摘录自Tunefind:第一集 :1.Peter Frampton/Do You Feel Like We Do2.10CC/I'm Not in Love3.TOTO/Hold the Line4.Don McLean/Crying5.George Benson/Breezin6.Billy Clone and the Same/She's So Primitive7.The Jetzons/I Love You第二集:1.Steve Miller Band/Fly Like An Eagle2.Walter Murphy/ A Fifth of Beethoven3.Talking Heads/Psycho Killer第三集:1.Atlanta Rhythm Selection/So Into You2.David Bowie/Right第四集:1.Klaatu/Calling Occupants of Interplantery Craft第五集:1.The Sweet/Fox on the Run2.Gerry Rafferty/Baker Street第六集:1.Fleetwood Mac/Albatross2.Gino Vannelli/I Just Wanna Stop3.The Boomtown Rats/I Don't Like Mondays4.Gerry Rafferty/Baker Street第七集:1.Herb Alpert/Rise2.Nick Gilder/Hot Child in the City3.Bobby Caldwell/What You Won't Do for Love4.Meat Loaf/Two Out of Three Ain‘t Bad5.Exile/Kiss You All Over第八集:1.Tubeway Army & Gary Numan/Zero Bars (Mr.Smith)第九集:1.The Alan Parsons Project/I Wouldn't Want to Be Like You第十集:1.Led Zeppelin/ In the Light2.B.T.Express/Express==一份周推的美剧、港剧手册
”从观影角度看,我并不是特别喜欢《心灵猎人》这部新片。
叙事节奏太慢,一集拖得太长,第一集整集事物很多,男主交女友,男主上课受挫,男主和他人的交流,男主想学习新东西。。。
很多东西杂糅在一起,但没有很清楚的脉络线,也没有很清楚的人物性格,给我观影感受十分糟糕,让我当时对其有点要弃剧的冲动。
不过鉴于它的名声,还是坚持到第二集。
第二集到和艾德的对话,让我对其产生了一些兴趣。
如果这是新生的研究的开端,那我是愿意友好的继续看下去的。
但出来的比尔这个角色是个什么鬼?
我开始以为他是个像《犯罪心理》里Gideon一样的领导型人物,结果他开始一直在反对男主的研究;我又以为是一个固执己见的人物,会被男主说服之类的,结果莫名就答应男主,和男主一起做研究了。。
说实话,每次比尔自顾自地说话真的让我很烦躁,就像你父母和你说话时一样:“这件事情不能做,是错的。
”“可是我觉得这不是错的啊。。
”“就是错的,你觉得不错就不错嘛?
我说是错的!
”“可我觉得。。。
”“没什么可是,你什么都不知道,我吃的盐比你吃的饭还多,我见多了,这一定是错的!
”“好吧。。
”尤其是每次男主说不过他时那个皱眉头的委屈表情,我真的不知道他心里是怎么想的。
你说他妥协了吧,之后他还是固执己见;你说他没妥协吧,那那个委屈的表情是什么鬼?
尤其是后面又经常不交代他是怎么想的,让我有种这对搭档是对老大哥带小弟,小弟有想法,大哥说我不听我不听我不听,听了以后啊有道理,但我肯定没有错的感觉。
不知道是不是因为我日漫中二角色看多了,我更喜欢有自己独立想法并勇于表达的男主,而这部剧里男主的表现总给我一种"比尔说...",“我女友说。。。
”“教授说。。。
”实在话,对这种男主。。。
真心不感冒。
现在看到第五集了,之前那种感觉又回来了。
同样是审问犯人,大哥说他是装的,小弟说哦。。。。
然后呢?
总有种小弟唯唯诺诺的感觉,给人感觉实在太难受。
我觉得比尔就像第三季刚刚来的Rossi一样独断专行,但男主并不像Aaron一样能正面反驳他,问题是主线的主旨给我一种应该是要表现“男主是正确的,创新的”的感觉,让我很是费解,真的很难受。
我知道我不是专业学这个的,我也没有干过FBI,我所有相关的知识都来自美剧,但和犯人交锋的过程,无论是和被捕的连环杀手还是有嫌疑的嫌疑人之间的对话,男主问,他说的是真的吗,他的话可信吗?
这是要问我吗?
这是要问观众吗?
诚然这是一种引发观众思考的方式,但身为一个FBI,有着常年的实战经验,结果你和我这个没干过的问的是同一个问题?
那真的不考虑用你的经验,哪怕是像比尔一样给个经验然后引发我思考正确与否再来引导我一下吗?
你和我一样迷茫我怎么相信你可以找到答案啊?
真的是同一个世界同一个梦想了。
说实在话啊,五集了,我看了五集了,还是不知道男主叫什么。。。
——以上是我看了五集的想法。
这个剧终于在第8集逼走了我。
可能是《犯罪心理》看多了,看到一个完全不知道存在意义的比尔的存在时,真的将我逼疯了。
我不知道这个角色存在的意义是什么。
理论理论不屑的用,博士让他用用理论写出的调查报告就恨不得撸起袖子和人家干一架,每天拿着自己过去几十年的老资历和别人说“我就是对的,你们就是错的”(无论对男主还是对博士),不能把个人情感和工作分开,在家说你看我工作多不容易,家里没搞定;在FBI说你看我家里多不容易,工作也没搞定。
前一秒还说这个男人喜欢高跟鞋是个变态,博士还劝他并不是所有异装癖都会杀人,后一秒碰到个天天摸小孩脚的变态校长就说这不是什么大不了的事。
WTF?
这双标,也是可以的。
一天到晚就着白人男性的大男子主义吃老本,在家吃老本,工作吃老本,没看出他对情节的推动作用,还令人生厌,硬生生把我对该剧对于早期连环杀手的摸索的兴趣一点点耗尽。
另一点是这个剧的拍摄实在是太过跳跃,常常是前一秒在工作,后一秒在家中。
当我以为男主和女主的戏是要承接前剧情衔接后面,突然告诉我这是段床戏,就是要卖肉;当我干脆当福利看时,又突然“哦,还是和剧情有关系的”;当我思考它和剧情有什么关系时。。。。
后面又没有一丁点预兆提醒我之前男主在和女主床戏的深刻思考思考出了什么。。。
这种违和感在剧里出现实在太多了,包括比尔的家庭问题,博士喂猫,再包括男主和女主的相遇相知,总是给我一种“这个角色的存在对剧情是有推动作用但感觉看了这么多集毛用都没有”的感觉。
你说是单纯的日常又会在某个细节让你感觉这不是日常,你说不是日常但之后会对这里不知道是不是伏笔的地方只字未提,让我看的异常难受。
就像是你一直等着的第二只鞋子,一直不落地的感觉。
David Fincher一直是十分喜欢的美国导演之一,从95年的seven开始(这部刑警题材的片子每看一次都觉得气氛惊悚无比,很多段落至今不敢认真看,捂着眼睛讲究过去了)再到fight club,一路追到Zodiac,个人还是蛮喜欢Zodiac,虽然很多人觉得絮絮叨叨,毫无高低起伏的情节,但我还是觉得这就是他一贯的态度吧,没什么上帝视角,切入一件事中婉婉道来。
Mind-hunter我更喜欢,比之the house of cards里的政治人心,Mind-hunter里的三人小分队都活得更纯粹。
包括那个很多人觉得过长的铺垫我也觉得很Fincher。
还有很多人更欣赏点睛之笔的结尾,我反倒更喜欢开篇,那个平常不能再平常的生活。
一如既往,剧中的OST首首单曲都很好听!
