱还得罪人的事咱不怕,怕的就是丢了道义。
六爷的“规矩”,随后犹如密集的鼓点,在重要情节里不断敲打出现。
声声震耳,云霄响彻。
从对乞讨女孩的善意施舍、跳楼围观群众的不忿谴责,再到和小飞的数次交锋,六爷心里面的那杆计仁算义的秤,一直都四平八稳地摆在那里。
平了,他才稳,才算活得踏实。
“有仁认之道,可以为名.以利为名,有不利之患矣。
”这是他的江湖道义,也是“闷三儿”和“灯罩儿”等一干老炮儿的处世原则。
北京雪地里的雪使人目盲,白皑皑的一片让人看不到远方,可是低头看还是会发现他们孤独的脚印,他们正举着火把试图将荒凉的城市照亮。
就像赤诚的火焰,倔脾气的光。
而这个世界变化得越来越快,人们蜷缩在大衣里,街边的楼剑指着蓝天。
胡同外的建筑都翻了新,宣武区这称呼早已消失不见。
很多事儿他们赶不上更新,很多规则他们也来不及下载。
儿子可以教训老子,新的一代开始革命。
老年人在路上摔个跤都叫“碰瓷”,年轻人看到跳楼都开始玩命自拍。
有钱人不再喂狮养虎,鸵鸟出现在马路上飞奔疾驰……心里面顶天立地的规矩在小辈眼中成了严肃又可笑的“吹牛逼”,讲义气的这套兄弟情谊早已不及红色牛肉干。
皇城根下长大的一群人,突然间就成了赤贫的石头,与这个新世界格格不入,带上了点“冥顽不化”的意思。
也曾季子正年少,匹马黑貂裘。
今老矣,搔白首,还望皇图霸业谈笑中。
未曾想,江湖多变幻,世事无常已难容。
骑着锰钢自行车的一代江湖混混,要被开着恩佐法拉利的酷炫高富帅给写进历史了。
可恰不道人到中年万事休,他们又怎肯虚度了春秋。
服不了,服不得,不能服。
吆喝着一帮弟兄和生瓜蛋子们来一场冰湖上的世纪大对决,该办的事咱还得办,规矩咱不能改。
违法违纪的文件该举报还是得举报,管他什么王权富贵,管他什么戒律清规,老江湖上就没这个理儿。
赴这辈子的最后一场约,规矩守住了才能安心地去。
穿着呢子绿色军大衣,背着一把长套军刀,踩着自行车追着鸵鸟,咱就在冬日里太阳升起来的时候出发。
还是老地方,还是老路上,就像无数个昨天里的昨天一样。
在浩瀚的冰湖上,六爷的骨骼就像碎裂在无垠的旋风里一样,血液消融了长期的冰雪,在树枝上结成了一个锋利的冰凌。
他的灵魂行走於刀刃之上,每一步都是与自我的斗争和抗衡,于生理和心理之上。
最后没有冰刃相见,白茫茫的冰地上更没有绽开红色的血。
咆哮震天的一跪,是肃清的冷天里,振聋发聩的时代最强音,跌撞跌倒的最后身躯,是漫长的冬日下,庄重醒目的黑色孤影。
就此定格,老炮儿的激情燃烧。
其实旷野四处已然跟着明亮。
在成长的路途中,现在或未来,远远走来的迷茫旅人看到这样的火光,总会有人踉踉跄跄地呼号着奔向明亮。
也许是小飞,也许是更多的年轻人。
他们还是老了。
时代在走,年轮在添,宿命的事谁说了都不算。
这在电影开始不久就有了预示。
许晴饰演的“话匣儿”与“老炮儿”六爷的秒完激情戏,就是身体机能上的举白旗。
年轻时也曾“攀出墙朵朵花,折临路枝枝柳。
花攀红蕊嫩,柳折翠条柔,浪子风流。
凭着我折柳攀花手,直煞得花残柳败休。
半生来折柳攀花,一世里眠花卧柳”,望想“普天下郎君领袖,盖世界浪子班头”,可到如今,岁月催人老,缴了枪炮,软了香蕉。
又何止是身体,老了心也软得不行。
忍不住对晓波再多些关怀,藏不住镶嵌在迟暮眼纹上的爱意燃烧。
没有东西能与和孩子的亲近相比。
“孩儿梦中笑,庭中飞一蝶。
”老炮儿这位老父亲,大概最企盼的,不过是体会类似于这一刻的生动欢愉。
曾经听人说,男人只会老,不会成熟,如今我觉得这不对。
成熟的过程是“一种对爱恨的超越,对表象的反复的设问和否定,对命运的quest及compromise;随着躯体的退化,渐次的感知觉醒,以及穿越广阔的时光后,对自己的最终忠诚。
”少年情怀通老来,年轻时候的一股子热,六爷烧了一辈子。
这不是幼稚,是以赤子的姿态,对自己忠诚了一辈子。
2作为一个在广州长大的95后,在观影的前半小时,说实话,或许带着一些不理解,我心里头起初有点儿堵。
一开始老炮儿们的行为方式,让我仿佛看到了我所畏惧的部分父辈的影子。
他们在时代的更替中长大,从最艰难的旧社会走向经济高速发展的新社会。
