奔逝

第25届上海国际电影节第14场。大师级的视听语言，出自26岁的哈萨克斯坦小伙之手。神神叨叨的时刻频率有点多了，再砍掉一点缩短一点就是完美。

运镜和构图都非常优秀，开头结尾也都很好，但是中间大段神神叨叨和寡淡如水的剧情完全浪费了苏联大饥荒这么好的背景

#SIFF2023 今年上影片单里的最后一部也是最好的一部 4:3画幅内顶级的镜头语言 诗一般的叙事 灰白衰败的村落 草原上巨大的落日 非理性的自然 渺小的随时会崩坏的人 饥荒与饕餮 关于战争和死亡的恐怖幻想 呼麦声也仿佛恶魔低语 最后的结局也有意思 感觉tepe的设定并非一个真实存在的人而是男主心中的某种源自民族历史的本能…

压抑的绝望，草原虚无的如同宇宙，人比鬼可怕。

导演还挺有个人风格的，影像冷冽且极具肃杀感，用少有的人物在大饥荒的荒芜草原里细腻探知着人性的幽微，生存的欲望、原始般的暴力、人性的式微泯灭，那无数界限交错的虚与实是电影里最迷人的地方。4：3的画幅仿佛一个放大镜将这一切释展，无时无刻不弥漫着一种残酷的悲凉，而这样的小切口叙事又足以透见那段沉重的历史，普通人在这之下总是如此悲惨

本来以为是揭露政治和人性啥的1942式剧情片，没想到是心理惊悚恐怖片，套个逃荒故事的壳子罢了，画面很空旷很漂亮，安静的恐怖

俄语带来安全感。哈语总预示着死亡和暴力。而新秩序带来的死亡是“一箩筐一箩筐的饥荒告急信函”。电影在哈萨克苏维埃社会主义共和国明亮宽敞的新哈语课堂中的西里尔字母朗读声中结束。哈萨克人只需要用电影宣布他们在中亚的先进性。我想从塔什干搬回阿拉木图。

4.3。2023.06.18，博纳UA梅陇镇广场，3号厅B排10。虽然没能完全看懂在说‘神魔’，但感受到了神性和魔性；有几个如梦似幻的镜头语言颇为惊艳。

上世纪三十年代苏维埃大饥荒时代背景下，人性的挣扎。镜头语言挺熟练，神神叨叨的东西似乎太多了一些。

彷彿從瓶身到瓶頸的挪移過程：瓶身是一望無際的荒原，中遠鏡頭展現令人迷失方向感的遼闊空間，並與男主角因饑餓而生的幻覺緊密相連，既是饑荒肆虐背景的一場求救之旅，也是深陷時空停滯的心靈煉獄。終於來到屬於瓶頸部位的市鎮，此前展示草原的遠鏡不再，以收縮空間、「擁擠」的近鏡取代之。到達目的地並沒有讓人物獲得身心上的解放，為什麼？結局，交出求救信（解決饑荒）的「出口」被瓶塞堵死了——或者說，像這樣的信、這樣的旅程已經發生過無數次，而送來的信件就只是靜靜的躺在信箱，躺在政府部門的「待辦清單」裡，看不見一絲改變的希望。室外，在「一切為了人民」的巨型橫幅之下，目光呆滯的男主枯坐著，室內，被官方收留的哈薩克孩子則在護士（蘇維埃殖民主義）的指引下學習起異族的語言文化。

一看到3/4的屏幕，就知道导演有想法，果然作品很有风格，很有意象，表现形式很独特，当然故事也讲得挺好。

我失语了，活到现在就是为了看到这部影片。

《奔逝》哈萨克斯坦大饥荒，“一切为了人民”…

26岁年轻导演的处女作，非常惊艳，未来可期。哈萨克斯坦年轻人都转说哈语了？ 6/14 @ 上海影城 SIFF 23

非常喜欢黑白画面小小的人物大大的外部环境那种构图，太无力太渺小了。但是真的太残剧了，在那种饥饿的状态下要在臆想或真实中被拷问：你的敌人不是饥饿，而是你自己。不，是饥饿，饿让人无处遁形，但我仍然愿意相信这种拷问是人类对自己尊严最后的执念。

我在上影节看伊朗阴阳国家，看哈萨克斯坦展现苏联饥荒，“一切为了全人类”。视觉风格与音乐大加分。#siff 45梅龙镇

非常美，非常非常美，这是我见过最美的荒凉。整个片子加了黑白的滤镜，让本就荒凉的草原，变得更荒凉。反复出现的日月交替，仿佛在诉说着主角的困境。常有从上移动到下的镜头，包括全片第一个长镜头也是，营造一更强的空间感，同时也仿佛在诉说着三个世界，无忧无虑的天空，挣扎的百姓，和依然死去的尸体。我会把老人理解为死神的象征，催促着男主彻底沦丧，一直到最后那句，我要把他杀了吃了。那一段的镜头尤其漂亮，无论是他奔向稻草人的那段镜头的极致黑暗，还是他面对那桌美食之后的天旋地转都非常漂亮。 2023-6-15看

4.5/5 上影节新片里最好看的一场。巧在前一天看了希区柯克的“拍摄教学片”，今天就在这位年轻导演的电影里看到不少手法，画面音乐更是舒适！剧情推进节奏可以再张弛有度一点。很多隐喻，看懂了一点。期待未来更多佳作

导演把他作品中风格鲜明的意象解释为诗，从而给了读者自行解读的空间，在结尾处，有关哈萨克斯坦(在苏联治下)的民族叙事动机被暴露，但对我而言，最大的刺激还是在于中亚大草原式的恐怖——自然地理的恐怖叠加饥饿这一本能，带来人心的不可控的绝望。有种《连城诀》里狄云和水笙的雪山之行的视觉映像版之感。

镜头语言太有特色了……从第一个场景就被吸引。配乐也是。