看到第三集。
剧集是70年代的事件,理论和思路放在那个时候应该很新潮,现在看多了一些犯罪心理和小说以后,再看剧有点完全意料之中了,三星打底先。
看完了,收回之前的说法,主角们收集总结归纳的知识到现在都还是有非常大的价值,最近的空姐遇袭案跟杀害8名卫校女生的凶手有很大相似,犯案后两者都有自杀倾向,对自己生活长期的失控感让他们急于控制别人,表达力量,犯案后的无力感又让他们想要自戕以逃避现实。
比起悬疑犯罪剧集,一方面这更像是一个犯罪心理学和犯罪行为学新理论的建立和应用史,杀人魔是如何研究和分类,连环杀手如何被定义,特定家庭形式带来的成长障碍引发的人格扭曲。
当你在无意中开启一个新研究版图的时候,它可能太冷门、太危险、被认为没有实用价值,可能领导不支持、可能遇到申请基金的困难,更可能在理论和实践存在传导障碍。
那是开展学术研究的方法论。
与此同时,这更像是以主角为介质的人类心理的一场探索:这就可以解释它为什么叫MindHunter,cause it's about psychology. 从他们身上我们试图发掘人在何时可以做自己、人如何做出自己人生的选择、如何找到自己真正想做的事;在找到那件事之后一个人应该相信自己的直觉还是普遍的理性判断来做事,以及你做的事会如何反射到你的身上。
非常有趣的是,Mindhunter的男主一看就是Fincher’s type,可以从他身上看到很多Fincher电影的男主角特质。
奇特的职业志趣和生活旨趣,不符合年龄的天真执着,亲密关系中的被动和挫败,对bureaucracy的不适应,敏感,强迫和一丝丝神经质…特别的语言风格,用吞音的方式表达事实和见解,带有一种漫不经心的诚恳;一种微微的刻板,在比如说站姿或穿衣风格或研究方法上。
总的来说这种人是自卑与自大奇妙的糅合,他们超出程序正义的行事作风往往会把自己搞上听证会或是被动的谈判场景中。
这种人作为主角往往不是非常attractive,我想这是男主被诟病的重要原因,但是于我而言有一种独特的吸引力:在他们身上可以看到天赋究竟如何让一个人的生活分崩离析,他难以停止的思维让他很难意识到这一切的严肃性直到他直面自己正在试图探查的深渊。
我很喜欢男主的演技,你可以看到他在不同场合、不同人面前、不同情境下,以及随着他的career深入,他的心理变化导致的行为变化,如何从被动试探变成主动延伸,又如何从自大变得颓丧偏执,after all他是一个男人,微妙的自卑感变成自满,自满又回到挫败,那是一个很真实又很有趣的结束方式。
显然这部剧展示给我们的世界(我确信这就是现实)是女人更成熟、更被成功社会化,但女人饱受迫害的一个世界。
看下來討論區里太多說Wendy傻逼,男主女友愛KY,戲裡面大家都不理解男主角一個如此先鋒如此睿智的人物,真是希望坎伯可以用力地真誠地給這些深深代入角色的朋友們一個愛的抱抱。
說回來芬奇這部戲一如既往地好看,鏡頭調動能讓人不知不覺就能沉浸在戲裡面,角色塑造也簡直是太棒了!
每一個角色都是豐滿的,變化的,成長的,不存在單調紙片一樣的人物。
Wendy理智學術,一心只是為了想要最終目標,但是在說到少數人群的取向時會開始有情緒的反擊(也可以理解為她的學科允許她去理解所有人所有她覺得戀腳癖和罪犯心理不是同一件事);Bill上班下班穿著完全不同風格的衣服,家庭和工作一直分得很開,所以他也是最避諱把自己沉浸進去,也使得他能使用經驗去客觀地旁觀,不去過度地和罪犯同理;Holden好奇、上進、專注,求知慾非常強,作為主角他的刻畫可以說是非常豐滿有層次了,從開始很怕生畏手畏腳但是因為想要求得認同的慾望太旺盛了所以能走上這條路,到後來不斷驗證和成功使得他從工作到生活都變得自信最後甚至是徹底的自大起來。
尤其是最後一集,小喬的表演細節完全表現出了男主角的膨脹,他已經變了,他認為他掌握了這個方法,這件事已經完全地走上了軌道。
在和Wendy的電梯戲里他的緊張還是看得出來,他是很認同Wendy這個人的,但他還是搞不懂,為什麼大家就是覺得不對?
可以說是非常天真的一個男主了。
這使得結尾那場和Kemper見面的戲真是炸裂好看,當Holden終於真實的接觸到一個變態殺手的實體,一個死神的俯視,一個輕而易舉就能奪取他生命的場景,他的現實也崩塌了,他的天真在Kemper擁抱他的那個瞬間就被殺死了。
他是難以在心理上去和這樣的力量去較量的,之前那麼輕易只不過是因為他一直像個吉祥物一樣被Wendy和Bill還有地方警察們保護著,他不是第一手去接觸的人,他比起一個FBI更像個學生,一個剛剛嘗到甜頭就以為自己摘到了牛頓蘋果了的學生。
你們要是到生活裡去看看會看到很多這樣的典型,比如剛剛有點成績就很嗨的傢伙,比如領導欣賞多兩次就瞎指揮的同事,太多了,但是真正的天才有幾個呢?
Holden不經歷Kemper的擁抱,他也能堅持到最後成為一個天才嗎?
還是會成為覺得大家都不理解自己懷才不遇的FBI老醉鬼?
今年网飞(Netflix)出了一部很特别的犯罪题材美剧——《心灵猎人》,又译作《心理神探》(Mindhunter),很多人入坑这部剧的原因是因为导演阵容中有大卫·芬奇,他执导了本剧的前两集和最后两集,这四集也是全剧最精彩的部分。
片头就展现了大卫·芬奇的风格,奠定了全剧的基调:调整录音设备的过程中穿插一闪而过的受害者照片,这也暗示全剧大量的剧情会集中在文戏部分,主要是FBI探员和变态杀手之间的对话,而不是像传统的刑侦剧展现破案过程。
除了片头,这部剧的海报也另有玄机,上面的图案其实是根据罗夏墨迹测验而来的。
这是分析被测者人格特征的一种测验方式。
罗夏墨迹测验是由瑞士精神科医生、精神病学家罗夏(Hermann Rorschach)创立,罗夏测验因利用墨渍图版而又被称为墨渍图测验,是非常著名的人格测验,也是少有的投射型人格测试。
在临床心理学中使用得非常广泛。
通过向被试者呈现标准化的由墨渍偶然形成的模样刺激图版,让被试自由地看并说出由此所联想到的东西,然后将这些反应用符号进行分类记录,加以分析,进而对被试人格的各种特征进行诊断。
剧中以霍尔登·福特、比尔·坦奇、温迪·卡尔博士等人为首的FBI行为科学部门的成员们所做的研究工作就是类似这种,由此衍生出“连环杀手”(Serial Killer)、“侧写”等专业术语。
侧写(profile,也译为剖绘)指根据罪犯的行为方式推断出他的心理状态,从而分析出他的性格,生活环境,职业,成长背景等。
这部剧改编自1996年由前FBI探员约翰·道格拉斯和马克·欧夏克撰写的《心理神探:美国联邦调查局系列犯罪破案揭秘》(Mind Hunter: Inside the FBI’s Elite Serial Crime Unit),也被翻译成《读心神探:FBI心理侧写术》。
剧中有三条线索:一是霍尔登·福特和比尔·坦奇与监狱中和变态罪犯尬聊,深入其内心世界;二是他们在巡回教学时,借助他们研究出来的理论协助当地警方破获案件;三是行为科学部门的成员们在凝视深渊过程中的个人成长和转变。
这是一部偏学术型的慢热剧集,耐心的品位这部剧,你会发现很多让你细思极恐的细节。
【温馨提示:以下有剧透】当动机变得模糊,我们该何去何从?