于无形中,他们在意识里构建了一个刀枪不入、带着旧时印记的体系,他们试着以自己的游戏规则、价值观念和逻辑关系作为标准,将万事万物的好坏与优劣纳入这套体系中去计算和衡量。
小一辈的思想看法,在他们看来,是叛逆的,举无轻重的,不能被接受的,要扼杀在摇篮里的。
“他们的固执往往如出一辙,是藏在懒洋洋笑意和溜光水滑人生后头的混沌一片难以命名的灰。
灰的灰,灰的雾,灰的铁。
跟他们对话,你的声音不是被雾所吞噬,就是被铁反弹回来。
”《老炮儿》里刚开始对于年轻一代的否定,还真戳中了我这个九零后女孩的“玻璃心”。
年轻一代好像很糟糕。
除了最后都知迷途返、向根儿正苗红的好青年靠拢外,几乎没有别的可取之处了。
这是电影里让我觉得最可惜的一部分——小飞、晓波,都略显扁平和单薄。
事实上,两代人的矛盾并非不可调和,否则也不会有结局最后的交手言和。
在对于“道义”这一套规则上,小飞也正经历着逐渐理解和最终传承的过程。
他是达官权贵的接班人,也是新一代规则体系下的受益者。
可他的心里却藏了一个江湖,住着一个李寻欢。
柔情侠骨,豪情尚义。
捧着《小李飞刀》坐在沙发上那么安静地看,眼珠子直盯着不转,若不是字里行间临摹着梦,绘着信仰和乌托邦,怎会丢了小老大的气场,执迷得就像个有了书瘾忘了时间的读书郎。
或许也想要做个云山雾绕里来去如风的侠客,血赤肝胆,生杀由断,孤剑天涯不惧险,衣袂决然过江湖。
“飞儿,你还小,听你爸的没错。
”“我听,我听得都成废人了。
”自嘲式的一句“废人”,让我这个局外人对他不经意间带上了几分心疼。
小飞不是真正意义上的混混和不良少年,从他斯文的言语间便可窥探一二。
和从小摸爬滚打、开赌身家性命的老炮儿们不同,他本质上只是个可以随意挥霍资本的花花男孩,会犹豫迷茫,会柔软脆弱。
父辈是掌握钱权的新统治者,小飞“官二代”身份便蒙上一层我们作为小老百姓所生的小老百姓无法理解的无奈。
小飞惧惮,因为社会规则由他们重新主宰和定义,因为无法割舍的亲情血脉砌成了没有出口的墙。
小飞迷茫,因为比任何人都直面罪恶而丑陋的真相,因为哪怕知道是错的也未能寻一个解脱。
没有成长到自食其力羽翼丰满,更没有蓄积与父辈抗衡交手的底气。
孤独如他,开始耍酷高冷中二病,任性变扭还装逼,沉迷在自己与跑车的世界,百样挥霍人生,找寻生命温度。
那个世界有速度有输赢有“侠气”,虽然全都是虚构下纸醉金迷的骗局。
飙车穿过三环冬夜大道的巨风,活跃的细胞和冲动的爱,都让小飞感受到存活的生气。
“维南有箕,不可以簸扬;维北有斗,不可以挹酒浆。
”虚渺无用的孩子江湖,依旧解决不了他对世界以及生命意义的迷惘和困惑。
他不是没有规矩,只是没有人能够理解,也没有人能有兴趣倾听。
直到遇上了六爷,书里飘着的任侠尚义才落了实。
像旷野的鸟找到了天空,一切都有了理想寄托。
变回黑发的小飞,和六爷的关系逐渐开启了亦敌亦友的支线剧情。
他们开始像两个平等的成年人在对话,不掂量钱权富贵,只讲江湖道义。
“六爷,没碰上您之前,我以为这样的人都是书里写的,碰上您,我信了。
”小飞那对虚幻武侠人物抱有的仰慕,逐渐应落于“六爷”这个实体。
这才是关系暖化的根因。
明明父亲的人可以把六爷抓起来一顿胖揍,可偏偏小飞就要这么一拦。
按六爷的方式“茬架”解决问题,用个人选择向规矩致敬。
最后一决前的一句“对不起”,一个迟疑伸手后的有力掌击,一个扑克脸上逆着光的浅笑,让我仿佛看到了一个任性的少年,向老江湖递上了带着温度的“投名状”。
原本以为要在迷雾中找不到出口,要停在原地看一切成空。
可还好,这个冬天,你抖落风雪出现,准备和我来一场撕裂黑暗的对决。
几天后,那片冰蓝色的天地,格外空旷而苍凉。
一次壮烈的燃烧等来了扑灭它的风雪。
六爷倒在了维护过去秩序的路上,用生命写下了那道“仁义”考题的最后解答。
阅卷人是小飞为代表的一代年轻人,也是小飞背后站着的所有当权派。
或许没有人能比小飞来得更为动容,一双噙满泪水的眼睛就是最好凭仗。
自此,我想知道这天北京的风大不大。
我想知道有没有人曾在这天里见过一个瘦高个子的年轻人,明亮的眼睛,掷地有声的步履。
我想知道,风霜是不是披在他的肩上,大雪是不是压不弯他的脊梁,在极端的白茫茫一片里,他会不会目盲,是不是看得清脚下的路。
他会变好的吧?
