高个儿
Дылда,裂爱(台),瘦人,Dylda,Beanpole,历劫高娃(港)
导演：康捷米尔·巴拉戈夫
主演：维多利亚·米罗什尼琴科,瓦西丽莎·佩里吉娜,Andrey Bykov,Igor Shirokov,Konstantin Balakirev,克塞妮娅·库捷波娃,Olga Dragunova,Timofey Glazkov,Filipp Zhloba
类型：电影地区：俄罗斯语言：俄语年份：2019
简介：经历战争和长期围困幸存下来的城市，看起来像一个身患绝症的人。死亡和生命还没有在这里完成他们的战斗。人们看起来比城市更好一些，但实际上每个人都以自己的方式被毁坏。详细 >
导演想表达的东西都明白 但跳出所有的时代指涉 单就表层故事结构来说 不适感实在太强烈 企图在战后的冰冷与虚妄中孕育希望 却打着“赎罪”与“未来”的旗号进行道德绑架 以爱之名行伤害之实 细瘦的同性恋者在病态的时代抽搐 不如说纯粹为母性所驱使的女性才是真的病态
卫生巾电影（完全是吸女同的血）。摄影声音设计美术灯光的好无需赘言，人物动机可笑：世界艹她千百遍还想生孩子，那之前怀军官的孩子打掉干嘛？畸变世界拧巴人。求崆峒国顺直男导演别来蹭LGBTQ热度，不理解不尊重不了解就别碰这个题材，别意淫女同还会爱diao有繁殖育。
“煞有介事地浪费自己的才华”
摄影配色好崇敬.红/绿/裸体，冥冥之中的咿呀之语.原本是爱不释手的克制，尤其是“我那里是荒芜的”脱口而出之时.“代孕”、舞圈、油漆配合女主天生忧郁瘦削的长相，可虚晃的镜头和沉缓的语调难以融入.边缘处的紫罗兰.
从战争中极小的视点切入，去呈后战争时代的伤痕——不育的生命，崩溃边缘的女人，生不如死的士兵，城市的哀歌。狭小的室内置景，大量干瘪而不透气的情节编排，通过长镜头使整部电影处于一种滞缓和密不透风的状态。虽然在戏剧化处理上已是冷静克制，但这种无变奏的表达实在太令人窒息。
今年戛纳节一种观点单元的最佳导演奖获得者，导演是只有28岁的俄国新秀导演，二年前他的第一部长片也入围了戛纳，好评一片。本片讲述二战后苏联军医院里二位女护士的奇特、残酷经历，属纯粹的LISBIAN类型片。戏剧性过强，矫情的地方不少。美工及摄影好，还原那个时代下了功夫。
颜值有点诡异
一直被情绪带着走完了全片，却又总觉得在情节推进和情感动机上有诸多拧巴之处，讲不出来哪里不对劲…/色彩浓烈，画面布光有油画质感，声音设计上很用心/ 欧盟影展、MOMA，居然有删减！！！影片有删减真的不需要告知观众吗？？？
处女作中近乎传统的俄式现实主义视角，在本片中被全面扩大至剧作架构与影像风格中，于是前作中以空间为载体的情绪律动，也被精致雍容的时代捕捉所代替，但前者依旧是巴拉乔夫将先锋主题是时代题材紧密结合的关键，因此散点式的历史记忆被渐渐剥离，露出了情感的全貌。