第一集开头就是一起人质绑架案,当时作为FBI谈判专家的主角霍尔登意图与绑架犯谈判,想要以和平的方式解决问题。
结果人质没有大碍,绑架犯却自杀了。
这件事可以说对霍尔登影响很大,要知道他当时是按照FBI传统的做法,并没有按绑架犯要求的那样,而是拖延时间。
因为如果让绑架犯见到想见的人很可能会让其犯罪,人质就危险了。
“我们不再理解让人们杀戮的动机。
”犯罪已经改变了,以前的犯罪动机通常是因为感情和金钱,警方通常去查之前的情人或者生意伙伴就可以,而现在陌生人之间也会爆发矛盾和冲突。
所以传统的破案手法和犯罪理论已经跟不上时代的脚步,最重要的是要了解犯罪的动机。
70年代的美国,罪犯疯狂出没,也有了很多警方都无法破获的凶杀案,出现了越来越多类似“山姆之子”这样的针对陌生人行凶(他杀死6人、伤害7人,专门狙杀约会中的情侣,往往隐藏在小暗巷中趁情侣们缠绵时从车窗口向女方射击。
),他们的作案动机无法解释,更无法理解。
霍尔登·福特在和比尔·坦奇去各个州对警察进行培训教学时,萌生了一个想要采访各地连环杀手的想法。
如今研究的侧重点已经改变了,破获案件最重要的是知己知彼,了解罪犯的想法,才能做到先发制人。
北美有超过35个像他这样的人
当时美国绝大多数人都认为罪犯是天生的,生来就是邪恶的疯子。
令霍尔登十分意外的是,他在监狱里探访的第一个聊天对象艾德·坎伯看起来十分友善、普通,甚至很难把他和他所犯下的滔天罪行联系起来。
“女学生杀手”艾德·坎伯(Edmund Kemper)是个身高两米一的大块头,他受过良好的教育,智商高达145。
然而就是这样的人却在15岁时杀死祖父母,之后被送进精神病院接受治疗,21岁出院后又用极其残忍的手段杀死多名女性还有自己的母亲。
他在监狱和霍尔登的交谈中条理清晰,甚至很冷静的演示作案手法。
他喜欢看刑侦类节目,曾经梦想着成为一名警察。
他和当地所有的警察打成一片,所有人都喜欢找他聊天。
当他最后自首时,甚至都没有警察相信这是他干的。
他说,北美有超过35个像他这样的人,他们自己不想自首的话,警察都很难抓到他们。
这里忍不住要思考一个问题:他们到底经历了什么?
是怎样的环境迫使一个正常人走上了一条不归路?
黑暗的尽头是残酷的现实我们之间有什么共同点?
是什么将我们联结起来?
是什么让我们夜不能寐?
第一季中,霍尔登在监狱一共探访了四位变态杀手:“女学生杀手”艾德·坎伯(Edmund Kemper)、蒙特·罗素(Monte Ralph Rissell)、“纪念品之王”杰罗姆·布鲁多斯(Jerome Brudos)、“卫校杀手”理查德·斯派克(Richard Speck),这些都是真实存在的杀手。
“对我来说这些杀手的外皮下都是可悲的人类,在骇人的环境中长大。
这不是在夸大我们应该给他们多少同情,这只是一个简单的事实……我们已经见了太多,人们之所以对他们着迷,是因为我们完全不像他们,他们是深不可测的。
”约翰·道格拉斯在原著中这样写道:“在我这么多年从事研究和对付暴力犯罪的过程中,我从来没有碰上一个罪犯是在良好的环境里长大的或者拥有功能齐全的、体面的家庭。
”可见,这些罪犯在童年或多或少都受过原生家庭的创伤。
“我妈妈是个有教养、正直、通情达理的女人,但她对我只有蔑视、失望和鄙视。
”单亲家庭长大、母亲的不断羞辱可以说是艾德·坎伯作恶的导火索。
先后奸杀5名女性的蒙特·罗素,也是受了母亲的刺激。
母亲将离婚的原因全部怪罪在他的头上,随后他跟随母亲来到继父的家庭,情况依然没有好转。
绑架杀害多名女性的杰罗姆·布鲁多斯(Jerome Brudos)还没出生时,母亲希望他会是个女孩。
他从小喜欢高跟鞋,曾经捡到的那双高跟鞋却被母亲当面烧掉,从此便有了收集女鞋的癖好。
霍尔登·福特和比尔·坦奇协助当地警方,破获的那起谋杀老太太和狗的案件,正是侧写的应用。
和他们所采访的罪犯一样,凶手也是父母离异、被母亲嫌弃而无人关心。
“如果我们的社会出了问题,犯罪行为就会有相应的变化。
”正如霍尔登女友所说的那样,犯罪行为某种程度上也是社会现实的产物。
黑暗深处是残酷的现实,那些罪犯的堕落其实是在糟糕的社会氛围和原生家庭环境下失控的你我。
凝视深渊的人
除了霍尔登·福特和比尔·坦奇,还有一个女性加入了调查研究小组。
温迪·卡尔博士虽然聪明绝顶,但是孤独寂寞。
为了团队的调查研究工作,她辞掉大学工作,飞到一个陌生的城市,并且隐瞒了自己的性取向。
剧中温迪喂猫的情节细思极恐:她在洗衣房听到了一只野猫的叫声,但是并没有看到它的样子,于是在通风口处放了一个罐头,第二天她发现罐头被吃掉了。
接连几次以后,直到有一天她发现罐头里的食物吃光了,但是里面却爬满了虫子。
你对黑暗报以善心,但是它回馈你的却是一堆蛀虫。
这一幕有点像霍尔登和罪犯,霍尔登为了获取有价值的信息,使劲浑身解数抛出诱饵,但是不知不觉中他自己沉迷其中,引来了一堆蛀虫。
他以为自己抛出去的诱饵能引来罪犯的坦白,结果也引来了自己的心魔,最后霍尔登在ICU的一幕正是照应了这一点。
深受家庭问题困扰的比尔曾经羡慕的说:“他(霍尔登)倒是完全免疫了,我怎么才能达到那种境界?
