塔尔
Tár,她,Tár塔爾(台)
导演:托德·菲尔德
主演:凯特·布兰切特,诺米·梅兰特,尼娜·霍斯,马克·斯特朗,苏菲·考尔,朱利安·格洛弗,阿兰·柯德勒,西尔维娅·弗洛特,亚当·戈普尼克,米拉·博戈耶维奇,泽斯
类型:电影地区:美国语言:英语,德语,菲律宾语,法语年份:2022
简介:影片故事设定在古典音乐的世界,主人公莉迪亚·塔尔(凯特·布兰切特 饰)被视为现今在世最伟大的作曲家、指挥家之一,是EGOT大满贯得主,柏林爱乐乐团第一任女指挥。 她是乐界传奇,无时无刻不追求完美与掌控力,在专业上拥有偏执的精神,耀眼的光环下亦充斥着对欲望与权力的追逐。 距离一次重要交响乐录制仅有几天的时间,这将使..详细 >
#SIFF2023 大光明影城 看得并不轻松。艺术家品格是否应该与作品相分割?塔尔认为应该,而自己却断送于此,流落最通俗同样是音乐的娱乐舞台。从最初粉丝的挑弄,到三次蓝色高跟鞋,轻易替换成员却装作虚伪质问,看似不经意实则是安排的大提琴手,吃素与吃肉的对比,失去颜面的谎言,噪音的追溯,洁癖,妻子的控诉都指向了塔尔隐藏着的权力控制。另外小助理和大提琴手的暗线,均是通过视频在线对话暗示的,隐藏的非常巧妙。最后的按摩却变成了权利的外化,对性的挑选,赤裸裸地将塔尔无意做的日常展示。关于镜面(厕所,手机,窗户)的设置,极小道具的推动,极致的表演,加上让人流泪的音乐才能,构成了探索的迷宫,学术而又值得玩味。无所谓性别,赋予人的权利与控制欲望才是问题。
我为什么周六一大早上自我折磨呢!!
伯恩斯坦看了也要翻白眼的程度。。。加一星给凯特,她怎么那么会演男的!而且长得像 基努里维斯。。
#venezia79 全场观众鼓掌鼓到手肿(不是)结果从头到尾话筒都没有递给到导演和凯特本人。Tár 这个角色,为凯特而写,也只有她能驾驭。电影用拍摄精英男性的镜头语言描绘一个处在权力金字塔尖的同性恋指挥家,讲述她如何滥用职权,又如何跌落神坛。部分德语台词有翻译问题,不过结局仍让人觉得是神来之笔。
不是学音乐的就省省吧
一星半。故事有讨巧的一面,被Cancel之活该,并不指向女性之弱势,照着布兰切特这个表演和叙事聚焦,坚实的对照批判俨然指向类似权力关系,导演在其中硬塞了很多故意的空荡感,而绝非留白,或许个中原因是,靠着所谓不动声色的形式反讽撑起来的女性人物毁灭,本身就意味着所谓父权制真的存不存在这样巨大的戏剧性,换言之,给已经完蛋的主角安排个神神叨叨的东南亚遁走被动结局,无非是一种“世界都已经酱婶的了,快点接受吧”的无奈戏剧性点题。
要筋有筋要骨有骨,皮相有皮相,不缺罗衫不缺绸,颦笑自在,点到为止,兵器潜藏。不得不说,若是当初选了男性主角,批判不会这么入肉入血。
一部令我非常困惑的电影:找布兰切特出演了一个非常像直男的女同性恋。像到什么地步呢,且不说各种爹味言论职场行为和猎艳劣习,竟然还有自己跌倒了跟老婆谎称是“跟人打架”这种惟妙惟肖的直男细节。困惑,太困惑了,所以这部电影到底是想干嘛?有没有一种可能,导演就是像拍一个艺术大师陨落史,但是又觉得拍普通中老年男子不过瘾,于是拍了布兰切特。从这点上说,是成功的。所有看点全靠大魔王太迷人。
看得我很迷,是拍得太隐晦导致我理解不了,就觉得故事和人物都不清不楚,不过Cate倒是真适合这种角色!
哇人物和故事竟然是虚构的,魔王真的演绎得太真实了感觉我在和她一起生活一样。对zzzq对艺术创造的影响提出了深刻发问,很多我欣赏的天才艺术家其实私德都颇为身边人所诟病,是无解的难题。而本片比较美好,某种程度上在结尾还找回了平衡。
这个cinematography还有什么可说的!全片都在我的审美上
6-7|只有人,没有关系….零零散散走到最后居然是conservative落点….倒也是少见…收尾尤其condescending….
这两个半小时简直无比煎熬……基本上都是正反打,没什么镜头语言,纯粹就一话痨片,很多还听不懂在说什么,像在做英语听力。开头就是一场访谈,设计了大段大段的台词,布兰切特所饰演角色的压迫感直接扑面而来,毫无缓冲的余地,导致从一开始就一头雾水,难以入戏。到最后才发现这居然讲的是网络时代流言的危害性,他人无端的评价足以毁了某个人的一生。在教室和学生辩论的那场戏个人认为是最精彩的一段,导演用了十分钟的长拍镜头试图为巴赫正名他在音乐史上的地位。巴赫有二十个孩子跟他本身的艺术成就有无任何联系,作品与私德是否应该分开,评判一个人的标准是什么,都是全世界,包括我们经常讨论的话题。毫无疑问的是,种种事实证明我们的确会因为一个人的私德有问题,便将他/她的作品送进焚化炉,从而抹杀掉其存在过的痕迹。
演技hard carry了 但是每一秒都在很用力表达:看好了 我凯特布兰奇很会演😢
凯特演老白男越来越纯熟了
四遍看完,值得最佳影片,编剧,演员,摄影,音效的所有提及。绝对是近几年女主电影的最佳之一,只是借助了塔尔指挥工作的其中几天,就把距离我们非常遥远的古典音乐圈事无巨细的展现出来,电影里主角的情绪配合着音乐,神经又冰冷的气质,到最后发疯一气呵成。凯特布兰切特就是演技之神的化身!
片中她和朋友的对话中她讽刺了叔本华,而她没有意识到她既是叔本华,一个极端的个体。她被人讨厌因为她无法放置在被评判的容器系统里。没有人喜欢她。
片首Cate那段十多分钟混杂大量专业词汇高难度台词的长镜头表演极其精彩流畅,但看完完全不觉得是女性主义题材,Tar的形象从体态到性取向再到猎艳方式几乎就是一个父权的替身,甚至其在电影中也自称是养女的爸爸。大概是因为现在没人愿意再看一部关于顶层白男类似韦恩斯坦倒台的故事,所以不禁让人怀疑这样的角色设置是否又是一种投机或者对女性题材的消费?
为什么女同却一点也不女性 真的是老白男
稀碎 可惜了这么好的题材 虽然导演把古典音乐作为电影载体 张口闭口马勒贝多芬 埃尔加E小调自新大陆 但实际上跟古典音乐又毫不相干作为一部指挥家的传记类型片 观众看完之后讨论的并非音乐相关 全是什么女权男权 电影里的指挥家是极其成功的 电影本身是极其失败的 导演用漫长的2小时38分钟 证明了自己并不具备讲好一个故事的能力