工作与时日

感觉《劳作与日子》是更合适的译名，且更适合做成五屏的影像，在美术馆中呈现，观众可进可出、游离地窥探空巢老人的晚年生活。影片探讨了与《人生果实》相似的主题：夫妻相伴、衰老与死亡，uncut version.好几章都以黑夜开头，京都乡村的蝉鸣蛙叫、间或雨声。妻子的一天通常从田地劳作开始，然后会友聊天、生病旅行…这松散的情节线其实可以剪到两小时，polish一下对话台词，完全可以成为一部日式小清新家庭片。为什么导演反其道而行之呢？我大概看到第二章时理解了导演的用意，那些平淡的黑夜、无聊的静默、重复的风景与漫长的路，其实就是生活本身啊！Totally uncut,我们无法越过生活中的大多数无聊与无趣。于是，今日份天问：如果我们的一生是一部两小时的标准时长电影，那么目前为止的人生中有多少是废片呢？

Melting.明晰的对《东京物语》事件的援引。也许并不存在后期的黑场，几次从暗场中显形的光点都证实了所谓暗场即是摄影机未捕捉到任何光线的时刻，于是便带出了整部电影最核心的格式：恒定的曝光参数。人眼不再成为光线照度的指标，天光决定了整部电影，昼夜与季节。基于此，更加大胆地猜想在同一组镜头里，选用了一致的景深，从而有了一个恒定的观看位置，因此，相比构图，焦距成为取景的绝对参照。尽管视觉因此受限，听觉却广泛地被打开了，固定取景的静物由此复活。

昨夜失眠，在影院病态地精神矍铄。中途合计90分钟的休息，回信，写文，觅食，活络，带着一身与正片相悖的焦躁走入那520分钟，立马抚平。日月星辰，花木果蔬，在幽光里透着无穷灵性，人在其中，总不由安宁与柔和。京都乡野与庭院，走过就已怀恋。那里有一个老去的世界，人心最柔软的一团就栖在屋檐下，田野中，山岚里，邻居挚友走访的欢喜婆娑起来，拂得人情质朴悠远。听着她在病榻边对他说，今年的花开得格外好，会不由在心头潸然。岁月悠悠，白云苍狗，冬天过去了，又一个冬天走来，围炉畅饮的美好，缺着一个角。@ 资料馆，#北影节#。看过最长的电影，像在那住了一年，又不外白驹过隙。

确实是很神奇的电影，值得一次尝试（但不宜模仿）。坦白地说我全程看一会儿睡一会儿，但我也觉得导演可能甚至有意地让观众在电影中间入睡：每一天结束后都会有长达至少数分钟的黑夜镜头，黑漆漆的影院中只有蝉鸣、风声、水声和偶尔柴火燃烧的声音；真正的“剧情”分散且连续性不强，小睡一会儿再醒来看也并不妨碍理解。许多的镜头可能更重在制造一种时间感和乡村生活无可避免的重复感，一切发生的都十分缓慢且自然而然，日子就这样一天天在村民们的劳作与交往中流逝着。

欧美双导演描摹的一次得体的东方式迎接死亡送走亲人的过程，也是对《东京物语》的现代化反向解构，人变老后还是很可怕的。农妇日夜劳作联络邻里照顾生病的丈夫，而摄影机是充当陪伴着她的角色，孤独的生活充斥日常重复之中并被淹没在捕捉沉浸的这美好的田园日式风光之中，只有扫墓葬礼时家人才能齐聚一堂。两位日本男星的出现也暗示着这只是伪纪录，刚感叹完美的生态，加濑亮就聊到环境已被破坏大不如前，而本木雅弘还以为要上演《入殓师》的角色。五幕开启前的小诗和黑屏配乐白噪音环境音好像在对应那句人死时也会听到声音的，还有田间从远走来的翩翩幽魂，超级时长越是被拉伸延缓，反倒越能感受到生命的短暂匆匆。有一场车内讲述二战日本兵故事的戏很诡异，竟然画面声道字幕都不是在一个时空里。导赏休息午饭时间总计十小时和票价都破了影院观影记录。

给每天八小时日日如常的生活带去一些赶去电影院睡了醒醒了睡的仪式感，光影捕捉和声音处理令人赞美

银幕里的人说着“看他睡得老香了”，银幕外的人啥也没听到

白噪音乐园

5 看了20余天的“跨年片”，在新旧年之际，“它和观看它的过程”对个人意义相当重要，可以作为某种转变的发端来记得——让观影与生活更自在地融合，慢一些，随意一些，不因执着而机械，不因局限于理论学习、阅片量而忽视感受力，不因追求电影而远离电影。（详谈已散落于长评）