”
殊不知此时的霍尔登并没有意识到自己已经丧失了初心,变得和那些罪犯一样不择手段,也正应了那句话:“当你凝视深渊时,深渊也在凝视你;与恶魔战斗的人,应当小心自己变成恶魔。
”
霍尔登第一次探访艾德·坎伯之后,点了艾德最爱的鸡蛋沙拉三明治,要知道霍尔登此前并不喜欢鸡蛋沙拉。
为了获得罪犯信任,他主动说出个人隐私。
为了让罪犯说出有用的信息,他不惜像罪犯那样说脏话。
第十集他对犯罪嫌疑人说的一句话,正是第二集他在采访时,罪犯坎伯对他说的那句话:
同样的话翻译不一样,反正都是一个意思,中文真是博大精深在和女友日常相处中,他总是谈论自己工作上的事情,在这个过程中,他逐渐变得多疑敏感、控制欲强,不但听不进去女友的意见,连做爱都忍不住联想起某个案件而丧失情趣,他不再是女友当初认识的那个西装革履、古板木讷的人。
我始终无法忘怀那个校长事件:霍尔登去小学讲课时,有老师向他反映校长会把犯错的孩子叫到办公室,摸他们的脚,还给他们钱。
最后霍尔登在州教育协会的电话里表达了自己的意见,认定校长的行为有犯罪的可能性,他的一句话导致校长被解雇。
后来校长的妻子告诉霍尔登,校长被人当成恋童癖,人生就这样毁了。
霍尔登曾经警告那位校长,让他停止这种行为,但是固执的校长坚持己见,并没有觉得摸脚是多么变态的行为,自始至终都不觉得自己做错了。
他有理由这么认为,因为几十年的校长生涯提高了他的社会地位,而在那个年代,只要一个人的身份地位高,人们也许会默认他的一切行为都是对的,即使有质疑也会忍而不发。
霍尔登防患于未然的做法似乎也无可厚非,校长的教育方式看起来不太正常,这次只是挠脚心,谁知道下一次会不会挠到其他地方去呢?
其实在某种程度上来说,霍尔顿的思想在那个年代比较前卫。
他被上司指责为思想警察,可见他的做法在当时的人看来似乎有点小题大做。
霍尔登逐渐丧失客观,把主观的想法带入到案子里,他在审问嫌疑犯的过程中不断下套,成功让其认罪伏法。
不过这种做法难免有“逼供”的嫌疑。
成功破获几个案子之后,霍尔登变得狂妄自大,沉浸在“现代福尔摩斯”的美誉中。
骄傲自满的他酒后失言,不但暴露小组研究的秘密,还借着酒劲吐槽那些罪犯。
他所吹嘘的采访研究最终登报,弄得人尽皆知。
第一个采访对象艾德·坎伯不断给霍尔登来信希望见面,最后艾德用自杀的极端方式,让霍尔登成为指定患者代理人,以此制造见面机会。
最后一集中遭遇事业和爱情双重打击的霍尔登毫不犹疑的去了艾德所在的医院。
艾德在之前的采访中对霍尔登推心置腹,他把霍尔登当做朋友,所以才毫不吝啬的分享自己的见解。
当艾德从报纸中看到那篇报道,发现自己只是被霍尔登利用的工具,来满足那梦寐以求的成就感。
一种被欺骗的愤怒感油然而生,于是艾德打算从心理上击垮霍尔登。
“我们是朋友吗?
”“你欠我一个解释”······心慌意乱的霍尔登被艾德一连串的疑问怼到哑口无言。
最后艾德站起来与霍尔登针锋相对,他说他杀死的那些女孩成了他精神上的妻子,她们与他同在,他也可以现在杀了霍尔登或者做些有意思的事情,这样霍尔登在精神上也与他同在了。
那一刻,霍尔登终于发现艾德早已看穿了自己,自己一直都在自欺欺人,原来自己早已被恶魔控制,被黑暗吞噬。
真相让霍尔登无法接受,他陷入自我怀疑中,丧失了自我认同感。
霍尔登采访的罪犯中,有人脏话连篇、态度蛮横、有人矢口否认罪行,归咎于警察的逼供、有人甚至将自己说成受害者来博取同情。
从来没有像艾德这样直接在心理上击垮别人的罪犯,所以说清醒的恶魔,更让人不寒而栗。
从霍尔登与艾德的第一次采访,到霍尔登与艾德的最后一次谈话,三条故事线巧妙的交织在一起,慢慢积累中终于在最后来了一次大爆发,这是全剧最巧妙的地方。
霍尔登崩溃的情节也照应了原著第一章序篇《我准是在地狱》中的情节:
霍尔登的原型就是原著作者约翰·道格拉斯(John Douglas),他曾是FBI探员,破获多起案件,被称为“当代福尔摩斯”。
他为犯罪心理学的应用以及犯罪心理学科的形成做出巨大贡献。
很多犯罪题材影视中的人物也以他为原型:比如《沉默的羔羊》和《汉尼拔》。
约翰·道格拉斯在原著最后一章《有时龙也会取胜》中是这样说的:在我们自己的生活中,有时龙也会取胜。
当暴徒杀害一个人时,受害的不仅是那个死者。
在我们科里,我不是因为压力太大而吃尽苦头的惟一的人,远远不是。
家庭纠纷和婚姻冲突时有发生,你无法不为此操心。
剧中有一起案件,真凶钻了法律的空子并没有得到严惩,这是“龙也会取胜”最直接的案例。
受害的不止有死者,还有因这份工作影响家庭关系的FBI探员们。
我认为比尔·坦奇的原型也是原著作者约翰·道格拉斯(John Douglas),因为比尔和约翰·道格拉斯一样有着相似的经历,也遭遇家庭纠纷和婚姻危机。
他在平衡工作和家庭的过程中,内心的矛盾冲突也是道格拉斯本人的真实写照。
比尔不喜欢出风头,成为大众的谈资,也不赞同霍尔顿将个人隐私透漏给罪犯,莽撞的霍尔顿和沉稳的比尔如同道格拉斯性格的两面,统一而矛盾。
下一个大BOSS——出现在片头的那个男子尽管大地上所有的泥土将它埋掩,罪行终究会暴露在世人的眼前。
——莎士比亚:《哈姆雷特》几乎每集前面都会出现一个戴眼镜的神秘男子,他基本出现在堪萨斯州的帕克城和威奇托这两个城市。
从他阴沉的表情中几乎可以猜测他是一个连环杀手。
他真名叫丹尼斯·雷德,被称作连环杀手BTK。
BTK是三个单词“bind(捆绑)、torture(折磨)、kill(谋杀)”的缩写,也是他的作案手法。
他从1974年开始作案,陆续用BTK手段杀死10人。
作案之后非常喜欢给媒体寄信,以此向警方挑衅并且详细描述作案细节。
信件的署名是BTK,因此得名连环杀手BTK。
最终警方通过一封信件,于2005年锁定并逮捕丹尼斯·雷德。
由于堪萨斯州1994年才恢复死刑,而法庭认定他的犯罪行为是在1994年之前执行的,所以他没有被判死刑,而是被判处10个终身监禁,合计175年。
下面仔细分析一下每集关于这个连环杀手的情节,他将会是第二季的重要角色。
他在第二集前面出场,出现在堪萨斯州的威奇托,一个人找他要新胶带,他坚持问对方要胶带用完后剩下的卷芯,“这是惯例,不给我用完的,我就不能给你新胶带。
”从表情和话语来看,这是一个刻板、谨慎、敏感的人。
这也说明他是一个强迫症,思维严谨,做事必须按照自己的步骤来。
这也解释了他的作案手法为何总是雷打不动的BTK手段。
S01E02第三集开头他出现在堪萨斯州的帕克城,走路小心翼翼。
