粉碎机

自由摔跤一小时，夫妻吵架一小时。

#VeneziaBiennale82. 很A24很美国传记片的水准（A24的音乐一如既往的好）。讲述了运动竞技的伤痛与药物成瘾还有背后的朋友与爱情故事。但现如今我们真的不缺“loser”结局的片子。

使用了很多微纪录片拍摄手法，叙事平淡如水，值得称赞的是妆造，让人根本看不出是Rock，Blunt的扮相也非常美。至于爱情环节，两口子过日子成这样，倒也真实。刀口向外递给别人是自私，拍照让女友执相机可能也是一种，谁也别说谁，只要给予就好了。#Venezia2025

演员尽力了...但是故事一整个把每次他输比赛都推给他女朋友，而且吵架原因每次都很无语...且大力气都放在描写这个了，人物的层次想做也没做出来……

上场暴力 下场温和 算是对ufc的正面宣传了 但emily blunt值得更好的角色

两个小时，一点都不觉得长，观影过程很流畅，表演太吸引人了，用的老流行乐也很给力。开场拳击男主角对小孩粉丝说：“No Fighting”，其实是他的心愿，当他最后面对失败，却是开怀的笑，他终于完成了自己的心愿。三场主要的拳击戏跟三场男女主角吵架戏交叉，分分之后又合合，生活就像一场拳击比赛，笑着面对的人才是强者，从主题到场景到演员的妆扮，都有雷蒙德卡佛小说的味道。

兄弟分体接大活，看到一半感觉要么是给强森拍个人show，要么是给ufc拍宣传片。。。。

5巨石强森转战A24小成本赛道。初观感很糟糕，就好像讲完了一个醉乡民谣的故事，到了最后说自己想拍的其实是点球成金，然后里边贴了大量很折磨人的情侣俩争执反复，好不容易感觉有些弧光了，结果下一个景俩人又绕回去继续吵吵吵吵吵，看得人精疲力尽。巨石强森给主角贴了太多个人标签，并加上了一些自己几十年前就该具备的情绪层次，要我说放屁去吧，The Rock在擂台上是个天才，下了擂台就是一坨屎，这部片子就是同样地割裂。

7.2 配乐太好了 很有老电影的质感 氛围营造很棒 但几个转折点刻画都略显不足 不够完整

整体还算克制，画面与音乐非常美式复古，也难怪Alexander Payne会喜欢。中段的一次fighting，最激烈最暴力的对决时背景音乐却最温柔最平静，很能让人感受到这项运动的魅力。可惜，整体还是比较流水账，比较平庸。

比预想的好太多。配乐超绝，本片气质正如片中被改编的don’t be cruel。《孤寂午后》拆解的是Kampfszenen中被inszeniert的男性身份符码，而本片则在拍那些Inszenirung的时间前后与之间的延宕，弥散在角斗场外却在场馆建筑空间内的游离。

吵架比打架有tension…也是一种别出心裁的萨福迪体验了 配上顶尖的配乐 还是能庆幸能看到imax的 但这样叙事实在是不太吸引人

很美妙的音樂

5.0 巨石强森最好的表演献给了ufc的大型宣传片，你以为他要拍摔跤阿诺的崩坏之路，结果却转头上演了一出铁汉柔情式的巨婴成长，几乎是毫无怀疑的进入了“我输了但我学会了享受人生”这样的陈词滥调，萨弗迪的独立方法在商业资本的专业运作下支离破碎了。

都25年了还这么不加掩饰的用Toxic bitch ruins my life so I dump her ass and rebuild my life with helps from my bro是不是有点太落伍了

#Venezia-16 选择失败者叙事本身就是一个潜在成功的出发点，而作为严肃拳击体育竞技作品也很难不与《斗士》《摔跤手》这类作品纵向对比，本片却出其不意地透露着一种内敛温柔，归功于配合拳击赛的爵士配乐，也归功于一种千禧年的霓虹色调。对这项运动的批判和赞扬都是点到为止的，运动员为了维系状态而形成的奇怪人际关系，对身体的破坏和对疼痛的忍耐，这些早期的关键人物奠定了这项生意的基本样貌。萨福迪确实蛮会调演员的，the Rock with hair takes it seriously.

比起这个更希望Safdie brother reunite

喜欢film style的纪录片风格，除了吵架戏有点像我本人。，

不太行 节奏很怪

82nd Venice Man needs therapy…Benny称得上是我本届最期待的，有些不习惯这样的平淡。7 out of 10