烂情诗

补标。在一个电影开场前看的，没什么感觉。

天马行空 转场有趣

用最好玩的技法拍摄最cliche的故事：突然亮起的聚光灯、突然插入的黑白电影、突然开始奏乐的路人，串联起一切的红线，一头撞向广告牌，与小时候的自己对话，被引爆后漫天飞舞的薰衣草

无病呻吟式直男视角失恋片（类比和Summer的500天），矫情又难看。所谓的转场也只是在耍小聪明罢了。致敬的电影也太过直白。谁青春期还没写过几首bad poems呢。

追寻逝去的时光！旧情诗就是普鲁斯特的玛德莱娜蛋糕啊，引发出流动的回忆-影像，种种技法彰显导演的可爱w

导演自己的青少年回忆

导演更适合去拍MV

喜欢，放完后影院响起掌声也是难得了

音乐不错，转场和布景也非常有创意，借着被甩这个由头导演捋了一遍自己的过往，既有趣又悲哀，总是被现实打败的青年，不断地重复过去的轨迹，构建内心的乌托邦，却又不得不承受庸常。其实是相当套路的题材，满心以为会上升到民族国家的层面，但其实触及不深，寥寥就过去了，显得格局略小。

细节上非常有意思，糅杂了太多太多的想法和设计，几处迷影的模仿致敬，太好玩了，爆破薰衣草哈哈哈哈哈哈，唯一就是剧作节奏上差了点意思，本来以为可能是文化差异，仔细想想也没有太多超越普世情感的东西，再加上最近的一些心态可能真的很难阅读平静了。

三星半，竟然还可以。

剪辑有意思。想要写好诗，先得学习如何不让自己生活过的一团糟。

想打好水球坠入了大海，怕踩死蚂蚁推倒了司仪，用头撞击全世界最丑的广告牌，去山后砍全宇宙最后的圣诞树，我遇见当初的自己，问他人生为何变成这副光景。破坏了初恋的老师已在街头忘了我，鼓励我写诗的姑妈始终还记得她，失恋和组乐队仿佛被全世界铭记。我记得每首烂情诗，却记不住薰衣草有没有开过。

嘉博雷兹写给初恋的情诗一点也不烂。相反，它是流动的真理和永存的奇迹——现在是、曾经是、将来也是。历经过失恋的人大概都会像男主角一样，对于爱已成往事的那份自觉与决绝，脑子里充满了不解。为何爱情已经提前选好了自己的墓地？正如他那首复古而迷人的《烂情诗》所说：一个问号给一切蒙上了阴影。成长是什么？想必刚刚从《八五年盛夏》穿越回来的欧容会跟你说，成长就是在初恋的坟前忘情地舞蹈。换做洪尚秀呢？他对于《生活的发现》就是，你需要自然且潇洒地穿过那扇转世之门。雷兹对于成长的感受较比前者都要疼痛：它是你使出全身解数用力打出去又弹回来正中自己脑壳的皮球。男主角自我疗愈的办法有趣而又可取：铭记远行之人的美，然后再次与之建立联系。其实每一次恋都是初恋——相信木心写给初恋的这首俳句亦能安慰到那些受过爱情之殇的少年人。

手法模仿拙劣的大拼盘，乱七八糟的

感觉还是有点意思，导演巧妙地将一个男人的中年、青年、少年及儿童时期，以蒙太奇和意识流的形式串在了一起，用来表述对青春，对情爱的追述和回味。

四星半//大概是预感到自己的未来走向所以很容易对这样的电影产生好感//有时候会思索平凡究竟是哪里不好 明明对于普通人来说平凡甚至不是选择//青少年时并不能参透当时奇妙大脑里所思索的性爱生死其实是人生的根本思考题//亲爱的 我们至少要见面上万次//“又想了一遍你温柔的脸/在我忘记之前”//迷影精神是种私人化影像的调味剂和无聊生活的肾上腺素

转场很有意思 导演应该是水瓶座

7岁，14岁，17岁，中年肥胖大叔，共谱一首烂情诗。剪辑是不是太棒了？！

给我的观感在三星和五星之间来回晃。在艺术作品里人总能与曾经不同阶段里的自己相遇，那时的性格与坚持、对事物的看法、困惑疑虑恐惧的情感好像都可以完整保存为一个个体。在生活里我找不到保存完好的过去自己的痕迹。想打给过去现在生活中性格各异的过路者，心里话说给自己听。一切纠结最后是无意义