S01E03随后他上了一辆车,车子后面的英文揭示了他当时的职业:堪萨斯州ADT(安达泰安全系统公司)的员工。
S01E03第四集开头他出现在堪萨斯州的威奇托,以工作为借口进入受害人家中,观察门窗构造,完成踩点工作。
在与女主人的对话中,他坚持要求警示牌要和感应器一起买,再次体现他传统刻板的作风。
S01E04第五集开头在堪萨斯州的帕克城,出现了BTK杀手标志性的一幕:寄信。
S01E05第六集开头地点位于堪萨斯州的帕克城,军人出身的他在家中练习打结,要知道捆绑是他杀人三部曲中的第一步。
他的妻子还有刚出生不久的孩子也出现在了这一集。
S01E06第七集开头是在堪萨斯州的帕克城,他在床上整理作案工具。
他的犯罪是有组织、有计划的,我们可以看到有专门杀人穿的衣服以及专用工具。
S01E07第九集的开头是在堪萨斯州的帕克城,他在目标的家中潜伏等待,然而目标迟迟没有回家,于是他愤怒的离开了。
那个房子的主人是一个老太太,她差点成为受害者。
S01E09最后一集他出现在结尾,地点在堪萨斯州的帕克城,他在焚烧图纸,上面画着被捆绑、被折磨、以及被谋杀的受害人,也就是他完整的三部曲犯罪计划。
S01E10关于这个连环杀手,每一集都会给你一点线索,当最后把所有的特征碎片拼起来的时候,有一种恍然大悟的感觉,这是本片高明的地方。
最后来一段心灵鸡汤,把剧中的一句台词送给你们:“慢慢来,你会成功的。
”,希望你们能坚守初心,莫要被自己无尽的欲望所吞噬。
公众号:晶姐说影视
很冷静很缜密的剧,真正想让观众接触到恶,明白恶的起源,像用一把手术刀切割人的心理。
目前看到第三集,首先值得肯定的是剧集对杀人犯罪这一行为主打的并非是构思一个故事这么简单,了解杀人犯背后的家庭环境,这个很好,但是但凡一个杀人犯都要把罪证归结于家庭还是很单一的,也是老生常谈的话题。
其次,男主的态度真的很奇怪,他是一个理想化理论化的探员,引用长篇大论和一些理论来论证自己的观点,但是却并不考虑听众的感受。
因此,剧中他对杀人犯的态度也很值得玩味,他鼓起勇气耐着性子和杀人犯聊天,去倾听他们背后的故事,做别人不屑于做到的事,究竟是出自于个人目的,完成他内心伟大的志向,还是去改变人类。
如果是前者,那么对于男主来说,研究犯人成为了他实现自我价值的跳板,就像老探员bill说的老太太死了,他却在高兴思路的正确,潜移默化地改变了初衷,不太喜欢这个主角,演员演技尚可。
3.对于部分场景看得还挺难受的,在审问老太太杀人犯的时候导演可以剪辑了对话使对话变得咄咄逼人,感觉像是抱着一种猎奇和期待的心态来对待尚未定罪的嫌疑犯,之后的庆功这么看就太讽刺了。
2024-2-7很精彩的心理惊悚剧,看到结尾竟然浑身战栗,一个警探竟然得到了连环杀人犯的同理心,太讽刺也太震撼人心了。
其实,心灵猎人会不会是kamper呢,他善于伪装,洞察人心的同时善于玩弄人心。
在第一次见面的时候,他就明白霍顿是个怎么样的人,穿着朴素的西装和旧鞋子,浑身难以掩盖的紧张和害怕,只要少加施以善意再讲述一下自己过去的人生,霍顿肯定会同理心大泛滥,这样一个大气凛然,正义朴素的警探稍微引导一下就可以把他变成一个连环杀人犯。
kamper根本用不着说谎,他只要有选择的说些真话便可以轻易取得别人的信任。
然后,不停地给他写信,粉色的信封,精致的卡片,礼貌的用语,每个细节都是发自内心地精心设计过的。
难怪这样的人会成为一个杀人犯,谁不会被他骗到啊,就连一向憎恶罪犯的比尔都感叹kamper的友善。
像史派克这样的犯人才是装腔作势的弱者,只敢残害比自己弱小的生命,看似凶狠无比却遭到监狱里其他人的凌辱,现在回想一下,那刺青也幼稚得可笑。
优点:1.几个人物刻画得很好,尤其是几个杀人犯,比尔这个人物本来可以更加出色,但是在三四集里被写坏了。
2.情节安排非常厉害,头两集成功地吸引了我的兴趣,但是中途换了导演之后垮得厉害,3-4-5-6这几个案子拍得令人可笑,尤其是那个三人案,姐姐和姐夫联合男友杀了一个女孩,这么复杂的案子以一个轻率的方法处理,很可惜。
是真正让霍顿怀疑自我的那个案子,本来可以好好写写的,沦为了一个推动故事情节的工具。
但是从女鞋案开始又渐入佳境,没有异装癖也没有性别认知障碍,那个犯人只是单纯迷恋女鞋,或许是被高跟鞋优雅的曲线给迷住了,同时外界的两个女性对他采取了截然不同的两种态度,这燃起了他的兴趣同时伴随着青春期性欲的觉醒和燃烧,女鞋变成了性的物品,里面大有文章。
加上之前霍顿已经开始怀疑这项工作到底能不能被运用到现实里,霍顿开始思考怎样把理论更好地运用。
因此,对待校长的时候他便参与进去,哪怕校长真的没有过错。
(但不得不说摸脚丫这个一般家长都会接受不了的吧……)校长的例子让他进一步怀疑自己,这个项目一开始是为了深入了解犯人内心,总结犯人的经历并分类,用以预防犯罪的发生,初心很好。
但是既然已经是预防,那么怎样判断一个人会不会犯罪呢,犯人会不会反过来利用这些理论呢,很有思考的空间。
这么有开拓性的项目遭到了开拓者的怀疑,同时女友也分手,同事也疏远,霍顿自然而然地感到痛苦和迷茫。
所以他来到了医院,来见kamper,而这些心理也肯定被kamper所洞悉,西装越来越新,皮鞋越来越亮,人却一脸菜色,再结合报纸,用脚趾头都能想到霍顿的心理,那个拥抱简直是神来之笔。
剧情可解读的空间很大,很可惜被砍了。
3.台词写得很出色,尤其是kamper几场戏。
几场对话让人感到不寒而栗。
4.男主角演技慢慢变好,尤其是结尾,肉眼可见的进步。
在中间两人搭档的时候,霍顿真的巨令人讨厌,但还是被kamper几个演犯人的演员秒杀。
缺点:节奏偏慢,张力主要靠台词和演员来呈现。
减分主要集中在中间其他导演的几集,极其温吞,办案全靠编剧现编,尤其是霍顿和比尔几乎是逼供和诱骗的手段看得火冒,差点弃剧,幸好坚持到了最后。
四星半
本剧片头是一个人正在为录音做准备 在这个过程中穿插着令人毛骨悚然的女尸图片 并配以柔和平缓的音乐 这种融合 让人不仅感到死去亡灵无声言证的寒意而本剧并未像常规影片那样把重点放在如何侦破案件上 而是放在了研究探索罪犯的犯罪行为上 男主通过与一个又一个在押连环杀手的深度交流 试图理解他们行为背后的动机与意义 并给他们的行为进行分类以寻找出犯罪案件之间相通的地方 并期望能为新案件侦破提供帮助虽然男主通过自己独特的交流方式获得了不少罪犯的“真心话”并总结出了一些有用的材料但男主角极力为了接近罪犯却忽视了现行社会为人处世的“标准流程” 就像剧中那个在电梯里与其他人相背而站的社会实验一样 ,不一样的行为不论从肢体上还是语言思想上。