一如曾经闪现的纯粹少年,倔头倔脑,柔情万丈,带着犹如千军万马的少年心性,披风斩棘,挑眉争朝夕。
小飞和六爷的矛盾,也是我起初和《老炮儿》的矛盾。
我的“抵触情绪”,便是两代人明面上的不服气。
所以我是这么喜欢黑头发的小飞,想把最好的祝福赠予他,赠予和他一样年轻的我们。
电影最后所有都归于平静与明亮,也愿我们用更善良的方式活在这个逐渐有点儿操蛋的世界,用更真诚的妥帖姿态和我们的父辈来一场观念上的友好握手。
没有什么不可言和,你且看小飞和六爷。
历史走到今天,在许多父辈眼里,先人的闲情博爱较当下的浊世喧哗已远,我们活得匆忙纷乱,急躁不堪。
传统、礼仪、文化断了,公序良俗不复如前。
但过去现在以后怎样才算更好,一直并没有准确的标准或公式可以用来衡量,一千个人眼里有一千个世界,每个时代又有每个时代的行为方式。
可能最终会化为无能为力的释怀,或被忽略的惊喜之外。
面对这所有人共同的懵懂未知,两代人都需要更多的耐心和理解。
时代更新换代的速度,无可避免地给老一辈带来了主观观念滞后的可能性,可他们也曾大刀破斧地做这个时代的缔造者。
这种激情的不服老,年轻人要理解为“珍贵的不合时宜”才好。
中老年人珍贵的智慧是应该有倾听者的,岁月沉淀下的道理,历久弥香,就像被辰光泡过的纵木,若看着实用,就学起来,拿回去做点什么,若经不起折腾,那留着当个摆件当个装饰也好。
偶尔用来文艺地怀个旧,也算多了份情怀。
正如冯小刚导演在记者采访时,借用狄更斯的话所说:“这是最好的时代,也是最坏的时代。
”每个时代都有它的病灶,这个时代也不例外。
物质高速发展和文化落后断层所带来的社会病症,是压在年轻人身上的重担。
他们多半都有对社会的质疑、对过去的否定,以及对未来充满膨胀和幻想的时候,也就是对时代迷思的时候。
他们热情,他们青涩,但也懵懂忐忑。
给他们多一些时间,多一些表达想法和犯错误的机会。
父辈的文化资本和社会经验是他们的参考书,但却不是那份时代的考卷。
批判可以有,但也请听听他们对新时代的声音。
他们总要跌跌撞撞地成长,世界终还是得由他们自己来。
赤诚的火焰不会灭,只要我们彼此将火把温柔交接。
愿薪火永相传,生生久不息。
愿你我有明珠一颗,一朝尘尽光生,照破山河万朵。
2015年11月14日 于台北
看电影得看对不对胃口,天生get不到流氓混混的帅点,不管是老去的江湖,还是年轻的高干子弟,不学无术什么时候也成了文化,规矩义气茬架,是太遥远的东西,不过是青春期的孩子们必过的坎儿罢了,涵予叔确实有味道,但只要想到他是个老无所依混子就缺了那么点儿意思,他们的时代随着年龄老去而消失了
为什么看到最后我感觉尴尬症都要犯了。
不论演技 接受不了地方电影里 年轻演员的口音 极其容易让人出戏 中国年轻演员的职业素质是真垃圾 学学口音和普通话这么难?