电影聚焦在东京都一个小村庄及主人公盐尻田世子，四季轮转，人生流逝，生老病死不可避免。无论是最后时刻的回忆还是懊悔，都是人生的一部分，活着的人总要继续下去，这种思绪在每部分开始的黑夜、聆听自然的声音时尤其明显，在影院感受尤其好。不足就是不喜一些画面剪辑和平淡的故事吧。加上休息十小时的观影给本届#北影节#开了一个长长的头。#BJIFF#

是电影，是日记，是生活，也是人生的纪录。丈夫最后的生命时日，农妇忙碌的农村劳作。热闹的聚会笑声不断，密友间哲学般的闲谈。虫鸣鸟叫还有风雨声，乡村的风景让人沉浸。八小时的伪纪录片很长，但这是人生的短暂陪伴，陪电影中的人走向终点。

中间影院的座椅像火车硬座，时睡时醒的状态像火车上的一场长途旅行，醒来四季变化，梦中溪水长流。更神奇的是，人的一生真的睁眼闭眼间结束了，忽然醒来，一群人正在为男主人天堂之路送行。真如一位豆瓣网友所说，大家有人带着颈枕，有人裹着薄被，有人会流泪，有人会睡着，320块钱，9个小时，一个表演出来的"纪录片"，这本身就是一场行为艺术。突然想到散场时两个观众聊天，一个说冻死我了，一个说热死我了，两人相视大笑，“看来你应该带个暖手宝，我应该带点冰。”

#BJIFF2020#第一场

真的是看了很久才发现这竟然是一部剧情片…全片从家庭影像的框架出发，回归到最原初的、一个普通人的劳作和艰辛，绝大部分时间没有任何戏剧性时刻，就是时日而已：种地、吃饭、聊天、照看亲人，而这种影像实际上又真的是太罕见了。每个章节开头用俳句和长时间的黑屏+环境音来提示季节的变化，让人感受彼时彼地的真实氛围。至少三次明显指涉《东京物语》（夫妻到京都寺庙的构图、直接提到看了这部电影、最后的葬礼），各种鬼魂在田间地头游荡。影片看似持续时间很长，其实无处不充满巧思。镜头关心最普通的事物的取向一直延续到最后一刻：摄影机不停地寻找景物，似乎总想找到什么可以作为影片终结的画面，但最后它好像放弃了，定格在一片极其普通的草丛上。这个决定真的让人很安慰，因为这部电影本身，不也就要求着这样看似平凡的结束吗？

声画结合确实很美，实验性太强了以至于我都不知道该夸还是该骂好，但是也确实有可取之处：对于声音和念白，对话以及画面的拼接设计以及叙事结构的新颖，你是无法否定导演这种大胆的尝试是成功的，但是过多无意义的场景让这“520分钟”的噱头显得索然无味，但是这段故事令人发自内心的动容是无法否定了，如果让我再来一次去选择是否要看的话，我还是会选择买这张票在电影院里呆上一天

片名取自古希腊诗人赫西奥德同名著作，该著作谴责贵族的骄横，歌颂辛勤劳作的农民，风格清新质朴。柏林电影节最后一天单独留出来观看了这部电影。当时一直当纪录片看，为导演对普通农民生活的捕捉和田园风格的再现赞叹，也为他坚持这么长时间跟踪一户普通人家的毅力佩服，想必素材一定很多，最后剪成8个小时也很勇敢。今日听说是虚构的，一时惊呆，原来这不但是一部将现代日本乡间与古希腊诗词相结合，互相阐释的巨著，还是一部不露痕迹的伪纪录片。怪不得能拿奖，高手！4星升到5星。

七个小时的电影，睡了三个小时🥱

要不是后面好一些，就两星了。看太累了，折磨。

我不配就完事了 现在就去再花8小时自我反思（假的 感觉很难为它找一个天时地利人和的观影时机

前半部分完全是我想象中的样子，工作与时日，生活与劳作，镜头就像呼吸。微暗的光和影诠释的是谷崎润一郎礼赞的阴翳。有意无意让小津出现：下午在电视上重温了《东京物语》，变老真是一件可怕的事；两夫妻坐在庭院内回顾婚姻；凝视无法入睡的女主人。最后的部分我还是厌烦了，周日结束，工作日又会有新的烦恼。