都会让“守规矩的人”感到不安和恐惧而男主并未因为他人的不安而停止自己的步伐为了能够接近真相 手段似乎对他来说变得不再重要 同真探炸弹客等近几年的剧集里的主人公一样 他们都是离真相最近的人 为了能够走进罪犯他们失去了生活并未此着魔进而失去了自我 讽刺的是 这让他们与这些罪犯的思考方式变得如此相同 只在意自己如何能够达到目的而不顾他人如何去理解和评判 而此剧最大的冲突 就是男主与权威和规矩的对抗 他不顾他人如何评价他与罪犯交流时所用的措辞如何不妥 他也不管他人如何看待他为何对一个没有任何犯罪纪录的校长死缠烂打并让他身败名裂 虽然他最后承认他想当行为科学这方面的权威 但他不知不觉的已完全脱离了他生活的根基 他那种极度客观理性的分析让他周围所有人都感到了恐惧和不安 并同时把自己的情感也埋藏在了这座理性的墓碑里 而对于剧中他的搭档们和上司而言 为了尽可能的找到心灵深处的落脚点 为了感到踏实 他们竭尽所能的维护他们的立场 因为他们知道没有立场的或立场不坚定的人在社会里几乎只能在暗中生存 但事实本身并不不屑于你持有什么立场或是否能理解它 它也不会因为你遗漏了什么部分 而觉得自己不合乎常理 而一切的误解与理解也更像是在各自立场里的自说自话
Criminal Minds 是我的美剧启蒙,整整十二季,从对BAU(行为分析小组,BSU行为科学小组的前身)一无所知到跟着主角一起「侧写」(Profile),几百种犯罪心理于我像是对现代犯罪史的总括。
所以这次看Mind Hunter时特有亲切感,整个第一季在内容上是《犯罪心理》的序,形式上相对于CM二十多分钟一集的长度,不再是从果到因摆在你面前,而是拖着你一起将罪犯的心路历程榨取、摊平,事后回味这种代入感是酣畅淋漓的,也是和其他犯罪剧集最大的不同。
Mindhunter 的主角Holden Ford,原型是FBI的探员John E. Douglas,他就是将罪犯侧写人员(Criminal Profiler) 这一职称确立起来的元老之一。
CM中,前期的Jason Gideon和后期的David Rossi都是对他形象的描摹;而在《沉默的羔羊》里,Jack Crawford这一角色也是以他为原型。
事实上,包括Profile、Serial Killer,还有剧中尚未提及的Signature(「签名」,用来描述能够代表罪犯的个人强迫力和独特个性的因素)等名词,都是由John和他的搭档们创立的。
Douglas于1945年出生在纽约的布鲁克林,没错就是剧里Holden一再向他人辩解的布鲁克林。
而Holden在前两集中到处拉人聊人生,还时不时往学校跑一跑的旺盛求知欲也和Douglas的学霸形象非常符合。
Douglas本科念的是社会学和体育学,随后拿了教育心理的硕士,然后又在成人教育的监督管理方面获得教育学专家学位,最后,就“教警员如何将杀人犯进行分类”这个课题获得了博士学位。
之后与剧中有出入的是,Holden和小女友Debbie早在他被boss派去各地招募之前就已经订婚,求婚过程还略浪漫,更甚的是,Holden尚未在匡提科大展拳脚前,现实中的Douglas连娃都有了(好像一不小心剧透了诶...不过也保不齐编剧处理感情线时另有安排嘛)。
绕回主线来,现实中的Douglas起初调来匡提科时,行为科学组(Behavioral Science Unit, BSU)主要负责人质谈判,但实际地位相当低,在FBI,包括整个执法单位的眼中,心理学和行为科学是鸡肋都不如的存在。
但即便如此,Douglas在匡提科开设的心理课程在后来的几年很受好评,Douglas的境遇也较Holden顺遂得多。
关于Holden找的第一个重刑犯,「大学女生杀手」艾德・肯培(Ed Kemper),剧中用了大量笔墨来塑造对Holden意义重大的「第一次」,因此也几乎还原了现实情况。
包括射杀自己的祖父母;顺利完成心理状况的定期检查的同时被害人的头颅就在自己的后车厢里;因为自己的母亲要人“仰望”,所以将尸体的头颅埋在后院,脸朝上对着母亲卧室的窗口;强暴母亲的尸体,并将喉咙切下丢进垃圾处理机,因为母亲多年来一直对自己又吼又叫等等,都是真实的。
在此补充几个Douglas书中写到的细节。
1、Kemper智商高达145。
2、Kemper以八项一级谋杀案被起诉时,当被问及该受什么样的惩罚,他答道:「折磨至死。
」3、Kemper十岁时因体型原因被母亲嫌弃,让他睡在没有窗的地下室。
他没有做错事却像囚犯一样被关在地下室里,心里觉得肮脏而危险,这也滋生了他的敌意,是导致他虐杀猫的重要原因之一。
后来,Douglas归纳出了杀人犯最可能具备的三种性格行为特征:幼小时喜爱虐杀弱小动物、热爱纵火和超过正常年龄的尿床,日后被称为「杀人犯三角要素」(在剧中的校长事件中,Holden对学生的宣讲中有「委婉」提及)。
4、Kemper是一位「警察迷」。
他试图融入警察以获得一种警察权力的替代性亢奋,另一方面也能通过这一渠道预知警察接下来的行动。
Douglas的分析是:警察代表了权力和公众的尊敬,像Kemper这类的连环杀手大部分是愤怒而无力的输家,他们经历过某种生理或情感的凌辱,而连续杀人犯最常见的三种动机:支配(Domination)、操纵(Manipulation)和控制(Control)都能在警察这一身份上得到满足。
5、Kemper早年和妹妹玩的「死亡游戏」,是让妹妹将他绑在椅子上,好像在毒气室里一样。
他所形成的这种「幻想」,发展成和伴侣的关系以死亡和肢解来结束。
Douglas认为,在一个强暴或连续杀人犯的形成过程中,最重要的一个因素或许就是「幻想」。
在Kemper的案子中,他进行的肢解都是在受害者死亡之后。
这里的肢解是拜物,而不是虐待,这或许与「幻想」有更大的关系。
接下来说剧中Holden因此而颇受挫折的「八位淫娃」案。
罪犯原型是理查德・史派克(Richard Speck),他在南芝加哥一处屋内杀害了八名护理学生,但接受Holden的问询时强烈表明:「我和他们不一样,他们是疯子,我可不是连续杀人犯。
」和Kemper的温驯、高智商、好口才不同,Speck的性格相当暴烈。
他情绪激昂地对搜查牢房表示抗议,他制作迷你蒸馏器以此自制,他在左前臂上纹了「Born to Raise Hell」(天生煞星)的刺青。