上对权霸不屈,下对百姓仁义,六爷像一杆秤活在人与人之间。当那只困兽重新踏上征途,那只笨鸟终于学会了说话,这就是所谓的意义吧。“咱虽然是小老百姓,但有些事儿,咱还得办。”——这是人心,也是一个北京老炮儿最纯粹的武化精神。
看了老炮儿的点映感触颇多。冯小刚先生的演技确实很赞,一些老戏骨的出场也着实出彩。短短120分钟的时间里我们看到了许许多多的大腕老戏骨的出彩场景。然而最让我惊讶的就是每次出场都是与冯小刚对手戏的吴亦凡气场十足,以前认为吴亦凡的帅是在于颜值,那么看了老炮儿,会认为吴亦凡的帅在于气场。
一星是给冯小刚的演技的。但这个片子的价值观太可怕太腐朽了,其内核就像狂人日记里说的那样,只有两个字:“吃人”。是在用更错的东西去批判现实。把一个傻逼塑造成了末路英雄。我实在是太讨厌这个故事了——如果他真的很好的反映了一些过去的文化和传统的话,那么我也不喜欢这部分文化和传统。
局气!规矩!管虎导了俩影帝了!
个人觉得是管虎导演最好作品,有里有面儿,精气神全在!剧本、摄影、剪辑、音乐音效、表演,所有环节都很棒!唯一美中不足的就是那帮年轻演员,和那帮老炮儿一比,差的可不止是年纪。许晴可能用的是配音?那语气始终觉得差一口气,略可惜。2015年度华语十佳电影之一。
开始还以为是尝试讲一个京派黑帮故事,结果发现是一个搜刮穷朋友救命钱,对富人装逼,最后打不过找党妈报复的游民。放正常国家背景可能三星吧。
很燃。燃到看的时候被剧情紧紧抓着走,燃到电影院几乎没人说话。但燃归燃,回了家吃顿饭睡会儿午觉,再一琢磨,各种剧情逻辑硬伤就像涵予叔的中老年腱子肉一样突兀起来。
这个故事,我觉得写成小说应该会很好看,就电影而言,好电影本身的该有的一些要素都不到位,音乐特别突兀,重复,剪辑拖沓,最后那场戏几乎什么摄影机角度都在冯小刚身上过了一边,但效果好吗?不好。年轻演员演技就不说好坏了,是没有。还有现在能不能别一拍夜景就狂用镜头光晕?像镜头没擦干净一样。
最想吐槽的地方大概就是六爷到修车厂和小飞对戏的时候了 不是我埋汰吴亦凡 你能演得再烂一点吗 台词能说得再含混一点吗 肢体和表情还能再僵硬一点吗 特写镜头还能再多一点吗 每次一出现他我都好想说对不起你挡我六爷镜头了 滚远点谢谢
冯小刚的表演可圈可点、值得一看。但影片故事实在乏善可陈,整体略显空洞、俗套、矫情。老炮儿只是个噱头,其本质就是一家庭亲情伦理片,讲的不过是中年危机、父子不和、亲情回归那点儿事,至于什么规矩、仁义、江湖、热血之类的,都只说说而已、无从体现。3星半。
最亮眼的果然是冯导的金马影帝演技,将一个北京老江湖的爷们傲气与仗义还有就是父亲的爱淋漓尽致的表现出来,感觉其他演员都弱化了,不过吴亦凡的表现还是有稍稍惊艳了一下,故事如果多一点父子俩的对手戏和火花可能会更有效果吧,然后就是TF boys 的出镜惹起了现场的一片欢呼声(大误)
自己儿子都不管好还想管天下事,快死了都不遵医嘱,觉得进过号子就是牛逼,会打架就有年轻女人送钱给艹,这价值观我反正是不懂,谁爱懂谁懂。
怎么会有这么蝻。。。这么爹。。。的玩意儿,知道了,男人至死是少年。
弄堂里的小混混瘪三就不要冒充教父了。
所有演员演技在线 故事很悲壮 父子情贯穿始终 ,李易峰演技有进步,吴亦凡演了一个讲道理的新官二代的形象,对他的感觉就是电影中帅cry了。
烂片里矬子拔将军,两个星加一给冯小刚的戏。
热泪盈眶 要不是看老炮儿 我觉得已经看不到这样的人了 并不是要赞扬激励大家都成为这样的人 而是为没有这种人的时代悲伤 很多角儿都太棒了 小钢炮本身就是六爷比早就向现实妥协了的韩寒们好太多