无闻无问的历史伤痕一次痛感绵长的重访，战后凋零时代的色调是鲜血干透，信仰死寂的暗赭和无机浓稠，潮湿流淌的艳绿伴随暖黄光圈狂舞。高大身形兀立在驳杂模糊人海，隐喻民族如迟缓巨人僵死冻土的无望。弹震余波的宕机抽噎仿佛沉默充塞死城，母亲垮塌闷杀幼童，国家将残破的人民丢在战争身后，融入底色的代价是变成它的弃婴。希望干涸的枯瘦地表萌蘖不出新生胞芽，正史侧目的伤亡叙事隐匿在女性身体的裂谷中，被摘除的子宫言指锈蚀机器分娩的幻灭，创伤缝线因掩盖悲鸣的欲聋掌声而豁开。麻木成为我们习以为常的素色衣装，刺耳血迹提醒森冷弥漫的不仁指针。沐浴着扩散耳鸣填满的虚妄羊水，女性色彩涌流互相取暖的苦乐火苗抵抗注定封冻的冰原。向旧贵族遗迹投去的一瞥，白色是阶级囚牢冰冷的假面。失位母亲如何孕育俄国重生，谎言覆盖疮疤，无法受孕治愈。
介于有气质和没气质之间的难看……
没什么好夸的
镜头和色调都很喜欢，后来知道是新人导演真是大为吃惊，高个儿因为战时的受伤的景“呆滞痉挛”镜头给得非常好，身体的“不由自主”让命运看起来似乎是一张沉重到喘不过气的被子。
青年版“仙姑”和“小11”在飙戏，双女主视角承袭了同一单元《隐形的女人》的气质，但这部更胜在气氛和格局动人！战争的创伤、苍白的发色、再也“住”不进人的身体，死亡、病痛、压迫、阶级差距...组成了巨大的悲怆，唯有这独特的生育关系让两人在极端时局下保有一丝温存。如果能够精简一点，会更加喜欢。
一边是前途扑朔的单恋 一边是虚幻无望的新生...被动自愿的把战役疆域拉入自己的身体 红绿媾和 结出无果之花 导演前途无量
不喜欢这个故事。它就像已经变质发霉的欧式浓汤，散发着土路路边阴沟的味道；它也像伊娅犯病时从鼻孔和胸膛里喷吐出的缓缓的，但艰难的空气，嘶拉嘶拉的，让人听着难受。画面固然是美的，故事里的人都是扭曲的，怪诞的，神经质的，发疯边缘的。可是是啊，这个社会让人发疯。
4.0 MIFF2019 @ForumTheater 最好的是美术，摄影和表演，但是这片子看着太累了，135分钟感觉和3个小时一样，但是从另一个角度来说也恰恰是这种累刚好和历史的沉重相呼应，唯一不太满意的可能就是前半段一个多小时拍了很多人性的东西，突然变成了女同剧情，我可以理解导演要用爱来解决前面一直积压的压抑情绪，但还是有点太突然了
12th EUFF长沙站1.12放映场极慢的叙事节奏，连带着大量人物特写，看的人昏昏欲睡，即便画面做的够有质感，也欣赏不来。
野心太大，企图把战后生理和心理创伤、女同性恋、孩子与希望放在一起讲，结果一塌糊涂什么也说不清。恕我直言，这影片给我的震撼还不如我了解背景时看的两篇论文。两位女同性恋主角，高的有发呆后遗症且占有欲强，矮的不能生育但想要孩子。本身观众就难共情，剧情还支离破碎，无意闷死孩子，打放荡男，注射安乐死，为怀孩子做爱，穿绿裙子，见男人父母。删减和裁剪让原本就不连贯的剧情观感进一步下降。说台词故作深沉，留白频繁刻意，加上神经质的表演，节奏僵硬，压迫感强。我更愿意相信玩游戏说狗被吃光了的战士，同情无奈求死的瘫痪者和妻子。不过色彩和光的使用还是可圈可点，也有表达意义暗示。
2019年戛纳一种关注单元最佳导演奖得主。描述了战后的俄罗斯以及充满伤痛的男人和女人们。镜头语言已经到了非常成熟的地步，包括对于颜色的掌控以及部分相机的律动也很出色。但是感觉缺少了什么，故事本身也有可以打磨的地方，有几处略刻意。导演Kantemir Balagov今年才二十多岁，前途无量。