更具代表性的一幕是,Speck收留了一只跛脚的麻雀,照顾它恢复健康,但在被警卫告知牢里不准养宠物后,他将小鸟扔进了开着的电扇中(在剧中是Holden触发了他的这一行为)。
面对惊恐又困惑的警卫,Speck说:「我是喜欢这只小鸟,但如果我不能拥有它的话,别人也休想。
」在问询过程中,Holden为了让Speck开口,故意以「八位淫娃」称呼被害者,以此引起了搭档的不适,当然也顺利撬开了Speck的嘴。
但现实中还有一位监狱里的辅导员帮衬着Douglas唱双簧,以高中男生的口吻调侃Speck犯下的罪行,激起了Speck纠正的欲望。
Douglas分析说,任何警察型的侦讯都是一种引诱,每一方都想诱使另一方给他所想要的。
对于Kemper这类罪犯来说,当他确认你已经知道事实后便会开门见山,侃侃而谈;而对于Speck,则需要采用更具攻击性的方式。
问询开始后,Speck纠正了「上了八个女人」的说法, 表示自己只强暴了沙发上的那一位。
也正是这一说法让Douglas确定,Speck并没有什么阳刚的自我形象,尽管他极力塑造。
一来,他是个投机分子,他只选一个来强暴,因为他深知自己无法控制所有人;二来,根据犯罪现场的照片,Speck选定的女子是脸朝下趴在沙发上的,对他而言,她只是一个非人化的物体,而他不必与她有任何属于人的接触。
现实中,Speck后来心脏病发作,死于狱中。
结合一些剧中未提及的细节,Douglas给出了几点分析。
1、Speck不应被归入连续杀人犯 (Serial Killer),而是「大屠杀凶手」(Mass Murderer)。
连续杀人犯有某种情绪的周期,或是犯行之间的冷却期,而大屠杀凶手则指在同一次行动中杀的人超过两名以上。
2、Speck是「无组织」类的罪犯。
他把一次成功的抢劫变成八人丧生的血腥命案并未多加考虑,而犯案也不是因为杀戮的狂热,仅仅是因为他觉得这样就没人能指认他了。
3、Speck的行为层次是未成年的。
他娶过一个十五岁的女孩,杀过低级酒吧的侍女,还曾攻击过六十多岁的老妇人,这一系列经历表明他虽然年龄渐长,但成熟度和自信心却相对较低。
第三位要说的是「高跟鞋爱好者」杰利・布鲁多斯(Jerry Brudos)。
在前两位之后,根据Douglas的归纳我们首先可以得出Brudos「爱幻想」的特征。
Brudos五岁时捡到一双高筒靴,这是他从未见过的存在,因为他的母亲没有这样的鞋。
于是他带回家,穿上,母亲发现后呵斥他丢掉。
接着他藏起来,偷偷穿,母亲再次发现后以烧掉鞋子的方式处罚了Brudos。
高跟鞋,成了Brudos的禁果。
但当Brudos在母亲那儿受挫,转而偷窃老师的鞋子时,老师非但没有责怪他还对他的行为产生好奇。
同一种行为在不同的成年女性身上得到了截然不同的反馈,Brudos困惑了,他得不到解答或正确的引导,于是一种冲动在不断刺激下渐渐转为一股邪恶的力量。
于是从偷穿鞋子变成偷窃内衣、闯空门,十几岁的Brudos开始将女孩骗到谷仓,并强迫她们拍裸照,这在他以后的犯罪中能窥见延续。
成年后的他继续自己的「幻想」,要求妻子穿着他收藏的服饰进行拍摄,即便妻子不愿意,但对丈夫的害怕让她屈从。
Brudos的行为不断「升级」,他开始要求女孩子让她拍照,如果她们拒绝,他就持刀威胁。
终于,在一次女生反抗的触发下,他实施了第一次谋杀。
可一旦行凶开始,Brudos的行为只会不断「升级」,结果也只有越来越多的受害者。
正是罪犯这种沉迷于对幻想中细节的「改进」的特征,让Douglas(剧中对Holden这部分的描绘已经相当到位了)对那位小学校长放心不下。
Douglas在后来清楚地意识到,当罪犯实施了第一次行凶后,再对其犯罪实施的过程中进行干扰使其放弃都为时已晚了,如果要让制止犯罪成为可能的话,只有在更早的阶段,即幻想成为现实之前才有希望。
并非每一个对高跟鞋有特别感受的小男孩最后都会成为杀人犯,但当冲动无法抑制或疏导时,看似无害的癖好也会达到致命的程度。
接下来要说的强暴杀人犯蒙特・李瑟尔(Monte Rissell),就是剧中爱喝Big Red汽水的那位。
他和Brudos、Kemper三人有一个共同点:他们的母亲都对他们罪犯性格的形成产生了重大影响。
Brudos的母亲霸道、好惩罚,Kemper的母亲奚落、轻视他,而杀害了五名十几岁少女的Monte告诉Douglas,如果在父母离异时他跟着父亲而不是母亲的话, 他将是一名律师而非无期徒刑犯。
父母离异时Rissell才七岁,是三个孩子中最年幼的。
他的母亲在离婚后先将他们带到了加州这个陌生的环境,再婚后更是多和新任丈夫独处,对三个孩子鲜少过问。
于是无人照管的Rissell在童年时期就行为不端:在学校的墙上涂写猥亵的字句,嗑药,用BB弹射伤表兄的眼睛。
而十二岁时,母亲婚姻的二次破裂,他们又举家迁回维吉尼亚。
这时Rissell的犯罪行为不断「升级」,从无证驾驶到偷窃,甚至是强暴。
终于,亲眼见到异地女友和新欢缠绵的景象给了Rissell巨大刺激。
他没有对女友痛下杀手,还在停车场坐了几个小时,反复思索,但当一个年轻女性驾车出现时,他决定对她实施强暴。
第一位被害人碰巧是一位风尘女子,她轻挑的举止在他眼里是妄图控制局面,不仅没有使Rissell缓和下来,反而激发了他的怒意,而这次强暴也「升级」为了灭口。
第二位被害人连珠炮似的发问和试图逃跑的行为令其也难逃一死。
再之后,Rissell已经形成了观念:「我已经杀了两个人,我可能也会杀掉这一个。
」尽管最终Rissell犯下五桩人命案,但他还是放走一名照顾癌症父亲的妇女,原因是Rissell的哥哥也得了癌症,他和她有共情。
在Rissell的案子中,有几处值得深思的地方,尤其对归纳同类的强暴杀人型犯罪1、Rissell的智商在120以上。
2、在Rissell的案子中,我们可以看到日后被总结为「压力来源」(Stressor)的存在。
「压力来源」是连续杀人案的动机中不可或缺的一部分,任何事物都可能成为「压力来源」,但最普遍的就是失去工作和失去伴侣。
3、在「压力来源」的驱使下,第一位受害人的逢迎刺激Rissell将女性「非人化」,杀人的念头也随之产生。
但他放走的女性由于和他有相似经历,在他眼中是有人格的,「非人化」在她身上就不存在了。
4、受害者的行为和嫌犯一样重要。
面对强暴型罪犯时,配合听从和奋力抵抗都可能带来一线生机,也都可能触发犯罪行为的「升级」,这主要根据罪犯的性格和动机而定。
但有一点,应对性方面有不足的罪犯时,反抗一类的行为只会让他更愉快。
他们的犯罪多源于愤怒和敌意,目的在展现力量,而性只是陪衬。
5、Rissell的「幻想」也早就根植在他脑海中,远早于实际的强暴或谋杀发生之前。
当Douglas询问他幻想的来源时,他说其一就是读到了「山姆之子」的报道。
最后剧透一下每集片头的那位,很高概率应该是丹尼斯・瑞德(Dennis Rader),他甚至给自己起了外号「勒颈者」(BTK, Bind Torture Kill murderer)。
从1974年犯下第一桩罪行起,直到2005年他才被捕认罪,而在之前的近三十年间他谋杀了至少十人。
在Douglas这本书出版前他尚未被捕,而Douglas将这一案件归入最后的章节,名为「有时魔龙会战胜」。
如今这位杀人狂已经72岁了,根据审判结果,他的释放日期在2180年,看来Rader是等不到了。
书中还有很多精彩的侦讯,包括「山姆之子」、曼森、「丝袜杀人者」等,相信在之后一季或几季中会有呈现。
对比文字和剧集,编剧更侧重于构建主角的复杂性,虽然以案子为主,但通过其伴侣、上司、同事关系的相互交织将人物性格塑造得更立体。
另外,书中多以第一人称视角对罪犯进行描述,而剧里形色各异的罪犯个性更加鲜明。
初见高大温驯的Kemper相信引起了很多人追剧的兴趣,而季终Kemper那个「结实的」拥抱也无疑是点睛之笔。
全文及资料图片在公众号 野鹿 barbaric deer转载请注明出处
7/10。很惊讶网飞会制造一部平实甚至冗长的电视剧,芬奇的视觉风格并不在还原连环杀人案件,而将视角放在追凶者建立的分析学,他想要揭露案件的第一手素材如何获得,探员怎样汲取经验、锁定共性。主角对犯罪心理抱持强烈好奇,正如首集他训练人质谈判时教导避免用枪解决事件,拿《热天午后》作为讲课教材评述阿尔帕西诺饰演的劫匪具有令人放下戒心的魅力。执法人员与罪犯建立的同理心也是在窥视自身欲望的膨胀,使主角认识到许多人只是压抑终生,譬如因为私底下调查的校长被解雇,他的评判改变了一个可能无辜的人终生。神秘男子的伏线展现了通过琐事拼接惊悚感的绝活,以工作为由进入受害人家中,观察门窗构造,凝视警车玩具,坚持要对方买全套安防产品,从整理工具、寄信、织毛衣到烧毁捆绑杀人的图画,心理素质缜密、刻板和有计划的犯罪手法逐渐清晰。
又一值得期待的剧,封面罗夏墨迹?
感觉mv导演业务能力都蛮强
欲罷不能,從題材到劇本到製作到音樂全都精彩,人物設置和塑造也都各有特色,在紀實改編與虛構中自然遊走,還滿足了對犯罪心理學的求知慾與好奇心。喜歡主角沒光環,喜歡關注點在人而不是破案線索,最重要的是它探討了我在這世界上最感興趣的議題:我們何以成為此時此刻的自己。(貓罐頭的比喻太好了)
Talkative but calm. 是个讲社会科学(犯罪学)研究方法的故事,像Spotlight. 求知小白发现了个新领域,做田野收数据找Pattern角色代入,运用成功了几次尾巴翘上天,问卷太死板文献都是糟粕,统计也不愿跑样本量不足就想学CS搞预测,客观性没了,和访谈对象关系也没处理好,被主流建制派diss。
不是那种高智商破案的剧,很反套路。人们看犯罪片时总是把重心放在“凶手是谁”上,甚至用“能否猜到凶手是谁”去判定一部电影的好坏。其实我们不仅需要知道凶手是谁,还需要知道他为什么这么做,他的犯罪动机是什么。《心灵猎人》采用半纪实的手法,由历史上真实的连环杀手、真实的犯罪事件改编,让观众跟随主角的脚步,走进连环杀手们的内心世界,这种体验是其它犯罪片中所感受不到的。警察的人物形象很重要,罪犯的人物形象同样重要。许多电影中反派都很脸谱化,为了当反派而当反派,相比之下《心灵猎人》中每一个罪犯的背景、经历、性格、思想都迥然不同,但又完全站得住脚。“校长”那几集太有深度了。你明知道他有犯罪的可能性,但你不能在他犯罪之前抓他。现实中也是如此,要抓一个坏蛋,却要先等他犯罪。
2017.10.16想看。冲着许久没见过的Anna Torv来的(怀念fringe!),没想到最后三个人一个absent dad一个cat feeder loner (if it is a cat)一个classic Atype sociopath总之都很fucked up。人物性格通过无数细节堆叠倒是很耐看的。【疯狂吐槽心灵猎人这个译名,《心理追凶》和《心是孤独的猎手》借鉴一下?
「A++」小乔演起直男来真的是禁欲感满满🌚,整个人设就是天真傻白口直心快,放在其他人身上怕是要被喷死。起初还以为是会加点异能色彩,目前两集熟肉看来应该还是走心理推理路线。双男主画风近似于真探,却又有很奇特的新鲜感,啊啊啊小乔真好看嘻嘻
不到三集弃剧,我明白编剧和导演想写实点儿,但是你们太絮叨了。
捕猎与被猎 预防与追捕 想要捉住疯子就得先要理解疯子 芬奇在开头两集奠定全剧基调 在结尾两集用几个细节勾勒人物关系 把本剧提升到另一个层次 多条故事线推进在剧中有点凌乱算是一个缺点
不喜欢这种风格的剧,本来想看破案推理来着,结果各种谈话分析,看了两集,兴趣耗光了,不想看了。我看过原著,案例也比这剧好看。
好看,肌理极丰富,整部剧在灰色地带游走。探案的刺激与真相的不明朗互为抵消,执法者的热望与学术派的清高来回撕扯,男性向内坍缩的自尊与女性无远弗届的洞见彼此相照。乔的演技日趋层次丰满,天真而世故,专一又贪婪,温柔且薄情。最终集的急转直下点了深渊回望的题,一如那个爬满蚂蚁的金枪鱼罐头。
无聊透顶 主线涣散 看着想睡觉
Empirical Study研究方法教学视频。这就是我梦寐以求的那种学术剧,从立项到展开研究,带有洞见的讨论和伦理争议实在精巧,让人陷在文本中以至于会不小心忽略掉影像上缜密的编排和调度。
看了五集,有点闷。
太过现实果然不好看。更喜欢真探这种个人英雄剧
男主天真的过分但是是不惹人嫌的那种
抱歉只看了两集总是两个男人叨叨叨叨叨的看不下去弃剧了。难道这剧整体都是这个套路吗?真是不太习惯这风格。
还以为内容是猎人,结果是没完没了的分析。活的还不够累吗?
神劇。很久沒有如此吸引我的美劇了。感概行為科學草創階段,諸位先驅的篳路藍縷之功。感謝本劇編創能還原和再現現在那些耳熟能詳的術語——諸如「有組織/無組織犯罪」,「連環殺手」,「模式」,「情景還原」等研判和誕生的過程。